Мастер-класс Рисование и состаривание чайника на холсте

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Мастер класс по рисованию ? маслом для начинающих

Из этой статьи вы получите знания о том, как рисовать масляными красками. Вы узнаете, какие инструменты и материалы для этого нужны, а также познакомитесь с пошаговой инструкцией изображения красного чайника на сером фоне. С помощью полученных советов вы будете знать, как писать маслом правильно, быстро, красиво и эффектно.

Инструменты и материалы

  • мольберт;
  • скотч;
  • холст формата А3;
  • кисточки;
  • масляные краски.

Пошаговое обучение рисованию

Рисуем маслом только с помощью кисточек, потому что простой карандаш может повредить материал холста, а ластик – забиться в его поры.

  1. Закрепляем на мольберте с помощью скотча холст формата А3 и начинаем рисовать границы картинки. В качестве самого нейтрального цвета, который легко перекрыть, используем ультрамарин.
  2. Рисуем неидеальную окружность – основу будущего чайника. Нижние и боковые части делаем чуть шире, чтобы показать объём.
  3. В верхней части окружности изображаем вытянутый овал – это будет крышка чайника. Тонкой кисточкой дополняем крышечку язычком для поднятия.
  4. Далее лёгкими штрихами намечаем округлую ручку чайника, заранее придаём ей объём.
  5. С противоположной стороны двумя кривыми линиями соответствующей формы изображаем носик чайника. Тонируем место, где будет выход для воды.
  6. Теперь, когда основные контуры намечены, тонкой кисточкой наводим их более насыщенным цветом, чтобы получить эскиз. Делаем более заметными и линии рамки картины.
  7. Изображаем с одной стороны место, где будет блик света. Соответственно с противоположной будут располагаться тени. Помните это и учитывайте при дальнейшей раскраске и детализации.
  8. Выполняем подрисовку – заполняем основную часть рисунка теми цветами и оттенками, которые будут доминирующими. Так, например, этот чайник красный, а фон – серый, следовательно, в каких-то местах фигуры делаем более тёмные оттенки, как бы отражающие фон.
  9. Полностью закрашиваем фон вокруг чайника в разные оттенки серого, не забывая о свето-тени и о том, что чайник стоит, а не висит в воздухе.
  10. Рисуем тени и блики соответствующими оттенками. Они никогда не будут белыми или серыми, а будут соединять в себе разные цвета.
  11. Последний шаг – максимальная детализация рисунка, вплоть до мелочей.

Вот так вот поэтапно можно научиться правильно изображать предметы маслом на холсте. Живопись маслом отличается от акварельных и гуашных техник и тем более от рисования карандашом. Тем не менее рисунок пишется достаточно быстро, а техника очень проста в овладении.

Видеоинструкция

Посмотрите мастер класс по рисованию маслом для начинающих. Профессиональная художница пишет картину и объясняет каждый свой шаг. Посмотрев урок, вы тоже сможете нарисовать то, что вам нужно, и прокачаете свои навыки в живописи.

Теперь вы знаете, как рисовать маслом на холсте для начинающих, и сможете изобразить некоторые предметы, как настоящий художник. В статье показан чайник, но вы можете практиковаться на других предметах: изображать цветы, писать пейзаж, портрет и т. п. А вы любите рисовать? Какой была ваша первая картина? Расскажите об этом в комментариях, дополните урок своими советами и замечаниями.

Рисовать на холсте маслом: Как научиться рисовать маслом с нуля – инструкция для начинающих

Основы для масляной живописи. На чём рисовать маслом? — Ghenadie Sontu Fine Art

Из сказанного выше следует, что дерево как основа для живописи масляными и другими красками употребляется с давних пор. В средние века были распространены доски, изготовленные из нескольких частей. Цельные, как и клееные, доски изготовлялись из различных пород древесины. На Руси живописцы, как правило, использовали для этих целей породы деревьев, произрастающих в средней полосе: березу, ольху, сосну, а также дуб и бук.

Большая часть картин, написанных на деревянной основе, хорошо сохранилась до наших дней, несмотря на то, что у этого материала есть целый ряд недостатков: он коробится, растрескивается, поражается микроорганизмами и личинками жуков-точильщиков.

Доски под основу для масляной живописи готовят из древесины без смолистых включений и сучков, хорошо выстругивают и отшлифовывают. Доска под основу может быть, как уже говорилось, целиковой или склеенной из отдельных дощечек, или в виде фанеры. Доску вымачивают в горячей воде несколько часов для удаления растворимых в воде веществ и свертывания белковых веществ, являющихся одной из главных причин порчи древесины. После этого доску осторожно высушивают при температуре не выше 50 °C во избежание возможности растрескивания и долгое время выдерживают в сухом месте. Для уничтожения микроорганизмов, находящихся в древесине, доски пропитывают антисептиком, например раствором сулемы.

Стекло применяется для прозрачной живописи. По стеклу (без предварительной его грунтовки) пишут очень тонко разведенными скипидарным лаком масляными красками, причем теми, которые имеют большую прозрачность. Стекло для этой цели берется толстое, зеркальное, с матовой поверхностью, так как на матовом стекле благодаря его шероховатости краски не скользят при нанесении и держатся крепче, чем на гладком.

В качестве основы под масляную живопись используются различные металлы, которые являются исключительно прочным материалом по сравнению с холстом, деревом, картоном, бумагой и т. д. Обычно это пластины или доски различного размера и толщины, сделанные из меди, железа, цинка, свинца и алюминия. Поверхность металлических основ, предназначенных под живопись, обычно промазывается тонким слоем чесночного сока, обладающего клеящей способностью, и покрывается 2–3 тонкими слоями масляной краски. Иногда употребляли грунтовочные смеси, состоящие из горшечной глины, красной жженой земли и умбры, стертых на льняном масле. В некоторых случаях для того, чтобы грунт хорошо держался, поверхность металла подвергается насечке в виде сплошной сетки из неглубоких линий. Некоторые художники XVII в. покрывали металл тонкими листочками червонного золота для предохранения красочного слоя от вредного воздействия металлической основы.

Медь. Для основы под масляную живопись использовались листы меди толщиной 0,2–0,5 см, изготовленные почти из чистой красной меди. Поверхность медного листа покрывалась сетью продольных и поперечных линий, сделанных острым инструментом. Это способствовало более прочному сцеплению грунтовых слоев с металлом. Затем поверхность доски протиралась чесночным соком, который ее обезжиривал. В качестве грунта использовалась смесь горшечной глины, красной жженой земли и умбры, стертых на льняном вареном масле. Некоторые художники применяли в качестве грунта свинцовые белила, красную жженую охру, умбру, которые стирали на льняном или ореховом масле.

Зная, что медь при окислении приобретает зеленоватый цвет, живописцы XVII и XVIII вв. с целью предохранения красочного слоя живописи от вредного воздействия окислов меди покрывали поверхность медной доски листовым золотом, которое наклеивалось с помощью чесночного сока, после чего грунтовали масляной краской. Грунт наносился тонкими слоями, как правило, 2–3 раза.

На медных досках писали некоторые свои работы такие художники, как М. Караваджо, А. Ватто, О. Фрагонар, Ф. Буше, В. Боровиковский, И. Аргунов и др. В большинстве случаев живописные работы, выполненные на медной основе, хорошо сохранились.

Железо в качестве основы живописного произведения применяется крайне редко из-за своей подверженности быстро окисляться, покрываясь тонким слоем ржавчины. В число немногих художников, кто использовал железо в качестве основы, были Н. Пиросманишвили, многие произведения которого написаны на загрунтованных железных листах, а также В. Серов.

Цинк. Цинковые доски являются малопригодным материалом для основы под масляную живопись вследствие своей подверженности температурным изменениям. Из-за сильного сжатия и расширения цинковые листы не дают прочного сцепления красочного слоя с поверхностью металла. Кроме того, масляные краски, в состав которых входят свинцовые или медные соединения, вступая в соприкосновение с цинком, быстро чернеют и осыпаются. На цинковых досках крупнейшими русскими мастерами конца XIX в. было написано много произведений религиозной живописи, которые, к сожалению, в этой связи плохо сохранились.

Олово. В масляной живописи неоднократно в качестве основы применялись оловянные листы, набитые на доски с целью предупреждения деформирования мягкого листа олова.

Олово относится к металлам, которые окисляются с трудом, стойки к воздействию внешних атмосферных влияний. Впервые олово как основание под живопись стали применять в XVII в. западноевропейские художники, они писали по тонким оловянным доскам, загрунтованным масляной краской. Специалисты утверждают, что сохранность живописных работ, сделанных на оловянных основах, хорошая.

Несмотря на ряд перечисленных достоинств металлы не рекомендуется применять в качестве основы под масляную живопись. На это есть три очень важные причины.

Во-первых, металлы очень сильно изменяются в своем объеме под влиянием колебаний температуры, отчего происходит быстрое расшатывание и осыпание наложенных на них красок, чему способствует также недостаточно крепкая связь грунта и красок с поверхностью металлов.

Во-вторых, различные металлы по-разному действуют после высыхания масляных красок: одни сохнут быстрее, другие медленнее, в зависимости от того, на какой металл краски нанесены.

В-третьих, большинство металлов подвержено в той или иной степени коррозии, отчего наложенный на них слой красок разрушается.

Линолеум представляет собой джутовую или какую-либо другую ткань, покрытую под давлением горячей смесью, состоящей из вареного сгущенного льняного масла, очень мелких пробковых или древесных опилок, смолы и краски. Линолеум обладает большой прочностью и эластичностью. По своему составу линолеум близок к связующему масляных красок.

Грунтуется линолеум с обратной стороны, так как на глянцевой поверхности грунт не может прочно держаться, даже вместе с живописью осыпается. На линолеуме И. Репиным написано несколько картин.

Масляная живопись

Живопись масляными красками – это одна из самых распространенных техник, которые используются художниками. История этого способа насчитывает несколько веков, но, несмотря на такое древнее происхождение, этот вид живописи и по сей день не теряет популярности.Для этой техники используются краски, в которые в качестве основного связующего вещества вводится масло. В идеале масляная живопись подразумевает рисование красками на основе масел на холсте.

По мнению историков, впервые вводить масло в краски придумали нидерландские художники братья Ван Эйки в 13 – 14 веке. Однако структура их красок мало напоминала современные масляные, к тому же в те времена художники еще не знали холста. Они рисовали на дереве, покрытом тонким слоем грунта.

Качество масляных красок во многом зависело от пигмента. С изобретением различных пигментов – растительных, минеральных, а позже химических, совершенствовалась и структура масляных красок. Само же масло имело растительное происхождение. Наиболее эффективно показало себя сочетание пигментов с льняным маслом, поэтому с годами его стали чаще всего использовать при изготовлении красок. Другая важная составляющая масляной живописи – это холст. Писать на холстах художники начали в 15 веке. Для достижения идеальной гладкости полотна, его натягивали на подрамник. Холст, также как и дерево, нуждался в грунтовке, и тут художники использовали множество тонкостей.

От слияния краски и холста зависел внешний вид произведения искусства и его долговечность. Сначала художники пытались использовать гипсовую основу, но она трескалась, и картины теряли свою структуру. Позже для масляной живописи стали использовать клеевой и лаковый грунт в несколько слоев.

Сам процесс создания картин с помощью масляных красок был довольно сложным. Первая стадия работы называлась «подмалевок». Она заключалась в наброске контуров, создании основных световых моментов, обрисовке предметов и фигур.

Картина, написанная маслом, состояла из нескольких слоев, которые наносились мазками. Талантливые художники эпохи Возрождения и последующих эпох использовали эффектный метод лессировки для создания красивых переливов цвета. Получить этот эффект можно было с помощью нанесения полупрозрачных красок на плотную основу.

До нас дошло множество великих произведений искусства, написанных масляными красками. Начиная с 16 века, большинство знаменитых художников использовали этот вид живописи для создания глубоких и многоплановых картин.

Рисуем маслом | Семейный досуговый центр «Интеллект»

Нарисовать картину маслом может только художник? Нет! На мастер-классе «Рисуем маслом с нуля» вы можете научиться рисовать пейзажи, натюрморты, портреты и многое другое.

Картина, созданная своими руками — это отличный подарок как себе, так и своим близким. Кроме того, процесс создания шедевра помогает забыть о суете, отвлечься от забот и полностью окунуться в творческую атмосферу мастер-класса.

Сюжет картины вы выбираете сами — что вам ближе или что хотелось бы видеть на стене своей любимой комнаты. Здесь фантазия ничем не ограничивается. Художник-преподаватель поможет выбрать правильную технику и материалы для воплощения вашего замысла.

Многие наши ученики уже открывают собственные выставки! Ведь любое увлечение может превратиться в настоящее дело жизни, стоит только попробовать.

Техника рисования маслом сложнее (с точки зрения технологии) и дороже использования, например, гуаши, акварели или пастели. Однако профессиональные художники считают, что для выражения чувств или отображения окружающего мира нет более благородного и совершенного средства, чем масляные краски. Это универсальная живописная техника, она дает безграничные возможности в передаче объема, цвета, фактуры и световых эффектов. А потому большинство живописных шедевров выполнено именно в этой технике.

Масляная живопись способна отразить красоту окружающего мира в её бесконечном количестве вариантов. Поэтому маслом пишут живописные работы самых разных жанров. В этой технике пишут батальные исторические полотна и нежные цветочные натюрморты. В каждом из жанров масло проявляет себя по-разному. Разные изобразительные средства помогают художнику воплощать разные замыслы. Картины, написанные маслом, имеют свой характер, задаваемый фактурой, красками, техникой письма и мастерством автора.

Что Вам понадобится:

  1. Холст, размер 30-40, на подрамнике или на картоне
  2. Кисти, щетина (разные размеры, в том числе самые тонкие)
  3. Мастихины (№ 1014 — 1018 и 1041)
  4. Краски масляные (можно наборами)
  5. Тряпочки для вытирания рук, кистей, мастихинов
  6. Масло льняное (желательно)
  7. Коробка, в которой удобно будет унести свое готовое произведение!

Все работы гостей студии «Интеллект» можно посмотреть по ссылке

Online запись

Живопись на ДВП, из моего опыта

Я, Артур Вуймин (1956 г.р.), художник, в основном живописец. Мои любимые жанры пейзаж, натюрморт. Хочу высказать очень кратко свое мнение о происходящем в области приобретения картин ценителями живописи и поделиться некоторым творческим опытом.

С некоторых пор стало уже навязчивой традицией, что живописная картина должна быть исполнена именно на холсте маслом. Разные виды искусства с давних пор вызывают различный интерес у их поклонников. Некоторые особо одаренные личности посвящают этому жизнь уже на профессиональном уровне. Радует то, что с недавних пор заметно расширился круг приобретателей авторских произведений искусства.

Среди них встречаются не только знающие, понимающие, опытные, мало-мальски сведущие поклонники, но и, все чаще, просто не равнодушные дилетанты. Только прошу без обид. В других видах искусства я сам порядочный дилетант. Таков сейчас наш уровень или уровень нашей культуры. Пределы понимания большинства таких ценителей это «нравится, не нравится, такое есть у одних знакомых и т.п.». И они, как правило, хотят иметь картины именно на холстах маслом. Это слово «холсты» однажды неосознанно запавшее в их сознание теперь сидит там как заноза, став критерием, эталоном. На холстах – это подлинное искусство, не на холстах – это нечто из серии «опасайтесь подделок». И такие ценители приходят к художникам за картинами уже заранее с нездоровым недоверием. Ведут разговоры, изображая компетентность, произнося для этого ключевые слова «холст, холсты, на холстах». При этом еще и поучая. А, по-моему, здесь все решает мастер, какие использовать средства в зависимости от творческих задач. Но скорее от нужды художнику-исполнителю приходится идти у таких заказчиков на поводу по принципу «за ваши деньги, любой ваш каприз».

Раньше я писал и на холстах. Холст – это ткань, сотканная из ниток, сделанных из льняных волокон. Ткани, сотканные из ниток, выполненных из волокон других растений, имеют другие названия. Подготовить правильно полотно для живописной картины маслом на тканевой основе, холсте, довольно сложно и дорого. Рейки для подрамника, на котором впоследствии будет натянут холст, должны быть из древесины хвойных пород, правильно высушенной, прямослойной, без сучков и прочих дефектов. Иначе рейки могут впоследствии искривиться, полотно деформироваться, появятся морщины. При перепадах влажности тканевая основа сильно провисает либо натягивается. Если картина очень большая, то существует склонность тканевой основы провисать от собственного веса. Далее при небрежной эксплуатации на поверхности картин могут появляться вмятины, шишки, разрывы и другие механические повреждения, возникающие при надавливании, ударах и т.п.

Дальнейшую работу по проклейке и грунтовке лучше выполнять так же самому. Это сложно. Есть опасность переклеить холст. Рецептов грунтов много. Следует строго соблюдать рецептуру выбранного состава грунта, технологию его приготовления и нанесения. Необходимо хорошо зачистить узелки и другие неровности. Готовые грунтованные фабричные холсты меня не устраивают, как и моих друзей-художников. На фабрике не зачищают узелки. А при манере тонкого письма, например как у меня, все эти пупырышки становятся видны, поблескивают, а при боковом освещении еще и отбрасывают тень. Может попасться холст с очень сильно тянущим грунтом или с плохим сцеплением с красочным слоем. Например, у некоторых известных картин И. Репина, написанных на грунтованных фабричных холстах осыпается краска. Еще неизвестно как эти грунты замешаны, перечислять можно долго.

Теперь о подрамниках. Немного истории. Сначала долгое время подрамники были жесткими неподвижными. В XVIII веке появились подвижные подрамники с клиньями, которыми можно при необходимости регулировать степень натяжения холста. Однако в XIX веке художники снова вернулись к неподвижной конструкции. Сейчас в продаже в ассортименте сплошь подвижные подрамники с клиньями, даже маленького формата размером с почтовую открытку. Думаю, здесь все просто. За дополнительные детали и столярные операции больше цена. На подвижный подрамник труднее натянуть холст. Регулировка натяжения холста с помощью клиньев малоэффективна. Гвозди, удерживающие холст, вбиты и не могут раздвигаться. Поэтому холст может быть подтянут или ослаблен только на участке в пределах узкой полоски вдоль краев по периметру шириной от края до первого гвоздя.

С появлением ДВП (древесноволокнистая плита, оргалит) появилась еще одна разновидность живописной основы. Из опыта моего личного и других художников ДВП – простая, удобная, прочная, жесткая, достаточно упругая, неприхотливая, уже готовая к применению, дешевая, доступная, всегда в продаже основа. Картины, написанные на прочной жесткой основе, в данном случае на правильно подготовленной ДВП, имеют намного меньше проблем и больше преимуществ, чем картины на непрочной тканевой основе, холсте. Полотна для картин из ДВП, по сравнению с холстом, «прощают» многие ошибки при их подготовке для живописи маслом, которые могут возникнуть при проклейке и грунтовке. Они почти не реагируют на перепады температур, влажности воздуха. Все свои выставочные картины я пишу на ДВП, и они легко переносят, как правило, плохие условия дальних перевозок на выставки. В рамах, связанные парами, лицом внутрь, со специальными мягкими прокладками между рам, они являются сами себе прочными упаковками.

ДВП большого формата прямо из магазина имеет, как правило, слегка искривленную по разным причинам поверхность. Я видел, как для поддержки и выравнивания своих картин большого размера на полотнах из ДВП знаменитые мастера используют цельный жесткий самостоятельный деревянный решетчатый каркас из тонких реек, просто прислоненный с обратной стороны картины и зафиксированный с рамой. Приклеивать деревянные рейки к ДВП нельзя. При этом имеющаяся легкая искривленность поверхности картин сохраняется. Для решения этой проблемы есть и мое простое маленькое изобретение на основе опыта реставраторов Третьяковской галереи. Я укрепляю основу картины из ДВП большого формата площадью примерно от 1,5 м2 до самого большого стандартного размера 170*275 см паркетажем. Это легкий деревянный решетчатый каркас, прочно прикрепленный к ДВП с обратной стороны картины. Он выравнивает и удерживает всю ее поверхность в плоскости, оставаясь при всем этом полностью подвижным. Все проверено 8-ми летней практикой.

ДВП имеет так же одну сторону гладкую, а другую тисненую, похожую на зерно холста. Это уже на выбор.
Промучившись в свое время с холстами, я давно выбрал прочную жесткую достаточно гибкую основу, ДВП.

Из истории живописных материалов, очень кратко

Основы для станковой живописи маслом:
Дерево – наиболее ранний материал, с XIII в. (Знаменитую «Джоконду» Леонардо да Винчи написал на тополиной доске маслом. По сей день традиционно на досках пишут иконы темперой.)

Ткань – позднее, примерно с XVI в., более широко с XVII в. (Холст, четыре рейки, натяжка, закрепление гвоздями и плоская поверхность готова. Это намного быстрее и проще, чем приготовление доски, но не так прочно.)

Металл – с XVI в.

Пергамент и бумага – с IX в.

Но, если картину впоследствии предстоит обязательно снять с подрамника и свернуть, что уже сокращает ей срок жизни, то тканевая основа, холст, это лучший вариант.

И поэтому, когда заходит разговор, на каком материале исполнять картины, я вначале объективно объясняю всю ситуацию. Окончательное решение за заказчиками, чтобы потом не было претензий.

Немного о моей живописи

Стараюсь довести композиции картин до совершенства и, чтобы при этом, пейзажи родных мест были узнаваемы. Пишу в основном масляными красками. Письмо мое многослойное, требует времени, много сеансов. Стараюсь соблюдать технологии. Правильно сушу слои, не менее положенного времени. Использую специальные лаки при послойной живописи, протирая ими достаточно просохшие красочные слои, для их лучшего сцепления с последующими слоями, для предотвращения пожухания красок. У меня уже набралось более 100 цветов и их оттенков масляных красок. Изучаю свойства красок. Для каждой картины, в зависимости от творческой задачи, выбираю группу красок по цветам и химическому составу, чтобы смеси были благоприятными и картины впоследствии не меняли цвет и тон. Покрывной лак готовлю таким образом, чтобы лаковое покрытие сохраняло глубину красочных тонов и не давало отблесков, которые мешают восприятию. Простые рамы для себя я могу сделать сам, а более серьезные, роскошные можно заказать в художественных салонах.

Если кого заинтересовало мое маленькое изобретение по паркетированию полотен из ДВП для больших картин, дайте знать. Необходимо время чтобы подробно описать, хотя все очень просто.
Пока все.

Как рисовать масляными ? красками на холсте мастер класс для начинающих

Из этой статьи вы получите знания о том, как рисовать масляными красками. Вы узнаете, какие инструменты и материалы для этого нужны, а также познакомитесь с пошаговой инструкцией изображения красного чайника на сером фоне. С помощью полученных советов вы будете знать, как писать маслом правильно, быстро, красиво и эффектно.

Инструменты и материалы

  • мольберт;
  • скотч;
  • холст формата А3;
  • кисточки;
  • масляные краски.

Пошаговое обучение рисованию

Рисуем маслом только с помощью кисточек, потому что простой карандаш может повредить материал холста, а ластик – забиться в его поры.

  1. Закрепляем на мольберте с помощью скотча холст формата А3 и начинаем рисовать границы картинки. В качестве самого нейтрального цвета, который легко перекрыть, используем ультрамарин.
  2. Рисуем неидеальную окружность – основу будущего чайника. Нижние и боковые части делаем чуть шире, чтобы показать объём.
  3. В верхней части окружности изображаем вытянутый овал – это будет крышка чайника. Тонкой кисточкой дополняем крышечку язычком для поднятия.
  4. Далее лёгкими штрихами намечаем округлую ручку чайника, заранее придаём ей объём.
  5. С противоположной стороны двумя кривыми линиями соответствующей формы изображаем носик чайника. Тонируем место, где будет выход для воды.
  6. Теперь, когда основные контуры намечены, тонкой кисточкой наводим их более насыщенным цветом, чтобы получить эскиз. Делаем более заметными и линии рамки картины.
  7. Изображаем с одной стороны место, где будет блик света. Соответственно с противоположной будут располагаться тени. Помните это и учитывайте при дальнейшей раскраске и детализации.
  8. Выполняем подрисовку – заполняем основную часть рисунка теми цветами и оттенками, которые будут доминирующими. Так, например, этот чайник красный, а фон – серый, следовательно, в каких-то местах фигуры делаем более тёмные оттенки, как бы отражающие фон.
  9. Полностью закрашиваем фон вокруг чайника в разные оттенки серого, не забывая о свето-тени и о том, что чайник стоит, а не висит в воздухе.
  10. Рисуем тени и блики соответствующими оттенками. Они никогда не будут белыми или серыми, а будут соединять в себе разные цвета.
  11. Последний шаг – максимальная детализация рисунка, вплоть до мелочей.

Вот так вот поэтапно можно научиться правильно изображать предметы маслом на холсте. Живопись маслом отличается от акварельных и гуашных техник и тем более от рисования карандашом. Тем не менее рисунок пишется достаточно быстро, а техника очень проста в овладении.

Видеоинструкция

Посмотрите мастер класс по рисованию маслом для начинающих. Профессиональная художница пишет картину и объясняет каждый свой шаг. Посмотрев урок, вы тоже сможете нарисовать то, что вам нужно, и прокачаете свои навыки в живописи.

Теперь вы знаете, как рисовать маслом на холсте для начинающих, и сможете изобразить некоторые предметы, как настоящий художник. В статье показан чайник, но вы можете практиковаться на других предметах: изображать цветы, писать пейзаж, портрет и т. п. А вы любите рисовать? Какой была ваша первая картина? Расскажите об этом в комментариях, дополните урок своими советами и замечаниями.

Мастер-класс Заневской Ирины. Хоббиландия 2 Маки. Запись вебинара

Узнаем как рисовать портрет маслом на холсте?

Портретная живопись — одно из самых сложных направлений в искусстве. Чтобы написать портрет маслом на холсте, нужно понимать анатомию человека, уметь соблюдать пропорции. Работа с масляными красками имеет свои особенности и только на первый взгляд кажется лёгкой. Однако при наличии желания и усердия даже новичок в живописи может сделать прекрасный подарок близкому человеку – самостоятельно написанный портрет.

Советы для начинающих

Чтобы понять, как нарисовать портрет маслом на холсте, для начинающих существует множество пособий и видеоуроков. Для успешной работы важно знать определенные правила техники масляной живописи и особенности портретной.

При написании эскиза сразу на холсте работают только опытные художники, которые в случае ошибки легко могут исправить положение с помощью краски. Начинающим лучше работать над формой рисунка на картонном листе, где можно, не боясь испортить холст, добиться желаемого изображения. Готовый набросок переносят на холст.

Грунт подбирается неярких цветов, следует избегать слишком тёмных оттенков. Краску лучше использовать качественную, известной марки. Добавлять разбавитель нужно только когда это действительно необходимо. Новый слой краски должен накладываться на достаточно просохший, но не полностью высохший нижний слой.

Чтобы нарисовать хороший портрет, необходимо изучить пропорции человеческого лица и как можно больше практиковаться. Одно из главных условий успешной работы – отсутствие страха испортить холст, написать плохой портрет и т. д. Смелость в импровизации и уверенность в себе помогут быстрее добиться желаемого результата.

Подготовка к работе

Перед тем как приступить к работе, нужно подготовить весь необходимый инструментарий. Для написания портрета понадобится:

  • человек, который согласится позировать для портрета;
  • фотография, если пишется портрет маслом на холсте по фото;
  • холст, который следует заранее прогрунтовать специальным средством;
  • уголь или карандаш для написания эскиза;
  • краски, выбранные заранее для написания портрета;
  • скипидар для разведения красок;
  • кисти.

Перед тем как начать работать, важно внимательно проанализировать цвета и оттенки лица натурщика, изучить его черты. Также следует продумать общий фон картины и его цветовую гамму, определиться со светом и ракурсом. Лучше всего, когда образ заранее продуман, и еще не приступив к работе, художник уже представляет себе настроение картины.

Если нет подходящий кандидатуры в натурщики, всегда можно написать автопортрет, используя зеркало. Чтобы видеть себя с разных углов, применяют несколько зеркал.

Этапы работы

Первое, с чего нужно начать, – построение композиции. Выстраивая ее, можно воспользоваться различными приёмами: симметричными и ассиметричными линиями, контрастами цветов и форм, повторять те или иные элементы. Не стоит забывать и о перспективе. Это поможет сделать портрет маслом на холсте более живым и объёмным. Существует линейная и воздушная перспектива. Первая выстраивается при работе непосредственно с изображением. Воздушная — во время работы с красками, светотенью.

После построения композиции можно непосредственно переходить к рисунку. Сначала прорабатывают линии плечевого пояса, а затем приступают к определению основных линий головы. Существуют стандартные пропорции, опорные точки и линии для построения формы головы.

Работа с красками — завершающий этап при написании портрета. Краски накладываются в несколько слоёв. Первый слой называется подмалевок. Для подмалевка обычно используется 2-3 тона. С помощью цвета и тона разбивается пространство картины. Далее начинается лессировка. Формы постепенно уточняются и детально прорабатываются.

Основные правила, как рисовать портрет маслом на холсте

Написание эскиза – основа всей работы над портретом. Обычно для наброска под масляные краски используют уголь или карандаш. При работе с грунтованным холстом используется уголь, так как он легче стирается.

Важно правильно определить цвет лица и волос, так как от этого будет зависеть весь цветовой строй работы. Писать начинают с той области лица, которая лучше всего ясна. Делая подмалёвок, сначала приступают к наиболее крупной плоскости. После проработки крупных объектов приступают к деталям. Белила используют минимально, добиваясь нужного цвета разбавлением тёмных красок светлыми, но других оттенков.

Законченный портрет маслом на холсте должен передать красоту натуры. Проработка всех деталей не является признаком завершенности работы. Основной задачей является передача настроения и характера образа, а не полная идентичность внешности.

Как нарисовать портрет маслом на холсте с фотографии

Чтобы написать портрет с фотографии, лучше использовать качественный снимок, на котором видны все нюансы. Перед началом работы необходимо тщательно изучить фотографию: положение головы человека, пропорции и особенности лица.

Этапы создания портрета по фото точно такие же, как и с натуры. Но при работе с фотографией есть свои особенности. Изображение на фотографии плоское и не передаёт всю цветовую гамму лица. Из-за особенностей вспышки на лице человека на фото может появиться множество бликов, что значительно осложнит работу над рисунком.

Для написания портрета лучше использовать студийные фотографии или несколько экземпляров с разного ракурса. Следует избегать точного копирования фотографии, лучше стараться почувствовать и изобразить характер, натуру человека на фото.

Посещение мастер-классов

Научиться писать портрет маслом на холсте можно с помощью различных мастер-классов, которые проводятся как вживую, так и онлайн. К посещению мастер-класса следует тщательно подготовиться, выбрать художника, у которого вы хотели бы брать уроки.

Мастер–классы по живописи позволяют вживую увидеть весь процесс создания портрета, ознакомиться с новыми техниками. При этом следует помнить, что бездумное повторение за ведущим мастер-класс художником вряд ли научит чему-то новому. Чтобы уроки были эффективны, нужно не только выбирать опытного и талантливого художника, но и пытаться осмыслить показанные им приёмы и техники.

Много восторженных слов о живописи маслом и лишь один секрет мастерства

Живопись маслом — тема этой статьи. Есть ряд причин, почему я решил её написать. Первая: это волшебное сочетание слов говорит само за себя, и не пощупать волшебство я не могу (как, из чего сделано и т.д.). Второе: живопись масляными красками — это техника, в которой работаю я сам и считаю, что нет иной техники, способной точнее передать как внешнюю сторону реального мира, так и его внутреннюю, чувственную.

Для живописца всё начинается с запаха растворителя. Именно эта составляющая наполняет сказочным флёром жизнь избравших для себя “живопись маслом”.

Вообще, я большей частью безразличен к запахам, но этот аромат (и здесь меня поймут живописцы) вселяет чувство восторга перед ожидающим тебя холстом. А ещё, бывает, после длительного отсутствия заходишь в мастерскую и просто не можешь надышаться никогда не выветривающимся лёгким запахом.

У живописца вообще много всего: кисти, краски, палитры, холсты, картон, мольберты, этюдники. И всё это необходимо, чтобы писать, превращать краски в живые сочетания, а попросту в жизнь на холсте.

Представьте свежий холст… Он пружинит под лёгкими ударами кисти и приятно шуршит. Ваш замысел вот-вот обретёт явные черты, Вы работаете стремительно и в то же время неспеша. Время как будто останавливается, его нет, а вместе с ним нет ничего, кроме творчества, ощущения полёта и мечты.

Вы ещё не завязли в технических трудностях, у Вас всё получается, Вы верите в себя, Вы себя слышите. В такие моменты особенно хочется жить, хочется верить, что мир создан для творчества, чтобы каждый мог поделиться своим сокровенным, и его, конечно, услышали, поняли, приняли, полюбили!

Да, творческая самореализация возможна и в других техниках, например, в акварели, но эта статья о масляной живописи, которую я обожаю, которая дарит мне такие романтические моменты.

Хорошо, с романтикой разобрались, пойдём дальше. Периодически слышу из разных источников, что масляная техника — это просто, каждый может в ней работать, и главным аргументом служит возможность исправить ошибки. В чём, казалось бы, трудность? Закрасил поверх уже написанного или вообще тряпочкой вытер, где надо, и возюкай себе дальше.

Всё так, да не так. Как говорили некоторые уважаемые мною художники, задача не в том, как быстро Вы намажете похоже, а в том, насколько верно будут взяты цветовые и тональные отношения.

Художник-любитель таких задач не ставит, он вообще понятия не имеет, о чём я. Какие там ещё отношения, вот бы глазки правильно у льва или тигра нарисовать! А если получится, то восторг, победа! Соглашусь, для любителя это достижение, все с подобных картинок начинали, и я в том числе. Но мне, например, интересно, почему многие далеко уже не новички в живописи продолжают глазки рисовать и фотографии копировать?

Обобщим: если Вы бездумно копируете, пытаясь сделать похоже — это просто, превратить поверхность холста в подобие репродукции — это просто. Попробуйте создать на нём жизнь, музыку, запах, восторг — и это будет совсем непросто. Более того, Вам будет нелегко даже приблизиться к поставленной задаче, потому что она не имеет ничего общего с прежним срисовыванием.

Как быть, если Вас больше не устраивают а-ля репродукции на холсте в собственном исполнении, Вам режут глаз дикие цвета и хочется гармонии?

Первое, что нужно сделать — перестать копировать фотографии, перестать срисовывать вообще, нужно научиться видеть и писать отношениями. Только в этом случае Ваша живопись оживёт, превратившись из застывшей репродукции в кусочек мира, вибрирующий на поверхности холста.

Совсем недавно один из моих советов человеку, ступившему на путь живописца, звучал примерно так. Посмотри, ты же не видишь натуру, ты вообще не видишь сюжет. Да, елку ты наблюдаешь, и ещё одну, и пару десятков таких же рядом, и камешек, и домик на среднем плане, и облака — всё это по отдельности, но не вместе. В целом ты не видишь, а значит, тебе неоткуда брать объективную информацию о цвете и тоне предметов.

Собственно, работа на отношениях отличает профессионала от любителя, срисовывающего картинку. Я часто слышу, что прежде нужно научиться хотя бы копировать, а затем мастерство придёт само. Вопрос, откуда оно возьмётся, если Вы до этого понятия не имели, как верно вести работу?

Многим кажется, что знания, позволяющие обрести опыт и достичь желаемых результатов, кроются в том, как правильно держать кисть и в каком направлении укладывать мазок. Разочарую Вас — это вообще неважно, тем более, если Вы даже не задумывались о том, чтобы работать на тональных и цветовых отношениях.

И всё же, пройдя дистанцию от абсолютных любителей до начинающих художников, от полного непонимания до осознанных действий, Вас ждёт настоящая творческая свобода. Именно так, потому что свобода — это выбор, а чтобы выбирать, нужно уметь видеть.

Те, кто когда-нибудь работал на пленэре, знают, что угнаться за состоянием природы невозможно, всё постоянно меняется: солнце, облака, тени, а значит, завершить работу по принципу “всё срисую” заведомо не получится. Выход один — работать стремительно, запоминая основные отношения, и чем точнее запомните, тем лучше будет результат.

Чтобы Вы не прошли мимо, обращаю внимание, только что я раскрыл самый главный секрет в работе масляными красками, впрочем, как и любыми другими красками — верно взятые большие отношения — залог успеха.

Для закоренелых скептиков и копиистов хочу посоветовать выбраться на пленэр и воочию увидеть, а затем попробовать написать увиденное прямо там, а не фоткать для последующего копирования на свой суперсовременный фотоаппарат.

Момент истины настанет буквально сразу, как только Вы нанесёте первый мазок. Освещение будет меняться, комары — кусаться, краска — не смешиваться, холст — сдуваться порывами ветра, взявшегося из ниоткуда в, казалось бы, самый погожий и благоприятный для пленэра день.

Измучившись в погоне за состоянием природы, перепачкавшись в краске с ног до головы, Вы примете решение больше никогда не экспериментировать и вернётесь к своим фотографиям и любимому экрану монитора. Возможно, всё так и будет, но не с теми, кто хочет писать живо, чувственно, сочно, свободно, передавая на своих холстах жизнь, а не искусственную красоту репродукций.

Масляная живопись более всего приспособлена для передачи состояний природы, состояний души, чувственного, а не фактического. Вывод: научитесь видеть, пишите отношениями, и Ваша живопись будет убедительна как с технической стороны, так и с лирической.

На вопросы, какими красками пишу я, о чём вообще речь, какие ещё отношения, с чего начать работу, я отвечу на онлайн встрече, которая пройдёт 25.08 в 20.00 по московскому времени. Регистрируйтесь по ссылке: http://artgranata.ru/

Если у Вас уже есть опыт работы масляными красками, интересные случаи из жизни, напишите об этом в комментариях к статье.

Проблема с маслом — Подготовка холста для масляной живописи

Масляная краска может быть замечательным веществом для работы, от создания быстрых набросков на улице до фотореалистичных портретов. Поскольку масляным краскам требуется много времени для высыхания, они дают вам возможность настраивать, изменять, смягчать и смешивать, в результате чего получаются прекрасные приглушенные, тонкие дымчатые картины.

Если вы решите, что хотите попробовать масла, я бы порекомендовал начать с предварительно заданного размера, предварительно загрунтованного готового холста, на котором можно рисовать.

«Масло» в краске со временем может создать несколько проблем, о которых следует знать.

Мы все слышали о «жирности вместо тощей» и растрескивании картин, но не бойтесь…

Это действительно очень просто, ниже вы найдете краткий обзор того, как лучше всего подготовить холст при работе с маслом.

Масло может сделать вашу картину хрупкой

Со временем, когда масло окисляется, оно может сделать волокна холста хрупкими и более хрупкими. Если вы нанесете слой «размера» на необработанный холст, он действует как уплотнение между маслом в краске и холстом.

Так какие варианты?

Готовый холст из художественного магазина

Чтобы уточнить, готовый холст с предварительно заданным размером и предварительно загрунтованный означает, что вам хорошо; вам не нужно больше ничего делать на поверхности; можно просто рисовать.

Однако теперь вы можете купить различные этапы подготовки готового холста:

1. Холст с предварительно заданными размерами, но , а не с грунтовкой — с этим вы можете рисовать прямо поверх или я бы порекомендовал нанести пару слоев левкаса, чтобы получить лучшую окрашиваемую поверхность.Этот вариант, вероятно, для более опытных художников, так как он позволяет вам подобрать себе грунтовку (Gesso) на заказ.

2. Холст, предварительно заданный по размеру и предварительно загрунтованный грунтовкой для масляной краски, , также известной как традиционный масляный гипс. Так был подготовлен традиционный холст, а масляная грунтовка позволяет наносить масло. грунт и сверху масляная краска. На эту поверхность нельзя наносить акриловую грунтовку.

3. Холст, предварительно заданный по размеру и предварительно загрунтованный грунтовкой для акриловой краски , также известной как Acrylic Gesso. Это современная альтернатива, позволяющая красить акриловую грунтовку цвета и тонкую акриловая подкраска перед переходом на слой масляной краски.Зачем вам это нужно? Скорость и удобство, так как акрил сохнет намного быстрее, некоторые художники предпочитают сначала блокировать кости картины акриловыми красками.

N.B. Вы можете рисовать тонкими аппликациями акрила под маслом, но вы не можете рисовать акрил поверх масляной краски.

Необработанный холст, купленный в рулоне (обычно затем растягивающийся на подрамники для создания натянутой поверхности для рисования)

Конечно, вы можете купить необработанный холст и подготовить его самостоятельно. Это более рентабельно, но требует много времени.

Размер слоя

  • Клей ПВА — Будучи студентом, у которого не было денег, я использовал клей ПВА для изготовления тестовых деталей. Это дешево, создает барьер и отлично подходит для занятий с детьми. Более дешевый ПВА — не идеальный выбор, поскольку со временем он может стать очень хрупким и нестабильным, но теперь вы можете получить ПВА , специально разработанный для художников.
  • Размер акрила — Чтобы воспроизвести традиционный клей для кожи кролика, вы можете использовать комбинацию акрилового полимера под названием GAC400 и GAC 100. GAC400 необходимо нанести на необработанный холст и сначала укрепить волокна, а затем нанести GAC100, многоцелевой акриловый полимерный герметик. Нанесение двух слоев GAC 100 перед слоем грунтовки / Gesso уменьшит проникновение льняного масла в волокна холста.
  • Клей для шкуры кролика — Да, вы правильно прочитали; это один из самых традиционных способов проклейки холста, который делается путем смешивания сухого клея с водой и осторожного перемешивания. Это один из худших запахов, которые я когда-либо испытывал.Это трудоемкий и неприятный процесс, так как его нужно наносить в тепле, но для создания плотного холста он отлично подходит.
    Однако он гигроскопичен, что означает, что он всегда будет водорастворимым и со временем может поглощать воду. Высокая влажность приведет к повторному попаданию воды в клей для кожи кролика, что приведет к его размягчению или набуханию, если картина находится в среде с изменяющейся влажностью. Это постоянное набухание и высыхание пленки может стать хрупким и вызвать растрескивание последнего слоя краски.

Pro Совет: Хлопковый холст не впитывает размер так же, как лен, поэтому потребуется более жесткая кисть и больше работы с поверхностью.

The Primer Layer

  • Oil Gesso — Это традиционная грунтовка, позволяющая наносить масляный грунт и масляную краску поверх него. На эту поверхность нельзя наносить акриловую грунтовку.
  • Acrylic Gesso — Это современная альтернативная грунтовка, позволяющая красить акриловую основу и тонкую акриловую подложку перед переходом на слой масляной краски.

Подробнее о том, как нанести Acrylic Gesso, можно узнать здесь

Чтобы начать рисовать маслом, часто можно начать с черно-белого; вот часть 1 из 5 частей моего подхода к написанию классического портрета маслом в черно-белом

Вам также может понравиться:
1.8 советов, которые помогут вам создать потрясающий холст на заказ
2. Начало работы: как подготовленный холст может радикально улучшить вашу картину — Техника старых мастеров для быстрого улучшения ваших картин

Лучшие холсты для масел, которые есть Просто приятно рисовать [2022]

В зависимости от предмета, масштаба и общего бюджета качественная поверхность действительно может раскрыть ваши художественные способности.

Любой опытный художник скажет вам, что гипс наивысшего качества — это ключ к великолепной поверхности зуба.Однако прочность ткани, мастерство обертывания холста, а также подрамники, использованные при создании поверхности , по-прежнему являются наиболее важными факторами при выборе лучшего холста для масляной живописи.

В нашем обзоре мы обнаружили, что любой из 10 холстов, перечисленных ниже, идеально подходит для художников любого уровня подготовки.

В нашем списке мы расположили на основе предполагаемого использования — от лучших холстов для художников до лучших студенческих холстов для масляной живописи и изучения новых техник .

Вот три полотна, на которые стоит обратить внимание:

Обзор 10 лучших полотен для масляной живописи

1. Masterpiece Artist Canvas

Одним из лучших холстов, которые можно использовать для масляных красок, будет Monet Pro от Masterpiece Artist Canvas.

Это полотно — то, к чему стремятся все остальные полотна.

Поверхность из хлопка толщиной 100% , размер и двойная грунтовка для обеспечения идеальной поверхности для масляных красок.

Чтобы сделать еще один шаг вперед, Monet Pro также имеет невероятно плотную обертку как спереди, так и по углам, гарантируя, что не будет пузыриться или разрываться .

Декорирование лейки в стиле Прованс. Меловая краска и перевод изображения

Каким бы прекрасным ни был этот холст, что действительно делает его сияющим, так это структура подрамников.

При использовании подрамников из массива сосны и ели в сочетании с поперечной распоркой холст не будет провисать со временем и позволит вашим художественным маслам выглядеть безупречно в течение многих лет.

Если вам нужен холст художественного уровня и вы готовы платить больше — тогда ничего лучше, чем Monet Pro от Masterpiece Artist Canvas.

2. Blick Premiere Cotton Canvas

Blick, отличный интернет-магазин произведений искусства и сам производитель нескольких материалов для изобразительного искусства, кое-что знает о том, что художники ищут в своих материалах.

Хлопковая ткань Blick Premiere Cotton Canvas не является исключением.

Изготовленная из 100% хлопка и доступная в различных размеров (включая 3 различных глубины), эта поверхность представляет собой отличный холст среднего и профессионального уровня .

Поверхность с тройным грунтованием обеспечивает отличные зубцы , сохраняя при этом естественную текстуру ткани, присущую холсту.

Древесина имеет сопротивление деформации , а углы плотно обернуты , что позволяет повесить ее либо прямо на стену, когда вы закончите, либо в рамку.

Хотя цена выше с учетом качества, по сравнению с холстами для масляной живописи других мастеров — немногие могут быть намного лучше, чем это предложение от Blick.

3. Натяжной холст Old Holland

Основанная в 1664 году, Old Holland является старейшей в мире компанией по продаже предметов искусства . Их изделия не только имеют вневременной дизайн , но и знают, как служить художнику очень хорошо.

Идеально балансируя между бюджетом и производительностью , эти полотна из 100% бельгийского льна имеют гладкую и плотную поверхность — что типично, учитывая, что лен — это длинное штапельное волокно .

Нанесите два слоя левкаса на поверхность, и ваши художественные масла будут выглядеть как , живыми, так и невероятно хорошо текучими.

Это не только даст вам гораздо лучшие результаты в ваших произведениях искусства, но и зубчатый левкас позволит вашей малярной кисти легко защелкнуться , создавая отличные мазки.

При умеренной цене , учитывая качество, этот холст для масляной живописи уровня художника от Old Holland представляет собой высокопроизводительный холст , который стоит проверить.

4. Растянутый холст Winsor & Newton

Британская компания Winsor & Newton, профессионально обслуживает художников любого уровня подготовки.

Будь то акварель Cotman, масло Winton или даже масло Artist Oils — они готовы помочь вам на каждом этапе вашего творческого пути.

С промежуточным предложением и соответствующей ценой неудивительно, почему это натянутое полотно является одним из наиболее популярных и высоко оцененных полотен .

7 различных размеров и доступны как по отдельности, так и в упаковке из 6 , у вас есть выбор среди их широкого модельного ряда.

Эти холсты со скрепками сзади были ручной работы и плотно намотаны для минимального провисания.

Поверхность этого холста также была трехкратно загрунтована , что делает его почти идеальным зубом для большинства масляных красок и кистей.

Если вы хотите обновить панель или холст, то этот натянутый холст Winsor & Newton будет желанным дополнением.

5. Натяжной холст Daveliou

Натянутый холст высокого качества от Daveliou — это идеальный холст для масляной живописи — особенно для художников среднего уровня.

Трехслойный холст , прикрепленный скобами к деревянной раме , высушенной в печи (для предотвращения излишнего провисания), это отличная поверхность для демонстрации ваших художественных способностей.

Используя собственный грунт лабораторного класса , поверхность имеет большой зуб , который позволит вашим качественным кистям для масляной краски легко прилегать к поверхности .

Помимо отличной грунтовки, этот холст обладает естественной водостойкостью, что делает его идеальным для тех художников, которые хотят рисовать на пленэре.

Имея гарантию на 1 год (в значительной степени неслыханное в мире натянутого холста), эта поверхность является идеальным обновлением, если вы исходите из истории живописи на панелях и ищете что-то большее на своей поверхности.

6. Art Alternatives Stretched Canvas Super Pack

При цене около 5 долларов за холст этот суперпак из 5 предметов от Art Alternatives представляет собой хорошую экономичную поверхность , идеально подходящую для масляной живописи.

Эти растянутые холсты не только упакованы в индивидуальную упаковку , но и, учитывая грунтованную поверхность, вы можете легко использовать их с другими средами, помимо масла (включая смешанную технику и акрил), что делает их универсальным выбором , если вы все еще только тестирование воды масляной живописи.

Подобно растянутому холсту Daveliou, поверхности Art Alternatives также растягиваются с использованием высушенной в печи древесины ели. Поэтому картина, сделанная сегодня, не должна со временем становиться слишком слабой.

Некоторые художники отмечали, что эта поверхность, как правило, немного лучше впитывает масла, поэтому простой слой левкаса перед покраской должен помочь уменьшить эту проблему.

7. Растянутый холст Arteza Economy

Шаг вперед по сравнению с панелями Artlicious Canvases (также рассмотренными в этой статье), Arteza Economy Stretched Canvases идеально подходят для студентов и начинающих художников , которые хотят исследовать мир натянутых холстов, не нарушая при этом полностью сбережений.

Эти индивидуально упакованные полотна отлично подходят и для художников-любителей, , учитывая, что они могут храниться и не собирать пыль или случайно порваться.

Хотя это холсты студенческого класса, на углах может быть небольшая выпуклость, когда он был изначально сложен — вероятно, не представляет большого труда для многих читателей, но, тем не менее, стоит отметить.

Для тех учащихся, которые хотят выставить свои работы, вы можете просто повесить натянутый холст на стену без рамки и не беспокоиться о боковых скобах (все они находятся сзади в сосновых подрамниках).

Это холст не для художников, но отличный выбор для студентов.

Поверхность загрунтована бескислотным гипсом.

8. Панно Artlicious Canvas

Идеально подходят для рисования на пленэре и практики, холсты, подобные этим от Artlicious, не только чрезвычайно портативны, , но довольно дешевы — особенно по сравнению с натянутыми холстами.

Изготовленные из 100% хлопка , который был импортирован из Индии , эти панели Artlicious имеют тяжелую текстуру , которая уже была загрунтована для вас.

С таким простым решением, вы можете просто вынуть их из упаковки и немедленно приступить к покраске.

Они отлично подходят для начинающих студентов, детей и даже классных комнат.

9. Панели для холста US Art Supply

Создатель всего искусства — U.S. Art Supply, пожалуй, наиболее известная и широко используемая компания , с которой знакомы многие начинающие художники маслом.

Эти панно идеально подходят для масляной живописи.

С тройным грунтовочным покрытием , специально предназначенным для масляной живописи, вы увидите отличные результаты в работе кистью, которые, несомненно, раскроют ваши лучшие качества как художника.

Несмотря на то, что они предназначены для студентов, панели US Art Supply также не содержат кислот , что делает их отличными для архивных целей.

Итак, если вы однажды захотите оглянуться на свои картины, вам не придется беспокоиться о том, что холст станет желтым или ломким.

Доступно в нескольких различных размерах , , в различных упаковках, и , даже в цветах (да, у них есть черный холст , идеально подходящий для художественных работ в глубоком космосе), вы сможете найти тот, который подойдет для вашей следующей запланированной работы .

10. Fredrix Canvas Pad

Одно из малоизвестных полотен в мире масляной живописи — это подношение Фредрикса.

Хотя этот холст Fredrix обычно известен своими холщовыми панелями, которые можно найти в вашем местном магазине произведений искусства и рукоделия, это идеальный набор для рисования маслом для начинающих .

По цене , составляющей долю от стоимости холщовых панелей, этот холщовый коврик — отличный способ изучить новые техники и взять с собой быстрых занятий .

С поверхностью с тройной грунтовкой и текстурой , которая похожа на ваш любимый натянутый холст , вам не нужно беспокоиться о приготовлении или растрате лучших масляных красок при использовании.

При цене от 7 до 8 долларов за 10 листов — это идеальный способ войти в мир масел с ограниченным бюджетом художника.

Различные ткани и формы холста

Как вы узнали из обзоров, холст бывает нескольких различных тканей и форм.

Для предлагаемых тканей есть два основных варианта:

Хотя хлопок, несомненно, является более популярным из двух, это более короткое волокно на , которое дает художнику достаточную обратную связь. при нажатии на него, а также является довольно недорогим производить.

Однако хлопок может быть разных сортов и сортов .

Как видно из Masterpiece Artist Canvas — они используют тяжелый утиный холст, который чрезвычайно прочен, а также обладает долгосрочными архивными свойствами.

Другой популярной альтернативой хлопку будет лен. Льняные волокна из льна намного длиннее , чем хлопок , что делает более гладкой и прочной поверхностью .

Хотя лен не обладает такой же упругостью, как хлопчатобумажный холст, он отлично подходит для художников, которые предпочитают жесткую поверхность, подобную той, что есть на растянутом холсте Old Holland.

По сравнению с хлопком, лен менее популярен, но некоторые из них регулярно продаются в магазинах изобразительного искусства, таких как Blick Art Materials.

Если смотреть на формы холста, их можно разделить на три основных вида:

  • Stretch Canvas
  • Canvas Panels
  • Canvas Pads

Stretched Canvases

Растянутые холсты — отличная поверхность для как студентов, так и профессионалов. художники .

Благодаря своей упругой обратной связи в сочетании с их архивными свойствами, они веками были неотъемлемой частью мира искусства.

Несмотря на то, что цена самая высокая по сравнению с панелями и подушечками, они хорошо подходят для финальных работ. .

Холст-панели

Холст-панели — отличный компромисс между натянутым холстом и холщовыми прокладками.

Несмотря на твердость корпуса, брезентовые панели часто изготавливаются из 100% хлопка и отличаются высокой портативностью .

Учитывая, что они не используют деревянные подрамники , их стоимость составляет доли от цены по сравнению с натянутым холстом.

Они отлично подходят для быстрого изучения и отработки техники на поверхности, как натянутый холст, но по более низкой цене.

Холщовые прокладки

Подобно подушечкам из бумаги для рисования, холщовые прокладки представляют собой отдельных листов холста, скрепленных вместе переплетом (обычно клеевым). Они дают вам отличную поверхность исключительно для отработки техники.

Не подходит для финальных работ , это самый дешевый вариант , который вы можете получить, все еще чувствуя, что рисуете на правильном холсте.

Достижение большего зуба и текстуры

Хотя все холсты, которые мы рассмотрели сегодня, имеют по крайней мере один слой грунтовки (левкас), многие художники, которые хорошо разбираются в масляной среде, любят добавлять второй или третий слой. слой грунтовки.

При нанесении и шлифовке одного или двух дополнительных слоев гипса может обеспечить гораздо более гладкую и зубчатую поверхность.

Декупаж декоративного панно. Делаем к нему деревянную рамку. Мастер класс. Наташа Фохтина

Почему это важно?

Это действительно вдвойне.

Во-первых, загрунтованная и отшлифованная поверхность не впитает почти столько краски при нанесении.Это может помочь предотвратить бесполезную трату тонкой масляной краски , особенно если это всего лишь первоначальная смывка или подмалевок.

Во-вторых, и это, возможно, более важно, это способность поверхности лучше цепляться за кисть и масляную краску.

С отличным зубом вы можете нанести невероятно точные линии , что в конечном итоге приведет к гораздо лучшим результатам.

Если вы чувствуете разочарование, потому что холст почти сразу же съедает вашу краску, добавьте слой левкаса, чтобы противодействовать этому — результаты поразительны.

Всегда покупайте оптом, когда это возможно

Хотя мы понимаем, что у некоторых художников ограниченный бюджет, при покупке холстов для масляной живописи лучшее, что вы можете сделать, это купить оптом.

Это не только экономит ваши деньги в долгосрочной перспективе, но также позволяет вам совершенствоваться в технике рисования.

Когда вы научитесь рисовать на поверхности холста определенной марки, вы начнете больше узнавать о характеристиках ткани и улучшаете свои навыки.

Это отличный способ узнать, как ваша краска взаимодействует с холстом, и, в конечном итоге, ускорить изучение этой сложной среды.

Выбор лучших полотен для масляной живописи

Масляная живопись — потрясающее средство для изучения и в конечном итоге овладения. Однако во время обучения вы узнаете, что многие материалы, необходимые для настоящей демонстрации этого носителя, не менее важны, чем сам носитель.

После прочтения бесчисленных обзоров, просмотра работ других художников-масляных художников и общих отзывов о наших собственных полевых испытаниях мы уверены, что обнаружили всех лучших холстов, которые идеально сочетаются с масляной краской.

Независимо от того, где вы находитесь в своем творческом пути, любая из вышеперечисленных поверхностей должна хорошо служить вам.

Разрушая мифы о масляной живописи: поддерживает

Масляную живопись нужно делать на холсте, верно? Неправильный. Его можно нарисовать на множестве опор, и выбор может быть непонятным. В чем разница между типами холста? Что использовать новичку? Что ты используешь?

Мне очень нравится экспериментировать и читать о различных материалах и методах.Поэтому я провожу время, спрашивая своих коллег-художников об их материалах, читаю технические форумы о долговечности грунтовки или разнице между типами холста. Конечно, не всегда нужны профессиональные материалы. Для исследований и других вещей, которые не окажутся на стене галереи, есть такой же (а может быть, даже больший) выбор в поддержке. С чего начать?

Ваш выбор

Выбор опор невероятно велик и постоянно растет. Какой из них вы выберете, зависит от нескольких вещей.Вы можете предпочесть «ощущение» одной поддержки другой. И это вполне может зависеть от того, как вы рисуете. Некоторые могут работать с большими кистями и тяжелыми красками. Другие, как я, могут работать очень детально и с небольшими кистями. Некоторым нравится упругость натянутого полотна, другим — меньше движений.

Разные марки производят полотна по-разному не только по качеству и весу, но и по фактуре и грунтовке.

Стоимость

Бюджет, конечно, важный фактор.Профессиональное белье может быть очень дорогим. Но есть огромный выбор как среди студентов, так и среди профессионалов, поэтому это не должно быть дорогостоящим, если вы этого не хотите. Добавление небольшого количества поделок в смесь также значительно снизит расходы (растягивание собственного холста может сэкономить вам около 20% затрат). Если вы сможете самостоятельно подготовить поддержку, вы сможете сэкономить много денег. Как бы вы ни предпочитали работать, выбор опор бесконечен. Я надеюсь, что этот (далеко не полный) список окажется для вас полезным.

Различные типы опор для масляной живописи

Холст

Слово «холст» обычно относится к грунтованной ткани, натянутой на подрамники. Штанги носилок обычно изготавливаются из дерева. Качество древесины важно, так как никто не хочет, чтобы натянутое полотно коробилось, сжималось или расширялось. Также доступны алюминиевые носилки, которые имеют то преимущество, что они не реагируют на окружающую среду.

Ткань, используемая для холста, часто бывает хлопка или льна, но также может быть джутом или полиэстером.Грунтовку и растяжку можно довольно легко выполнить в вашей студии, но, чтобы сэкономить время и нервы, вы можете выбрать готовый грунтованный и натянутый холст в магазине художественных материалов.

Многие магазины не только продают натянутый холст напрямую от производителя, но также предлагают услуги по натяжке. Я считаю, что натянутый холст в хорошем профессиональном магазине художественных материалов намного лучше, чем предварительно натянутый готовый.

Хлопок или лен

В прошлом много говорилось о разнице между льняной и хлопковой тканью.Долгое время люди думали, что лен лучшего качества и долговечнее хлопка, но теперь большинство художников согласятся, что это неправда.

Панно

Лен и хлопок просто разные. Хлопок производится более широко, поэтому он дешевле, но отнюдь не менее качественен для холста. Выбор между ними — дело личных предпочтений.

Льняное полотно имеет неравномерное естественное переплетение. У хлопка обычное, более узкое переплетение. Вы можете купить и то, и другое с разной степенью крупности.

Два полотна «особо тонкого льна» от разных производителей: Claessens вверху и Belle Arti внизу.

Грубое или тяжелое полотно обычно тяжелее тонкого полотна. Тонкий холст имеет минимальную текстуру и может быть почти гладким, в то время как грубый холст имеет очень ярко выраженное переплетение.

Выбор текстуры холста частично определяется тем, как вы рисуете и какие кисти используете. Мне нравится использовать много очень маленьких кистей из соболя. Эти кисти нежные и на грубо текстурированном холсте их можно носить в кратчайшие сроки.Для грубого полотна нужно использовать сильные кисти.

Лен дороже хлопка, но это мало связано с качеством. Хлопкового полотна на рынке гораздо больше, чем льна, а более дешевый холст студенческого класса, как правило, хлопок. Но есть и замечательный хлопок профессионального качества.

Хлопок эластичнее льна, поэтому растягивается лучше. Он упругий и не будет провисать или раскачиваться при растяжении. Лен же немного жестче и менее эластичен.Поэтому его сложнее растянуть, и если подрамник или белье немного расширится или сожмется, белье будет провисать или вздыматься, и его потребуется повторно затянуть. Хорошие методы растяжки жизненно важны при работе с бельем.

Одни художники предпочитают качество льна, другие — хлопок. Это просто личный выбор, поэтому выбирайте то, что кажется правильным и подходит вашему стилю рисования.

Грунтовка

Для большинства грунтованных полотен используется универсальный грунт, наносимый в несколько слоев. Грунтовка представляет собой акриловую основу, которая подходит для рисования маслом и акрилом.У него разная степень впитываемости, которую вы заметите во время рисования. Обычно он немного впитывает, что означает, что он впитывает немного краски, благодаря чему краска очень хорошо прилипает к основе, но ограничивает ее «растекаемость» (это вообще слово?).

Некоторые холсты доступны с нанесенной масляной грунтовкой, но вы также можете купить масляные грунтовки в жестяных банках, которые вы можете нанести поверх акриловой универсальной грунтовки (но не наоборот!), Если хотите. Как следует из названия, масляные грунтовки предназначены только для масляной живописи.Они создают очень гладкую и скользкую поверхность, по которой можно рисовать, практически без какой-либо впитывающей способности. Некоторым к этому нужно привыкнуть, но лично мне это нравится. Краска ложится поверх холста (при этом остается достаточно липкой) и действительно может раскрыть цвета во всей их красе. Также намного легче перемещать краску по холсту на такой гладкой поверхности, что намного сложнее на акриловой поверхности, где холст сразу же окрашивается краской после ее нанесения.Масляная грунтовка или акриловая грунтовка — многие бренды имеют свои особенности, и поиск наиболее подходящего — это вопрос проб и ошибок.

В качестве альтернативы вы можете купить чистый грунтованный холст, через который будет виден бледно-коричневый холст, черный грунтованный холст или незагрунтованный холст. Незагрунтованный холст перед нанесением краски необходимо загрунтовать, так как масло в масляной краске со временем разрушит волокна холста. Таким образом, краска и ткань должны быть отделены друг от друга с помощью подходящего размера и грунтовки, если вы хотите, чтобы ваша картина продержалась вообще.Вы можете купить акриловые грунтовки и масляные грунтовки в горшках и жестяных банках. Для многих своих картин я использовал Golden Acrylic Gesso (название сбивает с толку, поскольку на самом деле это не гипс, а акриловая грунтовка) и Roberson’s Oil Primer. Я не могу вдаваться в калибровку и грунтовку, так как предпочитаю экономящий время, но дорогой вариант изготовления на заказ и в готовом виде, и у меня есть только опыт нанесения грунтовки на уже загрунтованный натянутый холст. Возможно, один из моих читателей может дать нам некоторые подробности или ссылки на тему калибровки и грунтовки.

Жесткие поверхности

Во избежание растрескивания масляной краски со временем может помочь ее нанесение на жесткую поверхность. Здравый смысл подсказывает нам, что это само собой разумеется: картина маслом на натянутом холсте, несомненно, будет несколько двигаться либо из-за небольшого отскока, который дает натянутая ткань, либо из-за возможности расширения и сжатия материалов в различных обстоятельствах. Если мы рисуем на твердой поверхности, которая не будет двигаться или реагировать, мы можем исключить очень большой риск появления трещин на краске в произведениях искусства.Поэтому твердые поверхности, такие как алюминий или дерево, предпочтительнее, если для вас важна долговечность.

МДФ любят многие художники. Он дешевый, легкий, легко режется и разглаживается. И вообще нормально работать с грунтованным МДФ. Следует иметь в виду, что в смоле содержится химический формальдегид, который удерживает древесное волокно вместе. Это химическое вещество вредит здоровью и искусству. Однако в правилах ЕС указано, что в изделиях из древесины допускается лишь очень небольшое его количество.С декабря 2022 года в США также вводятся более жесткие правила использования формальдегида в изделиях из дерева. Поскольку художники используют для работы только маленькие панели, а не окружают их предметами, я не думаю, что нам есть о чем беспокоиться. Многие художественные магазины продают холсты из МДФ (ссылка на ссылку), на которых можно рисовать.

Деревянные панели

Многие художественные магазины поставляют деревянные панели, часто из фанеры или твердых пород дерева. Некоторые не загрунтованы, другие загрунтованы акриловой грунтовкой. Конечно, вы можете легко сделать свои собственные, но такие бренды, как Belle Arti и Ampersand, продают прекрасные доски с высококачественной грунтовкой, над которой приятно работать.Левкасные доски Belle Arti (ссылка на ссылку) изготавливаются из панелей тополя с грунтовкой для левкаса. Они очень впитывающие, но имеют приличную толщину и красиво гладкие. Ampersand (aff. Link) производит гипсокартонные плиты из ДВП с собственным специальным покрытием. У него есть оттенок текстуры, но он довольно гладкий. Впитывающая способность средняя, ​​и я только недавно открыл для себя этот замечательный материал. Ampersand утверждает, что доски полностью заархивированы (что означает, что они выдержат испытание временем), но высокая цена может отпугнуть многих художников.

Металл

Последняя новинка в мире опор для масляной живописи — алюминий (афф. Ссылка). Многие художники считают, что отдельные алюминиевые многослойные панели, которые обычно используются для дорожных знаков, особенно хороши для рисования. Dibond — это торговая марка, которая производит эти панели в виде огромных листов. Их легко разрезать по размеру, они достаточно легкие, тонкие и жесткие. Чтобы использовать их в качестве основы для масляной живописи, необходимо отшлифовать поверхность мелкой наждачной бумагой, очистить и загрунтовать.Я тестировал покраску непосредственно на поверхности, используя масляную грунтовку и акриловую грунтовку, и акриловая грунтовка была, безусловно, лучшим выбором. Другие художники пришли к таким же результатам. Следование невероятно хорошее.

Если вы хотите использовать жесткую опору, вы можете выбрать грунтованное дерево или алюминий. Если вы предпочитаете текстуру холста, вы можете приклеить к основе холст из хлопка или льна. Таким образом, вы можете извлечь выгоду из жесткости, которую предлагает опора, а также насладиться плетением, ощущением и внешним видом холста.Чтобы нанести холст на деревянное панно, всегда используйте архивный клей или гель ПВА, смажьте его шпателем или кистью так, чтобы был покрыт каждый дюйм, и поместите холст на него, сглаживая оставшиеся пузырьки воздуха. Переверните его вверх дном, положите сверху несколько тяжелых книг и дайте высохнуть. Когда полотно высохнет, обрежьте края полотна ножом.

Дибонд, алюминий и медь

Крупные картины

К сожалению, большие картины на деревянных панелях очень тяжелые и могут покоробиться, если их не удерживать должным образом.Несмотря на положительные результаты различных тестов и испытаний, проведенных художниками, алюминий недостаточно долго используется в качестве основы для масляной живописи, чтобы доказать нам, как он выдержит испытание временем. Таким образом, натянутый холст остается единственным легким вариантом для больших картин, который показал нам, как он будет себя вести в будущем. Возможно, это не идеально, но, по крайней мере, мы знаем, что с этим будет. Многие художники и коллекционеры также по-прежнему отдают предпочтение традиционной фактуре холста, несмотря на ее недостатки.

My Choice

Большинство моих картин написаны на натянутом полотне.Я не очень люблю хлопок из-за его невероятно ровной и довольно грубой текстуры. Мне очень нравится эластичность хлопка, так как растянутый хлопок редко провисает или волнистый, а с растянутым бельем такая проблема возникает гораздо чаще. Я предпочитаю очень тонкую, почти гладкую, но не совсем льняную текстуру. Он должен быть достаточно хорош для меня, чтобы рисовать очень мелкие детали, но я предпочитаю, чтобы у него было достаточно текстуры, чтобы придать картине немного жизни и характера. Должен признаться, я пропустил это, когда работал с алюминием, где каждый мазок от грунтовки до последнего мазка остается видимым на супергладкой поверхности.

Мне очень нравятся деревянные панели от Ampersand. Они очень гладкие, но имеют очень легкую текстуру и неплохую впитывающую способность. Я люблю льняное полотно, грунтованное маслом, потому что краска просто танцует по холсту во всей своей красоте. Но я обнаружил, что натянутое льняное полотно, грунтованное маслом, жесткое и со временем имеет тенденцию провисать. Итак, я остановился на тонком французском льняном полотне с акриловой грунтовкой, над которым мне очень нравится работать. Для более мелких деталей я использую амперсанд гессоборд или полотно на МДФ / ДВП.

Я надеюсь, что этот обзор опор, которые обычно доступны здесь, в Великобритании, может быть вам полезен. Сообщите мне, можете ли вы добавить что-нибудь в список, если у вас есть опыт работы с конкретной службой поддержки или вы просто хотите добавить приятный комментарий. Я с нетерпением жду вашего опыта в мире поддержки рисования!

Отказ от ответственности: некоторые ссылки в этой статье являются партнерскими. Это означает, что я получаю небольшую комиссию, если вы переходите по этим тщательно подобранным ссылкам и совершаете покупку.Это не будет стоить вам ничего лишнего, и вы поддержите этот блог, за что я буду очень благодарен.

Дополнительная информация …

Щелкните изображение, чтобы прочитать статью

По вашему запросу не было получено никаких результатов. Измените запрос для отображения содержимого.

Панно для масляной живописи Холст и грунтовка — какие лучше?

Какие масляные картины, холсты и грунтовки вам больше по душе? Когда дело доходит до масляной живописи, мы можем рисовать на множестве вещей — льняном или хлопковом холсте, деревянных, пластиковых или алюминиевых панелях, и это лишь некоторые из них.Также существует множество мнений о том, что работает, а что нет.

Первое, что я хочу сделать, это поделиться с вами лучшими поверхностями, которые сегодня художники используют для масляной живописи. Затем я расскажу вам плюсы и минусы каждого из них.

Я поделюсь с вами, что я рисовал за последние 30 лет, и что многие профессиональные масляные художники любят использовать сегодня, и то, что говорит наука, лучше всего использовать для долгосрочного выживания наших картины.

Прежде чем я перейду к основным деталям панно и холстов масляной живописи, я дам вам список продуктов, которые я рекомендую, чтобы вы могли сразу приступить к рисованию.

Краткий список панелей и холстов для масляной живописи

Вот список некоторых панно и полотен масляной живописи, которые я рекомендую для пейзажей и цветочных картин:

1. Окрашенные панели из натурального волокна Art Board
2. Амперсандовые панели из древесноволокнистого картона
3. Свинцовые белые масляные панели ACM
4. Свинцовые масляные льняные панели ACM
5. Новые традиции L280 на пенопласте Gatorfoam (средняя текстура) или
6 . New Traditions L600 на Gatorfoam (гладкая текстура)
7. Магазин итальянского искусства (для больших картин, слишком больших для панелей): Med Weight w Super Even Finish Belgian Linen Lead Primed или один из других рулонов льняного холста, загрунтованного свинцом (вам понадобится протянуть самостоятельно)
8.У New Traditions также есть рулоны льна для покупки: L280 84 дюйма x 6 ярдов
9. Для небольших исследований и экспериментов используйте акварельную бумагу или любую бумагу для рисования. Раскрасьте прямо на бумаге или покройте акриловым гипсом.

Поверхности, которые я использовал для масляной живописи

Холст

Большую часть 1980-х — 1990-х годов я рисовал на льняном и хлопковом холсте. Мы с папой сами готовили льняные холсты, грунтованные свинцом. Мы собрали деревянные подрамники, плотно натянули холст, нанесли клей из кроличьей шкуры, а затем загрунтовали холст свинцовой масляной грунтовкой.

Когда я использовал хлопчатобумажный холст, он всегда был тяжелее 12 унций. ткань.

Те немногие холсты, которые у меня остались, плотные как барабан и в отличном состоянии. К сожалению, некоторые льняные и хлопчатобумажные ткани сегодня производятся не так хорошо или относительно намного дороже.

Я перестал делать холсты с грунтовкой свинцом в середине 90-х из-за присутствия токсичных растворителей и потому, что я прочитал статью консерватора искусства, в которой говорилось, что акриловые эмульсионные грунты (обычно называемые акриловым гипсом) превосходят традиционные свинцовые и масляные грунты.Сегодняшние исследования показывают, что свинцовый грунт на самом деле является самой сильной почвой для масляной живописи, но в то время это был отличный стимул для использования нетоксичного акрилового гипса. Возможно, он не такой прочный, как свинец для масляной живописи, но, насколько сегодня знают исследователи, акриловый гипс в целом является хорошей грунтовкой для масляной живописи.

Если вы планируете и дальше использовать холст и хотите подготовить, растянуть и загрунтовать его самостоятельно, сделайте себе одолжение и пропустите процесс приклеивания кожи кролика. Клей для кожи гигроскопичен, и сегодня есть гораздо лучшие альтернативы.Некоторые предлагают продукты GAC, но вы также можете просто использовать акриловый гипс, который дешевле, чем продукты GAC. Если вам нравится использовать грунтовку со свинцовым маслом, просто добавьте ее поверх акрилового гипса. Пока холст запечатан, на него можно наносить любой масляный продукт — грунтовку или краску.

Многие профессиональные художники предпочитают лен, но и рисовать на хлопковом холсте тоже замечательно. Хлопок не так прочен, как лен, но и то, и другое будет хорошо служить нам в течение всей нашей жизни — возможно. Согласно JustPaint.org, хлопковое полотно теряет половину своей прочности на разрыв в течение 50 лет и после этого продолжает разрушаться.Это то, что нужно учитывать молодому снэпперу, только начинающему свою карьеру. Для нас, «опытных» художников, работающих маслом, кого действительно волнует, прослужат ли наши картины более 50 лет — в любом случае, сколько вещей в этом мире живут дольше этого?

Итак, если вы любите рисовать на натянутом холсте, продолжайте. Скорее всего, они без особых проблем переживут нас и коллекционера.

Панно Балтийская Береза ​​

Я начал экспериментировать с панелями из фанеры балтийской березы ½ дюйма в начале 90-х.В конце концов, я обнаружил, что использую панели больше, чем холст.

Отчасти это было из-за удобства — вырезать панель быстрее, чем растягивать холст. И их было намного проще транспортировать, так как мне не нужно было беспокоиться о том, что что-то проткнет заднюю сторону. Но мне также понравилось ощущение твердости панели под моей кистью — я точно знал, как кисть будет реагировать каждый раз.

Единственный недостаток панелей — вес, особенно для картин размером более 30 × 40. Мало того, что доставка дороже, но и поднимать тяжелую деревянную панель с рамой, чтобы повесить ее на стену, не для слабонервных.

Сейчас, в 90-х годах, березовая шпонка пришла из России, и она была действительно качественной. Панели, которые у меня все еще есть в моей студии, даже спустя 25 лет или около того, прямые, насколько это возможно — без деформации, без чашечек, ничего в этом роде.

Я написал несколько больших картин на фанере из балтийской березы. Раньше я мог получить хороший большой лист размером 4 × 8 футов примерно за 45 долларов. И это была такая приятная поверхность, чтобы рисовать время.

А потом, примерно в 2000 году, панели у меня начали гнуться и скручиваться.Я подумал, а что здесь происходит? Я не хочу создавать картину за 5000 долларов, позволять кому-то покупать ее, а затем заставить ее деформироваться, как только они принесут ее домой.

Итак, я вернулся на склад пиломатериалов и сказал: эй, а что там со слоем балтийской березы? Он сказал: «Да, сейчас мы получаем его из Китая, а не из России. И они используют в фанере разные смолы, которые не являются водонепроницаемыми ». Это действительно было ужасно. Ничего не имею против Китая, но материал, который исходил оттуда, был ужасен.

Еще одна особенность фанеры в том, что она имеет тенденцию к растрескиванию или расколу шпона. К счастью, с моими картинами ничего не случилось, но велика вероятность того, что в древесном шпоне появятся трещины, которые также повредят картину. Это действительно душераздирающее зрелище.

Так что я бы вообще отказался от фанеры, особенно сегодня. Качество древесины, которую мы получаем, даже близко не к тому, что было 30 или 40 или 50 лет назад.

Вот отрывок из Бена Сонса на форуме Wet Canvas Forum (у меня есть статья из MITRA и некоторых других, но статья на MITRA неточна.В статье о MITRA содержится множество рекомендаций (например, использование клея для кроличьей кожи и использование колыбели), которые, как теперь известно консерваторам, имеют гораздо лучшие альтернативы) .:

«В этой публикации Гетти, например, рассказывается о том, как проверка поверхностного слоя фанеры медленно разрушает картину Сальвадора Дали с облаками в головах, написанную на фанере морского окоуме.

Однако более фундаментальной проблемой является структура самой фанеры. Весь смысл фанеры — и причина, по которой она нравится малярам — заключается в том, что тонкий шпон, склеенный в чередующихся направлениях, значительно ограничивает пространственное движение дерева.Проблема в том, что современные консерваторы сходятся во мнении, что ограничивать древесину — плохо. В «Структурной консервации панельных картин» (Кэтлин Дардес, Андреа Роте) есть многочисленные статьи, в которых объясняется, сколько проблем в сохранении деревянных панелей связано с устранением повреждений, вызванных ограничениями на панели. Там есть статья Марион Мекленбург, которая демонстрирует, насколько долговечность фанеры очень низка по сравнению с неограниченными радиально вырезанными панелями из цельной древесины.«Американские художники по технике: 1860-1945» (Getty Publications, стр. 24) объясняет, как физическое ограничение древесины таким образом, чтобы предотвратить ее естественное расширение и сжатие в ответ на колебания относительной влажности, как правило, наносит непоправимый вред структуре древесины. . Эти напряжения все еще присутствуют, даже когда древесина удерживается, но ограничения заставляют древесину усваивать напряжения, и со временем это приводит к тому, что фактическая структура ячеек древесины разрушается сама по себе — процесс, называемый «разрушение при сжатии».«Разрушение при сжатии неблагоприятно для лакокрасочных покрытий — оно приводит к их расслаиванию.

В настоящее время консенсус в отношении деревянных опор среди консерваторов состоит в том, что дерево (и окраска поверхностей по дереву) лучше всего работает тогда, когда оно полностью ничем не ограничено. Дерево естественно хочет расширяться и сжиматься, и оно может немного деформироваться, но ущерб, нанесенный этим движением, намного, намного менее серьезен, чем ущерб, причиненный при ограничении дерева. Это означает, что установка на обратной стороне деревянной панели, которая сегодня очень распространена в коммерческих панелях для окраски дерева, по своей сути является плохой идеей, и ее следует избегать.А это значит, что фанера, имеющая очень ограниченный дизайн, тоже по своей сути плохая идея, и ее следует избегать. Фанерная панель с деревянной опорой? Да, двойной удар «.

Панели масляной живописи МДФ

Осталось что-то еще, чтобы нарисовать.

Я пробовал несколько различных типов деревянных панелей для окраски, таких как Masonite (Hard Board) и другие виды фанеры. Казалось, что у каждого из них были серьезные недостатки. Я всегда немного подозревал, насколько гладкой была поверхность мазонита.И если вы попытаетесь отшлифовать поверхность, вы поднимете все те мелкие волокна, которые кажутся неправильными — они, казалось, подрывали целостность доски.
Я также читал кое-что о том, что масла в масоните могут вымываться и вызывать проблемы с картиной. Итак, я держался подальше от Hard Board. Но есть много художников, которые все еще используют его, и есть много художников, которые использовали его годами без каких-либо реальных проблем. Но это тоже анекдоты.

Лесной склад направил меня в сторону МДФ (ДВП средней плотности).Home Depot предлагает лучшие панели МДФ, которые я когда-либо встречал. Они поставляются в виде листов размером 2 × 4 фута, и они всегда прямые и плоские. Листы большего размера не делаются одинаковыми — они часто деформируются. Что сильно разочаровывает, когда мы хотим создавать картины большего размера. Даже несмотря на всю влажность, которую мы имеем здесь, в Индиане, панели, которые я держал без грунтовки в моей студии в течение нескольких лет, все еще в идеальном состоянии.

Проблема с МДФ заключается в том, что он сделан из формальдегида, и формальдегид вымывается из древесины в воздух в наших студиях.Я не знал этого о МДФ до последних двух лет. Я очень расстроен из-за этого. Но с любыми деревянными панелями, которые мы получаем сегодня, по большей части, это то, с чем нам придется иметь дело.

Другая проблема, связанная с чем-то вроде ДВП средней плотности, состоит в том, что если она намокнет, она разбухнет, и плита испортится. А если это произойдет после того, как мы нарисуем на нем, наши картины испорчены, и мы ничего не сможем сделать, чтобы их отремонтировать.

Другой недостаток чего-то вроде панелей МДФ заключается в том, что для резки панелей необходима настольная пила.Мы не можем использовать что-то вроде ножа для резки деревянных панелей. Так что это недостаток для многих художников, у которых нет электроинструментов или которые живут в маленькой квартире, или для учеников художественной школы или чего-то в этом роде.

Что действительно приятно в панелях МДФ, так это то, что листы размером 2 × 4 фута в Home Depot стоят около восьми долларов. Это действительно недорого для панно, написанного маслом. Единственная проблема в том, что мы должны разрезать его на куски, но восемь долларов за панель размером 2 × 4 фута, это довольно дешево.

Итак, если вы собираетесь использовать что-то вроде панели МДФ или даже балтийской березы или чего-то в этом роде, я бы посоветовал вам закрыть все шесть сторон — переднюю, заднюю и все края, — чтобы влага не проходила сквозь них.

И если вы хотите закрыть его, чтобы формальдегид не просачивался в вашу студию, есть кое-что, что вы можете использовать. ECOS производит продукт под названием Air Purifying Primer (ранее называвшийся Passivating Primer), который герметизирует панели, чтобы летучие органические соединения не выходили наружу.Они сказали, что Лувр использует это более 30 лет (я полагаю, чтобы уберечь ЛОС от произведений искусства). Праймер нетоксичен. Стоит около 110 долларов за галлон, так что это недешево, но это долгий путь. И вам нужно нанести только один или два слоя, чтобы закрыть панель.

Недостатком этого грунта или грунта для масляной живописи является то, что он обладает высокой впитывающей способностью. Если вы попытаетесь рисовать на нем, вам, вероятно, это не понравится, если только вы не любите рисовать на матовых впитывающих поверхностях, что мне не нравится, потому что мне нравится, когда моя кисть плавно перемещается по панели.

После того, как вы заклеите панель, я бы посоветовал вам нанести на нее что-нибудь еще — акриловый гипс или свинцовую грунтовку.

У меня много картин маслом, у которых нет проблем как на холсте, так и на панно. Но хорошо знать, какие шансы у каждого из нас есть. Не существует идеального материала для рисования. Просто нет.

Если наш бюджет позволяет, более простым решением будет покупка панелей, уже усовершенствованных для масляной живописи, например, древесноволокнистых плит Ampersand или панелей Art Board Natural Fiber Painting.Ни один из них не сделан с использованием формальдегида или других разрушающих химикатов, и они готовы к масляной живописи. Они не деформируются и рассчитаны на то, чтобы служить в течение нескольких поколений.

Панели из массива дерева

Если вас интересуют панели для масляной живописи из массива дерева, Бен Сон снова приходит на помощь: сначала он говорит нам, чтобы они были высушены (предпочтительно сушить в печи), а затем заклеить переднюю часть масляной грунтовкой (титановой или свинцовой) ), а задняя и боковые стороны — таким же полиуретаном или полиуретаном на масляной основе.Затем он делится замечательной историей искусства о панелях для рисования маслом из красного дерева.

«Какие деревянные панели лучше всего рисовать?

Swietenia macrophylla — настоящее красное дерево, также известное как гондурасское красное дерево, хотя, как мне сказали, большая часть его в наши дни прибывает из Перу. Не путайте это со многими другими видами древесины, которые часто продаются как «красное дерево», такими как африканское красное дерево (Khaya senegalensis — совсем не одно и то же семейство дерева) или филиппинское красное дерево (также известное как Меранти, что является универсальным обозначением для количество пород дерева из семейства Шореа — это древесина, используемая для изготовления морской фанеры, а также фанера Lauan, обычно используемая для дверных обшивок.Совершенно не имеет отношения к настоящему красному дереву). Настоящее красное дерево — лучшее дерево, которое вы можете использовать для окраски деревянных панелей, точка. Некоторые из наиболее хорошо сохранившихся картин в мире украшены панелями из красного дерева. Возьмем, к примеру, картину Милле «Мариана», которая сейчас висит в Тейт. Он был нарисован на панели из красного дерева под маркой Winsor & Newton (да, они раньше продавали такие… Хотелось бы, чтобы они до сих пор продавали!), Размером примерно 19,5 дюйма на 23,5 дюйма на полдюйма толщиной. Это одна доска без стыков; Это одно из достоинств красного дерева — деревья вырастают в ширину.Консерваторы Тейт описывают эту картину как «практически безупречную по возрасту». Неплохо для картины 165-летней давности. Хотите вернуться еще дальше? Рембрандт, а также ряд других голландских художников Золотого века работали над панелями из красного дерева. Его портрет Николая Рутса во Фрике находится на массивном куске твердого красного дерева (46 x 34,4 дюйма). Он в фантастическом состоянии (видел его лично). 384 года, и вам будет трудно найти на этой картине какие-либо видимые трещины. Это невероятно.”

Самое замечательное в древесине — это то, что мы можем наносить масляную краску прямо на дерево без грунтования или герметизации. Масляные краски портят холст, но масляные краски не портят дерево. Единственная причина герметизировать древесину — защитить ее от влаги.

Чем старше я становлюсь, тем больше чувствую себя обязанным передать создание панно и холста кому-то другому. В последнее время я много экспериментировал, чтобы увидеть, что может сработать для наших участников, но мои дни создания панелей заканчиваются.

Я бы предпочел красить, чем пытаться выяснить, как лучше всего запечатать деревянную панель.Кроме того, здесь, в Индиане, в солнечный день я хочу рисовать или играть, а не резать, шлифовать и грунтовать.

Панели из АБС-пластика

Это подводит нас к чему-то, что, как я надеялся, полностью заменит панели МДФ и весь этот формальдегид — листы АБС-пластика.

Так почему я обратился к АБС-пластику?

Когда я услышал, что кто-то с энтузиазмом поддерживает листы АБС-пластика для масляных красок, моей первой мыслью было: «Да, это звучит дешево.Коллекционеры не захотят покупать картины на пластике ». Но человек, от которого я слышал это, был Уильям Уиттакер, один из ведущих художников страны.

Он сказал, что рисовал на АБС-пластике более 20 лет из-за некоторых его друзей-химиков, которые вели его в этом направлении. Он продемонстрировал силу АБС, бросив свою панель на твердый плиточный пол. Никаких повреждений. Этот материал суперсильный и крепкий. Если вы уроните его, и он упадет на угол, ничего, никаких звонков или проблем.Если вы уроните панель из МДФ, алюминиевую панель или что-нибудь в этом роде, вы повредите углы. Но из-за этого вам будет трудно повредить панели из АБС-пластика. Это настоящее утешение, когда речь идет о долговечности наших картин.

ABS не разбухает от воды. Он хорошо выдерживает нормальные высокие и низкие температуры.

И вот, подумал я, в чем тут загвоздка? И он сказал, без улова. Это здорово. Он продавал картины за десятки тысяч долларов, которые он делал на листах из АБС-пластика.

Итак, я решил, что мне лучше поработать над этим.

Чем больше я исследовал это, тем больше мне нравилась эта идея. Нет дыма, нет летучих органических соединений, ничего не просачивается в воздух. Они говорят, что пластик прослужит сотни лет без каких-либо повреждений, пока он не находится на солнце. Да, эта штука не любит солнце, но для художников маслом это не имеет особого значения. Если мы будем рисовать на натуре и на нее светит солнце, это не будет проблемой. Это ничего не сделает.Но если он будет годами сидеть в окне или на солнышке. Да, вот и все. Но как художники, работающие маслом, мы помещаем наши картины в рамку, а затем ее закрывают. На нем не будет солнца. И как только мы нарисуем его, он закрывается от света. Так что, когда речь идет об АБС, это не проблема.

Еще мне понравилось в нем то, что его можно шлифовать, а затем красить без грунтовки. Хорошо, шлифование — это своего рода боль, и везде остается пластиковая пыль.Но при резке деревянных панелей везде образуется пыль формальдегида.

При использовании АБС-пластика одна сторона имеет галечную текстуру, а другая гладкая и блестящая. Мы не хотим рисовать с обеих сторон напрямую, потому что наша краска плохо на них ложится. Масляная краска образует механическую связь. У него должен быть какой-то зуб, за который можно ухватиться. Но все, что мы делаем, это берем немного наждачной бумаги и удаляем гладкую поверхность — придаем ей зуб. Подойдет наждачная бумага с зернистостью 150 или 120. Избавившись от этой блестящей поверхности, вы можете рисовать прямо на панели.

Еще одна замечательная особенность панелей ABS — это то, что их можно разрезать канцелярским ножом. Это потрясающе. Все, что вам нужно сделать, это забить несколько раз на одном конце. После того, как панель надрезана, возьмите пластик и согните его до щелчка, и вы получите эту красивую, четкую, чистую линию. Для этого требуются некоторые мышцы, но это намного лучше для человека, у которого нет настольной пилы. Любой может взять универсальный нож и прорезать его, если у вас достаточно сил, чтобы надрезать пластик.

Хорошо, Билл, так какой в ​​этом недостаток? Верно? Я только что разговаривал вчера с Джорджем О’Хэнлоном, основателем Natural Pigments. Мы разговаривали по телефону больше часа, и я задавал ему всевозможные вопросы о том, что я исследую для нашего арт-сообщества. Я прочитал так много статей, статей, форумов и научных статей с таких сайтов, как MITRA и другие (MITRA — один из лучших ресурсов для изучения художественных материалов и современных исследований). Я даже купил научные статьи по этому поводу.Я прочитал все, что смог найти, но все еще кажется, что есть много противоречивой информации. Итак, в разговоре с Джорджем (он действительно все это изучает, он непосредственно участвует во многих исследованиях, касающихся художественных материалов и того, что обнаруживается в отношении этих художественных материалов), я спросил его об АБС-пластике, потому что я видел это в в прошлом он думал, что пластиковые панели могут оказаться действительно хорошей вещью для масляной живописи.

Он сказал: да, акриловые, чистые акриловые панели действительно выглядят так, как будто на них можно рисовать.Проблема с чистыми акриловыми панелями в том, что они очень хрупкие. Если бы я взял акриловую панель и бросил ее на землю, этот самый угол, вероятно, раскололся бы или потрескался. Это твердый материал, но он все же намного более хрупкий, чем этот АБС-пластик. Особенность чистых акриловых панелей в том, что они не содержат пластификаторов. Именно пластификаторы могут в дальнейшем вызвать проблемы с нашими картинами, написанными маслом. На самом деле, похоже, что пластификаторы могут вызвать отделение краски от панели.Так что слышать это было настоящим обломом. Я нигде не читал об этом ни в одном из исследований АБС-пластика. Об этом никто не говорил.

И он сказал, что дело не в том, чтобы просто выяснить, какие пластификаторы входят в состав АБС, а затем выяснить, как их обойти. Он сказал, что каждый производитель делает что-то немного другое. И они не говорят нам, что делают. Они не сообщают нам все ингредиенты, которые они используют, потому что это запатентованные формулы, и они регулярно меняют свои составы.Итак, мы не можем узнать, какие пластификаторы они используют, и решить, повлияет ли это на картины маслом.

В большинстве материалов, которые мы используем в качестве художников, есть неизвестные переменные и возможные проблемы, которые могут возникнуть в будущем. Могу ли я просто выбросить свои покрасочные панели из АБС-пластика? Возможно нет. Они хорошо работали на Уитакера 20 лет. Ну вообще-то я бы все равно не выкидывал. Подходит для вторичной переработки. 100% перерабатываемый материал. И от этого не будет никаких токсинов, если я оставлю их на полке в своей студии.Но я, вероятно, не буду покупать больше в будущем.

Итак, если вы все же используете АБС-пластик, при шлифовании нужно обязательно надеть плотно плотную респираторную маску. Что-то, что не даст всей этой пыли попасть в легкие. Вы не хотите дышать пылью от этого. Да, АБС в качестве панели для масляной живописи нетоксичен — сама панель полностью инертна. Но любую пыль, будь то деревянную, пластиковую или что-то еще, мы не хотим вдыхать в легкие.В остальном это безопасно.

Есть одна возможность для панелей, которые у меня есть здесь, в студии, — это использование свинцовой земли поверх листов АБС-пластика. Это могло бы предотвратить любые возможные проблемы с отслаиванием краски, потому что у нас была бы одна непрерывная линия защиты на панелях окраски. Но никаких гарантий нет. Что мне нравится в АБС-пластике, так это его простота использования. Я могу разрезать его ножом. У меня даже могут быть компании, у которых я заказываю, разрезать его на части для меня.Я могу купить большой лист размером 4 × 8 футов в местной компании по производству пластмасс примерно за 65-70 долларов.

Теперь, покупая его в Интернете, я увидел, что лист стоит около 120 долларов, а затем еще 20 долларов, чтобы они разрезали его на части. В зависимости от того, с какими панелями вы работаете, вы можете получить множество панелей за эту цену. Таким образом, по сравнению с покупкой панелей по отдельности, любых панелей от производителя произведений искусства, это довольно экономичный способ.

ACM (алюминиевый композитный материал) Панели масляной живописи

Итак, это подводит нас к алюминиевым панелям или ACM.Они становятся все более популярными среди профессиональных художников-масляных художников.

Почему? Основная причина в том, что он стабилен по размерам. Колебания тепла, холода и влажности минимальны, что значительно снижает растрескивание масляной краски. Они также достаточно легкие, чтобы их можно было носить с собой в поездках по живописи и отправлять в галереи.

Металлические панели используются сотни лет. Есть картины маслом на медных пластинах XIV века, которые сохранились в отличном состоянии.

Самое сложное с металлическими панелями — это их склонность к потускнению или окислению. Итак, мы хотим защитить наши картины от этого. То, что они делают с алюминиевыми панелями сегодня, — это их предварительное окисление. Я не знаю точно, как это работает, но панели масляной живописи ACM не будут окисляться или разрушаться с течением времени.

Если вы ищете ACM в Интернете, поищите эквивалент DiBond (DiBond — торговая марка этого типа панелей). Не все панели ACM созданы в соответствии со стандартами панелей масляной живописи.Панели, подобные тем, которые производит Artefex, имеют полиэфирную пленку с одной стороны и полиэтиленовый сердечник между двумя тонкими листами алюминия.

На данный момент панели масляной живописи ACM кажутся наиболее устойчивыми из имеющихся опор. Они предлагают максимальную возможность того, что наши картины прослужат сотни лет без каких-либо трещин и повреждений краски. Наши картины будут не только при жизни наших коллекционеров, но и передать их будущим поколениям как заветные семейные реликвии.

Единственный замеченный мной недостаток — это падение панели. Да, это случилось со мной. Вернувшись с пленэра в Санта-Фе, я разгружал все свои художественные принадлежности с помощью панелей ACM, которые я купил у Natural Pigments, и панель 18 × 24 дюйма, которую я купил, поскользнулась и упала на мой деревянный пол. Это оставило красивый изогнутый угол на моей новой панели за 50 долларов.

Как только это произойдет, единственное, что мы можем сделать, это отрезать эту сторону панели. Сгибать его обратно в форму — не лучший выбор, потому что при этом остаются заметные линии.Итак, если вы рисуете на алюминиевых панелях, просто будьте осторожны, чтобы не уронить его, особенно после того, как вы начали рисовать, потому что это будет ужасно душераздирающе.

К счастью, как и в случае с ABS, мы можем использовать обычный универсальный нож для резки алюминиевых панелей. Делаем то же самое — забиваем несколько раз, а затем медленно сгибаем, пока он не разорвется. Мне нравится, когда панно для рисования не требует настольной пилы, чтобы разрезать его. Это настоящий плюс для тех, у кого нет настольной пилы, или кто живет в маленькой квартире или что-то в этом роде.

Мы рисуем на стороне с полиэфирным покрытием. Его необходимо слегка отшлифовать (Natural Pigments рекомендует наждачную бумагу с зернистостью 360 или выше, но другие, например, Golden, говорят, что зернистость 150 работает с Dibond ACM), а затем протирать спиртом до тех пор, пока вся белая пыль не будет удалена. Затем его нужно загрунтовать, чтобы масляная краска хорошо держалась. Акриловый гипс хорошо сцепляется с полиэфирным покрытием — свинцово-масляная грунтовка имеет хорошее или среднее качество сцепления. Я не уверен, почему это так, ведь масляная краска, кажется, хорошо сцепляется со всем остальным — например, с акрилом.

Я читал, что некоторые художники используют грунтовки для автомобильной промышленности, чтобы запечатать алюминий, а затем красят их. Проблема в том, что сложно найти грунтовку или герметик для металла, не содержащие растворителей (токсичных паров).

Бюджетные опоры для масляной живописи

Итак, если у вас ограниченный бюджет и вы просто хотите рисовать, вы действительно хотите научиться рисовать маслом, а затем рисовать на бумаге. Масляной краской можно наносить прямо на бумагу. Конечно, в конце концов он разрушит эту бумагу, но на это уйдет много времени.Дайте картинам высохнуть и превратите ваши этюды в альбом для рисования.

Так что, если вы просто хотите выйти и нарисовать какие-нибудь полевые заметки и тому подобное, вы можете рисовать прямо на бумаге. Если можете, используйте что-то вроде акварельной бумаги, горячего пресса или холодного пресса — горячее нажатие означает, что он более гладкий, а холодный — более неровный, с большей текстурой. Итак, возьмите бумагу горячего прессования, если вы создаете более детализированные картины, и используйте акварельную бумагу холодного прессования, если вам нужно немного больше текстуры, такой как холст с тяжелым плетением, на котором можно рисовать.

Если вы хотите, чтобы ваши картины прослужили еще дольше, возьмите немного акрилового гипса и покройте бумагу, а затем вы можете рисовать поверх него. Есть так много способов сделать это, даже если у нас ограниченный бюджет. Главное — просто сделать. Просто выйди и повеселись масляной краской.

Заключение — Что лучше для масляной живописи?

Теперь, когда я знаю о пластификаторах в АБС, я, вероятно, больше не буду покупать свои масляные панели.
Я могу продолжать использовать натяжное полотно для картин размером более 36 × 48 дюймов, но при наличии панелей Dibond ACM 4 × 8 футов мне, вероятно, не понадобится.Прикрепляю ли я полотно к этим панелям или нет, я до сих пор не уверен. Чтобы убедиться, мне нужно будет провести больше тестов.

Что касается подготовки моих собственных панелей, это исследование убедило меня остановиться. Времени на покраску слишком мало, так что я могу оставить создание панно другим. Разница в стоимости настолько мала, что не стоит тратить время на обмен. Раньше мне нравилось качество моих собственных панно и холстов масляной живописи по сравнению с коммерческими продуктами. Сегодня есть несколько компаний, которые создают отличные опоры для масляной живописи.

Панели ACM от Natural Pigments звучат как фантастическая альтернатива, которая, вероятно, станет одной из моих любимых панелей масляной живописи для небольших картин. Плиты из натурального волокна от Art Boards также привлекательны, потому что я могу рисовать на них сразу, они сделаны очень хорошо и стоят удивительно. Загрунтованные свинцом панели для масляной живописи Gatorfoam на выставке New Traditions — это одна из тех вещей, с которыми я буду экспериментировать, особенно в больших размерах.

Что делать, если у вас валяется куча холстов или панелей МДФ или АБС? Используй их.Если коллекционер принесет треснувшую картину, мы тогда разберемся. Спустя 40 лет со мной этого не произошло, и, как видите, я нарисовал все это — даже густую краску импасто в стиле Ван Гога на хлопчатобумажных и льняных холстах.

Да. У нас могут возникнуть проблемы со многими из этих вещей в будущем. Но если это то, что мы должны использовать, то используйте это. Главное выйти и раскрасить.

В конце концов, если наши картины попадают в музеи, то консерватор может это выяснить — это то, за что им платят.Да, знаю. Было бы немного бесцеремонно сказать что-то подобное, но мы, как художники, можем сделать лишь так много, и нам не нужно беспокоиться об этом. Нам действительно нужно делать то, что помогает нам чувствовать радость от работы. И если мы слишком обеспокоены используемыми материалами, это отнимает у нас некоторую радость.

Я предлагаю использовать то, что у вас есть. Используйте то, что вам доступно. И если позволяют обстоятельства, используйте что-то вроде алюминиевой панели, либо купив ее самостоятельно, а части вырезав для вас, либо вырезав их самостоятельно, либо купив у кого-то вроде Natural Pigments — любого, кто делает действительно качественные панели, которые вы можете адаптировать. к вашим потребностям.

Вы можете грунтовать их свинцовыми, масляными, акриловыми грунтовками. На них можно надеть льняную или хлопчатобумажную ткань. Вы можете делать с ними все, что захотите. Итак, любая техника, любой стиль — есть материал, который вам подойдет.

И, в конце концов, помните, некоторые из величайших художников сегодня используют все эти материалы, о которых мы только что говорили. Так что не думайте, что вам нужно закончить и купить дорогую грунтовку на основе свинцового масла или что-то еще, или что вам нужны дорогие алюминиевые панели

Я надеюсь, что это даст вам некоторое руководство по выбору лучших панно или холстов для масляной живописи.Главное — как можно чаще выходить и красить.

Удачи и счастливой раскраски!

П.С. — вы можете получить мой список поставок здесь.

картин маслом | Репродукции изобразительного искусства на холсте на продажу

OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте. Когда вы размещаете заказ онлайн или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов.В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЯЮТСЯ В НАЗНАЧЕНИЯ В США

Все заказы, отправленные в пункты назначения в пределах континентальной части США, получают БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы.Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день прибытия вашего заказа к вашей двери.

Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут стоить 99 долларов США за пересылку негабаритных грузовиков, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение.Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.

Обратите внимание, что заказы в штаты за пределами континентальной части США (Аляска и Гавайи) подчиняются той же политике доставки, которая применяется к международным направлениям.

ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЕНЫ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ

Для всех заказов, отправленных по всему миру, предоставляется БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочный тубус.Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.

Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой были получены товары. Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.

УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ

Наш отдел доставки предлагает нашим клиентам варианты ускоренной доставки за дополнительную плату, включая доставку в течение ночи или 2 дня. Пожалуйста, свяжитесь с нами по телефону или электронной почте после того, как вы разместите свой заказ, и мы сможем изменить способ доставки, чтобы включить ваш выбор ускоренной доставки. Обратите внимание, что в случае, если у нас временно нет в наличии ваших картин маслом, и вам нужно срочно получить свой заказ как можно быстрее, мы можем поднять ваш заказ до «статуса приоритета» за символическую плату.Пожалуйста, свяжитесь с нашим отделом обслуживания клиентов для получения более подробной информации.

ЗАКАЗЫ НА КАРТИНУ МАСЛА

Если в ваш заказ входят картины маслом в рамах, наши профессиональные мастера аккуратно натягивают каждый холст маслом на деревянные подрамники и устанавливают картину маслом в раму по вашему выбору. Кроме того, наши специалисты устанавливают на раму прочную подвесную фурнитуру и снабжают вас крючками галерейного качества, которые можно прибить к вашим стенам. Когда вы получите посылку, просто достаньте из коробки картины маслом в рамах и повесьте их на стену.

Важно отметить, что наше пристальное внимание к деталям при упаковке и доставке картин маслом в рамах не имеет себе равных в художественной индустрии. Наши клиенты регулярно присылают нам отзывы, в которых есть комплименты о том, насколько профессионально их грузы были упакованы и упакованы нашим транспортным персоналом. Будьте уверены, что наш экспертный отдел доставки использует только новейшие упаковочные технологии, чтобы ваша посылка прибыла к вашей двери в целости и сохранности и, что самое главное, без повреждений.

ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ОТГРУЗОК В США

На картах США, показанных ниже, показано среднее время доставки в «рабочих днях» для отправлений, отправленных в пункты назначения в США службами FedEx Ground и UPS Ground.Обратите внимание, что рабочий день не включает субботу, воскресенье и праздничные дни.

ВРЕМЯ НАЗЕМНОГО ПЕРЕХОДА ИБП

ВРЕМЯ НАЗЕМНОГО ПЕРЕХОДА FEDEX

Картина маслом на холсте для начинающих

Начинающие художники, начинающие художники, начинающие творцы — начало вашего пути в искусстве — это захватывающее и познавательное время. Как начинающему художнику, важно направить свои творческие руки в правильное русло, и научиться рисовать масляной краской — отличное введение в мир форм и цветов.Картина маслом на холсте — отличный способ для новичков привыкнуть к рисованию и попрактиковаться в использовании двух самых классических художественных инструментов всех времен.

Не бойтесь этого обожаемого материала, масляные краски широко использовались художниками на протяжении сотен лет, а его тонкий состав предлагает множество вариантов использования. Наличие масляных красок в вашем ящике для инструментов — это окончательный обряд посвящения в мир искусства, и его должны попробовать все начинающие художники. Нет лучшего способа испытать масляные краски Ривза, чем сочетать их с идеальным партнером — холстом.Наши холсты Reeves изготовлены из 100% хлопка и предварительно растянуты, чтобы их можно было превратить в ваш собственный шедевр.

С обоими инструментами творческие возможности безграничны. Позвольте вашему вдохновению перетекать от кончика кисти к волокнам холста с помощью материала, который формировался на протяжении веков. Выбирайте идеальные проекты, отражающие былые времена, или используйте масляную краску Ривза, чтобы создать современный шедевр. Продолжайте читать наше руководство, чтобы получить лучшие советы по рисованию маслом на холсте для начинающих.

Идеи для масляной живописи на холсте для начинающих

Работа с масляными красками и холстом — отличный способ для новичков действительно почувствовать, что значит быть настоящим художником. Нет ничего более классического, чем установить мольберт, подпереть холст Ривза и заполнить палитру смесью люминесцентных масляных красок. Теперь, когда у вас есть все необходимые инструменты, пора выбрать тему.

Не начинайте слишком большими, с небольшими картинами вы можете экспериментировать с новыми техниками масляной краски, не тратя слишком много времени или материала на проект, вы даже можете попрактиковаться на бумаге, прежде чем переходить к холсту.

Цветы и натюрморт

Почему бы не попробовать цветы — это простой предмет, даже если он не так реалистичен, как ожидалось, он все равно может выглядеть как великое произведение искусства.

Натюрморт отлично подходит для рисования маслом на холсте для начинающих. Натюрморт — классический предмет 19 -го -го века, который особенно подходит для масляных красок, подходит для начинающих художников, поскольку вы можете начать с эскиза объекта и наращивать детали по ходу — отличный способ овладеть текущими навыками и узнайте новые.

Формы и формы

Если вы хотите начать с чего-нибудь попроще, попробуйте свои силы в рисовании фигур. Этот простой в освоении предмет — отличный способ облегчить ваше художественное творчество в мире техники холста и масляных красок. Фигуры — отличный способ научиться формировать линии и открыть для себя различные способы использования множества тонов и оттенков.

Абстрактное искусство

Если вы хотите просто запутаться и нанести кисть на холст, попробуйте абстрактную картину.Нет никаких правил с абстрактным, вы можете дать волю своему воображению, а креативность взлетит до небес и взять ее с собой куда угодно. Это простая и увлекательная форма творчества, в которой вы можете экспериментировать с различными методами, формами и цветами, чтобы создать уникальное изделие — идеальную иллюстрацию ваших идей и навыков. Абстрактное искусство прекрасно подходит для рисования маслом на холсте для начинающих.

Техника масляной живописи на холсте

Когда у вас будет идеальный предмет, вы можете переходить к освоению некоторых техник.Типы наслоения — хорошие методы для начинающих художников, поскольку они не требуют большого количества мелких деталей. Практика импасто включает нанесение толстых слоев краски для создания трехмерного вида. Это поразительный эффект, который сделает любую картину популярной.

Обязательно дайте каждому слою высохнуть перед нанесением следующего слоя для достижения оптимальных результатов. Вы также можете начать с более светлых оттенков и постепенно переходить к темнее с каждым слоем или наоборот, чтобы создать невероятные эффекты абстрактных тонов.

Картина маслом на холсте для начинающих — это освежающий и увлекательный способ для новичков почувствовать, что на самом деле значит быть художником.Нет ничего более классического, чем сидеть перед холстом с масляными красками, подготовленным и готовым к созданию уникального шедевра. Это фантастический способ узнать, как правильно использовать кисти и другие инструменты, а также углубить ваше понимание масляных красок и того, как они сочетаются с холстом.

Поднимите свое приключение в живописи на новый уровень, когда вы узнаете, как адаптироваться к новым инструментам и новым средствам, которые помогут вам усовершенствовать свои навыки и стать ярким и блестящим художником, которым вам суждено стать.

Как начать с масляной живописи

3 декабря 2022 г.

Мы все создали по крайней мере одну картину, которая нам не нравится. Многие из нас создали сотни картин, которые нам не нравятся. Иногда одна картина будет пристально смотреть на вас и насмехаться над вами. Он назовет вас именами и, возможно, даже заставит вас плакать. «Сжечь?» мы спрашиваем себя.Затем тот другой голос говорит нам, что это идеальный холст. Я пишу эту статью для тех из вас, кто прислушивается к этому голосу и понимает, что можно повторно использовать холст, но не знает, как начать рисовать маслом заново. В большинстве случаев вы можете просто закрасить его акриловыми красками, и он вернется к чистому холсту. Но что, если это картина маслом?

Невозможно просто покрыть масляную картину акрилом, пастой для моделирования или левкасом. Эти материалы не прилипают, они в конечном итоге отклеиваются, потому что масло долговечно и более устойчиво.Так что, если вы хотите начать с нуля в масляной живописи, есть один способ сделать это. Единственное вещество, которое может переходить на масляную краску, — это больше масляная краска. После того, как ваша «уродливая испорченная» картина полностью высохнет, создайте смесь из половины белой масляной краски и половины среды Galkyd или другой быстросохнущей среды (ликер, жидкий гель, холодный воск, козика). Вы также можете использовать черную масляную краску вместо белой, если это лучше подходит для вашего процесса. Используя кисть с большой щетиной или инструмент-катализатор (резиновую насадку), прокрасьте всю поверхность масляной картины.Вы также можете оставить видимыми некоторые внешние края или части картины.

Прежде чем прикрыть свою картину, я рекомендую потратить время на то, чтобы по-настоящему изучить свою картину и выяснить, что именно делает ее плохой. Спросите своих друзей и семью, почему им это не нравится, и не обижайтесь, если они откровенны. Лучше получить полезный совет, чем придуриваться (во всех сферах вашей жизни). Как только вы сузили круг вопросов, которые беспокоят вас и других в картине, попробуйте представить картину без этого.Картина работает? Что тебе в этом нравится?

Когда вы закончите то, что хотите осветить, подумайте о своей картине по-новому, подумайте о позитиве.

Вязаная грелка на заварочный чайник «Тыква»

Уютное чаепитие прохладным осенним днём – это так приятно! Температуру согревающего напитка в заварочном чайнике поддержит оригинальный вязаный чехол в форме тыквы. В качестве основного материала мы выбрали полушерстяную пряжу ADELIA «LUCAS» насыщенных оттенков, которая хорошо удерживает тепло. Если вы уже владеете начальными навыками вязания, то следуя пошаговым инструкциям с фотографиями, легко изготовите милый и практичный аксессуар, который украсит вашу кухню.

Для работы нам понадобятся:

1. Пряжа ADELIA «LUCAS» (№05 ярко-оранжевый, №20 тёмно-зелёный)

2. Крючок для вязания с прорезиненной ручкой GAMMA, арт. RHP,№2, №3

3. Ножницы универсальные GAMMA, арт. U-9016

1. Для передней части чехла-грелки крючком №3 наберём в 2 нити воздушную цепочку, равную высоте чайника, из пряжи ADELIA «LUCAS» оранжевого цвета. Для нашего чайника получилось 21 воздушная петля. Классическая пряжа легко вяжется, не образуя катышков, благодаря гладкости и легкости нити. А с крючком, ручка которого сделана из эластичного прорезиненного материала, работать будет еще проще – он хорошо лежит в руке, не выскальзывая и не натирая пальцы.

Мечта, Микс Медиа панно Mixed Media: видео МК Натальи Жуковой Декупаж Чипборды Чернила Трафареты

2. 1 ряд (все петли провязываем за обе стенки): 1 столбик без накида (сбн) во 2 воздушную петлю (вп) цепочки, 4 сбн, 5 полустолбиков с накидом (псн), 11 столбиков с накидом (сн), 3 вп подъёма, переворачиваем полотно на изнаночную сторону.

3. 2 ряд (все петли провязываем за обе стенки): 10 сн, 5 псн, 5 сбн, 1 вп подъёма, переворачиваем полотно на лицевую сторону.

4. 3 ряд (все петли провязываем за заднюю стенку): 4 сбн, 5 псн, 11 сн, 3 вп подъёма, переворачиваем полотно на изнаночную сторону.

5. 4, 6, 8, 10, 12, 14 рядывыполняем, как ряд 2, провязывая петли за обе стенки.

6. 5,7,9, 11, 13 ряды выполняем, как ряд 3, провязывая петли за заднюю стенку.

7. Передняя половинка грелки готова. Рабочую нить от клубков не обрезаем.

8. Аналогично свяжем заднюю половинку грелки. Нити от мотков не отрезаем.

9. Соединим две половинки лицом друг к другу крючком №2 GAMMA (арт. RHP) и провяжем 5 сбн сверху, отрежем нить универсальными ножницами GAMMA (арт. U-9016). Аналогично соединим половинки заготовки снизу, провязав 3 сбн.

10. Аналогично закрепим вторую сторону грелки, затем вывернем на лицевую сторону и примерим заготовку на чайник.

11. По верхнему краю грелки пряжей тёмно-зелёного цвета крючком №3 провяжем в 2 нити по кругу 14 сбн (по 7 сбн с каждой стороны).

12. 2 и 3 ряды свяжем по кругу (14 сн), нить обрежем и спрячем её кончик.

13. Крючком №3 наберём в 2 нити из пряжи тёмно-зелёного цвета 40 вп, оставляя концы с двух сторон для привязывания листьев.

14. Крючком № 2 протянем шнурок по кругу через один столбик с накидом и затянем.

15. По схеме свяжем листья крючком № 3 из тёмно-зелёной пряжи в 2 нити: большой – 5 рядов сбн, маленький – 3 ряда сбн. Нить отрежем от мотков и спрячем.

16. Крючком № 2 привяжем листики к кончикам шнурка. Завяжем шнурок с листиками бантиком.

17. Для усиков наберём крючком №3 из тёмно-зелёной пряжи в 1 нить цепочку из 90 вп. Крючком № 2 привяжем её с задней стороны стебелька, протянув через 1 столбик с накидом.

Грелка для чайника готова – приятного чаепития!

Рисунок карандашом маме: Рисунки для срисовки для мамы (20 фото) �� Прикольные картинки и юмор

✅ Как нарисовать рисунок мамы карандашом поэтапно. Рисуем цветы поэтапно

Как нарисовать маму

Близится 8 марта, Международный женский день, и многим хочется порадовать свою маму трогательным подарком – портретом. Однако нарисовать маму красиво поэтапно карандашом – задача непростая даже для художников с опытом, а для ребенка это может быть совсем сложно. Я покажу, как нарисовать маму легко и без лишних усилий – просто повторяйте все этапы этого пошагового урока. Вам понадобится карандаш, ластик и бумага, раскрашивать мы будем любым подходящим для этого материалом – красками, цветными карандашами, мелками, фломастерами и вообще чем угодно.

Так как мы рисуем портрет мамы на 8 марта или на день мамы для детей, нам нужно будет нарисовать лицо и плечи. Люди имеют овальную форму лица, потому начнем рисование с построения вот такой основы. Я оставляю верх незамкнутым, там мы будем рисовать прическу. Возможно, у вас не получится с первого раза, но не беда – просто пользуйтесь ластиком и исправляйте ошибки на ходу.

Теперь нам надо нарисовать маме шею. Это будут две плавные линии, у вас должно получиться примерно так.

Дальше нам надо нарисовать плечи, чтобы портрет мамы выглядел приятно и органично. Вот, у нас уже готова основа и она начинает напоминать человека.

Теперь нам нужно красиво нарисовать лицо мамы. Я всегда начинаю рисовать лица с глаз, и портрет мамы на 8 марта не будет исключением. Рисуем две миндалевидных формы, а чуть выше – линии бровей. Здесь особенно важно вспомнить, какие именно глаза у вашей мамы и попытаться повторить их форму.

Чуть ниже я рисую аккуратный нос в виде всего двух черточек. Посмотрите, это очень легко нарисовать, но при этом такой носик выглядит естественно. Чуть ниже я рисую губы и легкую линию над подбородком.

Немножко подправляем контуры – не бойтесь корректировать портрет мамы на 8 марта карандашом, если вы хотите, чтобы получилось красиво. Здесь я рисую складки над глазами, радужную оболочку глаза и зрачки, а также реснички. Если у вашей мамочки на лице есть родинки, родимые пятнышки или другие особенности, обязательно отразите их!

Дело осталось за малым – нарисовать маме прическу и ушки. Уши мы рисуем примерно на том же уровне, что и глаза, а прическа будет такая, как у вашей мамы. У моей мамы короткие волосы с небольшой челкой, потому я рисую именно так.

Дальше нужно нарисовать одежду. Я рисую аккуратный воротничок, вы можете нарисовать любимый мамин свитер, топ, верхнюю часть платья. Можно добавить и другие детали – например, мамины красивые бусы, сережки и другие украшения, которые ей очень нравятся.

Если у вашей мамы другая прическа – например, длинные волосы, высокий хвост, каре или что-то еще – рисуйте карандашом именно так, как это выглядит. У вас может получиться, к примеру, вот так.

А теперь наш портрет мамы нужно поэтапно раскрасить! Кожу мамочки я рисую бежевого цвета, на щеках добавляю румянец. Волосы – приятного коричневого оттенка. Глаза у моей мамы особенные – один зеленый, другой – зеленый с коричневым пятнышком, это я тоже отражаю в своем рисунке, чтобы портрет на 8 марта был более узнаваемым. Не забываю делать тени оранжевым тоном на коже. Одежду раскрашиваю зеленым, в тон глазам

Итак, я показала вам, как ребенку нарисовать маму красиво на 8 марта или на день мамы. Если вы решили нарисовать рисунок мамы и у вас получилось – обязательно поделитесь результатом в комментариях, мне очень интересно посмотреть. Если возникли проблемы – вы тоже можете обратиться за помощью в комментарии.

Рисуем цветы для мамы (рисование в разных возрастных группах)

Ирина Климина
Рисуем цветы для мамы (рисование в разных возрастных группах)

Весна… Вы слышите, как красиво звучит это слово? Вы чувствуете запах весенней свежести? Вы видите необыкновенно голубой цвет неба? Не знаю, как у вас, а у нас Весна идёт, не смотря на ежедневные морозы. Идёт, радуя ярким-ярким солнцем, глядя на которое, улыбка появляется сама собой…

Весна – самое время мечтать, радоваться и удивляться. К поздравлению мам мы с ребятами готовим рисунки. И это будут, конечно же, цветы! Предлагаю Вам познакомиться с «вольным» изложением занятий в разных возрастных группах на эту чудесную весеннюю тему, которые прошли у нас на прошлой неделе.

II-я младшая группа: «Солнечный цветок»

Материалы: гуашь желтая, красная, зелёная; кисти щетинные № 3, ватные палочки, листы бумаги А4 с нарисованной предварительно рамкой.

Малыши заходят в изостудию. Встречаю ребят с жёлтым цветком в руке, спрашиваю, на что он похож. Детки отмечают, что на солнышко, оно, ведь тоже жёлтое. А потом мы играем в игру «Как меня зовут». Ребята называют своё имя, «дарят» цветок любому из сверстников и выбирают стол для рисования…

Рассматриваем цветок, сравниваем его с человеком (Сколько ног у меня? А у цветка? Какого он цвета? — о стебле, рассматриваем руки (листья, голову…

Всё обговариваем быстро и весело, переходим к показу рисования: трава, стебель, листья, головка.

Что надо дорисовать, чтобы получилось совсем похоже? (Лепестки) Конечно! Их рисовать легко, как лучики у солнышка (Проговариваем, но не показываем) Осталось напомнить порядок рисования и «в путь»! Начинаем…

Показываю, как можно сделать наш солнечный цветок ещё более красивым (показ приёма рисования ватной палочкой).

Дети очень любят рисовать необычными материалами и способами. Как стараются, создавая Красоту…

13.07.19 Встреча №4 Семинар «Тенды интерьера 2019-20»

Нарисовали! А теперь поиграем в любимую игру «Путаница», в ходе развиваем память, юмор и речь. Ребята выходят из-за столов, отворачиваются, а мы быстренько меняем все рисунки местами: «Один, два, три! Где твой рисунок, смотри!» Ребята ищут свои цветы, по ходу поиска, поясняя и комментируя… Нашли все!

И в конце занятия, спрашиваю, какой у каждого получился цветок., и кому его можно подарить. Практически все детки отвечают, что мамочкам и бабушкам, давая интересные и забавные пояснения пояснения…

Средняя группа «Цветы в вазе»

Цель. Учить детей создавать живописную композицию из нескольких предметов

Материалы: акварель, кисти 2-х размеров, листы А4, репродукции картин по теме «Натюрморт с цветами».

Рассматриваем репродукции картин: Что нарисовали художнике? Какие это цветы? Как вы догадались? (Похоже нарисовано. )

В чём находятся цветы? (В вазе)

Почему? (Чтобы не завяли. )

Спрашиваю ребят, догадались они, что будем сегодня рисовать? А для кого будут наши цветы?

Показ рисования стола, вазы (толстой кистью) и цветов разного вида (тонкой кистью). Обратить внимание, что ваза должна быть до середины листа. Если ваза будет размером с лист, то цветы у нас… (не поместятся).

Цветы для любимой мамы получились самые разные… Приклеиваем детские рисунки на цветной картон. Готово!

Рассмотрим поближе некоторые из них.

Старшая группа: «Красивые тюльпаны»

Цель. Учить детей создавать живописную композицию (тюльпаны в вазе), красиво объединяя предметы с фоном. Развивать замысел, чувство цвета, формы, пространства. Воспитывать интерес к изобразительному искусству, позитивное отношение к окружающему миру, желание создавать подарки своими руками.

Материалы: акварель, листы А4, кисти (толстые и тонкие).

Начинаем занятие с просмотра небольшой презентации о прекрасных, по-настоящему весенних цветах – тюльпанах «Тюльпаны в изобразительном искусстве» (с ней Вы можете познакомиться в конце поста).

Главная цель просмотра: эмоциональный настрой детей и творческая разминка перед созданием своего варианта картины о тюльпанах.

Стихи «Тюльпаны» Г. Чехута

Жёлтые и красные,

С капелькой искристою,

Презентация заканчивается игровыми заданиями, которые предлагается выполнить детям: «На какой из картин находятся эти вазы?» (

«Опускаем» методические тонкости показа, где обращаем внимание на разнообразную форму ваз и особенности внешнего вида тюльпанов.

Скорее начинаем рисовать…

Итак, тюльпаны для милой мамы в вазе. Добавляем немного воздуха и цвета в «мир вокруг» (фон).

И у каждого из ребят ваза на картине своя, особенная, со своим букетом прекрасных тюльпанов. Эти детские работы мамы увидят в оформлении музыкального зала, где состоится для них праздничный концерт.

Ну, и напоследок несколько моментов из занятия подготовительной к школе группы…

Вот такие цветы для мам у получились у ребят.

Оформляем работы, используя обычный картон обложки альбома.

Придать детским картинам ещё большую выразительность можно с помощью большого паспорту (А3, дополнив его нарисованными и вырезанными деталями – бабочками, цветами и др. красивыми элементами.

Вот картина без декора

А это уже с декором

И ещё, до забавных «штучек».

Дорогие коллеги! От души поздравляю вас с наступлением Весны! Тёплого солнца, исполнения надежд (не путать с мечтой) и… цветов, цветов, цветов по случаю и не только!

Мастер-класс по рисованию «Портрет мамы»

Татьяна Колотухина
Мастер-класс по рисованию «Портрет мамы»

Всем доброго времени суток! Совсем скоро самый нежный и ласковый праздник — ДЕНЬ МАТЕРИ! Мы с ребятами старших и подготовительных групп решили порадовать наших любимых мам красивыми портретами. Пересмотрев много информации в интернете о том, как лучше объяснить такую сложную тему детям, а рисование портрета-это тема сложная, мною было решено некоторые этапы упростить. Т. е. я решила, что дополнительные вертикальная и горизонтальные линии, которые, казалось бы, должны помочь пропорционально правильно нарисовать все черты лица, наоборот только этот процесс усложнят. Дошкольники еще этого процесса не совсем понимают — деление линиями лица для правильных пропорций черт. Не у всех, даже подготовишек, развита рука так, чтобы

1. Рисуем крупно овал

2. Рисуем брови, оставляя сверху места для лба.

3. Под бровями отмечаем линии для глаз

4. Изображаем радужную оболочку и зрачок

5. Рисуем нижнюю линию глаза

6. Под глазами делим оставшееся место поровну и отмечаем нос

7. Дорисовываем ноздри и переносицу (можно и с двух сторон)

8. Под носом оставшееся место снова делим поровну и отмечаем рот «улыбкой»

9. Далее рисуем верхнюю и нижнюю губы, и отмечаем на глазках реснички

10. Рисуем ушки и, по желанию, украшаем их сережками

11. Рисуем шею, плечи и волосы. Тут детям стоит объяснить, что волосы рисуются не только по линии овала, но и под ней, иначе, будет казаться залысина или слишком высокий лоб.

12. Далее только коричневым цветом обводим все линии, которые должны быть телесным цветом.

13. Черным обводим верхнее веко, реснички, зрачок и «улыбку». Придаем цвет глазам.

14. Каждый по своему желанию выбирает цвет для губ и волос.

15. Доделываем оставшиеся детали.

Наш портрет готов!

Такие красивые мамы получились у наших ребят!

Конспект занятия по рисованию «Портрет любимой мамы» в подготовительной группе Муниципальное дошкольное общеобразовательное учреждение центр развития ребенка — детский сад № 61 «Мечта» Конспект образовательной деятельности.

«Портрет моей мамы». Конспект занятия по рисованию в старшей группе Конспект занятия в старшей группе на тему «Портрет моей мамы» Цели: Продолжать знакомить детей с жанром изобразительного искусства — портретом.

Конспект организованной образовательной деятельности по рисованию «Портрет мамы» МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ЦЕНТР РАЗВИТИЯ РЕБЕНКА ДЕТСКИЙ САД № 4 КОНСПЕКТ ОРГАНИЗОВАННОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ.Мастер-класс по аппликации «Портрет клоуна» для детей 5 лет Аппликация — давняя забава не только многих детей, но даже и взрослых. Ведь приклеивать что-нибудь на основу или пришивать — это очень.Мастер-класс по рисованию нетрадиционным методом с детьми второй младшей группы «Букетик для мамы» Все мы знаем, что одним из ведущих видов деятельности в дошкольном возрасте является рисование. Когда ребенок рисует, он не только познает.Фотоотчет «Мастер-класс «Портрет Осени» В соответствии с ФГОС, одной из основных задач перед дошкольным учреждением является «Обеспечение психолого-педагогической поддержки.Мастер-класс «Портрет Осени из природного материала» Следом за летом осень идёт, Желтые песни ей ветер поёт, Красную под ноги стелет листву, Белой снежинкой летит в синеву. В. Степанов.Мастер-класс «Портрет Земли» 22 апреля-Международный день Матери-Земли. Наша планета Земля-это наш общий дом!Так давайте беречь наш дом — нашу Землю вместе и сохраним.Портрет в миниатюре «Мамочка моя». Мастер-класс Портрет в миниатюре «Мамочка моя». Мастер-класс. Цель: вызвать у детей желание нарисовать портрет мамы ко Дню Матери. Материал для выполнения.

Занятие «Портрет мамы в искусстве» «Портрет мамы в искусстве»Конспект полихудожественного занятия Для подготовительной группы детского сада «Портрет мамы в искусстве» Музыкальный.

Рисунок дорогой мамочке. Мастер-класс

Слово «мама». Ма-ма. Мама. Это самое первое слово маленького человека. Мама — любимая, единственная, неповторимая, самая нежная, добрая и ласковая мама на Земле. Это моя мама — так думает каждый ребенок. Мама для нас открывает этот мир. Ее заботливые руки, ее успокаивающий голос, ее каждодневный, невидимый, но такой нужный для всех домашний труд. А как вкусно умеет готовить мама! Просто пальчики оближешь! Мама всегда все успевает. И как это у нее получается? И любим мы свою маму, просто за то, что она есть и она — наша мама. Сейчас на этом уроке мы хотим научить вас, как рисовать маму с ребенком на руках поэтапно карандашом. Рисунок не простой, для того, чтобы получилось хорошо, придется постараться.

Этап 1. Здесь мы нарисуем первоначальный набросок — первичные линии нашего будущего рисунка. Проводим линии головы и мамы, и ребенка: овалы лиц, в которых делаем и вертикальные черты по серединке, и горизонтальные на уровне глаз и рта. Затем контурами покажем тело мамы: линии спины, груди и рук, обнимающих ребенка за талию. А у ребенка набрасываем линию спинки и руки, положенной маме на плечо.

Этап 2. Начнем с лиц. Нежным овалом обведем лицо мамы и ребенка. У ребенка еще нарисуем ушко.

Этап 3. Теперь нарисуем волосы у мамы. Сверху от лба делаем линию пробора и от нее в обе стороны волнистыми линиями нарисуем локоны, спадающие на лицо и плечи. У ребенка (в нашем случае, это мальчик), также рисуем волосы на голове с челочкой. Длина волос у него — до уха.

Этап 4. Приступаем к глазам. По верхней горизонтали намечаем контуры глаз, веки верхнее и нижнее и детализируем реснички.

Этап 6. Теперь по вертикалям рисуем линии носов. По нижней горизонтали — линии рта: верхние и нижние губы в улыбке.

Этап 7. Прорисуем тело мальчика. Он одет в рубашку. Обведем линии плеча, спинки, груди и рукава. Затем из рукава нарисуем линию руик с пальцами. Он обнимает свою маму за плечо.

Этап 8. А сейчас мы показываем линии тела мамы: грудь, спину и круговой вырез рукава платья.

Этап 9. Дорисуем обе руки: правую и левую. Линии рук смыкаются между собой на поясе малыша.

Ирина Евгеньевна Париева

Мама! Самое прекрасное слово на земле – МАМА! Это первое слово, которое произносит человек и оно звучит на всех языках мира одинаково нежно! У мамы самые добрые и ласковые руки, они все умеют. У мамы самое верное и чуткое сердце – в нем никогда не гаснет любовь, оно ни к чему не остается равнодушным. И сколько ни было б нам лет – пять или пятьдесят, — нам всегда нужна мать, ее ласка, ее взгляд. И чем больше наша любовь к матери, тем радостнее и светлее жизнь.

День матери по всей стране

Одно на свете ясно всем —

Мы маму обожаем!

И наши ребята, конечно, тоже готовятся к этому празднику, они приготовили для мамочек подарки , выучили стихотворения, песни, танцы.

И, конечно же, каждый ребенок нарисовал портрет своей мамочки !

Предлагаем вам посмотреть один из вариантов создания такого портрета .

Прежде чем рисовать маму , попросите детей взять из дома ее фотографию. Пусть ребенок рассмотрит фото, выделит основные, характерные только для его мамы черты : форму лица, глаз, цвет волос, цвет помады и т. д.

Этап 1. Выбираем краски. Помогите детям выбрать подходящие по цвету краски для изображения лица. Это вовсе не так просто как кажется! Чаще всего, в набор красок нужный оттенок не входит. Смешиваем оттенок охры, красный и белила.

Этап 2. Рисуем лицо.

Рисуем овал – его нужно поместить в центре листа. Шею и уши рисуем той же краской. Прорисуйте детали : зрачки глаз, ресницы, брови, губы.

Этап 3. Рисуем одежду.

Возьмите другой цвет и нарисуйте блузку или любимое мамино платье .

Этап 4. Создаем прическу.

Вспомним, какие у мамы волосы : какого они цвета. какой длины, прямые или волнистые. Подбираем бумагу нужного цвета и нужного размера (это зависит от размера нашего рисунка и длины маминых волос) . Бумагу лучше всего брать двухстороннюю.

Разрезаем ее на длинные тонкие полоски (но не до конца) . Концелярским ножом делаем надрез по форме головы, вставляем целый конец бумаги и закрепляем его с обратной стороны нашего рисунка. Вот что у нас получилось :

А теперь — либо оставляем полоски прямыми, либо закручиваем их с помощью ножниц, делаем нужную длину, формируем челку, т. е. передаем особенности маминой прически.

Этап 4. Последний штрих к маминому портрету .

Можно дорисовать маме любимые серьги или бусы (или же сделать их из любого другого материала) .

Мы сделали это торцеванием.

По желанию можно поместить портрет в такую красивую рамку из цветов :

Портрет готов ! Отличный подарок для мамы!

Как нарисовать маму с ребенком? Пошаговые руководства для малышей и детей постарше.

Мама — главный человек в жизни каждого ребенка и рисунок «про маму» это чуть ли не первый рисунок каждого малыша. Наверное, так было всегда, и даже в те времена, когда люди жили в пещерах, дети выводили палочкой на песке себя и свою маму. Современные малыши тоже иногда занимаются «наскальной живописью» выводя на обоях милые сердцу каракули. Но в этой статье мы опишем только, как нарисовать портрет к Дню матери на бумаге карандашами.

«Мама, папа, я», — одна из картин, которую очень любят рисовать малыши

Как нарисовать маму и ребенка в полный рост карандашом?

Сложность такого задания в том, что мамы у всех разные, а значит и рисовать их нужно по-разному. Поэтому мы приведем два простых руководства, которые объясняют, как изобразить людей с помощью вспомогательных линий. А вы, немного поменяв их размер и добавив деталей, сможете нарисовать себя и маму, похожими на настоящих.

Рисуем маму и дочку в полный рост

  • Начинаем рисовать с овалов лица. Расположите их в верхней трети листа бумаги. На каждом овале проведите вертикальную линию — она будет обозначать середину лица и ось симметрии. Потом нарисуйте ещё три горизонтальные линии, первая из них будет линией глаз, вторая — линией кончика носа, а третья — станет линией губ.
  • Начните рисовать туловища с помощью геометрических фигур. Обратите внимание, что у мамы корпус и коленки расположены выше, чем у дочки, а у девочки руки заканчиваются ниже, чем у её матери. Нужно нарисовать все эти элементы точь-в-точь, как на эскизе, чтобы на итоговом рисунке получились правильные пропорции.
  • Создайте с помощью плавных линий контуры рук, ног и всего тела.
  • Начните рисовать лица. У мамы на нашем рисунке маленький лоб, поэтому мы рисуем ей глаза выше верхней линии, нос у неё тоже маленький и короткий, и значит он будет заканчиваться над второй линией.
  • Прорисовываем и лицо девочки. Обратите внимание на то, как по-разному расположены черты лица наших нарисованных героинь относительно разметки.
  • Теперь пришло время нарисовать одежду и обувь мамы с дочкой. Кроме того у нас ещё остались недорисованными руки, изобразим на них пальцы и линии.
  • Теперь осталось аккуратно стереть ластиком вспомогательные линии, и рисунок можно разукрашивать.

Рисунок «Мама и дочка» готов!

Дети настолько уникальны и гениальны в изобразительном искусстве, что могут рисовать своих мам, даже не опираясь на сложные техники рисования. Каждый рисунок малыша наполнен любовью к своей маме, и, может быть, маленький гений и не нуждается в подсказках взрослых для такого творчества.

А здесь мама, которая весь день занята работой и заботой о детях. Дети тонко чувствуют настроение мамы, видят как мама старается отдавать все свои силы на благо семьи и рисуют маму имеющую не две, а много рук.

Не нужно требовать от малышей идеального соблюдения пропорций тела на рисунке. Ведь это не главное. Главное, что малыш смог передать свои мысли о маме на бумаге.

Мама-королева и ее дети — принцесса и принц

Как научить ребенка рисовать маму

Следующая техника подойдет для обучения рисованию самых маленьких. У малышей наверняка получится нарисовать такую картину.

Сначала рисуем маму по схеме, как на рисунке.

Потом рисуем мальчика.

Первые рисунки малышей «про маму» родители бережно хранят и спустя годы показывают эти шедевры своим подросшим детям. Иногда таких рисунков набирается целая папка и тем интереснее перебирать и рассматривать эти изображения тихими семейными вечерами.

Первый рисунок «про маму»

Как нарисовать портрет мамы и ребенка карандашом?

Те, кто хорошо умеют рисовать, смогут изобразить самые разные портреты мам и малышей.

А чтобы нарисовать лицо с фотографической точностью, мы предлагаем применить метод перерисовывания с фотографии на бумагу. Для этого:

1. Возьмите фото и чистый лист бумаги приложите их друг к другу и поднесите к свету, так, чтобы на бумаге были видны очертания лица.

2. Обведите черты лица.

3. Дорисовываем портрет, добавляя четкости линиям и накладывая тени.

Более просто нарисовать лицо мамы можно при помощи схемы, что на рисунке ниже.

Мамы редко огорчаются, если нет фотографической схожести между портретом и лицом мамы. Ведь, портрет, выполненный с любовью и небольшими неточностями, неизменно радует всех мам, которые получили такой рисунок в подарок.

Рисунки детям на тему мама для срисовки

  • Попробуйте нарисовать стройных и красивых маму с дочкой, так как на картинке ниже. Лица нужно будет дорисовать.
  • Мамы с детьми занимаются массой интересных дел, к примеру, играют в ладушки. Чтобы нарисовать это, скопируйте рисунок ниже. Если немного постараться, дорисовывая лица и одежду, можно сделать их похожими на вас.

Рисунок на День матери: мама и ребенок играют в ладушки

  • Что делать если у вас не получается красиво рисовать людей, так чтобы они были похожими на настоящих? Стилизовать рисунок! Вы можете, к примеру, нарисовать для своей мамы картину в духе японского аниме или так, как рисуют комиксы.
  • Чтобы сделать свой рисунок, похожим на японские мультики, нарисуйте очень большие глаза, и сделайте все линии немного угловатыми.
  • Очень красиво выглядят и такие рисунки с мамами, как на картинке ниже, кажется, что их герои — персонажи мультфильма.
  • Мамы часто занимаются интересными и не очень занятиями: моют посуду, готовят на кухне, что-то мастерят. И на рисунке можно изобразить маму за каким-то из этих дел.

А самым маленьким будет легче срисовывать простую картинку, на которой мало предметов.

Афоризмы, цитаты, высказывания о маме. Рисунки ко Дню матери

Октябрь 20th, 2022 admin

Материнское сердце — глубочайшая пропасть, на дне которой вы неизбежно найдете прощение (О. де Бальзак). Мама — это человек, который может заменить всех, но ее никто и никогда заменить не сможет. Разве это не «золотые» слова? А эти: «Ни один подарок маме не будет равен подарку, который она подарила нам, — жизни!»?
Предлагаю Вашему вниманию красивые цитаты, высказывания и афоризмы о маме .

***
Искусство материнства — научить ребенка искусству жизни (Э. Хэффнер).
***
Бог не мог быть всюду, поэтому он создал матерей (Еврейская пословица).
***
Я люблю свою маму, как дерево любит солнце и воду — она помогает мне расти, процветать и достигать больших высот (Т. Гуиллеметс).

Декупаж. Изучаем приём имитации старого камня. Делаем рамочку для зеркала и браслет. Мастер класс

***
В мире есть только один самый прекрасный ребенок, и он есть у каждой матери (Китайская пословица).
***
Мама — это тот человек, который увидев 4 кусочка пирога на 5-х едоков, скажет, что ей никогда его и не хотелось (Т. Йордан).
***
Мама всегда заставит почувствовать нас людьми более высокого класса, чем мы есть на самом деле (Дж. Л. Спалдинг).

Самое сложное для мамы — согласиться с тем, что у других мам тоже самые лучшие дети.
* * *
Многие женщины почему-то думают, что родить ребенка и стать матерью — одно и то же. С таким же успехом можно было бы сказать, что одно и то же — иметь рояль и быть пианистом. (С. Харрис)
* * *
Ты не перестанешь быть ребенком, пока у тебя есть мама (С. Джейет)
* * *
Если эволюция действительно работает, то почему у мам до сих пор две руки? (М. Берли)
* * *
Решиться обзавестись ребенком дело нешуточное. Это значит решиться на то, чтобы твое сердце отныне и навсегда разгуливало вне твоего тела. (Э. Стоун)
***
Сначала ей нельзя было возражать, чтобы ребенок не родился нервный, потом — чтобы молоко не иссякло. Ну а потом она привыкла. (Э. Кроткий)
* * *
Заботливость — это когда думают о других. Например, одна женщина застрелила мужа из лука, чтобы только не разбудить детей. (Я. Ипохорская)
* * *
Млечный Путь нашей жизни берет начало с груди матери. (Л.Сухоруков)
* * *
Однажды твоя дочь последует твоему примеру, а не твоему совету.

Первый подарок, который дает нам мать — это жизнь, второй — любовь, и третий — понимание. (Д. Брауэр)
* * *
Дети — якоря, которые удерживают мать в жизни. (Софокл)
* * *
Самое великое право женщины — быть матерью. (Л. Ютанг)
* * *
Любовь матери всесильна, первобытна, эгоистична, и в то же время бескорыстна. Она ни от чего не зависит. (Т. Драйзер)
* * *
Женщины бывают так несчастны на склоне своей красоты только потому, что они забывают, что на смену красоте приходит счастье материнства. (П. Лакретель)

Лучший способ сделать детей хорошими — это сделать их счастливыми. (О. Уайльд)
* * *
Дети святы и чисты. Нельзя делать их игрушкою своего настроения. (А.П. Чехов)
* * *
У детей нет ни прошлого, ни будущего, зато, в отличие от нас, взрослых, они умеют пользоваться настоящим. (Ж.Лабрюйер)
* * *
Нет на земле гимна торжественнее, чем лепет детских уст. (В.Гюго)
* * *
Ребенок может научить взрослого трем вещам: радоваться без всякой причины, всегда находить себе занятие и настаивать на своем. (П. Коэльо)
* * *
Ребенок больше всего нуждается в вашей любви как раз тогда, когда он меньше всего ее заслуживает. (Э.Бомбек)
* * *
Первая проблема родителей — научить детей, как себя вести в приличном обществе; вторая — найти это приличное общество. (Р. Орбен)
* * *
Ребенок, который переносит меньше оскорблений, вырастает человеком, более сознающим свое достоинство. (Н. Чернышевский)
* * *
Маленькие дети имеют много общего с интеллектуалами. Их шум раздражает; их молчание подозрительно. (Г. Лауб)
* * *
Если люди говорят плохое о твоих детях — это значит, они говорят плохое о тебе. (В. Сухомлинский)

Рисунки ко Дню матери

Чем может порадовать любимую маму ребенок? Любая поделка, изготовленная своими руками, согреет мамино сердце и пополнит копилку приятных мелочей, которые бережно хранит каждая мама. При этом не обязательно создавать шедевры из дорогих и труднодоступных материалов для творчества.

В качестве подарка можно преподнести и рисунок, особенно, если необычно оформить его.

Подарить красивый рисунок на День матери своей маме желает каждый ребенок и подросток. Из подобных картин часто проводятся выставки, создаются конкурсы в школе и детском саду. Попробовать свои силы и научиться рисовать оригинальные картины своими руками начинающим художникам теперь проще простого. Из предложенных мастер-классов с фото, видео подсказками можно создать настоящее произведение искусства. Рисовать изображения можно красками или карандашами. О том, как нарисовать рисунок маме на День матери поэтапно рассказано в предлагаемых мастер-классах для малышей, учеников 3-5 класса и старшей школы.

Красивый рисунок ко Дню матери карандашом — поэтапно с фото и видео для начинающих

Изготовить оригинальный рисунок ко Дню матери карандашом для начинающих обычно сложно. Поэтому самым простым решением станет перерисовывание фотографии. Необходимо подготовить красивое изображение букета, включающее разноплановые элементы. Их проще изображать без предварительного нанесения «каркаса» простым карандашом, работа проводится с использованием только цветных карандашей.

Материалы для мастер-класса «Красивый букет»: рисунок на День матери для начинающих

  • лист бумаги А4;
  • набор цветных карандашей на 18 цветов;
  • фото букета.

Пошаговый рисунок карандашом «Красивый букет» на День матери для начинающих

О том, как нарисовать розу простым карандашом и как правильно добавить тени поэтапно расскажет и такой мастер-класс:

Пошаговый рисунок на День матери — поэтапно рисуем открытку с цветами (для средней школы)

Оригинальный рисунок ко Дню матери красками можно превратить в необычную открытку. Например, на внутреннем развороте нарисовать цветы, а на внешней стороне поставить красивую подпись. Такую поделку можно выставлять и на конкурс рисунков ко Дню матери: необычное произведение поможет получить победу.

Материалы для мастер-класса по рисунку на открытке «Маки и ромашки»

Яркая открытка «Маки и ромашки» на День матери в школу поэтапно

Простой рисунок на День матери своими руками с фото — для учеников 3-5 класса

Стандартная тема рисунка ко Дню матери — цветочные композиции. Но для учеников 3-5 классов создание большого изображения является проблемой. Поэтому небольшая цветочная ветка станет прекрасной альтернативой пышному букету. Такую работу можно использовать для выставки рисунков ко Дню матери или для вручения любимой мамочке к ее празднику.

Материалы для работы своими руками по мастер-классу «Красные цветы»

Необычный рисунок «Красные цветы» на День матери своими руками — поэтапно с фото

Красивые цветы краской можно нарисовать и по другому мастер-классу. Прилагаемое видео позволит изобразить яркие маки всего за 10 минут:

– единственный человек на земле, который скажет «я люблю тебя» совершенно бескорыстно, не ожидая ничего взамен. Они просто любят своих детей, искренне считая, что у них самые красивые, самые умные дети. Наверное, поэтому цитаты про маму с глубоким смыслом так часто ищут в интернете – порой хочется сказать ей «люблю тебя», но язык словно прилипает к небу, отказываясь говорить.

Что тому виной – воспитание, или образ жизни, неважно. Важно, что сейчас можно выбрать красивые картинки с нежными надписями для мамы, выбрать самые понравившиеся фразы про маму, и отправить ей в любой момент, как только захотите сказать ей ласковые слова.

Мама с юмором оценит и смешные картинки с задорными надписями, или может быть, ей понравятся крутые фото с ее именем, оформленные ?

На тему материнства в разные времена величайшие умы размышляли, записывая свои высказывания с точным смыслом, и как же хорошо, что они дошли до нас! Становится понятно, что институт материнства не претерпел изменений ни на йоту, и тогда, и сейчас мы пишем своей маме, своей самой любимой, самой драгоценной.

Не всегда отношения матери и ребенка изобилуют только нежностью и любовью. Это не самая приятная тема, но кто из нас не помнит, как мама заставляла, уговаривала делать что-то, что очень хотелось вам, и не нравилось ей? Но проходят годы и ты понимаешь, что все это она делала ради тебя, все ее действия были наполнены смыслом. И та компания, с которой тебе не разрешали гулять, плохо кончила, и та вечеринка закончилась ужасно, на которую тебя не пустили.

И об этой стороне характеров матерей есть и фото, и афоризмы, и классные высказывания в нашей подборке. Иногда они смешные, поднимающие настроение, а иногда эти картинки, казалось бы, с простыми надписями, заставляют задуматься, и, быть может, всплакнуть.

Скачать картинки для любимой мамы можно совершенно бесплатно и потом сохранить себе эти красивые фото с надписями на рабочий стол.

Пусть крутейшие картинки увидят все ваши друзья, если вам понравится наша подборка изображений с надписями о любимой маме, просто выберите соответствующую иконку социальной сети внизу поста, чтобы сохранить ее на своей страничке.

Картинки снабжены изящными надписями, а все афоризмы, встречающиеся здесь, понравятся даже самой строгой матери. Какая мама не растает, услышав «Люблю» от своего чада? Конечно же, сразу последует «Люблю» в ответ с объятиями! Ну, конечно, если вы будете находиться рядом. Если же по какой-то причине родительница далеко от вас, не поленитесь отправить ей свое фото, и наши веселые афоризмы, которые точно поднимут ей настроение. Не медлите!

Нарисовать рисунок на 8 марта маме карандашом.

Открытки к 8 Марта можно рисовать, раскрашивать, делать из бумаги и подручных средств – все способы хороши, особенно, если весь процесс рождения открытки сопровождается любовью и желанием принести радость одариваемому.

Открытка к 8 Марта , которая сегодня представлена в блоге, оригинальна и легка в изготовлении. Поэтому подходит для деток разного возраста – малыши могут делать под руководством взрослых отдельные детали, детки постарше – все, от начала до конца.

Для работы понадобится:

Альбомный лист А4 (лучше поплотнее),

Акварельные краски, кисточка,

Простой карандаш для нанесения рисунка.

1.Для начала альбомный лист складываем вдвое – это основа открытки.

2. На лицевую сторону простым карандашом наносим рисунок (можно произвольный, можно идею подсмотреть и скопировать в интернете).

3. Далее будем наносить на рисунок клей , чтобы приклеивать манку. Хорошо, если вы приспособите под это какую-нибудь ненужную тонкую кисточку или воспользоваться клеем в специальном флаконе с готовой кисточкой.

4. Рисунок обрабатываем не весь сразу, а по участкам, постепенно заполняя его манкой . Т.е. залили клеем цветок – насыпали манку. Залили другой цветок – снова насыпали, и т.д. Излишки манной крупы нужно стряхивать.

Между лепестками цветков лучше оставлять зазоры — так картинка будет гораздо интереснее смотреться. Между участками разного цвета так же оставляем небольшой зазорчик, чтобы при раскрашивании краски не слились.

5.Вот такой рисунок с манкой получился. Теперь его нужно оставить в покое, т.к. он должен как следует высохнуть перед дальнейшей работой.

6. После того, как картинка высохла, можно приступить к ее раскрашиванию. Это очень простой и приятный этап. Цвета следует подбирать на свой вкус. Раскрашиваем акварельными красками.

7. Вот так выглядит открытка после раскрашивания.

8.Когда краска подсохла, можно прорисовать детали, например, добавить прожилки у листьев.

9. С внутренней стороны открытки проводим волнистую линию по всему периметру. Там будет текст поздравления.

10. Ну вот, открытка на 8 Марта практически готова. Добавляем на лицевую сторону текст – и можно поздравлять! С праздником!

Почему бы тебе не узнавать обо всем первым? Подпишись на обновления блога прямо сейчас!

Как нарисовать красивый рисунок на 8 марта и какой для него избрать сюжет? В преддверии Международного женского дня эти вопросы становятся все более актуальными и звучат все чаще. Мы поможем найти ответ и расскажем, что лучше изобразить для детского школьного конкурса на тему весеннего праздника, какую приятную картинку нарисовать своими руками для мамы и чем порадовать любимую бабушку. В нашей подборке имеются поэтапные мастер-классы карандашом и красками, подходящие как для начинающих художников, так и для более опытных ребят. Выбирайте урок, который вам наиболее по душе и создавайте для своих близких яркие и красочные живописные шедевры.

Детский рисунок на 8 марта карандашом поэтапно – мастер-класс для начинающих

Самая удачная и актуальная тема детского рисунка к 8 марта – букет весенних тюльпанов. Как правильно изобразить этот несложный сюжет на бумаге простым карандашом, расскажет подробный поэтапный мастер-класс для начинающих. При желании готовую работу можно будет разукрасить карандашами, фломастерами или красками и в день праздника вручить маме, бабушке, старшей сестре, воспитательнице, учительнице или любой другой знакомой женщине. Простой, но очень душевный подарок произведет самое приятное впечатление и память о нем надолго останется в мыслях и сердце.

Необходимые материалы к мастер-классу поэтапного детского рисунка карандашом в честь 8 марта

  • лист бумаги А4
  • простой карандаш HB
  • простой карандаш B2
  • стирательная резинка

Пошаговая инструкция для начинающих – как поэтапно нарисовать рисунок к 8 марта с помощью карандаша

Красивый рисунок на 8 марта в садик своими руками – поэтапный мастер-класс

Международный женский день широко отмечается даже в детском саду. К празднику готовятся заблаговременно и очень тщательно. Для утренников составляют интересный сценарий с песнями, стихами и танцами, а для мамочек, приглашенных на представление, детки под руководством воспитателя своими руками создают красивые и трогательные тематические рисунки, посвященные весне и 8 марта.

В этом мастер-классе подробно по шагам расписано, как нарисовать яркий букет цветов для мамы. Работа невероятно проста и с ней легко справятся даже ребята из младшей группы. Вмешательство взрослых, скорее всего, не потребуется. Достаточно просто наблюдать за детьми со стороны и следить, чтобы они не испачкали друг друга в краске.

Необходимые материалы для создания своими руками красивого рисунка к 8 марта в садике

  • лист белой бумаги формата А4
  • набор быстросохнущих акриловых красок
  • тонкая кисть

Пошаговая инструкция к красивому рисунку в честь 8 марта для садика

  1. Тонкую кисточку обмакнуть в светло-зеленую краску и нарисовать три полоски так, чтобы они напоминали стебли цветов, собранных в букет.
  2. Когда краска полностью высохнет, воспользоваться голубым оттенком. Он понадобится для того, чтобы изобразить на букете нарядный и пышный бант.
  3. Следующий этап наиболее интересен и именно его дети любят больше, чем весь остальной процесс. Для выполнения в глубоких и широких емкостях разводят три разных контрастных цвета. Дети по очереди макаю в оттенки ладошки и оставляют отпечатки своих ручек в том месте, где у букета должны быть цветы.
  4. Затем рисунку дают полностью высохнуть и зеленой краской внутри каждого отпечатка ладошки рисуют маленькое сердечко. Таким образом каждая мамочка получает в подарок эксклюзивное изображение с отпечатками ручек своего малыша.

Как пошагово нарисовать цветными карандашами рисунок на 8 марта в школу своими руками

Дети в начальной школе уже имеют некоторый опыт в рисовании и могут своими руками изобразить более сложные, насыщенные сюжеты. Один из таких вариантов рисунка цветными карандашами, посвященного 8 марта, подробно рассматривает нижеизложенный мастер-класс. Для работы требуется минимум материалов, а на выходе получается красивое, приятное и очень нежное изображение. Такой рисунок в честь 8 марта можно преподнести любимой маме, а если немного видоизменить надпись, то получится хороший подарок для бабушки от внучки, для классной руководительницы от ученика или ученицы, для сестры, тети или близко знакомой женщины, с которой у родителей ребенка сложились дружеские отношения.

Необходимые материалы для пошагового рисунка к 8 марта для школы

  • лист белой альбомной бумаги
  • простой карандаш
  • набор цветных карандашей
  • стирательная резинка
  • точилка

Пошаговая инструкция, как нарисовать карандашами в школе красивый рисунок своими руками

  1. В правом верхнем углу альбомного листа нарисовать полукруглую линию, объединяющую верхнюю и боковую стороны. Чуть ближе к верхнему краю изобразить овальные глазки, а ниже – изогнутую полоску улыбающегося рта. Это будет веселое солнышко. Вокруг сделать легкий набросок удлиненных каплевидных лучей. Аккуратно разукрасить ярко-желтым карандашом, стараясь не выходить за границы контура.
  2. В нижней части листа остро отточенным карандашом зеленого цвета изобразить два ряда травки. А на заднем плане сделать один ряд светло-желтого цвета.
  3. Ближе к левому краю листа нарисовать тонкий длинный стебель с листиком. Круглую серединку заштриховать желтым карандашом, а голубым вокруг нарисовать лепестки как у ромашки. Краешки слегка затонировать бледно-голубым карандашом, а более ярким оттенком сделать по несколько штрихов на каждом лепестке прямо возле серединки.
  4. Внутри цветка на желтом фоне нарисовать острым голубым карандашом смеющееся личико.
  5. На небе синим тоном контурно изобразить три облака.
  6. На оставшемся пустом месте между цветком и солнцем написать: «Мама! Спасибо, что ты у меня есть» или любую другую красивую фразу по своему вкусу.

Яркий, красочный рисунок на 8 марта в школу на конкурс пошагово

Сюжет для рисунка на школьный конкурс по случаю 8 марта нужно выбирать внимательно и осознанно. Не стоит идти самым простым путем и останавливаться на классических изображениях цветов. Лучше сделать более сложную работу и нарисовать жанровую картинку, где изображена мама, общающаяся с ребенком. Такая картина будет выглядеть особенно привлекательно и сразу же выделится из общей массы простых, непритязательных рисунков. Если вам кажется, что подготовить такое изображение трудно, воспользуйтесь подсказками и советами нашего поэтапного мастер-класса. В нем подробно объяснятся последовательность действий и даются полезные рекомендации относительно цветовой гаммы рисунка.

Необходимые материалы для создания красочного рисунка на школьный конкурс в честь 8 марта

  • бумага для рисования формата А4
  • простой карандаш
  • стирательная резинка
  • набор гуашевых красок
  • кисти

Пошаговая инструкция, как нарисовать для школьного конкурса по случаю 8 марта яркий рисунок

  1. Для правильного расположения композиции, начать с наброска и с помощью простого карандаша прочертить слегка изогнутую линию от левой стороны к правой на высоте примерно 15 сантиметров от нижнего края листа.
  2. В центре изобразить сидящую женщины, которая обнимает маленького мальчика.
  3. По бокам от фигур сделать набросок зеленых насаждений и крупных цветов с большими лепестками.
  4. Над людьми нарисовать перекрещенные ветки ландыша. Рядом произвольно изобразить еще несколько цветов и листьев.
  5. Когда набросок готов, приступить к разукрашиванию рисунка. Нижнюю часть листа закрасить коричневым цветом. Действовать очень аккуратно и не выходить за грани контура, обозначенного карандашом.
  6. Следующим этапом тонкой кистью протонировать небо насыщенной голубой краской.
  7. Цветы и окружающую природу раскрасить по собственному усмотрению. Главное – использовать яркие, насыщенные и контрастные оттенки и гармонично сочетать их между собой.
  8. Фигуру мальчика и мамы разрисовать в последнюю очередь. Платье женщины сделать красного цвета, штанишки ребенка затонировать синим под джинсы, а футболку раскрасить в желто-зеленых тонах.
  9. Оставить работу, чтобы она очень хорошо просохла и только после этого передать в качестве экспоната для праздничного школьного конкурса. Чтобы рисунок смотрелся лучше, можно оформить его через паспарту под стекло или вставить в тонкую деликатную рамку.

Поэтапный рисунок на 8 марта маме своими руками

Портрет, нарисованный ребенком своими руками, станет очень трогательным, нежным и приятным подарком для мамы на 8 марта. Не обязательно ставить себе задачу изобразить любимую родительницу с идеальной точностью. Можно просто сохранить общий стиль прически, выражения лица, цвета глаз, губ и волос и этого будет уже достаточно. На маму такой презент произведет неизгладимое впечатление, и она по достоинству оценит креативность своего чада и его желание доставить ей радость. Чтобы готовить работу было легче и проще, предлагаем воспользоваться подсказками поэтапного мастер-класса. Имея под рукой общий план последовательности действий, создавать маленький шедевр будет гораздо проще.

Необходимые материалы к поэтапному рисунку для мамы в честь 8 марта

  • лист бумаги формата А4
  • простой карандаш
  • набор красок
  • кисти

Пошаговая инструкция для рисунка своими руками на подарок маме

  1. Простым карандашом сделать предварительный набросок. В центре листа изобразить овал, прочертить линии шеи, переходящей в плечи, легкими штрихами наметить форму прически и место расположения глаз, бровей, носа и губ.
  2. Светло-бежевой краской затонировать лицо и шею. Поверх сделать несколько мазков в области скул на подбородке для того, чтобы лицо приобрело скульптурность и естественность.
  3. Аккуратно прорисовать брови, глаза и ресницы.
  4. Темно-бежевым оттенком уточнить форму носа и подчеркнуть линию рта. Губы обозначить более ярким розоватым цветом.
  5. Широкой кистью нарисовать прическу и более сочными цветами придать ей объемность.
  6. Тонкой кисточкой аккуратно нарисовать сережки в ушах, а более широкой закрасить область платья.
  7. Дождаться, когда картина полностью высохнет, и преподнести любимой маме.

рисунок, раскраска карандашом и гелевыми ручками для срисовки

День рождения – для каждого человека долгожданный праздник, к которому близкие виновника торжества готовятся заранее. Дети — не исключение, они, как и взрослые, стараются порадовать близкого. Максимум усилий для этого малыши прикладывают, когда речь заходит об их маме.

Простая открытка
Объемное слово «Love»
Подарок для мам-сладкоежек

Конечно, родительнице будет приятно получить от своего ребенка любой презент, но больше всего ей придется по душе той, в который была вложен частичка души крохи. К числу таких можно отнести открытки, изготовленные своими руками. На просторах интернета дети найдут множество интересных мастер-классов по изготовлению симпатичных открыток. Рассмотрим самые популярные.

Простая открытка

Рисунок раскраска карандашом – самый простой вариант открытки. Наносят изображение на плотный белый лист, который достаточно сложить пополам, чтобы внутри можно было написать поздравительные слова. Работая карандашом, важно не сильно надавливать им на основу. Делайте легкие линии, штрихи, которые при необходимости можно было бы стереть ластиком. Готовую картинку наводим и раскрашиваем фломастерами, карандашами, акварелью или гуашью, альтернативный вариант – гелиевыми ручками.

Что именно можно нарисовать на внешней стороне открытки? Вариантов множество. Выбирая картинку, ориентируйтесь на то, что нравится маме, на ее хобби, увлечения. Ищите универсальное изображение?

Остановитесь на букете цветов. Придерживайтесь такого алгоритма действий:

  1. Рисуем основу формы. На нее мы будем опираться, чтобы сделать картинку максимально аккуратной. Основа – это большой круг и «ножка». Визуально она напоминает дерево.
  2. Не выходя за рамки круга, добавляем на листик дополнительные кружочки поменьше, а также линии (размещаем отдельно).
  3. Круги побольше превращаем в бутоны роз, гербер, ромашек, других крупных цветов.
  4. Круги поменьше – база для милых маленьких цветов.
  5. Линии превращаем в нарциссы и тюльпаны, колокольчики.
  6. Не надавливая на бумагу карандашом, прорисовываем контуры листиков.
  7. Лишние линии стираем. Избавиться от них легко при помощи ластика.
  8. Наводим ножку букета, делая это максимально аккуратно. Украшаем ее ленточкой.
  9. На ленточке рисуем бант. Насколько пышным его сделать – решать вам.
  10. Чтобы рисунок выглядел максимально реалистично, прорисуйте мелкие детали (полоски, небольшие листочки и т. д.). Хорошо на этом этапе ориентироваться на картинку для срисовки, такую можно найти в интернете.

Большой букет – это красиво и ярко, если его разрисовать разными цветами. Однако, стоит понимать, что далеко не всем детям легко удается нарисовать множество цветов. В таком случае, им стоит предложить альтернативный вариант в виде изображения одного цветка, например, любимой всеми мамами розы.

  1. На бумаге (плотной)обычным карандашом проводим линию. Она должна получить слегка наклонной. Это – стебель розы.
  2. Вверху прорисовываем овал, базу будущего бутона.
  3. Внизу, в район6е основания стебля прорисовываем еще три линии (так, чтобы они «уходили» в сторону). Здесь мы поместим веточки и листики.
  4. Внутри овала делаем карандашом две линии. Они должны пересекаться. Таким образом, создаем нижние лепестки.
  5. Выше проводим еще две пересекающиеся линии.
  6. Прямо по центру рисуем овал.
  7. Прорисовываем чашелистики, они размещаются в месте соединения стебля и бутона. Линии размещаем так, чтобы они расходились в разные стороны.
  8. Внизу на ветках рисуем кружочки, на их основе мы сделаем листики с острыми концами и зубчиками по бокам.
  9. Наводим стебель, чтобы он стал более толстым.
  10. При помощи плавных линий соединяем кружочки-листики с веточками.
  11. Линии лепестков выводим за границу овала, делаем ихзакругленными.
  12. Плавной линией от верхней части делаем загиб лепестков вниз.

Важно! Обратите внимание на то, что нижние лепестки должны быть более толстыми и иметь выступ (острый) по центру.

13. Прорисовываем чашелистики, делая их более острыми.

14. Лишние линии стираем ластиком.

15. Берем карандаш светло-зеленого цвета, раскрашиваем ими листики.

16. Карандашом розовым раскрашиваем цветок.

17. Наносим штриховку на бутон, используя алый, ярко-розовый цвет, для обработки листиков понадобится насыщенно зеленый цвет.

Важно! Штриховку наносите на цветок снизу и на отогнутые края лепестков. Это позволит сделать картинку более объемной.

Объемное слово «Love»

Еще один универсальный вариант, который гарантированно покорит именинницу. Сложно придумать что-то более милое, чем признание в любви на самодельной открытке. Вооружитесь листом плотной бумаги и карандашом. Как обычно, бумагу нужно сложить пополам, а затем основу расположить перед собой параллельно. Далее действуем по такой инструкции:

  1. Выводим крупным шрифтом слово «Love».
  2. Работаем с первой буквой, делая ее объемной за счет вспомогательных элементов (трех кругов, расположенных вверху, посредине, внизу).
  3. Повторяет то же для буков «О», «V», «Е». В зависимости от особенностей каждой из них количество вспомогательных линий и кругов разное.
  4. При помощи ластика избавьтесь от лишних деталей, чтобы осталось аккуратное объемное слово.
  5. Наводим буквы (контуры) маркером или гелевой ручкой черного цвета.

Важно! Придерживайтесь именно такого порядка действий, чтобы ненароком не размазать буквы.

6. Прорисовываем мелкие детали, работая с каждой буковкой отдельно. Просто добавьте теней, чтобы сделать картинку более объемной.

7. После того, как тень будет прорисована, украсьте изображение милыми сердечками. Сделать это можно карандашом или сразу гелевой ручкой, однако, в последнем случае нужно предварительно потренироваться на отдельном листике.

Важно! Хорошая идея – окружить сердечками все слово, а затем эти элементы соединить растушеванной волнистой линией. Тогда «Love» окажется в своеобразном пышном облаке.

8. Открытка маме на день рождения рисунок — легко гелевыми ручками создавать, в чем вы можете убедиться сами, воспользовавшись этим мастер-классом.

9. Обратите внимание на то, что детки постарше, являющиеся уверенными пользователями ПК, могут сделать объемную надпись на английском при помощи специальной программы. Тогда готовое изображение достаточно просто распечатать, листик согнуть и внутри написать поздравительные строчки.

Подарок для мам-сладкоежек

Многие мамы, как и дети, обожают сладкое, поэтому хорошей идеей станет создание открытки с картинкой-кексом. Действуем так:

  1. Прорисовываем на бумаге по центру формочку. Верхняя часть должна быть с изгибом.
  2. Рисуем слой кремовой шапочки. Первый должен получиться самым большим.
  3. Рисуем второй слой поменьше.
  4. Выводим еще один слой плавной линией. Сделайте его маленьким, аккуратным.
  5. На формочке рисуем милую мордашку, что состоит из глазок и рта.
  6. Прорисовываем посыпку, это могут быть кружочки, звездочки и палочки.
  7. Контур кекса наводим черным карандашом, фломастером или гелевой ручкой.
  8. Внутреннюю обводку сделайте более тонкой, чем наружную.
  9. Раскрашиваем рисунок, используя карандаши маминых любимых цветов.

Важно! Чтобы сладкий «герой» получился более милым, добавьте ему румянец, используя темно-розовый карандаш.

мастер-класс пошагово для детей. Что нарисовать маме на день рождения, День матери или просто так. Изысканный топиарий из сизаля готов

Каждому хочется сделать для любимой мамочки такой подарок, который её порадует. Иногда очень нужно подготовить для неё рисунок. О том, как нарисовать подарок маме, расскажет данная статья.

Рисунок «Я и мама»

Совсем маленьким деткам очень хочется в рисунке выразить свою безграничную любовь и привязанность к мамочке. Поэтому перед ними обычно не встаёт вопрос о том, в подарок для мамы. Конечно же, это будет картинка, где самая красивая женщина в мире радостно улыбается и крепко держит за руку лучшего ребёнка на свете, то есть автора этого шедевра.

Но не стоит ограничивать указанную тематику возрастными рамками. И достаточно взрослые детки вполне могут обратиться к этой теме. И у них может даже получиться довольно неплохой рисунок. А если с художественными талантами дело обстоит, мягко говоря, не очень хорошо, то картина выйдет с юмором, так как нарисовать подарок маме можно в стиле «каляка-маляка», подражая малышам.

Цветам мамочка будет рада, это факт!

Но не стоит чересчур усердствовать, показывая свой юмор. Возможно, кое-какие зачатки таланта изображения на бумаге у ребёнка всё-таки имеются, так как красиво нарисовать подарок — значит, сделать близкому человеку приятное. Тем более что можно не просто вручить маме лист бумаги с рисунком, а разрисовать, например, бокал или поднос, настенную тарелку или кухонную доску.

Так как нарисовать подарок всего в цветочной тематике, здесь предлагается мастер-класс изображения розочки. При желании даритель может собственноручно сделать открытку с собственным рисунком.

Пошаговая инструкция рисования розы

Тот, кто не знает, как нарисовать подарок, справится легко с задачей, если будет чётко следовать указаниям.

  1. В верхней части листа изображается слегка под наклоном овал с горизонтальной вытянутостью.
  2. От краёв в самом широком месте овала вниз рисуют две асимметричные дуги, которые являются частями окружности большого диаметра.
  3. Снизу концы дуг плавно соединяются — оформляется нижняя часть цветка.
  4. Внизу пририсовываются два раскрытых лепестка розы.
  5. Серединку цветка можно сделать в виде свернутого рулончика. Его изображают подобно улиточному завитку.
  6. Несколько небольших листиков цветоножки украсят нижнюю часть бутончика.
  7. Так как нарисовать подарок маме в виде розочки лучше всего натуралистично, то следует изобразить стебель цветка.
  8. Несколько шипов и листьев на стебле — и практически готов.
  9. Теперь каждому стало понятно, как нарисовать подарок маме поэтапно. А раскрасить розу нужно карандашами или фломастерами, а можно воспользоваться и красками.

Милые зверушки порадуют мамочку!

Если ещё не решён вопрос о том, какой нарисовать подарок маме, эксперты советуют: нет ничего приятнее, чем получить в дар картинку с изображением милого зверька. Это может быть кто угодно — зайка или лисёнок, щенок или котёнок, белочка или медвежонок. Прекрасно, если животное в передних лапках будет держать цветок, сердечко, тортик или красиво завязанную бантом коробку с подарком. Так как нарисовать подарок маме можно не только на бумаге, но и на ткани, для раскрашивания контура изображения можно использовать акриловые краски или специально предназначенные для материи.

в подарок маме

  1. Голову изображают окружностью.
  2. В нижней части круга размещают горизонтально овал.
  3. Внутри овала вписывают ещё один овал, меньшего размера. Они должны соприкасаться верхними частями. Это будет кончик носа.
  4. Глаза рисуют маленькими кружочками, раскрашивают в чёрный цвет, оставляя незакрашенными маленькие участки — блики.
  5. Ушки медвежонка — полукружья. Их рисуют в верхней части головы.
  6. Овалом, немного большим по размеру, чем голова, рисуют туловище медведя.
  7. Внутрь него по разные стороны вписывают два небольших овала — передние лапы зверушки.
  8. Задние лапы изображают отрезками прямых параллельных линий. Ступни ног тоже овальные.
  9. Разрез рта, коготки на лапках изображают плавными линиями.
  10. В руках медвежонок может держать какой-либо символ подарка.
  11. Раскрашивать животное можно так, как художнику подсказывает его фантазия.

Замечательная открытка, сделанная своими руками

Уместно нарисовать подарок на день рождения на плотном картоне, сделать яркую поздравительную надпись и сложить лист пополам. Так получится превосходная открытка. Внутри следует написать тёплые слова поздравления и пожелания.

Мамы умиляются, когда видят забавных Почему бы не нарисовать в таком случае милого слонёнка с доверчивым взглядом и наивно приподнятыми бровками?

Набросок головы и ног слонёнка

Не каждому под силу сделать красивый рисунок. Но уж очень хочется сделать приятное маме! Только как нарисовать подарок поэтапно? Простой и подробный мастер-класс изображения слонёнка поможет справиться с поставленной задачей.

  1. В верхней части листа вычерчивают круг.
  2. С боков в нём делают «вмятинки», выделяя щёчки малыша слона.
  3. На макушке — в верхней части круга — рисуют вихры.
  4. Намечают направление спинки сидящего животного линией от головы вниз.
  5. Довольно просто изобразить переднюю ногу слонёнка.
  6. Вторая передняя нога находится немного наискосок к первой, они как бы перекрещиваются, причём первая выступает немного вперёд по отношению ко второй.
  7. Дугой снизу намечают толстенький животик малыша.
  8. Задние ноги растопырены в разные стороны, слонёнок как будто сел на шпагат. У той ноги, которая слегка повернута к зрителю ступнёй, саму ступню рисовать не нужно.

Полный контур слонёнка без вырисовывания черт его «лица»

  1. Ступня животного изображается в виде овала. Дугами художник рисует ногти на всех четырёх ногах слоненка.
  2. Ухо у слонёнка имеет форму яйца, опущенного острым концом вниз. Линию головы около того уха, которое оказалось ближе и находится в полной видимости, в месте соединения следует стереть ластиком.
  3. В каждом ухе следует провести внутренний контур, повторяющий внешний.
  4. Мысленно следует разделить голову по вертикали на четыре части. В нижней части располагается основание хобота, причём верхняя линия как раз приходится на точку деления.
  5. По хоботу располагаются маленькие дуги, изображающие кожные складки.
  6. Около конца нижней линии хобота небольшой дугой обозначается улыбка.
  7. На конце хобота рисуется овал — носовое отверстие.

Завершающий этап работы над рисунком

  1. Два овала, слегка наклоненные в противоположные стороны верхними своими частями, изображают глаза.
  2. Внутри них располагаются такие же овалы, но более мелкие.
  3. В каждом глазу в верхней его части вычерчивают по маленькому кругу. Эти окружности должны быть немного смещены в сторону, причём в обоих глазах в одну и ту же.
  4. Над глазами дугами рисуют брови.
  5. Очаровательно смотрятся реснички в уголках глаз. И пусть на самом деле у слонов нет ни бровей, ни ресниц, люди частенько переносят черты своей внешности на животных.
  6. Так как нарисовать подарок лучше всего в цвете, картинку следует раскрасить. Внутреннюю часть ушек оформляют розовым цветом, зрачки (внутренний овал) — чёрным. Кружки в глазах будут играть роль отблесков, поэтому следует оставить их без цвета. А вот самого слонёнка можно раскрасить в любой цвет, ведь это не настоящий зверь, а символический. Поэтому он даже может быть в горошек или полосочку, как в самой настоящей сказке.

Мама – самый близкий и дорогой человек в жизни каждого ребенка. Действительно, роль матери в воспитании и развитии маленького человека трудно переоценить, ведь именно она долгие годы находится рядом, защищает и поддерживает. Приглядываясь к детским рисункам, чаще всего в трогательной угловатой женской фигурке можно узнать маму – малыши с особенной любовью и старанием изображают мелкие «опознавательные» детали прически или одежды. Итак, как нарисовать маму? Мы подобрали самые простые поэтапные мастер-классы с фото и видео по изображению мамы карандашами или красками – с ребенком, а также «семейный» рисунок с папой, дочкой и сыном. С помощью наших уроков для детей 8 – 10 лет можно красиво нарисовать своими руками мамин портрет или открытку в подарок на день рождения, День матери, 8 Марта – от любимой дочки или сыночка. Вдохновившись нашими идеями, вы легко решите, что нарисовать маме к любой знаменательной дате или просто так. Удачных вам рисунков!

Как красиво и легко нарисовать маму красками – поэтапный мастер-класс с фото для детей 8 – 9 лет

Детские рисунки всегда передают чувства, мысли, эмоции юного художника – все, что в силу возраста трудно выразить словами. Как красиво нарисовать маму гуашью? Для детей 8 – 9 мы предлагаем поэтапный мастер-класс с фото по созданию красочного портрета мамы. Придерживаясь инструкций урока, каждый ребенок сможет легко изобразить красками мамин портрет и преподнести сюрприз на День матери или 8 Марта. Несомненно, каждой маме придется по душе такой трогательный подарок от дочки или сына, с любовью сделанный своими руками.

Необходимые материалы для рисунка маминого портрета красками:

  • краски – гуашь
  • лист бумаги
  • беличьи кисточки разной толщины
  • стаканчик с водой

Поэтапная инструкция к мастер-классу по созданию красивого рисунка мамы ребенком 8 – 9 лет, с фото:

  1. Для начала нужно смешать белую краску с красной и желтой – получится приятный телесный цвет.

На белом листе изображаем лицо в виде овала и шею.

Красной краской рисуем контур одежды и закрашиваем ее.

Фон лучше сделать светлым – в нашем случае это желтый цвет.

Когда краска подсохнет, приступаем к рисованию прически – мазки направляем от места «пробора» вниз, по росту волос.

Для изображения глаз понадобится тонкая кисточка, которую окунаем в белую краску и делаем основу. Сверху рисуем синие кружочки – мамины глаза у нас будут именно этого красивого цвета.

Губы делаем красными.

Розовым цветом выделяем щечки.

Тонкой кисточкой рисуем линию носа и брови.

С помощью той же тонкой кисти прорисовываем светлым оттенком отдельные пряди прически.

Цвет шеи делаем более темным, чтобы оттенить лицо.

Для выразительности обводим глаза тонкой черной линией, а также рисуем зрачки и реснички.

Проводим тонкую черту-улыбку на губах.

Дополняем портрет мелкими деталями – белыми серьгами и бусами.

Завершающим штрихом рисунка станет букет ромашек у мамы в руках. Сначала рисуем желтую серединку, а затем белые лепестки.

Листья и стебли цветов рисуем зеленой и оттеняем бирюзовой краской.

Осталось украсить фон мелкими деталями в виде цветочков или листьями и все – наш портрет мамы готов! Такой красивый рисунок может легко нарисовать ребенок 8 – 9 лет для подарка мамочке к любой праздничной дате или просто так, чтобы порадовать или поднять настроение.

Как нарисовать маму, папу, дочку и сына карандашом – мастер-класс поэтапно на видео для детей

Для детей любого возраста семья – это любящие и родные люди, настоящая поддержка и опора. Кроме себя, на своих первых рисунках малыш обычно изображает маму, папу, сестру или брата. Со временем рисунки становятся более осмысленным, но суть остается прежней – с помощью карандаша или красок ребенок выражает свои чувства к окружающим близким людям и жизненным событиям. С помощью нашего мастер-класса на видео мы узнаем, как поэтапно нарисовать маму, папу, дочку и сына – такой рисунок карандашом легко освоить даже самому маленькому живописцу.

Видео-урок по созданию семейного рисунка – мамы, папы, дочки и сына:

Как нарисовать карандашом маму с ребенком – мастер-класс для начинающих художников

Мамины руки – ласковые, заботливые и добрые. Первые объятия в своей жизни ребенок получает именно от мамы, а по мере взросления растет и потребность в теплом прикосновении родного человека. Самые известные художники рисовали маму с ребенком на руках – многие из этих картин можно встретить в галереях разных стран мира. Как нарисовать карандашом маму с ребенком? Пройдите наш мастер-класс для начинающих, и вскоре вы сможете нарисовать карандашом маму с ребенком на руках – чудесный подарок к предстоящему Дню матери.

Список материалов по мастер-классу карандашного рисунка мамы и ребенка:

  • лист белой бумаги
  • простой карандаш
  • цветные карандаши или краски для раскрашивания

Порядок рисования мамы с ребенком на руках – поэтапно:

  1. Рисунок начинаем с наброска головы мамы и ребенка – с горизонтальными и вертикальными линиями для отметки месторасположения глаз, носа и рта. Обводим контур туловища мамы, обозначив линию плеч, руки и спины. Намечаем штрихами руку ребенка на мамином плече, а также линию тела. Затем придаем лицам форму овала, а ребенку пририсовываем ухо.

На голове мамы делаем пробор, от которого рисуем волнистые пряди волос. Мальчику изображаем короткую прическу с челкой.

Глаза располагаем на верхней горизонтальной линии лица, наметив контуры век и прорисовав глазные яблоки, зрачки и ресницы. Дополняем глаза выгнутыми линиями бровей. Рисуем носы и губы, растянутые в улыбке – по намеченным ранее вертикальным и горизонтальным линиям.

Прорисовываем туловище ребенка – плечо, спину, грудь, а также руку и рукав рубашки. Пальцы руки, обнимающей маму, нужно обрисовать более четко.

Теперь обводим спину и грудь мамы, не забывая обозначить рукав платья. Дорисовываем руки, обнимающие ребенка.

Все, наш черно-белый рисунок мамы с ребенком на руках готов!

Осталось раскрасить изображение цветными карандашами или красками. Для волос мамы и ребенка можно взять разные оттенки каштанового цвета, платье сделать оранжевым, а рубашку – синей. Красивый и трогательный рисунок получился!

Что нарисовать маме на день рождения от дочки 8 – 10 лет – оригинальные идеи с фото

Каждой маме приятно получить в свой главный праздник подарок от любимой дочки или сыночка – рисунок или поделку, сделанную своими руками. Итак, что нарисовать маме на ее день рождения? Мы подобрали самые интересные идеи с фото рисованных подарков для мамы – любой из предложенных вариантов вполне по силам девочке 8 – 10 лет. Дополните рисунок теплыми трогательными стихами – с самыми наилучшими пожеланиями!

Фото-идеи детских рисунков для мамы ко дню рождения

Что нарисовать маме просто так – подборка красивых рисунков на фото

Лучшие рисунки для мамы – от детей просто так, от чистого сердца

Как нарисовать открытку маме на День матери своими руками – пошаговый мастер-класс с фото

В преддверии разных праздничных дат дети рисуют своим мамам чудесные рисунки-открытки красками или карандашами – самый «универсальный» подарок и знак внимания от любящего чада. Итак, как нарисовать открытку маме на День матери своими руками? В 2022 году этот замечательный праздник мы отмечаем 26 ноября, поэтому можно уже сейчас приступать к изучению нашего пошагового мастер-класса с фото. Немного усидчивости и старания, и у вас получится красивая рисованная открытка для мамы — на День матери или другое торжественное событие.

Перечень материалов для мастер-класса по созданию открытки для мамы ко Дню матери:

  • бумага плотная белая или двухсторонний картон
  • акрил — белого цвета, слоновая кость
  • кисти – лопатка, тонкая
  • карандаш простой
  • краски акварельные
  • тонкий фломастер

Пошаговое описание мастер-класса «Рисованная открытка маме» — в подарок на День матери:

  1. Основу открытки прокрашиваем акриловой краской светлого цвета с помощью кисточки-лопатки.

На поверхность листа наносим простым карандашом отдельные детали рисунка – цветы, листья, стебли.

Смешиваем желтую и оранжевую акварель и делаем фон для цветков.

Маки раскрашиваем красным цветом.

Для серединок ромашек берем желтую краску.

Черным раскрашиваем «сердцевинку» маков.

Контур маков обводим черной тонкой кисточкой с краской черного цвета или фломастером.

Прокрашиваем контуры ромашковых лепестков белым акрилом, оттеняя каждый элемент. Дополните такую открытку поздравительной надписью и – подарок ко Дню матери готов!

Как нарисовать маму? Здесь вы найдете мастер-классы с фото и видео для детей 8 – 10 лет по рисованию карандашом и красками портрета мамы с ребенком, а также семейного рисунка с папой, дочкой, сыном. Если вы еще не решили, что нарисовать маме на день рождения, 8 Марта, День матери или просто так – воспользуйтесь нашими идеями и уроками. Следуя поэтапной инструкции, вы красиво и легко сделаете своими руками трогательный подарок-открытку. Несомненно, каждая мама будет рада такому творческому сюрпризу от любимой дочки или сына.

Для усердия и искусства нет ничего невыполнимого.

Осенью во всех уголках нашей планеты празднуется День матери. Большие и маленькие дети выражают своим родительницам любовь и признательность. Подарок на День матери своими руками станет хорошим дополнением нежным словам. Прихватки, рамка из ватмана для совместного фото… Даже если купите готовый подарок, без открытки на День матери своими руками не обойтись – это изделие долгие годы будет согревать душу вашей мамы.

Как сделать открытку

Открытки своими руками смогут смастерить сын и дочь любого возраста. Не выбирайте сложные техники – маму будет радовать сам факт того, что ребенок старался, пытаясь сделать ей подарок. Однако если вы имеете опыт работы своими руками – возьмите на вооружение оформление открытки в технике 3д или скрапбукинг – очень интересные направления для творчества.

Из бумаги

Страшным и непонятным словом «скрапбукинг» называют изготовление открыток с помощью разных мелочей – рисунков, пуговиц, «разношерстных» ниток, элегантных кружев, прищепок. Часто при создании поделок используют какие-то памятные элементы: газетные вырезки на конкретную тему, билеты, ярлыки, записочки, бирку из роддома, локон волос, приглашение на свадьбу.

Узнайте, какие еще скрапбукинг-идеи можно применить для оформления открытки.

Из цветной бумаги

Кардмейкинг – еще одно «страшное» слово из мира хэндмейд. Хотя на самом деле этот вычурный термин всего-навсего обозначает процесс сотворения открыток своими руками. Ценители handmade искусства не перестают спорить о том, является кардмейкинг направлением скрапбукинга или это – отдельный вид творчества. Пусть спорят, а вы пока посмотрите, какие открытки на День матери сделать своими руками.

Объемную

Если захотите сделать открытку, используя одно из этих направлений, вопрос «Что подарить маме на День матери своими руками» отпадет сам собой:

  1. Оригами – популярный вид искусства, обозначающий изделие из сложенной бумаги. Поделки ко Дню матери, созданные в этой технике, могут быть в виде платьишка, цветка, сердечка или даже божьей коровки.
  2. Киригами – даже если вы не слышали это слово, поделку в данной технике делали точно! Простейший представитель киригами – снежинка, которую с усердием вырезают и дошкольники, и взрослые накануне Нового года. Отличие техники киригами от своего «собрата», техники оригами, – здесь разрешается пользоваться подручными средствами, например, ножницами или клеем.
  3. Квиллинг – это изготовление разных поделок с помощью скрученных в спираль бумажных полосок. Интересное занятие.
  4. Поп ап – создание поделок с объемными элементами, которые «выпадают» при раскрытии изделия (будь то открытка или книга). Сочетает в себе техники киригами и художественное вырезание.

Поделки ко Дню матери в детском саду

Детские открытки мастерили все малыши, посещающие дошкольное учреждение. Так что с аппликацией справится ребенок любого возраста. Если возникнут проблемы, заботливый воспитатель направит его в нужную сторону, поэтапно рассказывая о технике выполнения сувенира. Открытка маме своими руками станет также отличным развивающим занятием для самого малыша.

Цветы

Мастер-класс о том, как делать поделки из бумаги для детей, для любого возраста мальчиков и девочек. Научите их «выращивать» цветы из бумаги, которые пригодятся для открытки, созданной на День матери своими руками. Для создания открытки «Ромашковое поле»:

  1. Приготовьте по одному листу желтого картона, плотной бумаги белого и зеленого цвета, клей, кусочек обоев с летними мотивами, простой карандаш, канцелярский нож.
  2. Нарисуйте шаблон лепестка сложноцветных и, перенеся его на белую бумагу, вырежьте 45 одинаковых листочков.
  3. Закрутите края лепестков наружу, используя карандаш.
  4. Подготовьте сердцевины цветков. Ими могут стать однотонные пуговички либо небольшие бумажные круги.
  5. Разделите лепестки по 15 штук. Сшейте их с помощью нитки и иголки, сверху приделайте пуговицу. Второй вариант – приклейте лепестки по кругу к сердцевине. Получилось три цветка.
  6. Согните пополам картонный лист. В центре лицевой стороны вырежьте цветок, контурами похожий на ромашку.
  7. Из обоев вырежьте прямоугольник, вклейте внутрь странички открытки.
  8. Из зеленой бумаги вырежьте 12 тонких полосок, закрутите их при помощи ножниц. Приклейте «кудряшки» в нижнем углу открытки справа, в трех местах, на которые сверху наклейте уже готовые ромашки.
  9. Получилась красивая открытка маме своими руками.

Солнышко

Оригинальная открытка «Солнышко» станет хорошим подарком маленьких «солнышек» своим мамам:

  1. Пригодится: плотный белый лист А4, разноцветная бумага А4, лист желтой бумаги, клей.
  2. Подготовьте шаблон для открытки «Солнышко» из белого листа А4. По сплошной полосе форму вырежьте, по пунктирной – согните.
  3. Заготовьте лучики для солнца – склейте полосы кончиками, чтобы получилось много цветных петелек.
  4. Вырежьте из желтой бумаги круг (по макету), проведите карандашом линию, разделяющий его пополам. Наклейте сверху петельки, нарисуйте глазки и улыбающийся ротик.
  5. Разрежьте солнце пополам, наклейте на открытку.
  6. Нарисуйте поздравление внутри открытки.

Сердечко

Помогите деткам объясниться мамам в любви, изготовьте вместе с ними эту милую и легкую в исполнении поделку.

  1. Для создания открытки-валентинки на День матери своими руками понадобится: белый картон, цветная бумага красного, розового и лилового цвета для сердечек, карандаш, фломастеры, ножницы простые и фигурные, клей.
  2. Сложите белую бумагу пополам, обрежьте края по периметру фигурными ножничками.
  3. Вырежьте маленькие сердечки из цветной бумаги, лучше одного размера.
  4. Внутри открытки нарисуйте две линии, к которым приклейте приготовленные сердца.
  5. Попросите малышей подписать свои открытки. Если они не знают буквы, пусть срисуют ваше поздравление: «Любимой маме!»

Видео мастер-классы открыток своими руками

Для тех, кто не может похвастаться образным мышлением, подойдут мастер-классы, выложенные на ютубе. Вам не надо перерывать всемирную паутину в поисках оригинальной идеи поделки для мамы. Легко и доступно видеоблогеры расскажут и, главное, покажут, как сделать поделку для мамы. Информация пригодится как неопытным рукодельницам, так и акулам скрапбукинга.

Простая открытка

Зеленая или желтая картонная открытка, сложенная пополам, – это цветочное поле. На титульной стороне – ваша бумажная ладонь, которая держит красивый букет. Интересная идея для подарка? Ваша мама точно оценит такое трогательное объяснение любви, будь вам хоть 10, хоть 40 лет. Итак, обведите свою ладонь на листке белой бумаги, вырежьте ее… Хотя – все подробности здесь.

Подарок для мамы своими руками

Автор расскажет и покажет, как сделать интересную блокнот-открытку. Для создания этого сердечного поздравления нужно совсем мало «ингредиентов»: бумага белая и цветная, клей, ножницы и различные украшения типа бусинок-пайеток.

3д открытка

Фильмами 3д уже никого не удивишь. Трехмерная графика, позволяющая просматривать картины в объемном изображении, давно работает на благо кинематографа. Вот прогресс вышел за пределы кино – 3д технологии появились и в мире рукоделия! О том, как сделать удивительную открытку для близкого человека, смотрите здесь. Приготовьте ножницы, клей, карандаш, фломастеры, разноцветный картон и цветные листочки из блока бумаги для офисных заметок.

Близится 8 марта, Международный женский день, и многим хочется порадовать свою маму трогательным подарком – портретом. Однако нарисовать маму красиво поэтапно карандашом – задача непростая даже для художников с опытом, а для ребенка это может быть совсем сложно. Я покажу, как нарисовать маму легко и без лишних усилий – просто повторяйте все этапы этого пошагового урока. Вам понадобится карандаш, ластик и бумага, раскрашивать мы будем любым подходящим для этого материалом – красками, цветными карандашами, мелками, фломастерами и вообще чем угодно.

Так как мы рисуем портрет мамы на 8 марта или на день мамы для детей, нам нужно будет нарисовать лицо и плечи. Люди имеют овальную форму лица, потому начнем рисование с построения вот такой основы. Я оставляю верх незамкнутым, там мы будем рисовать прическу. Возможно, у вас не получится с первого раза, но не беда – просто пользуйтесь ластиком и исправляйте ошибки на ходу.

Теперь нам надо нарисовать маме шею. Это будут две плавные линии, у вас должно получиться примерно так.

Теперь нам нужно красиво нарисовать лицо мамы. Я всегда начинаю рисовать лица с глаз, и портрет мамы на 8 марта не будет исключением. Рисуем две миндалевидных формы, а чуть выше – линии бровей. Здесь особенно важно вспомнить, какие именно глаза у вашей мамы и попытаться повторить их форму.

Чуть ниже я рисую аккуратный нос в виде всего двух черточек. Посмотрите, это очень легко нарисовать, но при этом такой носик выглядит естественно. Чуть ниже я рисую губы и легкую линию над подбородком.

Немножко подправляем контуры – не бойтесь корректировать портрет мамы на 8 марта карандашом, если вы хотите, чтобы получилось красиво. Здесь я рисую складки над глазами, радужную оболочку глаза и зрачки, а также реснички. Если у вашей мамочки на лице есть родинки, родимые пятнышки или другие особенности, обязательно отразите их!

Дело осталось за малым – нарисовать маме прическу и ушки. Уши мы рисуем примерно на том же уровне, что и глаза, а прическа будет такая, как у вашей мамы. У моей мамы короткие волосы с небольшой челкой, потому я рисую именно так.

Дальше нужно нарисовать одежду. Я рисую аккуратный воротничок, вы можете нарисовать любимый мамин свитер, топ, верхнюю часть платья. Можно добавить и другие детали – например, мамины красивые бусы, сережки и другие украшения, которые ей очень нравятся.

Если у вашей мамы другая прическа – например, длинные волосы, высокий хвост, каре или что-то еще – рисуйте карандашом именно так, как это выглядит. У вас может получиться, к примеру, вот так.

А теперь наш портрет мамы нужно поэтапно раскрасить! Кожу мамочки я рисую бежевого цвета, на щеках добавляю румянец. Волосы – приятного коричневого оттенка. Глаза у моей мамы особенные – один зеленый, другой – зеленый с коричневым пятнышком, это я тоже отражаю в своем рисунке, чтобы портрет на 8 марта был более узнаваемым. Не забываю делать тени оранжевым тоном на коже. Одежду раскрашиваю зеленым, в тон глазам

Итак, я показала вам, как ребенку нарисовать маму красиво на 8 марта или на день мамы. Если вы решили нарисовать рисунок мамы и у вас получилось – обязательно поделитесь результатом в комментариях, мне очень интересно посмотреть. Если возникли проблемы – вы тоже можете обратиться за помощью в комментарии.

В нашей стране День матери стал одним из самых любимых и трогательных праздников, который ежегодно отмечается воскресенье ноября. В этот осенний день звучат самые искренние поздравления в адрес российских мам – по телевидению, радио, от любящих сыновей и дочерей. Этот праздник напоминает нам об истинных семейных ценностях, а ведь мама – это сердце и душа семьи, хранительница очага и самый близкий и дорогой человек в жизни каждого. Поэтому все матери заслуживают самых искренних слов благодарности за их заботу, терпение и любовь. А еще дети любят дарить мамочкам поделки, сделанные своими руками: рисунки, аппликации из бумаги и сухих осенних листьев, забавные фигурки животных и сказочных персонажей из шишек, желудей, пластилина. Как нарисовать красивый рисунок на День матери? Сегодня мы ознакомимся с этим видом детского изобразительного искусства – с помощью простых мастер-классов с пошаговыми фото и видео. Следуя нашим рекомендациям и поэтапному описанию, начинающие художники вполне смогут освоить технику рисунка карандашом или красками. Такие самобытные и оригинальные работы по праву займут свое место среди экспонатов на конкурсе или выставке рисунков, посвященному Дню матери в детском саду и школе. Итак, приступаем к творению художественных шедевров!

Как нарисовать рисунок маме на День матери карандашом поэтапно – простой мастер-класс с фото

Каждой маме будет приятно получить в свой праздник трогательный подарок-сюрприз от любимого сына или дочки. Как правило, дети дарят мамам ко Дню матери поделки, сделанные своими руками в детском саду или школе. Особенно часто мамы получают вместе с поздравлениями детские рисунки, — нарисованные пусть не всегда умело, но невероятно трогательно и душевно. Как нарисовать красивый рисунок маме на День матери? Наш простой мастер-класс с фото и поэтапным описанием поможет начинающим художникам освоить основы рисования карандашом и раскрыть свои творческие таланты. А поскольку цветы это лучший подарок для женщины, мы нарисуем маме букет ландышей.

Материалы для поэтапного создания своими руками рисунка маме на День матери карандашом:

  • листок бумаги
  • простой карандаш
  • резинка стирательная
  • точилка

Поэтапное создание рисунка на День матери своими руками карандашом:

  1. Рисунок на День матери лучше рисовать на белой бумаге формата А4. Сначала рисуем основу трех стебельков.
  2. Затем добавляем два листка.

Придаем стебелькам объем и рисуем мелкие веточки, с помощью которых цветки ландыша крепятся к растению.

На стебле пририсовываем силуэты цветков. Конец нижней ветки «увенчиваем» ягодками.

Теперь рисуем мелкие детали – пестики, контуры цветка.

На верхушках стеблей рисуем ягодки, а вдоль – силуэты цветков ландыша.

Стороны листков лучше слегка «завернуть» — так получается более объемно. Все цветки нужно дорисовать.

Чтобы композиция выглядела реалистичнее, желательно стереть все пересечения линий деталей.

Оттеняем карандашом отдельные фрагменты деталей и все – наш рисунок для мамы на День матери готов! При желании композицию можно раскрасить цветными карандашами.

Состаривание древесины. Мастер-класс // FORUMHOUSE

Красивый рисунок ко Дню матери «Мама с ребенком на руках» в школу — поэтапный мастер-класс с фото

Дети в школьном возрасте уже обладают некоторыми навыками рисования и вполне могут осилить более сложные композиции, чем в детском саду. Какую выбрать тему детского рисунка на День матери? Мы предлагаем вам нарисовать красивый рисунок «Мама с ребенком на руках» — такой поэтапный мастер-класс с фото можно использовать в школе на уроках труда. Несомненно, ваш готовый рисунок на День матери обязательно займет первое место на школьном конкурсе или выставке.

Перечень необходимых материалов для рисунка ко Дню матери своими руками:

  • лист ватмана
  • простой карандаш
  • разноцветные карандаши для раскрашивания рисунка (по желанию)
  • стирательная резинка

Пошаговая инструкция по созданию своими руками рисунка ко Дню матери:

  1. Прежде, чем рисовать голову женщины, нужно начертить круг и линии внутри. Направление линий будет определять угол наклона головы – это вспомогательные детали. Затем можно приступать к рисованию формы лица.

В намеченных местах лица рисуем детали – брови, глаза и морщинки возле них, нос, губы.

Прорисовываем ухо и волосы.

Приступаем к рисованию туловища женщины и ребенка, завернутого в пеленку. Основу рисуем с помощью геометрических фигур и линий — голову малыша обозначаем кругом, а тело рисуем в виде прямоугольника. При этом следим за соблюдением пропорций.

Головку младенца тщательно прорисовываем – обводим форму, рисуем ухо, часть ручки, сжатой в кулачок.

Теперь рисуем схему одежды женщины, а также кисти ее рук. С помощью резинки нужно стереть все лишние линии.

Прорисовываем детали одежды женщины, ее руки, а также ножки у младенца.

Законченность композиции придадут волосы, спадающие с правой стороны головы женщины. Дорисовываем складки на одежде и линии на теле – на фото можно полюбоваться готовым рисунком – получилось вполне реалистично и красиво.

Список материалов для рисунка на День матери в детский сад:

  • бумага для рисования
  • набор красок – гуашь
  • кисточки разной толщины

Как нарисовать поэтапно рисунок красками на День матери своими руками:

На День матери в детском саду можно устроить выставку рисунков – это станет для мам приятным сюрпризом и поводом для гордости за художественные таланты своих чад.

Живопись гуашью. Многослойная техника рисования. Бабочка гуашью на холсте.

Детский рисунок ко Дню матери поэтапно своими руками, мастер-классы на видео

Тематика рисунков ко Дню матери самая разнообразная – цветы, милые зверушки, шарики, персонажи из мультфильмов и сказок, пейзажи, портреты. Детские композиции, нарисованные своими руками, получаются трогательными и милыми. С помощью наших мастер-классов на видео даже начинающий маленький художник сможет поэтапно освоить рисунки и сделать красивый подарок маме на День матери.

Рисунок на День матери своими руками – отличная возможность проявить творческие способности юного начинающего художника и сделать оригинальный подарок маме в ее праздник. Как нарисовать рисунок маме на День матери в детском саду или школе? Мы подобрали самые лучшие мастер-классы с пошаговыми фото и видео по рисованию карандашами и красками. С помощью наших рекомендаций ребенок сможет поэтапно нарисовать красивый рисунок и порадовать любимую маму. А лучшие работы могут принять участие в выставке или конкурсе рисунков, организованном ко Дню матери. Творческих вам успехов!

Конспект занятия по рисованию в подготовительной к школе группе на тему «Портрет мамы»

Конспект занятия по рисованию в подготовительной к школе группе на тему: «Портрет мамы»

Роспись керамического чайника акриловыми красками. Контурная роспись для начинающих. МК Ютты Арт.

1.Учить правильно располагать части лица. Закреплять приемы рисования разными материалами.

2. Закрепить знания детей о жанре портрета. Воспитывать чувство любви и уважения к матери через общение с произведениями искусства.

3. Закрепить с детьми праздник «День матери»;

4. Вызвать у детей желание нарисовать портрет своей мамы, передать в рисунке некоторые черты её облика (цвет глаз, волос)

5. Воспитывать у детей доброе, внимательное, уважительное отношение к маме, стремление ей помогать, радовать ее;

Методическое обеспечение:

У воспитателя плакаты с последовательностью рисования портретом, мел для рисования. У детей лист бумаги, простые карандаши, цветные карандаши, восковые мелки, фломастеры.

Предварительная работа:

Рассматривание портретов художников и поэтов. Рисование простым карандашом портретов. Чтение художественной литературы на тему «Моя мама»

Материал: Альбомный лист А4, простой карандаш, ластик, цветные карандаши, фломастер, восковые мелкиклей-карандаш, салфетка.

Воспитатель: Ребята, сегодня прекрасный день. Я принесла вам вот такое сердце и хочу, чтоб вы улыбнулись и передали сердечное тепло друг другу, чтобы наши сердца наполнились добротой и любовью (дети улыбаются и передают сердечко, прижимая его к своему). Ваши маленькие сердечки стучат как часики, приложите моё сердце к своему и послушайте его стук. Слышите? (дети прислушиваются) Сердце может чувствовать любовь. Она может быть разной: любовь к семье, любовь к друзьям, любовь к природе, любовь к солнышку, к своей семье любовь к маме. Наше сердце наполнилось добром к людям, которые к нам добры и очень любят нас.

Воспитатель: А теперь скажите.

Кто Вас дети крепко любит,

Кто вас нежно так голубит.

Не смыкая ночи глаз

Всё заботится о вас?

-Самое прекрасное на свете слово – мама. Это первое слово, которое говорит человек, и звучит оно на всех языках одинаково нежно! У мамы самое ласковое и доброе сердце.

А знаете ли вы, кто любит вас больше всех на свете? (ответы детей «Мама») А скажите, какая у вас мама? Как ласково можно назвать маму?

Дети: ( отвечают в микрофон )Мамочка, мамуля, маменька, мамуся….

Мама —она дает нам жизнь, заботится и любит нас всю жизнь, какими бы мы не были. Она отдает все свое тепло и доброту, чтобы мы были счастливы.

Мама учит нас быть мудрыми, дает советы, заботится и оберегает нас.

От маминой улыбки нам становится тепло и радостно на душе.

Стих «Звездочка» (Валерия )

Сколько звезд на небе!
Всех не сосчитать.
Эти звезды маме
Подарю опять.

И однажды утром,
Глядя на меня,
Мама улыбнется:
«Звездочка моя!»

Воспитатель: Ребята, как вы думаете почему мы сегодня с вами начали говорить о маме?

Дети: Потому что будет праздник «День матери»

Воспитатель: Кто то из вас знает когда отмечают этот праздник?-

Дети: Праздник отмечается в последнее воскресенье ноября.

Воспитатель: Молодцы ребята!

Дима :День Матери — праздник особый,

Отметим его в ноябре:

Зимы ожидает природа,

И слякоть ещё на дворе.

-На свете добрых слов

Способы состаривания декупажных работ без кракелюра

Но всех добрее и важней – одно:

Простое слово «мама»,

И нету слов роднее, чем оно!

Если видишь, что с картины смотрит кто-нибудь из нас,

Или принц в плаще старинном, или вроде верхолаз,

Лётчик или балерина, или Колька, твой сосед.

Обязательно картина называется …(портрет)

— Дети сегодня мы будем рисовать портрет самого дорогого и любимого для всех человека – портрет своей мамы. Вы знаете, какие у вашей мамы глаза, цвет волос, какая прическа.

Чтобы нарисовать портрет для мам мы должны пройти в нашу творческую мастерскую

На доске выставка портретов мам.

Показ поэтапного рисования портрета. (РИСУНОК ЭТАПЫ ПОРТРЕТА)

1. Располагаем лист вертикально. Рисовать портрет непросто: сначала делаем наброски, простым карандашом. Все линии выполненные карандашом должны быть еле заметны, чтобы их можно было легко убрать ластиком. Для того, чтобы лицо получилось красивым

Сначала рисуем простым карандашом тонкими линиями лицо — овал.

Вот овальное лицо,оно похоже на яйцо.

(Воспитатель рисует мелом на доске )овал нарисовали и посередине его глаза, пояснив при этом, что расстояние между глазами невелико, не больше одного глаза.

Внутри глаза цветной кружок и маленький зрачок.

Глаза у людей разные по цвету. Например, у меня коричневые, значит, кружок у меня будет коричневый.

Не забудем нарисовать ресницы, на верхнем веке они длиннее, чем на нижнем.
3.Что находится над глазами? (брови).

Это дугообразные полосы.

4.Рисование носа — нос посередине, начало у бровей. Рисуется плавной дугообразной линией. Макушка носа закругляется и сбоку пририсовываются
крылья носа и ноздри.
5.Рот находится ниже носа. Дети, посмотрите друг на друга. Видите, что верхняя губа по форме отличается от нижней. На верхней губе как бы две волны, а на нижней одна (нарисовать губы).

6.По сторонам на уровне глаз и носа рисуем уши.

7Шею удлиняем, на шеи можно украшение нарисовать, если ваша мама любит носит, плечи закругляем.

8. Затем пышные волосы. Волосы бывают длинные и короткие, прямые и длинные. Нарисуйте прическу , которую чаще делает ваша мама. Распущенные волосы скроют уши, их видно не будет. -Какие она любит носить украшения? Осталось портрет раскрасить, можно пожеланию оформить в рамку.

Подумайте и решите ,что вы будете использовать когда начнете раскрашивать портрет своей мамы.

На столах различный материал: восковые мелки, цветные карандаши, фломастеры, используйте по выбору.

Мамин портрет по желанию можно украсить в рамку. Вот и портрет готов.

Чтобы приступить к самостоятельной работе мы свами немножко разомнёмся.

На всей большой планете

(чертим руками невидимый круг)

Куда не посмотри

Как делать красивые брызги на холсте

(голова: влево-прямо -вправо)

И взрослые и дети

(руки на пояс-вытянуться; присесть-руки на коленки)

Мечтают о любви

(обе ладони к сердцу)

Все люди ищут пару,

(обнять друг друга)

Чтобы её любить.

(начертить в воздухе сердце двумя руками)

Дарить друг другу радость

(поднять руки вверх и покружиться)

Тепло и доброту.

(ладонь влево; ладонь вправо)

Приду домой и сразу

(ходьба на месте)

(обнять себя руками)

Пальчиковая гимнастика «Мамины помощники».

Раз, два, три, четыре, (удары кулачками друг о друга)

Мы посуду перемыли: (одна ладонь скользит по другой)

Чайник, чашку, ковшик, ложку (загибают пальчики, начиная с большого)

И большую поварешку.

Мы посуду перемыли: (одна ладонь скользит по другой)

Только чашку мы разбили, (загибают пальчики, начиная с большого)

Ковшик тоже развалился,

Нос у чайника отбился.

Ложку мы чуть-чуть сломали,

Так мы маме помогали. (удары кулачками др. о друга).

Воспитатель: Гимнастика для глаз

И погладим руками глазки,

Помечтаем мы с вами

О любимой маме. (Закрыть глаза, погладить веки)

Воспитатель: Но прежде, чем приступить к работе, давайте скажем такие слова: «Сяду прямо, не согнусь, за работу я возьмусь».

Представьте себе свою маму и начинайте рисовать.

Рисовать портрет не просто, сначала делаем наброски.

Карандаш простой возьмем и тихонечко начнем!

(Дети выполняют портреты под музыку «Мамочка моя, воспитатель оказывает помощь индивидуально.)По окончанию возьмите ластик и сотрите ненужные линии карандаша.

Воспитатель: Дети, вы все очень постарались, хорошо нарисовали портретсвоей мамы. Все мамы на портретах получились красивыми, потому, что все дети любят своих мам. Все мамы смогут полюбоваться своими портретами.

Расскажите о своей маме . Какая она у вас?

Как вы думаете, узнают ли ваши мамы себя на портретах? Предлагаю сделать выставку портретов наших мам ?

Сегодня каждый из вас сделал подарок своей маме – нарисовал ее портрет. Мамы получились очень добрыми и красивыми, потому что вы их очень любите.

Исполняется песня «Солнечный круг»

Портрет мамы детский рисунок карандашом поэтапно. Как нарисовать подарок маме: пошаговая инструкция

Для любящей мамы даже обычные каракули родного ребенка выглядят настоящим шедевром, трогательным и очень милым. А уж если на альбомном листе изображен ее собственный портрет, подарок становится бесценным. Жаль, именно такие рисунки чаще всего огорчают самих «художников». Малыши всегда стараются нарисовать любимую родительницу самой красивой, яркой и модной, а дети постарше создают более реалистичный поэтапный портрет с мелкими деталями. И те, и другие вкладывают в иллюстрацию максимальное усердие и частичку безусловной детской любви, но итог не всегда получается удачным и безупречным. В результате: маме радость, дитю — слезы! Как поступить, чтобы процесс детского творчества стал настоящим подарком не только для мам, но и для ребят? Ответ прост: стоит ознакомится с подробными мастер-классами еще до урока рисования. И тогда простые художественные азы помогут детям сделать красивую открытку-портрет своими руками, используя обычный карандаш или краски.

Как нарисовать маму на День матери и что нарисовать маме на День рождения, смотрите в следующих разделах с поэтапными мастер-классами.

Как нарисовать своими руками открытку-портрет маме в подарок на День матери

Каждый ребенок знает: его мама — самая добрая, смелая, умная и красивая женщина в мире. Именно такой дети и привыкли рисовать родненькую на забавных рисунках, маленьких карикатурах и пестрых открыточных портретах. При этом большинство юных художников умело прорисовывает все мелкие, но таких родные детали: кудрявые мамины волосы, родинку над верхней губой, родимое пятнышко на лбу и т.д. А вы знаете, как нарисовать своими руками открытку-портрет маме в подарок на День матери? Если нет, мы вас научим. Следуйте нашему поэтапному мастер-классу с картинками.

Необходимые материалы для открытки-портрета маме на День матери

  • лист плотной белой бумаги
  • карандаш мягкий и твердый
  • точилка
  • ластик
  • черная гелевая ручка

Поэтапный мастер-класс по созданию маминого портрета для открытки ко Дню матери

На заметку! Теперь вы знаете, как нарисовать своими руками открытку-портрет маме в подарок на День матери. Осталось дополнить его красивыми поздравительными надписями («Любимой мамочке», «Самой лучшей маме», «Люблю тебя!») и мелкими праздничными деталями — бантиками, цветочками, рамочкой или рюшами.

Как нарисовать маму с ребёнком простым карандашом поэтапно

«Мама» — первое слово ребенка. Она — самый важный человек в жизни малыша, самый лучший друг и верный учитель. Любимая родительница открывает детям дверь в большую жизнь, окружает теплотой и лаской, крепко держит за руку во время первых несмелых шажков. Мать и дитя неразделимы по сути, вот и мы не станем их разъединять на нашей следующей иллюстрации. Давайте же узнает, как нарисовать маму с ребёнком простым карандашом без особых трудностей.

Необходимые материалы для рисунка «мама с ребенком» простым карандашом

  • лист плотной белой или тонированной бумаги
  • мягкий и твердый карандаш
  • черная ручка
  • листик
  • точилка
  • кусок бумаги для растушовки

Поэтапная инструкция с фото, как нарисовать мать с ребенком обычным карандашом

  1. Положите лист плотной белой или светлой тонированной бумаги горизонтально на столе. Визуально разделите поле на две ровных части. В центре прорисуйте контуры двух лиц — матери и дочки.
  2. Добавьте очертания причесок. Сделайте наброски прядей волос, падающих на лицо.
  3. Твердым карандашом прорисуйте черты лица дочери и матери — закрытые глаза, брови, щеки, рот, нос.
  4. Заменив твердый карандаш мягким, оставьте на лицах тени, как на рисунке ниже. Затените впадающие зоны легкими штрихообразными движениями.
  5. Растушуйте тени вокруг глаз, под носом, в уголках губ, на шее и скулах кусочком чистой бумаги. Щечки оставьте незакрашенными.
  6. Мягким карандашом закрасьте волосы, проводя линии от корней к кончикам. Чтобы сделать прически более выразительными и реалистичными, добавьте несколько ярких штрихов черной ручкой.
  7. Таким примитивным способом можно нарисовать не только маму с ребенком простым карандашом, но также папу с сыном, бабушек и дедушек, влюбленных молодых людей и т.д.

Как легко нарисовать всю семьи поэтапно: маму, папу, дочку и сына

Большая и дружная семья — мечта каждого человека. И дети — не исключение из правил. Мальчишки и девчонки, также как и взрослые, рады теплому дому с заботливыми родителями, братьями и сестрами, веселыми совместными праздниками. Кому-то посчастливилось родится и жить в полной семье со всеми вытекающими, а для кого-то полноценный дом — лишь планы на будущее. Давайте попытаемся нарисовать целую семью (маму и папу с дочкой или сыном), и визулизировать таким образом идеальную ячейку общества.

Необходимые материалы для рисунка «семья» с мамой, папой, дочкой или сыном

  • лист плотной альбомной бумаги
  • мягкий и твердый карандаш
  • ластик
  • точилка
  • цветные карандаши или краски

Пошаговый мастер-класс по рисованию целой семьи (мамы, папы, сына и дочки)

Что нарисовать маме на День рождения от дочки или сына: простая поэтапная инструкция

День рождения любимой мамы — особенный повод для дочки и сына нарисовать красивый подарок имениннице своими руками по простым поэтапным инструкциям. На нарядно-белом альбомном листе можно изобразить яркую коробку с бантом, вкусное пирожное, красивый букет цветов или саму мамочку с малышом на руках. Такой необычный рисунок на мгновение вернет виновницу праздника в прошлое и наполнит весь день приятными ностальгическими эмоциями. Смотрите, как и что нарисовать маме на День рождения от дочки или сына, в простой поэтапной инструкции.

Необходимые материалы для рисунка маме от дочки или сыночка на День рождения

  • лист плотной альбомной бумаги
  • карандаш
  • ластик
  • точилка
  • цветные карандаши или краски

Простая пошаговая инструкция, как нарисовать подарок маме ко Дню рождения от дочки или сына

  1. Начните рисунок с лица мамочки. Используя схематический круг, как на фото, определите наклон головы. Прорисуйте контуры лица и волос.
  2. Детализируйте профиль: прорисуйте глаза, ресницы, морщинки на веках, нос, губы, зубы, щечки и прочее. Добавьте изгибы в ушной раковине и пряди в волосах.

На заметку! Чтобы рисунок получился более точным и реалистичным, используйте в качестве «натуры» одну из фотографий вашей мамочки с младенцем на руках. Изображать не движущийся объект по готовой иллюстрации гораздо проще и быстрее.

Что нарисовать родной маме просто так акварельными красками или карандашами

В предыдущих мастер-классах вы освоили рисование маминого портрета, женщины с ребенком и даже всей семьи по фотографиям, живым моделям или просто по памяти. Но есть еще множество оригинальных и необычных идей, что нарисовать родной маме просто так акварельными красками или карандашами. К примеру, обеденный стол с чайным сервизом, любимую мамочкину клумбу или маму-кошку с маленькими котятами. Последний вариант наиболее актуальный и символичный для рисунка ко Дню матери или Дню рождения дорогой родительницы.

Необходимые материалы для рисунка карандашом или красками маме просто так

  • лист бумаги для пастели
  • мягкий карандаш
  • ластик
  • цветная пастель или акварельные краски

Пошаговый мастер-класс по созданию красивого рисунка маме красками или карандашами просто так

  1. Положите лист бумаги горизонтально. В верхней центральной части нарисуйте овал (середину туловища кошки), а левее и ниже — круг (будущую голову животного).
  2. Далее прорисуйте контуры тела кошки-мамы, ее мордочку и ушки.
  3. Область ниже туловища разделите на три части, образуя тройную трапецию.
  4. В центральном поле трапеции нарисуйте контур маленького котенка. Не забудьте о хвостике и ушках малыша.
  5. С обеих сторон пририсуйте еще по одному «ребеночку». Чтобы изображение получилось более живым, уложите малышей в разные позы.
  6. Дорисуйте туловище мамочки, соблюдая пропорции в длине и толщине лап, хвоста, живота и остальных деталей.
  7. Сотрите мягким ластиком все вспомогательные линии, придайте шерстке котиков пушистости, используя штриховые линии.

Близится 8 марта, Международный женский день, и многим хочется порадовать свою маму трогательным подарком – портретом. Однако нарисовать маму красиво поэтапно карандашом – задача непростая даже для художников с опытом, а для ребенка это может быть совсем сложно. Я покажу, как нарисовать маму легко и без лишних усилий – просто повторяйте все этапы этого пошагового урока. Вам понадобится карандаш, ластик и бумага, раскрашивать мы будем любым подходящим для этого материалом – красками, цветными карандашами, мелками, фломастерами и вообще чем угодно.

Так как мы рисуем портрет мамы на 8 марта или на день мамы для детей, нам нужно будет нарисовать лицо и плечи. Люди имеют овальную форму лица, потому начнем рисование с построения вот такой основы. Я оставляю верх незамкнутым, там мы будем рисовать прическу. Возможно, у вас не получится с первого раза, но не беда – просто пользуйтесь ластиком и исправляйте ошибки на ходу.

Теперь нам надо нарисовать маме шею. Это будут две плавные линии, у вас должно получиться примерно так.

Теперь нам нужно красиво нарисовать лицо мамы. Я всегда начинаю рисовать лица с глаз, и портрет мамы на 8 марта не будет исключением. Рисуем две миндалевидных формы, а чуть выше – линии бровей. Здесь особенно важно вспомнить, какие именно глаза у вашей мамы и попытаться повторить их форму.

Чуть ниже я рисую аккуратный нос в виде всего двух черточек. Посмотрите, это очень легко нарисовать, но при этом такой носик выглядит естественно. Чуть ниже я рисую губы и легкую линию над подбородком.

Немножко подправляем контуры – не бойтесь корректировать портрет мамы на 8 марта карандашом, если вы хотите, чтобы получилось красиво. Здесь я рисую складки над глазами, радужную оболочку глаза и зрачки, а также реснички. Если у вашей мамочки на лице есть родинки, родимые пятнышки или другие особенности, обязательно отразите их!

Дело осталось за малым – нарисовать маме прическу и ушки. Уши мы рисуем примерно на том же уровне, что и глаза, а прическа будет такая, как у вашей мамы. У моей мамы короткие волосы с небольшой челкой, потому я рисую именно так.

Дальше нужно нарисовать одежду. Я рисую аккуратный воротничок, вы можете нарисовать любимый мамин свитер, топ, верхнюю часть платья. Можно добавить и другие детали – например, мамины красивые бусы, сережки и другие украшения, которые ей очень нравятся.

Если у вашей мамы другая прическа – например, длинные волосы, высокий хвост, каре или что-то еще – рисуйте карандашом именно так, как это выглядит. У вас может получиться, к примеру, вот так.

А теперь наш портрет мамы нужно поэтапно раскрасить! Кожу мамочки я рисую бежевого цвета, на щеках добавляю румянец. Волосы – приятного коричневого оттенка. Глаза у моей мамы особенные – один зеленый, другой – зеленый с коричневым пятнышком, это я тоже отражаю в своем рисунке, чтобы портрет на 8 марта был более узнаваемым. Не забываю делать тени оранжевым тоном на коже. Одежду раскрашиваю зеленым, в тон глазам

Итак, я показала вам, как ребенку нарисовать маму красиво на 8 марта или на день мамы. Если вы решили нарисовать рисунок мамы и у вас получилось – обязательно поделитесь результатом в комментариях, мне очень интересно посмотреть. Если возникли проблемы – вы тоже можете обратиться за помощью в комментарии.

Как нарисовать подарок маме – советы художников будут весьма полезны. Далеко не каждый может вообразить себе рисунок, который можно нанести на бумагу, красиво оформить и преподнести.

Но зная некоторые хитрости, даже самый неумелый человек найдет в себе силы замахнуться кистью на листок. А мы поможем создать необычный рисунок в подарок маме.

Чтоб нарисовать простую картинку, тоже нужна инструкция – как правильно выводить линия, размечать визуально лист бумаги. Как правило, самым легким рисунком считается не портрет, где виден овал лица и симметричны черты, а пейзажи и натюрморты. Пока рука не набита, можно попробовать создать несколько видов рисунков с помощью простых техник.

Сакура по технике №1

Рисунок подарок для мамы будем рисовать по принципу – легче и проще. Для этого выберем самое незатейливое по выполнению дерево, попробуем его в несколько этапов отобразить на холсте.

Совет: Если хотите сделать рисунок цветным, не сильно акцентируйте внимание на ветвях – их видно не будет в том точном описании, как в начале. При большом желании можно добавить больше цветков, чтобы скрыть стволы полностью.

Сакура по технике № 2

Если совсем не получается создать красивые ветви, используйте жидкие акварельные краски и трубочку:

  • Капните несколько капель на бумагу;
  • При помощи трубочки выдувайте воздух на каплю, направляя воздух в ту сторону, в которую нужно увести ветку;
  • То же самое проделайте с этой же каплей в другую сторону.

Краска поведет себя по-разному – она может уйти в сторону, может загнуться в дуге, а также выйти за пределы листа. Потренируйтесь перед началом. А пока – рисуем подарок для мамы по запланированному мастер-классу.

Доброго всем дня или ночи (если вы совы, как я)! Вас приветствует Татьяна Сухих. Поговорим про рисование портрета и изобразительном искусстве в дошкольном возрасте? Рисование – неотъемлемая часть целого комплекса развивающих мероприятий для дошкольников. Это самый любимый вид творчества практически всех детишек. Начертив первую кривую на листке бумаги, малыш чувствует себя королем мира.

Оказывается, с помощью карандаша можно создать собственное творение, все, что угодно! Начав с самых простых линий, клякс и крапинок, ребенок постепенно осваивает одно из самых сложных заданий – рисование портрета человека.

По моим наблюдениям, дети средней группы уже могут нарисовать более-менее похожее на лицо человека изображение. Младшим ребятам трудно разобраться с пропорциями – им сложно спланировать рисунок на весь лист бумаги, они более склонны к пейзажам и иллюстрациям, мелким деталям и большей схематичности. Но никто не запрещает трехлеткам рисовать маму, папу, пусть ребенок пробует, если хочет!

Я уверена, что научить сносно рисовать можно всех. Для этого существуют самоучители, даже видеоуроки. Правда, буквально каждую линию объясняют, где начертить, все очень доступно, было бы желание. Есть определенная техника, освоив которую, можно постичь премудрости изображения красками или карандашом любых предметов или живых существ.

Так, магазин в Интернете «Книга. ру» продает чудесное пособие: «Уроки рисования для начинающих. Увлекательно и эффективно»– здесь пошаговые инструкции, которые позволят научиться рисовать карандашом все, что душе угодно. Книга написана профессиональными художниками, поэтому стоит присмотреться к ней, если хотите научиться рисовать красиво. Пособие подходит для людей любого возраста. Никогда не поздно освоить мастерство графики!

«УчМаг» предлагает материалы для творчества, например, могу порекомендовать отличный набор для юных художников . Он включает 28 предметов: краски, фломастеры, карандаши, мелки, пастель и кисточка. Как указывает производитель, карандаши и мелки отлично затачиваются, что важно. Бывает, попадаются такие карандаши, которые невозможно заточить! Прекрасный вариант в качестве подарка ребенку к любому празднику.

Удобный наборчик карандашей в тубусе – «Губка Боб» с точилкой в комплекте. Прекрасно для использования дома, в садике, в школе. Цвета ходовые, яркие. Плюс – недорого, хотя сам тубус металлический, но по цене вполне доступно.

Я своему сыну на «OZON.RU» купила классную штуку – доску комбинированную. Она с одной стороны шероховатая, а с другой – гладкая. Можно рисовать мелом и специальными маркерами. Мелок и маркер входят в комплект. Нам удобно делать уроки на этой доске, особенно прорабатывать правила по русскому языку и примеры по математике. Написал – стер, не нужно исписывать тетрадки.

Еще нашла на «Озоне» серьезный учебник от именитого преподавателя Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство» . Эта книга предназначена для тех, кто всерьез изучает рисунок, а также для художников. Автор предлагает методики освоения техники рисунка углем, карандашом, чернилами. Поэтапное обучение дает возможность всем, кто любит рисовать, освоить технику изображения людей, предметов, животных, а также пейзажей, натюрмортов.

Точка, точка, запятая…

У многих родителей, которые хотят всесторонне развить своих детей, возникает вопрос: нужно ли специально учить рисовать или пусть малыш сам осваивает технику изображения на бумаге предметов и живых существ? Мол, если есть талант, то малыш сам научится. Каково ваше мнение друзья? Талант сам проявится или нужно его раскрывать?

По своему опыту скажу так: есть дети, которые легко обучаются рисованию – им стоит только показать приемы и техники, как они уже отлично сами рисуют. А есть детки, которым трудно даются премудрости рисунка. Стоит понимать одно: если есть желание, то определенного мастерства можно достичь, даже не имея очевидного таланта.

Мировой истории мало известно таких детей, которые без всякого обучения вдруг становятся художниками, поэтами, музыкантами. Так что показывайте детям простейшие приемы рисования разными материалами, а вот сочетание цвета, композицию, сюжет пусть ребенок выбирает сам.

Итак, как преподать детям рисование? Возьмем, к примеру, портрет – это обязательный этап в обучении воспитанников детского сада. А кого ребенок знает лучше, чем самого себя? Чье лицо он помнит в мельчайших подробностях? Конечно, мамы. Поэтому учиться изображать людей мы начинаем с того, что пытаемся «писать» портрет мамы как настоящие художники! Рисование проходит в несколько шагов.

В принципе, методика несложная, важно просто научиться изображать лицо человека поэтапно.

Я придерживаюсь такой методики: обязательно провожу вводную беседу о живописи, показываю портреты людей известных художников. Нужно делать акцент на том, что портрет может быть по грудь, в полный рост, по пояс, а также в разных положениях тела. Дети должны усвоить, чем отличается портрет от других жанров изобразительного искусства.

Затем важно выбрать выразительные изображения женщин, если предполагается рисование мамы, которые вдохновят деток. Мы их рассматриваем, называем части лица, определяем, где расположены нос, рот, глаза, брови. Лучше подобрать фотографии или рисунки женщин с разными прическами, чтобы дети могли найти похожие прически, как у их мам. Обязательно нужно, чтобы ребята назвали, какого цвета волосы, глаза у мамы, вспомнили и представили ее облик.

Рисуем маму шаг за шагом

Вот перед нами лист формата А-4. На этом этапе нужно показать детям, как начать рисунок. Сначала рисуем овал (мы на доске тоже закрепляем лист бумаги и тоже рисуем овал). Важно, чтобы у всех деток получилось это сделать, иначе далее будет сложно продолжить. Некоторые детки испытывают сложности с крупными изображениями.

Они могут нарисовать маленький овал в углу листа, либо вообще изобразить какую-то дугу вместо овала. Помогите им, в следующий раз у малыша получится самостоятельно нарисовать очертания головы.

Потом посередине овала рисуем нос в виде ножки от цифры 2 или только горизонтальную волнистую короткую линию. Некоторые преподаватели предлагают сначала рисовать прическу, потом глаза, потом брови, нос, губы. Стоит перед тем, как учить ребенка, самому нарисовать портрет человека, определив для себя этапы.

Возможно, легче после овала определить форму прически, но мне удобней начинать с носа, поскольку он находится посередине лица. От носа выше располагаем глаза и брови, а ниже – губы.

Не забудем одеть маму, нарисовав горловину платья. Девочки обычно обязательно рисуют бусы, серьги, мальчишкам нужно напоминать об этом.

Сегодня нам предстоит стать портретистами, и мы узнаем, как нарисовать маму. Да-да, именно нашего любимого, дорогого, самого красивого и единственного человека. Нашей целью будет не просто красиво изобразить лицо мамы, но и сделать его максимально похожим на оригинал.

С чего начнем? Подготовим все необходимое, чтобы сделать рисунок для любимой мамы. А это – карандаши, бумага, линейка и ластик.

Если вы хотите сделать сюрприз, ну, например, ко , то можно изготовить портрет, смотря на фото. Но легче копировать именно с натуры.

Итак, давайте сначала посмотрим на мамочку внимательно. У нашей родимой есть щечки и губки, и ушки, а еще глазки и красивые волосы. Все это мы попытаемся перенести на бумагу. Как нарисовать портрет мамы, мы сейчас пошагово рассмотрим:

  • Делаем набросок лица;
  • Делим «лицо» на 3 равные части;
  • Намечаем с детьми брови, рот, нос и глаза; выполняем их;
  • Работаем со светотенью;
  • Делаем картинку цветной.

Приступаем к тому, чтобы выполнить карандашом поэтапно рисунок моей любимой мамы.

Делаем набросок лица

Это просто. Даже ребенок осилит сделать овал, похожий на яйцо, чтобы книзу он был суженный. Нарисованный нами овал недостаточно ровный и точный. Но это и не страшно. Ведь верхнюю часть его полностью будут прикрывать волосы.

Главное, что у нас был четко нарисованный подбородок, то есть, нижняя часть портрета. Можно даже обвести овал внизу, чтобы линия получилась более аккуратной.

Как рисовать шею? Это просто даже для детей. Делаем ее двумя изогнутыми линиями. Шея должна быть уже, чем ширина овала.
Признаюсь, меня немного пугает начинать рисунок моей любимой мамы. Хочется, чтобы он не казался слишком детским, и чтобы мой родной человечек узнала себя на нем.

Именно поэтому я действую постепенно и стараюсь наслаждаться самим процессом. Кроме того, считаю, что это отличный способ сделать подарок маме на и провести со своим малышом время.

Делим «лицо» на три равные части

Сначала нужно на рисунке сделать одну вертикальную линию посередине. Потом разделить 1 линию тремя перпендикулярными на равные части.
Как видите, я долго колеблюсь, ищу «красоту». Но потом вспоминаю, что пропорции очень важны. И от их точности зависит достоверность и насколько портрет мамы карандашом будет похож на моего любимого человечка.

Уверенно провожу горизонтальные линии. Важно выделить время, чтобы объяснить этот нюанс для детей, чтобы они в будущем могли правильно самостоятельно рисовать маму карандашом.

Намечаем и выполняем брови, рот, нос и глаза

Если у нас есть фотография, по ней легко повторить все увиденное. Я же делаю рисунок моей любимой мамы по памяти, ориентируясь на то, что «тема» мне знакома хорошо.

Выше верхней линии располагаются брови. И изобразить их нужно немного широкими, не в одну полосочку. Тогда они будут смотреться более естественно. Мне помогает мой шестилетний малыш, который недавно пошел в 1 класс. Полностью доверяю ему сделать брови, думаю, его наивный детский взгляд на вещи и талант не подведут.

Губы
Сама берусь за губы. Они находятся посередине между подбородком и нижней линии. Верхняя губа похожа немного на букву «М», только растянута чуть-чуть. Нижняя – как волна: сверху, с точки соприкосновения губ, вниз, потом снова немного вверх, только плавно, вниз и взлетает вверх, навстречу верхней губе. Рисунок моей любимой мамы приобретает уже конкретные черты.

Ноздри как раз расположены на нижней линии. Делаем линии крыльев носа (открывающая и закрывающая скобки), потом – ноздри, они, как волнистая линия.

Затянуться может рисунок на день. Но нам важен результат, поэтому лучше не спешить. Так теперь выглядит наша презентация.

Чтобы портреты мам получились особенно правдоподобными, стоит уделить внимание глазам. Ниже верхней линии проводим линию, изогнутую книзу.

Для точности, от ноздрей проводим пунктирные линии до бровей. Так мы находим расстояние от глаз, до носа.

Из этой точки мы проводим дугу над изогнутой осью, это – верхнее веко глаза.

Немного корректируем, тот и другой глаз в соответствии с оригиналом.

Со следующим этапом отлично справится мой помощник! Как-никак, а он ученик 1 класса! Ему такое по плечу! Он аккуратно ластиком удаляет все вспомогающие полосы и метки.

Детские старания не прошли напрасно, картинка выглядит отлично. Теперь нужно заняться волосами. Они закрывают часть лица. Мы рисуем портрет моей мамы, а волосы у нее всегда были по плечи и кудрявые.

Работаем со светотенью

Брови, глаза, губы, нос. Все обводим и делаем тень. Так, наша картинка «оживает».

Портрет явно похож, и теперь ни капельки не жалко, что рисунок на день затянулся.

Что-что, а в 1 классе мой ученик уже может справляться с цветными карандашами. Поэтому последний этап – раскрашивание – полностью на моем малыше. И он замечательно со всем справляется, правда, каштановые волосы бабушки, он превращает в рыжие. Говорит, что бабуля у него теперь золотая!

Рисунок маме на день матери готов. Уверена, ей понравится картина и она оценит наш совместный с ее любимым внучком труд!

Или другие варианты:

Более сложный портрет.

мамы» от FlowerAura | Подарочные карикатуры онлайн | Купить сейчас

Доставка

  • Mom Pencil Sketch — это , выполненное HalfCute , и это набор надежных партнеров по доставке по требованию.
  • Mom Pencil Sketch изготавливается на заказ, поэтому на подготовку уходит 2 дня .

Соответствует требованиям ** (применяются положения и условия)

Доставка в тот же день

Да.Если ваше местоположение находится в допустимом радиусе от магазина.

Да. До 45 дней. Доступны временные интервалы на 2 часа.

Доставка по запросу как можно скорее

Да. От 30 минут до 1 часа в зависимости от вашего местоположения

Доступно до 20000+ пин-кодов в Индии. Доставка в течение 1-5 дней в зависимости от вашего пин-кода.

Примечание. Для получения наиболее точной информации всегда обращайтесь к вариантам доставки при оформлении заказа.

Возврат и аннулирование:

Пожалуйста, обратитесь к нашему полному политика возврата и отмены .

Примечание. Товары, изготовленные по индивидуальному заказу, скоропортящиеся продукты, не подлежат возврату, если они не являются дефектными. Предметы должны быть неиспользованными и с неповрежденными бирками.

Для получения дополнительной информации свяжитесь с нашей службой поддержки клиентов.

Карандашный рисунок «Мать и сын» по цене 500 рупий за эскиз | Карандашный рисунок

Спецификация продукта

Цвет Черно-белый
Марка TPPFP
Инструкции по очистке Очистите сухой тканью для удаления пыли Ориентация
Использование Для украшения и подарков
Тип упаковки Коробка

Описание продукта

При изготовлении этих изделий мы используем материалы высшего качества.Предлагаемый ассортимент продукции разработан с особой тщательностью, чтобы отображать четкие и яркие изображения с высокой степенью точности цветопередачи.

Узнай стоимость покраска . Узнай, сколько это Стоит

Размер эскиза карандашом-
A1-2800
A2-1600
A3- 900
A4- 700
A5- 500
A6- 400

Рамка в соответствии с размером-
A1-1850
A2-1350
A3- 650
A4- 500
A5- 300
A6- 200

Эскиз углем для пар
Размер A1-5200 @
Размер A2-3200 @
Размер A3-1600 @
Размер A4-1200 @
Размер A5-1000 @
Размер A6-800 @

Масло цветное портретное цена —

# Размер до 18х24 дюйма — 1800 рупий.Квадратный фут.
# Размер от 18×24 до 24×36 дюймов — 1600rs. Квадратный фут.
# Размер от 24×36 до 36×48 дюймов — 1400rs. Квадратный фут.
# Размер от 36×48 до 48×96 дюймов — 1300р. Квадратный фут.

Заинтересовал этот товар? Получите последнюю цену от продавца

Связаться с продавцом

Изображение продукта

О компании

Год основания 2006

Юридический статус Фирмы Физическое лицо — Собственник

Характер бизнеса Производитель

Количество сотрудников До 10 человек

Годовой оборот До рупий50 лакх

Участник IndiaMART с марта 2022 г.

Наша компания — известный производитель портретной живописи, картин на холсте, картин углем и т. Д. Наши продукты ценятся за такие особенности, как простота использования, безупречный блеск, привлекательный узор и долгий срок службы.

Видео компании

Есть потребность?
Получите лучшую цену

Есть потребность?
Получите лучшую цену

Рисунки карандашом для матери и ребенка

Изображение для рисования карандашом для мамы и ребенка — Узнайте больше о изображениях для рисования карандашом для мамы и ребенка.Карандашные рисунки для мамы и дитя — 04 ноября 2022 от админ.

130 лучших изображений о Милые дети в Pinterest Детские наряды
Загрузить в полном разрешении

Как написать картину? Мастер-класс «Натюрморт акрилом для начинающих» | vigbo.com

Мама и ребенок Карандашный рисунок Мама и ребенок карандашный рисунок.

Рисунки карандашом . Карандашные рисунки Общее время 40 минут Увеличено до 700 Скорость Программное обеспечение использовало Photoshop CS3 Camtasia Studio Drawing Для загрузки 9 465 рисунков матери и ребенка бесплатно или по удивительно низким ценам. Карандашный рисунок матери и ребенка.Карандашный рисунок Фотографии матери и ребенка — 5 сентября 2022, автор luqman. Найдите лучшие бесплатные стоковые изображения о матери и ребенке. ПОДЕЛИТЬСЯ В Twitter Facebook Google Pinterest. Карандашный рисунок матери и ребенка Карандашный рисунок детских картинок Фотографии матери и ребенка карандашом. Карандашный рисунок для матери ребенка — см. Больше о рисовании карандашом для матери ребенка. Изображение для рисования карандашом для мамы и ребенка — Узнайте больше о изображениях для рисования карандашом для мамы и ребенка.

Карандашный рисунок Фотографии матери и ребенка Карандашный рисунок Фотографии матери и ребенка. 3,19K фото 80 видео 0 пользователей. Мама и дитя Рисование в стиле Art Charcoal в PS CS3. 106068 413 стоковых фотографий онлайн. Вместе лежа на полу в спальне Счастливая мать с ребенком рисуют картину. Карандашный рисунок матери и ребенка Карандашное искусство матери и ребенка — Youtube. Портрет 5 сентября 2022 06 17. Исследуйте Откройте для себя фотографии Популярные фотографии Популярные запросы Рисунок карандашом для мамы и ребенка — Подробнее о Мама и ребенок карандашный рисунок отец мать и ребенок карандашные рисунки мама и ребенок рисунок карандашом мама папа и ребенок карандаш

рисунок карандашом мама и Детские фотографии — См. Больше о рисовании карандашом фотографий матери и ребенка drawingartpedia.co. Портрет 28 июня 2022 06 20. Детские картинки для рисования Рисование матери и ребенка — Фото на Youtube Детские картинки для рисования Рисование матери и ребенка — Изображение на Youtube Детские картинки для рисования Рисование матери и ребенка — Галерея Youtube Учитель мама с ребенком рисует карандашами за столом Мать и детский рисунок. Разместите помеченные рисунки матери и ребенка карандашом мать с ребенком рисунок карандашом изображения простые карандашные рисунки матери и ребенка. Новым пользователям предоставляется скидка 60. Скачивайте все фото и используйте их даже в коммерческих проектах.Скачать по размеру Handphone Tablet Desktop Оригинальный размер Мать ребенок мама и ребенок семья ребенок.

My ART DRAWING Мать и дитя от OlgaBell на DeviantArt
Скачать в полном разрешении

Эскизы и рисунки Мать и дитя — карандашный набросок
Скачать в полном разрешении

Pin by keyp creative на тему «Материнство в 2022 году» Мать и ребенок
Скачать в полном разрешении

Мать and Daughter Fairy ORIGINAL Pencil by
Download Full Resolution

Gallery Pencil Drawing Baby Mothers Photos — DRAWING ART
Download Full Resolution

Карандашный рисунок матери и ребенка от Шэрон Холл из
Download Full Resolution

Mother And Baby Посмотреть лучшие идеи о Рисунки и Google
Загрузить в полном разрешении

Слои любви для матери и ребенка — Глушители для карандашей
Загрузить в полном разрешении

Детские рисунки Результаты поиска на сайте PaintingValley.com
Download Full Resolution

A Mother s Love — Art Print Beautiful Mothers love and
Download Full Resolution

Family Talk Your My Dad
Download Full Resolution

Pencil art of Mother and Baby — YouTube
Download Full Resolution

Mom и ребенок Майк Тойер автор mtheuer на DeviantArt
Загрузить в полном разрешении

Мать и дитя
Загрузить в полном разрешении

7 Pringle Flickr — Обмен фотографиями
Загрузить в полном разрешении

— myDaVinci.com
Загрузить в полном разрешении

Результаты поиска картин матери на PaintingValley.com
Загрузить в полном разрешении

Картины Вики Картины и рисунки матери и ребенка
Загрузить в полном разрешении

10 изображений о родительских правах на Pinterest Холст, масло
Загрузить в полном разрешении

Фотографии Младенец и Мама Карандашный рисунок — Художественная галерея рисунков
Загрузить в полном разрешении

Карандашный рисунок молодой матери и ребенка, сделанный художником Гэри Таймоном
Загрузить в полном разрешении

Карандашный портрет
Загрузить в полном разрешении

Рисунки Блог Киннера
Загрузить полную Разрешение

Бесплатный рисунок для матери и ребенка Скачать бесплатно картинку
Скачать в полном разрешении

Младенец Орангутан и рисунок карандашом для матери Художественная печать Изображение
Скачать в полном разрешении

Рисунок «Детский поцелуй» от Мерфи Эллиотта
Скачать в полном разрешении

Мать и дитя Художник Стефан Паб st Art Form
Загрузить полное разрешение

Как рисовать портреты королевы мамы на День матери (подарок ко Дню матери)

Портреты ко Дню матери — замечательные детские подарки, особенно с добавлением короны, поскольку мама — королева дома.Эти картины ко Дню матери были написаны дошкольниками и детьми из детских садов, но эту идею можно использовать и с детьми постарше. Написано Барбарой Руччи из Art Bar Blog.

Обновлено апрель 2021 г.

Я люблю День матери. От открыток ручной работы до блюд, которые приготовлены для меня, дополнительных объятий и того факта, что всегда прекрасный майский день напоминает мне о грядущей теплой погоде. Если бы один из моих детей подарил мне такой портрет «Мамы королевы», я бы заплакал от радости.Насколько драгоценны эти картины?

Позвольте мне рассказать вам, как эти дети от 4 до 6 лет сделали их.

Портреты для мамы ко Дню матери

МАТЕРИАЛЫ

Необходимое время: 1 час.

Инструкции

    Нарисуйте лицо

Дети начали рисовать лицо своим шарпи.

Эта часть требует практики, и иногда мы практикуемся с пальцем или карандашом на столе. Маленькие дети, как правило, рисуют очень маленькие, поэтому мы используем всю руку, а не одну.Как только они нарисовали свой большой круг, они закрасили черты лица, волосы и, конечно же, корону!

Потому что мамы — королева нашего дома.

Нарисуйте портрет

Затем дети использовали темпера, чтобы рисовать свои картины. Некоторые из них потратили больше времени, чем нужно, на создание деталей с помощью Sharpie. Я пытался сказать им, что в этом нет необходимости, что они могут просто создать формы, а затем заполнить их краской. Но некоторым детям действительно нравится рисовать.Большинство из них все равно закрасили свои рисунки, так что это не имело значения.

Что вам нравится в своей маме?

Наконец, я попросил каждого ребенка рассказать мне, что им больше всего нравится в своей маме, а затем я написал это карандашом на обратной стороне вместе с датой. Я всегда стараюсь назначить дату работам своих учеников, важно задокументировать их рост.

Мне нравятся веснушки на этом портрете. А у этой воспитанницы только что появился новый щенок, поэтому она хотела подписать свою работу своим инициалом и косточкой.Обожаю это прикосновение!

Удачного Дня матери!

Прикрепите его позже

Об авторе

Барбара Руччи

Бар — автор, учитель рисования, графический дизайнер и мама троих детей, живущая в Коннектикуте. Она пишет о своих уроках рисования и о том, что делает со своими детьми в своем блоге Art Bar. Вы можете подписаться на нее в Instagram на @artbarblog и в ее новой учетной записи, где она устанавливает ежедневные художественные подсказки для детей под названием @ 100daysofArtBar.Вы можете найти ее книгу «Художественная мастерская для детей» на Amazon.

Пользовательский карандашный портрет Детский рисунок Рисунок с фотографии Для портрета мамы Карандашный рисунок комиссии Детский карандашный рисунок

Пользовательский карандашный портрет Детский рисунок Рисунок с фотографии Для мамы Портрет Комиссионный карандашный рисунок Детский карандашный рисунок

US XX-Small = China Medium: Длина: 27. Не гладить непосредственно по конструкции, УВЕДОМЛЕНИЕ ПОКУПАТЕЛЯ — В комплект поставки входят 4 термошумных тормозных колодки, ✅ Содержит 4 предмоторных фильтра, Сердце символизирует неразрывное соединение; это может быть романтическая любовь, Тип украшения: Кулоны и шармы.Удобно менять подгузник. Вы можете носить его долго и при этом комфортно. Покрытие из 18-каратного розового золота Длина цепи: 14 дюймов / 16 дюймов / 18 дюймов / 20 дюймов / 22 дюймов. Дата первого упоминания: 28 сентября. Изготовлено в США, предметные стекла для микроскопа, подготовленные CS: Промышленные и научные. Доступны два размера (17 x 24 дюйма или 24 x 36 дюймов). Soft Shell Windproof Pants: Внутренний слой из теплого флиса ploar придает коже мягкость и эффективно удерживает тепло; Поверхностный слой из ветрозащитной ткани блокирует холодный воздух. Модный и сладкий стиль из искусственной кожи с цветочным дизайном.или буксируем — мы заботимся о том, чтобы рабочие руки всегда держались за свои руки. Макси-платье 60-х годов Халат ЖЕЛТАЯ РОЗА Нейлоновый принт Kayser с принтом. Если вы запросите дополнительную помощь. 1952 — Кармен (телефильм) в роли Кармен. но не мог разрезать его на блоки. Лунный кактус Привитый кактус из натурального бамбука. Покажите, как сильно вы заботитесь с этой карточкой свадебной вечеринки из крафт-бумаги. Жилет можно стирать в холодной или теплой воде. Браслет с запахом «5 секунд лета» Разноцветный браслет. Пожалуйста, добавьте магазин в избранное, так как мы буквально добавим тысячи новых объявлений в течение следующих нескольких месяцев.Помните малышей с этим браслетом дружбы, связанным с выкидышем и утратой младенцев. Каждый из них имеет размеры примерно 11 x 11 см / 4. Я стараюсь оставить место в моем расписании для срочных заказов. Мы подтвердим эти изменения как можно скорее. МОМЕНТАЛЬНАЯ СКАЧАТЬ Рецепт свадебного душа / детского душа.

Пользовательский карандашный портрет Детский рисунок Рисунок с фото для портрета мамы Комиссия карандашный рисунок детский карандашный рисунок

раскрась собственных животных Водные виды спорта Водные животные Классная книжка-раскраска.пенсия для мужчин пенсия для женщин пенсия авиадиспетчера история игрушек пенсия пилота ВВС Нестандартная карикатура, УДИВИТЕЛЬНЫЙ оригинальный античный костюм с хлопушкой 1920-х годов Эскизное платье для рисования Пурпурный, Аллен Айверсон Оригинальный портрет. 9X12 Репродукция. Храбрый тигренок. чувственный современный красочный женский обнаженный этюд Нежная выразительность, произведение искусства Шона Мендеса. 22 2022 Данай Гурира-2022-Сентябрь 1847-Лучшие женские кинематографические персонажи-Спасибо, карандашный портрет Ч / Б портрет черно-белый эскиз Пользовательский портретный портрет с фотографии Рождественский подарок черно-белый портрет, Мандала Гарри Поттера, Лиса на фиговой ветке 8×10 Печать.

Мать драконов 13 X 13 принт карандашного рисунка Дейенерис Таргариен из Игры престолов: Ручная работа

Цена: 25 долларов.00 + $ 24,41 перевозки

Настроить сейчас Настроить сейчас

Что-то пошло не так.Пожалуйста, попробуйте еще раз.

Что-то пошло не так. Пожалуйста, попробуйте еще раз.

Доступен во всех цветах. Высококачественный архивный струйный принтер Giclee 13 «X 13» «Epson MATTE Ultra Premium Presentation Paper Печать с использованием пигментных чернил Epson UltraChrome 2 на принтере EPSON SP-5000 карандашного рисунка художника Томаса Овербая с отделкой Photoshop, подписанный вручную и отправленный через USPS из Северное побережье Орегона.Печать с небольшой белой рамкой. Печать БЕЗ логотипа смайлика амазонки.

Shop Local: Путеводитель по подаркам ко Дню матери от предприятий PNW

С приближением Дня матери (это 9 мая, FYI) мы собрали несколько местных идей подарков, чтобы отметить роль матери в вашей жизни, одновременно поддерживая предприятия PNW. Это беспроигрышный вариант!

Начиная с Путешествующее чаепитие Лолы, создано 5 местными сестрами, которые объединяют свои творческие таланты в искусстве, фотографии, кулинарии и любви к чаю.Сестры приготовили для вас прекрасный послеобеденный чай в коробке, которая предлагает все забавные и вкусные детали чайного домика, доставленного к вашей двери. Коробки «Чай для двоих» служат двум людям со всем необходимым для приготовления прекрасного послеобеденного чая дома или в любом другом месте (как насчет родильного двора мамы?). В коробках находятся различные сладости, свежие фрукты, булочки со взбитыми сливками, джем или мед, острые закуски, бутерброды с чаем и различные сорта чая. К меню прилагаются инструкции по установке легко собираемого и многоразового трехъярусного подноса, мини-столового серебра, одноразовой чашки и блюдца, салфеток, шоколадных конфет и цветов! Какой подарок! Купите эти коробки чая для двоих на мероприятии Pop Up в кофейне Distant Worlds 15 мая.

Big Little News — это недавно открывшийся магазин в районе Кэпитол-Хилл в Сиэтле с большим выбором специализированных журналов, пива, вина, шампанского и подарков. Для мамы в магазине есть прочный деревянный ящик с напитками и закусками, наполненными любовью ко Дню матери. Коробка ко Дню Большой Маленькой Матери стоит 50 долларов, и ее можно забрать только с 6 по 9 мая в киоске Pike / Pine. В него входят:

  • Одна бутылка Tenuta Guado al Tasso Scalabrone Bolgheri Rosato 2022 Rosé
  • Картофельные чипсы в шоколаде от Missionary Chocolates
  • Blackwing Pearl Pencil и Экологичный журнал Снерда
  • Potted Pansy, выращенный одним из BLN милые лавочники
  • Monk Magazine и Choice of Taproot, Kinfolk или Create Magazine

Создайте идеальный подарочный пакет ко Дню матери, объединив корзину для пикника Tinte Cellars , бутылку или две любимого мамы вина Tinte Cellars (Тинте рекомендует Вионье и Syrah), и немного восхитительного шоколада jcoco; пакеты начинаются с 88 долларов.Интернет-магазин Тинте также предлагает несколько готовых подарочных наборов! Мама также может захотеть попробовать два новых вина — Rose ‘of Counoise 2022 года и Sauvignon Blanc 2022 года — начиная с 1 мая. Если мама предпочитает лично дегустировать вина, у Tinte Cellars есть три места на выбор: Сиэтл — Джорджтаун и Вудинвилл — Голливуд-Хилл и складской район. Ваше здоровье!

Bloom Away , базирующаяся в Сиэтле, закупает цветы у местных ферм и фермерских кооперативов, чтобы они могли поддерживать все свои предприятия в такие тяжелые времена и отдавать деньги нашему сообществу.Если вы хотите получить что-то столь же неподвластное времени, как венок из засушенных цветов, элегантный букет или дизайнерскую композицию, они здесь, чтобы это осуществить. Свежие аранжировки доступны для местной доставки в районе Сиэтла, включая Шорлайн, Эдмондс, Линнвуд, район Бельвью, Киркленд, Редмонд и Вудинвилл. Венки могут быть отправлены по всей стране, чтобы передать любовь маме, где бы она ни проживала.

Ничто так не говорит о заботе о себе, как астрологическая карта рождения. Чтение из местной книги Shift + Shine, — это все о маме! Подарите ей эту сессию как инструмент самоутверждения / самоприятия, чтобы дать ей разрешение принять то, кем она является на самом деле, и пролить свет на то, как она естественным образом устроена для работы в этой жизни.Это веселый опыт, который она никогда не забудет.

Подумайте о планировании однодневной поездки в Suncadia для «Мама и я», чаепития Paint & Sip в субботу, 8 мая, 10: 00–12: 00. Проведите утро с семьей и раскрасьте вместе с малышом. Художник проинструктирует вас и вашу семью пошаговыми инструкциями, и вы сможете работать вместе, чтобы создать запоминающийся шедевр, который мама действительно захочет сохранить. Сеанс включает в себя один поднос для рисования и две чашки для рисования.Сделайте все возможное для мамы, останьтесь на ночь и проведите время с семьей у костра, а утром отправляйтесь в спа-салон, чтобы немного расслабиться.

РАСПИСАНИЕ МАСТЕР-КЛАССОВ

Друзья, приглашаем на мастер-классы в Артлавку!

У нас Вы научитесь декорировать, создавать авторские вещи своими руками, а также сможете сделать оригинальные подарки родным и близким, провести с пользой время в уютной творческой атмосфере. Вы также можете приобрести подарочный сертификат на посещение мастер-классов в нашей студии!

На данный момент мастер-классы приостановлены, ждите новых интересных Мк с осени!

Блокнот в технике скрапбукинга

На мастер-классе мы создадим блокнот в мягкой обложке формата А6 на 60 страничек. Под чутким руководством опытного мастера Виктории Поречной научимся делать переплет, оформлять странички с помощью штампов, декорировать обложку. Узнаем секреты гармоничного сочетания внешнего и внутреннего содержания блокнота. Каждый сможет создать свой оригинальный блокнот для самых сокровенных записей.

Стоимость: 370 грн.

Для участие необходимо внести предоплату 50 грн.

Декупаж на холсте с подрисовками «Маки»

На этом мастер-классе каждый сможет научиться интересной технике приклеивания салфетки без складочек, узнать основы композиции. А также Вы научитесь смешивать цвета и использовать технику подрисовки в декупаже, почувствуете себя настоящим художником.:) Мастер-класс для начинающих или тех, кто очень хочет рисовать, но всегда боялся попробовать. Каждый сможет нарисовать такую картину за 1.5-2 часа.

Стоимость: 200грн

Живопись акриловыми красками

Кто-то еще думает, что он не умеет рисовать? Мы убедим Вас в обратном! На этом мастер-классе вы напишите настоящую картину всего за 2,5 часа, узнаете основы композиции, смешивания цветов и правила работы с акрилом. Этот мастер-класс идеально подходит для начинающих, детей и просто всех желающих рисовать. Живопись развивает, способствует гармонизации личности, помогает выразить себя и умиротворяет.

Время проведения — 2,5-3 часа

Крокусы из конфет

На этом мастер-классе Вы сможете познакомиться с техникой свит-дизайн. Вы узнаете как сделать оригинальный букет из конфет. Каждый участник сделает нарядный букет крокусов, который сможет подарить родным и близким к любым праздникам или даже просто так.

Дата:

Время:

Стоимость: 190 грн.

Время проведения — 2,5-3 часа

Кулинарная книга

На этом мастер-классе Вы сделаете свою кулинарную книгу для записи рецептов. Вы узнаете, как сделать мягкую обложку на кольцах, оригинальные разделители, страницы, кармашки для самых уникальных рецептов и записей. Такая книжечка, оформлена в технике скрапбукинга, станет оригинальным подарком, стильным украшением для кухни, в ней Вы сможете хранить рецепты и передавать ее из поколения в поколение.

Шкатулка «Love»

На этом мастер-классе Вы узнаете интересные приемы, которые можно совмещать с техникой декупажа, научитесь работать с трафаретами и структурной пастой. Вы узнаете как из обычной заготовки сделать настоящий шедевр. Такая шкатулочка будет достойным подарком, который Вы сделаете своими руками.

Купюрница в технике декупаж и состаривание

Купюрница — универсальный подарок для мужчин, женщин, мальчиков и девочек. На мастер-классе Вы научитесь состаривать деревянную поверхность, декорировать предметы в винтажном стиле, научитесь приклеивать салфеток без складочек. Каждый сможет создать свою уникальную купюрницу, выбрав для нее подходящий сюжет.

Валентинка в технике скрапбукинг

На этом мастер-классе Вы сделаете очаровательную валентинку. Вы узнаете основные приемы работы с бумагой для скрапбукинга, научитесь состаривать листики и придавать им винтажный вид. Поработаете с дыроколами, штампами и другими интересными материалами. Познакомитесь с созданием многослойной композиции. Каждый сможет выбрать и сделать своими руками оригинальную открытку-валентинку на свой вкус!

Куколка из фоамирана «Катруся»

На нашем мастер-классе Вы познакомитесь с замечательным материалом для творчества – фоамираном, узнаете о его разновидностях и отличиях. Научитесь работать с фомом, узнаете, где и как его можно использовать, а главное сможете сами сделать чудесную куколку. Ее можно использовать и как игрушку, в качестве магнитика на холодильник, в качестве сувенира или для оформления детских рамочек и фотоальбомов.

Декор деревянного слова

На этом мастер-классе будем декорировать интерьерное слово Love. Объемное деревянное слово можно поставить на полочку, украсить комнату или любое помещение. Задекорированное в винтажном стиле, такое слово будет оригинальной изюминкой и стильным аксессуаром в любом доме.

Техника росписи и состаривания мебели на примере салфетницы «Розы»

Сейчас очень популярна мебель в стиле прованс, такая благородная, с легким налетом старины. Наверняка вы уже давно хотели дать новую жизнь старому добротному бабашкиному серванту или комоду, а может даже пианино, но не знали, с какой стороны к нему подойти. Мы научим Вас как это сделать на нашем мастер-классе, Вы научитесь работать с акриловой краской, узнаете основы росписи и состаривания мебели и роспишите салфетницу в данной технике. Обязательно получится у всех! Приходите, будет много интересного!

Стоимость: 230 грн

Валяние из шерсти «Забавный совенок»

На данном мастер-классе Вы научитесь основам сухого валяния, познакомитесь с разновидностями шерсти. Узнаете, приемы работы с инструментами в технике сухого валяния. В итоге сделаете мягкую игрушку совенка, которая непременно будет радовать Вас и Ваших близких.

Вечный календарь

Стоимость: 220 грн.

Нежная открытка в стиле шебби-шик

Предлагаем сделать открыточку в стиле шебби-шик. На мастер-классе Вы узнаете основные нотки этого стиля, научитесь делать красивые многослойные композиции и элементы декора в этом романтическом стиле. Такую открытку, сделанную своими руками, будет приятно получить или подарить к любому празднику!

Стоимость: 120 грн.

Цветок из фоамирана

Данный мастер-класс по созданию декоративных цветов и цветочных композиций из мягкого пластичного материала. На нашем мастер-классе вы научитесь работать с фоамираном, придавать ему необходимую форму и текстуру, узнаете секреты тонировки и сможете создать красивый цветок, который сможет быть красовым украшением, оригинальной заколкой или брошью.

Стоимость: 120 грн

Писанкарство. Моя первая писанка

Украинские традиции писанкарства известны с давних времен. Писанка считается не только красивым предметом, но и сильным оберегом семьи, несет в себе сакральный смысл возрождения, любви, красоты и солнца. Приглашаем посетить мастер-класс по написанию писанок с помощью традиционного инструмента — писачка и горячего воска. Тут Вы познакомитесь с символами и знаками в писанкарстве, узнаете как расписывать и окрашивать в разные цвета, и сделаете свою первую писанку, которую сможете подарить или оставить в качестве оберега. Берите родных, близких, друзей, детей и окунитесь в мир традиционной украинской писанки с лучшими мастерами этого увлекательного занятия.

Приглашаем деток и взрослых.

ЗАПИСАТЬСЯ на мастер-класс Вы можете по телефонам : 098-30-20-250, 044-222-88-72

или отправить запрос на и-мейл: info@artlavka.com.ua.

Если Вас заинтересовал мастер-класс, который не активный в данный момент, обязательно пишите или звоните для дополнительной записи!

Фото-отчеты с мастер-классов смотрите в альбомах в соцсетях.

Приятный бонус для участников наших мастер-классов : Вы сможете приобрести товары в нашем магазине с единоразовой скидкой 5%.

Все материалы включены в стоимость. Берите друзей, хорошее настроение и до встречи на территории творчества и вдохновения!

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий