Мастер-класс Расписываем карманное зеркальце точечной росписью

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Мастер-класс для начинающих: точечная роспись тарелки. Часть 2. Основная

В первой части мастер-класса мы создали свой авторский узор в круге. Используем его для росписи тарелки.

Для работы нам понадобятся:

— спирт, ватные палочки и ватные диски;

— контуры по стеклу: IDEA светлое золото, темное золото и медь, Pebeo позолота и яркое золото, Таир золото, синий, синий металлик, розовый, Stamperia голубой, розовый и индиго, деколовское золото;

— подготовленный круг с узором;

— тарелка для росписи;

— подобная тарелка для закрепления листа с рисунком;

— краска по стеклу и поролон;

Я беру тарелку диаметром 25 см, хорошо обезжириваю спиртом. Она у меня не совсем прозрачная — дымчатая, но это для нас не имеет значения. Нам нужно найти еще одну такую же тарелку. У меня таких в запасе больше нет, поэтому я беру подходящую — тоже почти плоскую, только диаметром чуть меньше — 24 см, как у рисунка. На нее кладу лист с узором, а сверху тарелку, которая предназначена для росписи. Подравниваю края, совмещаю центр. Теперь беру узкий скотч и в четырех местах скрепляю всю эту конструкцию.

Обратите внимание, что диаметр круга с узором меньше диаметра тарелки — всегда оставляйте запас в расчете на толщину точек и оформление края.

Приступаем к росписи. Начинаем с центра. Ставим одну большую точку цвета индиго. Пусть она сохнет, а мы переходим на «следующий этаж». Элементы, похожие на толстые стрелочки, проходим по линиям золотом. Фигурки между ними — синим.

Завитушки обводим аккуратными мелкими точками светлым золотом, а фигурки, похожие на бобы, — темным золотом.

Во время росписи помните, что между карандашными линиями и поверхностью, которую вы расписываете, находится тарелка. Если вы не хотите, чтобы ваш рисунок сместился, то ставьте точки, глядя на работу сверху вниз, а не сбоку. На фото ниже видно толщину тарелки, а это значит, что ровно настолько и может сместиться узор.

Оставим подсыхать. Вообще, если хотите получить аккуратную работу, наберитесь терпения и не забывайте давать время на просушку. Во всяком случае, пока не начнете чувствовать себя более уверенно.

Теперь можно обвести центральную точку светлым золотом, внутри стрелочек плотно заточковать или залить розовым, а внутри синих фигурок пустить линию синего металлика.

Внутри завитушек пройдем ярким золотом, а внутри «бобов» — медью.

Опять дайте подсохнуть этим фигуркам. Подсохли? Можно их украсить. Аккуратно ставим золотом Декола точки внутри завитушек и по внутренней линии — синим металликом пять точек разной величины. Над стрелочками ставим точки индиго и пропускаем вторую золотую цепочку, обхватывая эти точки. Внутри синих фигурок голубые и розовые точки — розовые по размеру больше голубых (Стамперия), а между ними — по две синие разделяющие точки. Внутри каждого боба проводим восемь штрихов светлого золота.

По ходу работы не забывайте проверять, не соскользнула ли тарелка, совпадают ли линии.

Теперь можно переходить к «верхним этажам» рисунка. По линии колокольчиков делаем цепочку светлым золотом, а по линии трезубца — розовая цепочка. Дайте подсохнуть! Пройдите внутри колокольчиков ярким золотом, а на третий раз темным золотом. Внутри трезубца пойдет синяя цепочка. Трезубец мы больше не трогаем, только внутри ставим большие розовые точки (опять Стамперия). Колокольчик украшаем двумя розовыми цепочками и одной синей из разновеликих точек. У основания бобов ставим по две больших золотых точки.

Вот теперь можно заняться краем тарелки. По верхней линии узора пройдите золотой цепочкой и оставьте подсыхать.

Когда подсохнет, аккуратно уберите скотч и освободите тарелку. Смочите ватную палочку спиртом и протрите те места, где был прикреплен скотч. Все, дальше будем работать так, без линий:

Вдоль золотой цепочки будем проходить поочередно светлым золотом, ярким золотом, опять золотом, потом темным золотом, позолотой и — последний ряд — медью.

Теперь по самому краю по всей окружности сделайте одинарную золотую цепочку. Опять возьмите контур медного цвета и на расстоянии примерно 4 мм от последней медной линии поставьте точки. Линии получатся прерывистые — это мы начинаем заполнять оставшиеся места. После медного — темное золото, потом золото, яркое золото, светлое золото. И у вас должно остаться место лишь для одной-двух точек. На этих островках ставим по одной золотой точке. Всё.

И вот сейчас пришло время вспомнить, как не ошибиться с выбором фона. В своем блоге я писала об этом. Напоминаю здесь. Берем картон цвета кармин, подкладываем под тарелку.

Нравится? . А так?

Попробуйте подложить и другого цвета бумагу, сравните варианты.

Когда определитесь с фоном, не спешите покрывать обратную сторону соответствующей краской. Сначала покройте лаком лицевую часть с росписью, иначе ее можно случайно замарать: краска попадет или еще как. А если будет покрыто лаком, то лишнее легко сотрется. Тарелки и часы я обычно покрываю стекловидным лаком — он дает очень прочную пленку, защищающую от царапин и повреждений. Да, он дорогой, но это того стоит. Тарелкой можно будет пользоваться, а не только любоваться на нее. Конечно, не для вторых блюд, но для фруктов, конфет очень даже подойдет.

Итак, когда роспись очень хорошо высохла, покрываем лаком. Теперь оставьте на ночь, как бы вам там не терпелось 🙂

. Вот теперь можно сделать фон. По краю тарелки можно пустить малярный скотч, если вы опасаетесь. А лучше просто приподнимите одной рукой тарелку и аккуратно пройдите сначала края. Предварительно спиртом хорошо еще раз протрите тарелку, до скрипа. Краску берите по стеклу! Поролоном чпокающими движениями наносим краску от краев к центру.

Чпокайте до тех пор, пока не исчезнет «апельсиновая корка». Оставьте сушиться. Потом покройте лаком. Можно лак наносить в два-три слоя — это уже как вам нравится. . Вот и все! Надеюсь, узор был не очень сложным, я старалась не использовать перевивы и другие тонкости.

Декор зеркала точечной росписью в восточном стиле

В данном мастер-классе мы вместе с вами сотворим интерьерное зеркало в восточном стиле с применением точечной и кистевой росписи.

Для декора восточного зеркала нам понадобятся следующие материалы:

• акриловые краски «Акрил-Арт»: кобальт зелёный тёмный, серая тёплая;

• контуры по стеклу и керамике «ТАИР»: бирюзовый, зелёный перламутровый,жёлтый перламутровый;

• поролоновая губка, наждачная бумага, картон.

ДЕКОР КАРМАННОГО ЗЕРКАЛЬЦА|МК в технике точечная роспись| Быстро и эффектно!

Пошаговый мастер-класс по точечной росписи зеркала

Первым делом грунтуем белым акриловым грунтом наши заготовки. После высыхания первого слоя наносим второй, сушим.

Далее покрываем плиточку зелёным кобальтом в два слоя.

После высыхания краски жёсткой наждачной бумагой обрабатываем верхний слой заготовки круговыми движениями. Это придаст поверхности матовость и царапины — эффект состаренной поверхности.

Далее переносим узор на кальку. В моём случае будет симметричный узор на всех плиточках. Покрываем обратную сторону кальки штрихами, чтобы было удобнее перенести узор на поверхность изделия.

853. Точечная роспись кружки. Spot painting mugs.

Прикладываем кальку к нашей заготовке и переносим узор с помощью карандаша или ручки. На этом этапе желателен сильный нажим карандаша, чтобы в итоге на поверхности заготовки узор был заметнее.

На этом этапе начинается самое интересное. Расписываем получившийся узор. Сперва наносим золотисто-зелёную краску с эффектом перламутра «Деколор» на центральный элемент.

Затем смешиваем бирюзой цвет с голубым и получаем тёмно-лазурный. Закрашиваем капельки внутри зелёного узора.

В получившийся колер добавляем больше голубого, у нас получается светло-бирюзовый. Обводим этим цветом капельки и закрашиваем орнамент по бокам.

Далее закрашиваем угловые капельки тёмно-лазурным цветом.

На следующем этапе золотисто-зелёным цветом обводим дугообразный обрамляющий элемент внутри плиточки.

Приступаем к точечной росписи. Зелёным перламутровым контуром обводим центральный элемент и капельку внутри него.

Бирюзовым контуром внутри центрального узора по углам ставим точки разного размера (от большего к меньшему).

Этим же контуром обводим точками дугообразный элемент по внутренней стороне.

По внешней стороне элемента ставим точки жёлтым перламутровым контуром.

На этом этапе мне захотелось добавить немного тёмно-лазурного цвета. С помощью тонкой кисти задаём обводку боковым светло-бирюзовым элементам и краям самой плиточки тёмно-лазурным цветом.

Зелёным перламутровым контуром обрамляем получившуюся обводку.

Золотым контуром для создания жемчужин делаем капельки по углам плиточки. Сначала ставим жирную точку, а затем растягиваем её иголочкой или ручкой.

Этим же контуром ставим крупную точку в центре узора и четыре маленьких вокруг.

Следующую плиточку делаем по такому же принципу. Для фона второй плиточки я выбрала художественную акриловую краску «Деколор» цвет Лагуна. Как и в работе над первой заготовкой, наждачной бумагой обрабатываем верхний слой, переводим через кальку узор на поверхность плиточки. Для того,чтобы разнообразить процесс творчества можно менять узор или заменять цвета в одном и том же орнаменте.

В этом орнаменте закрашиваю верхние лепестки тёмно-лазурным цветом.

Затем внутренние элементы закрашиваю золотисто-зелёной краской с эффектом перламутра.

И закрашиваю капельки внутри золотисто-зелёных элементов и лепестки, растущие по бокам светло-бирюзовым цветом. В центральных капельках я оставила небольшие просветы фона в форме дуги.

Зелёным кобальтом обвожу получившийся орнамент и края плиточки.

Далее бирюзовым цветом рисую завитки на каждом острие больших лепестков и капельки по углам заготовки.

Приступаем к точечной росписи. Зелёным перламутровым контуром обводим точками золотисто-зелёные лепестки. Ставим последовательно точку за точкой приблизительно на одинаковом расстоянии.

Бирюзовым контуром обводим внешнюю часть бирюзового лепестка.

Затем жёлтым перламутровым контуром обводим маленькие бирюзовые лепестки и капельки внутри больших лепестков.

На этом этапе мне захотелось добавить золотисто-зелёного цвета. Рисую дополнительные капельки по углам так, чтобы основания сходились в одной точке. Затем обрамляем получившиеся лепестки зелёным перламутровым контуром.

Золотым контуром для создания жемчужин ставим большую току в центре получившегося узора.

Затем делаем капельки этим же контуром, используем тот же способ как и в работе над первой плиточкой.

Светлым контуром для создания жемчужин ставим точки одинакового центральных бирюзовых внутри капелек.

После росписи всех плиточек приступаем к оформлению зеркала. Выравниваем зеркало по центру картона. У меня было подготовлено зеркало такого же размера как и плиточки.

Далее раскладываем все расписанные плиточки по периметру зеркальца. На этом этапе можно выбрать удачное расположение каждой плиточки и посмотреть как они будут перекликаться между собой.

После того как определились с раскладкой клеим зеркальце и плиточки с помощью клея Момент. После того как приклеили все плиточки нужно дать клею хорошо «сцепиться» с поверхностью, я рекомендую оставить изделие в горизонтальном положении на 8-10 часов.

Точечная роспись для начинающих

Советы по точечной росписи

Точечная роспись — одна из техник, идеально подходящих для новичков в мире творчества. Сама техника довольно проста и доступна, а набор материалов для начала работы — минимален. Конечно, понадобится приложить усилия, прежде чем добиться результатов как у признанных мастеров техники point to point. Но мастерство приходит со временем и опытом!

В этой статье мы сделали подборку советов, которые помогут новичкам избежать возможных ошибок и введут в волшебный мир точечной росписи. Главное — сделать первый шаг!

Совет №1. Подготовка материалов.

Самый главный материал для точечной росписи — контуры, акриловые краски с повышенной густотой, залитые в тубы с острым носиком (наконечником), позволяющим ставить объёмные точки.

Давайте немного разберёмся с рабочей поверхностью. Контуры для стекла и керамики фирмы «ТАИР» являются универсальными и хорошо ложатся на любую твёрдую поверхность: дерево, камень, пластик, кожа, металл и т.д. Контуры для ткани в первую очередь предназначены для ткани, потому что их консистенция немного пожиже, чтобы краска могла хорошо сцепиться с волокнами ткани и рисунок долго держался на ней. Но при необходимости, или за неимением под рукой других контуров, контуры по ткани прекрасно подойдут и для твёрдых поверхностей.

При выборе контуров следует ориентироваться в первую очередь на то, чтобы контур удобно лежал в руке. Также обращаем внимание на размер наконечника-дозатора: из тонкого носика при необходимости легче выдавить большую точку, чем из толстого — маленькую.

Совет №2. Подготовка поверхности.

Очень важно, чтобы поверхность изделия, на которую вы будете наносить точки была чистой и не пыльной. Если это твёрдая поверхность, протрите её тампоном или салфеткой с любой спиртосодержащей жидкостью. Если это ткань, лучше, чтобы перед декорированием она была постирана и поглажена.

Совет №3. Наметка узора.

Если вы не знаете, как придумать рисунок для точечной росписи, рекомендуем вам обратить внимание на статью в нашем блоге «Схемы и трафареты для точечной росписи».

После того, как узор выбран и поверхность готова к нанесению рисунка, можно слегка разметить её. Можно использовать для этой цели простой карандаш или исчезающие маркеры (правда, рекомендуется проверять их исчезательную способность перед нанесением на изделие).

Не нужно подробно прорисовывать узор, важно лишь легонько наметить основные линии, так, чтобы потом их можно было перекрыть контуром, и они не портили впечатление от готового рисунка.

Совет №4. Использование черновиков и салфеток.

В процессе выдавливания точек на носике контура собирается немного лишней краски. Чтобы эта краска не исказила форму ваших точек или не превратилась в ненужную кляксу на изделии, периодически нужно протирать носик контура салфеткой или поролоновой губкой.

Перед тем, как начать рисовать новым цветом, всегда лучше проставить несколько точек на черновом листке, чтобы проверить, хорошо ли идёт краска, привыкнуть к её консистенции.

Совет №5. Тонкая проволока или иголка для прочистки наконечника контура.

Если краска не выдавливается из тюбика, возможно, носик-дозатор немного засорился (это часто случается с контурами с блестками — глиттерами), или краска, оставшаяся в нём — подсохла. Для этого под рукой хорошо держать ненужную булавку, или металлическую проволочку, чтобы прочистить наконечник и вернуть его способность выдавливать краску.

Совет №6. Если краска загустела.

Иногда на точках остаются острые «хвостики», пики. Это последствия слишком густой краски, которая тянется следом за наконечником контура. Некоторые мастера советуют загустевшие контуры перед употреблением некоторые время (10-15 минут) подержать в тёплой воде.

Недавно открытый контур будет более жидкий, чем тот, который хранился распечатанным долгое время.

Кстати, слишком жидкий контур можно немного сгустить охлаждением, главное не переусердствовать, акриловую краску легко переморозить.

Совет №7. Исправление ошибок и неровностей.

Если рука во время работы случайно дернулась, и точка поставилась не в том месте — это легко поправить. Пока краска не высохла, и к точке можно подступиться, её можно аккуратно убрать тонкой кисточкой, или стереть ватной палочкой. Если же неудача случилась в том месте, где рядом уже нанесены другие точки, надо успокоиться и продолжать рисование дальше. А после того, как краска подсохла (через 15-20 минут), поддеть и отодрать от поверхности кривую точку с помощью канцелярского ножа, пинцета или зубочистки, а на её место поставить новую ровную точку.

Совет №8. Работа по впитывающей поверхности.

Чтобы было легче исправить неудачные точки при росписи, впитывающие поверхности, такие как дерево, МДФ и т.п. предварительно нужно загрунтовать, окрасить или залакировать.

Совет №9. Итоговая лакировка.

Закреплять рисунок с точечной росписью лаком совсем необязательно. После полного высыхания рисунок и так будет хорошо держаться на поверхности.

Однако, при желании, можно пройтись сверху слоем акрилового лака, особенно, если изделием часто будут пользоваться. Важно, чтобы слой был совсем тонким, чтобы лак не образовал никаких некрасивых затёков и наплывов между точками.

Совет №10. Не бойтесь пробовать!

Вооружитесь для начала парой-тройкой контуров и попробуйте свои силы в технике точечной росписи point to point, «точка за точкой». Даже самые простые узоры в этой технике могут выглядеть эффектно. Возможно, что это занятие придётся вам по душе! Удачи в творчестве!

Рассматривая изящные вещицы, украшенные руками умелых мастериц, невозможно не восхититься. Все эти шкатулки и вазы, усыпанные невообразимыми узорами из россыпи разноцветных точек, приковывают внимание и неизбежно вдохновляют на творчество.

Техника, в которой предметы декорируются точками, называется точечная роспись или в англоязычном варианте point-to-point. Несмотря на внешнюю сложность, точечная роспись для начинающих на редкость проста в освоении. Для тех, кто хочет научиться, но не знает с чего начать, мы расскажем об основах техники point-to-point и поделимся простыми, но очень дельными советами.

Готовим материалы для росписи

Для росписи точками используются специальные контурные акриловые краски. Выглядят они как небольшие тубы с тоненькими наконечниками. Как правило, такие краски продаются поштучно. Эти же контуры используют для росписи витражей. Прелесть их в том, что после высыхания объёмный слой краски затвердевает, оставляя рисунок рельефным.

Совет! Чтобы попробовать себя в точечной росписи, не нужно покупать сразу большое количество контуров. Одного-двух оттенков для начала будет достаточно. При этом эффектнее всего смотрятся металлические оттенки «золото», «бронза» или «медь».

Магазины для творчества предлагают посетителям широкий выбор акриловых контурных красок: по стеклу, керамике, по ткани, универсальные. Какой же из них выбрать для красивого рисунка точками?

Фокус в том, что использовать можно любые — состав у них одинаков, отличие лишь в густоте. Для ткани — самые жидкие, универсальные — средней консистенции, а для стекла и керамики — самые густые.

Совет! Учиться лучше на универсальных контурах. Но если в росписи изделий требуется много крупных точек, то лучше использовать более плотные контуры по стеклу.

Готовим изделия для росписи

Предметами для росписи точками может стать что угодно: шкатулки, вазы, тарелки, кружки, обложки для паспорта, обложки ежедневника, ёлочные игрушки, стеклянные бутылки, зеркала, сумки, предметы одежды и многое другое. Поэтому покупать специальные заготовки — лишнее. Достаточно тщательно присмотреться к домашним вещицам и, возможно, наведаться в кладовку.

При этом простор для художественной фантазии не ограничен материалами. Контурные краски прекрасно держатся на любых поверхностях (бумага, кожа, дерево, пластмасса, металл, стекло и другие). Однако перед тем, как приступить к работе, важно подготовить поверхность декорируемого предмета.

Совет! Перед работой очистите от пыли и обезжирьте поверхность спиртосодержащим раствором. При наличии шероховатостей или мелкой ржавчины — обработайте декорируемый предмет мелкозернистой наждачкой. Это усилит его сцепление с красками.

Если перед росписью нужно заменить цвет изделия, то можно окрасить его акриловыми красками.

Изучаем элементы росписи точками

В технике декора предметов точками есть несколько базовых элементов: точки разных размеров, линии, волны и капли. Всё многообразие узоров создаётся из комбинаций этих простых элементов. Но создание каждого элемента имеет свои тонкости.

  • Создавая маленькие точки, следует нажимать на середину тубы и касаться «носиком» поверхности изделия.
  • При создании объёмной крупной точки, нужно как бы «надувать» её, не касаясь контуром поверхности.
  • Рисуя линии, следует нажимать на верх тубы, а линию вести слегка навесу, не касаясь изделия. Таким же образом рисуют волнообразные элементы.
  • Каплю получают из объёмной точки, немного вытягивая край зубочисткой.

Совет! Чтобы освоить базовые элементы, возьмите лист картона или плотной бумаги и наносите на него рядами точки, линии, волны и капли. Следите, чтобы расстояние между элементами было одинаковым.

Приступаем к росписи

Подготовив материалы и изучив основы росписи, можно приступить к точечному декору.

Совет! Подготовьте несколько салфеток или ватных дисков, чтобы снимать с «носика» тубы лишнюю краску. Это поможет сделать работу аккуратнее. Для удаления неудавшихся элементов пригодятся ватные палочки (незастывшая контурная краска легко смывается).

Самый главный секрет красивой точечной росписи кроется в симметричности узоров. Поэтому перед нанесением рисунка контурными красками очень важно расчертить поверхность.

Чем детальнее — тем лучше. Ровно расчерченная поверхность — половина успеха.

Совет! Если не знаете, какой именно создать узор — вдохновитесь этническими орнаментами разных народов, работами других мастеров или воспользуйтесь шаблонами, схемами или трафаретами из интернета. Художественное видение непременно придёт с опытом.

Расписывая изделие, не торопитесь. Эта техника не любит спешки. Получайте эстетическое удовольствие от творческого процесса и дайте волю фантазии.

По завершении работы изделие следует хорошенько просушить. Кстати, полученный рельефный красочный слой можно аккуратно мыть водой, без замачивания и механического трения. Бережная очистка позволит предмету вашего творчества радовать окружающих долгие годы.

Техника точечной росписи заключается в нанесении на ровную и предварительно обезжиренную поверхность капелек акриловой краски, в результате чего расписанные вещи выглядят так, как будто украшены маленькими драгоценными камушками. Точечная роспись позволяет для самых начинающих мастеров превращать обычные вещи в эксклюзивные и необыкновенные предметы с чудесными узорами.

Разбираемся в азах точечной росписи для начинающих мастеров

Основоположниками точечной росписи считаются мастера-чеканщики – они набирали краску в соломинку и с ее помощью наносили узоры на изделия в виде разноцветных точек. В дальнейшем рукодельницы переняли и преобразовали эту технику в увлекательное хобби по точечной росписи именно акриловыми красками, так как они дают выпуклые точки, а не плоские как обычные красители.

Рисовать в технике точечной росписи можно практически на любых поверхностях – на стекле, пластике, керамике, дереве, коже, главное, чтобы она было чистой, ровной, матовой и обезжиренной.

Если вы только начинаете изучать точечную роспись, то вам подойдет любая акриловая краска и фломастер с тонким кончиком для нанесения красителя – недорого, а эффект практически тот же самый. Если же у вас уже есть некоторый опыт в точечной росписи, то можно попробовать наносить рисунки специальными контурами – тюбиками краски с тонкими носиками.

Обычно точечная роспись заключается в тренировке по нанесении капелек для начинающих рукодельниц – надо четко знать, с какой силой надавить на тюбик, чтобы получилась точка определенного размера. Свою первую роспись лучше всего сделать из контура одного цвета, а в дальнейших работах постепенно увеличивать количество цветов и сложность композиций. Не забывайте предварительно обезжиривать поверхность, которую собираетесь расписывать – эта процедура хорошо закрепит краску и не позволит ей растекаться в процессе работы. Для обезжиривания можно воспользоваться ацетоном или спиртосодержащей жидкостью, кстати, ее же можно использовать для того, чтобы удалить неудачно поставленную точку. Прежде чем приступить к росписи какой-либо поверхности убедитесь, что ваш контур подходит для этого, так как он может быть универсальным или для росписи по стеклу, дереву, коже или другим материалам.

Когда все инструменты и материалы готовы можно приступать к росписи, при этом рисунок можно придумать самостоятельно, скопировать с другой поверхности (картины, обои, мозаика), перерисовать с экрана монитора или использовать готовые шаблоны. В любом случае украшенная вашими руками вещь в технике точечной росписи заиграет новыми красками и добавит оригинальности в интерьер любого жилья.

Кстати, очень удобно использовать трафареты для росписи стеклянной посуды – для этого его нужно просто закрепить с обратной стороны тарелки или другого стеклянного изделия. А если помимо живописи вы увлекаетесь вязанием или вышивкой, то эти же схемы можно применить и для точечного рисунка.

Предлагаем посмотреть несколько фото обычных вещей украшенных в технике точечной росписи и самим убедиться, как такая несложная техника может преобразить внешний вид предмета.

Для того чтобы поближе узнать технологию точечной росписи, предлагаем вашему вниманию мастер-класс по росписи обычной тарелки, которую можно использовать как в декоративных целях, так и в качестве столовой посуды.

Мастер-класс по точечной росписи тарелки.

Благодаря технике точечной росписи можно добиться эффекта инкрустации камнями, вышивки бисером или украшения цветными стразами на изделии, но при этом не затрачивать много времени и сил. Техника довольно проста в исполнении, не требует специального обучения и покупки дорогостоящих материалов.

Необходимые материалы и инструменты:

  • Ватные диски и палочки для обезжиривания и коррекции рисунка;
  • Этиловый спирт, ацетон или специальный обезжириватель;
  • Акриловая краска разных цветов;
  • Лак для закрепления рисунка (аэрозоль);
  • Иголка, бумага или губка для очистки тюбиков.

Этапы росписи тарелки.

Точечная роспись ежедневника. Красиво. Легко.Интересно.

Для начала необходимо хорошо обезжирить поверхность тарелки, которую собираетесь расписывать – для этого используйте обезжириватель и ватные диски. После этого необходимо нарисовать эскиз рисунка, который вы собираетесь делать. При этом можно воспользоваться готовыми схемами или же довериться своей фантазии и попробовать импровизировать.

Перед тем как приступить к росписи необходимо протестировать каждый краситель и потренироваться на бумаге для того чтобы понять не слишком ли густой или жидкий каждый краситель и с какой силой надо выдавливать краску, чтобы получить точку нужного размера. Рисовать следует по принципу от общего к частному, то есть сначала прорисовываете крупные элементы, а затем уже более мелкие детали.

После того, как вы расписали тарелку ее необходимо просушить. Сделать это можно как естественным путем, оставив примерно на сутки или воспользоваться феном (но после этого тарелку все равно нужно оставить в покое часов на 12). Эти способы сушки приемлемы, если вы собираетесь использовать изделие только в декоративных целях, если тарелка будет использоваться регулярно в качестве столовой посуды, то лучше запечь ее в духовке при температуре 170° в течение получаса и затем дать ей остыть, не вынимая из духовки. После этого лучше не мыть тарелку в течение месяца – так краски лучше закрепятся и, соответственно, дольше продержатся.

Вот так легко и непринужденно можно самостоятельно создать неповторимый и оригинальный аксессуар для вашей кухни, уникальный подарок для близких людей или же сделать это удивительное хобби способом дополнительного заработка на продаже вещей ручной работы. Ведь данная техника росписи актуальна не только для кухонной посуды, но и для оригинальных бокалов (на свадьбу, например), сувенирных бутылок, рамок для фото и даже мебели, не говоря уже об одежде, обуви и бужутерии.

Видео по теме статьи

В заключение предлагаем посмотреть несколько видео МК, которые помогут вам в освоении этого увлекательного и фантастического вида рукоделия, а так же вдохновят вас на создание новых неповторимых и уникальных вещей в этой технике.

  • Add to friends
  • RSS

ОБО ВСЕМ ЧТО ИНТЕРЕСНО МНЕ

Точечная роспись — секреты точкования

Итак, делюсь всеми секретами точкования.

У меня целый арсенал инструментов для такой радости. Пока хватает с головой ��

1) Клей – карандаш – для создания оч.больших точек. Важно при выборе обратить внимание на то, чтобы колпачек, которым мы собственно и ставим точки, был плоским. Как ставить? Просто макаем колпачком в краску и ставим. Когда делаем большие точки — не всегда ровные получаются, надо поправить тоненькой кисточкой.

2). Сверла. Назначение – для создания средних по величине точек. Обычно они имеют плоское основание, что очень отрадно для нашего дела.

3) Шариковая ручка – шарик стержня, используем для создания маленьких точек одинакового размера. Методом макания в краску

4) Шариковая ручка – плоской стороной ручки можно идеально проставить средние точки

5) Дотс — остроконечный односторонний черный дотс для нанесения мелких элементов дизайна и очень маленьких декоративных точек. Продается обычно в магазинах оборудованиядля парикмахерських и салонов красоты

6) Карандаш с резинкой на конце – идеален для нанесения средних точек, макаем резинкой.

7) Деревянные держатели от кисточек – кисточка обычно состоит из деревянного держателя и металлического конуса (наконечника) с щетинками в пучке. Нам нужно аккуратно и осторожно разъединить держатель и наконечник – и вот у нас прекрасный инструмент для точкования. Так можно поступить со всеми старыми и непригодными кисточками.

8) Деревянные круглые палочки.

9) Ушные палочки

10) Контуры– правда я их практически не использую, неудобно. Преимущество вышепредставленных инструментов – ровные одинаковые точки, возможность рисования и любыми цветами и оттенками. Недостаток – постоянно нужно макать, хотя в контурах – надавливать.

Автор статьи: andre12

В общем пробуйте и задавайте вопросы – буду рад ответить ��

Точечная роспись контурами для новичков. Приветствую всех, кто заинтересовался необычным и ярким ремеслом. Своими наработками в этой технике делится Татьяна Шелкова. Ее рассказ о своих первых пробах поможет избежать вам некоторых ошибок и преодолеть начальный барьер!

С чего начать

Меня зовут Татьяна Шелкова

Блуждая по интернету, я как-то увидела красиво расписанную бутылку. Чем и как это сделано — не имела ни малейшего представления. Но забыть уже не могла. Начала искать информацию. Попался мастер-класс автора ОЛЬ4К, в котором она подробно все объясняет.

Нет смысла дублировать ее урок, но в дополнение к нему, я расскажу о тех моментах, которым я уделила наибольшее внимание.

  • На чем рисовать? У меня, как и у многих людей, нет-нет, да и задержится бутылка какой-нибудь оригинальной формы. Обычная белая, прозрачная бутылка. Но для того, чтобы рисунок смотрелся, нужен фон (в дальнейшем обязательно поговорим об этом!). И самый беспроигрышный цвет для фона — черный. Поэтому для него я использовала акриловую краску «Невская палитра» сажа газовая.
  • Первая ошибка! Этапы подготовки к росписи таковы:
  1. поверхность бутылки с начала нужно обезжирить. Для этого кто-то пользуется обычным средством для мытья посуды, я воспользовалась спиртом;
  2. наносим на обезжиренную поверхность фон и даем ему высохнуть один день;
  3. а вот в этом моменте меня и подстерегала первая ошибка! На фон я сразу начала наносить рисунок. И если мне не нравилась какая-то из точек — удалить ее не представлялось возможным, так как она снималась вместе с грунтом! В чем ошибка: был пропущен важный этап — нанесение на фон лака. Покрываем бутылку лаком, опять даем один день на просушку и только тогда можно приступать к росписи.
  • Чем рисовать? Мастер-класс, который я взяла за основу при выполнении своей первой работы, предлагал воспользоваться контурами по ткани. Но теперь у меня на этот счет имеется и свое мнение: я предпочитаю контуры по стеклу и керамике. Они хорошо ложатся на стеклянную поверхность, не растекаясь и сохраняя форму бусинки. Контуры по ткани красиво ложатся, но потом как-то «сникают», приобретая практически плоскую поверхность.

Точечная роспись контурами – готовая работа!

Следуя указаниям мастер-класса, я с одной стороны бутылки смогла воспроизвести копию того рисунка, который предложила мастер. Ощущения были просто фантастические: у меня получился цветочек, листочек………!

Первая сторона — повторение мастер-класса

Вторая сторона далась сложнее, так как тут я, вдохновленная первой состоявшейся пробой, придумала уже свой рисунок «из головы». Конечно, эта задача уже на уровень выше, чем простое копирование. Но зато и ощущения совсем другие: я сделала и это! Перед вами мой первый авторский вариант:

Мой собственный вариант!

Выполнение этой работы придало мне уверенности в своих возможностях. И … заразило вирусом творчества, который теперь меня не покидает, чего я и вам желаю!

Современная техника росписи «Point-to-Point» (от англ. «точка к точке), или точечная роспись, в последнее время приобретает всё большую и большую популярность. Иногда этот вид росписи именуют «роспись пике» (ПИКЕ́- франц. piqué, букв. «стеганый»).

Скачать:

Вложение Размер
master_klass_tochechnaya_rospis.docx 871.47 КБ
mk_tochechnaya_rospis.pdf 1.21 МБ

Предварительный просмотр:

Зональный мастер – класс «Есть идея!», 12.12.2022г.

Мастер – класс «Точечная роспись»

Цель: передача передового педагогического опыта по средствам выполнения точечной росписи.

— обучение педагогического коллектива умению самостоятельно изготавливать декоративные работы в технике точечная роспись;

— познакомить с новым методом и приемом работы контуром по стеклу;

— научить выполнять точечную роспись;

Роспись стеклянной тарелочки в технике точечная роспись

— вызвать радость творчества, удовлетворенность от выполненной работы, стремление к совершенствованию своего мастерства.

Оборудование и материалы: контуры по стеклу и керамике (цвет: белый, медь, бронза), ватные палочки, зубочистки, ватные диски, эскиз, рамка со стеклом.

Уважаемые коллеги! Я рада приветствовать вас в Доме детского творчества. Сегодня я познакомлю вас с точечной росписью.

И для создания хорошего настроения, уверенности в себе предлагаю вам поиграть упражнение «Зеркальце».

Прошу всех встать в круг. У меня в руках зеркальце. Я произношу такие слова: «Кто на свете всех милее, всех румяней и белее?» и передаю зеркальце рядом стоящему. Тот, в свою очередь, говорит такие слова: «Я…(называет имя) всех милее всех румяней и белее» и передает зеркальце следующему участнику с вопросом «Кто на свете всех милее, всех румяней и белее». Следующий участник повторяет слова предыдущего, но уже называет свое имя.

Всем большое спасибо! Пожалуйста, присаживайтесь.

Немного из истории

Современная техника росписи «Point-to-Point» (от англ. «точка к точке), или точечная роспись, в последнее время приобретает всё большую и большую популярность. Иногда этот вид росписи именуют «роспись пике» (ПИКЕ́- франц. piqué, букв. «стеганый»).

Истоками данного вида росписи считаются несколько направлений древне-восточной росписи, например, «точечная» чеканка. Или «капельная» роспись, когда тонкий сушеный стебель опускали в краску и переносили небольшую капельку на изделие, так получалась точечная роспись. Также точечная роспись пришла к нам из сакральной живописи австралийских аборигенов, народов Африки и Индонезии. которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях.

Использование натуральных красок в этой технике — преобладала и в Персии, и в Индии. В Индии в средние века рисунок на ткань наносился либо кистями, либо при помощи деревянного штампа. Первый способ был весьма трудоемким и длительным. Известные исследователи индийского ткачества Дж. Ирвин и П. Шварц утверждают, что «раскрашивание ткани кистями было гораздо ближе к искусству, чем к ремеслу».

Из ручной технологии до настоящего времени широко распространена техника узелковой окраски ткани, так называемая бандхана, при которой узор выглядит составленным из мелких неровных пятнышек. Изображения людей в одежде, украшенной таким точечным узором, можно увидеть в скульптурах, рельефах и фресках древних индуистских храмов. Такая технология стала включать в тебя точечную роспись – рисунок наносился мелкими каплями краски, что было очень трудоемким, но ценилось дорого. В Индонезии точечной росписью, которая появилась у них еще в древних веках, расписывали посуду, музыкальные инструменты, предметы интерьера.

Точка проделала большой путь, прежде чем попасть в новом качестве как хобби и декоративное исполнение в 21 веке.

Особенностью точечной росписи является значение размера точки, расстояние между ними, цветовые сочетания. Комбинация размера точки и расстояния между ними влияет на сложность и красоту узора, его эстетический и художественный замысел.

Для детей и взрослых такой способ декорирования и рисования занимательный и необычный.

Для детей это идеальное упражнение — проставление точек, что бы координировать свои действия, силу нажима на тюбик с краской, развивает чувство стиля, аккуратность. Точечная роспись может выполняться одним цветом и тогда тут требуется четкое соблюдение пропорций, чтобы сложился узор в законченную композицию. Точечная роспись это еще один вид 3D декорирования различных поверхностей.

Начинать расписывать точками лучше с плоских изделий, а затем, когда рука приобретет уверенность и четкость координации, переходить на объемные предметы. Point-to-Point—еще одна техника разнообразить свой досуг, повысить свой интерес к искусству, творчеству, самовыражению.

В настоящее время у нас есть возможность воспользоваться этой техникой и с помощью множества различных по цвету и размеру точек создать свое послание, свои неповторимые узоры и рисунки, передать настроение и ощущения, декорируя любые поверхности.

Материалы и инструменты для точечной росписи

· спирт или жидкость для мытья посуды или окон,

· контуры для выполнения точечного рисунка (удобно работать контурами, у которых для росписи длинный тонкий носик),

· объект для точечной росписи (рамка со стеклом, ваза, флакон духов и пр.),

· ватные палочки и диски (используем для смывания разных огрехов и ошибок),

Этапы работы в технике точечная роспись

1. Обезжирить поверхность спиртом или жидкость для мытья посуды или окон.

2. Подложить эскиз под стекло.

3. Снять крышку с контура, повернуть носиком вниз, чтоб краска подтекла к выходу, легонько нажать на тюбик и пробовать поставить точку. Чтобы получилась точечка, а не клякса, нужно правильно оторвать-поднять контур от поверхности. Это нужно сделать как бы отрывисто, контур при этом держать вертикально.

4. Поставить рядом другую точку. Нужно добиться равномерного между точками расстояния. Тогда работа будет выглядеть профессионально. Руке нужно задать ритм. Опустить – поставить точку – оторвать – отступить – снова опустить.

5. Вывести цепочку из точечек. Точки будут одинаковые, если надавливать равномерно. Чем сильнее надавить на тюбик, тем крупнее точка. Чем слабее, тем точечка меньше.

Примечание: Неудачные точки убрать ватной палочкой, смоченной в спирте. Каждое касание – чистой палочкой.

Работайте аккуратно, чтоб рукой не размазать уже нарисованное. Созданной росписи необходимо дать высохнуть как минимум сутки.

Добрый день дорогие друзья!

Предлагаю Вашему вниманию в декор часов в технике точечная роспись мастер класс для начинающих и опытных рукодельниц. Часы мы будем декорировать в стиле кантри, мы научимся делать кружевные узоры. Овладев описанными приемами, вы сможете создавать имитацию кружева на своих декорируемых изделиях, которые никого не оставят равнодушными.

Точечная роспись за последнее время становится очень популярной, второе название данной техники point-to-point (от англ. «точка к точке»). Родоначальником данной техники принято считать древневосточную роспись и ее разновидности, например «капельная» роспись или «точечная» чеканка.

В былые времена сушеный стебелек окунали в краску и наносили небольшую капельку на изделие, и капелька за капелькой получался узор из точечной росписи. Сегодня широкий выбор различных красок и материалов, дает возможность творить, в технике точечной росписи, создавая удивительные узоры и рисунки, декорируя любые изделия.

Простота исполнения позволяет освоить данную технику любому неподготовленному человеку, и позволит уже с первых шагов создавать узоры на любом предмете. При точечной росписи возможно пользоваться масляными, акриловыми, грушевыми красками или же специализированными контурными исходя из поверхностей на которые наносится узор – например для керамики или стекла, все зависит от того декор какого предмета Вы будете делать. А проще всего расписывать готовыми контурами для росписи, например такими:

— это тюбики с насадкой наполненные краской, позволяющие наносить ровный контур, либо аккуратную ровную точку.

Вся техника основана на нанесении рисунка с помощью точек. Точки можно наносить непосредственно из тюбика с насадкой с носиком, тоненькой кисточкой, ушными палочками. На представленном мастер-классе мы будем рисовать кружева.

Материалы и инструменты

Для данной работы нам понадобятся следующие материалы:

  • Декупажная картинка
  • Заготовка из дерева или фанеры для часов
  • Морилка, либо краска разведенная водой
  • Лак акриловый
  • Контур по стеклу, в нашем случае мы использовали контуры фирмы Таир, я пользовалась контурами разных фирм и остановилась на данной фирме и Вам рекомендую.

Подготовка фона основы

Приступаем! Вначале готовим фон для нашего рисунка. Покрываем морилкой нашу основу в несколько слоев (можно и в один), добиваемся необходимого для нас оттенка изделия.

Важно! После нанесения морилки и ее высыхания на поверхности поднимется древесный ворс, его мы убираем с помощью шкурки, шкурим по направлению ворса.

Второй слой морилки позволяет получить более насыщенный цвет.

Покрываем нашу основу акриловым лаком, сушим, шкурим и можно приступать к росписи.

Роспись

Ну что же, вот и добрались мы до росписи контуром, поехали.

В росписи часов главное соблюсти симметричность. Для того чтобы этого добиться воспользуемся линейкой, отмечаем на одинаковом расстоянии от центра точки и линии, как показано на рисунке.

Карандашом наносим линию. Аккуратно выдавливая краску из тюбика, наносим точками наш рисунок. Вы держите впервые в руках контур? Тогда потренируйтесь немного на листе бумаги. Прочувствуйте, как выходит краска, в каком количестве и при каких усилиях надавливания на тюбик. Интересно смотрится, когда точки ложатся разной величины, плавно переходящие от большего к меньшему размеру и наоборот. Этого можно добиться усилием нажатия на тюбик.

Важно! Носик тюбика регулярно очищаем салфеткой от лишней краски. Если же узор получился неровным, не переживайте, можно все исправить. Для этого необходимо дать узору высохнуть, затем используя канцелярский нож счистить неровные точки и нанести аккуратно заново.

Закончив с одной линией переходим к другой, так точка за точкой наносим весь рисунок

Лессировка

На данном этапе мы готовим фон для декупажа, данный метод называется лессировка. Чем белее будет фон, тем наша картинка будет ярче. Для этого нам понадобится белая акриловая краска. Разбавляем ее с водой в соотношении ориентировочно 2:1, где 2 части краски и 1 часть воды. Либо можете использовать готовую морилку белого цвета. Покрываем места, которые хотим выделить, с помощью кисти, как показано на фото. Для того чтобы получить равномерный слой проводим кисточкой в одном направлении. Лишнюю краску с кисточки удаляем с помощью бумажной салфетки.

После высыхания продолжаем расписывать наши кружева.

Прорисовываем узоры в пустотах – цветочки, листочки, по краям петельки соблюдая при этом симметричность

Нанесение картинки

Ну вот мы и дошли до нанесения картинки на наши будущие часы. О том как это сделать описано в фото мастер классе здесь

Завершающий этап

Последним штрихом устанавливаем стрелочки с часовым механизмом.

Часы с кружевами готовы

Раньше часовые механизмы я приобретала в магазинах творчества, однако освоив заказ товаров в интернет магазине AliExpress, начала заказывать там. Кому интересно вот ссылка на заказ — часовых механизмов и стрелочек.

До новых встреч, если остались вопросы буду рада ответить в комментариях. Желаю Вам нарисовать свои замечательные кружева.

Автор: Воронкина Людмила Артемьевна, педагог дополнительного образования МБОУДОД ДТДМ г.о. Тольятти
Мастер-класс рассчитан на детей школьного возраста, а также на всех любителей создавать эксклюзивные подарки своими руками.
Цель:
— Ознакомление с техникой точечной росписи Point-to-Point
— Развитие фантазии, эстетического вкуса
— Изготовление сувенира
Задачи:
— Познакомить с техникой точечной росписи Point-to-Point
— Вызвать интерес к данному виду творчества.
— Изготовить сувенир, используя акриловые контуры.

Точечная роспись Point to Point в последнее время очень популярна, в этой технике расписывают бутылки, тарелки, декоративные панно, шкатулки, кожаные обложки для документов, сумки, обувь — всё, на что хватает фантазии.
Вся технология заключается в том, чтобы наносить рисунок с помощью точек, конечно лучше заранее придумать узор, который будете создавать, но даже если начнете импровизировать, то в любом случае получится замечательный узор. Главное, соблюдать одно правило — это симметрия. Так как вы наносите рисунок точками, то с точностью линий проблем не будет.
Роспись Point-to-Point совсем не сложна в освоении. Главный секрет для достижения отличного результата, — наличие огромного терпения и хорошей фантазии.
Говоря об истории этого рукоделия, отмечу, что появилось оно очень давно. Изначально точку, как средство и основу рисунка, использовали в чеканке, потом она стала называться капелькой, потому что краски набирали в соломинки и наносили «накапывая» на рисунок. А сейчас — это уже сформировавшаяся точечная роспись, которая увлекает все больше и больше людей легкостью, изяществом и красотой рисунка. На западный манер стали называть ее росписью Point-to-Point, от английского point — точка.
Сейчас уже общепринято, что под росписью Point-to-Point понимают именно роспись акриловыми контурами, хотя бы потому, что это самый лучший и распространенный материал для такого творчества. Но и составление рисунков точками с помощью других материалов тоже подпадает под определение точечной росписи. Можно просто взять старый фломастер с тонким кончиком, обмакнуть его в любую акриловую краску, и начать ставить точки на бутылке, тарелке, блокноте и т.д. Это тоже точечная роспись.
Но разница используемых материалов, конечно же, отражается на результате. Использование контуров дает хорошее преимущество: объем рисунка за счет объемных точек, а не плоских, как это получается при использовании обычных красок..
Точечная роспись, или техника Point-to-Point , достаточно требовательный вид творчества — от внимательности, усидчивости и аккуратности здесь напрямую зависит результат, техника не терпит небрежности и торопливости, использования некачественных материалов. Но кто хоть раз попробовал ставить точки и получать кружевные узоры и россыпи, остановиться уже не могут.
Предлагаю вам, уважаемые коллеги, познакомиться с работами мастеров данной техники, взятых из интернета.
Расписывать можно все:
Тарелки

Точечная роспись (point-to-point) — очень красивая и одновременно достаточно простая техника, которая по силам даже начинающей рукодельнице. Универсальность этого вида росписи позволяет декорировать практически любые поверхности и предметы. Не смущайтесь тем, что не умеете красиво рисовать. Для точечной росписи существует огромное количество шаблонов и приемов, которые вам помогут сделать маленький шедевр и не требуют проработанных навыков рисования.

Сейчас техника точечной росписи популярна как никогда. Даже если вы не планируете что-либо делать своими руками, загляните в любой поисковик, например, Яндекс, и зарядитесь красотой работ умелых мастериц, вам достаточно просто запустить поиск по картинкам по сочетанию «точечная роспись». Вот небольшой коллаж из некоторых понравившихся нам работ в технике «точечная роспись»:

Как научиться точечной росписи? С чего начать?

Точечная роспись — несложная в освоении техника и вам не потребуется минимум материалов и приспособлений. Для работы вам потребуется в первую очередь заготовка, то есть предмет, который мы будем расписывать. Это может быть все, что угодно, например, деревянная основа для браслета, тарелка, коробочка, кружка, обложка на паспорт, красивый камушек с теплого моря или любой другой предмет.

Затем готовим предмет к росписи. В зависимости от материала, из которого выполнен наш предмет для декорирования, нам потребуется при необходимости очистить и выровнять поверхность, обезжирить или загрунтовать, нанести фоновое покрытие и пр.

Для самой росписи нам потребуются акриловые контуры или тонкая кисточка и акриловые краски. Приготовьте также карандаш для разметки узора на поверхности предмета. Саму разметку вы можете нарисовать сами экспромтом или воспользоваться шаблоном.

Полезную подборку практической информации о том, какие материалы выбрать, с чего начать работу, а также как сделать первые шаги в технике точечной росписи, вы сможете воспользовавшись материалами совместника на нашем форуме «Расписываем вместе кружку». Вам также поможет наша статья «Точечная роспись для начинающих. Декорируем футболку, органайзер и стеклянные кружки», в которой вы также найдете подборку мастер-классов и уроков по технике точечной росписи.

Предлагаем вам также воспользоваться видео мастер-классом для начинающих от «Леонардо», благодаря которому вы сможете сделать оригинальный браслет своими руками в технике точечной росписи.

Красота точечной росписи

Если вы уже попробовали сделать небольшую работу в технике точечной росписи, возможно вам захочется отточить свое мастерство и повысить квалификацию, взявшись за предмет посложнее. Например, расписать заварочный чайник. В наших заметках «Точечная роспись: вдохновение и мастер-класс от Маргариты Гойко» и «Точечная роспись: как расписать чайник?» мы как раз об этом не так давно рассказывали.

Ну а всем остальным мы предлагаем насладиться удовольствием от процесса работы настоящего мастера. Давайте смотреть видеоролик Натальи Григорьевой, где со всеми тонкостями показан процесс точечной росписи очень красивого подноса:

Желаем вам творческого вдохновения и новых красивых работ!

Роспись представляет собой наносимый узор конкретной техникой и стилем на различных изделиях декоративно-прикладного искусства. Одним из простых видов росписи является точечная роспись. Для начинающих художников, перед тем, как расписывать предметы, можно потренироваться на бумаге. Точечная роспись — это россыпь капель по контуру рисунка, собирающая изображение по типу мозаики из бусин или страз.

Точечный рисунок можно сделать при помощи лаков, краски, нанесенные на тонкую палочку, карандаш. Но конечно проще всего наносить рисунок прочными акриловыми красками, тем более что в наши дни краски можно приобрести в специальной тубе с конусным наконечником, продаваемый под названием контур. Он предназначен изначально для росписи по стеклу, ограничивать растекание витражных красок. С помощью него получаются точечные “стразы” преимущественно на стекле, пластике и других гладких и твердых поверхностях.

Контуры на посуде

Роспись предметов точками имеет свою последовательность в работе. Чтобы научиться делать красивые вещи с помощью этой техники, проведем небольшой мастер-класс, в конце предоставим несколько схем узоров.

Итак, первым делом выбираем поверхность, которую будем расписывать.

Обычно расписывают предметы посуды, бутылки, чашки, тарелки, шкатулки, фигуры, пластиковые поверхности компьютерных аксессуаров, клавиатур и мышей, крышки ноутбука, кожаные поверхности обложек для паспорта и так далее.

Перед началом работы поверхность нужно обезжирить ваткой со спиртом или обычными влажными салфетками. Работать со стеклом удобнее всего, ведь на обратной стороне можно прикрепить эскиз рисунка на бумаге и рисовать по линиям.

Например, мк «Роспись бокалов на свадьбу».

Нам понадобятся обычные бокалы, калька, ручка, ватные диски и тампоны, краска контур по стеклу и керамике.

На кальке рисуется узор и закрепляется с внутренней стороны стенок водой или скотчем. Наносим капли по контурам узора.

На непрозрачных поверхностях можно рисовать произвольно, а чтобы добиться правильных геометрических формы, нужно аккуратно выводить линии вручную или с помощью трафаретов, вырезав из бумаги нужные узоры, будь это прямая линия или изгиб, и крепим скотчем. Теперь можно рисовать по краям.

Если на вашем изделии будут узоры с повторяющимися фрагментами, то использование трафаретов и шаблонов обязательно, приготовьте нужные формы заранее.

Точечная роспись контурами может сочетаться с линиями и другими готовыми рисунками. Усыпать все пространство или только некоторую часть предмета. Обрамить рамкой, сделать фон для центрального предмета или придать ему объем.

Ошибки рисунка исправляются ватными дисками, тампонами, смоченные спиртом или влажными салфетками.

Стили рисования

Использование росписей разных стилей придают обычному предмету определенную тематику. Это очень удобно, если вы создаете особый дизайн интерьера дома. Что любопытно, самые известные стили и орнаменты исторически создавались народными умельцами и хозяйками различными территорий, и теперь любой уголок мира имеет свою визитную карточку, в виде цветовых гамм и узоров. Проведем небольшое путешествие по миру орнаментов.

Используйте в своих работах элементы славянских народных орнаментов. Существует множество видов росписей с определенной техникой и цветовой гаммой. Вы можете создать набор посуды в определенном стиле дизайна, применяя фрагменты орнаментов, устоявшиеся в истории. Используйте в работе их схемы для вышивки.

С помощью этой техники рисования и применения этнических узоров можно создать посуду и другие предметы обихода в восточном или африканском стиле интерьера.

Точечную роспись выполняют и обычными акриловыми красками кисточками, но такие рисунки по силам опытным мастерам.

Очень часто используют разрисовку камней мандалой или рисунками животных. Такие камни используют в качестве талисмана и оберега в доме и служит предметом украшения.

С помощью точек

Так как роспись похожа на мозаику, как схему можно использовать схемы вышивки крестом или бисером, ажурные схемы вязания салфеток крючком, также точки можно добавлять в готовый рисунок декупажа салфетками. Еще проще такой техникой можно дополнять готовые картины, чтобы придать красок и объема. Картины закрепляют декупажным лаком.

Таким методом можно украсить скучный браслет из пластика или дерева, а также елочные игрушки, фигурки для брошей, пластмассовые обручи, настенные часы, фоторамки, аквариумы и другое.

Видео по теме статьи

Важное направление творчества — роспись по стеклу. Сейчас у этого направления много фанатов, желающих обучиться такому мастерству. Точечная роспись бутылок — очень полезное и интересное занятие, благодаря которому можно научиться создавать шедевры. Сначала стоит разобраться, с чем необходимо будет работать.

Виды красок для росписи

Есть два основных вида красок:

  • Первые покрывные краски, которые покрывают стекло стандартным слоем. Творить с ними легко даже начинающим, нереальных способностей здесь не нужно. Они создаются на водном основании. Из-за этого изображение довольно просто расцарапать или даже вовсе смыть. Поэтому законченную работу необходимо покрыть лаком (лучше акриловым и на водной основе). После этого изображение может обрести «долголетие».
  • Витражные смеси, при помощи которых делается витражная роспись бутылочки, из-за своей прозрачности могут сотворить великолепную игру оттенков. С этими веществами работать намного сложнее, лучше владеть хотя бы небольшим опытом росписи контуров.

Витражные смеси

Стоит знать, что такие вещества тоже продаются разных видов: стандартные (для их сушки потребуется один день), запекаемые изделия — это витражные смеси нагревающиеся в духовке до определенной температуры.

Нужно это для хорошей фиксации рисунка. Все технические детали работы показаны в специальной инструкции. Считается, что производят их для творчества детей, но и взрослые с радостью поработают с этим материалом.

Процесс довольно интересен, изображение создается на любой ровной поверхности (к примеру, на простом канцелярском изделии), сушится и превращается в шикарную пленку с вашим изображением, которую можно медленно снять и приклеить в любое место: на оконные стекла, зеркала, холодильники, плитки керамические. Кажется, что такое изображение довольно хрупкое, и работать с ним нужно аккуратно.

Но на самом деле поверхность расписанной бутылки с наклеенным изображением можно даже мыть с помощью средства для чистки стекла.

Материалы и инструменты

Перед росписью стеклянных бутылок нужно многое подготовить. Какие материалы потребуются:

  • Непосредственно краска.
  • Кисточки различной толщины.
  • Художественные контуры для красивой росписи или трафареты для работы.
  • Ватные палочки для изменения изображения.
  • Палитра, которую можно заменить, и простая тарелка из пластика.

Украшаемая поверхность может быть разной: зеркала, простая посуда, универсальное панно, окна и даже мебель из стекла.

Подготовка к работе

Стекло необходимо обработать спиртом или даже простой жидкостью, которой стирает лак с ногтя.

Роспись бутылки смесями из акрила, может предмет превратить в необычную вазочку или уникальную подарочную вещь к любому торжеству. Потом нужно выбрать рисунок. Для начинающих изображение не должно быть очень запутанным. Популярны узоры цветов, листики, ветки. В продаже можно увидеть самые различные цветные трафареты для работы. Некоторые из них довольно трудны, остальные же вполне могут подойти начинающему мастеру.

Перенос изображения

Роспись бутылки специальными красками может потребовать определенных художественных способностей. Чтобы получить эффект витража, нужно:

  • Сделать контур. Он будет высыхать два часа, потом можно будет перейти к его раскраске. Пожалуй, самая серьезная проблема заключается в равномерном создании контура. Роспись бутылочки будет требовать предельно правильной работы с цветами.
  • Нажим руки необходимо всегда держать под контролем, что непросто для начинающего. Слабоватый нажим не дает хорошего эффекта, краска может и не вытечь, а при довольно усиленном нажатии — потечет «через край».
  • Неровности необходимо исправить простыми зубочистками и ватными палочками.

Точечная роспись бутылок — несложное занятие. Расписные бутылки можно продавать за хорошие деньги, поэтому это прекрасный способ заработка для начинающих.

Точечная роспись карманного зеркальца

Декорирование зеркальца из пудреницы

Декорирование зеркальца из пудреницы

Не раз сталкивалась с проблемой, когда закончились румяна или пудра, приходится выбросить упаковку вместе с зеркалом. Но недавно я потеряла своё любимое зеркальце и мне пришла в голову замечательная идея – оформить старое, чтобы получилось новое! И сейчас вы узнаете как это сделать. Для мастер-класса нам понадобятся: хлопок 100%; картон (2 мм); пистолет с термоклеем; клей ПВА; ножницы; кисть; карандаш; ватман; циркуль; линейка; зеркало.

Итак, мы достали зеркальце из упаковки. Если ещё не достали, то стоит приложить усилия. Воспользуйтесь плоскогубцами, отламывая пластмассовые края или поддев чем-либо. Только не повредите зеркало

Не важно какой оно формы. Обведём его на картоне карандашом

Вокруг него равномерно нарисуем циркулем окружность, чтобы были отступы 0,5 см (если зеркало круглое, то 1 см). Вырежем заготовку и обведём её ещё четыре раза. Вырежем все остальные кружки. Три цельных отложим в сторону. В оставшихся двух необходимо сделать отверстия. На одном из них нужно обвести опять зеркало. В эту часть мы будем вставлять зеркало, чтобы оно держалось прочнее. На другом обвести и прорисовать такой же овал, диаметр которого будет меньше на несколько миллиметров (он зависит от размера вашего зеркальца). Можно прорисовать от руки.

Будем делать основу. Возьмём два целых кружка. Вырежем ткань, которую подготовили для лицевой стороны по размеру с припусками по 0,5 см. Нанесём кистью клей на кружки и приклеим их к ткани. Разровняем поверхность, чтобы не было складок. Сделаем надрезы ткани по всей окружности, чтобы приклеить без лишнего накопления ткани. Заклеиваем по кругу, хорошенько ровняя ткань.

Отрежем атласную ленту шириной в 3 см и наклеим при помощи клеевого пистолета на обе части, оставив между ними расстояние до 1 см.

Теперь оформим часть с зеркальцем. Возьмём заготовку, которая с меньшим овалом. Это будет оправа для зеркала. Приклеим её к ткани так же, как предыдущие заготовки, только сделав ещё отверстие и припуски внутри. Заклеиваем только внутреннюю часть.

Приклеиваем последнюю заготовку с овалом, который подходит под размер зеркала. Наносим термоклей на края зеркала и вставляем в отверстие в картоне, который только что приклеили.

Заклеиваем наружные припуски и приклеиваем, плотно прижав на несколько секунд, заготовку с зеркалом к любой стороне.

Оклеим последнюю цельную заготовку тканью и сделаем небольшой карманчик. С одной стороны припуски заклеиваем, а припуски с другой стороны мы приклеим к круглой оставшейся заготовке.

Приклеиваем часть с кармашком к свободной основе.

Вот такое зеркало у нас получилось. Теперь вы точно уверены, что зеркалу можно дать второй шанс. Зеркальце карманное и легко помещается в маленькие сумочки и карманы

А главное, в него можно спрятать что-нибудь ценное и важное, а когда заглянете в зеркало снова, вспомните об этом

Мастер-класс

Декорирование карманного зеркальца

Всем привет! Делюсь своим мастер-классом по декорированию карманного зеркальца с помощью полимерной глины FIMO. Надеюсь, кому-нибудь пригодится или натолкнет на новые идеи

Как и многим, мне очень хочется, чтобы поскорее уже настали праздники — все-все любимое и приятное, связанное с Новым годом, ждет нас уже совсем скоро! В Москву на удивление быстро пришла зима вместе с пушистыми хлопьями снега, и меня посетили ностальгические воспоминания из детства о том, как мы смотрели раньше на зимнюю улицу из комнаты — через протертые дырочки в замерзших окнах. А окна ведь замерзали очень красиво, все – в неповторимых узорах!

Мне сразу же захотелось перенести образ зимнего окна в какую-нибудь свою вещь, и тут подвернулось карманное зеркальце. Конечно, мои «морозные узоры» далеки от своих безупречных природных прототипов, но все же — делать их чрезвычайно приятно, а зеркальце получилось действительно «зимним». Думаю, что у каждого, кто попробует сделать что-то подобное, выйдет по-своему интересно и красиво. Итак, как я это делала.

Для зеркала мне понадобились:

— само зеркало, которое я купила в магазине товаров для творчества,

— полимерная глина FIMO Effect 302 (блестящий синий), FIMO Effect 11 (золото) и совсем немного FIMO Effect 08 (перламутр),

Раскатываем пласт синего цвета. Я использовала FIMO 302, потому что он с очень красивыми блестками, которые отлично подходят для фона нашего окна — окна зимнего морозного вечера. Вырезаем квадрат (или другую форму — смотря какое зеркало) по размеру, размещаем его на поверхности зеркала, выравниваем, если есть неровности, и запекаем (FIMO запекается полчаса при 110 градусах, если вы используете глину другой фирмы — следуйте инструкциям с упаковки).

Во время запекания подготавливаем материал для «ледышек»: добавляем FIMO гель в кусочек перламутрового. Можно взять не перламутровый, а белый или голубой — в каждом случае будут разные результаты. Гель мы добавляем для размягчения, ведь чтобы сделать «морозные узоры», нам надо сильно размягчить FIMO, чтобы он стал липким и вязким.

Подготовив мягкий кусочек перламутра, отдыхаем и дожидаемся запекания квадрата и его охлаждения. Затем с помощью маркера и линейки обозначаем границы оконных рам. Возможно, я немного переборщила с шириной, можно сделать их потоньше.

Теперь берем маленький кусочек перламутра и, скатав его палочкой, «размазываем» по основе. Теперь берем иголочку и приступаем к медитативному этапу работы под разным углом пробуем проводить иглой от центра полосочки в стороны, добиваясь «лохматости». Можно остановиться на первом тапе, оставив достаточно крупные «ветки», а можно распушить побольше. От плавности или, наоборот, резкости движения иглой сильно зависит получающийся рисунок, так что здесь действительно стоит поэкспериментировать и отметить для себя наиболее подходящий вариант. Я вытягиваю веточки вверх, а можно делать это в другом направлении – заостряя верхушки.

Здесь не забываем учитывать границы оконных рам — можно зайти за них, но главное учитывать их при построении композиции. У меня довольно-таки крупные узоры, возможно, интересно будут смотреться более мелкие.

Закончив с одной веточкой, приступаем к другой. Можно делать также кружочки и другие формы, спиральки, например. По мере заполнения пространства становится труднее, ведь теперь надо следить за тем, чтобы случайно не задеть уже готовые узоры.

Получив устраивающий нас рисунок, отрезаем все лишнее ровно по краям оконных рам и снова отправляем в печь. Пока запекается, готовим рамы Мне было интересно сделать их неоднотонными, хотя можно, конечно, взять просто любой цвет и вырезать из него полосочки. Я взяла кусочек золотого FIMO и скатала из него «колбаску», затем скрутила ее для получения полосок. Разрезав на две части, прокатала их, получив пласт с красивыми разводами.

Запекшееся во второй раз зеркало достаем из печки, ждем, пока остынет, и по ширине рам отрезаем полоски золотого. Промазываем место прикрепления рам гелем для прочности соединения и накладываем полоски. Приглаживаем одну к другой, чтобы не было видно швов.

Теперь завершающий момент — наносим гель на само «окно». Нужно совсем немного, чтобы слой был очень тонкий, равномерно размазываем его маленькой кисточкой (кисть лучше взять такую, какую не жалко — отмыть ее будет очень сложно, и лучше оставить для работы именно с гелем). Внимательно следим за тем, чтобы не осталось пузырьков воздуха — особенно среди веточек. Теперь запекаем в последний раз.

После охлаждения снимаем наше «окно» с зеркала, обезжириваем его заднюю сторону и площадку зеркала, приклеиваем на супер-клей.

Дарим зимнее зеркальце себе или кому-нибудь из близких

Декупаж зеркальца в винтажном стиле мастер-класс

Перед началом работы необходимо с зеркальца снять бумажные наклейки, обезжирить поверхность и покрыть акриловой или алкидной белой краской. Для лучшей сцепляймости краски с поверхностью можно использовать наждачную бумагу с мелким зерном. Зеркало будет украшено рельефным узором, имитирующем металл.

И декупажем-наклеим фальшивый циферблат на крышку зеркальца. Сначала оформим поверхность рельефным узором, затем выполним декупаж. Каждый этап работы стоит фиксировать слоем акрилового лака. Это придаст прочность готовому зеркальцу.

Итак, если вы уже покрыли поверхность зеркальца белой краской, необходимо ошкурить её наждачной бумагой. Так шпатлёвка легче ляжет на слой краски. Глянцевый слой не подходит для декора, нужно убрать блеск.

Разметим место под декупаж. При декорировании этот участок не трогаем. Наклеим циферблат уже после того, как сделаем рельефный узор на остальной поверхности и тонируем его акриловой краской.

Нанесём шпатлёвкой орнамент через трафарет. Покроем акриловым лаком. И немного пошкурим наждачной бумагой сухую шпатлёвку, что бы убрать лишнее.

Сверху оклеим шпатлёвку салфеткой. Оторвём лишнюю бумагу и оставим сушиться. Как видите, салфеткой оклеен и будущий циферблат. Затем закрасим поверхность, исключая область которая отведена под декупаж.

Кисточкой наносим лёгкий слой серебряной краски. Можно использовать перламутровый акрил и смесь белой и серебряной краски. Краски должно быть немного на кисти. Излишки можно снять проведя кистью по бумаге. Лучше нанести несколько тонких слоев, с промежуточной сушкой. Так рисунок орнамента не забьётся краской.

Вот что получается в итоге. Нужно покрыть акриловым лаком-защитить декор. И затем придать дополнительный блеск золотой краской. В данном варианте используется интерферентный золотой акрил.

Посмотрите, как выглядит серебряная поверхность и тонированная золотой краской.

Акриловая краска с эффектом интерференции очень декоративна, она переливается под разными углами, добавляя теплый золотой оттенок работе.

Салфетка, приклеенная с небольшими морщинками, так же выглядит очень красиво. Поверхность зеркальца уже похожа на металлическую, с чеканкой , потемневшей от времени.

Лишний блеск золота убираем с помощью серебряной краски.Теперь золотые блики играют не по всей поверхности, блеск приглушен, орнамент выглядит благородней.

Настало время для декупажа. Расслаиванием и истончаем распечатку. Затем переворачиваем и укладываем на плёнку или файл. И добавляем воду. Пальцами скатываем лишнюю бумагу, стараясь не порвать рисунок. Оставляем тонкую плёнку с изображением. Остатки бумаги и воды убираем. Переносим файл на зеркало и приклеиваем на клей. Тряпочкой аккуратно выгоняем пузырьки воздуха, двигаемся от центра к краю. Оставляем высыхать. И не забудем покрыть акриловым лаком.

Затем приступим к оформлению внутренней части зеркала. Ошкурим и снимем остатки краски. Покроем черной акриловой краской, не пропуская ни одного участка.

Затем через тот же трафарет серебряной краской нанесём узор.

Получился довольно грубый рисунок,контрастный. Он не подходит к общему виду зеркала. Потому легко проведём губкой с той же краской по плоскости и краям зеркальца. Тонируем уже высохший рисунок!

Незабываем края и ободок зеркала. Покрываем его снова акриловым лаком.

Метал выглядит правдоподобно, есть потёртости окислы. Лёгкий золотой блеск. Но нужно добавить последние детали.

Тонкой кисточкой с черной краской рисуем тени под циферблатом, углубляем тени и на орнаменте, не увлекаясь. Помним, что лучше несколько тонких, лессировочных слоёв. Нужно придать орнаменту глубину и нарисовать тени от циферблата правдоподобно. А жирные тени тут будут некстати.

Зеркальце в винтажном стиле под карманные часы готово. Покрыв последним слоем акрилового лака, мы можем их использовать. Круглые часы, с серебряным узором на самом деле оказываются складным зеркальцем — оригинальное решение для карманного зеркала.

Электронная книга «Лучшие мастер классы по рукоделию».

После этого нажмите кнопку “Получить книгу”.

Обновление рамы

Если старое зеркало не вписывается в концепцию обновленного интерьера, не спешите расстраиваться и подыскивать замену. Нередко после некоторого размышления оказывается, что раму можно обновить и вписать в новое окружение. Существует несколько проверенных способов, как украсить старое зеркало.

Проще всего обновить раму, изготовленную из полиуретана. Если сам декор вас устраивает, но не подходит цвет, ее можно просто перекрасить, используя акриловую краску.

Преображение окрашиваниемИсточник www.nastroy.net

С деревянными рамками можно поступать разнообразнее, например, придать старому обрамлению эффектный винтажный вид. Самый простой способ — обработать края мелкой наждачной бумагой; благородные потертости вам гарантированы. Такое зеркало займет достойное место в интерьере прованс, шебби-шик или скандинавском. По более сложной технологии на подготовленную раму наносят первый слой краски, высушивают, затем наносят слой второй, контрастной краски, и тут же стирают ее в рельефных местах.

Зеркало с патинойИсточник www.kp40.ru

Существует немало других техник для придания раме шикарного вида: золочение, патинирование, техники старения. Каждая из них может выполняться разными способами. Так, старение может выглядеть, как контрастные серебряные (или золотые) потертости на светлом или темном фоне. Патина может быть светлой на темном или темной на светлом фоне.

Красивый зеркальный декор для стен получается с применением плитки или мозаики. Такой способ оформления подходит для плоских рам. Выйдет интереснее, если использовать материал, разный по фактуре и оттенкам; раскладка будет напоминать сверхмодный пэчворк.

Неизменной популярностью пользуются зеркальные рамы. Материалом для такого обрамления служит зеркальное стекло со специальным напылением. Его изготавливают в виде зеркальной мозаики или зеркальной плитки; производятся варианты с фасцетом и без, с пескоструйным рисунком, разных оттенков. Оформление получится бюджетным, если в доме скопилось некоторое количество маленьких зеркал от косметических средств (теней или пудрениц).

Образец мозаичного стеклаИсточник i.etsystatic.com

Декор подручными средствами

Когда фантазия начинает работать вовсю, на свет появляются самые неожиданные способы декорирования. К ним относится и импровизированное обрамление из одноразовых пластиковых ложек. Идея простая, но не становящаяся от этого менее оригинальной. У ложек отделяют ручки и приклеивают к основанию в виде лепестков. Для каркаса удобно использовать картон, обтянутый тканью. Когда композиция готова, а клей высох, на нее наносят аэрозольную краску.

Градиентная рамкаИсточник i.pinimg.com

Оригинальный, хоть и более затратный способ оформления рамы для декора из зеркал на стене — деревянные линейки. Расход зависит от размера зеркального полотна, но необходимо учитывать, что подобное украшение лучше всего смотрится на большом формате. Хороший вид будет как у новых, так и у старых линеек.

Из линеек двух цветовИсточник blogspot.com

Украшением круглого зеркала могут стать карандаши одинаковой расцветки. Работа не сложная, но достаточно монотонная и трудоемкая. Карандаши приклеиваются к основанию, для которого подбирается подходящий цвет.

Для данной рамы потребовался 231 карандаш. Край декорирован стеклянными бусинами красного и синего цвета, а также стразами и кусочками красного и синего стекла ручной резки.

Красно-синяя рамаИсточник blogspot.com

О зеркале из пластиковых ложек в следующем видео:

Красивое оформление получается из стеклянных шариков марблс, популярной детской забавы во многих странах мира. Производители выпускают шарики всех цветов радуги, прозрачные, матовые, перламутровые, с разводами; встречаются плоские, овальные и фигурные варианты. Шарики подходят в качестве декора зеркала в ванной, но основу для них (из-за веса) надо делать особенно прочной.

Из шариковИсточник kep.cdn.indexvas.hu

Бусины, стразы и бисер способны превратить обыкновенное зеркало в произведение искусства. Цветовая палитра выбирается с оглядкой на интерьер; использовать лучше стеклянную бижутерию — она красиво преломляет свет. Композиции из прозрачных материалов собирают на прозрачный силиконовый герметик.

Кропотливая работаИсточник hgtvhome.sndimg.com

Декорирование стен зеркалами — модный тренд последних лет. Композиция из нескольких зеркал смотрится оригинально и визуально увеличивает пространство. Форма может быть самой разной; красивый вид имеет комбинация зеркал с ровным и фигурным краем.

Стильное решениеИсточник aviarydecor.com

Обычные кружевные салфетки используют для изготовления необычайно женственного аксессуара. Для работы потребуется бумажная салфетка подходящего размера и круглое зеркало без рамы. Чтобы заматировать поверхность не обойтись без баллончика с полупрозрачной аэрозольной краской, можно с перламутровым эффектом.

Салфетка в роли трафаретаИсточник i0.wp.com

Ровную стеклянную поверхность можно декорировать стикерами — акриловыми (например, зеркальными) наклейками. Декор подарит изысканность любому интерьеру, его можно использовать во всех помещениях. Темой стикеров могут быть растения, абстрактные фигуры, геометрические и фантазийные узоры.

Декоративные зеркалаИсточник www.kosovamanagement.com

О некоторых технологиях декорирования рамок в следующем видео:

Коротко о главном

Возрастающая с каждым годом популярность предметов хэнд-мейт объясняется их уникальностью и, во многих случаях, бюджетностью. Зеркало, оформленное своими руками, внесет в интерьер нотку индивидуальности и продемонстрирует вкус хозяев.

Декор зеркал выполняется двумя способами: по раме и по зеркальной поверхности

Важно, чтобы аксессуар гармонично вписывался в окружающее пространство, поэтому его оформляют в соответствии со стилем комнаты.. Для декорирования используются самые разные материалы; к популярным относится древесина, кожа, пластик

Самый простой способ обновить раму — окрасить ее в новый цвет, возможно, придать винтажный вид.

Для декорирования используются самые разные материалы; к популярным относится древесина, кожа, пластик. Самый простой способ обновить раму — окрасить ее в новый цвет, возможно, придать винтажный вид.

Распространены техники оклеивания; материалом служит привычная мозаика, бижутерия, зерновые культуры, морские ракушки, в случае с декупажем — изображения. Встречаются и более экзотические варианты: декор из пластиковых ложек, стеклянных шариков и канцелярских принадлежностей.

Материалы

У многих людей, столкнувшихся с вопросом, как декорировать зеркало, затруднения может вызвать выбор подходящего материала. Чтобы упростить задачу, можно опираться на стилистику помещения и собственные умения. В число распространенных входят следующие материалы:

Древесина. Если имеются навыки работы, рамку можно украсить резьбой или выжиганием. В противном случае используют природные материалы. Из веток, коры и спилов разного диаметра получаются интересные панно. Ветки и шишки, выкрашенные золотой и серебряной краской, присыпанные искусственным снегом, поднимут настроение во время новогодних праздников.

Стильная рама из необработанного дереваИсточник i.pinimg.com

Ткань. Прекрасная возможность адаптировать зеркальную рамку к интерьеру — обтянуть ее текстилем. Чтобы получилось гармонично, выбирают ткань, подходящую к обивке мебели.

Point-to-point painting / Баночка и зеркальце, точечная роспись, мастер-класс Смирновой Любови

С росписьюИсточник i.ytimg.com

Оформление из кожи выглядит благородно в любом интерьере, неважно, сделано оно из материала одного или нескольких оттенков. Предпочтительно использование натуральной кожи, так как кожзаменитель менее эластичный и со временем трескается

Из кожиИсточник cdn.shopify.com

Полиуретан. Декор для зеркала из полиуретана получается прочным и легким, а также не боится высокой влажности и температуры, что позволяет украсить полиуретановой рамой зеркало в ванной. Самый простой способ — собрать основу из готовых потолочных карнизов (багетов) или молдингов, а затем раскрасить по своему вкусу.

Из потолочного плинтусаИсточник avatars.mds.yandex.net

Гипс. Деревянную или пластиковую раму можно освежить с помощью гипсовых отливок. В продаже имеется немало силиконовых форм для литья из гипса мелкого лепного декора. Подобные украшения можно делать и из пластика.

С гипсовым декоромИсточник roomester.ru

Декупаж. Зеркальце в винтажном стиле под карманные часы. Мастер-класс с пошаговыми фото

Несомненно, карманное зеркальце — предмет практичный. Поможет поправить макияж, найти пятнышко на лице и пустить солнечный зайчик. И эта полезная вещица обязана быть красивой. Способов оформить зеркало своими руками великое множество. В данном мастер-классе вы увидите, как можно оформить небольшое карманное зеркало в винтажном стиле и стилизовать их под карманные старинные часы.

Интересен тот факт, что карманные часы считались роскошью вплоть до 19 века. И свою функцию-отображение точного времени не выполняли, потому что стрелки были открытыми, их не защищало стекло. И вполне естественно, что нося такие часы в кармане, стрелки сдвигались и время показывали неверное.

А вот вторая функция таких часов выполнялась отлично, ведь они показывали статус и богатство их хозяина. Чем больше украшений-тем лучше, и позволить себе карманные часы мог не каждый. Как только их не украшали — золотом, серебром, костью, хрусталём, драгоценными камнями, перламутром и миниатюрной росписью.

Интересно, что чтобы защитить такие карманные часы делались богато украшенные футляры. Их так же изысканно декорировали и тогда футляры сами нуждались в защите. Поэтому не было ничего удивительного, что на дорогой футляр для часов одевался ещё один – поскромней, и не так богато украшенный. А его помещали так же в более дешевый или простой мешочек из кожи. Что бы посмотреть время модник того времени открывал первый футляр, затем второй и наконец добирался до часов. Так же в моде были массивные цепочки и крупные брелоки, которыми дополняли футляры часов.

Конечно, в дальнейшем часы стали более доступны. А с доступностью становились проще и удобней. Постепенно отказывались и от дорогих футляров. Корпус часов украшался уже не так вычурно, стали распространены такие техника как гравировка и объёмный рельеф.

А что же с карманными зеркалами? Этот предмет гораздо старше карманных часов. Объединяет их то, что и зеркала и часы долго были предметами роскоши. И расцвет зеркал, в таком виде, каким мы их знаем — стекло с тонким отражающим металлическим слоем, приходится так же на 16-17 века.

В это время настенное зеркало могло стоить как корабль и искусство стекольщика оценивалось очень высоко. А, предмет данного мастер-класса -карманное зеркало из стекла, стало широко доступно в Европе лишь в 18 веке.

До 14 века красавицы смотрелись в бронзовые ручные зеркала. Редкие счастливицы могли похвастаться небольшими карманными зеркальцами. Такие карманные зеркала были весьма дороги и украшались богато и пышно. Пользовались ими дома.

Позже богатые дамы стали носить небольшие зеркала на груди, оформленные как медальоны. Прикрепляли их к поясам, украшали ими веера. Известны случаи, когда небольшими зеркалами украшали и платья, нашивая их на наряд. Оправляли зеркала в черепаховый панцирь и слоновую кость. Украшали миниатюрами, золотом и горячей эмалью. Но уже в 17 веке эта мода прошла, зеркала становились всё больше и доступней.

Попробуем совместить эти два предмета — зеркало и часы, для того чтобы создать новую оригинальную вещь в винтажном стиле. Это не так сложно, достаточно минимальных навыков в декупаже (это искусство офрмления предметов вырезанными рисунками из бумаги) и декорировании. Материалы, используемые в работе, так же легко доступны.

Для для декупажа зеркальца вам понадобится:

  • заготовка-карманное зеркало,
  • распечатка на фото бумаге с изображением циферблатов,
  • акриловые краски: черная, белая, серебряная, золотая(интерферентный золотой),
  • акриловый лак матовый или глянцевый,
  • шпатлёвка латексная,
  • трафарет,
  • жёсткая кисточка,
  • клей ПВА,
  • бумажная салфетка,
  • наждачная бумага,
  • губка, чистая тряпочка, файл или кусочек прозрачной плёнки, ножницы.

Особенности декорирования хэнд-мейд

Дизайнеры считают зеркало универсальным украшением любого пространства. Но, если вы хотите, чтобы ваша гостиная, ванная или спальня выглядела нестандартно, стоит подумать о самодельном декоре зеркальной поверхности.

Деревянный декор всегда в модеИсточник i.pinimg.com

Хэнд-мейд дизайн становится все более востребованным направлением. Благодаря сделанным или оформленным своими руками вещам дом наполняется уютом и приобретает индивидуальные черты. Оформление зеркальной поверхности несет следующие преимущества:

Уникальность. Конечный результат зависит только от вашей фантазии, которую может ограничить разве что стиль помещения. Изделие получается неповторимым и отражает личность автора.

Фрагмент мозаичной отделкиИсточник mr-build.ru

Разнообразие техник. Количество техник, используемых для декора, не поддается подсчету, и каждый год появляется что-то новое. Даже результаты применения стандартной техники, вроде декупажа, разнообразны до бесконечности.

Отделка плиткой в итальянском стилеИсточник cs5.livemaster.ru

Разнообразие материалов. Если вы любите оригинальные решения, в ваших силах придумать интересный вариант простой комбинацией обычных материалов.

Безопасность. Иногда заводские изделия обрабатываются опасными для здоровья составами, которые могут спровоцировать аллергию или головную боль. Когда вы сами выбираете, как задекорировать зеркало, такого не случится.

Воспоминания о летеИсточник www.jimmyssliceventuracrafteats.com

Бюджетность. В большинстве случаев потребуются минимальные финансовые затраты, а также немного терпения и аккуратности.

Из лотков для яицИсточник i.pinimg.com

Декорирование зеркальца из пудреницы

Не раз сталкивалась с проблемой, когда закончились румяна или пудра, приходится выбросить упаковку вместе с зеркалом. Но недавно я потеряла своё любимое зеркальце и мне пришла в голову замечательная идея – оформить старое, чтобы получилось новое! И сейчас вы узнаете как это сделать.Для мастер-класса нам понадобятся: хлопок 100%; картон (2 мм); пистолет с термоклеем; клей ПВА; ножницы; кисть; карандаш; ватман; циркуль; линейка; зеркало.

Итак, мы достали зеркальце из упаковки. Если ещё не достали, то стоит приложить усилия. Воспользуйтесь плоскогубцами, отламывая пластмассовые края или поддев чем-либо. Только не повредите зеркало

Карманное зеркальце — точечная роспись

Не важно какой оно формы. Обведём его на картоне карандашом

Вокруг него равномерно нарисуем циркулем окружность, чтобы были отступы 0,5 см (если зеркало круглое, то 1 см).Вырежем заготовку и обведём её ещё четыре раза. Вырежем все остальные кружки. Три цельных отложим в сторону. В оставшихся двух необходимо сделать отверстия. На одном из них нужно обвести опять зеркало. В эту часть мы будем вставлять зеркало, чтобы оно держалось прочнее. На другом обвести и прорисовать такой же овал, диаметр которого будет меньше на несколько миллиметров (он зависит от размера вашего зеркальца). Можно прорисовать от руки.

Будем делать основу. Возьмём два целых кружка. Вырежем ткань, которую подготовили для лицевой стороны по размеру с припусками по 0,5 см. Нанесём кистью клей на кружки и приклеим их к ткани. Разровняем поверхность, чтобы не было складок. Сделаем надрезы ткани по всей окружности, чтобы приклеить без лишнего накопления ткани. Заклеиваем по кругу, хорошенько ровняя ткань.

Отрежем атласную ленту шириной в 3 см и наклеим при помощи клеевого пистолета на обе части, оставив между ними расстояние до 1 см.

Теперь оформим часть с зеркальцем. Возьмём заготовку, которая с меньшим овалом. Это будет оправа для зеркала. Приклеим её к ткани так же, как предыдущие заготовки, только сделав ещё отверстие и припуски внутри. Заклеиваем только внутреннюю часть.

Приклеиваем последнюю заготовку с овалом, который подходит под размер зеркала. Наносим термоклей на края зеркала и вставляем в отверстие в картоне, который только что приклеили.

Заклеиваем наружные припуски и приклеиваем, плотно прижав на несколько секунд, заготовку с зеркалом к любой стороне.

Оклеим последнюю цельную заготовку тканью и сделаем небольшой карманчик. С одной стороны припуски заклеиваем, а припуски с другой стороны мы приклеим к круглой оставшейся заготовке.

Приклеиваем часть с кармашком к свободной основе.

Вот такое зеркало у нас получилось. Теперь вы точно уверены, что зеркалу можно дать второй шанс. Зеркальце карманное и легко помещается в маленькие сумочки и карманы

А главное, в него можно спрятать что-нибудь ценное и важное, а когда заглянете в зеркало снова, вспомните об этом

Способы и стили декора

Неважно, хотите ли вы украсить гостиную оригинальным элементом декора, или просто обновить внешний вид старого зеркала, принципиальных подходов не так много. Если в ваши планы не входит покупка новой рамы, остается два варианта — обыграть декор старого обрамления или создать новый декор рамы или зеркального полотна с нуля

Выделяют два способа домашнего декорирования:

Декор по раме. Если у зеркального полотна есть рама, задача упрощается. Если рамы нет, ее можно изготовить из фанеры, плотного картона или ДВП

Зеркальце в сумочку. Точечная роспись. Мастер-класс.

Основание не так важно, если оно будет полностью скрыто под декором

Мозаичное обрамлениеИсточник klops.ru

Декор по зеркальной поверхности. Перед тем, как украсить зеркало без рамы, продумывается стиль и порядок нанесения элементов. Затем на край поверхности наносится клей и выкладываются детали декора. Оформление может быть сплошным или ажурным. Возможны также различные варианты росписи: витражной, точечной, ручной.

Декоративная роспись витражными краскамиИсточник my-art.at.ua

Промышленное декорирование включает технику пескоструйной обработки (абразивно-струйной гравировки), травление амальгамы изделия с последующим окрашиванием, различные виды витражей (классический, фьюзинг, пескоструйный). Если зеркало украшено пескоструйным напылением, возможно, его удастся скомбинировать с ручной росписью.

Локальное расположение росписиИсточник i1.photo.2gis.com

Чтобы зеркальная поверхность гармонично вписалась в интерьер, необходимо учитывать дизайн комнаты. Для разных стилей возможны следующие идеи зеркального декора:

  • Классические стили, модерн. Подойдет роспись на зеркальном полотне или мозаика.
  • Лофт. Вариантом может стать обрамление из кусочков ламината или рамка из ПВХ-труб, декорированная деревянными спилами.

Классический декорИсточник i.pinimg.com

  • Средиземноморский, морской стиль. Традиционный декор — раковины и плоская разноцветная галька, будет уместен и в ванной комнате.
  • Деревенские стили, прованс. Применима техника декупажа, отделка тканями (лен, мешковина), веревкой, возможно, вышивка.

Композиция из мозаикиИсточник zzzerkalo.com

  • Хай-тек, стимпанк. Рама покрывается черной или серой (металлик) краской, оформляется мелкими хромированными деталями, шестеренками, болтами.
  • Арт-повери. Любой эпатажный материал, от разноцветного битого стекла до пластиковых ложек и вилок.
  • Эко-, этнический стиль. Природные материалы: ветки, кора, бамбук, плетение из соломки, сухие цветы, законсервированные лаком для волос.

Украшаем обложку на паспорт

Аксессуары делают образ любого человека завершенным и создают нужное впечатление, каждому своё.

Удачным выбором станет обложка для паспорта, которая сохранит документ в аккуратном виде, а также сделает паспорт оригинальным. Разноцветные обложки на паспорт с интересным принтом — это то, что в действительности может стать необычным, неожиданным презентом для друга или знакомого. Кроме того, стоимость подобного сувенира не ударит по карману. Да и себе такую вещицу прикупить будет не лишним. Обложку на паспорт можно дарить на любой праздник, профессиональный, национальный или персональный.

Сделанный своими руками подарок будет вдвойне приятней получить любому человеку.

Итак, мастер класс!

Берем кожаную обложку для паспорта коричневого цвета и распечатку рисунка, который планируем разместить на готовом изделии.

Кроме того нам понадобится копировальная бумага.

Для работы нам понадобится:

  • распечатка рисунка;
  • ручка;
  • кисть синтетическая;
  • контур по витражу бронзовый.

Переворачиваем лист с рисунком, так ка нам нужно рисунок расположить в другом направлении. И, ручкой, с нажимом обводим нужный нам рисунок, проложив месту листом бумаги и кожаной обложкой копировальную бумагу.

На коричневой коже оттиск через чёрную копирку достаточно хорошо виден. Прорисовываем контуры на коже бронзовым контуром с помощью кисти.

Получаем вот такой рисунок. Как то хочется его дополнить. Заполняем бронзой обведенные участки.

Рисунок дополнен декором в углу обложки для целостности образа, можно этого не делать.

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий