Мастер-класс Расписываем стол в стиле «Звездной ночи» Ван Гога

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Расписываем кухонные фасады

Материалы: акриловые краски, лак, деревянные рейки, жидкие гвозди, шпатлевка по дереву.

Были у меня обычные белые кухонные фасады из ламинированного ДСП, старенькие уже и потрепанные. Захотелось мне их декорировать, но не декупажем, а попробовать ручную роспись.

На первом этапе фасады сняли, отмыли, сняли с них ручки и пошкурили крупной наждачкой для улучшения сцепления краски с основой. Наверное опытные мебельщики посоветовали бы загрунтовать поверхность, но не имея понятия какой грунт нужен, я им не воспользовалась, а сразу после шкурения нанесла с помощью линейки и карандаша места, где на моих фасадах будут расположена объемные элементы в виде рамки.

Для рамки я купила в строительном магазине деревянные фигурные рейки шириной 2 см и ручным лобзиком нарезала рейки на отрезки нужной длины.

Для склеивания фрагментов рамки с фасадом я нанесла жидкие гвозди на фасад в места склеивания, а для стыковки фрагментов рамки между собой на стыки нанесла шпатлевку по дереву и соединила рамку между собой и с фасадом. Излишки шпатлевки сразу убрала с рамки.

После того как шпатлевка и жидкие гвозди подсохли (для этого понадобится несколько часов) нужно окончательно освободить рамку от излишков шпатлевки или наоборот добавить в швы на стыках еще шпатлевки (это бывает необходимо, если швы получились широкие), обработать наждачкой рамку (если необходимо). У меня на фасаде была одна неприятная неровность, образовавшаяся от ручки…поэтому ее я зашпатлевала и зашкурила после высыхания шпатлевки. Теперь фасад готов к покраске.

Я решила сделать шкафчики немного состаренными, для этого буду использовать одношаговый кракелюрный состав и парафин.

Для достижения более «художественного» эффекта будет использоваться строительная водоэмульсионная краска четырех цветов: белого, коричневого, бежевого и светло-бежевого.

Первым слоем наношу коричневую краску на всю поверхность фасада. Я делала это кистью, на аккуратность и однородность покрытия большого внимания не обращала, это базовый фон и просвечиваться он будет только в трещинах.

После высыхания первого слоя я нанесла кракелюрный состав на внутреннюю и внешнюю области фасада относительно рамки. Я нанесла кракле пятнами, но можно было нанести и на всю область фасада. На саму рамку кракелюрный лак не наносится, ее я натерла свечей по всем выступающим граням.

Когда кракелюрный состав окончательно высох нужно смахнуть излишки парафина с поверхности и приступить к окраске поверхности.

Вначале я окрасила поверхность фасада внутри рамки. Для этого я решила использовать краску бежевого и коричневого цветов. Работать нужно быстро, поскольку акриловая краска сохнет быстро и при повторном нанесении краски на одно и то же место трещинок может не получиться. Поэтому я кистю окрашиваю участок возле рамки коричневой краской, а спонжем среднюю часть и им же быстро «смешиваю» обе краски на месте их соединения, чтоб получился плавный переход. Так, работая по участкам я окрашиваю всю поверхность внутри рамки.

Далее с помощью небольшого поролонового валика окрашиваю внешнюю часть фасада в светло-бежевый цвет.

Непрокрашенные участки возле рамки аккуратно закрашиваю тонкой кисточкой, оставляю до полного высыхания.

Далее крашу рамки фасадов в белый цвет в два слоя и оставляю сохнуть.

После того как краска высохла я прошлась крупной наждачкой по выступающим граням рамки, там где был нанесен парафин. При этом верхний белый слой снимается и обнажается коричневая подложка, имитируя стиль «шебби шик». На этом этапе весь фасад нужно покрыть защитным лаком, достаточно одного слоя. Я использовала итальянский матовый лак на водной основе.

В качестве рисунка я решила использовать иллюстрацию ветки лаванды из старинной ботанической энциклопедии. Распечатала картинку на принтере и срисовала с нее ветку не детально, а только слегка наметила изображение.

Теперь можно рисовать. Я это делаю художественными акриловыми красками и тонкой кистью. Вначале зелень на обоих фасадах, затем цветочки. Рисую быстро и не сильно вдаваясь в детали, поскольку дальше буду изображение еще состаривать.

Вот что у меня получилось

На мой взгляд, рисунок получился слишком ярким и новым, что совсем не соответствует общему винтажному стилю фасадов, поэтому я взяла наждачную бумагу погрубее и прошлась по всей поверхности рисунка чтоб сделать рисунок более потертым. По моему получилось.

Осталось покрасить торцы фасадов, покрыть всю красоту лаком, прикрутить новые ручки и водрузить фасады на их законное место. Да, внешние стенки шкафчика я, конечно, тоже покрасила и покрыла лаком 🙂

Строительная компания Акфен | akfengroup_main.ru

Картины для зала: Картины для гостиной — лучшие идеи и идеальные варианты размещения картин (135 фото)

Картины для зала: Картины для гостиной — лучшие идеи и идеальные варианты размещения картин (135 фото)

Картины для гостиной — лучшие идеи и идеальные варианты размещения картин (135 фото)

Украсить гостиную получится разными способами. Наиболее простой, понятный представителям любого поколения вариант: картина. Классические пейзажи в золочёных рамах давно отошли на задний план.

В моде современное искусство, новые вариации подачи изображений. Просмотр фото картин в интерьере гостиной убедит в актуальности такого декора.

Преимущества украшения картинами

Картина признаётся универсальным украшением любого интерьера. Существуют разные решения для любого стилевого оформления комнаты.

Картина станет великолепным акцентом. Вариант можно подобрать по своему вкусу. Изображение получится в любой момент сменить, не выполняя ремонт.

Картина поможет скрыть небольшие недочёты. Холст закроет неровности рельефа стен, пятна, царапины. Изображение можно нарисовать самостоятельно, купить за небольшие деньги или приобрести уникальный коллекционный вариант. Всё дело во вкусе, финансовых возможностях.

Виды полотен

Картины могут быть разными. Вариацию подбирают индивидуально. Существуют крошечные миниатюры и огромные полотна. Изображение можно написать на бумаге или холсте разными красками или карандашами.

Используемые материалы

Традиционно для создания картин используют холсты, масляные краски. Нарисовать изображение можно на простой бумаге, папирусе, ткани, дереве, других материалах.

В качестве инструмента можно использовать не только масло, но и акварель, пастель, акрил. Интересные работы получаются с использованием туши, простого карандаша.

Современные вариации могут быть отпечатаны на простом или 3D принтере.

Тип изделия

Современные картины для гостиной могут быть статичными или стационарными. Последний вариант рисуют прямо на стене или приклеивают в виде обоев. Не обязательно рисовать картину, можно выжечь или выполнить в виде панно.

Классическая картина — это рисунок в раме, предназначенный для крепления на стену. Современный вариант может представлять собой фото или напечатанное изображение на подушках, шторах.

Обратите внимание!

Размер изображения

Размер изделия имеет важное значение. Для маленькой комнаты не подойдёт крупный экземпляр. В просторной гостиной нелепо смотрятся одиночные миниатюры.

Современные картины способны занять целую стену от пола до потолка. Вариант представлен в виде фотообоев или художественной росписи.

Создаваемые эффекты

Картины в интерьере гостиной могут использоваться для украшения, разнообразия интерьера. Изделие станет хорошим акцентом. Максимум внимания притянет яркая или необычная вещица.

С помощью изображения получится зрительно скорректировать форму комнаты. Вытянутый формат, вертикальный узор «приподнимает» потолок. Акцент на горизонтальных линиях сделает помещение шире на вид.

С помощью картины получится поддержать заданный стиль интерьера. Изображение может содержать определённые символы, узоры. От тщательности выбора, формулирования задумки зависит общее впечатление.

Обратите внимание!

Способы размещения

Картины не обязательно размещать одиночно. Можно создать целый ансамбль или композицию. Важно не перестараться. Избыток используемых изображений рискует превратить уютное жилое пространство в холодноватый музей.

В современных условиях встречаются модульные картины в интерьере гостиной. Типичные изображения делят на несколько частей. Полученные кусочки размещают с небольшим промежутком. Создаётся интересное впечатление динамики.

Популярно размещение картины в гостиной над диваном. Не исключено расположение рисунка на свободной стене. Возможна расстановка миниатюр в рамках по полкам, столам.

Выбор цветовой гаммы

Картина выступает предметом декора. Элемент чаще подбирают для готовой обстановки. Делают ремонт под имеющееся изображение в исключительных случаях. Цветовая гамма картины, как и сюжет, должны быть приятны взору.

Изделие может выступать продолжением фона. Тогда краски обязаны перекликаться с цветовой гаммой отделки. Предмет допустимо использовать в качестве акцента. В этом случае возможен контраст.

Обратите внимание!

Стиль композиции

Картина на стену в гостиную может быть выполнена в разных стилях. Даже традиционный портрет или пейзаж получится видоизменить до неузнаваемости. Выбор зависит от стилистики оформления помещения.

Минимализм

Для минимализма характерно использование спокойных вариантов. Удачным решением станет монохромное изображение, сдержанное фото, неяркая абстракция.

Хорошо смотрятся минималистические сюжеты: единичный цветок в вазе на однотонном фоне, животное в мирной позе, образ человека.

Отличным вариантом считается акварель, карандашный рисунок.

Классика

Классическая картина — это то, что характерно для музейных выставок. Традиционно используют масляную живопись. Подойдут портреты, пейзажи с чёткой, реалистичной прорисовкой составляющих.

Возможно декорирование пространства репродукциями шедевров. Обязательно использование рамы.

Яркие и необычные изображения окажутся кстати. Используют реалистичные сюжеты в размытых чертах или абстракцию. Хорошо смотрятся чёрно-белые и «кислотные» изображения.

Не обязательно покупать дорогую картину. Элемент получится выполнить собственноручно. Обладание художественными навыками не требуется. Не исключают простую распечатку рисунка на принтере.

Тематические изображения

Максимально поддержать обстановку помогут изображения с ярко выделенной тематикой.

Для деревенского стиля это картины сельской жизни: частные домики, стога в полях, стада, полевые цветы в вазе.

Для скандинавского интерьера подойдут зимние пейзажи.

Для прованса характерны цветы лиловых оттенков: сирень, лаванда, крокусы, фиалки.

Для средиземноморского стиля удачны морские пейзажи.

Для этнических стилей — характерные детали выбранной культуры.

Покупка картины в интерьер — увлекательное занятие. Подходящий декор надо подбирать тщательно и неторопливо. Изображение должно идеально выписываться в обстановку, дополняя и разнообразя существующий дизайн.

Фото картин для гостиной

Картины для интерьера — виды, особенности украшения и стильные идеи применения (110 фото)

Рисунки и живописные полотна служат украшением дома, придают ему уютный вид, позволяют создать уникальный дизайн. Но важно знать, какие изображения выбрать, как правильно повесить картины в интерьере, чтобы они смотрелись стильно и уместно. Ведь неподходящий вариант может испортить впечатление.

Зачем дома картины?

Живопись придает комнатам индивидуальные черты, подчеркивает и дополняет стиль обстановки. Хорошо подобранные и удачно развешенные полотна помогают:

  • расставить акценты, выделить нужные зоны, придать дизайну завершенный вид;
  • расширить пространство комнаты, создать иллюзию простора;
  • скрыть дефекты стен и другие недостатки квартиры.

Даже простой и скромный дизайн интерьеров с картинами смотрится изысканно. Они придают комнатам черты богатства и роскоши.

Выбор сюжета картины

Творения художников оказывают сильное влияние на сознание и подсознание человека. Поэтому очень важно выбрать подходящий сюжет.

Следует исключить агрессивные тематики, воспроизведение кровавых и жестоких сцен. Изображение не должно вызывать тяжелых, мрачных мыслей, портить настроение, угнетать.

В зале можно поместить что-то красивое, яркое или нейтральное, например, пейзаж. В спальне уместно повесить изображение эротического содержания. Детскую украсит серия веселых и добрых картинок. На кухне хорошо смотрятся натюрморты.

Также надо учесть личные ассоциации. Важно, чтобы ни у кого из членов семьи сюжет картины не вызывал грустных мыслей и тяжелых воспоминаний.

Лучше всего заранее посмотреть фото картин для интерьера и выбрать темы, которые понравятся всем.

Подходящий стиль изображения

В живописи множество направлений. Есть готика, барокко, строгий ампир, наивный модерн, минимализм, вызывающий китч и совсем новые форматы. Каждый вариант чем-то интересен, при выборе надо руководствоваться собственными предпочтениями.

Важно, чтобы стиль изображения вписывался в обстановку квартиры. Например, слишком современные картины для декора не очень хорошо смотрятся в помещениях, где весь интерьер выполнен под старину.

Выбор цветовой гаммы

Картина – завершающий штрих, точка в оформлении интерьера. Палитра, преобладающая в ней, должна гармонировать с готовым цветовым решением (с обоями, мебелью, шторами).

Обратите внимание!

Также надо учитывать эмоциональное восприятие оттенков. Допустимо использование цветовых контрастов, но такой прием должен быть обоснованным.

Следует помнить, что теплые тона дают ощущение комфорта. Слишком темная палитра делает комнату мрачной. Холодные цвета придают помещению более строгий вид. Яркий рисунок создает легкомысленную и веселую атмосферу.

Если в комнате преобладают блеклые тона, насыщенные картины не только «оживят» безжизненную обстановку, они отвлекут внимание от недостатков и ошибок.

Оптимальный размер полотна

Выбирая красивые картины для интерьера, надо учитывать площадь помещения, высоту потолков, количество и размер окон, габариты мебели.

Если в комнате несколько окон, не следует вешать множество картин аналогичного размера. Большое полотно плохо впишется в интерьер малогабаритной квартиры.

Обратите внимание!

В небольших комнатах хорошо смотрятся средние и маленькие картины с изящными изображениями и тонкими рамками. В просторных залах обычно вешают большие произведения с толстыми, массивными рамами.

Оптимальное расположение картин

Чтобы изображение хорошо вписалось в интерьер, его надо правильно повесить. Есть готовые схемы, позволяющие скомбинировать в одной комнате разные полотна:

  • Одиночное размещение – единственная картина вешается над столом или диваном.
  • Наиболее сильное впечатление создают модульные картины в интерьерах (полотна, объединенные в общую композицию).
  • Горизонтальное выравнивание – несколько полотен разного размера вешаются в ряд, их верхние или нижние края находятся на одной линии. По аналогии с этим вариантом делается вертикальное выравнивание.
  • Групповая симметрия – несколько однотипных работ помещаются на одинаковом расстоянии друг от друга, образуя прямоугольник.
  • Контраст размеров и оттенков – маленькое, но очень яркое изображение соприкасается углами с крупным бледным рисунком и слегка перекрывает его.
  • Размещение группами – спонтанное расположение на одной стене большого числа картин разных размеров.

Ошибки при развешивании картин

Даже используя готовые решения, можно ошибиться и испортить интерьер. Чтобы этого не случилось, не следует помещать в одной комнате картины и фотографии, относящиеся к совершенно разным стилям. Например, строгая классика не сочетается с современным китчем, а ампир – с рококо.

Нежелательно покупать дешевые второсортные подделки. Работы неизвестных художников или качественные репродукции картин для интерьера смотрятся гораздо лучше.

Картины для кухни

Живопись может дополнить обстановку или стать ее основным элементом. На кухне лучше использовать картины ярких, насыщенных оттенков (красного, оранжевого, желтого, зеленого).

Обратите внимание!

Сюжет должен быть легким, приятным для восприятия. Например, изображения фруктов, листьев, цветов, светлых лужаек повышают настроение и создают приятную атмосферу. Желательно, чтобы полотно было прикрыто стеклом.

Варианты для спальни

В этой комнате лучше повесить картины, где преобладают мягкие и нежные пастельные тона, любые светлые, не очень яркие синие оттенки. Они успокаивают, позволяют расслабиться.

Для спальни можно подобрать спокойные пейзажи, изображения моря, природы, красивых цветов и растений. Сюжет не должен быть сложным, чтобы человек не отвлекался на его изучение.

Не следует использовать крупные и громоздкие картины. Лучше выбрать небольшие или средние варианты в легких рамах.

Картины для гостиной

В данной комнате допускается использование самых разных элементов декора.

А картины придадут интерьеру изысканность и роскошь. Именно в гостиной можно поместить наиболее редкие и дорогие полотна с богатыми палитрами и сложными сюжетами.

Хорошо смотрится размещение группами, но следует отказаться от симметрии. Гостям должно казаться, что места для картин выбирались спонтанно, без всякой системы, даже небрежно. Хотя на самом деле все следует продумать до мелочей.

Фото картин для интерьера

варианты расположения, примеры над диваном, фото идей интерьера

Зал – самая важная комната в доме. Здесь собирается вся семья, отдыхают, встречают гостей. По ней судят о вкусе хозяина и его достатке. Если добавить картины в зал и украсить ими стены – это произведет сильное впечатление на гостей. И сделает помещение более стильным и уютным.

Картины всегда были и остаются до сих пор популярными элементами декора любого помещения

Что добавит картина в интерьер зала

Еще пару десятков лет назад картина в доме считалась важной сама по себе. В обрамлении массивной резной рамы она притягивала взгляд и считалась центром оформления комнаты. Современные дизайнерские решения делают картину частью общего убранства. Не отменяя при этом художественной ее ценности.

Стены зала должны служить подходящим фоном для удачно развешенных картин, не отвлекая при этом внимание на себя

В зал, как правило, хочется поставить много мебели. Для удобства своего и гостей. На украшения остается мало пространства. Картины хороши тем, что не занимают места. Большая или маленькая, одна или несколько – это все равно разместиться на стенах. При этом внося значительное разнообразие.

Холст с оригинальной композицией может стать отличным элементом дизайна зала, задающим определенную атмосферу в пространстве

Дизайнеры считают, что не имеет значения картины каких авторов будут развешаны в зале и сколько они стоят. Квартира – не музей, а картина – лишь элемент интерьера. Уместна будет картина молодого автора. И репродукция известного сюжета. И абстрактный рисунок. Иногда вывешивают и собственные фото в представительском формате.

Картины можно объединять в интересные композиции

Еще одна особенность такого дизайнерского решения – возможность менять картину вместе с ремонтом гостиной. Выбирая обои другого цвета или вовсе иной стиль зала, иной раз оказывается, что прежние элементы обстановки уже не подходят. Картину в этом случае поменять легче, чем шкаф или комод.

Картина будет выглядеть совершенно по другому, если месторасположение холста подчеркнуть подсветкой

Размер и его значение

Картина на стене украсит гостиную любого размера. Маленькая или просторная, низкая или с высокими потолками. Все это нужно учитывать в своем выборе. Рекомендации стилистов позволяют подчеркнуть достоинства помещения и скрасить его недостатки.

Чем меньше картина, тем ниже она должна висеть, и наоборот, большие картины лучше располагать повыше

Считается, что картины для зала в квартире должны соответствовать размерам. Большой зал – большая картина.

Новым веянием стали модульные картины. Они состоят из нескольких, обычно трех, частей одного изображения. Как вариант предлагается три разных картины на один сюжет. Например, виды города или пейзажи. Примечательно, что модули могут резко различаться по размеру, что придает им некий особый шарм.

Композиция из нескольких картин, составленная со вкусом, всегда будет смотреться выгодно

Красиво смотрится ряд нескольких полотен на большой стене. При этом они не обязательно должны быть одинаковы по размеру или по сюжету. Иногда приемлемы даже кардинальные различия в цветовом решении.

Модульная картина с изображением старинной карты мира

Чтобы подчеркнуть высокие потолки помещения подойдут картины, имеющие вертикальные линии в сюжете. Например, стройные сосны, ростовые фигуры людей. Напротив, чтобы скрыть слишком узкое пространство следует выбирать картины в зал на узкую стену над диваном с горизонтальными линиями изображения. Морские просторы, натюрморты и тому подобное.

Белые стены делают потолок выше, а вертикальная картина ещё больше вытягивает пространство

Выбор цвета: в тон или контраст

Помните, что картины, пусть и штучный продукт, но подвержен тем же законам дизайна, что и обои, например. И обои – первое на что следует обратить внимание, если решено украсить гостиную картинами. Они не должны иметь ярко выраженного рисунка. В идеале – вообще монотонные и спокойные тона. Приемлема будет и черная оштукатуренная стена. Яркий цвет стены отвлекает от сюжета полотна.

Произведение искусства не обязательно должно висеть на стене, допускается расположение картин на полу, комодах или других горизонтальных поверхностях

Не лишним будет озаботиться продолжением сюжета изображения в реальном оформлении комнаты:

    Морской пейзаж хорошо дополнит аквариум, натюрморт – ваза с цветами.

Оригинальное решение для интерьера в морском стиле

Массивная рама картины уместна для классического дизайна.

В классическом интерьере рамы картин принято украшать позолотой и резьбой

Светлые тона гостиной с использованием белого и бежевого цвета рекомендуют оттенить контрастом с полотнами пестрой манеры письма. А какую по цвету картину повесить в зале над диваном – рекомендуют предпочесть сочетание желтых и красных расцветок.

Яркие картины на фоне светлой стены станут акцентом, притягивающим к себе внимание

Средиземноморский стиль гостиной предполагает холсты, написанные маслом с осмысленным сюжетом. Возможно с историческими мотивами. В красках предпочтение отдается светлым пастельным тонам.

Достойным выбором для зала в средиземноморском стиле станет репродукция известного художника

Ультрамарин будет гармонировать с морской тематикой. Можно даже использовать модерн и стилизованное изображение иллюминатора.

Ультрамарин можно найти на полотне практически любого художника

Монохромные изображения подойдут почти к любому оформлению комнаты. Черно-белые фото, карандашные рисунки и стилизованная под них манера письма – вот самый простой выбор.

Особой популярностью пользуются огромные настенные шедевры, сделанные известными фотографами

Все же, не рекомендуется излишне увлекаться контрастом. Во избежание лишних нагрузок на психику и для лучшего расслабления и отдыха.

Черно-белые картины, несмотря на свою скромность, смотрятся довольно выразительно

Основные стили картин и дизайна комнаты

Велико разнообразие стилей, в которых работают художники. Но не все из них подойдут для дома. Батальные сцены и масштабные панно – самый яркий тому пример.

Важную роль играет грамотное обрамление произведения искусства

Выполненные в масле холсты, обрамленные золоченой (или просто под цвет золота) рамой хороши для интерьера в классическом стиле. Сюжетом становятся реалистические пейзажи, натюрморты.

Яркий пример удачного подбора картины для классического интерьера

Манера письма с абстрактными мотивами ближе современному дизайну. В выборе какие картины можно вешать в зале над диваном обратите внимание на акварельные рисунки.

Современный интерьер приветствует стилизацию или поп-арт в живописи

Дышащие воздухом холсты идеально смотрятся в гостиной прованс или кантри. Сюжетом для них часто являются загородные пейзажи, просторные равнины и морские дали.

Модульные картины под старину – подходящий выбор для зала в стиле прованса

Диван в наших гостиных место ежедневного пристанища. Его просто как кровать используют и застилают не марким темным покрывалом. В этом случае удачным оформлением станут постеры черно-белых фотоиллюстраций. Такие изображения подойдут также для гостинной в стиле лофт или хай-тек.

Большое черно-белое фото на кирпичной стене комнаты в стиле лофта

Модульная композиция в просторном зале стиля хай-тек

Главный совет всех– убранство комнаты должно нравиться своему хозяину.

Картина с надписями – самый простой способ освежить обстановку в зале

В комнате должно быть удобно и комфортно. Конечно, есть желание посмотреть оригинальный выбор других людей. В сети интернет легко найти какие картины для зала в квартире выбрали дизайнеры и фото получившегося результата.

Центр этого зала – пристенный камин и абстрактная картина над ним

Сочетание красок, виды картин, их размещение – все будет в помощь. Картины может стать источником вдохновения и хорошего отдыха после трудного рабочего дня. Выберите то, что покажется ближе по душе.

Видео о том, как правильно разместить картины в интерьере

Посмотрите фото и выберите сами

Картины и постеры в интерьере гостиной, более 100 фото примеров

Серия абстрактных картин в гостиной-кухне в этническом стиле

Репродукции абстрактных этнических картин в стиле цифровой графики современного художника отлично дополняют интерьер зоны отдыха на кухне. Они оформлены в тёмные рамы, которые прекрасно подходят по стилю и цветовой гамме.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

При выборе картин и постеров для гостиной необходимо, в первую очередь, отталкиваться от определённых принципов, которые позволят подобрать декоративное украшение стены, гармонично вписывающееся в обстановку и сочетающееся с дизайном интерьера. Нужно учесть:

  • Площадь помещения;
  • Стиль интерьера;
  • Материал и стиль мебели, используемой в интерьере;
  • Другие декоративные украшения интерьера.

Серия гравюр с ботаникой в серебристых рамах с паспарту в современной гостиной

Множество постеров-гравюр с иллюстрациями из «Ботанического журнала» Уильяма Кертиса украшают просторную гостиную. Постеры прекрасно оформлены и отлично вписываются в интерьер в светлой цветовой гамме.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Выбираем размер картины или постера

Размер холста играет одну из главенствующих ролей при выборе картины в интерьер. Ведь при его неправильном выборе можно просто-напросто «сломать» всю композицию, испортить тщательно проработанный дизайн помещения, в то же время, правильно выбранный размер картины или постера позволит создать гармонию в интерьере и подчеркнуть/выделить особенности помещения.

Картина Моне «Поле маков в Живерни» в белой раме над камином в гостиной в стиле прованс

Гостиная с изысканной мебелью украшена репродукцией картины Клода Моне с живописным летним пейзажем. Белая рама идеально подходит для обрамления холста.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

В большой гостиной лучше всего использовать такие же большие картины и постеры. Это могут быть и пейзажи, портреты, какие-либо абстрактные иллюстрации – не важно. Главное, что такой холст будет смотреться гармонично, в то время как маленькие картины в большом пространстве будут просто незаметными.

Грамотно подобранный размер картины или постера позвонили скорректировать габариты помещения. Например, вертикальная картина или несколько повешенных на одинаковом расстоянии друг над другом небольших полотен способны визуально увеличить стены в высоту. Такой приём отлично подходит для гостиных с низкими стенами. А узкую стену можно зрительно расширить, повесив на стену широкую картину.

Ретро-постеры в рамах на холсте в интерьере гостиной в стиле лофт

Уютная гостиная с кожаными креслами украшена несколькими ретро-постерами в обрамлении подходящих по стилю и цветовой гамме рам. Для постеров выбрано идеальное место на стене.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Картины и постеры в соответствии со стилем интерьера

Конечно же, огромную роль при выборе картины или постера для интерьера гостиной играет стиль, выбранный для декорирования помещения. Как бы ни нравилась вам та или иная картина, в неподходящем интерьере она может растерять весь свой блеск.

Три современные абстракции на галерейных подрамниках в гостиной в стиле лофт

Репродукции абстрактных картин современного художника отлично смотрятся в уютном интерьере гостиной. Без какого-либо дополнительного оформления они гармонично размещены на стене у длинного дивана.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Интерьер в стиле прованс отлично будет смотреться, украшенный умиротворяющими, живописными пейзажами, композициями с цветами, коллажами или композициями на основе иллюстраций из ботанических изданий.

Классический интерьер подразумевает использование масляных, акварельных полотен, репродукций мировых шедевров. Для обрамления холста идеально подходят массивные классические рамы, часто золотистого оттенка.

Картина с парусником в море над камином в просторной классической гостиной с фортепиано

Роскошный интерьер гостиной с множеством окон и в классическом стиле украшен картиной с кораблём в бурном море. Картина в деревянной раме идеально смотрится на кирпичной стене над камином.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Современный интерьер радует возможностью пробовать и экспериментировать с выбором картин и постеров в гостиную. Здесь можно использовать картины самого разного стиля, но при этом придерживаясь самого главного принципа – картина должна сочетаться с обстановкой и другими декоративными украшениями интерьера.

Для стиля минимализма лучше всего брать постеры и картины с простыми рисунками, порой однотонными. Это могут быть замысловатые абстракции на светлом фоне, интересные фото-арты.

А вот для стиля лофт отлично подойдут современные графические иллюстрации, яркие постеры с оригинальными сюжетами, в сочных тонах.

Картина с цветами и морской пейзаж в гостиной в стиле арт-деко

Гостиную в стиле арт-деко с двумя мягкими диванами украшают две работы современных авторов – акварельная иллюстрация с цветками хлопка и картина с морским пейзажем. Картины обрамлены подходящими по стилю и цветовой гамме белыми рамами.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Использование рифмы

Стилизуя интерьер гостиной, можно всячески экспериментировать с так называемой рифмой, которая подразумевает перекликание сюжета или цветовой палитры картины или постера с другими декоративными украшениями интерьера помещения.

Например, если интерьер украшает букет цветов в вазе, то натюрморт с цветами будет отличным дополнением. Гостиная, украшенная ракушками и другой атрибутикой на морскую тематику, может быть дополнена морским пейзажем.

Картина Каналетто «Дворец дожей» в классической гостиной над камином

Классический интерьер гостиной с большими панорамными окнами украшает репродукция картины Каналетто с венецианским пейзажем. Картина идеально оформлена тёмной широкой рамой из дерева.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Такой принцип дизайна интерьер позволяет создавать гармонию между картинами и пространством. Использование рифмы обеспечивает комфортную атмосферу в интерьере, наполненную идеально подобранными сочетаниями.

Постеры с буддой и мантрой и гравюра с орнаментом в гостиной в индийском стиле

Гостиная в индийском стиле украшена подходящими к нему постерами с колоритными иллюстрациями. Для постеров выбрано гармоничное размещение – на стене и на деревянных стеллажах.

Ссылка на постеры в этом интерьере:

Современная картина с яхтами в золотой раме на холсте в современной гостиной с камином

Просторная гостиная в современном стиле украшена репродукцией картины современного художника Питера Грехама с яхтами. Карт

Как выбрать картину для интерьера +75 фото советов и примеров

На первый взгляд картины — всего лишь очередное украшение интерьера, не играющее никакой особой роли в обстановке. А ведь с помощью грамотно подобранного изображения можно изменить многое: сгладить излишнюю угловатость меблировки, замаскировать дефекты стены, выделить акцентную зону, приковывающую внимание, подчеркнуть стилистическую концепцию, оживить оформление или, наоборот, сделать его строже и солиднее. Картины с перспективой увеличивают пространство, делают его глубже. Цветовое решение интерьера создает настроение комнаты, а изображения в рамках корректируют его, добавляют легкие нотки и полутона. Попробуем разобраться, как правильно подобрать картину к интерьеру и где ее разместить в комнате.

Критерии выбора картин

Выбирать картины необходимо с учетом их основных характеристик:

  • Размер. Длина и ширина изображения имеют большое значение в визуальном восприятии пространства комнаты.
  • Цветовая палитра. Картина может стать живым, акцентным элементом в интерьере или, наоборот, осадить излишне яркую обстановку.
  • Сюжет. Одна из самых важных характеристик. Подбирать картины нужно так, чтобы их содержание удовлетворяло эстетическим потребностям владельцев дома, но при этом поддерживало стилистическое решение оформления комнаты.
  • Форма. Квадратные, круглые, овальные или прямоугольные рамки создают особую геометрию, которая либо подчеркивает плавность линий в обстановке, либо сглаживает сложные конфигурации и общую угловатость.

Также учитывается сочетаемость картины с отделочным материалом стены, на которой она будет располагаться. Рамка — отдельная история. В зависимости от материала, цвета, фактуры и вторичного декора она может превратиться в роскошное дополнение, которое даже слегка затмит изображение, или стать бледной тенью картины, только намечающей ее границы.

По размеру

Размер картины увязывают с габаритами объекта, который располагается ниже. Если к стене приставлена кровать, стол, диван или иной крупный элемент, то изображение должно иметь ширину, соответствующую хотя бы половине длины мебели. В противном случае картина будет смотреться сиротливо и неуместно. Остальная часть стены окончательно «задавит» маленький декор. Исключением из правила станут только модульные изображения, так как при расчете их ширины не учитывается расстояние между составляющими. Поэтому диптихи и триптихи могут относиться к длине мебели в пропорции 2:3. Высота картины тоже имеет значение. Если в комнате низкие потолки, то используют вертикальные изображения, которые вытягивают пространство.

Располагать картину средних размеров (примерно 1 м в высоту) следует на расстоянии 2 м от предполагаемой точки обзора. Если полотно будет находиться ближе, то созерцающему интуитивно захочется отступить на пару шагов, чтобы оценить прелесть сюжета. Соответственно расстояние должно приравниваться к двойной высоте картины.

По цветовой гамме

Подбор оттенков выполняется в соответствии с цветовой композицией комнаты. Для начала нужно определиться с тем, какую роль оформитель отводит этому декору. Если картина станет акцентом, то ее сюжет должен быть выполнен в ярких цветах, которые будут контрастировать с обстановкой. К примеру, в сине-белом оформлении комнаты выделится изображение в желтых или красных тонах. Когда картина должна слиться с интерьером, поддержать цветовую концепцию, то ее краски подбирают по принципу аналогии. К примеру, в коричнево-бежевом оформлении с нотками белизны используют полотна, выполненные в ореховых, песочных, бледно-желтых тонах с золотинкой. Идеальным сюжетом станет закатное солнце над прозрачной водной рябью или осенний пейзаж.

По сюжету

Сюжет должен соответствовать функциональному назначению комнаты. Для кухни подойдут аппетитные, «вкусные» натюрморты или изображения гастрономических изысков: ароматные блюда с поджаристой корочкой и курящимся дымком, сочные фрукты, свежие овощи с капельками влаги на кожуре, соки в запотевших кувшинах, сладкие ягоды в плетеных корзинках с клетчатыми салфетками в качестве подложки. Для спальни выбирают мягкие, спокойные композиции, которые ассоциируются с умиротворением и расслаблением: лесные опушки, камыши у речных берегов, морские пейзажи, звездное небо над сонным городом. Как вариант, можно использовать репродукции картин известных мастеров: Саврасова, Шишкина, Левитана. Не стоит путать спокойные сюжеты с уныло-тоскливыми. В гостиной атмосфера совсем иная. Здесь собираются компании и члены семьи, отдых, как правило, предполагает активные игры, просмотр телевизора, шумные посиделки. Обстановка зала энергичная, поэтому и картина для него должна обладать особой динамикой. Подойдут панорамы городов, изображения водной стихии во всей красе, приключенческие сюжеты. Для прихожей подбирают нейтральные полотна, которые помогут гостям сложить верное мнение о владельцах квартиры. Не стоит увлекаться сюрреализмом или абстракцией. Среди сюжетов предпочтение отдают портретам, цветочным композициям, натюрмортам или природным пейзажам. Так как прихожая — лицо квартиры, избегайте картин, несущих негативный заряд, со сценами насилия, смерти, разрушения или катастроф.

По стилистическому направлению

Живопись имеет множество течений, большинство из которых дали начало дизайнерским направлениям. К интерьерной классике подойдут картины, выполненные в одноименном стиле, романтизме, реализме, ампире, академизме, сентиментализме, символизме, эстетизме. Это могут быть репродукции знаменитых полотен, выставленных в музеях и ставших частью культурного наследия, или оригинальные работы неизвестных мастеров. Для минимализма, хайтека, современного направления подойдут картины в стиле авангард, сюрреализм, шинуазри, андеграунд, кубизм, импрессионизм, экспрессионизм. К модерну подбирают полотна из течения арт нуво или анахронизма, неоклассицизма. Для ар деко и поп-арта подходят сюжеты, выполненные в одноименном стиле живописи. С провансом сочетаются изображения, написанные по принципам бидермейера. Для эклектики или фьюжна выбирают полотна в стиле арт брют, лучизм. Футуризм комбинируют с картинами, которые относятся к фэнтези и космизму. Лофт отдает предпочтение стрит-арту, китчу, гиперреализму.

Обрамление картин

Рама подбирается в первую очередь к самой картине. Ее сочетаемость с интерьером уходит на второй план. Рама — это одежда полотна, в которой оно может смотреться хорошо или совершенно нелепо. Традиционно обрамление изготавливают из багета. Это классический вариант рельефной рамки. Обрамление делят на три типа: плоское, скошенное внутрь/наружу. Оно может иметь разный цвет, форму и дополнительный декор. К классическим полотнам подходит позолоченное обрамление с многочисленными завитушками или резьбой. Для современных картин выбирают стеклянные и металлические рамки. Как вариант, изображение можно вообще повесить «без ничего». По вышеупомянутой аналогии картина будет «голой», что подходит только для смелых интерьеров.

Исключением становятся только диптихи, полиптихи и триптихи. Модульность картин не требует обрамления, которые в этом случае будет лишним элементом, отвлекающим внимание.

Как правильно развесить картины

Каждый интерьерный элемент должен находиться на своем месте, только в этом случае обстановка будет выглядеть завершенной. Это правило относится и к картинам. В спальне полотна лучше вешать над кроватью. Если в комнате отсутствует телевизор и противоположная стена пустует, то на ней размещают парный холст. В прихожей картины располагают по обе стороны зеркала или вдоль коридора на пустующей поверхности. В гостиной оптимальным вариантом считается стена, у которой стоит диван. В детской комнате картины находят место в уголке для игр или над кроватью.

Учитывайте еще и отделку стены, на которую будет вешаться картина. К примеру, контрастные полосатые обои сочетаются с ярким полотном, которое разбивает общую идеальность геометрии.

Модульные картины

Модульные картины, в зависимости от количества составляющих, классифицируют на диптихи, триптихи, полиптихи. Практика разбивать изображение на сегменты появилась еще в Средние века, но в интерьере подобное решение стали применять сравнительно недавно. В классическом варианте центральное полотно самое большое, а размер боковых составляет 1/2 или 1/3 от главной часть композиции. Вся живописная группа больше напоминает окошко со ставнями. Модульные картины такого формата до сих пор используются в оформлении алтарей в церквях и храмах. Главное правило для создания триптихов и диптихов — единая тематика в сегментах, то есть им не обязательно быть продолжением друг друга.

А в интерьерах используют прием «разрезания» одного изображения на множество частей. Модульные картины станут акцентом независимо от того, какой сюжет на них изображен. В данном случае роль играет именно необычная форма подачи изображения, сегментированная структура. Располагать части картины можно последовательно горизонтально или вертикально. Сложные композиции, которые состоят из четырех и более сегментов, могут «складываться» в единое целое по более запутанным схемам. Популярными сюжетами для модульных картин стали цветки, деревья, городские панорамы.

Как составить композиции

При составлении композиции обязательно обращают внимание на размер декорируемой стены. Это важно для получения верного соотношения. Согласно правилу «золотого сечения» размер группы картин должен относиться к фону в пропорции 3:1. Полотна можно располагать по различным схемам: линейно, параллельно, кругом, ромбом, треугольником, прямоугольником, асимметричной группой. Если используют изображения одинаковых размеров, то лучше вешать их в линию на равном расстоянии друг от друга. Для компоновки разнокалиберных картин стоит выбрать групповой принцип, когда крупный холст размещается в центре композиции на уровне глаз, а те, что поменьше, обрамляют его. Необычным решением станет линейное расположение изображений от самого большого к маленькому. Красиво смотрятся асимметричные композиции, которые занимают две соседних стены и угол. Если поверхности окрашены в разные цвета, то можно сыграть на контрасте. К примеру, на желтой стене располагают картины в голубых рамках, а на лазурной — в обрамлении солнечного оттенка или с позолотой.

Заключение

Порой найти подходящую картину очень сложно. Живопись, как известно, не только «останавливает время», но и наделяет изображения душой. Если духовная составляющая картины не находит отклика у человека, значит, полотно еще не нашло своего владельца. С правилами подбора изображений для интерьера обязательно нужно считаться, но эстетика холста в первую очередь должна соответствовать вкусам покупателя. Если картина подходит к интерьеру идеально, но чем-то не нравится хозяину, нужная аура в комнате не сформируется.

Картины для интерьера своими руками 75 фото идей

Декором завершают оформление обстановки дома, но с него же начинается, пожалуй, самый увлекательный и творческий этап. В современных интерьерных решениях стало модным заменять приобретенные элементы на созданные собственноручно. Техника handmade становится ошеломительно популярной. Вещицы не только делают для себя, но и дарят близким, а особо талантливые мастера даже продают работы. Если открытые полки можно заставить сувенирами, привезенными из путешествий и милыми вещицами (вазами, статуэтками), то декорирование стен порой ставит в тупик. Обычно на их поверхность наносят слой шпатлевки, а затем штукатурки или обоев. Однако «сплошные» стены, пусть и с красивыми покрытием, все равно кажутся «голыми» и создают ощущение незавершенности.

Необычным украшением станут картины для интерьера, сделанные своими руками. Они преобразят домашнюю обстановку и добавят креативные нотки в убранство комнаты. Самой известной и сложной техникой создания картин, которая первой приходит на ум, является живопись. Искусство рисовать изображения красками не каждому по силам, но существует ряд других вариантов, к одному из которых талант может проснуться совершенно неожиданно. Оригинальные картинки могут получиться из подручных материалов: ткань, крупы, цветы, веточки, кожа, бисер, бумага, фурнитура, нитки. Техник создания подлинных шедевров масса, а творческий процесс настолько увлекателен, что затянет словно в водоворот.

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное — верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.

Шедевры: Звездная ночь Винсента Ван Гога

Способы создания картины

Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:

  • Силуэтные картины;
  • Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
  • Объемные композиции;
  • Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
  • Изображения из пенопласта;
  • Подсвеченный декор;
  • Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
  • Нити и гвоздики в качестве основы;
  • Композиции из зерен, круп и бобовых;
  • Экологичные изделия из натуральных материалов;
  • Гербарии на бумаге;
  • Вышивка.

Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.

Абстракция

Для абстракционизма не характерно отображение окружающей действительности. Это направление искусства передает скорее восприятие мира автором. В большей степени абстрактность зациклена на ощущениях человека, который уже что-то увидел или услышал и решил этим откровением поделиться с другими. В традиционной живописи зрителям предлагают самостоятельно интерпретировать композицию, которую ценят за точность передачи цветов и линий. Абстрактность не вынуждает художника к гиперреализму, поэтому вид искусства подходит для начинающих. В основе полотна часто лежат геометрические узоры, ломанные или закругленные линии, странные цветовые сочетания, неясные силуэты. Для картин с размытыми чертами используют акварель, так как она отлично передает подобное настроение. Чтобы получились более точные детали, берут акрил, темперу или гуашь. Последняя гораздо дешевле, поэтому подойдет для первых робких попыток найти себя в мире искусства.

Световая картина

Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.

Картина из нитей

Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.

Стильные картины-силуэты

Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.

Эко-картины

Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.

Картина из бумаги

Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.

Картина из бобовых

Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.

Картина из пенопласта

Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника — кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.

Объемная картина

Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.

Картина-гербарий

Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.

На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.

Картина бисером и кристаллами

Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.

Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.

Картины на ткани

Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.

Заключение

Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.

Лучшая цена картин для холла — Выгодные предложения на картины для холла от глобальных продавцов картин для холлов

Отличные новости . Вы попали в нужное место для картин для холла. К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене.Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эти лучшие картины для холла в кратчайшие сроки станут одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили свои картины для холла на AliExpress. Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в картинах для холла и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов.Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь. И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе.Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца. Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет. Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести картины для холла по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы. На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

Галерея картин Джона Констебла в хронологическом порядке

как добраться, билеты, часы работы, советы и другая информация

Самый большой.Величайший. Лучшее. Эрмитаж. Вы можете пропустить шоу подъемных мостов и даже Янтарную комнату в Екатерининском дворце, но отсутствие Эрмитажа в вашем маршруте по Санкт-Петербургу заставит вас вернуться сюда, так как ваши друзья и родственники вряд ли поймут вас, если вы не приедете Русский музей самый известный за рубежом и один из самых известных в мире.

ОБНОВЛЕНИЕ: информация в посте была обновлена ​​в начале 2022 года.

Если вы стоите минуту перед каждым экспонатом Эрмитажа, у вас уйдет более 10 лет без еды, питья и сна. В музее 3 100 000 экспонатов, среди которых почти 17 000 картин. Поскольку вы не сможете увидеть все предметы, которые стоит посмотреть, прочитайте наши советы о том, что посмотреть во время вашего короткого визита (мы имеем в виду 3-5 часов, не уверен, что вы выдержите больше).

— Причины посетить Эрмитаж
— Здания, адреса и часы работы
— Другие филиалы Эрмитажа
— Билеты в Эрмитаж и его филиалы
— Советы и правила посещения Эрмитажа
— Как попасть в Эрмитаж
— Лучшее время для посещения Эрмитажа
— Что посмотреть в Эрмитаже?
— Фото
— Самые популярные мифы об Эрмитаже
— Кафе и сувениры в Эрмитаже
— Кошки в Эрмитаже

Причины посетить Эрмитаж

• Действительно отличная коллекция картин, предметов старины, украшений, гравюр и т. Д.От Древнего Египта через эпоху Возрождения до наших дней.
• Интерьер. Все здания Эрмитажа были построены во времена правления российских императоров, при этом главное здание (фото на обложке) являлось императорской резиденцией с бальными залами, залами, гостиными царской семьи. Неудивительно, что Эрмитаж служит местом для свадебных фотографий.
• Красивые фотографии, селфи с картинами Рафаэля, Микеланджело или Клода Моне сзади.
• Возможность сравнить Эрмитаж с Лувром в Париже или Эль Прадо в Мадриде.
• Хороший вариант, чтобы интересно и эффективно провести полдня или целый день в дождливый день в Санкт-Петербурге.
• Трудно найти человека, который бы поверил, что вы не были в Эрмитаже во время пребывания в Санкт-Петербурге.

Здания, адрес, часы работы 2022

Зимний дворец и Дворцовая площадь

Ядро коллекции расположено в пяти соединенных между собой зданиях единого архитектурного комплекса: Зимний дворец, Малый Эрмитаж, Большой (Старый) Эрмитаж, Новый Эрмитаж и Эрмитажный театр.Честно говоря, большинству посетителей, включая жителей Санкт-Петербурга, это одно здание, и большинству людей сложно сказать, где заканчивается Старый Эрмитаж и начинается Новый Эрмитаж.

Эти пять зданий называют «главным комплексом», а местные жители называют «Зимним дворцом». Этот главный комплекс — то, что вы видите на типичных фотографиях Эрмитажа (в том числе на нашей обложке) и открытках.

Настоящий адрес основного комплекса: Дворцовая площадь, 2, имеется в виду главный вход.Чтобы попасть в музей, нужно пройти через ворота на фото и перейти Большой двор. Официальный (юридический) адрес музея — Дворцовая набережная, д. 34.
Время работы главного музейного комплекса, Главного штаба, Меншиковского дворца, музея Императорского фарфорового завода:
— 10.30-18.00, среда и пятница 10.30-21.00;
— понедельник, 1 января и 9 мая — выходные дни;
— 7 декабря и 18 мая и каждый третий четверг (с 01.01. 2022) месяца вход свободный.

Другие филиалы Эрмитажа

Обзор выше — это около пяти зданий Эрмитажа, составляющих один комплекс, расположенный на Дворцовой площади. Однако музейный комплекс намного больше, чем эти пять построек. В Эрмитаже есть и другие филиалы, которые стоит посетить (полный список ниже).
• Главный штаб

Значение пейзажной живописи Винсента Ван Гога

, автор — К. Шаби ОПУБЛИКОВАНО 4 июня 2022 г.

Звездная ночь (1889) голландского художника Винсента Ван Гога — одно из самых известных произведений искусства в современном мире. Звездная ночь может быть одним из самых известных и воспроизводимых произведений искусства в мире сегодня, но большинство людей не могут сказать вам, почему, или объяснить скрытый смысл картины. В чем истинный смысл шедевра импрессионистов Винсента Ван Гога Звездная ночь ?

Жизнь Винсента Ван Гога и ее история Звездная ночь

Не секрет, что Винсент Ван Гог всю жизнь боролся с проблемами психического здоровья.История Ван Гога, отрезавшего ухо после драки со своим другом, французским художником Полем Гогеном, является одним из самых популярных анекдотов в истории искусства и предположительно произошла зимой 1888 года, за год до того, как Ван Гог написал Звездная ночь и незадолго до смерти Ван Гога в 1890 году. Сохраняя репутацию «сумасшедшего» художника, Ван Гог был помещен в психиатрическую лечебницу в Арле после инцидента с ухом. Хотя это и обсуждается, некоторые искусствоведы считают, что Ван Гог нарисовал Звездная ночь , находясь в психиатрической больнице, и что пейзаж на картине — это вид, который Ван Гог видел из своего окна.Вносит ли Ван Гог пожизненную борьбу с психическим заболеванием еще чем-нибудь к значению Звездная ночь ?

Ван Гог: между импрессионизмом и экспрессионизмом

К сожалению, не только те, кто слышал о Ван Гоге, отрезавшем себе ухо, считали художника сумасшедшим. Художественные критики того времени, имевшие большое влияние на карьеру борющихся художников, также были убеждены, что фирменный стиль Ван Гога, характеризуемый яркими и тяжелыми мазками, был небрежным, грубым и детским — просто не таким хорошим, как некоторые из более традиционных работ, выполненных другими художниками того времени.В то время как другие художники, работавшие в середине девятнадцатого века, в основном интересовались пейзажами и портретами, которые выглядели как фотографии, Ван Гог использовал свои преувеличенные и выразительные мазки, чтобы визуализировать то, как он чувствовал себя внутри, таким образом раскрывая свои личные чувства по поводу предметов, которые он рисовал.

В то время как Звездная ночь и другие картины Ван Гога явно опередили свое время и проложили путь экспрессионизму, одному из крупных художественных движений начала двадцатого века, искусство Ван Гога было в значительной степени недооценено при его жизни.Чувство изоляции, которое Ван Гог, должно быть, испытал как борющийся и недооцененный художник до и после того, как он попал в лечебницу в Арле, виден в Звездная ночь и окрашивает общий смысл картины. «Звездная ночь » Винсента Ван Гога — это нечто большее, чем просто безумие и изоляция.

«Огромный небесный свод, залитый звездами . можно только называть Бога» Винсент Ван Гог, 1888

Религиозная интерпретация картины Винсента Ван Гога Звездная ночь

Возможно, настоящая причина того, что Starry Night так знаменита и ценится сегодня, заключается не в негативных эмоциях и переживаниях, которые, возможно, изначально вдохновили произведение искусства, а в его простых внушениях надежды. На картине яркие огни, звезды сияют над темным ночным пейзажем. Многие искусствоведы считают, что «Звездная ночь » имеет скрытый религиозный смысл. В личном письме от 1888 года Ван Гог описал «великий небесный свод, освещенный звездами . можно только называть Бога». Был ли Ван Гог уже размышлял и концептуализировал Звездная ночь на момент написания этого письма? Звездная ночь не была первой картиной Ван Гога «Звездная ночь»; Ван Гог написал «Звездную ночь над Роной» годом ранее.Что именно вдохновило Ван Гога вернуться к этой теме в идее звездной ночи?

Ван Гог, дядя которого был теологом, тоже был религиозен, даже служил миссионером в молодые годы. На картине «Звездная ночь » луна и звезды в ночном небе окружены большими ореолами света, в то время как церковный шпиль выделяется над меньшими, менее детализированными зданиями в городе внизу. На самом деле, количество звезд, нарисованных в Starry Night , может иметь библейское значение, которое отсылает к конкретному библейскому стиху в Бытие 37.

Затем он увидел еще один сон и рассказал его своим братьям, сказав: «Смотри, мне приснился другой сон. И на этот раз солнце, луна и одиннадцать звезд поклонились мне». Бытие 37: 9

Библейское значение самого известного искусства Винсента Ван Гога: цитата из Книги Бытия?

Почему Ван Гог нарисовал ровно 11 звезд? Рисуя ровно одиннадцать звезд на картине «Звездная ночь », Винсент Ван Гог мог прямо отсылать к Бытию 37: 9, ключевому стиху библейского повествования об Иосифе, «мечтателе» и изгнаннике среди своих одиннадцати братьев.Нетрудно понять, почему Ван Гог мог отождествить себя с библейским персонажем Иосифа в Бытии. В Библии Джозеф претерпел много лишений и лет заключения, так же как Ван Гог последние годы своей жизни провел в приюте в Арле. Что бы ни делал Джозеф, он не мог получить признание или уважение своих 11 старших братьев. Точно так же как художник Ван Гог не смог добиться признания художественных критиков своего времени, несмотря на все свои усилия.

Кипарис Ван Гога: автобиографический смысл?

Если 11 звезд символизируют критиков Ван Гога, то где же Винсент Ван Гог в фильме « Звездная ночь »? Хотя Ван Гог открыт для интерпретации, возможно, что Ван Гог отождествляет себя с вырисовывающимся кипарисовым деревом на переднем плане картины, растением, которое, как нарциссы, повторяется на нескольких его картинах, в том числе Пшеничное поле с кипарисами , также с 1889 года. .Большой кипарис в картине «Звездная ночь» — самый привлекательный, но в то же время неоднозначный объект на картине, в основном из-за его вырисовывающегося роста. Его темное и почти зловещее присутствие сильно контрастирует с яркими звездами, люминесцентными формами и штрихами на ночном небе. Поскольку «Звездная ночь» был написан в печальный период жизни Ван Гога, неудивительно, что депрессивный художник идентифицировал себя с этим неуклюжим, почти пугающим кипарисовым деревом, иногда ошибочно принимаемым за замок, зиккурат или какое-то здание. Искусство Ван Гога удачно символизирует странный и отталкивающий кипарис, особенно если те, кто предпочитает «красивое» и реалистичное искусство, представлены яркими звездами на небе. Есть ли какой-нибудь другой смысл за этими одиннадцатью звездами?

Звездная ночь : Секретное послание искусствоведам

Легко понять, как Ван Гог мог относиться к истории изгоя и мечтателя, которому не повезло в раннем возрасте, но в ссылке Ван Гога на Бытие 37 может быть нечто большее, чем просто религиозные чувства. Библейский стих.В Бытие 37: 9 Иосиф в некотором смысле рассказывает своим братьям / хулителям о своей мечте, чтобы сообщить им, что он верил, что однажды все изменится. Ван Гог мог также задумать « Звездная ночь » как личное заявление о своем плохом восприятии критиками как художника. Хотя мы не можем знать, что первоначально задумал Ван Гог, возможно, художник ссылался на Бытие 37: 9 в надежде, что он тоже получит признание и уважение за свою работу позже, как это сделал Иосиф в Библии после трудной молодости. Хотя он умер, прежде чем смог увидеть это сам, Ван Гог, вероятно, был бы очень доволен широкой известностью и признанием, которыми его искусство сегодня пользуется.

Истинное значение картины Ван Гога Звездная ночь

Уместно, что в странном смысле Звездная ночь сегодня имеет большее значение, чем тогда, когда он был впервые нарисован в 1889 году. У Звездная ночь есть странное пророческое значение, о котором Ван Гог никогда не мог знать. правда. Помимо того факта, что художник действительно получил уважение позже — в случае Ван Гога, посмертно — связь Звездная ночь , намеренная или нет, с концепцией «сна», в частности, через ссылку на Бытие 37 : 9 стих, также, кажется, предвещает сюрреалистов, таких как Сальвадор Дали, которые пытались запечатлеть, каково это — мечтать, с помощью своего искусства.Хотя Ван Гог умер бедным и неуважаемым художником, сегодня он является одним из самых известных и воспроизводимых художников, поскольку у многих людей дома есть репродукции его картин с плакатов. Starry Night — больше, чем просто произведение искусства, он также отмечен в текстах песен Дона Маклина к песне «Vincent (Starry, Starry Night)». Это просто совпадение, что картина Ван Гога Starry Night также повлияла на последовательности снов в анимационной адаптации DreamWork истории Джозефа, King of Dreams ?

, искусство,

Музеи Московского Кремля: ВИЗИТ США

Уважаемые посетители!
Здесь вы можете найти ответы на часто задаваемые вопросы.

Какое время работы музея?

  • В летний период (с 15 мая по 30 сентября) Музеи Московского Кремля работают с 10.00 до 18.00, в зимний период — с 10.00 до 17.00, выходной — четверг. Информацию об изменении режима работы вы можете найти на главной странице нашего сайта .

Как купить билеты в Музеи Кремля?

Билеты приобретаются в кассе музея в день посещения. Если вы хотите купить билеты заранее, вы можете воспользоваться онлайн-сервисом. Однако следует отметить, что «бесплатные» билеты нельзя приобрести в Интернете.

Сколько стоит билет?

Полный билет в Оружейную палату стоит 1000 руб. Полный билет в архитектурный ансамбль Соборной площади — 700 руб. Дети до 16 лет посещают Музеи Кремля по бесплатному билету.Щелкните здесь для получения подробной информации.

Если я хочу посетить только Оружейную палату, надо ли покупать билет на территорию Кремля?

  • Нет, нужно просто купить билет в Оружейную палату.

Как пройти экскурсию по музею?

Приобрести экскурсию можно на сайте музея; здесь можно найти разные виды экскурсий:
— для организованной детской группы (20 детей и 2 сопровождающих)
— для смешанной группы (макс. 20 человек). В этом случае вы заранее оплачиваете экскурсию и 10 билетов по полной стоимости. Остальные 10 билетов вы приобретаете в кассе при обмене ваучера по стоимости соответствующей категории посетителей — полного или льготного билета;
— собранная группа.

При приобретении экскурсионных билетов онлайн ознакомьтесь с Пользовательским соглашением и Правилами оформления экскурсии, в которых определены права и обязанности Заказчика и Музея.

Могу ли я поменять билет, поменять дату / время?

Могу ли я вернуть билет, оплаченный на сайте?

Да, для этого вам нужно заполнить анкету и отправить ее на номер Tickets-vozvrat @ kremlin.Museum.ru . Вы также можете заполнить заявку на возврат в кассе. Сроки возврата денежных средств зависят от типа билета и указаны в Пользовательском соглашении.

Я хочу купить билет / экскурсию онлайн, но на нужную мне дату билетов нет.

Вы можете не увидеть распродажу билетов в нужную вам дату и время в следующих случаях.
— Продажа билетов и туров еще не началась.Распродажа открывается за 17 календарных дней до даты вашего визита. Например, в первый день месяца распродажа открывается 18-го числа и т. Д.
— Все билеты / туры на нужную вам дату или время уже распроданы.
— Вы выбрали дату четверг. В четверг Кремль закрыт для посетителей.

Ваучер выдается на меня, может ли другой человек получить билеты на него в кассе?

  • Забрать его может только человек, имя которого написано в билете.Если по какой-либо причине вы не можете обменять ваучер на билеты, получатель билетов должен иметь от вас доверенность. Однако, если вы оформили именные билеты на посещение музея в составе собранной группы, только те люди, имя которых вы указали в заказе, могут получить их и пойти в музей. Причем каждый может получить только свой билет.

Могу ли я купить билеты онлайн на текущий день?

Нет, на сайте есть предварительная продажа билетов, билет на текущий сегодня можно купить только в кассе.

У меня в электронном заказе несколько билетов, могу ли я вернуть только один из них?

  • Нет, вы можете вернуть только весь заказ, то есть все билеты, входящие в заказ. Срок возврата зависит от типа билета и указан в Пользовательском соглашении.

У меня маленький ребенок. Могу ли я пойти в музей с детской коляской?

Я инвалид-коляска.Можно ли посетить Оружейную палату и соборы?

  • Да, можно посетить Оружейную палату и соборы, но вам нужны помощники, которые помогут подняться по лестнице. Музеи Кремля находятся под защитой ЮНЕСКО, поэтому у нас нет возможности реконструировать лестницу или установить подъемные устройства, чтобы обеспечить более удобный проход для инвалидов. Двое ваших спутников имеют право на бесплатные билеты.

Существуют ли камеры хранения багажа и ограничения на получение предметов?

  • Камера хранения для посетителей Московского Кремля находится у подножия Кутафийской башни.Открыт ежедневно с 9:00 до 18:30 (в дни религиозных мероприятий в соборах Московского Кремля — ​​с 7:30 до 18:30, в дни театрально-развлекательных мероприятий в Государственном Кремлевском дворце — с 9:00. до 23:00). Перерывы: с 11:00 до 11:30 и с 15:30 до 16:00. Здесь Вы можете найти подробную информацию о правилах работы камеры хранения и перечень вещей, которые не принимаются.

Картины и полный каталог произведений Винсента Ван Гога

Щелкните здесь, чтобы увидеть галерею картин Ван Гога

С ноября 1881 года по июль 1890 года Винсент Ван Гог написал почти 900 картин.После своей смерти он стал одним из самых известных художников в мире. Картины Ван Гога захватили умы и сердца миллионов любителей искусства и сделали любителей искусства новичками в мире искусства. Следующие отрывки взяты из писем Ван Гога, в которых описывается его развитие как художника. Есть также ссылки на страницы, на которых подробно описаны некоторые из самых известных картин Винсента Ван Гога: «Звездная ночь», «Подсолнухи, ирисы, маки,« Спальня »,« Цветущее миндальное дерево »,« Тутовое дерево »,« Ночное кафе »и« Едоки картофеля ».

В декабре 1881 года, в возрасте 28 лет, когда он начал свои первые картины, Винсент написал своему брату Тео о том, чтобы стать художником,

«Тео, я очень доволен своим ящиком для красок, и я думаю, что получаю его. Теперь, когда я рисовал почти исключительно в течение по крайней мере года, лучше, чем если бы я начал с этого сразу . Ибо, Тео, моя настоящая карьера начинается с рисования. Вы не думаете, что я прав, если считаю это так?

Ван Гог работал в лихорадочном темпе, стоил ему денег, вызывал у него психическое и физическое напряжение и не оставлял времени для любого другого источника дохода.Но он был настойчив. В письме от марта 1882 года Ван Гог снова написал своему брату Тео,

: «Хотя я нахожусь в финансовых трудностях, у меня, тем не менее, есть чувство, что нет ничего более прочного, чем« ремесло »в буквальном смысле слова« работа ».

Натюрморт декоративный графика: Презентация «Декоративный натюрморт в графике»

Натюрморт в графике черно белый. Декоративный натюрморт

Черно-белый натюрморт можно нарисовать различными способами. Он может выглядеть как стандартный карандашный эскиз, так и как интересная иллюстрация из пятен или букв. Сегодня мы расскажем о разных техниках, которые можно с легкостью повторить дома.

Рисунок пятнами

Черно-белый натюрморт чаще всего делают декоративным. Почему? Да потому что он так выигрышней смотрится. Реалистичное изображение, лишенное цвета, может смотреться уместно, если это портрет, иллюстрация или что-то подобное, многодетальное. Реалистичный натюрморт рассматривать не очень интересно. Поэтому многие художники и отдают предпочтение работам декоративным. Натюрморт черно-белый рисуется очень просто. Сначала нужно выстроить композицию. Можно рисовать с натуры, что будет проще, или же придумать постановку в воображении. В нашем случае на столе стоит кувшин и миска с яблоками. На стене висят лук и драпировка. Когда всему этому найдено подходящее место на листе, и детали проработаны, можно переходить к разделению предметов на части. Причем делать это нужно не в хаотичном порядке, а четко продумывая, чтобы белые части соседствовали с черными и ни один из предметов не потерялся.

Линейный рисунок

Натюрморт черно-белый можно нарисовать в различных техниках. Одна из них — изображение рисунка с помощью линий. Чтобы нарисовать такую картинку, нужно взять предметы, которые имеют четко выраженную фактуру. Если это будет не так, то рельеф придется придумывать. Начать рисовать черно-белый натюрморт нужно с построения композиции. Сначала намечаем все предметы. В нашем случае это кружка с цветами, яблоки и деревянный стол. После того как все предметы заняли свое место, начинаем прорабатывать форму, а затем детали. Финальное действие — это изображение фактуры. Кружка приобретает горизонтальные полосы, цветы и яблоки — светотеневую границу. Обязательно нужно показать фактуру стола. Желательно в натюрморте совмещать горизонтальные и вертикальные линии, чтобы предметы не сливались, а выгодно выделялись на фоне друг друга.

Рисунок из букв

Это изображение будет выглядеть как черно-белая графика. Натюрморт состоит из букв, которые плавно переходят в слова и даже в предложения. Как нарисовать такую оригинальную декоративную композицию? Сначала следует изобразить набросок. Наметить чашку и газету, которая будет лежать на заднем плане. После этого нужно разделить рисунок по тонам. Например, кофе в кружке должно быть самым насыщенным по тону, второе место занимает падающая тень, а третье — собственная. Таким образом, можно разделить весь эскиз линиями. После этого, если вы уверены в своих силах, можно закрашивать рисунок гелевой ручкой, а если переживаете, что что-то не получится, сначала сделайте подмалевок букв карандашом. Правда, в этом случае обводить буквы придется тушью. Гелевая ручка плохо рисует по карандашу. Накладывать буквы следует по форме предметов. И обязательно нужно играть с высотой и шириной. Одно слово может быть очень узким, а другое в два-три раза больше. Можно шифровать в такой картине какие-нибудь фразы, а можно писать произвольные слова.

Шахматная стилизация натюрморта. Мастер-класс с фото

Елена Алексеевна Надеенская, учитель изобразительного искусства МОУ «Арсеньевская СОШ», п.Арсеньево, Тульская область.
Описание
: материал будет интересен учителям изобразительного искусства, воспитателям, педагогам дополнительного образования, творческим детям 10-12 лет.
Назначение
: использование на уроках изобразительного искусства, работа может служить украшением интерьера, отличным подарком или выставочным экспонатом.
Цель:
выполнение натюрморта с использованием членения изображения на части (клетки)
Задачи:

-знакомить с разнообразием техник декоративного изображения натюрморта;
— развить чувство композиции, воображения, развить творческие способности;
— совершенствовать навыки работы гуашью; упражнение в умении работать с кистью различного размера в соответствии с поставленной задачей,
— воспитывать интерес к основам изобразительной грамоты.
-воспитать аккуратность, любвь к изобразительному творчеству.
Материалы:

-гуашь черная (можно использовать тушь)
-кисти №2, №5
-карандаш
-линейка
-ластик
-лист А3

Натюрморт
— это жанр изобразительного искусства, посвященный изображению предметов быта, фруктов, овощей, цветов и т.д.
Как самостоятельный жанр, натюрморт получил свое развитие в 17 в. в творчестве голландских художников. И в настоящее время жанр довольно широко используется современными художниками и дизайнерами. Наряду с реалистичным изображением очень часто можно встретиться с понятием «декоративный натюрморт».
Для декоративного натюрморта характерно условное, упрощенное изображение форм, стилизация.
Очень большое внимание уделяется цветовому решению, колориту –цветовому сочетанию, используемому в композиции. Частым является использование контрастных цветов. Самым гармоничным контрастным сочетанием является соотношение черного и белого цвета. Это сочетание активно используется в графике, одежде, интерьере и т. д.
Нашу сегодняшнюю композицию натюрморта мы попробуем выполнить используя сочетание черного и белого цвета, но к цвету, мы добавим еще и понятие членения плоскости на части – клетки. Вспомним расположение цветовых клеток-полей на шахматной доске, обратим внимание, что одноименные по цвету поля никогда не объединяются общей стороной, они касаются друг друга только в одной точке. Эту особенность мы и попробуем использовать в работе над композицией натюрморта.

Ход работы

1. Продумав композицию, выбираем расположение листа. Намечаем местоположение предметов. Если в данной технике вы работаете впервые — старайтесь не усложнять композицию наложением формы одного предмета на другую.

2. Намечаем конструкцию предметов ломаными линиями. Так как натюрморт будет декоративным — не нужно стремиться к передаче объема, достаточно будет плоскостного построения.

3. Уточняем контуры формы предметов. Более плавными линиями обводим контуры вазы, чашки, прорисовываем стебли цветов, фрукты. Удаляем линии построения.

4. Намечаем падающие тени. Разделяем плоскость листа на одинаковые по величине клетки с помощью линейки. Оптимальной величиной клетки для альбомного листа (А4) – 3 см, если лист большего размера (А3), то можно увеличить длину стороны клетки до 5 см. Если опыта в подобном изображении натюрморта нет — старайтесь не усложнять задачу уменьшая величину клеток.

5. Начинаем закрашивание клеток гуашью черного цвета. Краску стараемся брать густую, чтобы слой краски был достаточно плотным и однородным. Если в пределы клетки попадает форма предметов, то ее оставляем не окрашенной. Начинать вести работу лучше с крайних клеток, постепенно продвигаясь в середину композиции.

6. Переходим к закрашиванию клеток в середине композиции, не заходя за контуры предметов.

7. После завершения окрашивания фона, начинаем проработку цветом частей предметов, которые попали на белые клетки.

8. Продолжая работать над окрашиванием отдельных элементов подходим к завершению работы. Уточняем линии формы предметов, исправляем неточности и неаккуратные контуры клеток.

Спасибо за внимание! Желаю всем творческих успехов!

На наших занятиях живописью особое внимание уделяется натюрмортам, выполненным в декоративной живописной технике
.

Декоративная живопись представляет собой разноплановую и обширную тему. В разработанной нашими педагогами, существует серия уроков по изучению декоративной техники работы с красками. Для примеров подготовлены специальные натюрморты, на которых можно наглядно показать различные приемы и особенности декоративного стиля.

Цель задания декоративный натюрморт.

  • Научиться изображать объекты используя средства декоративной живописи.
  • Освоить навыки трансформации, деления и раскладки цветов по форме.
  • Попробовать различные техники декоративной живописи.

Существует распространенное мнение, что декоративные живописные стили не вписываются в академическую программу и противоречат основным живописным правилам. На самом деле, это глубокое заблуждение. Все методики и принципы декоративного стиля вытекают непосредственно из академической программы и являются дальнейшим ее развитием и непрекращающейся эволюцией всего академического искусства.

На первый взгляд, упрощенная моделировка и отсутствие реалистичного изображения может представить неверный образ. Декоративное исполнение работы ставит множество других, более сложных, задач.

Декоративная живопись предполагает глубокое изучение локального цвета, композиции цветовых пятен, поиск выразительных акцентов и эффектных пространственных решений.

От художника требуется максимально четко, используя минимум средств, передать образ, впечатление от реальной модели. Необходимо показать объем предмета, материал, фактуру, не прибегая к классической моделировке. Увеличивается значение анализа формы предмета, необходимо подобрать и смоделировать стилизованный образ, который из реалистичного изображения переносит предмет в цветовую плоскость.

В декоративной живописи большее значение приобретает линия, которая становится полноправным участником картины и наравне с цветом и тоном участвует в формировании общей композиции. Изменение толщины и выразительности линии более ярко подчеркивает объем и пластику предмета.

Также большое разнообразие может принести изменение формы и частота нанесения мазка, что сразу превратит поверхность холста в декоративное панно или мозаику.

На первом этапе знакомства с возможностями декоративной живописи мы рекомендует написать серию натюрмортов, так как в натюрморте есть возможность подобрать сочетания предметов и тканей, чтобы ярко продемонстрировать приемы декоративного стиля.

Виды декоративного натюрморта.

Существует несколько распространенных техник, хорошо зарекомендовавших себя на практике и в процессе обучения. Названия подобраны условно, так как в современной живописи не существует четкой, международной классификации стилей и единых названий.

Живопись из лоскутов.
Все цветовые сочетания в этой технологии изображаются в виде отдельных сегментов, подчеркивают структуру предметов и проявляющей их наиболее выразительные свойства. Часто используются чистые цвета и плоскостное отображение пространства.

Живопись с четко выделенным контуром.
Для усиления формы и цветовых соотношений используется так называемый «метод витража», когда все предметы и места преломления формы обводятся черными или темными линиями, создавая четкие абрисы и границы между цветами. Работы, выполненные в такой технике, получаются очень зрелищным и яркими.

Другие декоративные приемы основаны на сочетаниях чистых цветов, различных видах изменения мазков, использовании мастихина, широких кистей и других инструментов. Формат статьи не позволяет описать каждую технику и способ нанесения краски. Подробнее вы сможете узнать, посетив наши занятия.

Фотографии натюрмортов, как известно, встречаются довольно часто. Зачастую многие фотографы любят преподносить свои натюрморты в черно-белом варианте. Для этого необходимо найти объекты, сравнить повседневные объекты в своем окружении, а также усилить разницу в фактурах и тонах. Преобразование в черно-белый вариант дает много возможностей при просмотре самой фотографии.

Черно-белый натюрморт позволяет сосредоточиться на линиях фотографии, фактурах и формах. В данном случае на этих элементах сосредоточиться гораздо легче, так как не нужно отвлекаться на цвета. Хорошее использование данного приема позволит не только получить более объективное изображение с точки зрения ее целостности, но и усилить напряжение между различными объектами и материалами. Такие комбинации можно найти везде, например, в парке, на берегу и т.д. Можно осуществлять фотосъемку любых объектов. Кроме того можно фотографировать объекты парами, либо в большем количестве. Необходимо отметить, что не рекомендуется применять одни и те же методы преобразование фотографии в черно-белый вариант.

Для создания черно-белого натюрморта необходимо обладать:

Осенний декоративный натюрморт из 2 цветов. Натюрморт с осенними листьями: три мастер-класса для детей

В переводе на русский язык слово «натюрморт» означает «мертвая натура». Если выражаться проще, то на подобной картине изображаются неодушевленные предметы в определенной цветовой гамме и с характерным падением света и теней. Изобразить видимую композицию с помощью карандашей и красок, передать все оттенки, настроение и дух очень сложно. Поэтому для упрощения задачи художники условной начали разделять композиции на категории. Они могут зависеть от времени года, от красок и от предметов, которые изображаются. Сейчас мы рассмотрим натюрморт осенний, ознакомимся с его цветовой гаммой, стилем и прочими особенностями.

Особенности осеннего натюрморта

Иногда кажется, что рисовать картины осени — самое увлекательное занятие. В них заключается огромное количество оттенков, но все они находятся в одной цветовой гамме — теплой, красно-желтой. Натюрморт осенний может быть темным, насыщенным или светлым, прозрачным, но в обоих случаях краски будут яркими и выразительными. В глаза может бросаться фон, например, нарисованные предметы стоят на окне, а за стеклами виднеется яркое синее небо. Подобным образом внимание могут привлекать предметы, расположенные на первом плане картины.

Как правило, натюрморт осенний показывает нам дары этого сезона, его особенности, которые заключаются не только в красках. Это могут быть картины урожая (яблоки, тыквы, виноград), изображения (астры, хризантемы), с которыми непременно сочетаются предметы быта — вазы, горшки, сундуки и проч. Среди художников, которые писали подобные шедевры, почетное место занимает Эдуард Панов — наш современник. В его творчестве присутствуют и цветочные мотивы, и прочие осенние атрибуты.

Разные картины осени

Стоит отметить, что во многих присутствует осенний как искусство, прошла долгий путь от античности к 21 веку, и на протяжении столетий люди изображали все, что их окружало, в том числе и картины осени. Наиболее правдоподобными они стали в 19 столетии, когда актуальным стал и направления, которые за ними последовали. Среди тогдашних шедевров внимания заслуживает картина А. Герасимова «Дары осени». Название полотна говорит само за себя — на нем представлена золотая пора во всей своей красе.

Примеры в живописи

С легким налетом романтизма запечатлел этот сезон Йозеф Лауэр в своей картине «Персики, сливы, виноград, дыня и осенние цветы». Этот натюрморт осенний сохранил в себе все теплые тона, которые характерны для золотой поры, поэтому он и считается одним из эталонов осенней живописи.

А вот нестандартно изобразить осень удалось Анри Фантен-Латуру на своей картине «Цветы, фрукты и тыква». Полотно написано в красной, насыщенной цветовой гамме, словно пропущенное через градиент. Стиль представляет собой что-то среднее между романтизмом, реализмом и примитивизмом. Картина по праву считается шедевром живописи.

С помощью современной техники также можно сделать уникальный осенний натюрморт. Фото предметов, в котором уловлен каждый оттенок, каждая тень и отблеск — произведение искусства нового века. Такие картины более чем реалистичны, однако все равно зависят от настроения мастера, который их делал.

маргарита акулова

Открытое занятие для преподавателей изобразительной деятельности в изостудии детского сада с детьми подготовительной группы.

«Осенний натюрморт»

(в технике «обратная графика»)

1. Продолжать знакомить детей с одним из жанров живописи — натюрмортом.

2. Познакомить с видом изобразительного искусства – графикой и «обратной» графикой.

3. Вызвать у детей желание составлять натюрморт из предложенных предметов, сочетая их между собой по цвету и величине.

4. Закреплять умение передавать в рисунке характерные особенности листьев, цветов, фруктов: форму, строение, величину, расположение.

5. Продолжать осваивать приёмы работы в нетрадиционной технике – рисование ластиком (обратная графика).

6. В процессе работы создать у детей радостное настроение, учить умению радоваться результатам своего труда и успехам других детей.

7. Поддерживать проявление фантазии, смелости в изложении собственных замыслов.

Ход занятия:

*Установка на встречу в изостудии (в группе):

Ребята, вас в изостудии ждёт наш друг-карандаш, он приготовил для вас много интересного.

Сегодня у нас в изостудии много гостей, поприветствуйте их.

*В волшебном окне – Карандаш.

Ребята, мы с вами часто встречаемся с карандашом, и он стал нашим другом.

*На экране Карандаш и Резинка

Сегодня он пришёл не один, а с резинкой. А зачем он её привёл, вы узнаете позже, а сейчас Карандаш приготовил вам видео- загадку, хотите её отгадать?

*Видео-отрывок: «Если видишь на картине (натюрморт)

Ребята, вы догадались, о чём сегодня будем говорить, а если вы захотите — и рисовать (о натюрморте).

Приглашаю вас на видео выставку, на которой мы полюбуемся натюрмортами разных художников.

*Просмотр натюрмортов (на экране телевизора).

Понравились вам натюрморты?

О каком времени года рассказывают эти натюрморты? (осень)

Какие цвета использовали художники для передачи даров осени?

Предполагаемые ответы детей: яркие, тёплые, золотистые, солнечные…

Посмотрите, какие работы яркие, какое здесь многообразие красок.

Прежде чем нарисовать натюрморт, художник его составляет.

И мне тоже захотелось составить осенний натюрморт.

Я сохранила веточки дуба, листья клёна, цветы. У нас есть вазы, фрукты.

Ребята, я попробую составить натюрморт, а вы мне, надеюсь, поможете.

Какой у нас фон? (тёмный) Подберите ту вазу, которая лучше подойдёт (тёмная или светлая)

(-Тёмная ваза, как будто спряталась)

*Составляем с детьми натюрморт.
Любуемся.

*На экране Карандаш

Карандаш что-то ещё для вас приготовил.

Оказывается можно изобразить натюрморт, пользуясь только двумя цветами — чёрным и белым, и этот вид изобразительного искусства называется — графика.

Карандаш хочет показать вам осенние натюрморты, выполненные в этой технике.

* Просмотр осенних натюрмортов (на экране телевизора).

**Комментарий, в ходе просмотра:

Если живопись – это искусство красочное, то основные цвета графики – это чёрный и белый. Выразительные средства графики — линия, рисунок, переходы цвета и тени, контраст тёмного и светлого.

*На экране Карандаш и Резинка (отрывок из песни Большой секрет…
)

А вот теперь карандаш хочет раскрыть секрет, почему он пришёл сегодня с ластиком

Часто, когда рисуем набросок простым карандашом, мы пользуемся резинкой. Но ластик не только стирает, но и может сам создать картину.

Это графика наоборот или «обратная графика».

Посмотрите в волшебное окошко – это работы детей в технике – обратная графика.

* Просмотр детских работ (на экране телевизора).

Карандаш приготовил вам тонированные листы и предлагает нарисовать осенний натюрморт на память об этом красивом времени года. Вы не против?

Ребята, я приглашаю вас занять места в нашей художественной мастерской.

Мне захотелось нарисовать вот такой натюрморт в память об осени.

*Показываю свой натюрморт.

Если вам понравился натюрморт, который мы вместе составили, то можно нарисовать его.

А можно придумать и изобразить свой натюрморт.

Один и тот же предмет можно изобразить по-разному:

Тёмный — можно передать просто контурным рисунком или высветлением контура

Светлый — светлым силуэтом с дорисовкой прожилок простым карандашом

*Показ трёх разных способов изображения одного предмета
(листика) и то, как можно изобразить мелкие круглые формы.

*Включаю спокойную музыку

А теперь под музыку вы представьте свой осенний натюрморт и изобразите его в технике — обратная графика, с помощью резинки и простого карандаша.

Кто готов — может приступать к работе.

*В ходе работы детей использую:

Какими по размеру должны быть листья, чтобы их могли все рассмотреть и любоваться ими;

Могут ли быть на одной ветке листья от разных деревьев;

Мастер — класс. Создаём копию картины Винсента Ван Гога «Звездная ночь»

Какую часть листа может занимать ваза.

Как можно исправить ошибку — затушевать эту часть;

Для рисования тонких линий лучше использовать резинку на карандаше, а для прорисовки большого — ластиком.

А ты не хотел бы на листиках добавить прожилки…

А ты не забыла нарисовать стол или полку, на которой расположен натюрморт?

Как ты интересно украсил вазу, молодец;

Мне очень понравилось, как ты расположил предметы на своём натюрморте;

У тебя получились листики резные, замечательно…

*В ходе работы предлагаю физкульт минутку тем детям, которые устали:

Пальчиковая гимнастика «Осенний букет»

Дети расставляют пальцы в сторону и загибают их в такт стихотворению, по очереди, начиная с большого пальца:

Раз, два, три, четыре, пять,

Будем листья собирать. (Все пальчики собраны в кулак.)

Листики дубовые, (Отогните мизинец)

Листики кленовые, (Отогните безымянный палец.)

Листики рябины, (Отогните средний палец.)

Листики осины. (Отогните указательный палец.)

Красивые листочки мы вместе соберем

(Сложите две ладошки с расставленными пальчиками вместе.)

И букет осенний маме понесем!

– Ребята, сейчас звенит маленький колокольчик. Но как только в нашем волшебном окошке зазвучит большой колокольчик – наша художественная мастерская закроется, и мы пригласим всех гостей на открытие выставки осенних натюрмортов.

(-А кто немного не успел дорисовать – может сделать это в группе, в свободное время).

* По окончанию — работы детей расположить на выставке

Ребята, сегодня на нашей встрече вы узнали, как можно по-разному изобразить натюрморты – и в цвете и в графике, и в обратной графике.

Ваши осенние натюрморты получились выразительные, интересные, разные.

А помогла создать вам эту красоту — обычная резинка и простой карандаш.

Вы сегодня были – художниками –графиками.

У кого натюрморт похож на наш? Почему ты решил его нарисовать?

Как ты точно изобразила прожилки. Чем пользовалась?

Какие веточки получились у тебя тоненькие, а от какого они дерева?

А у тебя листочки получились, как живые.

Очень красиво ты украсил вазу, необычные подобрал узоры.

Ребята, полюбуемся вашими натюрмортами и пригласим гостей присоединиться к нам.

Дина Беленко показала, как ей удалось создать фотографию «Осень внутри». Она буквально устроила дождь над композицией в условиях студийной съёмки. На самом деле всё довольно просто. Далее из пошаговой инструкции вы узнаете, как сделать это самостоятельно.

Осень — идеальный сезон для натюрмортной фотографии. Это ведь пора красочных листьев, огненно-оранжевой хурмы, горячих напитков, красных яблок, тыквенного супа и дикого винограда. Готовый натюрморт ждёт вас на любом ближайшем рынке и в парке.

К тому же погода идеальная! Даже если вы обычно не любите ненастье, осенний дождь – это исключительный источник вдохновения. Поэтому давайте добавим немного осеннего дождя в натюрмортные фотографии и постараемся создать нечто красивое.

1. Реквизит и оборудование

Оборудование, которое понадобится, очень простое: натюрмортные объекты (любые признаки осени, которые не боятся намокания), кухонное ситечко, маленькая баночка (типа кофейная турка) и твёрдый брызгозащищенный фон.

Также нужен большой софтбокс, отражатель, штатив и внешняя вспышка.

2. Освещение

Дина хотела, чтобы освещение выглядело естественно, поэтому взяла большой софтбокс (Westcott 43″ Apollo Orb) и установила его за задним планом, немного правее от центра.

Внутри него расположилась обычная вспышка. Для съёмки брызг подойдёт низкая мощность (от 1/8 до 1/128 мощности обеспечивает короткий импульс, который заморозит движение жидкости) и режим многократной вспышки RPT.

Слева она установила отражатель, а в правом верхнем углу – небольшую чёрную панель, чтобы урезать часть света в кадре.

3. Тест

Лить воду через ситечко – это хороший и простой способ создать эффект дождя. Поток рассеется, и мы получим маленькие красивые капли.

4. Съёмка

Если вас удовлетворил пробный кадр, пора довершить композицию.

Дина Беленко начала с расстановки относительно крупных объектов (блокнот, чашка чая), затем перешла к меньшим элементам. Учтите, что вода, вероятно, внесёт небольшой хаос и слегка изменит состав, так что оставьте немного места для дождевых капель и беспорядка.

Теперь дождь в студию! Лейте воду через сито, и сделайте серию снимков.

Аккуратно с электронным оборудованием.

5. Постобработка

Выберите снимок, который вам понравился больше всего. Не исключено, что он уже идеален. Вы можете добавить несколько капель в разных местах, настроить цвета и подправить контрастность. Готово! У вас своя маленькая осень, которая сохранится навсегда. Это совсем просто.

Фото «Осень внутри» до и после обработки:

Натюрморт с осенними листьями:
три пошаговых мастер-класса для детей, примеры детских работ, творческие задания.

В этой статье Вы найдете три варианта такого натюрморта с осенними листьями с детьми дошкольного возраста в разных техниках выполнения с примерами детских творческих работ и пошаговыми описаниями.

Подготовка к изготовлению натюрморта с осенними листьями с детьми

Осень– замечательная пора, самое богатое время года на красивейшие яркие краски природы. Если вы хотите воодушевиться и полюбоваться красками осени, то совершите прогулку на природу и соберите букет из опавших листьев. Они нам пригодятся для наших творческих детских осенних натюрмортов.

Вернувшись, домой, разложите собранные листочки на белой бумаге и рассмотрите их с детьми внимательно.

Вы убедитесь в том, что не нашли двух абсолютно одинаковых листьев по размеру, форме и цвету. Одни листья вытянутые, длинные, другие – круглые, третьи – резные. Обратите внимание на то, что у одних листочков ровные края, у других — с мелкими зубчиками, у третьих – зубчики крупнее. А вот лист клёна имеет особую форму. Как вы её можете описать? Подумайте и вместе с ребенком определите, с каких деревьев вы собрали листья?

И конечно, особое внимание обратите на то, что каждый листок имеет свою окраску, что один лист окрашен в один цвет, а другой имеет разные цвета и оттенки.

Перечислите с ребенком краски осени (Вы будете использовать их в натюрморте). Вам поможет стихотворение

Осень длинной тонкой кистью
Перекрашивает листья.
Красный, желтый, золотой –
Как хорош ты, лист цветной!
А ветер щеки толстые
Надул, надул, надул.
И на деревья пестрые
Подул, подул, подул!
Красный, желтый, золотой…
Облетел весь лист цветной! (И.Михайлова)

А теперь мы уже готовы к рисованию с детьми натюрморта. Мы нарисуем букет из осенних листьев в вазе.

Натюрморт 1: ваза с осенними листьями

Материалы и инструменты

Для работы нам необходимы:

— альбомный лист для рисования,

— акварельные или гуашевые краски,

— кисточки для рисования;

— листочки разных деревьев и, конечно же, хорошее настроение.

Шаблоны вазы могут быть разной формы
(см. фото вариантов). Вы можете самостоятельно сделать шаблон вазы, любой по форме.

Пошаговое описание

Шаг 1.
Обвести на листе бумаги шаблон вазы и приложить к обведенному рисунку несколько собранных вами листочков. Попробуйте составить из них композицию натюрморта «Букет из осенних листьев в вазе».

Шаг 2.
Обвести листья по контуру на бумагу. Обратите внимание на направление прожилок на каждом обведенном листочке.

Шаг 3.
Раскрасьте вазу и листья красками. Старайтесь кисточку направлять по направлению прожилок. Листочки можно раскрасить одним цветом. А лучше на палитре разместить разные краски и обмакивать кисть сразу в несколько цветов краски, а потом рисовать ею. Или на раскрашенную поверхность добавить небольшие пятнышки другого цвета и слегка их размыть водой.

Пробуйте, экспериментируйте! Удачи Вам в творчестве!

Вот что получилось у детей: примеры детских натюрмортов.

Творческое задание:

Нарисуйте шаблон вазы другой формы. Составьте свой букет из листьев в вазе и нарисуйте его.

Натюрморт 2. Букет в вазе с помощью отпечатков осенними листьями

Взрослый обращается к детям: «А сейчас давайте с вами пофантазируем. Как вы думаете, а можно ли нарисовать букет из собранных листьев в вазе другим способом? Кто из вас уже догадался, как это можно сделать?»

А можно это сделать так:

Шаг 1.
Обвести по шаблону вазу и раскрасить её, как в первом варианте составления букета.

Шаг 2.
Аналогично первому варианту попробуйте создать композицию из листьев в вазе (я этот момент не повторяю, т. к. он описан в первом варианте натюрморта с осенними листьями).

Шаг 3.
Затем, на выбранный листок по всей его поверхности нанести кисточкой равномерный слой краски «с изнаночной стороны». Это необходимо для того, чтобы прожилки четко пропечатались. Старайтесь, чтобы воды было немного, иначе краска просто размажется и отпечаток получится нечеткий. Наносить краску можно как одного цвета, так и нескольких осенних цветов, ориентируясь на природные окраски. Выполнять эту работу желательно на отдельном листе бумаги или пластиковой салфетке.

Шаг 4.
Окрашенной стороной положить листик на альбомный лист над приклеенной вазой и плотно прижать его к бумаге, стараясь не сдвигать с места, иначе отпечаток будет нечетким, смазанным.

Шаг 5.
Взять листочек за черенок и осторожно снять его с поверхности бумажного листа.

Шаг 6.
Взять следующий листочек, покрасить его в другой цвет и отпечатать в другом месте композиции, но так, чтобы черенки листочков были направлены в вазу.

Остальные отпечатки выполнять в соответствии с задуманной композицией.

Листик можно покрыть не одним цветом, а разными, тогда отпечаток получится двуцветным или многоцветным.

Можно повторно использовать уже окрашенный листок, нанеся на него другой цвет краски, тогда при смешивании разных красок может получиться необычный оттенок.

Таким образом можно наносить отпечатки листьев разной формы и разного цвета над раскрашенной вазой до желаемого результата.

Примеры детских работ:

Творческое задание:

  1. Подумайте, что еще можно изобразить отпечатками листьев?
  2. Попробуйте нарисовать деревья отпечатками листьев.
  3. Составьте орнаментальную композицию из отпечатков листьев в круге, квадрате.

Натюрморт 3. Натюрморт с осенними листьями в технике аппликации

В этом варианте для составления букета можно использовать засушенные под прессом опавшие листья. Но только слой клея на них наносить нужно будет очень осторожно, потому что листья очень хрупкие и легко ломаются. Я же попробовала приклеить сырые листья и выполнила эту работу так.

Шаг 1.
Делаем заготовку вазы. Мне очень нравятся для работы обложки от старых тетрадей. Вот ими я и воспользовалась. Вырезала заготовку вазы и приклеила её на бумагу.

Шаг 2.
Предварительно разложила листья, изображающие букет, в вазе. Наметила композицию.

Шаг 3.
С изнаночной стороны нанесла клей ПВА на поверхность листочков и приклеила их на бумагу, начиная клеить с самого нижнего листа. На нижних листочках хвостики обрезала, чтобы они не создавали выпуклости и не замедляли процесс приклеивания листьев, накладываемых сверху. Желательно, чтобы листья были разных цветов для того, чтобы они не сливались друг с другом по цвету в композиции. Натюрморт готов.

Творческое задание:

  1. Соберите листочки от разных деревьев, разложите их в старые книги или прогладьте горячим утюгом. Подумайте, что можно изобразить из засушенных листьев в технике аппликации?
  2. Попробуйте изобразить из листьев рыбку. Составьте композицию на тему «Аквариум» или «Морское дно».
  3. Каких животных можно изобразить с помощью засушенных листьев? Изобразите этих животных!

Удачи в работе и творческих успехов! До новых встреч на сайте «Родная тропинка».

Получите НОВЫЙ БЕСПЛАТНЫЙ АУДИОКУРС С ИГРОВЫМ ПРИЛОЖЕНИЕМ

«Развитие речи от 0 до 7 лет: что важно знать и что делать. Шпаргалка для родителей»

Кликните на или на обложку курса ниже для бесплатной подписки

Напишу осенний натюрморт…

Осень, осень! Сколько красок собрала в себе, но от них ты стала еще краше. Хотя и начинаешь терять свой прекрасный наряд и мы с грустью смотрим на это, но ты все еще притягиваешь наши взгляды. Мы следим за кружащими и падающими листьями и видим, как постепенно увядают последние цветы осени. И все — таки твой портрет, портрет осени сохраняет нежность, прелесть и тепло.

Осенняя изысканная гамма:
Бархоток жёлтых, красных астр букет
Оправлен мною в золотую раму,—
Как будто нежный Осени портрет.

Сияние исходит от букета
С запечатлённой прелестью тепла.
О, сколько чувства, благодати, света
В них Осень безмятежная вплела!

Застыв в коричневой массивной вазе,
Изящны, хрупки и нежны они,
К себе приковывая взгляд наш сразу,
В осенние нас перебросив дни.

В них красота, повенчанная с грустью,
Нам наполняет чистотой сердца,
И так светло, прекрасно, это чувство,
Как дар Любви бессмертного Творца…

(Эльвира Гоник)

Плывёт причудливою змейкой

Над старым парком стайка нот.

Художник, сидя на скамейке,

Осенний пишет натюрморт.

Грустит о чём-то скрипка рядом

И вторя скрипке в унисон

Возле бетонной балюстрады

Надрывно плачет саксофон.

Небрежно бросив взгляд прощальный,

Шурша увядшею листвой,

Под звуки музыки печальной

Уходит лето на покой.

(Василий Мороз)

Я соберу букет осенних листьев,
В хрустальной вазе выставлю на стол,
Достану акварель, бумагу, кисти
И напишу осенний натюрморт.

Прозрачными мазками нежно глажу
Весёлый листик — солнышка привет,
Рябиновую веточку раскрашу
В оранжевый, заката яркий цвет.

На вазе блики весело играют,
В окно стучится розовый рассвет,
А мне об осени напоминает
Красивый, нежный, солнечный букет!

Если, Вас интересует литература, театр, увлекаетесь изобразительным искусством и фотографией, то портал Parnasse.ru точно для Вас. Здесь Вы можете не только публиковать свои работы, но и общаться, комментировать и участвовать в конкурсах. Заходите на сайт: parnasse.ru и узнайте подробно информацию, которая Вас интересует.

Работы студентов, дисциплина «Живопись»

Если Вы обнаружили ошибку на нашем сайте или хотите предложить способ улучшить его, напишите нам об этом.

Введите, пожалуйста, текст сообщения.

Вы можете прикрепить текст или изображение для публикации в формате JPG или DOC; его размер не должен превышать 10 КБ.

Вы прикрепили файл недопустимого формата.

Url на страницу

Укажите, пожалуйста, настоящую почту.

Защита от автоматического заполнения

Центр Перспектива — Работы «Декоративная графика»

Коробов Вадим, 13лет, «Кошка»

Новосельцев Даниил, 16лет, «Перо Жар-птицы»

Натюрморт в древности и средневековье — HiSoUR — Hi So You Are

Натюрморт — это произведение искусства, изображающее в основном неодушевленные предметы, обычно обычные предметы, которые являются либо естественными (еда, цветы, мертвые животные, растения, камни, ракушки и т. Д.), Либо искусственными (стаканы, книги, вазы). , украшения, монеты, трубки и др.).

Возникнув в Средневековье и в древнегреко-римском искусстве, натюрморты возникли как отдельный жанр и профессиональная специализация в западной живописи к концу 16 века и с тех пор остаются значимыми.Натюрморт дает художнику больше свободы в расположении элементов в композиции, чем картины других типов предметов, таких как пейзаж или портретная живопись. Натюрморт, как особый жанр, начался с нидерландской живописи XVI и XVII веков, а английский термин «натюрморт» происходит от голландского слова stilleven. Ранние натюрморты, особенно до 1700 года, часто содержали религиозную и аллегорическую символику, относящуюся к изображенным объектам. Некоторые современные натюрморты преодолевают двумерный барьер и используют трехмерную смешанную технику и используют найденные объекты, фотографию, компьютерную графику, а также видео и звук.

Термин включает изображение мертвых животных, особенно диких животных. Живые считаются звериным искусством, хотя на практике их часто рисовали с мертвых моделей. Категория натюрморта также имеет общие черты с зоологической и особенно ботанической иллюстрацией, где у художников было много общего. Как правило, натюрморт включает в себя полностью изображенный фон и ставит эстетические, а не иллюстративные проблемы на первое место.

Натюрморт занимал низшую ступень иерархии жанров, но пользовался огромной популярностью у покупателей.Наряду с независимым предметом натюрморта, натюрморт включает в себя другие типы живописи с заметными элементами натюрморта, обычно символическими, и «изображениями, которые полагаются на множество элементов натюрморта, якобы для воспроизведения среза жизни. ‘”. Картина trompe-l’œil, призванная обмануть зрителя, заставив его думать, что сцена реальна, представляет собой специализированный тип натюрморта, обычно изображающий неодушевленные и относительно плоские объекты.

Антецеденты и развитие

Натюрморты часто украшают интерьер древних египетских гробниц. Считалось, что пищевые объекты и другие предметы, изображенные там, в загробной жизни станут реальными и доступными для использования умершим. Древнегреческие вазы также демонстрируют большое мастерство в изображении предметов быта и животных. Пейрайкос упоминается Плинием Старшим как художник-панно на «низкие» темы, такие как сохранившиеся в мозаиках и провинциальные настенные рисунки в Помпеях: «парикмахерские, киоски сапожников, ослы, закуски и тому подобное».

Стеклянная ваза для фруктов и вазы.Римская настенная живопись в Помпеях (около 70 г. н.э.), Национальный археологический музей Неаполя, Неаполь, Италия

Аналогичный натюрморт, более простой по замыслу, но с реалистичной перспективой, также был обнаружен в римских настенных росписях и мозаиках пола, обнаруженных в Помпеях, Геркулануме и Вилле Боскореале, включая более известный позже мотив стеклянной вазы с фруктами. Декоративные мозаики, называемые «эмблемами», которые можно найти в домах богатых римлян, демонстрировали разнообразие блюд, которыми наслаждались высшие классы, а также служили знаками гостеприимства и празднованием времен года и жизни.

К XVI веку еда и цветы снова стали символами времен года и пяти чувств. Также с римских времен существует традиция использования черепа в картинах как символа смертности и земных останков, часто с сопровождающей фразой Omnia mors aequat (Смерть уравнивает всех). Эти изображения vanitas были переосмыслены на протяжении последних 400 лет истории искусства, начиная с голландских художников около 1600 года.

Натюрморт на мозаике II века с рыбой, птицей, финиками и овощами из Ватиканского музея

Популярная оценка реализма натюрморта связана с древнегреческой легендой о Зевксисе и Парразиусе, которые, как говорят, когда-то соревновались в создании самых реалистичных предметов, самых ранних в истории описаний живописи тромп-л’ил.Как писал Плиний Старший в древнеримские времена, греческие художники веками ранее уже были развиты в искусстве портретной живописи, жанровой живописи и натюрморта. Он выделил Пейраика, «мастерство которого превосходит лишь немногие . .. Он рисовал парикмахерские и киоски сапожников, ослов, овощи и тому подобное, и по этой причине его называли« художником пошлых предметов »; однако эти работы в целом восхитительны, и они были проданы по более высоким ценам, чем величайшие [картины] многих других художников.”

Средние века и раннее Возрождение
К 1300 году, начиная с Джотто и его учеников, натюрморты возродились в виде вымышленных ниш на религиозных настенных росписях, которые изображали предметы повседневного обихода. В средние века и в эпоху Возрождения натюрморт в западном искусстве оставался прежде всего дополнением к христианским религиозным сюжетам и имел религиозное и аллегорическое значение. Это было особенно верно в отношении работ художников Северной Европы, чье увлечение детализированным оптическим реализмом и символикой заставило их уделять большое внимание общему посланию своих картин.Такие художники, как Ян ван Эйк, часто использовали элементы натюрморта как часть иконографической программы.

Ганс Мемлинг (1430–1494), Ваза с цветами (1480), Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид. По мнению некоторых ученых, Ваза с цветами наполнена религиозной символикой.

В период позднего средневековья элементы натюрморта, в основном цветы, а также животные и иногда неодушевленные предметы, были нарисованы с возрастающим реализмом в границах иллюминированных рукописей, развивая модели и технические достижения, которые использовались художниками для создания больших изображений.Между художниками, делающими миниатюры для рукописей и этими живописными панно, было значительное совпадение, особенно в ранней нидерландской живописи. Часы Екатерины Клевской, изготовленные, вероятно, в Утрехте около 1440 года, являются одним из выдающихся примеров этой тенденции, с границами с необычайным набором предметов, включая монеты и рыболовные сети, выбранных для дополнения текста или основного изображения. конкретный момент. Позднее в этом веке фламандские мастерские пошли еще дальше в натурализме пограничных элементов. Готические гобелены millefleur — еще один пример общего растущего интереса к точным изображениям растений и животных. Набор «Леди и Единорог» — самый известный пример, созданный в Париже около 1500 года, а затем сотканный во Фландрии.

Развитие техники масляной живописи Яном ван Эйком и другими северноевропейскими художниками сделало возможным рисовать повседневные предметы в этой гиперреалистичной манере благодаря медленным высыханиям, смешиванию и многослойным свойствам масляных красок.Среди первых, кто освободился от религиозного смысла, были Леонардо да Винчи, создавший акварельные этюды фруктов (около 1495 г.) в рамках своего беспокойного исследования природы, и Альбрехт Дюрер, который также сделал точные цветные рисунки флоры и фауны.

Портрет Петруса Кристуса жениха и невесты в гостях у ювелира является типичным примером переходного натюрморта, изображающего как религиозное, так и светское содержание. Хотя в основном это аллегорические сообщения, фигуры пары реалистичны, а показанные объекты (монеты, сосуды и т. ) точно нарисованы, но ювелир на самом деле является изображением святого Элигия и предметов, сильно символичных. Другой подобный вид живописи — семейный портрет, сочетающий фигуры с хорошо накрытым столом с едой, который символизирует как благочестие людей, так и их благодарность за изобилие Бога. Примерно в это же время простые натюрморты, лишенные фигур (но не аллегорического смысла), начали рисоваться на внешней стороне ставен частных религиозных картин. Еще одним шагом к автономному натюрморту стала картина символических цветов в вазах на обратной стороне светских портретов около 1475 года.Якопо де Барбари сделал еще один шаг вперед, создав «Натюрморт с куропаткой, железными перчатками и стрелами из арбалета» (1504 г.), один из самых ранних подписанных и датированных натюрмортов типа «тромп-л’айл», которые содержат минимальное религиозное содержание.

Различные сосуды на краю иллюминированной книги часов для Энгельберта Нассау, фламандского художника, 1470-е годы

Фрагмент одного из гобеленов «Дама и единорог» millefleur, ок. 1500

Альбрехт Дюрер, Большой кусок дерна , 1503

Якопо де Барбари, Натюрморт с куропаткой и рукавицами (1504 г.), очень ранний независимый натюрморт, возможно, задняя сторона или обложка для портрета

Источник из Википедии

Фотография натюрморта — подробное руководство

Ассортимент натюрмортной фотографии.

Фотография натюрморта исторически выполнялась в классических фотостудиях или классах изящных искусств.Но камеры меняются, как и фотография натюрмортов. Конканнон объясняет: «В эпоху Instagram все занимаются натюрмортами. Теперь натюрморт — это разработка собственного стиля. И поэтому я бы посоветовал нарушить правила! »

«В эпоху Instagram каждый фотограф-натюрморт. Теперь натюрморт — это разработка собственного стиля. И поэтому я бы посоветовал нарушить правила! »

Арт-директор и фотограф Алекс Тан говорит: «Есть много действительно интересных натюрмортов, которые только что обнаруживаются в окрестностях или в дикой природе… много времени, самое интересное — это то, чего нет у вас. видеть каждый день.«Найденный натюрморт — это новый подход, который может побудить фотографов использовать имеющиеся в их распоряжении инструменты для создания потрясающих фотографий. Такой подход может быть импровизированным — никогда не знаешь, когда увидишь идеальный натюрморт.

Путешествие — это прекрасная возможность исследовать найденные натюрморты и экспериментировать с ними. Сосредоточьтесь на мелких деталях, с которыми вы сталкиваетесь в своих путешествиях. Или соберите небольшие предметы из поездки, такие как брошюры и билеты на поезд, и сделайте их объектами своих натюрмортов позже.Отточить и прояснить цель и замысел вашего натюрморта — вот что может сделать его успешным.

Фотографии еды и продуктов — еще один пример фотографии натюрморта. Хотя цель фотографий продукта — задокументировать и продать что-то, применяются те же правила: освещение, композиция и глубина резкости — все это сильно влияет на ваш результат. Подумайте также об экспериментальном подходе к фотографированию продуктов. Осветите продукты под необычным углом или неожиданно попадите на этикетку.В результате получилась потрясающая композиция.

Советы профессионалов.

Перед тем, как начать свой набег на мир натюрморта, примите во внимание следующие советы профессионалов отрасли:

1. Не теряйте время зря. «Если вы проводите час или два, делая один натюрморт, и этого достаточно, чтобы двигаться дальше, тогда вам обычно следует прислушиваться к себе в этот момент», — говорит Тан. «Потому что многие люди могут достичь 80 процентов в течение первого часа и получить то, что им нравится, но это не идеально.Затем многие люди потратят следующие четыре часа на работу над этими 20 процентами, чтобы сделать его идеальным ». Ни один фотограф никогда не будет по-настоящему идеальным, но с помощью практики и экспериментов вы сможете постоянно совершенствовать свои навыки и становиться лучше.

2. Развивайте свое творчество. Лонг добавляет: «Испытайте свои навыки композиции. Если вам нужно вдохновение, вернитесь к другим работам. Иди копайся в журналах ». Вдохновение окружает нас повсюду, поэтому не забывайте использовать имеющиеся в вашем распоряжении ресурсы для изучения новых идей натюрморта.

3. Найдите подходящие инструменты. «Одна вещь, которая полностью изменила мою фотографию натюрморта, — это съемка объектов на бархатном фоне», — говорит Конканнон. «Не мятый бархат, а настоящий черный, синий или красный бархат. Что делает этот материал, так это то, что он поглощает свет, поэтому вы можете поместить объект натюрморта под прямыми солнечными лучами, но вы не увидите тени на бархате ». Продолжайте экспериментировать; вы можете найти неожиданные приемы, которые могут улучшить вашу фотографию натюрморта.

Фотография натюрморта включает в себя множество стилей — будь то классический сюжет, снятый в студии и напоминающий натюрморты эпохи Возрождения, или зернистое изображение брошенной обуви, найденной на тротуаре.Делайте выбор осознанно, и натюрморт может стать питательной средой для красивых фотографий и творческих идей. Все, что вам осталось — это начать.

9: Натюрморт — гуманитарные науки LibreTexts

A натюрморт (множественное число: еще жизни ) — это произведение искусства, изображающее в основном неодушевленные предметы, обычно обычные предметы, которые являются естественными (еда, цветы, мертвые животные, растения, камни, ракушки и т.) Или рукотворные (стаканы, книги, вазы, украшения, монеты, трубки и т. Д.).

Одним из преимуществ жанра натюрморта является то, что он дает художнику большую свободу экспериментировать с расположением элементов в композиции картины или рисунка.

История натюрморта

Возникнув в древнем греко-римском искусстве и в средние века, натюрморты стали самостоятельным жанром и профессиональной специализацией западной живописи к концу 16 века и с тех пор остаются значимыми.

Римская фреска (настенная) живопись (Помпеи), 70 г. н.э.

Натюрморты часто украшают интерьеры древнеримских комнат. Они предназначались как декоративные изображения, похожие на картины, которые мы сегодня размещаем на стенах наших домов. Однако они могут иметь больше общего с качеством жизни высшего класса римского общества и выражением этого богатства.

Натюрморт Vanitas

Также с римских времен существует традиция использования черепа в картинах как символа смертности и земных останков, часто с сопровождающей фразой Omnia mors aequat (Смерть уравнивает всех).Эти изображения vanitas были переосмыслены на протяжении последних 400 лет истории искусства, начиная с голландских художников около 1600 года.

Натюрморт в Древнем Египте

Натюрморты также встречаются в интерьере древнеегипетских гробниц. Считалось, что пищевые объекты и другие предметы, нарисованные там, в загробной жизни станут реальными и доступны для использования умершим. К XVI веку еда и цветы снова стали символами времен года и пяти чувств.

Средние века и Возрождение

К 1300 году, начиная с Джотто и его учеников, натюрморты возродились в виде вымышленных ниш на религиозных настенных росписях, которые изображали повседневные предметы. В средние века и в эпоху Возрождения натюрморт в западном искусстве оставался прежде всего дополнением к христианским религиозным сюжетам и передавал религиозный и аллегорический смысл. Это особенно верно в отношении работ североевропейских художников, чье увлечение детализированным оптическим реализмом и символикой заставило их уделять большое внимание общему посланию в своих картинах.Такие художники, как Ян ван Эйк, часто использовали элементы натюрморта как часть иконографической программы.

Натюрморт, как особый жанр, начался с нидерландской живописи в 16 и 17 веках, а английский термин натюрморт происходит от голландского слова stilleven .

Ранние натюрморты, особенно до 1700 года, часто содержали религиозную и аллегорическую символику, относящуюся к изображаемым объектам.

Более поздние натюрморты создаются с использованием различных средств и технологий, таких как найденные объекты, фотография, компьютерная графика, а также видео и звук.

Натюрморт занимал самую низкую ступень в иерархии жанров изобразительного искусства, но был чрезвычайно популярен среди покупателей отчасти потому, что их легко разместить на стенах дома. В иерархии сюжетов живописи историческая живопись считается высокой, за ней следуют пейзажи и портреты.

До 1900 года художницы-женщины обычно рисовали натюрморты и портреты.

Картина trompe-l’oeil, призванная обмануть зрителя и заставить его думать, что сцена реальна, представляет собой специализированный натюрморт, обычно показывающий неодушевленные и относительно плоские объекты в их реальном размере (в натуральную величину).

Поздний готический натюрморт

Развитие техники масляной живописи Яном ван Эйком и другими северноевропейскими художниками сделало возможным рисовать повседневные предметы гиперреалистичным способом благодаря медленным высыханиям, смешиванию и многослойным свойствам масляных красок.

Среди первых, кто освободился от религиозного смысла, были Леонардо да Винчи, создавший акварельные этюды фруктов (около 1495 г.) в рамках своего беспокойного исследования природы, и Альбрехт Дюрер, который также сделал точные цветные рисунки флоры и фауны.

Акварель Альбрехта Дюрера

Эти акварельные этюды удалены из религиозного контекста и представляют собой просто внимательное наблюдение и запись красоты и чудес природы.

Караваджо (итальянский язык 1600-х)

Испанские художники под влиянием Караваджо

На рубеже веков испанский художник Хуан Санчес Котан первым изобразил испанский натюрморт со строгими безмятежными изображениями овощей, прежде чем войти в монастырь в свои сорок в 1603 году, после чего он написал религиозные сюжеты.

Натюрморт как жанр изобразительного искусства

Выдающиеся академики начала 17 века, такие как Андреа Сакки, считали, что жанр и натюрморты не обладают «авторитетом», достойным того, чтобы живопись считалась великой. Влиятельная формулировка 1667 года Андре Фелибиена, историографа, архитектора и теоретика французского классицизма, стала классическим изложением теории иерархии жанров для XVIII века:

Тот, кто создает идеальные пейзажи, выше другого, кто производит только фрукты, цветы или морепродукты.Тот, кто рисует живых животных, заслуживает большего уважения, чем те, кто изображает только мертвые без движения, и, поскольку человек является наиболее совершенным творением Бога на земле, также несомненно, что тот, кто становится подражателем Бога в изображении человеческих фигур, является намного превосходнее всех остальных … »

Натюрморт во Франции 1700-х годов

18 век в значительной степени продолжал уточнять формулы 17 века, и уровень художественной продукции натюрморта снизился.В стиле рококо цветочные украшения стали гораздо более распространенными на фарфоре, обоях, тканях и резной деревянной мебели, поэтому покупатели предпочитали, чтобы их картины имели фигуры для визуального контраста. Шарден (см. Ниже) был ведущим сторонником натюрморта и прославлял повседневную жизнь французского народа. Это резко контрастировало с эротическими картинами французских придворных художников, таких как Франсуаза Буше.

Жан Батист Симеон Шарден

Натюрморт в Испании в конце 1700-х — начале 1800-х годов

Франция в 1800-х годах

С появлением Европейских академий, в первую очередь Французской академии, игравшей центральную роль в академическом искусстве, натюрморты начали терять популярность.Академии преподавали доктрину «Иерархии жанров» (или «Иерархии предметной области»), согласно которой художественные достоинства картины основывались в первую очередь на ее предмете. В академической системе высшая форма живописи состояла из изображений исторического, библейского или мифологического значения, а натюрморты относились к самому низкому уровню художественного признания. Вместо того, чтобы использовать натюрморты для прославления природы, некоторые художники, такие как Джон Констебль и Камиль Коро, выбрали пейзажи для этой цели.

Расцвет натюрморта в конце 1800-х годов

Однако только после окончательного упадка академической иерархии в Европе и подъема художников-импрессионистов и постимпрессионистов техника и цветовая гармония восторжествовали над предметом, и художники снова начали активно практиковать натюрморт.

Эта картина ниже написана французским художником-реалистом / импрессионистом Эдуардом Мане.

Импрессионизм и постимпрессионизм

Винсент Ван Гог

Картины Винсента Ван Гога «Подсолнухи» — одни из самых известных натюрмортов XIX века.Ван Гог использует в основном желтые тона и довольно плоскую визуализацию, чтобы внести незабываемый вклад в историю натюрморта.

Натюрморт в современном искусстве

Скрытые жемчужины — художницы ХХ века

Без покровителя, торговца произведениями искусства или связи с мужской фигурой, такой как выдающийся муж или художник, многие художницы 20-го века и за его пределами имеют значительные произведения искусства, неизвестные академическому миру. Надеюсь, что по мере открытия этих художников их работы будут добавлены в канон истории искусства.Один из таких художников — Аллин (Шик) Леонард.

Аллин (Шик) Леонард

Задание рисования натюрморта

Выберите от трех до пяти объектов и сгруппируйте их вместе, создав сбалансированную композицию. Как только вы будете удовлетворены своей группировкой, используйте видоискатель, чтобы помочь вам с композиционным кадрированием вокруг группировки.

Этот демонстрационный натюрморт содержит некоторые элементы, придающие рисунку эстетичный вид.Имеются направленные силы за счет использования диагоналей, нескольких объектов на разной высоте, асимметричного баланса, контраста, перекрывающихся форм, сильного освещения и энергичной маркировки. Детальный узор на большой вазе можно нарисовать до или после добавления теней на вазу. Если вы добавите штриховку после рисования узора, вы можете вернуться и усилить узор, если это необходимо. Это примерно 30-минутная демонстрация рисования карандашом без ластика на бумаге для рисования 18 x 24 дюйма.

Еще один натюрморт, показывающий перекрывающиеся формы как с органическими, так и с рукотворными объектами. Освещение более рассеянное, идет сверху и немного слева. Опять же, чертеж сначала наносится на карту и корректируется в процессе рисования, добавляя детали и значения по мере выполнения рисования. Отсутствие стирания позволяет постепенно наращивать рисунок.

Натюрморт.С древних времен до современности.

Как странно такая картина, натюрморт: любуемся копиями тех подлинных предметов, которые не заслуживают восхищения…

На фото: От Караваджо (картина слева) до Теплякова (картина справа), История «Натюрморта».

Натюрморт сопровождает человека на протяжении всей истории развития изобразительного искусства. Из трех основных жанров живописи (портрет, пейзаж и натюрморт) именно натюрморт является наиболее декоративным.Изображения фруктов, цветов и предметов обстановки всегда использовались как часть архитектурных элементов, так и как самостоятельные произведения.

Истоки этого жанра можно найти среди украшений старинных домов: элементы первых образцов натюрморта, по сути, видны в элементах мозаики на полах, а также в украшениях внутренние заборы. В отделке дворцов знати Древнего Рима можно найти образцы натюрморта в архитектурных кругах или среди других декоративных элементов орнаментальной росписи стен и элементов потолка.

В целом Натюрморт делает благородные столики и террасы для приема гостей. Со временем натюрморт становится менее примитивным, приобретает более сложные и утонченные черты. Итальянские дожи, чтобы показать свое богатство и статус, украшают стены своих дворцов изображениями красивых фруктов, вина, дичи и цветов. На самом деле натюрморт развивается вместе с архитектурой и до определенного времени не считается жанром как таковым.

С ростом церковной власти и власти пап, акцент в искусстве смещается в сторону религиозных сюжетов, и во времена инквизиции натюрморт становится второстепенным жанром, который снова становится важным только в начале Возрождения.

Эпоха Возрождения, вероятно, была самым важным и ярким периодом в истории искусства. Это эпоха расцвета изобразительного искусства и архитектуры, особенно годы Высокого Возрождения. С момента восхождения на папский престол Юлия II, пригласившего к себе во двор лучших европейских художников, центр изящных искусств переместился из Флоренции в Рим.
Мифическое трио гениальных мастеров — Леонардо да Винчи, Рафаэлло Санцио и Микеланджело Буонарроти — принесло вечную славу итальянскому фигуративному искусству, оказав влияние на мировое искусство.Суммы их работ до сих пор считаются единственными примерами мастерства для всех последующих поколений художников мира.

По мнению многих искусствоведов, натюрморт вошел в итальянское искусство благодаря Караваджо. Хотя большинство его сохранившихся работ посвящено совершенно другому жанру, портрету, а натюрморт — лишь часть композиции его картин. Единственный образец чистого натюрморта Караваджо, «Фруктовая канистра», в настоящее время находится в залах Пинакотеки Амброзиана в Милане.Однако есть гипотезы, что даже эта картина — всего лишь набросок к другому произведению.

Но самая большая заслуга великого Караваджо состоит в том, что он был одним из первых художников, применивших художественную технику «светотени»: метод выделения нарисованного объекта солнечным лучом, впоследствии прозванный «светом и тенью». Позже эта техника будет очень активно использоваться другими художниками, особенно теми, кто работал в жанре натюрморта.

С развитием европейской живописи натюрморт вновь обрел утраченное значение.И этот жанр постепенно завоевывает место во дворцах, замках и виллах европейского высшего общества.

В семнадцатом веке Натюрморт становится по-настоящему автономным и отдельным родом, поэтому он больше не считается элементом исторических или содержательных композиций. Это золотой век для натюрморта. Особое внимание уделяется искусству голландского классического натюрморта. Голландские художники Ян ван Хейсум, Виллем Хеда, Ван дер Аст, блестящие мастера «встроенного стола», разработали технику тонкой, почти фотографической и детализированной.Во многих шедеврах голландских мастеров можно найти метод, примененный в живописи Караваджо: «свет и тень».

В XVIII веке активно развивались школы национальной живописи, зародилось множество видов и форм натюрморта: настоящие, репрезентативные, кухонные, провансальские и другие.
Отдельный вид представляет собой символический натюрморт, где объекты изображены в соответствии с предписанными режимами, а сами объекты имеют символическое значение.

Различные ветви жанров натюрморта, зародившиеся в Италии, были ассимилированы художественными школами живописи Испании, Франции и Германии.
Итальянские художники Бонци и Кампидольо с энтузиазмом работают над жанром натюрморта, шаг за шагом развивая и улучшая его. Первые работы этих художников характеризовались отсутствием выверенной композиции, хаосом предметов, нагроможденных и загроможденных всем вместе. Однако сами художники считали композицию не первостепенной, уделяя все внимание деталям предметов.

Первые попытки привнести в Натюрморт целостность композиции можно увидеть в картинах Руопполо, где художник использует фоновый пейзаж, чтобы выделить структуру композиции картины.

Натюрморт — излюбленный стиль живописи Джузеппе Рекко, родившегося в семье неаполитанских художников. Хорошо известно, что в тот период Неаполь находился под испанским протекторатом, но многие историки итальянского искусства считают Г. Рекко одним из важнейших художников итальянской школы.Его натюрморты имеют особый характер. Главные герои картин Рекко — рыбы и другие обитатели морской бездны. Художник с большим мастерством восстанавливает все особенности их пластической экспрессии. Изобразительное искусство Рекко изучал в Милане, в кабинете ломбардского мастера Э. Бащениса.

Сам мастер Э. Бащенис был горячим сторонником натюрморта. Его произведениям свойственны строгость и логика композиций. Любимый объект натюрморта — музыкальные инструменты, их элегантность и регулярность линий создают неповторимую гармонию.Среди всех итальянских апологетов натюрморта Башенис был одним из первых, кто использовал технику боковых или опускающихся сверху драпировок для создания определенного эффекта обрамления.

Художественные техники Baschenis широко использовались в многочисленных школах, открывшихся по всей Италии. В эти школы ходят учиться не только молодые итальянские художники, но и начинающие художники со всей Европы. Для художников других европейских стран было очень престижно стать учениками итальянских мастеров.

В настоящее время в современном искусстве интерес к натюрмортам как к живописи значительно снизился. Одна из причин — огромный технический прогресс, особенно в цифровой фотографии. Еще одна причина — качество изобразительного каркаса, стремящегося к крайней условности и декоративности. Но есть надежда, что в настоящее время, как и в будущем, несмотря на новые техники и концептуальные идеи, потребность людей в украшении своих домов не потеряна навсегда. И что, наряду с новыми современными тенденциями упрощения форм и цветовых решений, серьезная живопись в лучших традициях классики, столь любимая ценителями и ценителями искусства, занимает свою важную нишу, вызывая интерес у мудрого зрителя.

Наталья Заизева, по статье Эммы Аккерман, 2022

ИНТЕРВЬЮ

Объясните, пожалуйста, у кого возникла идея этой выставки?

Автор идеи — г-н Фабио Фальсаперла. Именно он предложил мне подумать об организации персональной выставки, когда увидел фотографии моих работ. И я с радостью поддержал это предложение. Мне показалось, что это могло быть интересно. Обсудив отдельные аспекты, мы вместе приняли это смелое решение.И я начал задумываться над концепцией выставки, потому что это должно быть особенное впечатление: живое, привлекательное, но в то же время отражающее мои предпочтения как художника…

И тогда была ли идея создания «пар» натюрморта?

Еще раньше эта концепция казалась мне выигрышным выбором. Две противостоящие работы — довольно часто используемый выставочный прием, поскольку позволяет создать особую атмосферу. Пары кувшинов, скульптур, подсвечников и картин наглядно демонстрируют внутреннее пространство любого помещения.

Какую роль вы сыграли в подготовке этой выставки?

С одной стороны, я хотел максимально приблизиться к классическому и праздничному натюрморту. С другой стороны, я надеялся сохранить живописный характер работ.

Что означает «изобразительный персонаж»?

Это означает технику, чтобы сохранить видимость мазка, цветовой структуры и контраста линий. Избегайте слияния переходов цветов и сохраняя цветовые пятна.И я думаю, что мне это удалось.

Как развивалась работа? Вы обнаружили какие-нибудь трудности?

Работа была довольно тяжелой. Из-за нехватки времени были времена, когда я работал более 10 часов в день. Честно говоря, последние три месяца я практически жил в своей студии. Но все напряжение было вознаграждено удовлетворением, оставшимся после того, как работа была сделана.

Кто-нибудь вам помог? Я имею в виду любого из ваших учеников.

Плохой вопрос… Нет, ученики мне не помогли.Я понял, что эта работа была слишком важной и не экспериментальной. Я также знал, что у меня не будет достаточно времени, чтобы исправить ошибки. Пришлось работать с цветами с максимальной точностью.

Как вы оцениваете результат своей работы? Сможешь сделать все так, как думала?

Ценю со всей необходимой строгостью. Могу сказать только одно: чтобы работать над этой коллекцией, я был вынужден быть очень сосредоточенным. И это длилось не один-два дня.Эта работа требовала от меня полного внимания все три месяца. Это был очень хороший опыт. Считается, что художники не любят работать с такой интенсивностью.

Чего вы ждете от этой выставки?

Ожидаю, да, положительной реакции. Но прежде всего я хотел бы обратить внимание зрителя. Я хотел бы показать, что традиционное искусство живо, и я хотел бы заниматься им в Италии, в колыбели фигуративного искусства и европейской классической скульптуры.Самым ярким свидетельством того, что интерес к такой картине все еще существует, является очередь желающих посетить Картинную галерею Ватикана … Нет, это не попытка сравнить себя с великими мастерами искусства (я просто пытаюсь приблизиться к их мастерство). Я просто хочу сказать, что в музее Ватикана мне не удалось увидеть картины из треугольников, кругов и цветных штрихов.

Итак, современное искусство вам не приемлет?

Нет, это совсем не так. Дело в том, что все великие художники, которые работали с техниками синтетических цветов и стилями, которые сейчас модны, например, кубизм, абстрактное искусство, авангард и многие другие, выбрали эти стили только тогда, когда они хорошо научились рисовать.К сожалению, многие современные художники игнорируют этот важный этап или относятся к нему без должного внимания. Когда вы видите их работы, вы сразу это замечаете. Основная задача мастеров всех искусств — создавать и приумножать гармонию мира, но хаос не может быть никакой гармонией.

Итак, вы считаете реализм высшим видом искусства?

Нет. Просто в реализме сразу понимаешь, кто серьезно изучил и может овладеть техникой, а кто не может или «учился плохо».На самом деле мало людей, обладающих этим даром с рождения и способных естественным образом овладеть гармонией пространства и цвета. А сейчас, когда социальных сетей стало так много, когда жизнь из реальной среды переходит в виртуальный мир, любой человек, способный нарисовать прямоугольник кистью, уже заявляет о том, что он модный художник. К сожалению, обычный человек без знаний и опыта, на которые может рассчитывать профессиональный искусствовед, с трудом может отличить гармонию от хаоса в современном искусстве.Особенно, когда художественная составляющая повествования достаточно примитивна или вообще отсутствует.

Желаю больших успехов! Будем надеяться, что ваша выставка не останется без заслуженного внимания! Мне очень понравились увиденные работы.

До свидания! И удачи!

Передача на Радио «МИР»

ПРИМЕЧАНИЕ: Чтобы узнать больше о Сергее Теплякове и увидеть некоторые из его прекрасных работ, предлагаем прочитать следующую статью: Его натюрморт оживляет тьму Черного квадрата

Каталог художников, декоративная живопись, компьютерная графика, художники со всего мира

Мгновенная загрузка искусства Натюрморт Фотография Винтажный декор для прачечной Цифровая загрузка Коммерческое использование Цифровая графика Цифровая бумага

Красивые высококачественные изображения для коммерческого использования Цифровая загрузка изображений из студии Eastman’s Studio Photography.

«ПРИНЯТЬ ТВОРЧЕСКОЕ ВДОХНОВЕНИЕ В ЖИЗНЬ» с использованием изображений из студии Eastman’s Studio Photography.

Дополнительные материалы для скачивания в цифровом виде, а также сумки в винтажном стиле и стиле шебби-шик можно найти в моем магазине Etsy Shop

Изображения Eastman’s Studio можно использовать на широком спектре товаров, от записок для скрапа, карточек для заметок, подарочных этикеток, принтов, картин в рамах и ткани для сумки, подушки и одежду. Небо это предел.

Моя цель — предлагать мои изображения по доступной цене, чтобы вы могли использовать их на неограниченном количестве товаров для продажи здесь, на Etsy, в вашем интернет-магазине, или в вашем бутике, или где угодно ♥

Изображения могут быть использованы для личное или коммерческое использование.

Вы можете сделать все, что хотите продать здесь в Handmadeology, в Интернете или продать в собственном магазине в автономном режиме, то есть материальные товары.
Кредитовать Lexibags никоим образом не нужно. У вас также есть разрешение изменять загруженные вами изображения или использовать их в своих произведениях искусства.

Оригинальные загружаемые цифровые изображения сами по себе не могут быть перепроданы в виде цифровых загрузок или цифровых коллажей, но вы, безусловно, можете продать свое измененное изображение, которое вы создали, в любом случае, если сочтете нужным.

Авторские права на приобретенные оригинальные цифровые изображения сохраняются за Marcie Adams, Lexibags и Eastman’s Studio Photography.
Авторские права — Изображение не может быть использовано для перепродажи в виде цифровой загрузки, отдельно или в группах, или на компакт-дисках и т. Д.
Марси Адамс и Eastman’s Studio Photography сохраняют первоначальные авторские права и право собственности на изображение.

Я более чем счастлив изменить размер изображения для вас. Если вам нравится одно из моих изображений и вам нужен другой оттенок цвета, сообщите мне, и я буду более чем счастлив работать с вами над достижением желаемого цвета.Моя цель — сделать вас счастливыми!
Наши условия использования очень щедры и бесплатны!

Если у вас есть какие-либо вопросы, напишите мне, и я буду более чем счастлив помочь вам. Получите чудесный опыт работы с хандмадеологией.

Картины изобразительного искусства Марии Рабинки

Изобразительное искусство и потребительские интересы

Изобразительное искусство — синоним красоты. Но высшая форма искусства выходит за рамки эстетики, чтобы выразить гениальные фантазии души.Творческое искусство — это возможность продемонстрировать эстетические качества и интеллектуальную цель художественной концепции. Идеальное произведение визуального или графического искусства вызывает эмоции у потребителя, как задумано художником.

Коллекционные картины и произведения искусства — отличный способ показать ваше внутреннее святилище красоты, которое мир может подражать серенаду покоя. Наличие таких картин — будь то изобразительное искусство в рамах или печатные фрески — в вашем любимом помещении — достаточное проявление ваших страстей.Жизнь может предложить многое, и вам нужно только догадываться о более глубоком значении искусства, чтобы понять его.

В коммерческом искусстве никогда не бывает достаточно правильно выбрать цвет и дизайн. Опытный коммерческий художник знает гораздо больше. Она может видеть глубоко укоренившиеся эмоции потребителя и создавать дизайн, который напрямую обращается к этим эмоциям.

По этой причине коммерческое искусство должно быть неотъемлемой частью любого графического дизайна, иллюстрации и любой другой кампании по брендингу.Быть успешным в бизнесе — это уже само по себе искусство. Еще увлекательнее работать с коммерческим художником, который понимает ваш бренд.

Хорошие картины обращаются к сердцу потребителя еще до того, как он прочитает хоть одно слово из сопроводительной копии. Обратной стороной является то, что плохого дизайна достаточно, чтобы любители искусства убежали, даже не взглянув на ваше сообщение — каким бы хорошим оно ни было.

Выбирай. Омск. № 22 (190), 15-31 декабря 2022 год

Журнал «Выбирай» — продукт ИГ «Парамон». Издается с апреля 2000 года. Сеть журналов «Выбирай» охватывает 35 города России и Казахстана. Сово. See More

Выбирай. Омск. № 22 (190), 15-31 декабря 2022 год

Published on Dec 16, 2022

Журнал «Выбирай» — продукт ИГ «Парамон». Издается с апреля 2000 года. Сеть журналов «Выбирай» охватывает 35 города России и Казахстана. Сово. See More

Фото девочек 12 13 лет в домашних: ᐈ Красивые девушек 13-14 лет рисунки, фото 13 14 years

Комната для девочки-подростка: дизайн интерьера (65 фото)

Все родители сталкиваются с моментом, когда их ребенок становится старше, а игрушки или розовые обои, заботливо купленные при рождении малышки, теряют актуальность. Начинается постепенное переосмысление дизайна комнаты для девочки-подростка, в процессе чего взрослые должны, опираясь на вкусы юной хозяйки, создать практичный, удобный и стильный интерьер. Как это осуществить — читайте в нашей статье!

Особенности дизайна

Несмотря на то, что темпы психологического и физического развития у детей могут отличаться, традиционно под подростковым возрастом подразумевается период с 12-13 до 16-18 лет. Постепенно формируются личность, увлечения ребенка, которые должны отразиться в его личном пространстве.

Основная отличительная особенность в оформлении комнаты для подростка заключается не в используемых предметах, а в подходе. Если детскую для младенца вы организовывали полностью на свой вкус, то здесь придется считаться с мнением юной хозяйки, которой в возрасте 12-15 лет есть о чем сказать. Миссия родителей в таком случае — направить мечты ребенка в правильное русло, сочетая эстетику и моду с практичностью и функциональностью.

Так как даже в подростковом возрасте мироощущение детей продолжает формироваться, их окружение играет воспитательную функцию, в связи с чем должно быть максимально комфортным и уютным. Это лежит на плечах родителей, в то время как в компетенции ребенка остается внедрение элементов декора, которые соответствуют его вкусам.

Спальня девочки-подростка служит сразу для нескольких целей: отдых, учеба, увлечения и прием гостей. И для каждого вида времяпровождения должна быть своя зона, даже если помещение не предлагает много пространства.

Выбираем стиль интерьера

Современные девочки-подростки не нуждаются в броском «девчачьем» интерьере, который в раннем возрасте помогает малышке самоидентифицироваться. Если вы хотите вырастить самостоятельную, интересную и яркую личность, то придется отойти от концепции «замка принцессы», оформив детскую стильными, а также практичными предметами. Впрочем, все зависит от характера жительницы. В любом случае, использование определенного стиля в качестве основы упростит главную задачу.

Комната для девочки-подростка в современном стиле

Лаконичный, комфортный, функциональный — современный стиль может стать лучшим выбором для активной девушки с множеством увлечений. Он предполагает ограниченное количество декоративных элементов, которые служат только в качестве украшений. Вместо них — мебель необычных форм, рациональная организация пространства, плавность линий, а также практичность.

В такой интерьер комнаты для девушки-подростка отлично впишется стена с фотопечатью или росписью, что обязательно понравится юной хозяйке. Сдержанная цветовая гамма с несколькими яркими акцентами не перегрузит композицию, а позволит создать гармоничную атмосферу.

Комната для девочки-подростка в стиле прованс

Этот стиль, пришедший к нам из французских деревень, точно понравится творческим, трогательным натурам.

Отличительными особенностями прованса в дизайне детской для девочки-подростка являются: пастельная палитра с доминирующим белым цветом, использование натуральных материалов (преимущественно дерева), выбеленная мебель с эффектом состаривания, а также цветочные мотивы в качестве декора.

Комната для девочки-подростка в стиле минимализм

Самый «немногословный» из всех решений, минимализм подойдет для более взрослых девушек, которые оценят лаконичную эстетику стиля. Отличный вариант для комнат с маленькой площадью, который не только сэкономит драгоценные квадратные метры, но и даже визуально расширит пространство.

Цветовых вариаций в таком дизайне немного, при этом они могут быть монохромными или контрастными. Мебель зачастую модульная, немного приземленная, закрытая. Еще одно достоинство такого варианта — его легко можно дополнить другими предметами в случае необходимости, но минималистичность это, конечно, нарушит.

Комната для девочки-подростка в стиле хай-тек

Еще один стиль, который видоизменяется с развитием подростка. Кому-то может показаться, что хай-тек подойдет только мальчикам, но некоторым современным девочкам и, что немаловажно, их родителям такое решение тоже придется по душе.

При оформлении пространства вы практически не ограничены в используемых материалах. Фактически, комната для девочки-подростка в стиле хай-тек предполагает широкое поле для фантазии, создавая удобные условия в помещении любой площади.

Цветовая гамма должна быть сдержанной, а при наличии ярких оттенков обязательно должны присутствовать те, что их уравновесят. Если вы хотели подарить ребенку современный телевизор, компьютер или телескоп, то такое место идеально подойдет для их размещения.

Комната для девочки-подростка в стиле поп-арт

Яркие творческие личности к 12 годам наверняка уже успели услышать об Энди Уорхоле и созданном им направлении поп-арт. Дав волю фантазии, в таком стиле легко можно оформить комнату для девочки-подростка, развивая в ней чувство прекрасного.

Родителям важно узнать, что для этого решения вовсе не обязательно покупать дорогую мебель — ключевым элементом в интерьере станет декор. Любительницы комиксов могут придумать соответствующие рисунки на стене или же вписать мультяшную атрибутику. Важно соблюсти баланс между яркими и приглушенными деталями, чтобы детская оставалась не только местом активности, но также и отдыха.

Как подобрать мебель?

На какой стилистике вы бы не остановились, ко всей мебели применимо одно универсальное правило — она должна быть комфортной для растущего тела. Если в 11 лет маленький стульчик и столик будут как раз, то в 14 нахождение за ними вызовет определенные неудобства. Убедитесь, что ребенку удобно дотягиваться до полок, на которых расположены вещи первой необходимости, а бессонница ночью не вызвана неудобной кроватью.

Как уже упоминалось, для девочки-подростка ее комната — это крепость, в которой она может заниматься всеми делами, только если правильно организовать пространство для разных видов времяпровождения. Традиционно, в помещении должны быть расположены кровать, рабочий стол, а также шкаф. Но для хозяйки придется предусмотреть и дополнительные зоны.

Если пространство позволяет, рекомендуется приобрести небольшой диванчик, на котором ребенок будет проводить время с подружками. Более молодежный вариант — кресла-мешки разных цветов. В возрасте от 14 лет можно задуматься о покупке телевизора.

У девочки-подростка также появится много «секретных» вещей, которые она захочет хранить в «секретных» местах. Убедитесь, что в комнате есть открытые и закрытые места для хранения, одно из которых обладает замком.

Старайтесь приобрести предметы на вырост. К примеру, стул с регулируемой высотой или просторную кровать вместо маленькой. Дети в этом возрасте очень быстро растут.

Декор и аксессуары

Стоит ли говорить, что с 13 лет главным украшением большинства девочек становятся постеры любимых групп? Даже если ваш ребенок не является фанатом поп-культуры, заполнение спальни изображениями, отражающими его вкусы — неизбежный этап взросления.

В целом, декор комнаты для девочки-подростка будет напрямую зависеть от увлечений хозяйки, а связанные с ними предметы встанут на место старых игрушек. Но ваш ребенок точно придет в восторг от гирлянды на стене, которая впишется в любую стилистику. Не лишними окажутся ворсистый ковер на полу и несколько семейных фотографий на столе.

Интерьер комнаты для двух девочек-подростков

Несмотря на то, что родители все реже заводят больше одного ребенка, все еще существуют многодетные семьи, для которых вопрос площади становится ключевым. Что делать, если девочек две, а комната всего одна? Несколько советов помогут вам организовать пространство!

Сегодня можно встретить множество моделей мебельных наборов, которые могут использоваться несколькими детьми. Самый многофункциональный из них включает в себя две кровати на втором ярусе, под которыми — рабочее место, диван, а может и обе области сразу. При этом психологи не рекомендуют выбирать простые двухъярусные кровати — они якобы ассоциируются с тюремными или детдомовскими койками. Впрочем, всегда ориентируйтесь на пожелания девочек.

Если площадь спальни позволяет, рабочие зоны лучше разместить в разных углах комнаты — чтобы девочки не отвлекались во время выполнения домашнего задания. Несмотря на совместное проживание, у них должно оставаться небольшое личное пространство.

В качестве мест для хранения можно использовать большой шкаф-купе и несколько ящиков, к примеру, под кроватью. Но раздельные хранилища предпочтительнее, так как девочки могут путаться в вещах или даже затевать по этому поводу ссоры.

Советы для маленьких комнат

Бывает так, что ребенок в семье один, и комната у него есть, а маленькая площадь не позволяет свободно расставить предметы. В таком случае можно воспользоваться несколькими хитростями.

Вместо отдельно стоящей кровати и стола используйте двухуровневый комплекс со спальным местом на втором этаже. Он значительно сэкономит место. Если девочка часто принимает гостей, лучше остановиться на раскладном диване.

Обладатели широких подоконников могут модифицировать их в удобный стол. Только убедитесь, что солнце не слепит ребенка в течение дня.

Вместо сотни полок и ящиков — встроенный шкаф купе с зеркальными дверями. Они не только визуально расширят пространство, но и избавят от необходимости поиска места для полноценного зеркала.

Даже если девочка очень стремится украсить свою комнату, постарайтесь ограничиться несколькими картинами и фигурками, так как обилие деталей будет нагромождать дизайн. Ну и, конечно, чем светлее цветовая гамма, а также чем больше источников света — тем просторнее будет казаться маленькая детская.

Дизайн комнаты для девочки-подростка — фото

Надеемся, этот материал поможет вам в таком непростом деле, как оформление комнаты для девочки-подростка. Еще больше идей мы собрали для вас в нашей фотоподборке. Приятного просмотра и вдохновения!

Видео: Комната для девочки-подростка 12-14 лет

60 фото-идей и гид по дизайну

Старшекласснику необходимо иметь достаточно места:

  • для отдыха;
  • учебной деятельности;
  • хранения вещей;
  • физических упражнений;
  • хобби;
  • приема гостей.

С учетом этого становится понятно, почему так важно использовать каждый сантиметр полезной площади.

Нужно ли советоваться с ребенком по вопросам дизайна

Любящие родители, сталкиваясь с этой проблемой, часто задают себе вопрос — нужно ли ставить ребенка в известность об идеях и проекте детской комнаты? Положительный ответ будет очень разумным решением. А вот сделать неожиданный сюрприз, не всегда будет хорошей идеей. Впрочем, отлично зная вкусы и характер своего ребенка такой вариант тоже возможен. Но желательно, разрабатывая дизайн в комнату девочки подростка, не просто советоваться с подрастающим поколением, а по возможности и привлечь ее к посильной работе. Это будет повод для дальнейшей гордости, и без сомнения улучшит атмосферу семейных отношений. Удивительно, но девочки подростки часто проявляют больший интерес к такой работе, чем мальчишки. Недооценивать способности и тем более уберегать их от работы не стоит.

Мебель

Светлые оттенки дерева предпочтительней для детской комнаты. Шкаф, кровать, полки, стулья светлого цвета не давят своим присутствием и менее заметны в интерьере. Они строго выполняют свою функцию хранения.

Для подростка не так важно как выглядит мебель, как то, чем она наполнена.

Обязательно обращайте внимание на качество материалов, из которых мебель изготовлена: древесина, ткань, наполнители. Крепления, фурнитура и механизмы должны быть качественными и прочными.

Комната подростка — это место, где можно хорошо выспаться, посидеть за компьютером и весело провести время с друзьями. Мягкая мебель и кресла нестандартной формы — отличное предложение для меблировки.

Сочетание цветов хоть и необычное, но в этом его огромный плюс. Ваш ребенок оценит такую провокацию. Интересно выглядят креативные принты и орнаменты, например, принт в виде пазлов. Еще один нюанс: мебель имеет колеса, и поэтому ее можно быстро передвинуть. Актуально! Ведь планы и предпочтения подростков меняются по несколько раз на день.

Эксплуатационные требования к комнате для девочки подростка

Желание ребенка иметь личное пространство вполне прогнозируемо. Понятно, что время девочка там будет проводить достаточно много. Причем постарается максимально защитить свой уголок от присутствия взрослых. С этим следует смириться, но вот обеспечить функциональность и безопасность родители обязаны. Что нужно знать, чтобы дизайн комнаты для подростка девочки способствовал развитию здорового и гармонично развивающегося ребенка? Для этого следует разумно подобрать материалы отделки и мебель. Эстетика должна проектироваться параллельно и все элементы, детали и аксессуары в первую очередь должны быть безопасны. Правильно выбрать все компоненты дизайна комнаты поможет детальный анализ каждой составляющей:

  • Исправление конструктивных недостатков. Помещение, тем более, если оно старое, может иметь дефекты. Обвалившаяся штукатурка, некрасивые ригеля, балки и прочие элементы, несущие в себе не только эстетические недостатки, но и являющиеся источником травм должны быть устранены.
  • Теплоизоляция. Сквозняки и низкая температура в комнате недопустимы. Окна, выходящие на улицу должны способствовать энергосбережению, то есть хорошо сохраняющие тепло. Проемы, возможные выходы в коммуникационные шахты оборудуются согласно правилам. Не выдерживающие морозов стены, чаще всего торцевые утепляются. Возможна укладка теплого пола.
  • Материалы для отделки приобретаются исключительно высокой экологической безопасности. Предпочтительно с указанием на упаковке или в инструкции разрешения об использовании продукта для детей.
  • Мебель. Вне зависимости от стиля приобретается эргономичные и безопасные образцы. Удобный стол для занятий с креслом или стулом ортопедической конструкции. В комнате оставляется достаточно свободного места. Места для сна стационарные или складные комплектуются соответствующими матрасами. Модели приобретаются ортопедические с указанием возраста пользователя. Шкафы ставятся вместительные, рассчитанные на предполагаемое количество вещей, книг и прочее.
  • Аксессуары подбираются с учетом хобби или увлечений ребенка. Главное, чтобы они были безопасны. Правильные акценты на мелочах важны при создании целостного эстетического образа помещения. Часто небольшие, но точные детали определяют направление дизайна в комнате девочки подростка.

Девичья комната

Романтическая, светлая девичья комната понравится многим девчонкам. Белый, кремовый, сливочный цвета и красивая витая мебель создают атмосферу нежности, утонченности и свежести. Подчеркнет девичий дизайн большое зеркало, картина, нарисованная юной художницей, легкие шторы из органзы.

Сейчас часть жизни наших детей занимают социальные сети, блоги, селфи и это тоже диктует свои правила. Поэтому, чтобы идти в ногу со временем организуйте в комнате небольшую, но красивую, особенную фото зону!

Текстилю уделите особое внимание. Красивое покрывало для кровати, подушечки, подхваты для штор и чехлы для мягкой мебели станут украшением интерьера.

Какой стиль выбрать для дизайна комнаты девочки подростка

Возраст очень сложный. В этот период дети стараются казаться взрослее и серьезнее чем они на самом деле. В большинстве случаев детский дизайн не найдет понимания со стороны ребенка, даже если девочка продолжает играть в куклы. Часто совершаемая ошибка — это когда взрослые не прислушиваются к своему чаду и стараются по своему вкусу оформить комнату. Даже если девочке 11-13 лет она может испытать сильное разочарование от розовых стен с детскими обоями и мебелью, имитирующие кукольную.

Следует добиваться эксклюзивности при реализации проекта. Пусть при этом затраты будут небольшие, но изюминка, элемент отличающийся от стандартов присутствовать должен. Поле для творчества широкое и придумать интересный элемент вполне по силам. Сделать это лучше совместно.

Важно говорить с ребенком и выяснить, что ему будет интересно. Стилистику можно выбрать путем просмотра готовых проектов, коих множество в галерее. Создание эскиза крайне увлекательное занятие, как для взрослых, так и для детей. Комбинирование увиденных элементов и приемов отделки позволит прийти к коллективному решению. Профессиональные мастера тоже прибегают к этому приему. Просмотр большого количества разнообразных по цвету и технике исполнения деталей способно родить в голове новые идеи, не всегда сопоставимые с увиденным. Надо дать возможность при выборе дизайна комнаты для девочки подростка ей самой заявить о своих предпочтениях. Участие в принятии окончательного вердикта по плану работ воспринимается ребенком как акт высшей степени доверия. Несомненно, от этого выиграют все, и вполне возможно ремонт станет новым шагом к взаимопониманию и уважению.

Цветовое оформление и стиль:

Хороший родитель должен знать, какую цветовую гамму предпочитает его ребенок. От этого зависит и дизайн комнаты. Конечно, о здравом смысле тоже забывать не стоит. Так если подросток — приверженец готической субкультуры и мечтает, чтобы его комната была оклеена черными обоями, объясните: черный цвет негативно влияет на психику ребенка. Лучше оформить комнату в нейтральных тонах, а соответствующие плакаты наклеить уже на стены. И ремонт делать не придется, если подросток вдруг изменит свои взгляды.

Многие юные красотки не откажутся от романтического будуара: нежные, пастельные тона, кровать с балдахином, светлая мебель. Некоторые выберут минималистский стиль, в котором каждый предмет интерьера гармонирует с другим: шторы, мебельная обивка, покрывало на кровати, люстра, вазы и прочие вещи выдержаны в единой цветовой гамме. Третьи – потребуют максимально ярких красок.

Звёздная ночь Ван Гога, мастер-класс для детей 1 часть

Комната юной леди на мансарде дома.

Мальчишки же просто обожают, чтобы в интерьере отражались их интересы и предпочтения. И если вы оформите его комнату как-то по особенному, ребенок будет очень доволен таким прогрессивным родителем. Варианты разные! Сын в восторге от супергероев Marvel? Создайте комнату с элементами, напоминающими о его кумирах. Играет на электрогитаре? Пусть в вашем доме появится «рокерский» уголок.

Если мальчик увлекается спортом, наверняка у него имеется много кубков и наград, которые так приятно расставить на всеобщем обозрении. А дизайнер придумает модный и стильный интерьер для вашего футболиста, каратиста или пловца.

Подросток без ума от скейтборда, сноуборда и роликов? Обыграйте это в интерьере! И ребенок будет просто в восторге от своей комнаты! Это правило применимо и к юным спортсменкам, поклонницам поп-звезд, любительницам путешествий или девчонкам, обожающим моду, фото и гламур.

Обыграть увлечения подростка в интерьере? Легко! Смотрите весь проект.

Это далеко не полный перечень возможностей. Самое важное: слушайте ребенка. А если он еще и поучаствует в оформлении комнаты, будет вообще замечательно.

Задача дизайнера – создать такой вариант, который устроит и подростка и его родителей. Наша студия поможет вам разработать лучший интерьер. То место, куда ребенок будет всегда возвращаться с удовольствием.

Еще больше классных идей в разделе портфолио: интерьер детской.

Современные технологии отделки комнаты для девочки подростка

Наверняка заинтересуются юные создания высокотехнологичными материалами и необычными вариантами применения традиционных методов отделки. Увлечения могут найти отражения в элементах интерьера. Тематическое мозаичное полотно или натяжной потолок с нанесенным особым способом рисунком, выполненным на заказ, украсят помещение. Популярный у подростков стиль хай-тек предполагает наличие стекла, металла, синтетических материалов в строгой цветовой гамме. Такой дизайн комнаты для подростка девочки не должен смущать родителей. Если это практично и удобно, почему нет. Тем более необычное решение поднимет авторитет среди сверстников.

Классические приемы в ряде случаев могут с успехом использоваться для отделки. Хорош такой вариант для детей воспитанных на классической литературе и музыке. Сложные и изящные элементы лепки, колоны, пилястры и другие аксессуары классического интерьера, выполненные из пенополиуретана или МДФ профили, имитирующие натуральное дерево великолепно смотрятся. В этом случае подбираются и соответствующие предметы мебели.

Если интересы лежат в области изучения культуры народов мира или ребенку интересны путешествия в экзотические страны, то вполне разумным будет исполнить этнические сюжеты. Восточные мотивы, африканский или южноамериканский стиль, предметы, указывающие на принадлежность в китайской, японской или любой другой культуры сделают дизайн комнаты для девочки подростка неповторимым.

Тематический интерьер — это интересно!

Подростковый возраст просто насыщен музыкой, друзьями, спортом, любимыми фильмами и кумирами, поэтому эмоциям необходимо дать выход, а желаниям — реализоваться.

Интерьер детской не надо утяжелять сложным декором и эксклюзивной мебелью. Наоборот, свободная и просторная комната подростка с удобной мебелью из качественных материалов наилучший вариант дизайна.

Предложите ребенку сделать комнату тематической, например: каюта корабля с деревянными элементами, канатами в декоре и прочными хлопковыми тканями.

Факторы, которые учитывают в комнате для девочки подростка

Интересы ребенка всегда подразумеваются при проектировании помещения. Места для реализации любимых занятий тщательно продумываются. Для занятий живописью или рисунком определяется оптимальная точка расположения рабочего места, с самым подходящим естественным освещением. Возможно, дома будет находиться музыкальный инструмент, место для которого тщательно выбирается для достижения необходимых акустических характеристик и удобства доступа к нему. Кроме того девочки, как правило, любят рукоделие. Вышивание, вязание, бисероплетение и множество других интересных занятий, для которых желательно отвести место. Неплохо обустроить и спортивный уголок. Вариантов масса и выбирается наиболее подходящий в конкретном интерьере и учитывающий предпочтения образец. Если даже девочка никогда не занималась физкультурой, то новый дизайн комнаты и выделенное для этого пространство подтолкнет ее к этому. Размеры детских комнат не всегда отличаются большой площадью, поэтому ставить тренажеры не всегда есть возможность. Но сделать шведскую лестницу, канат и поместить тренировочный мат всегда можно. Вероятно, реализуется идея со скрытым монтажом спортивного уголка, который открывается в случае необходимости.

Обстановка:

Подросток до 12-18 лет — это, как правило, школьник или студент. Поэтому одна из главных задач в интерьере комнаты — обеспечение комфортного места для учебы и отдыха.

Весь проект смотрите здесь.

Рабочее место. Современные подростки вынуждены проводить за домашними зданиями очень много времени. А это значит, что необходимо подобрать удобную мебель (стол и стул), подходящую ребенку по росту. Замечательно, если в комнате у подростка появится компьютерное кресло, регулирующееся по высоте.

Подробнее — в статье о дизайне рабочего места школьника.

Стол должен быть просторным, чтобы на нем умещался компьютер, принтер и другие нужные для обучения устройства. А наличие всевозможных ящиков, шкафчиков и полок поможет ребенку в порядке содержать многочисленные тетради, учебники, фотографии и другие милые сердцу вещицы.

На фото: проект частного дома в пос. Малинки.

Освещение. Оригинальные точечные или настенные светильники украсят комнату и обеспечат хорошее освещение по вечерам. Не секрет, что это очень важно для зрения и нервной системы любого человека. Отлично, если будет предусмотрено несколько групп света, предназначенных для чтения в кровати, сидения у компьютера или других дел.

Спальная зона. Выбор спального места зависит от размера комнаты. Если она большая, можно приобрести просторную кровать. Если маленькая, отличным выходом станет складной диван или выдвижная кровать. Не поскупитесь на хороший ортопедический матрас. Ведь именно сейчас у ребенка формируется осанка, которая останется неизменной на всю жизнь.

Привлечение к работе девочки подростка в реализации дизайнерских идей

Родители часто недооценивают возможности и способности своих детей. Приятным открытием может стать совместная работа по благоустройству жилья. Естественно, что операции должны быть посильны. Это не только уборка от строительного мусора и очистка стекол. Гораздо привлекательнее для девочки подростка воплощать в жизнь дизайнерские идеи в собственной комнате. Можно проявит художественный вкус и творческие способности в оригинальной росписи красками, или при изготовлении аппликаций с последующей их фиксацией. Вместе с взрослыми можно клеить обои или сделав оригинальные трафареты переносить задуманные рисунки на стены. Поделки, сделанные своими руками, также станут прекрасным дополнением к общему дизайнерскому решению.

Пробудив в ребенке интерес к творчеству, запускается очень важный механизм, который пригодится в дальнейшей жизни. Энергия, помноженная на подростковый максимализм, способна генерировать множество идей. Совместный труд заставит по-новому взглянуть друг на друга всех членов семьи. Делая предварительные эскизы и рассчитывая материалы, расширяется кругозор, и прививаются определенные навыки. Самый простой дизайн для комнаты девочки подростка может быть не очень затратным финансово, но реализация его в жизнь наполнит ее гордостью и удовлетворение за проделанную работу.

Акценты в оформлении интерьера в соответствии с возрастом

В зависимости от возраста Вашего ребенка, оформление может быть совершенно различным. Соответственно, чем он взрослее, тем более выдержанным становится его стиль! И так, рассмотрим более подробно.

12-13 лет

Ранний подростковый возраст, когда лишь начинается самостоятельность. Зачастую в таком возрасте у подростка есть собственные интересы или хобби, которыми он занимается в свободное от учебы время. Конечно же, чем быстрее он поймет, что же именно ему нравится, тем большего он сможет добиться в жизни! И Вы сами можете помочь ему в этом. К примеру, отобразите его увлечения в оформлении интерьера.

Таким способом Вы окажете влияние на самые лучшие и результативные его достижения.

14-15 лет

Такой возраст позволяет детям обзаводиться кумирами. В их комнате начнут появляться плакаты на стенах, постеры или афиши! Именно в таком возрасте дети начинают объединяться в группы, исходя из интересов и нравов. Вы будете только радоваться, когда он не будет уходить из дому, а друзья его будут приходить к Вам домой и собираться в комнате ребенка.

Возраст 16 лет

У ребенка есть и хобби, и уже некоторые достижения! Он вполне сформировался, как личность. И сейчас Вы можете ему абсолютно довериться, поскольку он сам придумает, как именно оформить современную комнату для подростка!

Отделка и материалы

Используй для отделки подростковой комнаты простые материалы. Нейтральный фон позволяет экспериментировать с деталями и не перегрузить интерьер.

Оптимальный вариант для пола – ламинат. Разные коллекции отличаются внешним видом, фактурой, расцветкой. Это может быть доскональная имитация художественного паркета, каменной кладки, керамической плитки или просто яркое глянцевое покрытие. Ламинат отличается классом износостойкости. Учти, что нагрузка в подростковой комнате обычно больше, чем во взрослой спальне. Если подобрать покрытие правильно, никакие тренировки, художества и хобби его не испортят. Ламинат легко убирать и по нему приятно ходить даже босиком. А чтобы не было холодно, можно обустроить теплый пол или положить пушистые коврики у кровати и зоны отдыха.

Потолок

В маленькую комнату для подростка смело выбирай натяжной потолок. Он почти не занимает пространство, не требует выравнивания основания и визуально увеличивает помещение. Помимо глянцевого покрытия есть элегантные матовые, изящные сатиновые и даже уютные текстильные коллекции. В комнатах побольше хороши многоуровневые гипсокартонные конструкции. Их главный плюс в том, что они сами по себе уже зонируют пространство, и в них удобно встраивать точечные светильники.

Стены

Все чаще в современных интерьерах обои и сложная отделка уходят на второй план. Покрась стены обычной моющейся краской – и они всегда будут опрятными и аккуратными. А со временем тебе хватит всего лишь нескольких новых банок, чтобы полностью преобразить интерьер.

Освещение

Комната для подростка обязательно должна быть светлой. Учеба, чтение, творчество, рукоделие, компьютер – все это постоянные нагрузки на зрение. Плохое освещение в разы усугубляет ситуацию, еще и плохо сказывается на психологическом состоянии.

Выбор идеи оформления

Подростки стремятся казаться взрослыми и независимыми. Они всегда имеют свою позицию, нуждаются в ее уважении, хотят самовыражаться. И нельзя ограничивать их в этом, ведь именно так формируется характер. Кто-то жаждет приключений и путешествий, кто-то грезит о науке и космосе, кто-то о спорте, а кто-то о музыке. Используй это при выборе общей концепции оформления комнаты. Такой интерьер не только красивый, но еще и совершенно особенный для подростка, ведь он посвящен его мечте.

День рождения девочки 13 лет: мастер-класс по плетению кос

Рассказываю, как мы праздновали моей дочке Кате 13-летие.

Внимание! день рождения подростка вне дома, посмотрите вот эту статью.

Продолжим… Сразу скажу, никаких конкурсов я не устраивала (а вы можете посмотреть отличную подборку конкурсов для этого возраста). Почему? Уж слишком в этом возрасте девочки разные. Кто-то уже совсем взрослый: много общается в социальных сетях, самостоятельно выбирает одежду, спать ложится намного позже родителей.

Мою дочь и ее самую близкую подружку еще можно назвать детьми. И мне это нравится :-).

Нашла ли я выход? Да!

Я пригласила мастера по плетению причесок из кос домой!

Найти было достаточно просто: ввела в поиске «Косы в Химках». Так можно сделать и с учетом любого округа Москвы, и с любым городом России. Получила несколько вариантов страничек с фотографиями и телефонами мастеров, написала всем письма с вопросом, возможен ли выезд надом и какую скидку я могу получить за «оптовый заказ — 4 головки».

Таким образом мне удалось получить хорошую цену. Назначила день и час приезда.
Тонкие невидимые резиночки и шпильки я купила, но у мастера все было с собой. Единственное, о чем я пожалела, что не запаслась несколькими живыми цветами для украшения. Это было бы вообще классно!

Девушка приехала вовремя, имела при себе планшетник с огромным количеством фотографий. Девочки выбирали сами, она только советовала, какие прически будут лучше выглядеть на определенной длине волос.

Честно говоря, я надеялась, что это получится еще и мастер-класс по плетению кос, но у гостей и именинницы было не то настроение, да и мастер работала очень быстро.

Что было еще?

Конечно, для каждой подружки я устроила фотосессию, чтобы шедевр из волос остался на память. На это ушло прилично времени, так как хотелось сделать много кадров и выбрать лучшие. Я копировала ведущих программы «Супермодель», давала всякие рекомендации по выбору ракурса.

Всем понравилось не только фотографироваться, но и наблюдать за другими, просматривать и выбирать лучшие снимки. Собственно, тоже развлечение :-).

Все остальное время они веселились без меня. Судя по частому и дружному смеху, не скучали))).

Что я приготовила?

День рождения девочки 13 лет — уже вполне взрослый праздник. Мышек-рыбок уже не делала, просто вкусно и красиво. Если вдруг вы приглашаете детей разного возраста, посмотрите вот эти две статьи: «Что приготовить на день рождения» и «Украшение детских блюд».

Дело в том, что моя дочка родилась 15 февраля. Понятно, что полки всех магазинов ломились от товаров для Дня влюбленных, который был накануне. Я, конечно, накупила шариков в виде сердечек (они просто в букете вместо цветов), больших хлопушек, из которых вылетали лепестки роз, маленьких подарочных пакетиков со словом «LOVE» и чашечек с признаниями в любви, которые мы подарили гостям на память о празднике.

Сердечки были и на салфетках, естественно.

  • Еду тоже захотелось украсить как-то романтично, поэтому я сделала салат «Гранатовый браслет», украшенный красными зернышками,
  • Салат «Креветочный коктейль» был порционный, подала в креманках.
  • Канапе Катюша делала сама. Только один вариант, но очень вкусные и симпатичные. Другие идеи в статье «100 канапе»
  • На горячее — куриные шашлычки, тушеный кролик с чесноком.
  • Тортик купили готовый, я не успела :-).

Вот такой получился праздник! Идеей с косами горжусь, честно говоря…

Что вы думаете по этому поводу?

Еще о дне рождения девочки:

День рождения девочки 12 лет
Сценарий вечеринки в стиле «Голливуд»
Как украсить комнату шарами
Украшаем комнату к дню рождения
Что подарить девочке-подростку

советы психолога / Новости города / Сайт Москвы

ПЕРИОД БУРИ И НАТИСКА

— Татьяна Романовна, какие изменения происходят с ребенком в переходном возрасте?

— Переходный возраст — трудное время и для детей, и для их родителей. Настроение и поведение подростка часто меняются, он то возбужден, то апатичен, то открыт, то замкнут. Подросток пытается освоиться в бурном мире отношений за пределами семьи. Ему необходимо чувствовать, что родители его поддерживают. Если же нет принятия и чувства безопасности, то результатом может стать агрессия, обращенная на самого себя или вовне.

Подростковый возраст часто называют отроческим, переходным, периодом «бури и натиска», «гормонального взрыва» и пубертата (от лат. Pubertas — половая зрелость). Сложное время. Происходит переход ребенка к взрослому во всех сферах: физической, физиологической, личностной (нравственной, умственной, социальной).

— Могут ли родители заметить, что с ребенком происходит что-то неладное?

— В этом возрасте дети редко откровенничают с родителями. Так что даже если что-то происходит с ребенком, взрослые видят привычную уже картину: их сын или дочь в плохом настроении, закрывается в своей комнате, на расспросы отвечает: «Все нормально, отстань». Здесь важно не упустить момент, если подросток из обычного взрослеющего превращается в «трудного».

В период формирования личности происходит коренная ломка поведения, прежних интересов, отношений. Изменения быстрые, бурные, скачкообразные. Это вызывает сильные переживания, которые подросток не может объяснить. Многое непонятно во взрослом мире. Как в него вписаться? Лев Толстой описал эти метания «пустынями отрочества», их суть — в огромной энергии, рвущейся наружу, чтобы заявить о себе.

ЯБЛОКО ОТ ЯБЛОНИ?

— Многие родители переживают: «Мы неправильно воспитали ребенка, если сейчас он ведет себя таким образом! Мы — плохие родители!» Как им быть?

— Для ребенка родители — самые главные и важные люди. Личный пример мамы и папы больше всего остального влияет на детей. Не имея своего опыта и знаний, ребенок копирует взрослых. Ребенок видит, насколько родители внимательно и уважительно друг к другу относятся, как решают проблемы.

Вспомните себя в переходном возрасте, и будет легче понять сына или дочь. Совместный с родителями труд, досуг, увлечения помогают ребенку формировать ответственность, самостоятельность, внимательность. Взрослые должны показывать подростку, что его мнение имеет значение, что с ним считаются.

Отношения подростка с родителями перестраиваются. Тинейджеры часто критикуют образ жизни родителей, их установки, ценности. Общаться с ребенком становится все труднее, возникают конфликты. Подросток ориентируется на авторитетных для него взрослых, но далеко не всегда его идеал — это отец или мать.

— Как правильно реагировать, если родители застукали ребенка с сигаретой или узнали, что он употребляет наркотики?

— Первое правило: ведите себя достойно. Несмотря ни на что. Вы — взрослый человек и не имеете права на панику и истерику. Не надо кричать, демонстративно пить валокордин и хвататься за ремень. Для начала разберитесь в ситуации. Иногда бывают случаи, когда ребенка сверстники заставляют употреблять психоактивные вещества (ПАВ) — возможно, ему угрожали, били.

Очень важно сохранить доверие. Если будете истерить, ребенок просто замкнется в себе и оттолкнет вас. Найдите в себе силы и постарайтесь стать союзником, а не врагом.

Дальше: перестаньте винить во всем себя. Ваш ребенок уже достаточно взрослый человек и употребление запрещенных веществ — его выбор и ответственность. Он по собственной глупости и самонадеянности начал употреблять ПАВ, зная о вреде.

Ограничьте финансовую поддержку. Ребенок должен понимать, что ваши деньги —это не его деньги. Никогда не поддавайтесь на шантаж и манипуляции со стороны ребенка. Не занудствуйте. Бесконечные разговоры, обвинения, нравоучительные беседы абсолютно бесполезны, могут дать только обратный эффект. Любые, даже отрицательные разговоры о наркотиках вызывают воспоминания о них.

Не злоупотребляйте угрозами. Если вы что-то обещаете — делайте. Не угрожайте впустую. Ребенок прекрасно осознает, что многие угрозы вы не выполните, и пропускает их мимо ушей.

Разрешите ребенку прекратить употребление ПАВ самостоятельно. И если он решился, поддержите его и найдите квалифицированного специалиста.

— Как родителям справиться с переходным возрастом?

— Несколько важных советов, которые реально могут помочь:

  • Не балуйте ребенка.
  • Не бойтесь быть твердым.
  • Будьте последовательны.
  • Не давайте обещаний, которые не сможете выполнить.
  • Не поддавайтесь на провокации.
  • Не обижайтесь, когда ребенок говорит, что ненавидит вас.
  • Не заставляйте ребенка чувствовать себя младше, чем он есть на самом деле.
  • Не поправляйте ребенка в присутствии посторонних людей.
  • Не читайте нотации.
  • Не старайтесь строить из себя идеальных родителей, будьте самими собой и старайтесь стать лучше.
  • Самое главное — любите своего ребенка, несмотря ни на что. Будьте ему настоящим другом.

«МНОГО ЗАВИСИТ ОТ УСТАНОВОК В СЕМЬЕ»

— Как вы оцениваете вред для подростков от негатива в СМИ, соцсетях, фильмах, агрессивных компьютерных играх?

— Проводить прямую связь между каким-либо явлением культуры и поведением ребенка значит сильно упрощать дело. На ребенка влияет множество факторов: семья, школа, друзья и родители, случайные разговоры вокруг, его наблюдения. Разные люди на одну и ту же передачу по ТВ реагируют совершенно по-разному. Многое зависит от того, какие ценности он усвоил в раннем детстве — в первую очередь, от своих родителей.

— Стоит ли опасаться подростковых деструктивных групп в соцсетях?

— Современные дети живут в Сети. Формат виртуального общения многим привычнее, чем беседа с глазу на глаз. Проблема деструктивных групп в соцсетях вполне реальна. Такие сообщества популярны, потому что подростки ищут в них удовлетворение своих интересов. Все, от чего веет тайной, угрозой, привлекает подростков. Часто дети зависают в этих группах из-за недостатка внимания со стороны родителей.

Многие мамы и папы думают, что они работают, обеспечивают семью, а уделять время своему чаду — это необязательно. В итоге дети ищут способы развлечься в сети.

Родителям нужно отслеживать, что ищут их дети в интернете, какие сетевые сообщества посещают. Но главное — больше проводить времени с ребенком, организовывать совместный интересный ему досуг. Стараться понимать его, уметь слушать, искренне интересоваться его жизнью.

— Как родителям справиться с переходным возрастом? Чем тут могут помочь психологи?

— Подростковый период можно назвать вторым рождением личности, когда появляется склонность к самостоятельности, самоанализу, стремление к общению, самовоспитанию. Это положительные характеристики выхода из подросткового кризиса. Психологи социально-реабилитационного центра «Возрождение» оказывают подросткам психологическую, профилактическую, профориентационную и коррекционную помощь. Мы консультируем, как наладить отношения с семьей. Это большая работа по выработке терпимости, поиску точек соприкосновения, взаимопонимания с родителями, избавлению от чрезмерной опеки или, наоборот, попустительства, завышенных требований и ожиданий.

Справочно
ГБУ СРЦ «Возрождение» — единственное учреждение в Москве, которое специализируется на реабилитационной и профилактической помощи несовершеннолетним и их семьям, попавшим в трудную жизненную ситуацию вследствие употребления наркотических средств или психотропных веществ без назначения врача, либо употребляющих одурманивающие вещества или алкоголь. Кроме того, с 2022 года психологи Центра работают с несовершеннолетними, у которых возник конфликт с законом.

Детский маникюр в домашних условиях: красивые фото идеи, видео

Детский маникюр придумали не для того, чтобы дети подражали взрослым, а для того, чтобы их ногти также были ухоженными и здоровыми. Для родителей не вопрос, как сделать детский маникюр. С раннего возраста своего ребенка, взрослые пытаются подкорректировать длину маленьких ногтей. Однако эта процедура требует предельной осторожности и правильных манипуляций. Детский маникюр в домашних условиях может превратиться в увлекательную и безболезненную процедуру, если делать его правильно.

Для чего нужно делать маникюр детям?

  1. Детский маникюр нужно делать для того, чтобы дети отвыкли от такой вредной привычки, как онихофагия (обгрызание ногтей). Маленькие мальчики и девочки часто обкусывают края ногтей, что может привести к воспалениям и потере ногтевой пластины. Психологи и педиатры заметили, что главный способ устранить проблему – делать своими руками обрезку ноготков. Для подростков маникюр также полезен – аккуратные ногти это залог здоровья.
  2. Дети от 10 до 12 лет уже должны знать правила гигиены, и самостоятельно ухаживать за своей внешностью. Если на руки или под ногти попадёт грязь, они должны быть вымыты и обработаны.
  3. Детскому организму может не хватать необходимых витаминов и минералов для роста, укрепления ногтей. Правильный, разнообразный рацион питания – залог роста и здоровья ногтей. Короткие ногти не нуждаются в большом количестве микроэлементов, поэтому детский маникюр с такой длиной держится дольше.
  4. Для детей и подростков будет интересно познать азы маникюра. Это творческий процесс, который позволяет создавать красивые узоры, наносить интересные детали. Для девочек и подростков от 10 до 13 лет созданы специальные маникюрные наклейки с интересным принтом.
  5. В период летней поры дети находятся в постоянном движении. Мало времени на уход за ногтями, однако он также необходим. Если под рукой ребёнка будет красивый лак, то он с радостью займётся своими руками.

Посмотрите как сделать детский необрезной маникюр.

Процедура детского маникюра пошагово

Детский маникюр можно делать для девочек возрастом от 10 лет. В 11-12 лет они вступают в подростковый возраст, поэтому в 13-14 лет уже смогут делать красивый дизайн ногтей самостоятельно. Идеи для детского нейл-арта разнообразные. Главное условие – чистые и здоровые ноготки. В возрасте 10-13 лет девочке можно купить первый маникюрный набор, в котором будет несколько безопасных лаков, пилочка.

Прежде, чем научить ребёнка делать маникюр, покажите ему необходимые инструменты и материалы для работы, их предназначение. Пилочки должны быть мелкого грита, кусачки безопасными, а крем для рук не должен вызывать аллергических реакций. Все инструменты должны быть обработаны дезинфицирующим раствором.

Детский маникюр – пошаговая инструкция:

  1. Чистые руки девочки обработайте антисептическим средством (1-2 капли).
  2. Придайте ногтикам красивую форму мелкоабразивной стеклянной пилочкой. Если движения пилочки вызывают дискомфорт, ногти можно отрезать кусачками, оставив 1-2 миллиметра от ногтевого ложа. Это нужно для того, чтобы в дальнейшем ногтевая пластина не укорачивалась. После этого легкими движениями отшлифуйте края ноготков.
  3. У детей 10-11 лет ногти очень тонкие и мягкие, они не сформировались полностью, поэтому их обработка должна быть осторожной. Детям нельзя обрезать кутикулу – это больно и опасно. Отодвигать её также необязательно. Если вы планируете нанести лак для ногтей, отодвиньте кутикулу после ванночки для рук. Используйте апельсиновую палочку для устранения кутикулы.
  4. Иногда вокруг околоногтевой зоны появляются заусенцы, при повреждении которых может появиться кровотечение. Используйте кусачки для их удаления. Если в области заусениц появились ранки – не спешите их обрабатывать зеленкой или йодом. Есть специальный клей БФ-6, который останавливает кровотечение и заживляет кожу.
  5. После обработки ноготков, на руках можно сделать расслабляющий массаж, используя детский крем. Эта процедура нравится деткам, она улучшает кровообращение, тонизирует кожу рук.
  6. Если у девочки возраст 11-12 лет, её ногти можно накрасить полупрозрачным или бесцветным лаком. Есть и цветные лаки для детей, которые применяются, чтобы сделать интересный дизайн. Качественные лаки абсолютно безвредны. Их можно наносить, подготавливаясь к праздникам, школьным мероприятиям, или во время летних каникул. Для школы очень яркие оттенки недопустимы. Сейчас продаётся много видов наклеек, принтов, блёсток и страз, которые можно спокойно наносить на полупрозрачные оттенки.

Посмотрите видео по созданию детского маникюра с помощью стемпинга.

Варианты детского нейл-арта

Красивый и простой детский дизайн для маникюра можно создать с помощью цветных лаков, доттера или кисточки. Нейл-арт в виде пирожного – лаконичный дизайн для девочек возрастом от 11 до 13 лет. Для процедуры понадобятся: лаки голубой, белый, розовый, красный, фиолетовый; пилочка для ногтей; доттер или кисточка.

  1. Обработайте ноготки пилочкой.
  2. Возьмите лак голубого цвета, и накрасьте им все ногти. Когда слой высохнет, можно приступать к следующему этапу.
  3. Возьмите тонкую кисточку, заберите фиолетовый лак, и от края до середины ноготка нарисуйте вертикальные полоски.
  4. Чистой кисточкой заберите белый лак, и над полосками нарисуйте «крем» для пирожного.
  5. Доттером заберите точку красного лака, и приложите её к верхушке «крема». Получится изображение вишни.
  6. Доттером заберите розовый лак, и нанесите точки в область «крема», имитируя кондитерский топпинг. Когда ноготки высохнут, на руки можно нанести детский крем. Лёгкий дизайн готов!
  7. Хорошо смотрится простой дотс на цветном лаке – он выглядит мило и ненавязчиво. Также для детей возрастом 11-12 лет подходят идеи нейл-арта с узорами с мультяшных персонажей, с изображениями ягод и фруктов, геометрических фигур и линий.

113 фото идей школьного нейл-арта на короткие и длинные ногти

Не нарушить школьный этикет и в то же время сделать ногти полноценной составляющей образа – возможно ли это? Рассказываем

Содержание:

В школах, будем честными, не приветствуют яркий, необычный маникюр – равно как и все другие бьюти-эксперименты. Так что стоит разобраться с тем, какие варианты нейл-арта будут выглядеть на ногтях уместно во время учебы в школе.

Этот вопрос особенно актуален после начала учебного года, поэтому в нашем материале мы расскажем об основных правилах маникюра в школу для юного возраста, о цветах, которые следует использовать при его создании, а также о вариантах дизайна, которые станут настоящим украшением образа, но при этом не вызовут у преподавателей никаких вопросов.

© House of Holland © imaxtree

Особенности маникюра для девочек

Покрытию лаком и созданию нейл-арта всегда предшествует уход – ногти сами по себе должны выглядеть аккуратно и ухоженно, иначе никакой дизайн не сможет обеспечить им достойный внешний вид.

В школьном маникюре важно иметь в виду и то, что у девочек в совсем юном возрасте очень нежная и чувствительная ногтевая пластина. Она тонкая, мягкая и пластичная за счет того, что в ней содержится больше влаги, чем в ногтях у взрослых. Речь идет о возрасте до 14 или 15 лет.

  • И в этой ситуации мастера по маникюру не рекомендуют, во-первых, распаривать руки, во-вторых, обрезать кутикулу (если есть необходимость ее убрать, советуют использовать гель-ремувер для ее отшелушивания, а потом апельсиновую палочку для ее удаления, в-третьих, шлифовать поверхность ногтей с помощью грубого бафа, который может легко повредить детские ногти. Сухой, необрезной европейский маникюр – то, что им нужно.
  • А вот девушки старшего школьного возраста могут позволить себе и более полноценную процедуру. Впрочем, ограничения все равно будут, потому что далеко не все оттенки и варианты нейл-арта соответствуют школьному этикету.

Модные тенденции в школьном маникюре 2021

В школьном маникюре приветствуются нюдовые или нейтральные оттенки, поэтому отличным выбором будут светло-серые или даже белые ногти. Именно такой вариант выбрали нейл-мастера, которые работали на показе Temperley London. Молочно-белый лак прекрасно сочетается с загорелой после летнего сезона кожей.

А на показах Michael Kors ногти моделей были покрыты светло-коричневым оттенком, который отлично дополняет классическую школьную форму.

Хорошим выбором в 2021 году будут лаки с перламутровым отливов, которые мы видели на шоу Bibhu Mohapatra. Такой цвет удачно смотрится на форме ногтей «мягкий квадрат». Этот маникюр не будет мешать учебному процессу, так как не отвлекает внимание.

На показах Carmen Marc Valvo ногти моделей покрыли жемчужным сиянием.

А если хочется немного бунтарства, то стоит сделать французский маникюр с яркими кончиками. Насыщенные цвета будут must have для серых осенних дней – никакая сезонная депрессия страшна не будет!

Любители нейл-артов в 2021 году должны обратить свое внимание на минималистичные рисунки в виде капель, полосок, бутонов или точек. А для того чтобы переход из лета в осень был не таким резким, можно нарисовать на ногтях небольшие цветочки, используя лаки ярких оттенков. Для этого можно использовать доттер, апельсиновую палочку или обычную зубочистку.

Выбираем цвет лака для школьного маникюра

Делая школьный маникюр, не так-то сложно определиться с цветовой гаммой, в которой он будет выполнен: очень много оттенков придется исключить из списка из-за их чрезмерной яркости. Останутся в основном оттенки спокойные, сдержанные – среди них и будем выбирать.

В первую очередь обратите внимание на полупрозрачные розовые и бежевые оттенки, которые, как правило, идут в ход при создании френча. Благодаря им получаются наиболее естественные варианты нежного маникюра в школу, которые к тому же придают рукам опрятный вид.

Такой же эффект – после оттенков из гаммы nude. К ним относятся кремовые, пудровые, кофейные и многие другие.

Также воспользоваться можно пастельными оттенками: молочно-розовым, небесно-голубым, мятным, лавандовым. С их помощью получается выразительный, но не слишком броский маникюр. К тому же мало какие из них обязывают – выбиваться даже из строгого образа они совершенно не будут. А еще в их пользу говорит тот факт, что они хорошо сочетаются друг с другом.

Основное правило – отдавать предпочтение цветам спокойным, сдержанным, а не ярким. То, что бросается в глаза, в школьном маникюре обычно не приветствуется – это стоит иметь в виду.

Виды школьного маникюра для подростков

Универсальное бьюти-решение – сделать красивый однотонный маникюр, но можно и поэкспериментировать, украсив ногти лаконичным дизайном. Если говорить о маникюре для школьниц, то пригодиться могут как классические идеи нейл-арта, так и те, что сейчас в тренде – после недавних модных показов.

Французский

Сложно придумать более универсальный и более нейтральный маникюр, чем френч. Он сочетается с любым нарядом, с любыми деталями образа, выглядит аккуратно и красиво, а также соответствует тому стилю одежды, который принято носить в школу.

  • Правда, чтобы сделать френч самостоятельно, понадобятся сноровка и терпение – вручную редко получается нарисовать ровные полоски на кончиках ногтей, даже если использовать для этого тонкую маникюрную кисть,. Так что пригодиться могут полоски-трафареты. Ниже мы подготовили видео урок как сделать французский маникюр тремя способами.

Лунный

Этот вариант нейл-арта для подростков имеет такой же «классический» статус, как и френч. Но выглядит всегда более оригинально, особенно если сделать акцент на лунку с помощью яркого цвета. Если «фон» при этом будет прозрачным, то дизайн вполне подойдет и к школьным образам.

С рисунком

Если дать волю фантазии и украсить ногти рисунками, маникюр станет тем элементом школьного образа, который будет привносить в него разнообразие.

  • Белый верх, черный низ – к такому классическому сочетанию маникюр с рисунком очень подойдет. Цветочные узоры, графика, колор-блокинг – вариантов много, выбрать можно любой на свой вкус.
  • Правда, для воплощения в жизнь лучше использовать «безопасные» оттенки – либо нюдовые, либо пастельные. Выходом из ситуации, к слову, может стать использование ярких цветов поверх прозрачной основы. Такой легкий маникюр с «обнаженным» эффектом – один из бьюти-трендов 2021.

Маникюр на короткие ногти

Мало какие оттенки плохо выглядят на коротких ногтях. В большинстве случаев они сами по себе очень изящные, поэтому какой бы лак вы ни выбрали, элегантным получится и маникюр.

  • Если все-таки нужно отдать предпочтение какой-то одной определенной гамме оттенков, то это должны быть пастельные тона с молочно-белой основой. Они визуально увеличивают ногтевую пластину: для коротких ногтей – в самый раз.
  • А тем, кто хочет украсить короткие ногти дизайном, стоит останавливаться на простых вариантах нейл-арта с графичными элементами или рисунками. Небольшую «площадь» ногтевой пластины не следует «перегружать».

Маникюр на длинные ногти

С длинными ногтями другая ситуация. Их трудно поддерживать в хорошем состоянии, но если этого не делать, никакой нейл-арт не поможет улучшить их вид.

  • Так что только на ухоженных длинных ногтях будет хорошо выглядеть как однотонный маникюр, так и маникюр с дизайном. «Желейные» лаки с полупрозрачной текстурой, оттенки из гаммы nude – то, что по-настоящему украсит длинные ногти.

А если выбирать дизайн, то им следует украшать два-три ногтя, не более того. В противном случае есть риск, что маникюр будет выглядеть вульгарно, а в школьном образе такого уж точно быть не должно.

Хотите узнать, что расскажет о вас выбранный вид маникюра? Тогда пройдите наш тест!

Нужно ли вообще делать маникюр в школу – и если да, то какой? Напишите свое мнение в комментариях.

Психическое здоровье подростков

Подростковый возраст (10–19 лет) является уникальным периодом формирования личности. Самые разнообразные физические, эмоциональные и социальные изменения, в том числе воздействие факторов бедности, жестокого обращения или насилия, могут усиливать уязвимость подростков к проблемам психического здоровья. Повышение уровня психологического благополучия подростков и защита их от тяжелых потрясений и факторов риска, которые могут сказаться на их возможностях успешного развития, имеют важное значение для обеспечения их благополучия в подростковом возрасте, а также их физического и психического здоровья во взрослой жизни.

Детерминанты психического здоровья

Подростковый возраст — это важнейший период развития и закрепления социальных и эмоциональных привычек, имеющих важное значение для психического благополучия. К ним относятся формирование здорового режима сна; регулярная физическая активность; развитие навыков в области преодоления трудных ситуаций, решения проблем и межличностного общения; и воспитание способности к эмоциональному самоконтролю. Важное значение также имеют благоприятные условия в семье, школе и окружающем обществе в целом. Примерно 10–20% подростков во всем мире имеют нарушения психического здоровья, которые не диагностируются должным образом и не получают надлежащего лечения (1).

Состояние психического здоровья подростка определяется целым рядом факторов. Увеличение числа воздействующих на подростка факторов риска усугубляет их потенциальные последствия для его психического здоровья. Факторы, способные повышать уровень стресса в подростковом возрасте, включают в себя стремление к большей самостоятельности, желание соответствовать ожиданиям сверстников, поиск сексуальной идентичности и возрастающую доступность и применение технических средств. Влияние СМИ и гендерных норм может усугублять несоответствие между действительностью, в которой живет подросток, и его устремлениями или представлениями о будущем. Другими значимыми детерминантами психического здоровья подростков являются качество их жизни в семье и их взаимоотношения со сверстниками. Признанными рисками для психического здоровья являются насилие (в том числе жесткие методы родительского воспитания и издевательства со стороны сверстников) и социально-экономические проблемы. Дети и подростки особенно уязвимы к сексуальному насилию, которое несомненно влечет за собой ухудшение психического здоровья.

Некоторые подростки подвергаются повышенному риску нарушений психического здоровья из-за условий жизни, стигматизации, дискриминации или социальной изоляции, либо отсутствия доступа к качественной помощи и услугам. Это относится к подросткам, живущим в условиях гуманитарных кризисов и нестабильности; подросткам, страдающим хроническими заболеваниями, расстройством аутистического спектра, умственной отсталостью или другими неврологическими расстройствами; беременным подросткам, подросткам, ставшим родителями или вступившим в ранний и/или принудительный брак; сиротам; и подросткам из числа этнических или сексуальных меньшинств либо других дискриминируемых групп населения.

Подростки с нарушениями психического здоровья, в свою очередь, особенно уязвимы перед лицом таких явлений, как социальная изоляция, дискриминация, стигматизация (ограничивающая их готовность обращаться за помощью), трудности в учебе, рискованные формы поведения, физическое нездоровье и нарушения прав человека.

Эмоциональные расстройства

В подростковом возрасте нередко развиваются эмоциональные расстройства. Помимо депрессии или тревожности подростки с расстройствами эмоциональной сферы могут также испытывать повышенную раздражительность, неудовлетворенность или гнев. Симптомы могут напоминать сразу несколько эмоциональных расстройств и характеризоваться быстрыми и неожиданными сменами настроения и вспышками эмоций. У подростков младшего возраста могут дополнительно возникать эмоционально обусловленные физические симптомы, такие как боль в животе, головная боль или тошнота.

Депрессия занимает четвертое место в мире среди ведущих причин заболеваемости и инвалидности подростков в возрасте 15–19 лет и пятнадцатое место в возрасте 10–14 лет. Тревожные расстройства являются девятой по значимости причиной нарушений психического здоровья среди подростков в возрасте 15–19 лет и шестой в возрасте 10–14 лет. Эмоциональные расстройства могут сильно влиять, например, на посещаемость и успеваемость в школе. Изоляция и ощущение одиночества могут усугубляться социальной отчужденностью. В наиболее тяжелых случаях депрессия может приводить к самоубийству.

Поведенческие расстройства в детском возрасте

Поведенческие расстройства в детском возрасте являются второй по значимости ведущей причиной бремени болезней среди подростков в возрасте 10–14 лет и занимают одиннадцатое место среди подростков в возрасте 15–19 лет . К поведенческим расстройствам поведения в детском возрасте относятся синдром дефицита внимания и гиперактивности (который характеризуется проблемами с концентрацией внимания, гиперактивностью и действиями без учета последствий, которые неприемлемы в таком возрасте) и расстройства поведения (с симптомами деструктивного или вызывающего поведения). Поведенческие расстройства в детском возрасте могут негативно влиять на обучение подростков и могут являться причиной противоправного поведения.

Расстройства пищевого поведения

Расстройства пищевого поведения обычно возникают в подростковом и юношеском возрасте. Расстройства пищевого поведения чаще возникают у девочек, чем у мальчиков. Такие расстройства, как нервная анорексия, нервная булимия и компульсивное переедание, характеризуются вредными для здоровья формами поведения, связанными с питанием, в частности ограничением потребления калорий или бесконтрольным поглощением пищи. Расстройства пищевого поведения пагубно влияют на здоровье и нередко сопровождаются депрессией, тревожными расстройствами и/или злоупотреблением психоактивными веществами.

Психотические расстройства

Расстройства, характеризующиеся психотическими симптомами, чаще всего возникают в позднем подростковом или юношеском возрасте. Симптомы психозов могут включать в себя галлюцинации или бредовые расстройства. Психотические эпизоды могут серьезно нарушать способность подростка участвовать в повседневной жизни и получать образование. Во многих случаях они приводят к стигматизации или нарушениям прав человека.

Самоубийство и самоповреждение

Согласно оценкам, в 2022 г. самоповреждения стали причиной смерти 62 000 подростков. Самоубийства стоят на третьем месте среди ведущих причин смертности подростков старшего возраста (15–19 лет). Почти 90% подростков в мире проживают в странах с низким или средним уровнем дохода, и более 90% случаев подростковых самоубийств происходят среди подростков, проживающих в этих странах. Факторы риска самоубийств разнообразны и включают в себя вредное употребление алкоголя, жестокое обращение в детстве, стигматизацию при обращении за помощью, препятствия к получению помощи и доступность средств совершения самоубийства. С данной возрастной группой связана растущая обеспокоенность распространением информации о суицидальном поведении через электронные СМИ.

Рискованные формы поведения

Многие формы поведения, связанные с риском для здоровья, такие как употребление психоактивных веществ или рискованное сексуальное поведение, берут свое начало в подростковом возрасте. Рискованные формы поведения могут быть как неудачными попытками справиться с проблемами психического здоровья, так и негативным фактором, имеющим тяжелые последствия для психического и физического благополучия подростка.

В 2022 г. распространенность тяжелого эпизодического употребления алкоголя среди подростков в возрасте 15-19 лет во всем мире составляла 13,6%, представляя наибольшую угрозу для мальчиков и юношей.

Особую обеспокоенность вызывает также употребление табака и конопли. Конопля – наиболее распространенный наркотик среди молодежи, который хотя бы раз употребляли 4,7% молодых людей в возрасте 15-16 лет в 2022 году. Многие взрослые курильщики попробовали свою первую сигарету в возрасте до 18 лет.

Совершение насилия представляет собой рискованную форму поведения, которая может повышать вероятность низкого уровня образования, травматизма, вовлечения в противоправную деятельность или смерти. В 2022 г. межличностное насилие было признано второй по значимости причиной смертности юношей старшего подросткового возраста.

Укрепление психического здоровья и профилактика

Меры укрепления психического здоровья и профилактики призваны усилить способность человека контролировать свои эмоции, расширить круг альтернатив рискованным формам поведения, выработать жизнестойкость, позволяющую успешно справляться с трудными ситуациями или неблагоприятными факторами, а также способствовать формированию благоприятной социальной среды и системы социальных взаимоотношений.

Эти программы должны осуществляться на многих уровнях с использованием самых различных платформ, например через электронные СМИ, в учреждениях здравоохранения и социальной сферы, на базе учебных заведений или среди местного населения, а также различных стратегий, обеспечивающих охват ими подростков, особенно из числа наиболее уязвимых групп населения.

Раннее выявление и лечение

Реагирование на нужды подростков с установленными нарушениями психического здоровья имеет крайне важное значение. Основные принципы работы с подростками заключаются в том, чтобы избегать направления их в специализированные учреждения, в первоочередном порядке использовать нефармакологические методы и обеспечивать соблюдение прав детей в соответствии с Конвенцией Организации Объединенных Наций о правах ребенка и другими документами по правам человека. Программа действий ВОЗ по ликвидации пробелов в области психического здоровья (mhGAP) содержит основанные на фактических данных руководящие указания для неспециалистов, позволяющие им более эффективно выявлять серьезные расстройства психического здоровья и оказывать помощь в условиях низкой обеспеченности ресурсами.

Действия ВОЗ

ВОЗ разрабатывает стратегии, программы и инструменты для оказания содействия правительствам в предоставлении подросткам необходимой медицинской помощи. Основными ресурсами в этом отношении являются:

Для деятельности в условиях чрезвычайных ситуаций ВОЗ разработала инструменты в отношении:

Все эти публикации касаются вопросов, затрагивающих молодых людей.

(1) Kessler RC, Angermeyer M, Anthony JC, et al. Lifetime prevalence and age-of-onset distributions of mental disorders in the World Health Organization’s World Mental Health Survey Initiative. World Psychiatry 2007; 6: 168–76.

фото моделей 13-летних девочек

Старшеклассница стоит у анатомической модели, в классе, портрет

Премиум без лицензионных отчислений

Девочка-подросток у деревянного забора, Тоскана, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Мать с дочерью и сыном в надувном кольце, озеро Штарнберг, Бавария, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девушка в классе рассматривает цветок с увеличительным стеклом, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девушка в классе рассматривает цветок с увеличительным стеклом, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет привлекательной девушки-подростка на закате крупным планом с подсветкой

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Крупным планом — девочка-подросток держит глобус

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки, стоящей перед доской в ​​классе, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет двух подруг с собакой в ​​саду дома отдыха, Капотерра, Сардиния, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки, стоящей перед доской в ​​классе, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Крупным планом — девочка-подросток держит глобус

Премиум без лицензионных отчислений

Девочки-подростки в поле, Тоскана, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Крупным планом — девочка-подросток держит глобус

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки в наушниках на шее, смотрящей в камеру и корчащей рожи, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Крупным планом портрет девушки, сидящей за партой в классе, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Группа школьников, развлекающихся в классе, Мюнхен, Бавария, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет матери с тремя дочерьми

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет привлекательной девушки-подростка на закате крупным планом с подсветкой

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Групповой портрет подростков, стоящих на улице, улыбающихся и смотрящих в камеру, Флорида, США

Премиум без лицензионных отчислений

Девушка сидит на полу и смотрит на смартфон, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет расстроенной девушки, сидящей на полу, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет привлекательной девушки-подростка на закате крупным планом с подсветкой

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Счастливая семья с помощью планшетного ПК на диване дома

Премиум без лицензионных отчислений

Группа подростков, сидящих на заборе и смотрящих на планшетные компьютеры и мобильные телефоны, на улице, Флорида, США

Премиум без лицензионных отчислений

Девочки до подросткового возраста смотрят на мобильный телефон и планшет на улице

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки в очках, улыбающейся в камеру, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Веселые мать и дочь делают покупки онлайн дома на Рождество

Премиум без лицензионных отчислений

Девочки-подростки сидят на скамейке на открытом воздухе и смотрят на мобильный телефон, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки в очках, улыбающейся в камеру, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девочка-подросток у деревянного забора, Тоскана, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Счастливые родители с дочерьми за ноутбуком в гостиной

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет матери и дочери

Премиум без лицензионных отчислений

Подростковая пара читает текстовое сообщение

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Портрет девочки-подростка на улице, стоящей на улице, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки, сидящей за партой в классе, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девочка-подросток на разделке посевов, Тоскана, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет улыбающейся девочки-подростка, сидящей на тротуаре и использующей мобильный телефон, Мангейм, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девочки-подростки в бассейне, глядя на Тоскану, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки в очках, смотрящей в камеру, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Две девочки-подростки медитируют на территории школы

Портрет девушки-подростка, сидящей на улице, погруженной в раздумья, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девушки, сидящей на полу и корчащей рожи, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девочки-подростки сидят на скамейке на открытом воздухе и смотрят на мобильный телефон, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девочка-подросток в белом сарафане с длинными волосами, Прага, Чехия

Премиум без лицензионных отчислений

Маленькая девочка сидит у бассейна и думает

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет женщины в бикини

Портрет девушки, сидящей на полу и смеющейся, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет девочки-подростка на открытом воздухе, глядя в камеру, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девушки в резиновых сапогах крупным планом

Группа друзей, сидящих на траве

Две девочки-подростки обнимаются в поле

Портрет нуклеарной семьи

Премиум без лицензионных отчислений

Вид двух девочек-подростков на улице, вид сзади

Портрет девочки-подростка, сидящей на улице в солнечных очках и смотрящей в сторону, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Молодая девушка читает текстовое сообщение

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Девочка-подросток сидит на скамейке на открытом воздухе и смотрит в мобильный телефон, Германия

Премиум без лицензионных отчислений

Девочка-подросток в поле с распростертыми руками, Тоскана, Италия

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет двух девушек, стоящих в поле

Группа друзей с мобильным телефоном идет в школу

Девушка ждет телефонного звонка

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Группа из трех девушек, читающих текстовое сообщение

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Две девочки делают домашнее задание на траве

Девушка с подтяжками на кровати с расческой, улыбается

Премиум без лицензионных отчислений

Улыбающаяся девушка с mp3-плеером

Премиум без лицензионных отчислений

Группа друзей идет в школу

Девочка-подросток позирует и улыбается

Премиум без лицензионных отчислений

Крупный план улыбающейся молодой женщины

Премиум без лицензионных отчислений

Профиль девочки-подростка, прыгающей в воздухе

Премиум без лицензионных отчислений

Девушка лежит на траве и смотрит на банку со светлячками

Девочка-подросток с подтяжками разговаривает по мобильному телефону и красит ногти на ногах

Премиум без лицензионных отчислений

Подростковая пара читает текстовое сообщение

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Крупным планом — девочка-подросток с MP3-плеером

Премиум без лицензионных отчислений

Гимнастки на бревне

Премиум без лицензионных отчислений

Молодая девушка читает текстовое сообщение

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Девушка разговаривает по мобильному телефону

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Девушка разговаривает по мобильному телефону

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Девушка ждет телефонного звонка

Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

Улыбающаяся девушка с mp3-плеером

Премиум без лицензионных отчислений

Девушка с косами лежит на кровати улыбается

Премиум без лицензионных отчислений

Портрет улыбающейся девушки

Премиум без лицензионных отчислений

10 проверенных мамой советов по выживанию 13-летней дочери

Сюзанна Конди Ламберт Опубликовано 5:56 с.м. ET 26 июля, 2022

Подросток с депрессией сидит один в темной комнате (Фото: Getty Images)

Моей дочери через несколько недель исполняется 14 лет, и я устраиваю самую большую вечеринку.

Не столько, потому что ей будет 14. Но потому, что ей больше не будет 13.

Я боялся этого года с того дня, как родился мой ребенок, потому что 13 лет — как родители, терапевты, профессиональные работники торговых центров и все выздоровевшие 13-летние подростки прекрасно понимают, что это самый трудный возраст для женщин.

Вы еще не испугались?

На самом деле, просто упомяните «13» любому ветерану-родителю, и вы, вероятно, получите вид умирающего ужаса, как бабушка Ады Дум из «Фермы холодного комфорта», когда она говорит о том, что видела что-то ужасное в сарае.

Кредит: Getty Images Да. Это похоже на то, что в доме есть 13-летняя девочка. (Фото: Getty Images / iStockphoto)

Хотя я вполне уверен, что с легкостью справился с ролью родителя (в начале мама хвастается: моя дочь — отличный ребенок), если бы прошлый год был поездкой в ​​Magic Mountain, это был бы назван «сильным волнением».»

Итак, в последнее время я сидел в окопах с другими родителями, грея руки над банками Стерно и торгуя военными историями. Вот 10 советов, которыми мы хотим поделиться:

1. Не забывай дышать

Ваш ребенок выживет в этом году. Почти наверняка ВЫ выживете в этом году. Поэтому, прежде чем у вас возникнет соблазн прочесть лекцию, наказать, вырвать волосы или закричать, сделайте вдох. Выпейте стакан воды. Затем сделайте еще один глубокий вдох. А затем возьмите еще .

Кредит: Getty Images (Фото: Getty Images / iStockphoto)

2.Проводите вместе «нейтральное» время

Старайтесь проводить время вместе там, где вы не воспитываете детей, а она не играет роль ребенка и где нет высоких ставок или эмоций. Станьте волонтером вместе. Возьмите уроки гончарного дела. Перейти в игру.

3. Сохраняйте спокойствие

Если вам нужно поговорить о чем-то серьезном или обсудить нарушенное правило, подождите, пока все не успокоятся, чтобы это сделать. (См. Также: Глубокий вдох.)

4. Не принимайте зловонный глаз на свой счет

Вероятно, это больше связано с тем, как она относится к своим волосам, чем к вам.

5. Привлекайте других взрослых в ее жизнь

Поощряйте отношения между вашей дочерью и другими надежными и ответственными взрослыми в вашей жизни. Отправляйте ее по магазинам с любимой тетей. Отправьте ее на неделю к бабушке и дедушке. Пусть она будет с тобой и твоей подругой из колледжа. Когда кажется, что ваши слова не имеют такого веса, как раньше, другие взрослые в жизни вашего ребенка могут поддержать вас хорошим советом.

Кредит: Getty Images (Фото: Getty Images / iStockphoto)

6.Призывайте ее заниматься здоровым образом жизни

В том же духе: поощряйте вашего ребенка заниматься тем, что ему нравится. Тренер / учитель / лидер, говорящий ей, что ей лучше сбить X или исключить ее из команды / класса / труппы, может иметь больший вес, чем если бы вы это сказали. Участие в какой-либо деятельности придаст ей уверенности и укрепит дружбу в конструктивной среде.

7. Не позволяйте ей изолироваться

Не позволяйте дочери запираться в своей комнате на 365 дней.У вас может возникнуть соблазн позволить ей, но побудите ее проводить время с семьей. Позвольте ей иногда выбирать занятие. Посмотрите шоу, которое ей нравится. В нашей семье «Mystery Science Theater 3000» на Netflix становится победителем для всех.

Кредит: Getty Images (Фото: Getty Images / iStockphoto)

8. Найдите время, чтобы поговорить

Регулярно говорите о чем-то интересном для вашего ребенка. Совет профессионала: в каждом разговоре бросайте вызов себе, задавая три хороших вопроса. Это заставит вас обратить внимание на то, что она говорит, даже если вам действительно наплевать на аниме, лакросс или этот болван Ник из школьного совета.И хотя эта девочка, похоже, вот-вот умрет из-за того, что ее увидят с вами в Target, ваш интерес по-прежнему значит для нее все.

9. Не осуждайте

Слушайте без осуждения и избегайте соблазна все исправить. В 13 лет нужно учиться справляться с проблемами. Позвольте ей кататься на тренировочных колесах, но будьте готовы, если она упадет.

Кредит: Getty Images (Фото: Getty Images / iStockphoto)

10. Обратитесь за помощью раньше, чем позже

Воспользуйтесь своей Программой помощи сотрудникам, если она у вас есть.Многие работодатели ежегодно предлагают бесплатные занятия с лицензированными терапевтами для каждого члена семьи. Не ждите, пока наступит кризис. Возьми один. Эти занятия могут помочь справиться с общим беспокойством и предлагают инструменты для решения повседневных проблем, которые, кажется, становятся в тысячу раз хуже, когда гормоны бушуют. Да, и вашему ребенку тоже может пойти на пользу.

Что касается меня, то я знаю, что я еще не вышел из леса. Впереди еще подростковые годы. Еще у меня есть младший сын, и я слышал, 15 — это особенно плохо для мальчиков.

Больше разговоров с подростками

Как все мамы?

Следуйте за нами на Facebook.

Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.usatoday.com/story/life/allthemoms/parenting/2022/07/26/10-tested-tips-for-surviving-a-13-year-old- дочь / 34

Советы по воспитанию подростков (13, 14, 15, 16, 17 и 18 лет)

Подростковые годы — время убедиться, что ваш ребенок будет готов к жизни после школы. Вы, вероятно, заметите, что ваш подросток может быть довольно независимым во многих отношениях.Но это также время, когда вы заметите области, которые нуждаются в некотором улучшении.

Когда вы замечаете, что ваш подросток испытывает трудности в определенных областях, научите его новым жизненным навыкам. И дать ей множество возможностей практиковать ответственность и независимость. Сосредоточение внимания на здоровых привычках сейчас может научить вашего подростка заботиться о себе в будущем.

Иллюстрация Эмили Робертс, Verywell

Повседневная жизнь

Даже если будут моменты, когда ваш подросток будет настаивать, что он знает все или что у него есть все навыки, необходимые для работы во взрослой жизни, есть большая вероятность, что его навыки можно отрегулировать.

Конечно, в подростковом возрасте появляется много новых возможностей. Получение водительских прав и работа на неполный рабочий день — это лишь некоторые из этапов, которые дадут вашему подростку возможность практиковать ответственность.

А пока важно научить подростка заботиться о себе и выполнять повседневные дела, которые подготовят его к будущему.

Диета и питание

Хорошо сбалансированная диета, основанная на рекомендациях Министерства сельского хозяйства США, должна помочь вашему подростку получить все необходимые ему витамины и минералы.Подростки, скорее всего, будут недополучать рекомендованные дневные нормы кальция, железа, цинка и витамина D.

Если анализы крови и оценка педиатра не выявят конкретного дефицита, предпочтительнее получать питательные вещества из пищи, а не из пищевых добавок.

В отношении калорийности умеренно активным мальчикам необходимы:

Умеренно активным девушкам от 13 до 18 лет требуется 2000 калорий в день.

Подросткам, которые активны более 60 минут в день, может потребоваться больше калорий, тогда как подросткам, ведущим малоподвижный образ жизни, потребуется меньше калорий для поддержания здорового индекса массы тела.

Подростки сами выбирают себе еду. Это может означать, что они, скорее всего, будут брать фаст-фуд со своими друзьями. Важно научить вашего подростка делать правильный выбор.

Сосредоточьтесь на здоровье, а не на весе. Обсудите важность подпитки его тела и мозга.

Заполните кухню полезными фруктами и овощами. Оставьте сладкие продукты для случайного угощения.

Следите за диетами и проблемами с телом, особенно у девочек.Девочки-подростки часто пытаются похудеть, и многие из них ограничивают прием пищи или начинают есть только определенные виды пищи. Расстройства пищевого поведения часто возникают в подростковом возрасте.

Физическая активность

Подросткам рекомендуется заниматься физической активностью по 60 минут каждый день. Аэробные упражнения должны быть основным видом деятельности.

Но упражнения для наращивания мышц, такие как силовые тренировки, и упражнения для наращивания костей, такие как прыжки, также важны для хорошего здоровья.

Если ваш подросток не заинтересован в вступлении в спортивную команду, не заставляйте его. Помогите ей найти то, чем она действительно хочет заниматься. Ежедневная прогулка или поездка на велосипеде, каякинг или плавание могут быть занятиями, которые ей нравятся больше, чем командные виды спорта.

Даже если ваш подросток не занимается спортом, есть много занятий, которые могут заставить его двигаться. Вы также можете сделать физическую активность своим семейным занятием. Сходите на вечернюю прогулку после ужина или отправьтесь в поход по выходным.

Ограничьте время, проводимое подростком перед экраном, и поощряйте его проводить время на улице.Поговорите о том, как важно поддерживать здоровье своего тела, и сделайте своим приоритетом быть хорошим образцом для подражания.

Вокруг дома

Подростковые годы — критическое время для молодых людей, чтобы научиться принимать решения самостоятельно и брать на себя больше ответственности. Чем больше ответственности они могут взять на себя сейчас, тем меньше им придется бороться во время перехода к взрослой жизни.

Обязанности, которым учатся в подростковом возрасте, включают:

  • Эффективно и правильно выполняйте задачи дома, в школе и на работе.
  • Для ухода за личной гигиеной и личным имуществом.
  • Проявляйте сострадание к другим людям.
  • Быть социально ответственным в повседневной жизни и в Интернете.
  • Управляйте своими эмоциями и правильно взаимодействуйте с людьми.
  • Поймите, что сексуальная активность может привести к последствиям.
  • Как справляться с ситуациями давления со стороны сверстников, такими как употребление алкоголя, курение и употребление наркотиков.
  • Привилегии для взрослых, такие как вождение автомобиля или наличие банковского счета.
  • Выполняйте работу и хорошо работайте с другими в команде.
  • Умение зарабатывать и тратить деньги с умом.

Убедитесь, что ваш подросток умеет выполнять важные домашние дела, например стирку и приготовление основных блюд. Иногда вы можете менять обязанности по дому, чтобы у них была возможность попрактиковаться в ведении домашнего хозяйства, которое вы выполняете для поддержания дома.

Предоставляйте подросткам привилегии в зависимости от уровня их ответственности. Если они смогут показать вам, что им можно доверить домашние дела, у вас появится больше уверенности, что он сможет взять на себя ответственность за вождение автомобиля или времяпрепровождение с друзьями без присмотра.

Хотя ваш подросток захочет проводить большую часть времени со своими друзьями, важно настаивать на том, чтобы проводить какое-то время вместе всей семьей. Ежемесячный семейный вечер развлечений или еженедельный вечер пиццы могут быть традициями, которые вы решите сохранить.

Ешьте вместе всей семьей, когда можете. Это может быть важным способом повседневного общения с подростком.

Здоровье и безопасность

Подростку важно знать, как заботиться о своем здоровье.Рискованное поведение может быть одной из самых больших опасностей, с которыми сталкиваются подростки. Так что расскажите подростку об опасностях, с которыми он сталкивается, и откажитесь от привилегий, когда он сделает неправильный выбор.

В гостях у врача

Подростки могут продолжать посещать педиатра до 21 года. Подросткам рекомендуется проводить ежегодные проверки здоровья.

Физкультура, прыщи, респираторные инфекции, астма и проблемы с кожей — частые причины, по которым подросткам необходимо посещать своего педиатра между ежегодными визитами.

Важно дать подросткам возможность поговорить с педиатром наедине. У них могут быть вопросы о сексе, сексуальности, ЗППП, алкоголе, наркотиках или других деликатных вопросах, о которых им неудобно говорить в присутствии родителей.

Педиатр должен проверить индекс массы тела вашего ребенка, проконсультировать по вопросам физической активности и питания, а также провести обучение по инфекциям, передаваемым половым путем.

Сексуально активные подростки могут регулярно проходить тестирование на заболевания, передаваемые половым путем, включая хламидиоз и гонорею, даже если у них нет никаких симптомов.

Американский колледж акушеров и гинекологов рекомендует девочкам первое гинекологическое посещение в возрасте от 13 до 15 лет.

Центры по контролю и профилактике заболеваний рекомендуют подросткам сделать вторую дозу менингококковой вакцины в возрасте 16 лет.

Педиатр также должен проверить наличие проблем с психическим здоровьем, таких как депрессия и беспокойство. Важно озвучивать все, что вас беспокоит по поводу настроения или поведения подростка.

Сон

AAP рекомендует подросткам спать от 8 до 10 часов каждую ночь. Раннее начало занятий в школе может затруднить получение подростками рекомендованного количества сна.

Их биологические часы заставляют их ложиться спать позже и спать дольше. Это очень затрудняет раннее пробуждение.

Чтобы помочь подростку высыпаться, вы можете сделать несколько вещей:

  • Поговорите со своим подростком о ее ночном распорядке .Обсудите, как важно дать себе время расслабиться перед сном. Чтение или принятие ванны могут быть хорошим способом расслабиться.
  • Выключить электронные устройства пораньше . Выключайте смартфоны, ноутбуки и телевизоры как минимум за 30 минут до сна. Не позволяйте ей спать со смартфоном в спальне.
  • Не рекомендуется дремать . Засыпание после школы может помешать ночному сну.
  • Следите за тем, чтобы режим сна подростка был постоянным .Сон по выходным или слишком поздно ложиться спать на каникулах нарушит биологические часы вашего подростка. Установите время пробуждения в нешкольные дни, которое должно быть не более чем на час позже времени пробуждения в школе.

Безопасность

Самая большая проблема безопасности, с которой сталкиваются подростки, — это их рискованный выбор. Иногда они бывают импульсивными, и, к сожалению, достаточно одного неверного решения, чтобы попасть в серьезную аварию.

Дорожно-транспортные происшествия — основная причина смерти подростков в США.S. Подростки в возрасте от 16 до 19 лет подвергаются гораздо большему риску смерти или травм в автокатастрофе, чем любая другая возрастная группа.

Прежде чем ваш подросток сядет за руль или станет пассажиром с водителем-подростком, важно понять самые большие опасности, которые приводят к автокатастрофам подростка. Отвлеченное вождение, скорость и неопытность водителя — все это факторы, которые могут способствовать возникновению дорожно-транспортных происшествий у подростков.

Установите правила для подростка и проясните свои ожидания. Поговорите о последствиях безрассудного поведения, например, о слишком быстрой вождении или о том, чтобы сесть в машину с кем-то, кто пил.

Третий по величине риск для здоровья подростков — насилие. В 2022 году более 1800 подростков в возрасте от 15 до 19 лет умерли от насилия в США.

Согласно опросу, проведенному Центрами по контролю и профилактике заболеваний (CDC) в 2022 году, 19% подростков подвергались издевательствам в течение предыдущего года. А 16% студентов сообщили, что хотя бы раз за предыдущие 30 дней имели при себе оружие (нож или пистолет).

Поговорите со своим подростком о том, как оставаться в безопасности. Обсудите, что делать, если над ним издеваются, или как реагировать, если он узнает, что другой ученик носит оружие.Поговорите также о насилии при свиданиях, поскольку в романтических отношениях происходит много актов насилия.

Самоубийство является третьей по значимости причиной смерти среди подростков в возрасте от 15 до 19 лет. По данным CDC, в 2022 году примерно 7% старшеклассников пытались покончить жизнь самоубийством, но гораздо больше подростков думают о самоубийстве, но не предпринимают никаких действий. это.

Если у вас или вашего подростка возникают мысли о самоубийстве, обратитесь в Национальную линию помощи по предотвращению самоубийств по телефону 1-800-273-8255 , чтобы получить поддержку и помощь от квалифицированного консультанта.Если вам или близкому человеку угрожает непосредственная опасность, позвоните по номеру 911.

Хотя существует множество факторов, способствующих самоубийству, одиночество, депрессия, семейные проблемы и злоупотребление психоактивными веществами могут подвергнуть подростка особенно высокому риску.

Важно следить за психическим здоровьем подростка. Если вы подозреваете, что у вашего подростка проблемы с психическим здоровьем или он выражал мысли о самоубийстве, обратитесь за профессиональной помощью. Вы можете начать с разговора с их педиатром.

Технологии

Технологии играют огромную роль в повседневной жизни подростков.Изменилось то, как они встречаются, общаются и общаются.

Будьте в курсе последних приложений, сайтов социальных сетей и цифровых устройств, которые используют подростки. Ваш подросток не будет прислушиваться к вашим предупреждениям, если вы не осведомлены о рисках и опасностях.

Кибербуллы и сексуальные хищники представляют серьезный риск. Но это не единственные угрозы, с которыми ваш подросток сталкивается в Интернете.

Люди тоже могут попытаться украсть свою личность. Или они могут быть приглашены к участию в мошенничестве или мошеннической деятельности, даже не осознавая этого.Поэтому важно рассказать подростку об этих опасностях.

Также важно говорить о важности управления их репутацией в Интернете. Фотографии, которые они публикуют, мемы, которыми они делятся, и контент, который им нравится, будут постоянно фиксировать их активность.

Выбор, который они делают сейчас в сети, может повлиять на них на всю оставшуюся жизнь. Чиновники приемных комиссий колледжей, будущие начальники и даже будущие романтические партнеры могут обратиться к Интернету, чтобы получить информацию о них.

Установите четкие правила для смартфона и других электронных устройств вашего подростка. Установите последствия за нарушение правил.

Хотя вам не нужно читать каждое сообщение, которое отправляет ваш ребенок, следите за его действиями в Интернете. Знайте, что они делают в Интернете, и убедитесь, что они делают правильный выбор.

Мир вашего подростка

Для вашего подростка нормально думать, что мир иногда вращается вокруг него. Фактически, они могут даже подумать, что у них «воображаемая аудитория».”

«Воображаемая аудитория» — это ярлык для убеждения подростков в существовании группы последователей, которые постоянно наблюдают и оценивают каждое их движение. Убеждение возникает из более широкой концепции подросткового эгоцентризма, согласно которой подростки думают, что мир вращается вокруг них и что все обращают внимание на то, как они выглядят и что делают. Это нормальная фаза социального развития подростков.

Родителям может быть неприятно видеть, как их подросток пять раз меняет рубашку перед тем, как отправиться в школу, при этом большинство вариантов почти одинаковы.Но это нормальное поведение подростка.

Помимо того, что ваш подросток будет больше инвестировать в социальные отношения, он также станет больше осознавать социальные проблемы. Они могут вкладываться в помощь благотворительным организациям или бороться за политическое дело, в которое они верят.

По мере взросления ваш подросток будет уделять больше времени размышлениям о своих ценностях. Они могут сомневаться в своей вере или заявлять, что будут вести другой образ жизни, чем вы. Это все часть процесса разделения, когда ваш подросток становится самим собой.

Для всех подростков нормально чувствовать, что они иногда не подходят. Их доверие также может быть отказано. Но для подростков, над которыми издеваются и подвергаются остракизму, подростковый возраст, вероятно, будет особенно тяжелым временем.

Если ваш подросток изо всех сил пытается приспособиться к жизни в обществе, подумайте о том, чтобы получить профессиональную помощь. Одиночество и изоляция могут привести к проблемам с психическим здоровьем.

Также важно внимательно следить за уровнем стресса вашего подростка. Академические проблемы, социальные проблемы, давление, связанное со спортом, и подготовка к будущему иногда могут быть непосильными.

Убедитесь, что ваш подросток не слишком занят. Время простоя важно.

Подросткам необходимы здоровые мероприятия по снижению стресса и навыки релаксации. Проактивно научите своего подростка распознавать высокий уровень стресса и покажите ему, как справляться со стрессом здоровым образом.

Советы

Любит ли ваш подросток музыку или занимается спортом, поддержите его стремление быть индивидуальным. Это может означать, что вы сделаете шаг назад и поймете, что задача вашего подростка заключается не в том, чтобы осуществить за него ваши мечты, а в том, чтобы осуществить свои собственные мечты.

Для родителей нормально испытывать чувство горя по мере взросления ребенка. Прошли те времена, когда они зависели от тебя, и скоро они останутся одни.

Убедитесь, что вы справляетесь со своими эмоциями здоровым образом. Не позволяйте своим чувствам сдерживать вашего ребенка

Наконец, помните, что вам и вашему подростку не нужно соглашаться во всем. Позвольте им стать самими собой и утвердиться как личность, если они будут делать это безопасным способом.

Десять классических историй для девочек 12 и 13 лет

Двенадцатилетние и тринадцатилетние девочки формируют собственные системы ценностей, а затем проверяют их, чтобы увидеть, будут ли они работать в реальной жизни. Рассказы для 12-13-летних девочек должны побуждать девочек поставить себя на место героинь и подумать, что они могли бы сделать в тех же обстоятельствах. Эти классические истории для девочек 12 и 13 лет — увлекательные приключения, которые останутся с вашими девушками еще долго после того, как они перевернут последнюю страницу.

1. Песня Нори Райана

Действие происходит во время ирландского картофельного голода в конце 1840-х годов, Песня Нори Райана — это история борьбы 12-летней девочки за преодоление голода и бедности, когда все, казалось, работало против нее. Песня Нори Райан предлагает нам уникальную возможность забраться на место другого человека и испытать историю его глазами.

2. Фотографии Холлис Вудс

Холлис Вудс, 12-летняя девочка, потерялась в современной системе приемных семей.Она отчаянно мечтает о доме и семье, но боится открыть свое сердце после стольких отказов. Когда Холлис оказывается на попечении пожилого учителя рисования, она открывает секрет, который не только заставляет ее взять на себя роль воспитателя, но и обнаруживать сильные стороны, о которых она не знала. Эта трогательная книга прекрасно написана.

3. Энн из Зеленых Мезонинов

«Анна из Зеленых крыш» — это очаровательная и беззаботная история девочки-сироты, которая приходит благословить пожилую сестру и брата, которые предлагают ей дом и любовь.Энн восхищает девочек всех возрастов своей отвагой, решительностью, вспыльчивым характером и склонностью попадать в веселые ситуации.

4. Мисти из Чинкотиг

Двое детей влюблены в диких лошадей на острове Ассатиг, но особенно в одного — «Фантома». Когда ее наконец поймают, дети сделают все, чтобы стать ее хозяевами. Но сможет ли кто-нибудь когда-нибудь стать владельцем этой дикой лошади? Маргарита Генри — автор многих книг о лошадях, большинство из которых основано на реальных историях и реальных лошадях.

5. Клубничная девочка

Strawberry Girl, историческая фантастика, действие которой происходит в начале 1900-х годов, рассказывает о том, как десятилетняя девочка и ее семья поселяются на «границе» Флориды. Они борются с суровым климатом, бедностью и свободным выпасом скота своих соседей, чтобы построить ферму и выращивать урожай на продажу. И хотя они могут успешно выращивать клубнику, удастся ли им когда-нибудь подружиться со своими трудными соседями? В этой истории есть примеры пьянства и незначительного насилия соседа, а также мягкие нецензурные выражения и использование слова «Lordy».

6. Остров Голубых дельфинов

Карана — 12-летняя девочка из числа коренных американцев, которая осталась на маленьком острове у побережья Калифорнии, когда все ее люди эмигрировали на материк после катастрофы. Это приключенческая история о силе, выживании и преодолении трудностей, основанная на реальных событиях о потерянной женщине из Сан-Николаса.

7. Из перепутанных файлов миссис Бэзил Э. Франквейлер

Клаудия из многодетной семьи и чувствует себя недооцененной.Итак, она решает сбежать. Однако ей не нравится мысль о том, чтобы «обойтись без каких-либо удобств», поэтому она забирает своего младшего брата (у которого есть деньги) и убегает в музей Метрополитен. Смогут ли двое детей надолго прятаться в большом музее?

8. Год мисс Агнес

Школа отличается от однокомнатной школы на Аляске в 1940-х годах. Обучение затруднено, поскольку учителя часто приходят и уходят, и ожидается, что дети будут помогать по хозяйству по дому, а образованию придается мало значения.Мисс Агнес, новая учительница, справится с этой задачей и готова научить детей не только тому, что обучение может быть увлекательным, но и тому, что каждый может учиться, даже дети с физическими недостатками.

9. Миссис Фрисби и крысы из NIMH

Миссис Фрисби, бедная овдовевшая мышь, готова на все, чтобы спасти своего тяжело больного сына от смерти. Есть только одна надежда на его жизнь — что стая чрезвычайно умных лабораторных крыс поможет ей переехать в ее дом, прежде чем садовый плуг разрушит его.На первый взгляд, это забавная приключенческая история, но в этой книге также есть глубокий подтекст. (Крысы хорошие? Они герои? Или они только своекорыстны?)

10. Знак бобра

Тринадцатилетний Мэтт находит помощь от неожиданного друга, когда он остается один, чтобы заботиться о семейной усадьбе в пустыне. Это увлекательная история о мужестве, дружбе и умении уважать и ценить людей из разных культур.

Какие книги вы бы порекомендовали девочкам 12 и 13 лет? Буду рад услышать ваши предложения.Прокрутите вниз, чтобы оставить комментарий.

Атрибуция фото: Авторские права: / 123RF Stock Photo

Одна 13-летняя девочка передала коронавирус 11 членам своей семьи

Подростки, которые заражаются Covid-19, обычно не болеют так же, как взрослые, и часто испытывают незначительные симптомы, если вообще испытывают какие-либо симптомы, но они могут распространять новый коронавирус, который вызывает болезнь другим.

Ученые из Центров по контролю и профилактике заболеваний и департаментов здравоохранения четырех штатов — Джорджии, Иллинойса, Массачусетса и Род-Айленда — описали 13-летнюю девочку, которая заразилась коронавирусом незадолго до трехнедельного семейного собрания. .Одиннадцать других родственников, включая ее мать, отца, двух братьев и двух бабушек и дедушек, также заразились.

«Эта вспышка выдвигает на первый план несколько важных вопросов», — написали авторы во главе с доктором Ноа Г. Шварцем из C.D.C. в статье, опубликованной в понедельник. «Во-первых, дети и подростки могут служить источником вспышек Covid-19 в семьях, даже если их симптомы легкие».

Открытие, опубликованное в Еженедельном отчете о заболеваемости и смертности C.D.C., также может соответствовать утверждениям о том, что подростки с большей вероятностью заразятся и распространят вирус, чем дети младшего возраста.

«Это не обязательно означает, что все 13-летние дети могут вызывать подобные вспышки», — сказал Уильям Хэнедж, профессор эпидемиологии Гарвардского университета. Chan School of Public Health, который не принимал участия в исследовании. «Но это действительно означает, что некоторые 13-летние могут».

Потенциал передачи этой болезни среди детей «в настоящее время в значительной степени установлен», — сказал д-р Ханедж.

В новом отчете о заболевании девочка заразилась коронавирусом вдали от дома в июне, сообщили авторы.Однако через четыре дня после контакта экспресс-тест на антигены показал отрицательный результат. Однако тесты на антиген на коронавирус часто дают ошибочные результаты. Два дня спустя у нее возникла заложенность носа, единственный ее симптом Covid-19.

16 февраля 2021 г., 20:29 ET

В тот же день она, ее родители и два брата отправились на встречу из 20 родственников в течение следующих трех с половиной недель. Четырнадцать из них оставались в доме с пятью спальнями и двумя ванными комнатами на разную продолжительность времени от 8 до 25 дней; они не носили масок и не стояли на расстоянии не менее шести футов друг от друга.Шесть других родственников приходили в течение двух дней — один раз на 10 часов, другой раз на три часа, — но сохраняли физическую дистанцию ​​и оставались на улице, хотя и они не носили масок.

Из 14 проживающих в доме 12 из них, включая девочку, заболели Covid-19, и симптомы заболевания проявились в течение 18 дней после начала сбора. Их возраст колебался от 9 до 72 лет. Не все из них, вероятно, были напрямую инфицированы девочкой; вирус мог быть распространен несколькими людьми в доме.

Один был госпитализирован, а другой обратился в отделение неотложной помощи из-за проблем с дыханием. Оба выздоровели. Никаких дополнительных случаев с семейным собранием не связано.

Двое двоюродных братьев девочек 14 и 16 лет не заразились коронавирусом. Ни один из дневных посетителей, остававшихся вне дома, не заболел.

«Это еще раз подчеркивает важность основных мер предосторожности для общественного здравоохранения, даже с людьми, которых мы знаем и любим», — сказала д-р Меган Л. Ранни, профессор экстренной медицины в Браун, которая не принимала участия в исследовании.

К ним относятся избегание мест внутри помещений, где люди находятся близко друг к другу. «Пребывание на улице всегда безопаснее, о чем свидетельствуют показатели передачи инфекции в рамках этого исследования», — сказал доктор Ранни.

Это также проиллюстрировало, что другие рекомендации должностных лиц общественного здравоохранения имеют свои достоинства: что физическое дистанцирование помогает предотвратить распространение коронавируса, что экспресс-тесты на антигены должны подтверждаться более надежными тестами полимеразной цепной реакции и что кто-то, кто подвергся воздействию коронавируса, должен оставаться изолированным от другие на 14 дней.

«Физическое дистанцирование, использование лицевых масок и соблюдение гигиены рук уменьшают передачу; следует избегать собраний, когда невозможно физическое дистанцирование и использование лицевой маски », — пишут авторы.

Трехлетний мальчик убит в Вест-Сайде среди более чем 100 человек, застреленных в эти выходные

ЮЖНЫЙ ОСТИН — В субботу вечером в районе Южного Остина был застрелен малыш.

Мальчик был одним из более чем 100 человек, застреленных в городе за выходные. Ряд других детей, в том числе 13-летняя девочка, убитая в своем доме, были застрелены.Одиннадцать человек погибли.

Трехлетний мальчик был застрелен незадолго до 18:30. Суббота в 600-м квартале Северного Центрального проспекта.

Медицинская экспертиза округа Кук опознала мальчика как трехлетнего Мехи Джеймса из пригорода Скоки.

27-летний мужчина ехал на юг по Центральной авеню, когда кто-то в синей «Хонде» выстрелил в машину, ранив его и трехлетнего мальчика, сообщила полиция.

Шеф Фред Уоллер сообщил репортерам на месте происшествия, что стрелок подъехал за второй машиной и выстрелил в заднюю часть машины.

По сообщению полиции, живот мужчины задела пуля, а ребенок получил огнестрельное ранение в спину. Мужчина поехал в медицинский центр West Suburban в Оук-парке, где ребенок был объявлен мертвым.

Мэр Лори Лайтфут осудила стрельбу и призвала всех предоставить информацию, которая поможет полиции идентифицировать убийцу.

«Просто нет слов, чтобы описать такой отвратительный и бессовестный акт трусости, когда он стрелял в малыша», — сказал Лайтфут в Twitter.«Для презренных людей, ответственных за этот бессмысленный акт насилия, вам нет места в этом городе, нет дома в наших общинах, нет убежища, чтобы спрятаться».

Никто не находился под стражей, оперативные оперативники проводят расследование. Любой, у кого есть информация, может отправить здесь анонимный совет.

Коллективное сердце нашего города разрывается, когда слышит непостижимые новости о трехлетнем мальчике, который был застрелен сегодня вечером в Вест-Сайде Чикаго. Просто нет слов, чтобы описать такой отвратительный, бессовестный акт трусости, когда он стреляет в малыша.

— Мэр Лори Лайтфут (@chicagosmayor) 21 июня 2022 г.

По данным полиции, в субботу в результате двух перестрелок погибли три подростка.

В 20:30 В блоке 1000 на Норт-Леклер-авеню два мальчика-подростка сидели на крыльце, когда один заметил, что на него направлен красный лазер, а затем услышал несколько выстрелов, сообщила полиция.

16-летний мальчик был ранен в ногу, 15-летний мальчик был ранен в поясницу, а 13-летняя девочка, находившаяся в доме, была ранена в шею, сообщила полиция.Ее доставили в больницу Строгера и объявили мертвой. Мальчиков доставили в больницу на горе Синай.

Девочку опознали как Амарию Джонс.

Около 17:00 мальчики 16 и 17 лет находились в переулке в блоке 7900 Южного Луэлла-авеню, когда кто-то подошел к ним и выстрелил, сообщила полиция.

17-летний юноша получил ранения в спину, грудь и левую руку. 16-летний юноша получил ранения в спину и левый бок. Оба мальчика были доставлены в Медицинский центр Чикагского университета, где были объявлены мертвыми.

По состоянию на утро воскресенья, никто не содержался под стражей ни в одной из стрельб.

Подписаться на Block Club Chicago . Каждую монету мы зарабатываем на отчетах по окрестностям Чикаго.

Уже подписаны? Щелкните здесь , чтобы поддержать Block Club не подлежащим налогообложению пожертвованием .

Творческие занятия для 11-13 летних | Scholastic

Предложите своему ребенку 11–13 лет проявить творческий подход с помощью этих звездных занятий:

  • Flip Book : Создайте анимированный флипбук о запуске ракеты, разрушении звезды, столкновении астероида или встрече инопланетян! Проявите творческий подход и получайте удовольствие!
  • Звездная ночь : Посмотрите на картину Ван Гога «Звездная ночь».Обратите внимание на мазки кисти, на то, как изображен ветер, как вы его чувствуете. С помощью темной плотной бумаги и масляной пастели начните рисовать свою собственную версию этих завитков. Обратите внимание на здания — их формы, их относительные размеры, то, как они расположены на картине. На чем сфокусирована картина и как это выполнено в месте, пропорциях и пространстве? Завершите свой собственный рисунок звездной ночи. Представьте, что ваш рисунок — это то, что видит ваш персонаж, когда смотрит в окно. Можете ли вы написать рассказ или стихотворение о том, что они видят, чувствуют и думают?
  • Рисунок изображения Хаббла : «Нарисуйте» изображения, подобные тем, которые вы видите в телескоп Хаббла, с помощью этих быстро движущихся элементов.Вы можете сохранить свою работу в формате jpeg.
  • Rocket Animations : Создавайте простые анимации взлета ракеты или падения астероида на планету. Пусть ваши творческие соки текут с помощью этого простого инструмента анимации в стиле флэш. Когда вы вошли в систему, нажмите «Создать», а затем «Помощь», чтобы получить простые видеоуроки, которые помогут вам начать работу.
  • Картина клеем-солью : Когда вы «рисуете» клеем и присыпаете его солью, прежде чем она высохнет, она испускает удивительный блеск. Добавьте немного воды, и вы сможете создать текстурированную землю, планету, пояс астероидов или другой космический объект.

* Есть много точек входа для этих действий и много разных уровней, интегрированных в сами сайты. Кроме того, сайты предоставляют мгновенную обратную связь и повышенную поддержку для тех, кто в ней нуждается. Таким образом, как учащиеся с трудностями, так и одаренные / мотивированные учащиеся найдут подходящую задачу в любом из вышеперечисленных занятий.

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий