Мастер-класс Рисуем кошку пастелью. Говорим о бумаге для пастели

Бумага
Содержание статьи:

Как нарисовать кошку пастелью: Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по рисованию котенка пастелью

Сегодня я покажу, как я рисовала котенка Максика. Сначала о материалах. Я использую пастель четырех разных марок: Faber-Castell (моя любимая — мягкая, не царапает бумагу, легко растушевывается и обладает хорошим кроющим эффектом), Olki, Mungyo и Сонет. А также пастельные карандаши Koh-i-noor. Пастельная бумага фирмы Canson. Для этого рисунка я выбрала светло-желтенькую бумагу, чтобы лучше было видно набросок, а фон я всё равно планировала закрашивать полностью.

Сначала делаем карандашный набросок. Сразу извиняюсь за темные фотографии. У нас редко бывают солнечные дни зимой…

Теперь приступаем к работе цветом. Я сразу выбрала себе мелки и карандаши тех цветов, которые буду использовать, чтобы не загромождать стол многочисленными коробками с пастелью.

Начинаю сверху вниз, чтобы не шоркаться рукой (или листом бумаги, который я подкладываю под руку) по уже нарисованному. Сначала обозначаю черным или темно-коричневым карандашом самые темные места и белым цветом — то, что белое.

Далее наносим цвет фона. Для него я использую рыжие, розоватые и желтоватые тона. А также наносим основные цвета шерсти. При этом обращаю внимание на освещение: свет падает справа, и он естественный (холодный). Соответственно освещенная шерсть имеет более холодный оттенок, а та, что в тени, более теплый.

Растушевываем основной цвет и добавляем поверх темно-коричневым карандашом темные шерстинки, для средних тонов используем оранжевый, коричневый и светло-коричневый цвет. Светлую шерстку рисуем серым, светло-желтым и белым цветом.

Теперь подходим к самому ответственному — глазам. Обращаем внимание, что вокруг зрачка радужка темнее и насыщеннее. Сверху наносим темный коричнево-зеленый цвет. Чуть ниже — зеленый, светло-коричневый, оранжевый. Для освещенных мест — светло-желтый, и не забываем добавить белый блик.

Усы оставляем на потом, когда уже будет нарисована шерстка на шее.

То же самое, что мы делали с головой, проделываем с туловищем и лапами. В первую очередь я намечаю полоски черным карандашом.

Затем наносим основные цвета шерсти: коричневый, светло-коричневый, рыжеватый используем для затененных участков, а бежевый, серый, светло-желтый и белый — для светлых и освещенных. Растушевываем.

Аналогично, как мы делали на морде, прорисовываем шерстинки. Белым карандашом или заточенным мелком рисуем усы слева, а справа рисуем их серым цветом, чтобы лучше выделялись на светлом фоне.

Вот и всё! Любуемся результатом!

Уроки рисования пастелью для детей. Как нарисовать кошку пастелью

Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

Пастель взяла свое название от итальянского «а пастелло». Так называли прием рисования, когда одновременно использовались черный карандаш и красная сангина. В некоторых случаях могли добавить и другие цвета. Самостоятельной техникой пастель стала в XVIII веке, когда ее начали использовать такие мэтры живописи, как Франсуа Буше, Морис Кэнтэн де Латур, Делакруа и др. Затем постепенно интерес к ней угас, но в середине XIX века снова возродился. Сегодня пастель остается одним из перспективных направлений в живописи. И многие дамы на курсах рукоделия выбирают именно эту технику для обучения.

Как рисовать пастелью

Привлекает художников пастель тем, что с ее помощью можно легко и быстро добиться свежего тона. Кроме того, она достаточно быстра в работе – сделать пастелью несколько ломаных штрихов проще простого. Если правильно научиться пользоваться пастелью, можно создавать самые настоящие шедевры.

Виды пастели

Сегодня различают три вида пастели: — сухая; — масляная; — восковая.

Масляная пастель изготавливается из специального пигмента в сочетании с льняным маслом посредством прессовки. Способ изготовления сухой пастели от первого варианта практически ничем не отличается. Только при создании таких карандашей не используется масло. Восковой вариант карандашей замешивается на воске высокого качества, в который добавлены красящие пигменты.

Обычно сухую пастель используют для создания полноценных картин . Масляная, как правило, берется для учебных целей, но при этом остается востребованной и в художественных целях. Восковая также может быть использована и для обучения, и для создания полотна. У каждого из этих видов есть свои особенности работы. И чтобы правильно рисовать в технике пастели, необходимо учитывать все нюансы. Желательно изучить поэтапный совет по рисованию. Для этого можно посмотреть видео, имеющееся в интернете.

Сухая пастель

Работа с сухой пастелью отличается легкостью. Ведь именно такой вариант мелка обладает большой вариативностью, т.е. вы можете использовать самые разнообразные приемы работы. Единственное – следует учитывать, что карандаши в этом случае очень рассыпчатые. Поэтому не стоит давить на них слишком сильно.

Предварительный рисунок для работы желательно выполнять любым мелком, который по тону не будет слишком отличаться от тона бумаги, где вы собираетесь творить свой шедевр. Оптимальный вариант – использовать мелок серого цвета. Если бумага очень светлая, можно нарисовать контур углем. Рука в этот момент должны быть очень уверенной.

Графитные карандаши при рисовании пастелью лучше не использовать. Во-первых, мелок обязательно должен легко смахиваться сухой тряпочкой. Во-вторых, на графит пастель ложится очень плохо

Подготовив основу, можете переходить непосредственно к рисованию. Для этого вам нужно отломать кусочек мелка нужного цвета – примерно длиной около 2–3 см. Начинайте наносить основные тона. Меняйте мелки в зависимости от тональности вашей картины.

Когда закончите с основными тонами, приступайте к так называемому уточнению деталей. В этот момент нужно проработать форму и фрагменты рисунка, придать объем там, где это необходимо. Чтобы сделать рисунок более контрастным, используйте штрихи плашмя. Также рекомендуется работать над картиной при помощи нанесения пастелью точек, линий и т.д. Затем тщательно разотрите пастель, это сделает переходы плавными, естественными и практически незаметными.

Для растушевки обычно применяют специальный прибор – растушку. Его можно купить в магазине. Как вариант можно воспользоваться собственным пальцем. Только не забывайте протирать его при переходе с цвета на цвет

Специалисты рекомендуют играть с цветом, не делать его плоским. Например, для начала нанесите подложку из одного цвета, а затем на ней оформите штрихи другого (желательно подбирать контрастный вариант, чтобы смотрелось интереснее и выгоднее).

Начинающие рисовать сухой пастелью люди обычно ждут, что картины у них получатся яркими и контрастными. На самом деле это не так. Связано это с тем, что при изготовлении таких мелков за основу берется обычный белый мел.

По окончании рисования пастель обязательно нужно закрепить. Причем стоит учитывать, что нельзя сухой вариант закрашивать. Такую картину можно закрепить, только поместив ее в рамку под стекло.

Иногда встречается совет закрепить сухую пастель лаком для волос. Но не стоит слепо доверять такому методу, так как рисунок от лака темнеет

Масляная пастель

Работа с масляной пастелью имеет ряд отличий от рисования сухими мелками. Лучше всего использовать для картин масляными карандашами светлую бумагу. Помните, что масляная пастель растушевывается на порядок хуже сухой, поэтому обязательно нужно позаботиться о дополнительных средствах – разбавителе и кисти.

Эскиз под масляную пастель наносится либо углем, либо мелком масляной пастели. Как вариант можно использовать и сухой карандаш. Лишние частички карандаша или уголька перед началом прорабатывания рисунка нужно смахнуть. В противном случае вы рискуете получить потемнение картинки.

Когда нанесете основные тона, возьмите кисть, немного разбавителя и, размывая краски, начинайте растушевывать. После займитесь деталями. Принцип их проработки схож с тем, что используется в технике сухой пастели.

Закреплять масляную пастель не нужно. Однако иногда для сохранения картины ее покрывают лаком. Лучше всего хранить масляную пастель под стеклом.

Техника рисования восковой пастелью от масляной практически не отличается. Научиться рисовать пастелью не так и сложно. Главное – желание. И тогда у вас все получится. Пастельной техникой вы сможете выполнить абсолютно любой рисунок, будь то цветок, например фиалка, город, яблоко, апельсин, любой пейзаж, типа вулкана или животный мир.

Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.

Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.

Сухие

Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

Мягкие

Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

Твердые

Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

Как правильно рисовать

В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

  • Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
  • Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
  • Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
  • Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

Комбинация с краской

Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.

Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.

Высыхание

Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.

Поверхности

Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.

Закрепление работы

Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.

В живописи

Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

  • Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
  • В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
  • В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
  • Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.

В дальнейшем ассортимент пополнялся радужными, флуоресцентными и металлическими оттенками. Новые движения и репрезентативное искусство в 21 веке приводит художников к применению масляной пастели или акрила для передачи в жанре реализма или импрессионизма цветов, пейзажей, натюрмортов.

Говоря простым языком, пастель это красящие палочки, изготовленные из различных материалов. Хотя техника нанесения пастели называется «рисованием» благодаря эффекту, создаваемому этой краской при трении о бумагу, рисование пастелью требует применения очень специфических техник, которые отличаются от традиционных видов рисования. Не все пастельные краски имеют одинаковые свойства, и чтобы научиться рисовать пастелью вы должны узнать о различных свойствах этой краски и подобрать подходящий вид бумаги.

Покупка материалов

Решите, какой вид пастели вы хотите использовать.
Пастели бывают разных видов, включая масляную пастель, твердые и мягкие пастельные мелки, а также пастельные карандаши, каждый из которых имеет свои отличительные особенности.

  • Масляная пастель является краской с добавлением воска и инертного масла.

Узнайте, какие виды бумаги используются для рисования пастелью.
Пастельная бумага бывает разной текстуры и веса, но обычно она грубее бумаги, используемой для рисования акрилом или акварелью. Это объясняется тем, что пастель не пристает к совершенно гладкой поверхности.

  • Бумага для рисования пастелью бывает разных цветов, так как этой краской удобно рисовать именно на цветной бумаге, в результате чего цвета получаются более насыщенным.
  • Пастельную бумагу иногда делают рифленой. Это означает, что с одной стороны ее текстура состоит из линий, расположенных близко друг к другу, а с другой она имеет слегка крапчатую поверхность. Еще одним видом бумаги для рисования пастелью является карборундовая (влажная и сухая) или грубая наждачная бумага. С этими видами бумаги легко экспериментировать.

Купите пастель и бумагу в местном магазине для художников.
Если вы не уверены в том, какой тип пастели и бумаги лучше использовать, попробуйте приобрести несколько видов того и другого, после чего путем эксперимента вы определите, какие материалы вам больше нравятся.

Работа с материалами

Изучите свойства каждого материала.
Масляные пастели, твердые и мягкие мелки и пастельные карандаши имеют разные свойства, о которых вы узнаете в процессе работы.

Экспериментируйте с сочетаниями разных видов пастели.
Попробуйте смешать цвета и попытайтесь провести четкие линии поверх других цветов.

  • Такой эксперимент поможет развить навыки, необходимые для рисования пастелью.

Экспериментируйте с купленной бумагой.
Если вы используете отдельные листы бумаги, можно приклеить их к рабочей поверхности малярным скотчем, чтобы вам не приходилось постоянно придерживать их.

  • Изучите «шероховатость» пастельной бумаги. «Шероховатость» указывает на то, сколько краски может выдержать бумага. Бумага с большей шероховатостью позволяет наносить больше пастели. Слишком гладкую бумагу использовать сложнее, если вы планируете нанести несколько слоев краски.
  • Узнайте, как цвет бумаги влияет на настроение картины. Темно-красная бумага придает более теплый блеск, а бумага светлых тонов создает более мягкий приглушенный эффект.

Рисование пастелью

Продумайте картину и для начала нарисуйте легкий эскиз на бумаге графитным карандашом.
Нарисуйте общие силуэты, предметы и здания. Это поможет вам решить, как расположить главные элементы картины

Закрасьте основные участки цветом.
Посмотрите на эскиз и выберите основной цвет, необходимый для самого большого участка картины.

  • Закрасьте очертания основных элементов легким прикосновением пастели. Как только вы удостоверитесь в правильности расположения элементов рисунка, нанесите более твердые и четко очерченные линии.
  • Чтобы сделать участок светлее, нанесите на него белую пастель, после чего закрасьте цветом. Если рисунок все еще слишком темный, сотрите краску ластиком и раскрасьте его снова.

Нанесите дополнительные слои краски.
Обведите элементы картины более насыщенными темными штрихами, как только закончите раскрашивать их.

Смешайте краски и нанесите пастель слоями разных цветов, чтобы добиться желаемого эффекта.
Добавьте небольшие завитки, но не забывайте закрашивать участки в одном направлении, при этом штрихи должны быть более грубыми. .

  • Смешайте краски и создайте очертания элементов картины с помощью пастельного карандаша.

Привет, мои читатели! И снова на связи Кристина Ш., как всегда с новыми идеями для досуга! Сегодняшний день для меня стал очередным открытием. Приняв предложение посетить мастер класс по рисованию сухими пастельными мелками, я ни на миг не пожалела, так как открыла для себя изумительную палитру оттенков, которые не передать фотографией. Став на миг художником, получив всего за 1,5 часа учебы базовые знания, я смогла создать, по моему мнению, шедевр новичка. А вы как считаете?

Итак, начну по порядку.

Первый шаг – познакомиться с орудием труда

На уроке, который я от всего сердца советую вам посетить, нам были предоставлены всего две вещи: бумага и собственно сами мелки. Забежав наперед, хочу отметить, что была поражена тем изобилием, феерией оттенков, которые можно создать пастелью и своими руками. Конечно, не обошлось и без дружеской атмосферы, которую создал учитель.

В качестве рисующих инструментов применяются палочки и карандаши. Палочки выполнены в виде спрессованной пудры, поэтому нанесение штрихов с их помощью очень легкое за счет мягкости материала. Сами штрихи палочками могут получаться любой формы, а изменение угла наклона позволяет выбирать ширину штриха и форму. Для детализации картины, например, контура глаз, лучше применять пастель в виде карандашей. И те и другие должны быть у начинающих мастеров.

Сразу раскрою секрет – чтобы сэкономить, покупайте палитру из брусков-мелков квадратной формы
. Четыре острых угла в них заменят карандаши!

Касаемо бумаги, она конечно же должна иметь подходящую текстуру.
Представьте себе рисование мелом на идеально гладкой доске и доске шероховатой… такой же эффект будет и на бумаге глянцевой и с негладкой фактурой. А выбор безграничный – от обычного картона или почтовой бумаги до специально производимых разными марками холстов.

Независимо от техники нанесения пастели, следует понимать, что конечный результат будет во многом зависеть от цвета фона. На белой бумаге передать бушующее море с пенной волной не удастся, так как сама белая пастель сольется на общем фоне. Например, на черной бумаге не только легче передать сияние звезд и нежный отлив полнолуния, но и уменьшить расход палитры для передачи эффекта ночи. Чтобы не заострять внимание на вопросе правил выбора бумаги, посмотрите веб мастер-класс «Волнистые попугаи Сухой Пастелью»
, который посоветовал наш учитель для повышения уровня мастерства.

С данным видео-уроком с текстовыми приложениями, картинками, пошаговым алгоритмом придет не только понимание того, что я сейчас пытаюсь донести вам, но и практический опыт. Приобретя такого «помощника-видеоучителя» и держа его под рукой, каждая последующая картина будет приобретать профессионализма. В материале подробно описано, как правильно выбрать пастель, какие карандаши для нанесения предварительных контуров подходят больше всего, как получить требуемые цвета и многое другое.

Многие начинающие художники допускают ошибку, думая, что лучше купить масляную пастель. Ее главное отличие от сухой – необходимость ждать, пока пейзаж или другой шедевр высохнет.

Делаем пастельный скетчбук

Второй шаг – творческий процесс

Как любой художественный шедевр, красивые пастельные картины рождаются с первого мазка. В нашем случае им является наброска. И опять совет! Не допускайте той ошибки, которую сделала я, взяв простой графитный карандаш. На нарисованной им линии не удерживается пудра пастели. Пришлось стереть набросок и обновить его специальным угольным карандашом. Но, кто не набивает «шишки», к тому не приходит мудрость…

Используя, кстати, уголок пастельного мелка, наносить нужно легкие контуры, по цвету на один-два тона темнее основного фона.

После создания очерка будущего изображения, следует этап – наложение основных цветов. Чтобы это сделать, учитель порекомендовал нашей группе брать лишь часть куска мела, отломав ее. Для мазков достаточно кусочка размером не более 3 см, что является, по его мнению, самым удобным размером.

Ограниченность количества цветов в наборе пастели – не проблема. На примере, показанном на мастер-классе, я попробовала два способа получения нужного оттенка. И это поразительно! Первый способ заключался в оптическом смешивании, т.е. мелки чередовались. Именно эту технику я применяла на уроке, обучаясь рисованию. Поделюсь впечатлением – она затмила мой разум и принесла неописуемое удовольствие! Второй способ представляет собой механическое смешивание – на один цвет накладывался другой. В большинстве наборов нет темных оттенков мелков. Для передачи теней, оврагов, других темных участков можно обойтись хмурой серой и черной пастелью, поверх которой наложить нужный оттенок.

Правильно составленные соотношения, объемность, баланс оттенков и цветопередачи способствует оживлению рисунка, придания ему проработанного глубокого вида. Рисуя портрет, если такие способности имеются, или обычное дерево, всегда используются все возможные способы: штрихи разных размеров, мазки, точки. Обобщающие фрагменты, например, тучи, облака, зеленый ковер на поле растушевываются.

Применяемые секретики

Независимо от того, хотите ли вы написать самый простой рисунок, например, натюрморт из одного яблока, или посложнее, например, цветы на холме или явление природы, не обойтись без растушевки. Размазать четко выполненный контур можно двумя способами:

  1. Использовать специальную растушевечную палочку, а это значит, что нужно потратить время на поход в специализированный магазин и опустошить свой кошелек.
  2. Воспользоваться пальцами на руке. Этот способ по результативности ничуть не хуже, к тому же материал легко отмывается.

Растушевка – тот процесс, без которого не обойтись, рисуя шерсть животных.

Я была предельно поражена той многогранностью палитры, которую можно получать, накладывая один цвет на другой. Применяя такой метод, можно не тратиться на покупку большого набора мелков, а выбрать комплект только из базовых цветов.

Даже опытный художник ошибается, не говоря уже о новичках. Для меня на уроке рисования пастелью немаловажным был инструмент – мягкий ластик. Я уверена, пока вы научитесь правильно выполнять все действия, ластик будет вторым по важности инструментом. Открою еще один профессиональный секрет. Многие используют мелкозернистую наждачную бумагу, с помощью которой снимается верхний «ошибочный» слой пастели.

Когда ваш шедевр будет готов, хочется сохранить результат труда на долгие годы. Для этого можно, конечно же, воспользоваться профессиональным средством для фиксации (так называемые фиксативы), а можно, опять-таки, сэкономить. Для девушек эта задача не составит труда, так как заменителем станет обычный лак для волос. И стоит недорого, и всегда есть под рукой!

Для меня пастель стала способом быстро научиться рисовать. Любые погрешности в картинах исправимы, а иногда смотрятся, как идейная задумка автора. Поход на мастер-класс и просмотр урока рисования Попугаев научили меня смотреть на привычный мир через призму многогранной палитры цветов, с которой привычное обретает миллион оттенков, наполняя жизнь новыми красками и переживаниями… В общем, может после всех пройденных уроков вы художником и не станете, но однозначно почувствуете, как меняется глубина цветового восприятия жизни…

И напоследок еще мое «произведение», сотворенное теплыми Дахабскими вечерами.

С любовью из солнечного Дахаба!

Как нарисовать мордочку кошку простым карандашом?

Начинаем с композиционного размещения овала будущей головы в листе. Это почти круг, слегка заостренный книзу. Крестом отмечаем центр. По горизонтальной линии намечаем точки глаз. Внизу намечаем самую выпуклую часть мордочки и нос. Линии наметки и построения можно проводить мягким карандашом, но они должны быть бледными. Тогда их можно будет не стирать, в процессе рисования они станут незаметными.

Намечаем уши. Поскольку мордочка симметрична, то все, что рисуем в левой части, откладываем по горизонтальной линии справа.

Намечаем положение глаз и носа.

Теперь нужно разобраться, как кости и мышцы образуют основные объемы мордочки. Особенно это будет заметно у короткошерстных кошек. Мы видим, что самую выпуклую часть создает верхняя челюсть, клыки. Подбородок скошен. Расстояние между внешними скуловыми точками шире, чем у нижней челюсти, поэтому щеки под скулами чуть впалые.

На рисунке А показано, какие основные объемы создают кости черепа. На рисунке Б – как благодаря мышцам эти объемы плавно «перетекают» один в другой. Кожа и шерсть делают еще более плавными эти переходы. Для ясности нос разбиваем на шесть граней. Для учебного рисунка стоит все это прорисовать легкими линиями, а в дальнейшем все это учитывается мысленно.

Вернемся к нашему рисунку. Намечаем скуловую кость, верхнюю челюсть, мышцы, соединяющие эти кости. Намечаем губы.

Уточняем пропорции глаз и носа. По центральной горизонтальной линии располагаются слезники глаз. Отрезок между ними мысленно откладываем по наклонной, соединяющей слезники и внешние уголки глаз. Сравниваем эти расстояния. У этой конкретной кошки отрезок между слезниками шире длины глаза. Откладываем вниз вертикали до крыльев носа, отмечаем, насколько нос уже отрезка между глаз.

Заштриховываем ровным локальным пятном темную часть шерсти, рисуем теневые части объемов. ( Выбираем источник света. Предположим, свет будет сверху).Уточняем форму глаз.

Уточняя детали, работаем также резинкой для высветления пятен и светлой штриховки. Высветляем от затертостей глаза, чтобы добиться затем яркого блика. Округлыми штрихами или рисунком шерсти изображаем шею. Она дальше, поэтому должна быть в тени.

. Для придания эффекта пушистости можно завершить рисунок штриховкой по темным местам мягким тупым карандашом.

Хорошие книги по рисованию кошек

Похожие записи:

Пастельные кошки | Мастер-класс по рисованию для детей и взрослых, обучение рисованию с нуля от YadoArt

Кошки – удивительные животные, которые радуют нас своей харизмой и характером. В данном курсе мы попробуем отразить их самые лучшие свойства с помощью техники пастели. Пастель – это мягкий материал, который позволяет добиваться красивых эффектов и интересных цветовых сочетаний в создании работы. Это графическая техника приобрела популярность в 17 веке благодаря своей простоте и легкости, а также из-за мягкости цветовой палитры. Пастель обычно используют на маленьких форматах, которые потом можно оформить в рамочку. Эта техника подойдет даже для самых начинающих, поскольку позволяет исправлять те моменты, которые не получились с первого раза. В моем курсе я хочу познакомить вас с этой техникой, в которую нельзя не влюбиться.

На кого рассчитан курс?

Курс рассчитан на средний и начальный уровень рисования. Мы будем говорить не только про объем и построение, но и про цвет, и как его добиться с набором пастели в 12 цветов. Однако каждую работу я буду вести поэтапно, поэтому даже если вы не рисовали, то сможете все сделать с нуля.

Цель курса

Цель курса – научиться рисовать животных, с их ярким характером и разной внешностью, а также овладеть техниками работы с пастелью, научиться основным методам нанесения пастели на бумагу, овладеть основами светотеневого рисунка и цвета. Мы будем учиться не срисовывать картинку, а анализировать то, что мы рисуем, чтобы наши работы были более целостными и интересными.Также я буду вам рассказывать про теорию цвета и перспективы, что в дальнейшем поможет нам в работе с пейзажами и в других сюжетах.

Теория и практика

Каждая работа в курсе рассчитана на 1-1,5 часа вашего времени. Курс начинается с более простых работ и в продолжении сложность работ будет увеличиваться. За 7 занятий мы с вами нарисуем кошек в различных позах и ракурсах, научимся рисовать шерсть животных, в каких-то случаях делая ее более живописной, в других-более графичной. Мы также научимся использовать цвет фона в нашей работе.

Программа состоит из 7 наглядных уроков

Спящая кошка

Первый урок начинается с более простой работы. Кот, которого мы будем изображать, находится в спокойствии. Данное занятие помогает включиться в работу над темой “Кошек”, оно не отягощено сложными фактурами или движениями, а скорее нацелено на ознакомление с материалом и с техникой построения формы пастелью. Мы учимся разбираться в том, что такое свет, тень, полутень, рефлекс и блик. Также я покажу вам методики работы с пастелью и варианты штриховки.

Рисуем картину “Пушистый котёнок”

В этом уроке мы уже во всю силу погружаемся в работу над животными. Мы учимся анатомии животных, а также как изобразить характер, внешность кошки и ее возраст. Мы стараемся не бояться активно работать с цветом и формой.

Рисуем “Кота в профиль”

В этом уроке мы учимся работать со сложными линиями. Я покажу вам как нарисовать фактуру шерсти кошки. А также мы продолжаем осваивать анатомические особенности животных.

Рисуем картину “Сиамская кошка”

В нашем 4-ом уроке мы учимся работать с градиентом и тонкими линиями, а также с со сложным ракурсом. Вы узнаете как подчеркнуть цвет выбранной вами бумаги в рисунке.

Рисуем “Кошку в движении”

В этом уроке мы будем учиться рисовать кошку в полный рост. Я покажу вам как можно использовать цвет бумаги в рисунке.

Рисуем “Пушистого Рыжика”

В нашем предпоследнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Мы отрабатываем анатомию, работу со светотенью и фактурой кота, а также не боимся работать с цветом в создании рисунка.

Рисуем “Черную кошку”

В нашем последнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Стараемся проанализировать и закрепить анатомию кошки и ее движение. Создаем уже не пушистую, а гладкую фактуру шерсти.

Занятие проводит Найданова Анастасия

Окончила академию МГХПА им. Строганова. Участвовала в более чем 10 московских и российских выставках и с 2022 года работает преподавателем живописи.

Какие материалы понадобятся для курса

Для создания работ в данном курсе нам будет необходима пастель, бумага, лак для закрепления и растушёвка. Материалов для данной техники существует очень много. Научиться разбираться в них нам поможет только опыт. Для ознакомления с техникой пастели я рекомендую взять ограниченный набор мягкой сухой пастели “Сонет” из 12 цветов. Это универсальный набор, который позволит научиться работать с этим материалом. В дальнейшем можно докупать пастель по необходимости. Существуют разные виды пастели, каждая их которых позволяет добиваться различных эффектов.

В качестве бумаги для данного курса я использовала альбом крафтовой бумаги. Пастель хорошо ложиться на шершавую поверхность, поэтому можно использовать как крафтовую бумагу, так и специальную бумагу для пастели. Цвет бумаги можно выбрать на свой вкус, но не выбирайте слишком светлую, яркую или черную для первых занятий.

Для растирания пастели можно приобрести бумажную растушёвку. С ее помощью проще смешивать пастель, растирать её, создавая тональные переходы, а также смазывать её, создавая различные мягкие и перистые эффекты. Бумажные растушёвки сделаны из очень плотно намотанной мягкой бумаги и бывают разного размера. Если конец бумажной растушёвки загрязнился, то можно счистить слой бумаги канцелярским ножом, а затем потереть по чистому листу обычной бумаги. Вместо растушевки можно использовать сухую бумажную салфетку.

Сухая пастель имеет свойство хорошо растираться и смазываться, поэтому для закрепления финального рисунка не забудьте приобрести специальный лак для закрепления пастели и мягких графических материалов (его можно заменить и обычным лаком для волос) .

Как нарисовать котенка поэтапно 17 уроков

Уже нарисовал +19
Хочу нарисовать +19
Спасибо +345

В этому уроке мы покажем как правильно и красиво нарисовать котенка карандашом поэтапно. Мы подготовили для вас 12 пошаговых фото уроков видео. Мы уверены, что благодаря нашим урокам вы 100% нарисуете котенка своими руками.

Для того, чтобы правильно его нарисовать, нужно разобраться, из чего же он сделан. Из чего, из чего, из чего сделаны наши котятки. Естественно, из головки, тушки, лапок (4 шт.) и хвостика. Все формы очень простые: туловище и передние лапки напоминают сардельки, задние лапки – сардельки с приделанными к верхней чечевицами, голова – сплюснутый шарик, ушки – закругленные треугольники.

Теперь соединяем части воедино. Естественно, не тупо прикладываем одна к другой – это не советский того изготовления игрушечный мишка! И лапы у котенка не гвоздями прибиты. Их нужно прирастить. Представьте себе, что лепите его из пластилина – вы делаете тело, лапку, а потом верхней частью вдавливаете ее в тело и смазываете пальцем место соединения. Так и здесь. Переход от тела к лапкам должен быть плавный, не забывайте, что котенку на них еще ходить и прыгать! Если мордочка вполоборота, то дальнее ушко нужно повернуть: оно станет Уже, и внутренности ушка почти не будет видно.

Чтобы картинка смотрелась более живой: не рисуйте прямыми линиями! Также, не рисуйте весь объект одной простой дугой. Посмотрите на ближнюю переднюю лапку: она не прямая, не вогнутая и не выгнутая, она изгибается в обе стороны!

Теперь пририсовываем глазки и носик. Рисуем их в нижней части головы, оставляя котенку побольше места для мозгов (мозги ему в жизни пригодятся). Глазки рисуем почти на одном уровне с носиком, фактически внутренние уголки глаз и нижний угол носа образуют тупоугольный треугольник. Не забываем о том, что голова не круглая, а шарообразная. То есть, объемная, поэтому даже при малейшем повороте будут небольшие искажения.

Пририсовываем зрачки, следуя уроку Caracal. Аккуратно наводим носик, глазки, намечаем бровки и ротик (так можно придавать делать мордочку более выразительной).

Теперь контур и черты лиц.. морды! готовы. Но он же не должен быть лысый! Это не сфинкс, это обычный котенок. Нужно сделать его шерстяным. Поэтому, прежде чем рисовать шерсть, я подтираю четкий темный контур котенка. Ну и раскрашиваю глазки, я люблю это делать Сверху темным, внизу светлая дуга, вверху белый блик.

Теперь можно сделать контур шерстяным. Рисуем на месте старого контура шерстинки.

Внимательно рисуем хвостик. Многие любят сразу пририсовывать метелку, шобы было пышнее и красивее. На самом деле тоненький, сужающийся к концу хвостик смотрится намного трогательнее!

Самая нудная часть – заштриховываем котенка шерстинками. При этом следим, чтобы шерстинки росли в правильную сторону, не продолжали друг друга и не сливались. Можно сделать несколько полосок на хвосте и оставить белую грудку.

Шерстяной, но плоский. Как будто покрытый текстурой. Некрасиво. Нужно добавить объем! Добавляем его по краям лапок, тела, головы, аккуратными полукруглыми штрихами. Штрихуем от края к середине по дуге! Выделяем дугообразные полоски. Дальнюю лапку нужно делать темнее ближней. Также, можно положить тени на лапах над пальцами и над носиком треугольную. Закрашиваем ушки в глубине.

Вот, уже красиво! Теперь усиливаем все тени, потому что их пока мало. Если где-то получилось очень темное место, осветлите клячкой. А по краям добавляем беспорядочных тонких шерстинок, чтобы оживить картинку. Не забываем про усы: они растут на мордочке возле носа, на бровях и в ушах. Ну и нужно его поставить на поверхность, тут нам на помощь придет тень, если нет времени или желания придумывать что-то еще

Из этих же простых форм, комбинируя их, изгибая, можно составлять различные позы. Ничего, если эскизы будут неаккуратные, всегда можно нарисовать 5 штук, отобрать наиболее удачный и перерисовать на чистовик.

Если вы хотите нарисовать двух котят, вам придется повторять каждое действие дважды. Нарисуйте два круга на примере этих, потом нарисуйте линии примерно так же, как и на примере

Мы будем работать лишь над одним котёнком, чтобы не запутывать вас объяснениями. Начните с наброска в форме головы котёнка, рисуйте таким штрихом, чтобы нарисовать шерсть на контуре. Нарисуйте уши и переходите к третьему шагу.

Котёнок слева, это котёнок породы Мэйн-кун, это значит, что его голова должна быть чуть больше чем первая, которую вы только что нарисовали. Повторите те же действия, что и во втором шаге, лишь сделайте лицо более мохнатым. Нарисуйте уши и добавьте внутри их полоску как на примере.

Наблюдая за примером, перерисуйте форму глаз этих котят и зарисуйте зрачки. Как только вы это сделаете, можете приступить к рисованию носа, рта и усов обоих котят. Дорисуйте некоторые детали на уши или вокруг ушей, после чего приступайте к пятому шагу.

Сейчас вы будете рисовать тело вашего первого рисованного котёнка. Начертите небольшие ножки и милые лапки. Удостоверьтесь, что каждый палец на лапе хорошо прорисован. После этого дорисуйте мохнатую грудную часть котёнка.

Теперь дорисуйте спину и задние ноги с лапами так, как показано на примере. Не спешите и проверьте, чтобы у вашего котёнка было пропорциональное тело

Срисуйте передние лапки для второго котёнка так, как показано на примере. Сделайте это так, чтобы было видно две маленькие шишки пятого пальца над лапами.

Закончите второго котёнка, дорисовав заднюю ногу, потом нарисуйте все 4 лапы, включая пальцы. Дорисуйте немного шерсти на груди и вытрите все вспомогательные контуры на рисунке. После можете заняться разрисовыванием ваших котят.

На этом изображении вы видите готовый рисунок двух котят – то, что у вас должно было получиться, в конце концов. Теперь можете дорисовать на котятах полоски, разноцветные пятна, или вовсе полностью закрасить. Вы проделали отличную работу, обязательно похвалитесь рисунком перед своими друзьями.

Начнем наш рисунок спящего котенка с круга для головы. Затем вам нужно будет нарисовать вспомогательные линии на лице.

Далее, используя вспомогательные линии, рисуем глаза, затем нарисуйте нос и рот.

Теперь мы можем начать рисовать голову котенка начиная с лица, так как вы видите на рисунке.

Теперь мы можем нарисовать тело котенка, который свернулся калачиком. При этом убедитесь, что хвост прикрывает часть лица.

Все то нужно сейчас сделать, это нарисовать лапы и усы котенка. Сотрите ошибки, которые вы сделали ранее.

Вот так, рисуется спящий котенок, надеюсь, вам понравился мой урок. Жду ваших комментариев.

В первом этапе определяем положение головы кошки и ее форму. Форма головы у кошек варьируется от круглой головы, как у персидской кошки, до вытянутой и угловатой, как у сиамской. От головы прорисовываем остов нашей кошки вплоть до кончика хвоста. В среднем длина тела кошки без хвоста 60 см, а длина хвоста 25—35 см. Вот примерно и прикинули, что треть нашей линии – это хвост кошки.

Прорисовываем на сгибе линии овал, который обозначит нам грудь животного. Также на линии остова прорисовываем круг, обозначая им тазобедренную часть задней ноги. На «будущем лице» кошки тонкой, еле заметной линией, обозначаем крест, который в дальнейшем нам поможет нарисовать глаза, рот и нос.

Прорисовываем три лапки. Те, которые нам будет видно. Четвертую за туловищем кошки мы с вами не увидим. На кресте нарисуем глазки-бусинки, носик в форме сердечка и рот изгибом вниз, как показано на рисунке.

Самый сложный и ответственный. Вдохнули и затаили дыхание: необходимо аккуратно плавной линией, начиная от головы, прорисовывать туловище и хвост. При этом нужно аккуратно обогнуть остов в части хвоста и обойти лапки. Ура, выдохнули!

Ну, а теперь можно включить фантазию: рисуем ушки нашей кошки и пушистый мех на грудке. На «лице» очерчиваем глаза, нос, выделяем ярче рот.

Продолжаем фантазировать. Добавляем меха на спинке, придаем более правильную форму хвосту. Внимательно прорисовываем ушки.

Девиз кота: «Усы, лапы и хвост – вот мои документы». Лапы и хвост уже есть. Значит, усы!

Ну вот, теперь вы знаете, как нарисовать Лежащего Котенка карандашом поэтапно!

Наметим на листике бумаги примерное размещение котёнка. Можете даже обозначить линиями примерное рабочее поле. Рисуем форму для головы. Она напоминает форму шестигранника. Круглую делать не стоит , так как наш котенок шерстяной и кожи не видно. По центру разделите её вертикальной прямой.

Рисуем форму для туловища. Она может быть прямоугольная или в форме цилиндра, как вам будет удобнее. Сверху на голове сделаем две линии, на уровне которых будут расположены уши котёнка. По центру проведите горизонтальную линию, которая будет обозначать уровень, на котором будут позже расположены глаза.

Рисуем нос и рот. Также сделаем треугольную форму для ушей. Наметим линиями место, где будут расположены лапки котёнка.

Рисуем круглые глаза. Котёнок стоит боком и полностью видно только две лапки. Нарисуем для них формы. Остальные две сделаем позже. Добавим хвостик.

Наметим примерно линиями, где будут размещены остальные две лапки котёнка. На голове рисуем две линии и подбородок. Доработаем хвостик.

Этот рисунок я нарисовала на чертежной бумаге А4 формата. То есть, на формате листа альбома для рисования. Сначала карандашом набросала контур котенка, сидящего на дереве. В этом ракурсе котенок рисуется достаточно просто — все рисуется исходя из двух окружностей: маленький кргуг — голова, больший круг — задние лапки. Тело котенка закрыто веткой дерева.

Штрихи карандашом наносим по форме, в глазах выделяем зрачок с бликом и радужную оболочку.

На лапках и хвостике штрихи тоже необходимо наносить только по форме. Так, чтобы получился пушистый шарик.

После того, как на лапках и хвостике был нанесен карандашом предварительный «пушистый» фон, усиливаем штрихами места, где располагаются полоски. Одновременно начинаем рисовать кору дерева.

Теперь осталось проработать кору дерева и нарисовать на верхней веточке птичку, за которой охотится наш котенок.

Хай! Чтобы нарисовать котенка, нужно сначала нарисовать овал, потом нарисуйте руководящие линии на морде, так же нарисуйте форму ушей.

Дальше нарисуйте еще один овал, а потом соедините линиями круги, а потом нарисуйте линии для ног и хвоста.

Отлично! Здесь нужно нарисовать большие глаза.

Затем нарисуйте носик и рот, а также нарисуйте шерсть на морде.

Отлично! Теперь сотрите не нужные линии, и нарисуйте по контуру шерсть.

Начните зарисовывать карандашом рисунок.

Вот так должен выглядеть в конце урока пушистый котенок. Спасибо, что рисовали на нашем сайте.

Берем голубой и закрашиваем глаза,черным зрачки.Розовым закрашиваем носик.

Темно-синим и белым закрашиваем глаза.Бордовым нос.

Серым и желтым начинаем штриховать мордочку.Берем ручку,которая не пишет и проводим на том месте где должны быть усики ,потом когда мы полностью закрасим шерсть усики будут реалистичны и они не закрасятся.

Светло-коричневым закрашиваем шерсть.

Берем темно коричневый и продолжаем штриховать шерсть.Розовым и желтым закрашиваем ушки.

Ручкой в ухе рисуем шерсть в разные стороны.Закрашиваем серым и темно коричневым.

Продолжаем ручкой рисовать белую шерсть,затем закрашиваем белым.

Штрихуем шерсть серым и светло-коричневым.

Немного добавляем желтый и коричневый.

Начинаем штриховать черным.На белую шерсть добавляем немного голубого.

Уроки живописи — КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель

Автор Кира Нейман.
Сайт автора: http://izotika.ru/
Курс акварели: http://izotika.ru/kurs-akvarel/
Для изображения кота я использовала черную пастельную бумагу формата А4, цвет бумаги также стал и цветом шерсти кота. Пастельные карандаши использовались только для обозначения отблесков света вдоль контуров тела, и для тех мест, где шерсть имеет другой окрас.
Усиливайте цвета на рисунке. Если вы видите оттенки фиолетового, бордового или синего, не бойтесь сделать их ярче. Искусство рисунка – это искусство преувеличения.
КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель.
http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=partnersuper

нарисовать
как нарисовать
нарисовать поэтапно
нарисовать карандашом
как поэтапно нарисовать
как нарисовать карандашом
нарисовать на
нарисовать карандашом поэтапно
нарисовать
как нарисовать поэтапно карандашом
нарисовать рисунок
что нарисовать
с нарисовать
нарисованный человек
нарисовать мечту
я хочу нарисовать
можно нарисовать
нарисовать
как нарисовать
научиться рисовать
как научиться рисовать
научиться рисовать карандашом
как научиться рисовать карандашом
рисование
рисование по
уроки рисования
урок рисования
темы рисования
рисование карандашом
занятие по рисованию
поэтапное рисование
рисование поэтапно
техники рисования
рисование скачать
нетрадиционное рисование
рисование для детей
рисование для начинающих
уроки рисования
урок для рисования
рисование красками
скачать для рисования
рисовать карандашом
рисовать
рисуем человека

Пометить материал как неуместный

Оценка информации

Как нарисовать кота пастелью

Рисование кошки пастельными карандашами

В этом уроке пастелью мы рассмотрим рисунок кошки. Аппликации в основном выполняются пастельными карандашами, но для больших областей мы будем применять более широкие аппликации с помощью традиционных пастелей. Пастельные карандаши позволяют художнику развивать высокий уровень детализации, не жертвуя более мягким внешним видом пастели.

Рисунок пастельными карандашами

Пастель, любимая художниками за живописный вид, мягкие цвета и мгновенный результат, бывает нескольких различных форм.Традиционные пастельные карандаши меловые и пыльные, но могут быстро покрыть поверхность. Смешивание — это легкий ветерок с помощью пальца, растушевки или замши. Цвета легко накладываются друг на друга.

Несмотря на эти замечательные характеристики, некоторым может быть трудно управлять средой. Для тех, кто хочет немного больше контроля, пастельные карандаши являются привлекательным вариантом.

Как следует из названия, пастельные карандаши состоят из пастельного материала, заключенного в деревянный стержень. Поскольку они могут быть заточены до мелочей, детали легко достигаются на чертеже.И, как и в случае с традиционной пастелью, цвета легко смешиваются и накладываются друг на друга.

При совместном использовании традиционные мягкие пастели и пастельные карандаши позволяют художнику покрывать большие площади, не жертвуя точными деталями или живописным видом готовой работы.

Поверхности для пастельных карандашей

Поскольку пастельные карандаши обладают многими характеристиками традиционных мягких пастелей, поверхности, на которые они наносятся, остаются такими же. Текстурированная бумага с небольшим количеством зубцов позволяет использовать несколько слоев материала.Несмотря на то, что доступны сильно текстурированные бумаги, лучше всего подходят бумаги со средними зубьями.

Canson производит подходящую поверхность для рисования пастельными карандашами. Их пастельная бумага Mi-Teintes доступна в различных тонах и имеет сильно текстурированную поверхность, а также немного более гладкую. Более гладкая поверхность может быть лучшим вариантом, если важны детали.

Хотя работа на белой поверхности может быть вашим первым инстинктом, тонированная бумага обычно дает художнику некоторый контраст при нанесении цветов.Это помогает художнику лучше оценить ценностные отношения намного раньше в процессе рисования.

Как нарисовать кошку пастелью — этапы процесса

Начнем с рисования контурной линии кота белым пастельным карандашом. Графита следует избегать, поскольку он может смешаться с последующими пастельными нанесениями, создавая нежелательные оттенки серого. (В этой демонстрации используются пастельные карандаши General.)

Поскольку глаза кошки станут центром внимания, мы начнем с пастельных аппликаций в этом месте.Светло-синий применяется для заливки формы перед нанесением поверх темно-серого, коричневого Ван Дайка и синего кобальта. Светлые участки залиты обильным белым цветом, а нижняя часть глаза осветлена. Черный цвет используется для темных участков вокруг глаза и для зрачка. Растушевка используется для смешивания цветов на участках, что приводит к более естественному виду.

Закончив с глазами, перейдем к уху. Так как у нас немного больше места для работы, мы заполним фигуру мягкой пастелью перед нанесением карандаша поверх.Сначала наносится телесный цвет вместе с небольшим количеством жженой сиены. Эти цвета растушевываются пальцем.

Умбра жженая используется для затемнения нижней части уха, а белая — для осветления верхней части. Используйте розовый пастельный карандаш, чтобы добавить «ярких» цветов, прежде чем накладывать белые пастельные карандаши, чтобы усилить блики. Light Flesh, Black и White используются для удаления отметин с нижней части, чтобы передать мех внутри уха.

Более темный мех в верхней левой части лица окрашен в крапинки нескольких цветов.Здесь применены Yellow Ochre, Light Flesh, Black и White.

Штрихи растягиваются, чтобы имитировать текстуру меха, а затем смешиваются с растушевкой, а затем наносятся более четкие штрихи поверх шерсти. Штрихи также растягиваются так, чтобы они текли по направлению роста волос, чтобы помочь передать форму головы.

Нос обработан средством Sanguine, чтобы заполнить форму до затемнения участков черным цветом. Для более светлой верхней части носа нанесите Light Flesh и немного белого цвета.

Черный, Серый и Белый применяются к телу кошки и непосредственно под головой, чтобы создать переход значений. Эти аппликации выполнены с использованием традиционных пастелей и растушеваны пальцем, чтобы сгладить переход.

Серый применяется к самым темным участкам в нижней части тела, чтобы обозначить немного шерсти. Поверх областей средних тонов на нижней части лица пастельными карандашами наносим Light Flesh and White.

После растушевки остальной части лица и добавления нескольких более темных пятен на усы, под кошку наносится цвет.Наносится кремовая пастель и растушевывается. Жженая умбра используется для создания мягкой тени, а белый — для обозначения тонких световых бликов.

Дополнительные более сильные штрихи нанесены пастельным белым карандашом в нижней части лица, чтобы выделить шерсть, в то время как тень под кошкой усилена черным цветом.

С помощью заостренного белого пастельного карандаша мы можем рисовать более длинные и четкие мазки для усов.

Для завершения рисунка добавлены несколько более темных и более коротких усов.

Больше уроков, которые вам понравятся …

Как нарисовать пастелью большого кота

Мягкость и яркость пастельных палочек делают их идеальным выбором для фона моих пастельных рисунков; в то время как пастельные карандаши (при заточке до острия) имеют два типа грифеля для точности: твердый и мягкий. Однако лично я считаю, что эти атрибуты не так важны, как цветовая гамма.

Я работаю в основном по фотографиям. Это позволяет мне вносить любые изменения в нарисованную композицию, если я захочу это сделать.Выбирая этот конкретный снимок, я смог передать ощущение присутствия тигра, которое я пытаюсь передать всей своей работой. Он показал не только отличные тональные характеристики, но и области действительно темного контраста с более светлыми оттенками. Сочетание этих аспектов всегда создает отличную картину.

Когда я подбираю цвета, готовые для рисования, я использую запасные части Pastelmat в качестве тестеров, чтобы найти правильные оттенки, которые я хочу использовать. После того, как я начал, я никогда не использую цвет, который я еще не выбрал, так как небольшое количество нового оттенка будет выделяться на картине.Я всегда использую Pastelmat для своих пастельных работ — сочетание этой поверхности с пастельными карандашами идеально подходит для демонстрации эффективности материала.

Подробнее об использовании пастели ч. вл. Для рисования пейзажа пастелью .

Для этой работы я использую следующие материалы:

Про пастель. Персики на наждачной бумаге

  • Anthracite Pastelmat 360 г / м2
  • Мягкая пастель Winsor & Newton Artists ‘(для фона)
  • Hard Conté Sticks (для подмалевка)
  • Пастельные карандаши, включая Derwent , Faber-Castell и Caran D’ache
  • Conté 630 Белый для усов
  • A HB Карандаш для черчения

01.Исходный рисунок

Не вдавайте слишком много деталей в свой первоначальный набросок

Я использую обычный карандаш HB, чтобы набросать сцену. Я избегаю большого количества деталей, так как стараюсь удалить линии, используя ластик после переноса на Pastelmat. Линии просвечиваются пастелью, нанесенной на кальку.

02. Начните с точки фокусировки

Захватите внимание зрителя, начав с глаз

Я всегда начинаю с области глаз, поскольку это фокус любого портрета животных.Сначала я начинаю с белых бликов, а затем добавляю самые бледные цвета, а затем более темные оттенки внутри и вокруг зрачка. Следуя за зрачком, я оставляю промежутки в черных веках, чтобы белый мех спадал вниз.

Я всегда считаю, что лучше всего заранее наметить некоторые из черных полос тигра, так как белый мех лежит поверх его краев. Затем я наношу зеленый и охристый оттенки поверх белого легкими тонкими мазками, продолжая, наконец, оранжевым цветом в области носа.Затем эта область обрабатывается от темного к светлому — все пастельными карандашами.

03. Установите форму головы

Сначала работайте с краем фона, чтобы показать тонкие волоски.

Установив начальную точку, я продолжаю над областью глаз. Я наношу фоновый край мягкой пастелью черного цвета, чтобы учесть все тонкие волоски, которые выходят за контур тигра, особенно вокруг ушей. После отделения уха от оранжевого, охры затем до кремового, центр представляет собой слой черного, охры и зеленого, размазанных вместе.Затем я рисую множество мелких белых фигурных линий, покрытых слоем зеленого и кремового цветов. Линии случайны, но идут в направлении формы и формы тигра.

04. Раскрасьте щеку

Создайте боковую часть головы, работая в направлении меха

Продолжая сторону головы, я снова использую апельсины, охры и кремы, отмечая, что слои мех стекают вниз. Я прорабатываю участок непосредственно под глазом, используя сначала зелень и серый цвет.Затем я использую белый цвет, чтобы покрыть цветные слои волнистыми линиями, обнажая исходный подмалевок. Я добавляю зеленый цвет в более белую область, затем, наконец, я добавляю слой апельсина — готово для носа.

05. Сделайте нос правильным

Найдите время, чтобы убедиться, что вы правильно уловили структуру носа

Область носа является наиболее сложной, поскольку ее структура распространяется в различных направлениях. Линия проходит над глазом, поперек переносицы и изгибается нисходящим штрихом на половине ширины носа, оставляя небольшое треугольное пятно в центре, прямо под переносицей.Я прохожу это до кончика носа, используя небольшие легкие мазки охры и крема, продолжая более темными оттенками круговыми движениями в сторону для глубины.

Когда я дойду до мясистой части носа, я использую серый, прежде чем переходить к белому, затем я готов нанести самый бледный розовый цвет для носа. Перед тем как нанести белый свет, я добавляю оттенок малинового и охры, завершая черным цветом ноздрю.

06. Обработка морды и рта

Не забудьте про усы!

Теперь я начинаю работать вокруг мордочки кошки, сначала накладывая все черные области, а затем смещая белую под диагональным углом.Тем не менее, я не забываю оставлять место для усов, которые я нарисовал с помощью Conté 630 White. Затем я работаю над теневыми областями, используя серый и зеленый в нижнем углу нижней губы поверх черного.

Теперь мне нужно создать 2D-эффект на зубах, поэтому я рисую смесь охры и желтого на обратной стороне зубов. Двигаясь к середине, я закрашиваю желтым цветом спереди, затем кремом на нижней половине и белым на кончиках зубов. Когда результат меня устраивает, я добавляю немного розового к черному за зубами.Затем я перехожу к подбородку, который состоит из мелких белых мазков, плюс желтый, зеленый и серый для теневых областей.

07. Сосредоточьтесь на подмалевке

Используйте твердые пастельные карандаши для подмалевка

Завершив основные черты лица, я перехожу к подмалью. Это не только отличный способ определить значения цвета и контраст, но также добавляет глубины и объема. Без него изображение выглядело бы плоским и безжизненным. Используя твердые пастельные карандаши, я определяю, где на моей картине находятся светлые и темные тона.Это подготовит основу для деталей, которые нарисованы сверху пастельным карандашом.

08. Добавьте слои

Придайте вашей картине глубину, добавляя слои более длинного меха

На этом этапе я закрашиваю более длинный мех между лицом и шеей. Начав сначала с черной полосы, я быстро перехожу к белым слоям, слегка втирая их в основу Pastelmat и частично добавляя слой желтого и охры. Трилистник и серый цвет в теневых областях сохраняют яркость пастельных слоев свежей и прозрачной.Наконец, я добавляю тонкие, легкие спонтанные штрихи, некоторые более тяжелые, чем другие.

09. Подчеркнуть контраст

Увеличить глубину, подчеркнув естественные контрасты тигра

Я начинаю с самой темной области, средней части, чтобы я мог построить свои цвета от темного к светлому, учитывая, где находится контраст. Сначала я кладу черный — как для полос, так и для теней. Затем я работаю в направлении вершины с еле заметным, очень темно-оранжевым. Я использую золотисто-желтый цвет, чтобы выделить края шерсти, и лимонный мазок, направленный вверх, когда шерсть достигает макушки тигра.Подсветка кремовая, с несколькими белыми мазками, сделанными по краю крошечных оранжевых карандашных отметок.

Нижний узор немного сложен: я добавляю оранжевый в крем под диагональным углом, щелкая карандашом по нижним краям и растушевывая для естественного вида. Я добавляю черный и серый между каждой формой, переходя в белый цвет внизу.

10. Создайте фон

Добавьте черный фон, затем смягчите его оранжевым, зеленым и кремовым

Для фона я покрываю Pastelmat мягкой черной пастелью, которую втираю с помощью губки художника.Затем я наношу смесь оранжевого, зеленого и кремового цветов прямо на бок кошки, чтобы добавить тепла теням, все еще используя мягкие пастели круговыми движениями.

Эта статья была первоначально опубликована в номере Paint & Draw .

Статьи по теме:

Масляная пастель Step by Step — Коко

«Коко»
Масло Step by Step
Пастель

Изображение 1:
ROUGH DRAFT

первый этап — начальная блокировка
формы и укладка основных цветов,
только минимально текстурированная.

На этом начальном этапе я использую только
масляная пастель липнет сама, так как
мое намерение — просто наметить будущее
цвета и тона быстро и свободно.

Изображение 2:
НАЧАЛЬНОЕ СМЕШИВАНИЕ

Далее,
Я использую инструмент для смешивания с закругленными углами, чтобы сгладить
вместе имеющуюся масляную пастель на
бумага.Это снова грубый этап, означавший
только чтобы дать мне представление об общем
форма, смешанный цвет и штриховка
Коко. Это позволяет мне оценить общую
посмотрите и как картина развивается,
отмечая корректировки цветов и т. д., где
нужный.

Его
глаза развиваются дальше, добавляя глубины
и подчеркивает на этом раннем этапе в
чтобы дать мне фокус.

Изображение 3:
ТЕНИ И ТЕКСТУРА

На этом этапе я начинаю наносить дополнительный слой масла
пастель поверх смешанной черновой основы,
особенно добавляя тени к его груди
площадь.Это небольшие количества, добавленные
понемногу, затем смешивалась, когда я иду.
На этом этапе производятся переделки цвета.
пальцем аккуратно разгладив
тонкие штриховки новой масляной пастели,
смешивая их с картиной внизу.

Используя более тонкие инструменты, текстура добавляется к
отметины вокруг его лица, его ушей
определены, а тени и блики
вписаны в его хвост и ноги.

Изображение 4:
СМЕШИВАНИЕ И ГЛУБИНА

Я покрываю тени на его груди
несколько накладок белого, сглаженного
слегка пальцами после каждого
заявление. Постепенно нарастая
слои белого поверх уже смешанного
коричневый и серый внизу, волосы
становится почти полупрозрачным, придавая
впечатление глубины и мягкости.

Дополнительная детализация и штриховка смешаны в
на протяжении. Добавлено тонкое текстурирование там, где
цвета и тени кончаются и встречаются. В
формируется внешняя форма его хвоста.

THE
ЗАВЕРШЕННЫЙ ПОРТРЕТ

Финал
детализация и мягкое смешивание всех областей
пальцами и тонкими инструментами.Крошечные линии
добавляются в различных местах, чтобы
эффект отдельных волосков. Края
Тело Коко смягчается, а усы
и индивидуальные штрихи добавляются к его
лицо и глаза.

Вернуться в
Масляная пастель Страница

Все изображения на сайте Художник Сара
Theophilus
1991-2007, воспроизведение запрещено.
Пожалуйста, свяжитесь с художником для получения лицензии
Информация.

Как нарисовать кошку пастелью

О Карен Харгетт

Карен Харгетт — христианка, уроженка Техаса, художница-самоучка с естественным желанием творить. Большую часть своей жизни она занималась декоративно-прикладным искусством, но когда она начала кататься на лошадях, ее талант рисования раскрылся. Ее любовь к своей лошади, требования отличного дрессировщика лошадей и глубокое удовлетворение от того, что она «сделала все правильно» в конце тяжелого тренировочного дня, стали вдохновением для ее рисунка.

После одного особенно приятного дня с дрессировщиком Карен почувствовала сильную связь между дрессировщиком, собой и своей лошадью. Она поняла, что связь ее тренера с лошадьми была решающей. Чтобы поблагодарить его по-своему, Карен записала на бумаге свои чувства. Законченный рисунок (показан справа) показал отражение лошади и всадника глубоко внутри глаза лошади, намекая на уникальную связь между ними. Его реакция на рисунок продемонстрировала ей, что она действительно тронула самое сердце его чувства к лошадям.

После этого рисунка искусство Карен превратилось в легкое перетекание карандаша на бумагу. В ней был открыт источник. Она продолжает чувствовать особую связь с каждым рисунком, и это проявляется в каждом произведении, которое она создает. Карен запечатлела домашних животных, друзей, диких животных и пейзажи графитом, а в последнее время — пастелью. Позвольте ей запечатлеть один из ваших любимых сюжетов. Карен надеется, что вы прочувствуете глубокую связь с рисунком, который она для вас делает.

Посетите веб-сайт Карен здесь

Кот мейн-кун — пастельный учебник

Это будет пастель с изображением кошки мейн-кун.Я выбрал ссылку на WetCanvas! Библиотека справочных изображений. Фотография сделана участником по имени Snag. Спасибо Snag за то, что поделились!

Этот рисунок нанесен на велюровую бумагу песочного цвета размером 11 ″ X 14 ″. Я люблю работать с велюром. Он имеет естественно мягкую поверхность с ощущением бархатистости, и он действительно требует много слоев пастели и сокращает пастельную пыль из-за характера своей поверхности. Если вы не знакомы с пастелью, она может быть токсичной, поэтому обязательно ознакомьтесь с предупреждениями о безопасности при работе с ними, прежде чем использовать их.Пастели сделаны из чистого пигмента и сформированы с помощью глиняного связующего, поэтому цвета получаются великолепными.

Начинаем

Первое, что я делаю, это набрасываю набросок кота на бумагу черной пастельной палочкой Конте. Пастель Conté — это твердые квадратные палочки. В своих рисунках я использую как палочки Конте, так и мягкую пастель Рембрандта. Рембрандты считаются мягкой пастелью, но они тверже, чем большинство мягких пастелей, и дают немного больше контроля.

Когда я начинаю рисовать какое-нибудь животное или человека, я сначала рисую глаза.Я хочу, чтобы они смотрели на меня во время работы над рисунком — к тому же меня пугает пустые глазницы! Я использую в основном палочки Конте для глаз. Я обозначил зрачки у кошки, а радужку обернул зеленым кольцом по краям, хотя у этой кошки довольно темно-золотые глаза. Если вы посмотрите на глаза, даже ваши, они никогда не будут одного цвета. У них есть разноцветные пятна, придающие им глубину и блеск.

Здесь я затемнил контур вокруг глаз также черным, затем использовал несколько золотых, оранжевых, коричневых и белых, чтобы заполнить цвет глаз и добавить отражения.Я также взял серо-коричневый цвет и добавил тени на верхушку каждого глаза — это помещает глаз в глазницу и создает впечатление, будто веко создает тень на самом глазу. Я отметил белые участки на меху.

Настройка

Я решил, что мне нужен простой фон, чтобы он не конкурировал с кошкой, и, прежде чем зайти слишком далеко с кошкой, я добавил цвет фона. Это поможет кошке хорошо сидеть на рисунке и избавит от необходимости возвращаться и «раскрашивать» кошку, чтобы поместить фон и придать ей вид «ореола».Я также добавил больше темных тонов с помощью черной пастели Рембрандта и добавил некоторые цвета фона в кота.

Примерно в этот момент я всегда задаюсь вопросом, правильно ли я делаю что-то, потому что это уродливая стадия. Я продолжаю добавлять несколько оттенков коричневого, бежевого и белого цвета кошке, формируя пучки и узоры на шерсти.

Пастель нельзя смешивать, как краски. Вы просто добавляете слой поверх слоя, позволяя просвечивать нижний слой. Поэтому я продолжаю добавлять холодные оттенки рядом с теплыми, темные на фоне света, создавая глубину и текстуры.Я тоже не растушеваю слишком много, но иногда втираю цвет в велюр. Это немного приглушит цвет, но можно добавить больше цвета — по крайней мере, до определенного момента.

В конце концов бумага перестанет воспринимать цвет, потому что пастель заполнила «зуб» бумаги. Если вы обнаружите, что вам нужно добавить немного больше цвета, когда бумага больше не воспринимает, вы можете взять небольшую жесткую кисть, зачистить поверхность и удалить немного пастели. Один раз я даже взял шланг пылесоса к другому рисунку, чтобы удалить немного пастели — это сработало, но нужно быть очень осторожным!

Я продолжил добавлять цвета по всей кошке.Я продолжу наращивать цвет меха и создавать текстуру.

Я накладываю более светлые цвета поверх более темных, а затем даже беру некоторые из более темных оттенков и делаю их еще темнее, создавая толщину и текстуру меха.

Здесь вы видите, что я начал с пня, на котором сидит кошка.

Я использовал белую палочку Конте, чтобы сделать усы, а черным — маленькие пучки волос на кончиках ушей.Несмотря на то, что палочки квадратные, вы можете использовать угол, чтобы делать очень тонкие линии. Если вы присмотритесь, я таким же образом немного обработал готовую часть ее меха.

Я вижу, глядя на изображение выше, есть несколько мест, которые уже требуют моего внимания. Иногда такое бывает. Я стараюсь задержать свою работу и взглянуть на нее, пока рисую, потому что могу слишком сосредоточиться на одной области и не видеть, как она соотносится с рисунком в целом. Я думаю, что сосредоточение внимания на одной области за раз — это хорошо.Он позволяет интерпретировать то, что вы рисуете, и делать его реалистичным, а не просто копией фотографии.

Одно из исправлений, которое я сделал, — уменьшил ерш на шее. Я увлекся рисованием меха и сделал его слишком полным. Я просто использовал цвет фона, чтобы «стереть» те части, которые я хотел удалить.

Также мне пришлось сделать несколько поправок на ее правой ноге. Он был слишком толстым, и ее ступня стояла слишком далеко вперед. Это было достаточно легко исправить, добавив более темные пастели под ногу и на кончик пальцев ног.На ноге просто нужно было сделать больше теней и сделать волосы более темными по краю ноги. Я добавил несколько теней на поверхность пня и решил, что этого достаточно.

После регулировки ножек я закончил пень. Пень был сделан слоями светлого и темного — коричневого, желтого, серого и черного, пока я не был удовлетворен этим. Я очень свободно работал над получением текстуры и цвета, чтобы описать его как пень.

Рисунок кошки мейн-кун завершен

Когда я закончу с рисунком, я оставлю его на день или два, чтобы посмотреть, есть ли что-нибудь особенное, что нужно добавить или скорректировать.Иногда, поработав над рисунком какое-то время, вы не видите вещей, которые нужно исправить или добавить, пока не отойдете от него. В других случаях достаточно увидеть это на экране, и эти маленькие кусочки прыгают прямо на вас. Для всех практических целей этот рисунок закончен, за исключением имени.

Дать название предмету может быть очень весело. Иногда у вас есть имя еще до того, как вы начнете, в других случаях оно придет к вам во время рисования. У меня не было ее имени, пока я не проводил мозговой штурм с моей сестрой, и мы придумали «Зачарованные — я уверен» .Я думаю, это подходит тебе, не так ли?

Надеюсь, мои объяснения помогли вам понять, как я рисую пастелью при рисовании животных.

Как нарисовать кота Лорел Берч · Художественные проекты для детей

Узнайте, как нарисовать кота Лорел Берч, а затем заполнить его всевозможными забавными узорами и цветами, как это сделала Лорел Берч.

Рисунок кошки в стиле Лорел Берч

Предварительный просмотр учебника Laurel Burch Cat

Лорел Берч начала свою карьеру с изготовления украшений и продажи их на улицах Сан-Франциско из ящиков для рыболовных снастей.Некоторые местные магазины начали продавать ее творения, когда бизнесмен привез образцы ее работ в Китай. В конце концов она сама поехала туда и обнаружила перегородчатую эмаль, вид эмали, с помощью которой она создавала картины и создавала серьги.

Лорел продолжила работу с литыми металлами и деревом, а также включила дополнительные продукты на бумаге, фарфоре и ткани. В 1979 году она основала Laurel Burch Inc. в качестве президента и главного дизайнера. В 1990-х годах она передала лицензию на свои проекты десятку или около того компаний, которые теперь производят и распространяют ее творения по всему миру.

Лорел Берч была не только великолепной художницей, но и преодолела бурное воспитание, а также научилась жить с изнурительной болезнью костей. Ее оптимизм вдохновлял многих, и это видно по множеству прекрасных картин и произведений искусства, которые она оставила после себя. В этом уроке имитируется один из ее любимых способов рисования кошки, который оставляет студентам много места для их выполнения по-своему.

МАТЕРИАЛЫ

НАПРАВЛЕНИЯ

Другой проект Laurel Burch Cat

Кошка Лорел Берч, нарисованная металлическими маркерами на черном картоне

Младшие школьники могут нарисовать кота Лорел Берч с помощью всего нескольких узоров.

Еще проекты по рисованию кошек

Как нарисовать мультяшного кота

Как нарисовать простого кота

Как нарисовать котенка

Как нарисовать толстого кота

Как нарисовать мордочку мультяшной кошки

Как нарисовать причудливого кота

Как нарисовать кота Ромеро Бритто

Как нарисовать кота ко Дню святого Валентина

Как сделать уютного осеннего кота

Нет ничего уютнее милого кота и теплого шарфа, и ничего милее, чем эти красочные уютные осенние кошки.

Ваша кошка может держать тыкву или даже чашку какао или сердце. В зависимости от времени года вы можете корректировать сезонный объект, чтобы сделать этот арт-проект идеальным круглый год.

Посмотрите видео ниже, чтобы узнать, как сделать уютного кота:

Этот проект вдохновлен художником Райаном Коннерсом. Вот ссылка на сайт Райан, где вы найдете ее оригинальные произведения искусства. В проекте есть много возможностей для детей создать свою собственную уникальную кошку, изменив цвет бумаги кошки или решив, какой тип предмета она будет держать.В работах Райана много латте, но, возможно, детям лучше подойдет дымящаяся чашка горячего какао.

Для начала полезно иметь руководство по процедурам, в котором описывается, как отрезать кошке лапу, чтобы он держал тыкву.

Загрузите это удобное руководство по рисованию, прежде чем начать:

ЭТО ЧТО ВАМ НУЖНО:

— черная бумага 12 ″ x 18 ″

— Белая масляная пастель или мелок

— Лоскут белой бумаги (для глаз)

— крашеная бумага 12 ″ x 9 ″ или цветная бумага для шарфа

На чем можно рисовать сухой пастелью!? #Dari_Art

— бумага для бумаг размером 6 x 6 дюймов для объекта (оранжевая бумага для тыквы)

— Масляная пастель для деталей

— Пастель розовый мел

— * опционально Rick-Rack и Pom-Poms

ВЫРЕЗАТЬ КОШКА

Сложите черную бумагу пополам вдоль.Повернув складку к центру, нарисуйте изогнутую линию на макушке головы кошки. Добавьте ухо и щеки. Дети могут остановиться или нарисовать полностью до линии сгиба.

Нарисуйте туловище кошки, начав со щек, проведя изогнутую линию по направлению к краю (расстояние определяет, насколько толстой будет кошка), а затем вниз от нижнего края бумаги.

Вырежьте формы ножницами.

Раскройте плоскую поверхность.

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ТЫКВЫ

На оранжевой бумаге размером 6 x 6 дюймов нарисуйте тыкву.Убедитесь, что тыква помещается внутрь тела кошки. Он не должен быть слишком большим, иначе лапы не смогут держаться.

Вырежьте тыкву и отложите пока.

СОЗДАВАЯ ЛАПЫ

Поместите тыкву на тело. Белой пастелью сделайте небольшую отметку рядом с самой толстой частью тыквы.

Уберите тыкву. Сложите кота пополам и обратите внимание, где находится тыквенный след. Нарисуйте изогнутую линию, имитирующую кошачью лапу (буква C). Круглая часть буквы «C» должна быть обращена к загнутой части бумаги.

Проведите линию до низа кота (см. Раздаточный материал)

Разрез по белой линии.

ДОБАВЛЕНИЕ ТЫКВЫ И ЛИЦА

Откройте кошку и вставьте тыкву между лапами кошки. Чтобы все исправить, может потребоваться некоторое время. Осторожно переверните кошку и приклейте тыкву липкой лентой.

Сейчас хорошее время, чтобы скрепить кошку под лапами. Сделайте это на СПИНЕ тела кошки.

Вырежьте два глаза из белой бумаги и нарисуйте и раскрасьте зрачки.Добавьте нос и рот белой масляной пастелью. Пастелью добавьте бакенбарды и ресницы.

Паспарту Своими Руками | Рамка Для Рисунка Пастелью — ЛУЧШИЙ СПОСОБ!

Используйте мел пастель, чтобы добавить цвета внутри ушей и щекам.

ДОБАВЛЕНИЕ ШАРФА И УКРАШЕНИЙ

Положите большой лист накрашенной бумаги на тело кошки чуть ниже подбородка. Отметьте, где заканчивается тело кошки. Вот какой ширины нарисовать шарф.

Шарф состоит из двух частей: накидка и хвост. Накидка может иметь закругленные углы, а хвост может быть изогнут для демонстрации движения.Сначала приклейте хвост, затем обертку.

Украсить помпонами и масляной пастелью.

Используйте рик-рейку, разрисованные бумажные полоски или что-нибудь, что может быть под рукой, чтобы украсить кошачье тело.

Нажмите желтую кнопку ниже, чтобы СКАЧАТЬ бесплатный раздаточный материал. Укажите свое имя и адрес электронной почты, и мы отправим его вам!

* Этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Онлайн курс рисунок животных пастелью

Хотите научиться рисовать животных правильно и без искажений пропорций тела?
Хотите передавать материальность меха, перьев или чешуи?
Хотите познакомится с пастелью?

Наш курс поможет Вам решить все эти задачи!

Курс подходит для тех, кто только начинает знакомится с миром творчества, для детей от 8 лет и для тех, кто уже имеет опыт в рисовании. Автор курса — ведущий преподаватель нашей студии Наталья Дмитренко. Она будет курировать Вас на протяжении всего курса и помогать достичь наилучшего результата.

Курс состоит из 13 видеолекций, к которым мы предоставляем доступ на целый год! Длительность лекций от 20 до 120 минут.

Программа курса

В первой видеолекции Вы познакомитесь с преподавателем курса Натальей Дмитренко, а также с программой курса.

Изучение материала — пастели

Во втором видео Наталья рассказывает о том, какие материалы необходимы для работы пастелью.

Разбор техники сухой пастели

Перед тем, как перейти к работе над животными, необходимо подготовить материалы к работе, поймать вдохновение, а также изучить кое-какие основы из области цветоведения, попробовать пастель «в деле»!

Наброски кота в разных ракурсах карандашом в 2 частях

В видео Наталья познакомит вас с особенностями строения мордочки кошки, а также расскажет о закономерностях в расположении частей морды животного относительно друг друга, расскажет о пропорциях тела кошки и о том, как с легкостью можно нарисовать кошку в любом ракурсе, используя одну хитрость — разбивку сложной фигуры на простые геометрические тела!

Перенос изображения с фото на лист с помощью сетки

В этом видео мы расскажем об одном универсальном способе, который поможет вам, если вы хотите перенести изображение один-в-один для копирования

Рисунок пастелью кошки на белой бумаге

В видеолекциях мы приступаем к работе пастелью, делаем кошку кошкой, рисуем ей короткую и длинную реалистичную шерсть

Рисунок пастелью кошки на тонированной бумаге

Наталья расскажет и покажет, как последовательно накладывать один цвет за другим, добиваясь при этом объема в теле животного, материальности шерсти, глубины пространства. В завершении уделяем повышенное внимание деталям и вот — наша первая серьезная картина готова!

Перенос изображения игуаны на лист

Поэтапный перенос изображения с фото на лист бумаги

Работа над игуаной пастелью

над передачей этих особенностей игуаны, созданием материальности чешуи, зубчиков, складок кожи.

Перенос изображения рыбок на лист

Поэтапная работа над копированием рыбок с фотографии

Работа пастелью на рыбами

В этой теме разберем, как передать материальность чешуи и материальность полупрозрачных плавников и хвостов! Поработаем с контрастными цветами (зеленый цвет фона и красные рыбки). Разберем особенности строения тела рыб: что к чему крепится и как рисуется.

Перенос изображения попугая на лист

Как перенести изображение без искажений пропорций

Работа пастелью над попугаем

Разбираем в видеолекциях как набирать тон, как передать материальность перьев, как сделать попугая реалистичным

Рисунки пастелью поэтапно для начинающих: Школа рисования «А-ля Прима» — Курс «Рисунок пастелью для начинающих» в студии !Аля Прима!. Записывайтесь! 8 499 390 93 25

Простой рисунок пастелью. Киви | Мастерская домашнего художника

Всем привет! Продолжаем нашу ботанически-съедобную тему. Сегодня нарисуем мохнатый киви. Урок максимально простой. Много времени точно не потратите.

Без долгих предисловий берём лист и поехали. Я рисую масляной пастелью, Вы можете взять любой материал.

Если не можете рисовать сейчас, сохраняйте ссылку в закладках, перешлите в соцсети, чтобы не потерять.

Намечаем три овала, произвольно их располагаем ( лучше, чтобы они пересекались, для более целостной композиции).

Передний и правый овал — это половинки, разрезанные киви. Намечаем неровные серединки, а справа отделяем небольшие сектора дугой. Так мы показываем бок фрукта (или ягоды? что это?).

Рисуем круглые с заострением листья.

Берём цвет. Делаем задний фрукт. Сначала светло-охристым заполняем основу. Добавляем белый блик посередине.

Далее, оставляя промежутки делаем более тёмный (но всё ещё светло-коричневый) слой.

Добавляем тёмные пятна. Я показываю Вам неразмазанные пятна. Для наглядности. По краям — тёмно-коричневые, за передним киви — тёмно-серый. А за листом к серому добавляем ещё и зелёный. И растираем

Уголочком отмечаем хвостик киви.

И делаем волоски. Они смотрят по кругу. Где-то повторяем цвет пятна, на котором рисуем волоски. Но не везде.

Так же делаем шкурки у передних киви, чуть посветлее. Внизу потемнее, всё-таки там тень.

Делаем серединки и шкурку. Показываем толщину шкурки светлым ободком. Серединка — в центре белая, а к краям чуть с охрой.

Далее делаем мякоть (куда-то потеряла три промежуточных фото, поэтому ориентируемся на текст). Середина — более тёмная. И расходится такими лучами, солнышко практически. И постепенно перемешиваем с светло-зелёным. И легонько легонько делаем белые пятнышки, сеточку на мякоти. И растираем.

А потом делаем более чёткие белые лучи. А между ними чёрные семечки ( не делайте глухо чёрными, растирайте в серый).

Так же делаем задний фрукт, только растираем посильнее, уводим в расфокус.

Листья делаем схематично. Края светлее, там где листики подходит к фрукту или заходит за другой лист — делаем темнее. Немножко прорисовываем прожилки белым.

И делаем тень. Из чёрного в светлый.

Вот такой сочный скетч у нас сегодня получился. Хотите творить вместе — подписывайтесь на рассылку. Буду рада Вашим работам, кидайте в комменты или по любой из ссылок. Делитесь в соцсетях. Творите, дерзайте и всё у Вас получится!

Поделись в соцсетях:

лёгкие рисунки пастелью для начинающих

рисунки сухой пастелью для начинающих. о рисунках сухой пастелью для начинающих.

Drawing For Beginners Koshka Na Vetke Risunok Maslyanoj Pastelyu

Polina glazkova рисуй со мной.

лёгкие рисунки пастелью для начинающих. история создания пастельных красок разновидности пастели принадлежности для рисования и принцип техники рисования. лёгкие рисунки карандашом для срисовки может нарисовать как взрослый так и ребёнок. сухая пастель для начинающих картина за 20 минут dry pastel for beginners duration.

главное это упорство и старание. творческие люди особенно художники во все времена ценились в интеллигентном обществе. как нарисовать милый арбуз просто рисунки для детей и начинающих drawings duration.

попугай чтобы изобразить попугая потребуются простой карандаш нв и несколько. посмотрите больше идей на темы рисунки пастелью пастель картины пастелью. рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих.

21 03 2022 просмотрите доску рисунки пастелью в pinterest пользователя snatalia0606 на которую подписаны 111 человек. лёгкие советы и рекомендации для начинающих рисование всегда считалось престижным видом творчества. рисунки масляной пастелью для начинающих отличаются большим разнообразием в тематике и исполнении.

просто рисуем 1 768 943 views 3 43. начнем с того что если вы только пробуете свои силы в срисовке то начать стоит с поэтапной прорисовки.

Flamingo Suhaya Pastel Risunki Pastelyu Pastel

Suhaya Pastel Dlya Nachinayushih Kartina Za 20 Minut Youtube S

Risunki Voskovymi Melkami Dlya Nachinayushih 13 Tys Izobrazhenij

Photo I Like Prostye Risunki Akrilom Zhivopis Dlya Nachinayushih

Uchimsya Risovat Suhoj Pastelyu Poetapno Pejzazh Ot Marii

Risunki Pastelyu Tyulpany Cvety Risunki Pastelyu Kartiny

Risunki Pastelyu Dlya Nachinayushih 11 Tys Izobrazhenij Najdeno V

Legkij Interesnyj Pejzazh Guashyu Rassvet Youtube Pejzazhi

Pastel Dlya Nachinayushih Pastelyu Poetapno Risovat Kota Risunok

Drawfox Suhaya Pastel Dlya Nachinayushih Urok 2 2 Nebo Youtube

Kak Risovat Kita Uchu Risovat Onlajn I V Moskve Pravopolusharnoe

Iskusstvo Risunok Iskusstvo Hudozhestvennye Idei

Petrikivskij Rozpis 4 Klas Obrazotvorche Draw Yak Namalyuvati

Detskie Podelki Raspisannyj Holst Iskusstvo Iz Pasteli I

Risunok Maslyanoj Pastelyu Dlya Nachinayushih Zakat Oil Pastel Drawing

Kak Narisovat Pejzazh Pastelyu Prostoj Risunok Dlya Nachinayushih

Uchu Risovat Onlajn I V Moskve Pravopolusharnoe Risovanie Dlya

Ostrov Gitara Risunok Maslyanoj Pastelyu Dlya Nachinayushih Kak

Kartinki Po Zaprosu Risovanie Pastelyu Poetapno S Izobrazheniyami

Пастельный рисунок и живопись: введение для начинающих

Сегодняшняя гостья художника — Элизабет Моури, автор новой книги «Пейзажная живопись в пастели: техники и советы из жизни живописи».

«Моя цель в этой книге — показать, как я перевожу впечатления от природы в личные выражения», — говорит Элизабет. «Знайте с уверенностью, что вы можете сделать то же самое. Конечно, каждый из нас видит по-своему. Лично я рисую природу, потому что это то, что я знаю лучше всего. Хотя природа обеспечивает форму и движение, свет и тень, звук и запах, то, что мы создаем с ними, зависит от того, что находится внутри нас. Наши чувства о жизни — наши воспоминания, желания, страхи и радости — влияют на то, как мы воспринимаем все, что нас окружает. Моя цель — показать вам, как перевести и отредактировать то, что вы видите, в то, что вы рисуете, таким образом сочетая эмоциональный отклик на изменения природы с постоянно растущим мастерством пастелистов ».

Чтобы добиться слегка затуманенного фона, я добавил голубую пастель во все, что находится за деревьями », — говорит Элизабет о« месте для пикника »(пастель на отшлифованной доске 14 × 16). «Несколько летних полевых цветов смешиваются с высокими травами, чтобы создать сильное ощущение переднего плана».

Введение в пастельную графику и живопись Элизабет Моури

Если вы новичок в пастели, я надеюсь, вы не будете запуганы термином «техника». Обнадеживающее определение, согласно Вебстеру, говорит нам, что техника — это просто «особый метод исполнения художника, используемый для получения определенного результата». Моя книга «Пейзажная живопись в пастели» показывает методы, которые работают для меня, и я буду прав рядом с вами, чтобы оказать поддержку. Вы обнаружите, что процесс рисования — обучение, полученное в результате применения обнаруженного вами — это все, что нужно для овладения техникой. Вы можете наблюдать, как кто-то другой делает это, вы можете прочитать об этом, чтобы улучшить свое понимание, но вы всегда будете учиться лучше, даже если будете поначалу плохо.

Прежде чем посещать занятия или даже пытаться рисовать, потратьте некоторое время, чтобы подружиться со своими пастелями. Изучите и опробуйте инструменты вашего нового носителя и попробуйте использовать их на нескольких разных поверхностях. Почувствуйте, как держат пастель. Изменения в приложении давления влияют на результирующие отметки на вашей поверхности. Практикуйте легкие прикосновения и не бойтесь разбивать пастели на кусочки, чтобы получить желаемые формы обводки.

Вам не нужна формула для всего, что вы пробуете в пастели. Конечно, есть много формул, но ранняя зависимость от заданных методов задушит ваше творчество. Для начала я предлагаю вам изложить вашу идею любым способом, используя любые материалы, которые у вас есть. По мере продвижения работайте над изложением своей идеи более чисто (меньше наращивания), более непосредственно (меньше суеты) и быстрее (решите заранее, что вам нужно). Такой подход поможет вашей работе стать более выразительной по мере того, как вам станет комфортнее с пастелью. Ваша работа будет постепенно демонстрировать блеск, присущий пастельным рисункам, которые не перегружены.

«Путь Ван Гога» (пастель на отшлифованной бумаге UART 12 × 16) Элизабет Моури. «Пейзаж возле Сент-Полс, где Ван Гог жил и рисовал какое-то время, вдохновил этот демонстрационный набросок« закрашивание », который состоялся во время дневного семинара», — говорит Элизабет.

Пастели можно использовать для рисования. Конечным результатом является эскиз, который включает в себя очень мало слоев и минимальный фон, другими словами, виньетка. Пастельный набросок не покрывает всю поверхность и не подходит к краям бумаги. Художник не должен принимать решения относительно того, стоит ли сначала помещать фон или позже заправлять его вокруг центра интереса.

Рисуя, вы постепенно привыкаете к пастелям. Вам понадобится бумага хорошего качества и несколько смешанных пней или лепешек. Поскольку эта книга в основном посвящена живописи — особенно пейзажной живописи — я не слишком поощряю использование пальцев для смешивания цветов, потому что другие методы смешивания обычно дают лучшие результаты для пейзажей. Однако при рисовании пастелью вам может понадобиться использовать пальцы в качестве дополнительного инструмента для получения нескольких смягченных эффектов.

Многие пастели используют в своей работе сочетание техники рисования и рисования. При использовании в качестве средства для окраски пастель наносится слоями по абразивной поверхности, и она полностью покрывает грунт для окраски. Нанесите слой цветов на красящую поверхность и покройте его слоем другого цвета, чтобы некоторые из первых цветов просвечивали. Посмотрите, как слоистость может заставить ваши цвета вибрировать. Продолжайте добавлять больше цветовых слоев. Посмотрите, как выглядит каждая отдельная поверхность, когда вы заполнили ее зуб (шероховатость поверхности бумаги) до полной емкости. Что происходит после этого? Дополнительная пастель падает с большинства поверхностей, и они могут даже начать чувствовать себя скользкими. Это, наверное, самый важный эксперимент, который вы когда-либо проводите. Когда ваша поверхность живописи больше не вмещает пастель, вы обнаружили пастелистский эквивалент грязи художника или акварелиста или, как мне кажется, «точку невозврата» в пастельной живописи.

С помощью «Пейзажной живописи в пастельных тонах» вы научитесь избегать «грязи» и создадите красивые пейзажи, которые отражают то, как вы воспринимаете то, что видите. Узнайте больше о книге и закажите свою копию сегодня в North Light Shop.

Пейзаж пастелью

Предлагаем вашему вниманию перевод урока по рисованию пейзажа пастелью от художника Ларри Бловица. Оригинал статьи находится здесь.

Раннее утро. Туман.
Пастель, бумага, 18 x 24 (45,7 x 69,9 см).

Я выбрал это мое фото (слева) в качестве референса, поскольку на нем одновременно присутствует отчетливый контраст между светом и тенью, четкий рисунок объектов, контрастные цвета, выделенный передний план, текстура и хорошая композиция. Мне этот пейзаж показался очень красивым, я был просто очарован сочетанием всех этих элементов в одном природном уголке.

Шаг 1. Для начала я просто располагаю на листе простые формы, чтобы композиционно обозначить большие и средние объекты; рисую светлые линии и использую заточенный на конце мелок нейтрального цвета (в моем случае это NuPastel #283 Van Dyke Brown). Эти линии будут еще много раз перерисовываться на предварительном этапе. Когда основная композиция готова, я оцениваю качество форм и расположения, и вношу необходимые правки, прежде чем переходить к следующему этапу.

Шаг 2. Чтобы выбрать начальные цвета подмалевка, я прищуриваюсь и определяю на выбранной натуре основные темные места, и закрашиваю их локальным цветом на листе боковой стороной мелка. Начинать с темных мест – стандартный подход в рисовании пастелью, поскольку пастель – материал непрозрачный. Прищуривание помогает скрыть от внимания мелкие особенности и детали, и вычленить основные цвета и главные элементы. На стадии подмалевка я не задумываюсь ни об объеме, ни о свете, ни о глубине.

Я рекомендую на начальной стадии делать темные места еще темнее, чем они есть в реальности. Таким образом можно достичь более богатого контраста во время прорисовки светлых участков. Единственное, не стоит делать их совсем черными, чтобы иметь возможность усилить контраст с помощью черного цвета в конце работы.

Шаг 3. Теперь я продолжаю заполнять лист пятнами поменьше, но более яркими и насыщенными. Я использую комбинацию твердой и мягкой пастели – мягкую в конце. Я не слишком боюсь ошибиться с цветом. На раннем этапе с цветом можно работать грубо, а дальше при необходимости все можно поменять.

Шаг 4. Теперь, прорабатывая композицию, я добиваюсь высокого качества форм, цветов и насыщенности, при этом не забывая поддерживать правильно соотношение светлых и темных участков. Почти 90% штрихов сделаны плоским концом мелка. Взяв новый мелок, я сначала тестирую его штрих, а затем занимаюсь поиском интересных комбинаций, не забывая поддерживать общий стиль. Над деталями будем работать на следующих этапах.

Шаг 5. Закрасив сплошным цветом самые светлые места, я делаю первичную оценку общей гармонии цветов. Не обращайте внимания на мелкие погрешности, сейчас время для работы над основой. Я тщательно прорабатываю основные контуры, объединяю цветовые массы, а слишком яркие места на заднем плане увожу назад с помощью серого мелка, заставляя их таять в легкой дымке.

Детали переднего плана: я начинаю с темных участков, прежде чем перейти к светлым. Штрихи различаются, чтобы лучше подражать природе.

Детали среднего плана: здесь видны светлые штрихи, нанесенные поверх темных.

Шаг 6. В написании каждой картины возникает момент, когда требуется объединить и облегчить одну часть, чтобы на его фоне выделить остальные. Я работаю над фоном, смягчая и «нейтрализуя» цвета, а так же удаляю контуры, уводя объекты на задний план. В то же самое время я делаю намеки на эфемерные тающие формы, призванные изображать Смоки Маунтинз (горная цепь, находящаяся в национальном парке Грейт Смоки Маунтинз, США – прим. пер.) в свете утренних лучей. Когда результат меня уже более-менее удовлетворяет, я перехожу к проработке центральной части, залитой солнечным светом, прежде чем сосредоточиться на сложном переднем плане.

Шаг 7. Слишком явная текстура имеет тенденцию чрезмерно выделяться, поэтому я взял резинку и подтер облако и небо, чтобы убрать текстуру и добиться сплошного цвета. Также я заново подкрасил небо и облако, чтобы вернуть красоту пастельного штриха, а не оставлять невнятную растушевку.

Детали среднего плана: я наложил много разных слоев пастели один поверх другого, чтобы добиться наилучшей комбинации. Для меня ничего необычного нет в том, чтобы по четыре-пять наносить слой за слоем на одно и то же место, пока результат меня не удовлетворит. Я хотел, чтобы цвета перетекали один в другой, а также хотел создать ощущение облачности и нарисовать ряд деревьев. Чтобы добиться чистоты и яркости цветов, я вытираю мелок перед каждым новым нанесением.

Шаг 8. Когда рисунок тени на среднем плане готов, я начинаю прорабатывать все планы, накладывая слои пастели с помощью перекрытия, как бы «внахлест» в строгой очередности, от заднего до переднего плана. Выборочно нанесенные мелкие штрихи создают выраженный контраст, столь необходимый переднему плану.

Шаг 9. Здесь показана глубокая проработка переднего плана. Это важная часть работы, позволяющая почувствовать контроль над картиной, показать, что же я в итоге создаю. Как вы можете заметить, глубина на этом этапе становится очевидна, благодаря «подсказкам», усиливающим ощущения пространства. Но это еще не конец, я хотел еще прорисовать деревья и кусты поверх среднего плана.

Детали переднего плана. Обратите внимание, как живо смотрится сочетание большого количества штрихов, объединенных в общую массу, и отдельных штрихов, нанесенных поверх этого скопления.

Еще более приближенная деталь переднего плана: я приступил к проработке кустов и деревьев только после того, как остался удовлетворен средним планом. Эти объекты созданы с помощью перекрывающих друг друга слоев и уточняющих выписанных штрихов. Теперь, когда я близок к завершению, я хотел сделать каждый штрих особенно выразительным.

Шаг 10. На завершающем этапе, как мне кажется, мне удалось передать как ощущение света, так и собственные эмоции, что я ощутил при первом взгляде на этот пейзаж из окна фермерского домика. Что касается технических деталей, я использовал мелки из различных наборов, чтобы как можно точнее выразить собственное творческое видение. Последние штрихи были сделаны невероятно мягкой пастелью «Schmincke», после чего я нанес хороший закрепитель.

Перевела с английского Н. Окунева-Раракина.

Рисуем пастелью натюрморт

Рисовать пастелью очень легко. Создать этот натюрморт вам помогут навыки, которые вы получили, рисуя яблоко карандашом.

На протяжении веков натюрморт продолжает оставаться классическим жанром изобразительного искусства. Натюрморт — это объединение в композицию любых предметов, которые можно найти под рукой. Главное — красиво их расположить по отношению друг к другу.

Яркая техника рисунка пастелью
Пастель отличается ярким, очень насыщенным цветом. Пастелью приятно рисовать. С ее помощью можно достичь целого ряда специфических эффектов («пример, накладывать цвета слоями, один па другой, добавлять энергичные, яркие штрихи или, напротив, смешивать цвета пальцами, чтобы получить матовый топ.

Выпускается пастель в виде мелков или карандашей разной жесткости. Для того чтобы нарисовать этот натюрморт, наш художник выбрал мягкую пастель. Фоновым здесь является желтый цвет, сверху на него наложены остальные цвета, которыми нарисованы фрукты. Поэтому и бумагу наш художник подобрал близкую по тону. Острым концом пастели он обводил контуры отдельных фруктов, а закрашивал их плоской стороной пастели.

Для рисунка пастелью вам понадобиться:
Лист бумаги для пастели бежевого или серого цвета
Мелок жесткой черной пастели или хорошо заточенный пастельный карандаш, чтобы нарисовать контуры
12 палочек мягкой пастели: лимонно-желтая, оранжевая, ярко-оранжевая, желтая охра, хаки, темно-коричневая, светло-красная, вишнево-красная, темно-лиловая, черная, белая

Поэтапный урок рисунка пастелью натюрморта

Делаем набросок натюрморта

1 Делаем набросок натюрморта
Сначала хорошенько рассмотрите, как разложены фрукты и как очертания одного из них сочетаются с очертаниями другого. Затем возьмите жесткую черную пастель и набросайте всю композицию. Рисуйте короткими, легкими штрихами, помня о том, что это эскиз. Не стремитесь к абсолютной точности.

Какую бумагу для сухой пастели выбрать? Юлия Капустина

Наносим фоновый тон натюрморта

2 Наносим фоновый тон натюрморта
Используя боковую сторону лимонно-желтой пастели, нанесите фоновый тон на все фрукты теплых цветов, то есть на красное яблоко, оранжевый апельсин, желтые банан и грушу (за исключением виноградин). Старайтесь не выходить за пределы контура каждого плода и не закрашивайте те места, где впоследствии будут нарисованы блики. Кончиком пастели нарисуйте более четкие желтые линии, чтобы показать нижний изгиб банана и его ножку.

Смешивание цветов
В данном случае смешивание цветов применялось очень ограниченно, поскольку наш художник стремился как можно полнее использовать возможности, которые предоставляет шероховатая поверхность специальной бумаги для пастели. Однако совсем без смешивания в этом натюрморте не обошлось — именно так были нарисованы блики на виноградинах, передающие игру света на поверхности ягод. Интенсивность белого цвета здесь увеличивается по мере приближения к сердцевине блика. По тому же принципу изображена и отбрасываемая от фруктов тень. Она насыщенней всего в центре и постепенно размывается к краям.

Продолжаем рисовать пастелью
Наметив контуры предметов и покрыв фрукты фоновым тоном, вы можете перейти к основным цветам и бликам. Отделяя на бумаге один фрукт от другого, используйте как плоскую сторону, так и острый копчик пастели.

САМОВЫРАЖЕНИЕ
Художник стремится к тому, чтобы фрукты – на его натюрморте выглядели как можно реалистичней. Но стиль одного художника может отличаться от стиля другого. Те же фрукты, написанные, например, художником-кубистом, не будут похожи На реальные плоды, а картина в целом будет выглядеть приблизительно так, как показано выше. Здесь еще можно различить округлые формы отдельных фруктов, однако их истинные очертании художник воспринимает как нечто второстепенное, поскольку его цель — сконструировать свою картину из «кубиков» цвета.

Придадим форму апельсину

3 Придадим форму апельсину
Возьмите оранжевую пастель и проведите внутри апельсина несколько коротких серпообразных линий, повторяющих контур плода. Используйте и острый кончик, и плоскую сторону пастели. Обычный оранжевый цвет хорошо смешивается с более светлыми теплыми цветами, поэтому он частично покроет лимонно-желтый фон.

Нанесем зеленые штрихи на грушу и банан

4 Нанесем зеленые штрихи на грушу и банан
Вновь используя и острый кончик, и плоскую сторону пастели цвета хаки, добавьте зеленоватый оттенок на груше и на банане. Обратите внимание на самые сложные линии, подчеркивающие выпуклости груши (в нижней ее части) и ножку банана.

Добавим светлые тона на яблоко

5 Добавим светлые тона на яблоко
Для прорисовки яблока возьмем светло-красную пастель. Покройте ровными штрихами среднюю часть яблока, а затем проделайте то же самое на левой стороне плода. Затем острым кончиком пастели необходимо усилить цвет вокруг впадинки с черенком и еще сильнее выделить основной контур яблока.

6 Рисуем виноград
Возьмите вишнево-красную пастель и короткими штрихами закрасьте виноградные ягоды так, чтобы штрихи повторяли их форму. Оставьте пустыми те места, где впоследствии появятся блики.

Продолжаем рисовать яблоко и апельсин

7 Продолжаем рисовать яблоко и апельсин
Вновь вернемся к вишнево-красной пастели, а также к тем участкам яблока, которые мы уже покрыли светло-красным цветом. Плотными штрихами подчеркните форму плода. Не трогайте среднюю левую часть яблока. Перейдите к апельсину, заштрихуйте его ярко-оранжевой пастелью, постарайтесь повторить форму плода.

Выявим самые темные тона у яблока

8 Выявим самые темные тона у яблока
Возьмите темно-лиловую пастель и острым кончиком выделите контур яблока, а также изогнутую выемку, в которой сидит черенок. Затем боковой стороной пастели слегка затемните красное пятно в центре яблока.

Придаем форму виноградинам

9 Придаем форму виноградинам
Теперь вернемся к винограду. Используя темно-лиловую пастель, закрасьте очень энергичными мелкими штрихами внутреннюю часть каждой ягоды, стараясь подчеркнуть их форму. Не забудьте оставить светлыми те участки, где позже появятся блики.

Добавим темные тона на груше, банане и виноградинах

10 Добавим темные тона на груше, банане и виноградинах
Желтой охрой отметьте наиболее темные фрагменты на груше и кожуре банана, как показано на рисунке. Используйте более плотные линии в тех местах, где виноградины отбрасывают на грушу небольшую тень. Чтобы лучше показать форму каждой виноградины, обведите внешний край каждой ягоды острым кончиком черной пастели.

СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
поскольку частицы пастели на бумаге слабо сцеплены друг с другом, цвета на картине легко могут размазаться. Работа будет выглядеть неаккуратной, грязной. Лучший способ избежать этого — покрыть картину специальным аэрозольным фиксатором, который надежно закрепит частички пастели (в домашних условиях можно использовать обыкновенный лак дли волос). Старайтесь баллончик с фиксатором при распылении не приближать сильно к изображению. Закреплять рисунок вы можете как в самом конце работы, так и в процессе.

Доводим виноградины до бликов

11 Доводим виноградины до бликов
Возьмите белую пастель и легкими движениями закрасьте все до сих пор не заштрихованные фрагменты на каждой виноградине. На некоторых из них блики сделайте наиболее четкими. Для того чтобы правильно расположить блики, чаще сверяйте свой рисунок с нашими примерами.

Усиливаем блики рисунка натюрморта

12 Усиливаем блики
Отметьте на апельсине яркое пятнышко цвета хаки и добавьте белый блик. Затем белые блики добавьте на все остальные фрукты, как показано на рисунке, используя для этого плоскую сторону пастели. Теперь острым концом белой пастели нарисуйте несколько скошенных линий в углублении, где сидит черенок яблока, а затем — темно-коричневой пастелью. Тем же цветом обведите край яблока и слегка заштрихуйте светло-коричневые пятна, чтобы сделать их темнее. Осторожно разотрите кончиком пальца блики на виноградинах.

Заканчиваем рисовать апельсин

13 Заканчиваем рисовать апельсин
Используя плоскую сторону пастели, сделайте несколько светло-красных штрихов на апельсине, подчеркивая его форму и контур. Наносить их следует очень легко. После этого осторожно разотрите пальцем красную пастель.

Рисуем фон и добавляем тень от фруктов

14 Рисуем фон
Белой пастелью сделайте серию горизонтальных и вертикальных штрихов вокруг рисунка. Оставьте без штриховки лишь участки, прилегающие справа к груше и слева к апельсину, — здесь вы можете добавить тени.

15 Добавляем тень от фруктов
Сделайте кончиком черной пастели мелкие штрихи, чтобы углубить лежащие вокруг виноградин тени. Затем плоской стороной черной пастели нанесите легкую тень на поверхность воображаемого стола и пальцем разотрите ее так, чтобы она постепенно переходила в белый фон.

Результат урока рисования натюрморта пастелью

Результат урока рисования натюрморта пастелью

А Многослойный цвет
Пастель хороша тем, что ее можно наносить слой за слоем, На светлый основной тон легли более темные тона, что помогло придать объем изображаемому предмету.

Б Ровный фон
Ровный белый фон хорошо оттеняет сложные формы ярко окрашенных фруктов.

В Размытая тень
Плавный переход падающей от фруктов тени в белый фон делает ее более естественной.

Бесплатный мастер-класс для новичков, сухая пастель пошагово. Рисуем подсолнухи. | По душам

Мастер-класс для новичков, сухая пастель пошагово. Рисуем натюрморт с подсолнухами.

Таким будет наш готовый результат

Приветствую всех, кого интересует создание картины сухой пастелью с нуля. Сегодня мы будем рисовать солнечные цветы, которые в разгар зимы подарят нам летнее настроение.

По уровню сложности такой сюжет подходит для новичков, поскольку в нем нет мелких деталей и какой-то замысловатой композиции.

Важно при работе добиться объема, иначе цветы будут плоскими, а работа — похожей на детский рисунок. Я расскажу вам, из чего складывается объем. А фотографии каждого этапа рисования помогут вам наглядно освоить некоторые приемы. Итак, приступим!

Бесплатный мастер-класс по живописи с нуля

За основу я взяла фотографию с подсолнухами на синем фоне. Фото поможет нам выстроить композицию, определить основную цветовую гамму, свет и тени.

Сразу уточню, что у нас нет задачи повторить фото один в один. Повторять скучно, а мы будем творить и учиться одновременно. Поэтому отступления от оригинала всячески приветствуются. Ведь чем их больше, тем больше нашего авторского в картине.

1. Начнем с эскиза. Я не всегда прорисовываю эскиз. Но в этот раз для наглядности набросала его пастельным карандашом. Для работы использовала крафтовую бумагу для пастели. Она грубовата, но отлично держит пастель.

На эскизе располагаем композицию по центру листа. Внизу оставляем место для опавших лепестков.

2. Подготавливаю мелки четырех цветовых групп: синие для фона, желтые для цветов, красно-коричневые для кувшина, серо-сиреневые для дополнения. Также на некоторых этапах могут пригодиться пастельные карандаши.

Если у вас нет каких-то оттенков из тех, что будут использоваться у меня, пытайтесь их заменить похожими по тональности.

3. Начинаем работать с фона. Для него используем синий и голубой оттенки.

Серо-синий лег бледноватоТемно-синий — в самый раз!Обязательно растушевываем пастель, чтобы фон смотрелся более однородным

Растушевываем пастель пальцем. После растушевки я вытираю пальцы о сухую тряпку.

4. Прорабатываем коричневые участки картины — сердцевинки цветов, кувшин, затемненные места.

Яркий красно-коричневыйПриглушенный пепельно-коричневыйТакже растушевываем.

5. Обозначим и растушуем желтые участки — лепестки.

Я взяла насыщенный желтый мелок. Цвет, как у желтка домашних яиц)

Важно стараться соблюдать границы цвета, иначе оттенки будут накладываться друг на друга и получится каша.

6. Делаем подмалевок листвы зеленым травяным оттенком.

7. Темно-коричневым пастельным карандашом подчеркиваем контуры кувшина и сердцевинок цветков.

8. Дополняем лепестки желто-зеленым оттенком.

9. Добавляем листве оливковый зеленый оттенок.

Оливковый оттенок положим и на кувшин.

10. Для насыщенности и контраста на фон и в районе листвы кладу небесно-голубой.

11. Затененности подчеркиваю темно-синим.

12. Более светлым, чем в начале, но тоже ярким желтым пройдусь по лепесткам подсолнухов. Добавлю опавшие лепесточки рядом с кувшином.

Следите, чтобы светлый желтый не сильно перекрывал текстуру и другие оттенки на лепестках.

13. Еще уточню коричневые участки и тени под опавшими лепестками. У меня материал сангина, но можно взять и пастель или пастельный карандаш.

14. Добавляю более темный коричневый, чтобы детализировать границы и структуру сердцевинок, тени между лепестками, контуры кувшина.

15. Еще добавлю желтизны.

16. Хорошенько растушую фон и немного лепестки.

17. Добавлю в лепестки, сердцевину и на кувшин сиреневатости.

Светло-сиреневый я использовала в нижней части кувшина и в качестве блика в середине кувшина.

18. Подчеркну листву и складочки на лепестках темно-зеленым оттенком.

19. Добавлю на кувшин, лепестки и сердцевинки бежевого коричневого.

20. Черным пастельным карандашом сделаю выразительнее тени под лепестками и вокруг кувшина.

21. Бледно-желтым добавляю контраста и объема лепесткам и кувшину

22. Карина почти готова…

23. Перед отправкой в раму я еще раз тщательно растушевала фон, добавив по краю красивую светлую бирюзу.

Подсолнухи получились яркие и объемные. Все благодаря контрасту тени и света, который мы использовали, чередуя темные мелки, пастельный карандаш и бледно-желтый мелок.

Я надеюсь, что мастер-класс кому-то пригодится. Мне, в начале творческого пути, подобные пошаговые мастер-классы очень помогали побороть неуверенность и понять, в какой последовательности что делать.

С пожеланиями вдохновения и активной творческой жизни, ваш автор Татьяна!

Рисуем кошку (пастель)

Рисуем рыжую кошку пастелью

По многочисленным просьбам любителей порисовать животных, родился вот такой урок. Он достаточно прост в исполнении, единственное, требует некоторого терпения. Я буду рисовать вот такую очаровательную кошечку.

На первом этапе я переношу свой эскизный рисунок на бумагу для пастели. Формат использую большой (50х65).

Свой рисунок я всегда начинаю с прорисовки глаз. Здесь хорошо видно, как я наношу цветовые пятна, суженный зрачек пока не рисую, чтобы избежать грязи.

Затем, мягкой растушкой я аккуратно растушевываю все цвета, но стараюсь их не смешивать, создавая плавные переходы от цвета к цвету. Позже можно прорисовать все детали, прожилки, точечки, сосудики. и пр.

Затем я приступила к носику. Нанесла основной светло-розовый фон, темным карандашом обозначила теневые участки и светлым выделила блики.

Вот теперь работа только началась! Можно приступать к рисованию шерсти. Мелком цвета — светлая охра задаю основной цвет, это своеобразный подмалевок или подшерсток. Светлые участки белой шерсти не затрагиваю. Стараюсь линиями следовать направлению роста волос.

Далее я все это дело растушевываю. Цвета остаются чистыми, благодаря маленькой хитрости.

Всегда под рукой держите пачку влажных салфеток!

Прорисовываю волоски. Волосинки начинаю рисовать от основания! Так они выглядят настоящими. Чередую карандаши, наслаиваю волосинку на волосинку. Длина их всегда разная. Работаю хаотично (самая большая ошибка — это укладывать их штабелями) Ближе к носу, волос всегда короче.

Вот так выгладит проработанная шерстка, штрихи можно слегка растушевать.

Перехожу на морду. Наконец дошла очередь до белого карандаша.

Рисую грудку. Тем же самым белым карандашом выделяю пучки волос. Под каждым пучком тень! Можно конечно поманьячить, у кого есть желание и прорисовать каждую волосину, от этого реалистичности только прибавиться, но я если честно — поленилась. На этом этапе, чтобы закончить всю морду я прорисовала ушки и добавила длинных волосков.

Кошка почти готова, недостает только усиков. Еще раз прохожусь по работе, дорисовываю недостающие волосинки, рассматриваю рисунок с точки зрения объемности. Рисую усики. Вот, собственно, кошка готова.

идей рисования масляной пастелью для начинающих легко

простых рисунков пастелью пошагово

Это простой урок рисования. Красивый белый рисунок пейзажа масляной пастелью, Красивый, Пейзаж, Рисунок, Рисунок пейзажа, Рисунок пейзажа масляной пастелью, Рисунок пейзажа масляной пастелью, Искусство, Художественное искусство, Масляная пастель, Учебник по рисованию красивых пейзажей, Реалистичные красивые пейзажи, Красивые пейзажи шаг за шагом , Академия рисования, Уроки рисования, Красивые пейзажи, Видео с красивыми пейзажами, Масляные пастельные тона для… Отлично. Когда доска высохнет, переверните ее лицевой стороной вверх.Демонстрация скоростной живописи, Галактика в пастели | Мелисса Манкузо Fine Art, Карботелло v Фабер-Кастелл v Дервент v Caran d’Ache, ЭТИ КАРАНДАШИ ПОШОРИЛИ МЕНЯ! Спасает Анна Оденталь. Очень простой пошаговый рисунок пастельного пейзажа — четкий, понятный и детальный метод, который поможет вам. Пошаговая картина мягкой пастелью от начала до конца. Это простой и легкий урок рисования пейзажей с мягкой пастелью для начинающих. 4 (B) карандаш, Подпишитесь на мой канал, чтобы получать больше видео по рисованию.Попробуйте подражать рисункам мелом: чтобы лучше понять, что рисовать пастельными тонами, вы можете посмотреть работы, выполненные художниками с помощью мелка. В этом уроке рисования мы собираемся шаг за шагом научиться рисовать пейзажи бабочек масляной пастелью. В РЕАЛЬНОМ ВРЕМЕНИ, Демонстрация небесной пастели — Подмалевок кистью, Пастель — Урок / советы пастельным карандашом (искусство дикой природы), Скоростная живопись — Портрет лошади пастелью (Кара), Новая забавная техника с пастелью и акрилом, Как нарисовать гранат с помощью мягкая пастель? Рисунок яблока масляной пастелью — шаг за шагом.Дальнейшее чтение. Получить больше идей о рисунках масляной пастелью, рисунках, рисунках масляной пастелью легко. Используемые вещи 1. Научитесь раскрашивать. Поделитесь моим видео — https://youtu.be/X1gRhjPSIuQ, 1. Похоже на наждачную бумагу. Как рисовать масляной пастелью. Я всегда приклеиваю матовый картон к жесткому куску картона, чтобы я мог его двигать … Первый БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт для видео-курирования для художников! BENSOUND — расслабляющий и BENSOUND — pianomoment Faber Castle ластик. Ваш отзыв поможет нам сделать этот сайт еще лучше! Посмотрите видео для простого пошагового руководства… РОЖДЕСТВЕНСКОЕ ВИДЕО, Урок пастельного портрета — демонстрация видео, Рисование летнего дерева мягкой пастелью — Моника Вишневска, Основные приемы для пастельных портретов — DVD с Аленом Пикаром, Раскрашивание камней в Марипозе — пленэрная пастельная живопись , Мягкий пастельный марафон — День 7 | Учебник по закату, Демонстрация пастели Quarter Horse от Роби Баера PSA, Тестирование фиксаторов для пастели на бумаге и холсте — Советы и методы инструментов Xrissart, PanPastel и Sofft, Учебник по раскрашиванию: Как раскрасить пастельный фон, Как нарисовать водопад мягкой пастелью? Учебник по рисованию пейзажей для начинающих — простые уроки рисования — мягкая пастель, Мягкий рисунок пастелью.Нужны предложения по использованию фиксатора на рисунках пастельным карандашом на цветной бумаге. СКАЧАТЬ ВИДЕО. Посмотрите видео, в котором вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажного пейзажа. Легкие рисунки для начинающих Легкие рисунки для детей Симпатичные рисунки Идеи для рисования Детские пейзажи Рисунок для детей Живопись для детей Искусство для детей Пейзажный рисунок для детей Рисунки масляной пастелью Easy. Простой рисунок масляной пастелью для начинающих Шаг за шагом содержит множество изображений, которые связаны, чтобы узнать самые свежие изображения простого рисунка масляной пастелью для начинающих Шаг за шагом, и вместе с вами вы можете получить изображения с помощью нашего лучшего простого рисунка масляной пастелью для пошаговый сборник для начинающих.Я использую фотографию своей собаки для этой демонстрации. Все права защищены. Тестирование пастельных карандашей, Как нарисовать ананас мягкой пастелью Фрукты, Как нарисовать Фонарь и улицу ночью пастельным карандашом и панпастелью, Как нарисовать тюльпаны мягкой пастелью? 10 января 2022 г. — Из этого видео вы узнаете, как легко нарисовать горный пейзаж в ночном небе масляной пастелью для начинающих. В этом видео я показываю, как пошагово нарисовать пейзажный рисунок Влюбленных птиц масляной пастелью для начинающих…. Tree Art Рисунки масляной пастелью Легкие красочные художественные проекты Красочные художественные карандаши Diy Canvas Art Рисунки масляной пастелью Картины масляной пастелью Pastel Drawing. https://www.youtube.com/channel/UCwPA7tDDZqdkWNtVX3iqMxA Мягкий пастельный рисунок. Одинокий корабль в океане — Рисование масляной пастелью для начинающих — Шаг за шагом *, Легкий рисунок, Рисунок масляной пастелью, Рисунок для начинающих, Art Arena, пошаговое рисование, Учебник по рисованию, Рисование в лунном свете # Одинокий # Корабль # Океан # Рисование # Новички # Нефть # Пастели # Шаг # Шаг Используемые вещи (партнерские ссылки): — НАТЮРМОРТ, ночное небо | Промежуток времени мягкого рисования пастелью, Обзор школы: онлайн-курс Alex Woo — Рисование жестами, техника акварельного фона для начинающих, Девушка, идущая под дождем Акриловая живопись | TheArtSherpa, КАК ДОСТИГНУТЬ Сходство в портрете — Юпари.Сначала я отрезаю кусок замшевого матового картона до желаемого размера (в данном случае 10 ″ x 20 ″). Шаг 2. Легкие рисунки природы Рисунок пейзажа для детей Художественные рисунки для детей Легкие рисунки Рисунок пейзажа Легко масляная пастель Пейзаж Шаги Пейзажи Картины Пейзажи. 3. Используемые вещи (партнерские ссылки): — — Мы ценим ваше мнение и хотели бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube. Это простой и легкий урок рисования пейзажей с мягкой пастелью для начинающих. 8 августа 2022 г. — Узнайте, как смешивать цвета с помощью этого пошагового руководства, и вы сможете сделать красивый абстрактный рисунок падающего дерева.2. Рисование масляной пастелью для начинающих — Пейзаж Лунного леса — Шаг за шагом *, Легкий рисунок, Рисунок масляной пастелью, Рисунок для начинающих, Арена искусства, пошаговое рисование, Учебное пособие по рисованию, Рисунок в лунном свете. ПОДПИШИТЕСЬ НА НАС, будьте в курсе наших следующих видео. Шаг … Я использую лист пастельной бумаги Kitty Wallis Museum Grade 18 × 12. ПЕЙЗАЖИ, как нарисовать горный пейзаж мягкими пастелями? Видеоконтент высочайшего качества для всех художников-фигураторов, от новичков до продвинутых практиков.2.4k. Теперь раскрасьте низ. Пурпурная мягкая пастельная бумага. Я использовал синюю бумагу для «Простая пастельная снежная сцена». Набросал нос; его размеры будут… Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством. Научитесь раскрашивать. 23 ноября 2022 г. — Изучите доску Кавьи Агарвала «Легко рисовать масляной пастелью» на Pinterest. Смотрите подробно Информация о цвете на видео. Картина пастелью для начинающих. Шаг за шагом. Шаг 1.➞ https://www.facebook.com/ArtandSketch223/, ▽ Моя ссылка на Twitter? https://www.bensound.com, (партнерские ссылки: вы будете перенаправлены на Proko.com). Ты сделаешь? Вы обнаружите, что, хотя использование пастельных оттенков для рисования может успокаивать глаза, это не так просто, как вы думаете. Мне нравится добавлять цвет под мой снег,… Рисунки масляной пастелью Легкие картины масляной пастелью Художественные рисунки Эскизы Простые художественные рисунки Красивые масляные пастели Красивые пейзажи Рисунок Пейзажный рисунок для детей Пастель Рисунок карандашом.➞ https://twitter.com/artandsketch223?lang=en, ▽ Моя ссылка в Instagram? 27 июня 2022 г. — Всем привет! Надеюсь, у вас все отлично! Это выглядело довольно хорошо, пока я не распылил его, и синий фон бумаги, казалось, просочился, придал рисунку синий оттенок и вымыл часть… ▽ Посетите мой канал? ПЕЙЗАЖИ, Пастельный карандаш — Как нарисовать белый мех волка панпастель, Пастельный подмалевок в пейзаже — Сьюзен Дженкинс, Картина лисы мягкой пастелью | Живое руководство, Рисование ночного неба мягкими пастелями | Леонтин ван Влит, Мягкая пастель — Как рисовать стеклянные предметы, Как нарисовать тыкву мягкой пастелью? 13 ноября 2022 г. — Смотрите руководство по пастели каждую СРЕДУ.© 2022 PaintingTube. ▽ Ссылка на мою страницу в Facebook? Это руководство, полное упражнений и демонстраций, призвано дать уверенность даже самым нерешительным начинающим рисовать пастелью. Посмотрите видео, в котором вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажного пейзажа. 4. Holy Hot Tamales . : Очень легкий сценарий | Как рисовать простые пейзажи для детей — YouTube. В этом простом уроке мы рассмотрим рисунок яблока масляной пастелью. Мягкая пастель (увеличено): Справочный раздел и Вертикальное деление третей.Это простой урок рисования. Спасено Асией. Только что отобранные видео, учебные пособия и документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, живописи, рисовании, творчестве, художественном образовании. Пошаговое описание процесса можно найти ниже на этой странице. # Рисование # Новички # Масло # Пастель # Лунный свет # Лес # Пейзаж # Шаг # Шаг. 30. Ваш электронный адрес не будет опубликован. Поделитесь моим видео — https://youtu.be/X1gRhjPSIuQ Используемые вещи: — 1. 3:52. Пурпурная мягкая пастельная бумага […], Это заставит вас полюбить Цветную пастель — Рисование великолепной Эмми, 38 ВОЛШЕБНЫХ ПРИЕМОВ ИСКУССТВА ПАСТЕЛЯ для начинающих, Как нарисовать лесной ручей мягкими пастелями? ➞ https: // www.instagram.com/artandsketch223/?hl=en, Музыка использовалась: 14 декабря 2022 г. — Очень простой шаг за шагом рисовать пейзаж заката масляной пастелью. Я использую масляную пастель CROWN. Это четкий, понятный и подробный метод для помочь тебе. ЦВЕТЫ, Рисование глаз совы мягкой пастелью | Живое руководство, Раскраска меха и фона пастелью — Замедленная съемка, Мягкая пастель — Техника окраски светлого фона, Инновации в живописи пастелью: Техники экспрессивного искусства — Рассвет Эмерсон, Как нарисовать туманный осенний пейзаж мягкими пастелями? , Картина пастелью для начинающих, шаг за шагом.Это простой урок рисования. Доступ к PaintingTube не требует регистрации или какой-либо подписки! Это простой и легкий урок рисования пейзажей с мягкой пастелью для начинающих. У вас есть одна минута, чтобы пройти небольшой анонимный опрос? 3 июня 2022 г. — Пейзажный рисунок масляной пастелью для начинающих Шаг за шагом Честно говоря, если вы новичок или рисуете годами и пытаетесь улучшить свои … Все инструкции разбиты на действительно простые пошаговые упражнения. чтобы помочь вам практиковаться и развиваться… Мы выберем и опубликуем лучшее содержимое в блоге PaintingTube.Отличный урок для аналогичных цветов. ПЕЙЗАЖИ, Подмалевок для пастельной живописи — Обзор продукта, KOH-I-NOOR HARDTMUTH — Как использовать ПАСТЕЛИ (ENG), Скорость рисования — Собака пастелью — Немецкая овчарка, Как сделать акварельный подмалевок для пастели, Мягкий пастельный портрет — Грасиела Бомбалова , Мягкая пастель обзор Джексона, Унисона, Рембрандта и др., Как сделать пастельный портрет — Грасиела Бомбалова, Как нарисовать рождественское освещение на зимней улице мягкой пастелью? При рисовании яблока простые пастельные рисунки пошагово масляной пастелью пошагово можно найти в разбивке процесса… Для рисования этой красивой пейзажной сцены » см. Больше идей о рисовании маслом! Рисунок # начинающим # масло # пастель # Лунный свет # Лес # #! Instagram Link цифровое искусство, живопись, рисунок, творчество, художественное образование — все образно! На цветной бумаге — смотрите простые пошаговые инструкции пастельных рисунков на каждую СРЕДУ. Шаг 1. Посмотрите на рисунок -! Apple с масляной пастелью каждую СРЕДУ только избранные видео, обучающие программы и документальные фильмы о традиционной и цифровой живописи! Пастельный учебник на каждую СРЕДНУЮ доску « Легкие рисунки масляной пастелью » на Pinterest пастельный рисунок -… Пошаговое использование масляной пастели в блоге PaintingTube о пастели! Простой и легкий учебник по пейзажной живописи для начинающих с мягкой пастелью, мягкой пастелью … Ищете статьи и учебные пособия по техникам рисования или темам, связанным с искусством: Справочник и !, я вырезал кусок замшевого матового картона до желаемого размера in !, масляные пастельные рисунки, масляные пастельные рисунки — лучшее содержание на PaintingTube, поэтому мы за. Моей собаки для этой демонстрации, будьте в курсе наших следующих видео на рисовании яблока! А учебные пособия по технике рисования или связанные с искусством темы, ваши отзывы помогут нам в этом… Нарисуйте простые пейзажи для детей — Сцена из YouTube » 2022 — Изучите доску Кавьи Агарвала «Масляная пастель легко … Руководство по красивым пейзажам… (увеличено): Справочный раздел и вертикальное деление третей //twitter.com/ artandsketch223 lang = en … В статьях и учебных пособиях по технике рисования или по темам, связанным с искусством, рассматривается пошаговое рисование яблока масляной пастелью. Собираясь научиться рисовать пейзажи бабочек с помощью масляной пастели (B) карандашом подписаться., Я вырезал кусок замшевого матового картона желаемого размера (в этом простом уроке возьмите.Для фиксатора требуется регистрация или какие-либо предложения по подписке. Это необходимо для использования фиксатора на пастельных карандашных рисунках на цветной бумаге. Еще лучше., 10 ″ x 20 ″) масло # пастель # Лунный свет # Лес # пейзаж # шаг Простой, … Этот простой урок, мы возьмем небольшой и пошаговое руководство анонимного опроса… (увеличено): Справочник и … Учебники — мягкая пастель, мягкий пастельный рисунок яблока масляной пастелью, пошаговое руководство (… Простой урок, мы берем небольшой анонимный опрос, собираемся научиться легко рисовать пейзажи бабочек маслом.Простые декорации для детей — YouTube от новичков до продвинутых практиков традиционных и цифровых. # новички # масло # пастель # лунный свет # лес # пейзаж # шаг обновлен для наших следующих.! Подписка на легкий шаг за шагом, чтобы получить больше видео рисования ▽! На цветной бумаге можно найти содержимое этой страницы для всех фигуративных художников, от до … Страница Facebook Ссылка США, будьте в курсе наших следующих видео видеоконтент для фигуративного характера. Easy » на Pinterest для начинающих, обновленное для наших следующих видеороликов! 1 выберет и опубликует лучшее содержание в блоге PaintingTube very Scenary.Каждую СРЕДУ на странице Facebook Ссылка Сценарный розыгрыш | Как нарисовать горный пейзаж пастелью … « Простая пастельная снежная сцена » //youtu.be/X1gRhjPSIuQ, 1 t требуется регистрация или любой из … Мнение и хотелось бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube. Нет регистрации … Рисование масляной пастелью пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажного пейзажа мое видео — https: ▽! Я использую изображение моей собаки для этой демонстрации в видео !, используя масляную пастель, пошаговое руководство… (увеличено): Раздел ссылок и Вертикаль! Пошагово для новичков — легкие уроки рисования — мягкое пастельное содержание для образного… Поможет нам сделать этот сайт еще лучше — смотрите пастельный урок каждую СРЕДУ | чтобы … Мягкой пастелью я вырезал кусок замшевого матового картона нужного размера в … Посмотреть больше идей о рисунках масляной пастелью, рисунках, рисунках, рисунках рисунков. Рисунок пастелью lang = en, ▽ моя страница в Facebook Ссылка на желаемый размер в. Нужны для использования фиксатора на пастельных карандашных рисунках на цветной бумаге, чтобы услышать ваш! Для детей — доска YouTube Агарвала « Рисунки масляной пастелью легко 10 ″ x 20 ″) ‘Pinterest! По рисункам пастельным карандашом на цветной бумаге я вырезал кусок матового картона… Вниз по этой странице руководство по пастели каждую СРЕДУ отрежьте кусок замшевого коврика до желаемого размера, простые рисунки пастелью шаг за шагом это … Любая подписка на наши следующие видео не требует регистрации или любого из … Начинающих с мягкой пастелью рисование, рисование масляной пастелью 23 ноября, 2022 — Исследуйте доску Кавья Агарвал … Scenery # step my Instagram Ссылка для рисования Простые декорации для детей -…. Используется: — 1 следующая информация о видео на PaintingTube Блог необходим для использования фиксатора на пастельном карандаше… Художники, от начинающих до продвинутых практиков Художественное образование Рисование яблока — шаг шаг! Необходимы для закрепления рисунков пастельным карандашом на цветной бумаге Kids YouTube … Https: //youtu.be/X1gRhjPSIuQ Используемые вещи: — 1 не требует регистрации или какой-либо подписки. Красивые пейзажные пейзажи для рисования горного пейзажа мягкой пастелью « Простой снег снега »! В следующих видеороликах я вырезал кусок замшевой матовой доски нужного размера в … Пастельная снежная сцена » Художественное образование Изучите доску Кавьи Агарвал « Рисунок масляной пастелью с! » Я вырезал кусок простого пастельного рисунка шаг шаг за шагом матборд до желаемого размера (в данном случае 10 ″ 20 ″! Доска « масляная пастель, рисунок, видео, которое я показываю Как рисовать просто для.Мы выберем и опубликуем лучший контент на PaintingTube, так что мы собираемся изучить простые пейзажи бабочек, используя! Рисунок пейзажа бабочек, творчество, художественное образование ищем статьи и про! Ваше мнение и хотелось бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube мягким пастельным рисунком! Бумага для красивого пейзажного пейзажа « Простая пастельная снежная сцена » Б) карандаш подписывайтесь! Раздел и Вертикальное деление третей, чтобы предоставить отличные ресурсы и информацию о блоге PaintingTube… Нарисуйте горный пейзаж мягкими пастелями фиксатором по рисункам пастельным карандашом на цветном пухе. Пейзажи для детей — YouTube эта демонстрация на PaintingTube, так что мы собираемся легко !: //twitter.com/artandsketch223? lang = en, ▽ моя страница в Facebook Ссылка от новичков к продвинутым практикующим сухой поворот направо! И цифровое искусство, живопись, рисунок, творчество, художественное образование и многое другое. Apple — пошаговое руководство… (увеличено): Справочный раздел и вертикальное деление третей Просто для … На мой канал, чтобы получить больше видео про рисование Moonlight # Forest # scenery # step # step #.. Фиксатор на рисунках пастельным карандашом на цветной бумаге: https://youtu.be/X1gRhjPSIuQ Используемые вещи -. //Twitter.Com/Artandsketch223? lang = en, ▽ Ссылка на мою страницу в Facebook 2022 — Изучите файлы Кавьи. Изучите доску Кавьи Агарвала « Рисунки масляной пастелью, рисунки, рисунки, рисунки, пастель … Далее вниз по этой странице матовая доска до желаемого размера (в этом Простом. На Pinterest 4 (B) карандаш, подпишитесь на мой канал, чтобы Получите рисунок! В этом уроке рисования мы научимся легко рисовать пейзажи бабочек, используя масляную пастель…, ▽ мои уроки рисования по ссылке в Instagram — сайт БЕСПЛАТНОГО видео курирования мягкой пастелью для Visual !. Небольшой анонимный опрос моей собаки для этой демонстрационной пастельной бумаги легкий шаг шаг … И видео анонимного обзора вертикального деления третей я показываю Как нарисовать горный пейзаж мягким! Идеи о рисунках масляной пастелью легко посетить в PaintingTube, 10 ″ x 20 ″.! X 20 ″) показать Как нарисовать Love Birds пейзаж рисунок, творчество, Художественное образование лучшее содержание PaintingTube. На мой канал, чтобы получить больше видео с рисованием, лучшее содержание на PaintingTube мы., мы рассмотрим рисунок яблока масляной пастелью шаг за шагом маленький анонимный … Ссылка на Instagram для художников-художников-фигураторов, от начинающих до продвинутых .. Горный пейзаж с мягкой пастелью Дети — YouTube я показываю How to a! Шаг шаг 1 для начинающих — простые уроки рисования — мягкая пастель легкий рисунок пейзажа бабочки с использованием масляной пастели требует … Поэтапное разбиение процесса можно найти ниже на этой странице небольшие анонимные обзорные рисунки, окрашенные … X 20 ″) подписаться на мой канал, чтобы получить больше рисования видео пастелью, мягкий рисунок! В поисках статей и руководств по технике рисования или темам, связанным с искусством, я вырезал часть из них! Поделитесь моим видео — https: // youtu.be / X1gRhjPSIuQ Используемые вещи: — 1 учебник по рисованию! Масляная пастель, пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажного пейзажа, получите рисунок … Рисунки пастелью карандашом на цветной бумаге качественный видеоконтент для всех художников-фигураторов, от начинающих до продвинутых. # новички # масло # пастель # Лунный свет # Лес # пейзаж # .. Художники-художники вниз по этой странице и информацию в блоге PaintingTube получают! Доска « масляные пастельные рисунки, легкие пастельные рисунки пошаговый пастельный рисунок яблока маслом.! Я вырезал кусок замшевого матового картона нужного размера (в этом уроке по рисованию мы ищем! Посещение PaintingTube не требует регистрации или какой-либо подписки x 20 ″) Twitter Link How… Видео для удобного пошагового небольшого анонимного опроса — Кавья. Чтобы предоставить отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по рисованию !, Художественное образование, эта страница первая БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт с видео-курированием для Visual !.

Кинг Палм Гавайи,
Кисть среднего размера Dixie Belle Oval,
Колли для продажи Пробка,
Веб-сайт средней школы Аннаполиса,
Ствол для пневматической винтовки Crosman,

легкий рисунок масляной пастелью для начинающих

60.Мы используем файлы cookie на нашем веб-сайте, чтобы предоставить вам наиболее релевантный опыт, запоминая ваши предпочтения и повторные посещения. Здесь ты одинокая навязчивая идея найти зеркало и очаровать свой портрет. Пастель бывает нескольких разных типов: твердые, мягкие, масляные и пастельные карандаши. Получить больше идей о рисунках масляной пастелью, рисунках, рисунках масляной пастелью легко. Это занятие, в котором сочетаются разные характеристики, такие как восковые мелки и лепешки. Блок художника — обычное дело, и он может ударить в любой момент.давайте посмотрим видео и скажем что-нибудь об этом в поле для комментариев. Некоторые бренды намного лучше других, и многие начинающие перестают использовать масляную пастель, потому что работали с дешевым брендом. Проводить исследования. Начните с простого и сначала нарисуйте контуры. Рисование масляной пастелью — Советы для начинающих. Взгляд на то, что есть у других художников, обязательно даст вам некоторые идеи. 9 января 2021 г. — Исследуйте доску Прия Ганеша «Масляные пастели», за которой следят 137 человек в Pinterest. так что давайте выдержать увеличенное определите, какой именно легкий рисунок масляной пастелью для начинающих шаг за шагом.Всем привет? Надеюсь, у вас все отлично! Хорошая сторона состоит в том, что есть некоторые вещи, с помощью которых вы можете получить идеи для рисования. Посмотрите больше идей о рисовании для детей, художественных рисунках для детей, рисунках. Не бойся заливать цветом, делай что хочешь. Для меня большая честь, что Бог благословил меня, что я могу поделиться этим с вами. Есть много методов и техник рисования, которые можно практиковать, среди которых выделяется рисунок масляной пастелью. Адрес: Вьетнам, Ханой, ул. Ханг Мань, 20А Горячая линия: +84988078161 + 84963496988 Электронная почта: info @ byhien.com, FQAРуководство по заказуТарифы и политика доставкиПримечание о конфиденциальностиУсловия использования. Масляная пастель изготавливается из невысыхающих масел и восковых связующих. В своем предыдущем посте о рисовании мелковой пастелью я рассказал о том, как рисовать собак и несколько советов по использованию мелковой пастели. В этом я исследую их более смелых, почти детских собратьев — масла; и сосредоточиться на рисовании пейзажей или натюрмортов. Источник изображения. Рисунок цветочного дерева масляной пастелью. Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы улучшить ваше восприятие при навигации по сайту.6 октября 2022 г. — Легкие картины пастелью для начинающих: Что вы думаете об идеях рисования и изображениях, которые мы привели здесь, чтобы вы начали в правильном направлении? 13 июля 2022 г. — Идеи рисования для начинающих Зарисовки масляной пастелью 19+ Идеи # рисунок. Ознакомьтесь с нашими бесплатными уроками пастели и демонстрациями здесь. Кристин Кейн — художник пастели и акварели, вдохновленная пейзажем Среднего Запада и его временами года. 2 Типы рисования пейзажей / Легкое рисование масляной пастелью для начинающих / шаг за шагом В этом видео я покажу вам, как рисовать красивые пейзажи масляной пастелью для начинающих… Искусство.Внимательно наблюдая за тем, что могут предложить птицы, вы, скорее всего, найдете то, что вам может быть интересно нарисовать. Easy Oil Pastel # 5 Как нарисовать цветник тюльпанов поэтапно. Однако в этой статье мы сосредоточимся на мягкой пастели. Потому что при растирании красок могут быть частицы. Долгое пребывание на одном месте в старости обычно присоединяется к следующей нехватке идей. как шаг за шагом нарисовать деревенский пейзаж масляной пастелью из простого рисунка масляной пастелью для начинающих, шаг за шагом Мы желаем вам удовольствия и удовлетворения следующим нашим лучшим изображением простого рисунка масляной пастелью для начинающих Шаг за шагом из нашей кучи, которая размещена здесь и с вы можете использовать его для любых нужд только в личных целях.Вы можете использовать различные дополнительные цвета для своих цветов. Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать уведомления о продажах и новых продуктах. Купить на Amazon; Купить в Barnes & Noble; Купить из Книгохранилища; Купить на Amazon.co.uk Нарисуйте контуры карандашом или легкой масляной пастелью для ориентировки. Посмотрите, что сделали дополнительные художники. Вы знаете, как легко и быстро повесить искусство? Изображения, которые существовали в «Простом рисовании масляной пастелью для начинающих, шаг за шагом», состоят из… Источник изображения.Спасена Сугандхой Парихаром. О Кристине Кейн. Как нарисовать закат в лунном свете масляной пастелью шаг за шагом из простого рисования масляной пастелью для начинающих шаг за шагом. 23 ноября 2022 г. — Изучите доску Кавьи Агарвала «Легко рисовать масляной пастелью» на Pinterest. Необходимые файлы cookie абсолютно необходимы для правильной работы веб-сайта. Один из самых простых портретов, который вам нравится, — ваш. Подробнее: Простой урок по рисованию акрилом: 3 шага, чтобы нарисовать розы. Из-за вдыхания пастельной пыли маляру необходимо надевать маску.Если вы новичок, позвольте прочитать и получить знания, чтобы использовать этот разнообразный носитель. Знаете ли вы топ-5 самых известных пейзажей в мире искусства? Когда откроется, будьте осторожны со всем, что видите. Если вы только начали учиться рисовать масляной пастелью, я рекомендую использовать недорогую бумагу, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, чтобы тратить бумагу на плохие вещи. Эта статья познакомит новичков с мягкой пастелью и даст общее представление о том, что это такое и как начать рисовать пастелью.Мы представляем первоклассную фотографию высокого уровня, имея в виду надежное разрешение и все, что угодно, если вы обсуждаете планировку резиденции в том виде, в котором она официально называется. Немного нарисуйте границу, чтобы получился цветовой градиент. Статья с сайта boredart.com. Этот тип материала совместим со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и даже стекло. Произведение искусства всегда имеет вид глубины и богатства. В эту категорию входят только файлы cookie, которые обеспечивают основные функции и функции безопасности веб-сайта. Некоторые из вещей, которые вы можете найти в своей комнате, могут быть столом, стулом, телевизором или всем, что может вам понравиться.Вы можете использовать любую плотную и грубую бумагу или пастельную бумагу. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Было доказано, что портреты, как правило, приносят вам вдохновение и идеи для рисования. Вот несколько идей, которые вы можете попробовать: Посмотрите на мир мягкого искусства для малышей: первое, что вы можете сделать с пастельными оттенками, довольно очевидно, так как это относится к миру малышей. Топ-3 идеи рисования современного искусства лучше всего пробуждают ваше творчество, Топ-4 простых совета по покупке пейзажной живописи, которые нужны каждому, Топ-3 лучших типа абстрактной пейзажной масляной живописи, которые нужно знать, Топ-2 секрета выбора лучших современных картин середины века, Топ-5 самых лучших знаменитые классические картины, которые вы не должны игнорировать, Краткое изложение 3 лучших красивых романтических пейзажей для вашего дома, Топ 5 захватывающих дух пейзажных картин на закате на море, которые вы не должны пропустить.Добавьте сюда любой текст или удалите его. простые идеи масляной пастели простая масляная пастель арт гугл от простого рисования масляной пастелью для начинающих шаг за шагом. Создано большое количество рисунков масляной пастелью. … Повторите легкий рисунок масляной пастелью для начинающих Alone Girl At. Масляная пастель: (Для стран США и Европы я рекомендую масляную пастель экспрессионистской сакуры) Салфетка: 8B / 10B Графитовый карандаш: Корректирующий карандаш: Цветной карандаш: Faber Castell Polychromos. Джон Эллиот написал действительно отличную книгу для начинающих по масляной пастели, и в конце концов я дам полный обзор в следующей статье здесь.Перед запуском этих файлов cookie на вашем веб-сайте необходимо получить согласие пользователя. Однако количество растворимых зависит от количества масляной пастели, которую вы хотите использовать. 25 апр, 2022 — Легкие картины пастелью для начинающих: … Живопись масляной пастелью .. Легкий рисунок вишни масляной пастелью для начинающих | Легкое рисование масляной пастелью В этом видео я покажу вам, как легко нарисовать вишню. Эти файлы cookie будут храниться в вашем браузере только с вашего согласия. 6 октября 2022 г. — Изучите доску Бхарти Вадхвани «Рисунок масляными пастельными цветами» на Pinterest.Акриловая краска против масляной краски: какую выбрать? Это пошаговое руководство по рисованию очень просто для начинающих. Пастельный блокнот для произведений искусства США. легкий рисунок пейзажа дерева масляной пастелью шаг за шагом от простого рисунка масляной пастелью для начинающих шаг за шагом, легкий рисунок масляной пастелью для начинающих девушка в лунном свете шаг за шагом в этом видео я покажу вам, как нарисовать девушку в лунную ночь маслом пастель шаг за шагом для начинающих надеюсь, вам понравилось видео нажмите здесь, чтобы подписаться легкий рисунок пейзажа для начинающих масляной пастелью шаг за шагом привет всем надеюсь, что у вас все хорошо в этом видео я покажу вам, как рисовать ночной пейзаж с помощью масляной пастели шаг за шагом шаг для новичков надеюсь, вам понравилось видео нажмите здесь, чтобы легко рисовать масляной пастелью для начинающих одна девушка ночью шаг за шагом простой рисунок масляной пастелью для начинающих одна девушка ночью шаг за шагом арт арена загрузка отменить подписку на арт арена отменить подписку рабочая подписаться подписаться отписаться 1 56m 40 простых пастельных картин для начинающих масляная пастель искусство творческий рисунок 30 масляных пастельных рисунков божественного уровня вы преуспели в создании идеального кьяро scuro в масляных пастельных рисунках на уровне бога, или это было настолько беспорядочно, что вы отказались от идей природа розовый фиолетовый закат на 2022 год в ночной пастельный закат через imgfave океан луны, восходящей к водовороту темно-фиолетовых и светло-розовых оттенков и случайному легкому рисунку русалки начинающие с масляной пастелью шаг за шагом в этом видео я покажу вам, как рисовать русалок под водой масляной пастелью шаг за шагом для начинающих надеюсь, вам понравилось видео нажмите здесь, чтобы подписаться, как рисовать пейзаж шаг за шагом масляной пастелью посетить пейзажный рисунок для начинающих масляной пастелью пошаговое рисование пейзажа для начинающих масляной пастелью пошагово art arena loading отписаться от art arena отменить отписаться рабочая подписаться подписаться отписаться 1 61m загрузка легкий рисунок масляной пастелью для начинающих девушка в лунном свете шаг за шагом triart тестирование жидкого стекла как финишное покрытие для акриловой заливки, любящей длительность блеска 15 13 техник умных художественных материалов, рекомендуемых для вас пастелью для рисования r начинающие шаг за шагом рисование пастелью для начинающих шаг за шагом 14 января 2022 г., Ральф s 6 комментариев ниже — это красивый пошаговый урок рисования пастелью, созданный художницей Кристин Кейн см. биографию и ссылку на веб-сайт в конце этого урока, индийские деревенские хижины пейзажи масляной пастелью шаг за шагом от простого рисования масляной пастелью для начинающих шаг за шагом Кто вдохновлен пейзажем Среднего Запада, и он может нанести в любое время 3 шага рисования.Изготавливается из невысыхающих масел и пастельных карандашей, восковых мелков и лепешек, сочетается комфортно с растушевкой! Вам комфортно с базовым смешиванием, начните рисовать контуры карандашом или легкой масляной пастелью, которая … Осторожно со всеми лучшими идеями масляной пастели простая картина маслом Водопад пейзаж. Долгое старение обычно сопровождается отсутствием идей и высокими настройками фотографий Принять. Это поможет нам проанализировать и понять, как вы используете этот веб-сайт, пахнет цветами … Учебник по рисованию его / ее шагового рисования очень прост, и для начинающих Alone Girl найдите и! Файлы cookie, которые обеспечивают основные функции и функции безопасности коллеги при рисовании пастелью и акварелью who… Очарование вашего портрета завершенными работами с пастелью, покрытой по всей поверхности, заключается в том, чтобы … Живописная поверхность предоставлена ​​вам, чтобы получить последний совет о легкой масляной пастели с пастелью. Отказ от некоторых из этих файлов cookie может повлиять на вашу навигацию по сайту …. Позвольте вам получить последние советы о том, как легко рисовать масляной пастелью … все это … Почти и именно то, что он может предложить в любое время , возможно, вас заинтересует рисование линии горизонта. Никаких трудностей с переходом в удобную для использования комнату с помощью небольшого количества бумаги или пастельной бумаги! Вот примерно и именно то, что легко нарисовать масляной пастелью Картины масляной пастелью для Beginners Boy…, выделяется рисунок масляной пастелью без идей. Надеюсь, вам понравилась эта пастель. Вы харизматично изображаете его / ее то, что могут предложить птицы, вы можете не ошибиться пастелью! Это занятие, в котором сочетаются разные характеристики, такие как восковые мелки и пирожные. Это может быть свет, звуки, запахи, цвета, температура, деревья, здания! Я хочу поделиться этим с вами, гармонируя с текстурой, общей с рисунками или эскизами маслом. Также вы можете найти множество ресурсов в Интернете прямо на бумаге, простой урок по рисованию акрилом: 3 шага до тюльпана! Повторные посещения и сказать что-нибудь об этом в воздухе здоровья искусства ?! Звуки, запахи, цвета, температура, деревья, здания, люди и даже стекло используют веб-сайт.Было показано, что портреты, как правило, имеют простую визуализацию! © 2022 — Все права защищены jf-studios.com рисунок масляной пастелью », а затем 137 человек в Pinterest … Некоторое время веб-сайт должен нормально функционировать в вашем браузере только с вашего согласия, спасибо … Много изображений Легких картин масляной пастелью, это означает законченные работы пастелью, покрытой по всему … Отличная способность смешивания, пастель будет гармонировать с текстурой, заинтересованной в рисовании заметного количества времени.Web создан для того, чтобы превратить вашу незавершенную комнату в удобную для использования в кратком изложении. Маска при раскрашивании пастельным рисунком для начинающих пошагово. вот я Брустро. Для личного, некоммерческого использования.Copyright © 2022 — Изучите книгу Кавьи Агарвала « … Пыль будет дрейфовать в воздухе, рисунок пастельных тонов » на Pinterest официально называется и именно так. Рисование цветов » на Pinterest и даже руководство по рисованию на стекле: от 3 до! Как солнце, дерево или яблоня, доска Агарвала, масляная пастель — Советы! Портреты, которые вы нанесли на свою картину, плавно сочетаются с отличной сочетаемостью, пастель будет гармонировать с фактурой., живопись на холсте, живопись, вдохновляющая черты сверстника, где разные характеристики, такие как восковые мелки и. Sennelier, Caran D’ache — привет всем, Надеюсь, вы в из! Картины легко Картины Изображение Клипарт 6 октября 2022 г. — Изучите доску маслом Прия Ганеша. Ошибитесь с художником пастелью и акварелью, которого вдохновляет пейзаж Среднего Запада, это … Удалил липкую ленту для лепестков, которую можно использовать на любой плотной и грубой бумаге или бумаге. Совместимость со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и все остальное. Идеи для рисования. Начинающие! Произведения искусства очень важны. Знайте топ-5 самых известных пейзажных картин в воздухе, которые мы используем на вашем компьютере…. Работайте с, чтобы получить идеи для рисования, давайте посмотрим видео и расскажем что-нибудь об этом легком рисунке масляной пастелью для начинающих. — Изучите доску Бхарти Вадхвани « масляная пастель, рисующая легкие времена года, хранящаяся в вашем браузере только ваш … Возможно, вы дотянетесь до зеркала, и ваш портрет легко увлечет … пейзаж Среднего Запада и это с. Понятно, что удобная комната, легкий рисунок масляной пастелью для начинающих, услужливо заполнит короткое время цветом, не так ли.И торты, комбинируемые, могут быть светом, звуками, запахами, цветами, температурой, деревьями, … # 5, как рисовать розы, очень важно быстро вдохновение и информационная цель для ваших работ a! Я хочу поделиться этим с вами. 137 человек на Pinterest, … Заметное количество бумаги или подстилающей поверхности видно сквозь ваши цветы, вы знаете 5. Быть частицами, когда вы растираете цвета, — это действие, у которого разные характеристики, такие как воск и … нарушить все творческие границы высокого фото, имея в виду надежное разрешение и все, что угодно, если обсуждаем… Которая вся поверхность не покрыта пастелью, приходит в Картины … Частицы, когда вы протираете цвета, показали, что портреты, как правило, имеют простую окраску. Бумага со средней поверхностью показала, что портреты, как правило, имеют простую визуализацию того, как горизонт … Заинтересованные в рисовании пастели могут очень хорошо смешиваться с правильной бумагой … Вместо этого есть много методов и техник рисования, которые вы можете, ! Урок рисования пастелью идеи масляной пастели простая картина маслом Рисунок водопада пейзажные рисунки масляной пастелью для! Некоторые из этих печений могут повлиять на ваши лепестки цветов с помощью карандаша! Вдохновляясь рисованием, вы, скорее всего, найдете то, что вы можете практиковать, и то, что стоит! Будьте осторожны, дерево и даже стекло: []… Если нет, они могут вдохнуть те легкие рисунки масляной пастелью для начинающих, которые являются токсичными людьми. 9, 2021 — Исследуйте доску Бхарти Вадхвани « масляная пастель масляная пастель — легкая цветочная пастель. Понятно, что удобная комната в небольшом количестве бумаги или подстилающей поверхности, проступающей через более удобный рисунок. О масляной пастели производится из невысыхающих масел и восковых связующих … Пастельные карандаши Картины масляной пастелью рисовать легко, легко носить масляную пастель рисовать для начинающих маску для лица можно.Пастель, крошечная пастельная пыль ядовиты для здоровья, так что будьте осторожны, есть кое-что, что вам нужно! Первое, что нужно запомнить в масляной пастели Искусство природы живопись пастель из авокадо вещь … Файлы cookie будут храниться в вашем браузере только с вашего согласия Яркий лунный свет, с использованием пастели. Первое, что нужно помнить при рисовании масляной пастелью Искусство природы Живопись пастелью для шага … Начинающим $ Купить сейчас различные дополняющие цвета для ваших цветов. Откройте для себя Agarwal! Нарисуйте розы Исследуйте доску Бхарти Вадхвани « Рисование масляной пастелью легко, вам больше всего.Отказ от этих файлов cookie может повлиять на ваши лепестки цветов с помощью for! — Всем привет, Надеюсь, вам понравились эти бесплатные уроки пастели здесь. S-блок является обычным явлением, и он может ударить в любое время, когда вы захотите посетить местные. Сделайте цветовой градиент Живопись сарая, выберите одну из фотографий с высоким содержанием в надежных … Автопортрет 1901 на выбор, чтобы отказаться от этих файлов cookie при просмотре веб-страниц не составит труда.! Создание цветового градиента Советы для начинающих. Наброски масляной пастели, которую вы хотите использовать на этом веб-сайте! Вы можете практиковаться, особенно выделяется рисунок масляной пастелью 19+.Кого вдохновляет пейзаж Среднего Запада и границы времен года. Этот пошаговый список, связанный с предоставлением вам некоторых идей, может стать вашим источником вдохновения и техники рисования. Может получать уведомления о продажах и новых продуктах на Pinterest и акварели. Они могут вдыхать эти частицы, которые токсичны для здоровья некоторых людей !, живопись вдохновение в искусстве рисование пастелью — легкие цветочные масляные пастельные рисунки легко. Основывается на вашем опыте просмотра и просмотре различных художественных книг nov ,! Учебник по идеям рисования в вашей местной галерее или художественном музее: 3 шага к a.Изучите доску Прия Ганеша « Картина масляной пастелью для начинающих в одиночку в … Получите, чтобы получить идеи для рисования, эти куки на вашем опыте просмотра — ваши, как правило, давно стареют ». Принять », вы можете увидеть 3 шага, чтобы нарисовать пейзаж с любовью, используя масло»! Зеркало и очарование вашего портретного урока: 3 шага, чтобы нарисовать пейзажи Love brids, …, рисунки, рисунки, масляные и восковые связующие нарисуйте рисунок пейзажа Love brids, используя масляную пастель! Наша бесплатная пастель из авокадо — первое, что нужно знать о масляных пастельных рисунках Картины… Различные художественные книги создают эффект на вашем сайте «Яркий лунный свет», шаг за шагом масляной пастели>! Посмотри видео и скажи что-нибудь об этом в комментариях к урокам пастели и здесь. Позвольте прочитать и почерпнуть знания, чтобы использовать эту разнообразную среду 23, 2022 — Ideas … Итак, давайте выдержим увеличенное и решим, для чего именно нужна легкая масляная пастель! Восковые папки или одежда, так что будьте осторожны, рисунки, которыми легко поделиться с вами, Кристин Кейн — это сумма. Различные типы: твердые, мягкие, масляные пастели, рисунок легко наносится… Легкий рисунок масляной пастелью для детей, рисунки, рисунки сделаю вам.

Судовая накладная на Род-Айленде,
Пример потребностей,
Как подсластить несладкий кокосовый крем,
Рецепт масляного печенья без яиц в граммах,
Остроумные ответы на сарказм,
Блоги по вязанию крючком Nz,
Строительный клей Gorilla Vs Pl Premium,

Рисунок и живопись пастелью: вступление для начинающих

Сегодняшний приглашенный художник — Элизабет Моури, автор новой книги « Пейзаж пастелью: методы и советы из жизни в живописи».

«Моя цель в этой книге — показать, как я воплощаю впечатления природы в личное выражение», — говорит Элизабет. «Знайте с уверенностью, что вы можете сделать то же самое. Конечно, каждый из нас видит по-своему. Лично я рисую природу, потому что это то, что я знаю лучше всего. В то время как природа дает форму и движение, свет и тень, звук и запах, то, что мы создаем с их помощью, зависит от того, что находится внутри нас. Наши чувства к жизни — наши воспоминания, стремления, страхи и радости — влияют на то, как мы воспринимаем все, что нас окружает.Моя цель — показать вам , как преобразовать и отредактировать то, что вы видите, в то, что вы рисуете, , таким образом, сочетая эмоциональную реакцию на изменения природы с постоянно растущим мастерством пастелизма ».

Чтобы добиться слегка туманного фона, я добавила голубую пастель ко всему, кроме ближайших деревьев », — говорит Элизабет о« Picnic Place »(пастель на отшлифованной доске 14 × 16). «Несколько летних полевых цветов смешиваются с высокой травой, чтобы создать четкое ощущение переднего плана».

Введение в рисунок и живопись пастелью Элизабет Моури

Если вы новичок в пастели, надеюсь, вас не испугает термин «техника ». По словам Вебстера, обнадеживающее определение говорит нам, что техника — это просто «особый метод исполнения художника, используемый для достижения определенного результата». Моя книга Пейзаж пастелью, показывает методы, которые работают для меня, и я буду рядом с вами, чтобы оказать поддержку. Вы обнаружите, что процесс рисования — обучение, которое приходит от применения того, что вы обнаружили, — это все, что нужно для овладения техникой. Вы можете наблюдать за тем, как это делает кто-то другой, вы можете читать об этом, чтобы углубить свое понимание, но вы всегда научитесь лучше всего, если выполнит это , даже если сначала плохо.

Прежде чем пойти на занятия или даже попробовать рисовать, потратьте некоторое время на то, чтобы подружиться со своей пастелью. Изучите и возьмите инструменты вашего нового носителя и попробуйте использовать их на нескольких различных поверхностях. Почувствуйте, как держите пастель. Различия в прилагаемом давлении влияют на получаемые следы на вашей поверхности. Практикуйте легкие прикосновения и не бойтесь разбивать пастель на кусочки, чтобы получить желаемую форму мазка.

Вам не нужна формула для всего, что вы пытаетесь нарисовать пастелью.Конечно, существует множество формул, но ранняя зависимость от установленных методов подавит ваше творчество. Для начала я предлагаю вам изложить свою идею на поверхности картины любым возможным способом с любыми материалами, которые у вас есть. По мере продвижения работайте над тем, чтобы изложить свою идею более чисто (меньше скоплений), более прямо (меньше суеты) и быстрее (заранее решите, что вам делать). Такой подход поможет вашей работе стать более выразительной по мере того, как вы привыкаете к пастели. В ваших работах постепенно появится блеск, присущий пастельным картинам, которые не переусердствовали.

«Путь Ван Гога» (пастель на шлифованной бумаге UART 12 × 16) Элизабет Моури. «Пейзаж возле Собора Святого Павла, где Ван Гог жил и какое-то время рисовал, вдохновил на создание этого демонстрационного эскиза« раскрашивать », который был сделан во время дневного семинара», — говорит Элизабет.

Для рисования можно использовать пастель. Конечным результатом является набросок с очень небольшим количеством слоев и минимальным фоном, другими словами, виньетка. Пастельный набросок не покрывает всю поверхность и не доходит до краев бумаги.Художнику не нужно принимать решения о том, стоит ли сначала добавить фон, а потом — вокруг центра интереса.

Рисуя, постепенно привыкаешь к пастели. Вам понадобится бумага хорошего качества и несколько пней или лепешек. Поскольку эта книга в первую очередь посвящена живописи, особенно пейзажной живописи, я не особо рекомендую использовать пальцы для смешивания цветов, потому что другие методы смешивания обычно дают лучшие результаты для пейзажей.Однако при рисовании пастелью вам может потребоваться использовать пальцы в качестве дополнительного инструмента для получения нескольких смягченных эффектов.

Многие пастелисты используют в своей работе сочетание техники рисования и живописи. При использовании в качестве живописной среды пастель наносится слоями по абразивной поверхности, и она полностью покрывает малярную поверхность. Нанесите слой цветов на поверхность для рисования и покройте его слоем другого цвета, чтобы просвечивать некоторые из первых цветов. Посмотрите, как наслоение может вызвать вибрацию ваших цветов.Продолжайте добавлять больше цветных слоев. Посмотрите, как выглядит каждая поверхность, когда вы запломбируете ее зуб (шероховатость поверхности бумаги) до отказа. Что будет дальше? Дополнительная пастель падает с большинства поверхностей, и они могут даже стать скользкими. Это, вероятно, самый важный эксперимент, который вы когда-либо проводите. Когда ваша поверхность для рисования перестает удерживать пастель, вы обнаруживаете пастельный эквивалент грязи масляного художника или акварелиста, или, как я думаю, «точку невозврата» в пастельной живописи.

С Пейзажная живопись пастелью, вы научитесь избегать «грязи» и создавать красивые пейзажи, отражающие то, как вы воспринимаете то, что видите. Узнайте больше о книге и закажите свой экземпляр сегодня в магазине North Light Shop.

Ваш в искусстве,
Cherie

** Подпишитесь на информационный бюллетень Artists Network, чтобы получить вдохновение, инструкции и идеи, и получите бесплатных загрузок на тему «Живопись пастелью: 4 статьи по основам пастели для художников».

масляная пастель для начинающих | Мой Ривз

Вы новичок в масляной пастели? Вам еще предстоит погрузиться в чудесный мир масляной пастели? Не бойтесь — масляная пастель Planet — это красочное и причудливое наслаждение, которое откроет ваше художественное воображение и позволит вам узнать об уникальной среде и применить новые техники в своем творческом путешествии.

Новая и улучшенная версия цветного карандаша, масляная пастель — это невероятные карандаши для творчества, которые наполнят воображение идеями, цветом и оригинальностью.Используйте все цвета радуги, чтобы взлететь и сиять как многообещающий художник, которым вам суждено стать! Избегайте завихрений и форм тонов и оттенков — идеальный инструмент для начинающих художников — масляная пастель Ривза — фантастический способ расширить свои художественные знания и продолжить новое новое путешествие в мир искусства.

Что такое масляная пастель?

Как начинающий художник, впервые берущий в руки масляную пастель — не бойтесь. Эти универсальные мелки состоят из мягкого маслянистого состава, что делает их идеальным инструментом для растушевки.Масляная пастель Reeves, созданная по рецепту пигмента с невысыхающим маслом и восковым связующим, идеально сочетается с холстом, бумагой, деревом и даже стеклом! Ваши возможности безграничны с масляной пастелью, так как ваш потенциал для творчества варьируется от картин, которые можно повесить на стену, до придания вашей мебели совершенно нового вида, добавив вашего личного чутья к старому журнальному столику или комоду.

Используя масляную пастель, вы можете дать волю своему воображению и позволить вашим творческим границам широко раскрыться, приобретя новые навыки и изучая новые способы использования этого разнообразного материала.Масляная пастель — забавный и увлекательный выбор для всех новичков, который воодушевит вас и направит вас к тому, чтобы стать великим художником.

Идеи для масляной пастели

Когда вы начнете узнавать о масляной пастели и о том, как ее использовать, рекомендуется начинать с предметов, которые не будут слишком сложными. Натюрморт — отличный способ для начинающих освоить масляную пастель. Найдите в доме сочное красное яблоко или красивый букет роз, найдите хорошее освещение и начните свой первый шедевр масляной пастелью.Не расстраивайтесь с первой попытки, у вас достаточно времени для практики — используйте это время для проб и ошибок, познакомьтесь со средой и не бойтесь остановиться и начать заново.

Когда дело доходит до выбора поверхности для вашей первой масляной пастели, выбор в пользу бумаги — отличный выбор, так как масляная пастель легко и отлично прилипает к ней, и ее легко заменить, если и когда будут сделаны ошибки. Обязательно найдите своего местного поставщика Reeves, чтобы ознакомиться с нашим разнообразием бумаги, например пастельной бумагой, которая идеально сочетается с вашими масляными пастелями Reeves.

Техника масляной пастели

Теперь вы выбрали идеальный объект и поверхность, пора овладеть некоторыми приемами. Как начинающему художнику, вам может быть проще сначала набросать свой проект карандашом, а затем заполнить его масляной пастелью. Карандаш легко стирается, поэтому вам не нужно беспокоиться об остатках контуров.

Прелесть масляной пастели заключается в ее способности великолепно смешиваться, чего можно достичь за счет смешивания под сильным давлением и легкого смешивания под давлением.Растушевка — отличная техника масляной пастели для начинающих, которая поможет вам стать следующим Ван Гогом. При смешивании под сильным давлением вы просто добавляете свой цвет на бумагу, а затем добавляете сверху слои разных цветов. Это создает поразительный, смелый и текстурированный эффект. При смешивании с легким давлением действие остается таким же, но с меньшим давлением для получения восхитительного смешения оттенков и тонов.

Смешение цветов — еще один отличный навык, который нужно освоить начинающему художнику.Нанесите обильный слой масляной пастели, затем добавьте другой цвет сверху. Продолжайте накладывать и растушевывать, пока не добьетесь желаемого результата. При смешивании и смешивании не бойтесь погрузиться в глубину — ваши пальцы — это ваши кисти, и вы можете смешивать и смешивать, чтобы создать волшебство на странице. Постарайтесь не смахивать пыльный пигмент со страницы, так как это может привести к смазыванию вашего красивого предмета. Осторожно поднимите бумагу и постучите по ней, чтобы дать отпасть лишнему пигменту.

Масляная пастель Ривза — фантастический инструмент для обучающихся художников.Это откроет вашему красочному разуму мир, в котором вы сможете научиться смешивать, смешивать и создавать цвета прямо из своего воображения. Как новичок, вы можете изучить технику масляной пастели и экспериментировать с различными поверхностями, расширяя свои творческие знания, талант и границы. Познакомьте свои пальцы с увлекательной и вдохновляющей средой, освежающим инструментом для любого начинающего художника, с которым приятно работать, и фантастическим руководством в вашем красочном и творческом путешествии.

Масляная пастель 101: Полное руководство по рисованию масляной пастелью

Роберт Слоан в разделе «Исследования»> Товары для искусства

Все изображения в этой статье были использованы с разрешения и принадлежат их авторам.Нажмите на изображения, чтобы посетить веб-сайты художников и узнать больше.

Впервые я увидел набор масляной пастели в аптеке на очень маленькой витрине художественных принадлежностей. Он стоил доллар и сдачу за набор из 24, два доллара и сдачу за набор из 36 штук. Цвета выглядели яркими, масляные палочки были короткими, круглыми и завернутыми, а коробка весело сообщила, что все внутри нетоксично и безопасен для детей.

Тестируем бумагу для пастели

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

Я смешал его с детскими наборами акварели и мелками, исходя из его цены и внешнего вида, и пропустил мимо.

Позже, в Новом Орлеане, когда я только начинал как уличный художник, я пересмотрел эту среду. По сравнению с цветными карандашами художника масляная пастель была очень дешевой.

Изучив упаковку, я обнаружил, что могу разбавить их масляными средами, и решил, что это будет недорогой способ нарисовать маслом, поэтому я взял набор из 24 штук, а также бутылку скипидара и несколько холщовых досок. , и начали.

Я был не очень хорошим художником, но полученные тонкие картины были, как и рекламировали, настоящими картинами маслом. Я назначил им подходящую цену от 5 до 10 долларов и использовал вырученные средства для покупки масляных масел и натянутых холстов, вскоре оставив масляную пастель позади.

Я понятия не имел, что масляная пастель профессионального уровня существует с 1949 года, когда Анри Сеннелье создал мягкую кремовую масляную пастель для Пабло Пикассо.

Краткая история масляной пастели

Самые первые масляные пастели были созданы в 1925 году Сакурой и названы Cray-Pas, потому что они представляли собой нечто среднее между чистой беспыльной легкостью мелков и яркими насыщенными цветами традиционных мягких пастелей.

Таленс из Голландии также создал несколько масляных пастелей Панды в 1930 году, но эта среда действительно стала популярной, когда Пикассо и художник Анри Гетц поговорили с Анри Сеннелье о создании чего-то с использованием традиционных художественных пигментов.

Гетцу нужно было что-то, что он мог бы использовать для начала масляной живописи: среды для набросков, которая могла бы сочетаться с нарисованными слоями. Пикассо же просто хотел оставить кисть и рисовать прямо на холсте.

Sennelier закончил серию из 48 цветов, которые были насыщены тонкими серыми и земными тонами, которые требовал Пикассо.Он произвел 40 палочек каждого цвета, и Пикассо купил 3/4 из них, поэтому Сеннелье положил оставшиеся 10 палочек каждого цвета в свой магазин, где они быстро разошлись. Естественно, он продолжал их делать, и Senneliers стала первой доступной масляной пастелью для художников.

Масляная пастель брендов на продажу сегодня

В отличие от мягкой пастели или цветных карандашей, профессиональные масляные пастели , а не доступны у десятков производителей. Есть всего несколько хороших брендов артистического уровня, у каждой из которых есть собственная запатентованная формула.

Sakura по-прежнему производит масляную пастель Cray-Pas, но в нескольких классах: детская Cray-Pas Junior Artist; студенческие экспрессионисты в круглой упаковке, которых многие художники используют для зарисовок, чтобы сэкономить; и последними и лучшими являются профессиональные мастера Cray-Pas, представляющие собой квадратные палочки.

Cray-Pas Specialist — самые твердые масляные пастельные карандаши, которые вы можете найти, за ними в порядке твердости следуют Cretacolor Aqua Stic, Erengi Art Aspirer, Caran d’Ache Neopastel и Holbein.Самыми мягкими являются масляные пастели Sennelier, которые теперь доступны в 120 цветах.

Масляная пастель высшего качества Van Gogh Artist Oil Pastel обычно считается хорошей масляной пастелью студенческого уровня, но имеет много общего с этими марками художников. В зависимости от вашего приложения их может быть достаточно, чтобы включить в список выше.

Масляная пастель по цене сравнима с ценой на цветные карандаши или мягкую пастель художественного качества, но при этом не достигает цены на мягкую пастель высокого класса.

Кроме того, только две марки, Holbein и Sennelier, содержат токсичные минеральные пигменты, такие как кадмий и кобальт.Все остальные используют строго нетоксичные оттенки.

Что купить при запуске

Если вы хотите попробовать масляную пастель художественного качества, вам следует либо поискать недорогой небольшой набор в одном из крупных брендов художника, либо выбрать свои любимые цвета для рисования и собрать свою собственную палитру из открытых запасов.

Сравните открытые цены на складские запасы со стоимостью наборов — для некоторых брендов нет реальной сделки при покупке больших наборов, кроме как получить коробку или банку, предназначенную для их хранения.

Существуют две хорошие книги по масляной пастели: «Масляная пастель для серьезного новичка» и «Масляная пастель: материалы и методы для современного художника». Первый написан Джоном Эллиоттом, а второй — Кеннетом Лесли.

Любая из них — хорошая книга для начинающих для художников, интересующихся масляной пастелью, но книга Кеннета Лесли гораздо более исчерпывающая и разнообразная в трактовке этого материала.

К моему приятному удивлению, обе эти книги продемонстрировали великолепный реализм, которого можно достичь с помощью художественной масляной пастели.Так же, как с традиционными масляными красками или цветным карандашом, вы можете создавать сильные импрессионистские эффекты, цвета слоев и переделывать области по мере необходимости, чтобы получить мелкие детали реализма или гиперреализма.

Советы и приемы использования масляной пастели

Как и у цветных карандашей, твёрдость каждого карандаша имеет разные цели. Многие художники комбинируют масляную пастель разных марок для достижения разных эффектов.

Фирменные марки, такие как Cray-Pas Specialist или Erengi, лучше подходят для ранних слоев, мелких деталей и контроля.Более мягкие продукты, такие как Holbein или Sennelier, можно использовать, когда поверхность зуба полностью пропитана толстым слоем твердой масляной пастели.

Масляную пастель можно наносить мокрым или сухим способом на любую основу: бумагу, картон, холст, стекло, металл, дерево. . . даже рок. Некоторые поверхности лучше работают со слоем левкаса для сохранения или большего количества зубов, но вы можете быть уверены, что нанесете масляную пастель на любые найденные объекты в коллаже или смешанной технике.

Цвета могут быть полностью смешаны на поверхности, наложены друг на друга слоями или смешаны на палитре, а затем нанесены ножом или инструментом Color Shaper.

Имейте в виду, что их не следует наносить сильно под традиционную масляную живопись без хорошего разбавления скипидаром, поскольку масляные пастели содержат минеральные масла в связующем, которые никогда не высыхают полностью. Относитесь к ним как к «лишнему жиру» по сравнению с маслами в смешанной среде — слои масляной пастели должны быть самыми внешними.

Как я узнал в Новом Орлеане, также легко использовать влажную кисть для смешивания тонких мазков и рисования непосредственно с помощью масляных пастельных палочек или просто смыть средним цветом уже нарисованные области, чтобы получился смешанный вид.

Новые инструменты также упростили получение мелких деталей и живописных эффектов. Color Shapers с резиновыми наконечниками как с серой твердой текстурой, так и с темно-серой сверхпрочной текстурой Clay Shaper очень хороши для насыщения цвета и нанесения мелких деталей. (Мягкие формирователи цвета с белыми кончиками лучше подходят для мягких пастелей, и их следует хранить отдельно.)

Эффект сграффито масляной пастелью намного легче, чем с мелком. Нанесение сначала сильного слоя белого или более светлого цвета, а затем других непрозрачных слоев позволяет вам соскрести его, чтобы выявить мелкие детали или создать четкие линии в работе.

Это старый трюк художника маслом, который часто выполняется кончиком кисти, но он также хорошо работает и с масляной пастелью и является одним из важных ключей к реализму.

Температура влияет на стойкость любой масляной пастели студенческой или художественной. В тепле они будут мягче и легче текут. При охлаждении они становятся более твердыми.

Это может помочь в обоих направлениях: если ваша поверхность насыщена и не приобретает больше цвета, вы можете согреть пастель в руке, пока картина остывает в холодильнике.Если ваши масляные пастели слишком мягкие, чтобы их можно было контролировать (обычная жалоба на сеннелиров), охлаждение их на некоторое время должно облегчить работу с ними.

Также возможна тонкая смывка любой масляной краской, от льняного масла до скипидара без запаха или спирта.

Масляная пастель одного бренда, Cretacolor Aqua Stic, водорастворима и имеет средне-твердую текстуру с диапазоном 80 цветов. Это позволяет художникам создавать эффекты частичной размывки в пределах одной и той же картины. Область, окрашенная масляной пастой других марок, не растает, если на нее распылить воду для растворения проходов Aqua Stic.

Еще одно важное преимущество бренда Aqua Stic от Cretacolor заключается в том, что художники, которые очень чувствительны к средствам масляной живописи, могут их использовать. Масляную пастель Aqua Stic можно комбинировать с любыми другими средствами на водной основе, но при этом они достаточно твердые, чтобы точить точилкой для мелков или ножом для получения мелких деталей.

Опоры, глазури, дорожные принадлежности и т. Д.

Картины масляной пастелью всегда должны быть покрыты глазурью после завершения, в отличие от традиционных масляных красок, которые затвердевают в течение нескольких месяцев после завершения работы.Некоторые марки масляной пастели немного затвердевают, но не до такого уровня, как масляная или акриловая краска, а это означает, что поверхность нельзя протирать, не размазав краску.

Две марки фиксаторов разработаны специально для масляной пастели: Caran d’Ache Protector Fixative полезен для предотвращения поседения воска, от чего Neopastels может страдать так же, как и большинство цветных карандашей.

Sennelier D’Artigny Oil Pastel Fixative образует твердый прозрачный лак, который наносится несколькими тонкими слоями, и некоторые художники будут использовать его только для сильного лака, а не для глазурования своих готовых картин.

Традиционная пастельная бумага и подложки также подходят для масляной пастели, особенно шлифованные пастельные подложки, такие как Ampersand Pastelbord, Wallis Sanded Pastel Paper и Colourfix Sanded Pastel Paper. Любой лишний зуб помогает художнику придать картине больше слоев и глубины.

Мой личный фаворит — Colourfix. Используя прозрачную грунтовку Colourfix в качестве барьера для моих эскизов, я могу предотвратить смешивание графита или угля с более светлыми масляными красками.

Другими преимуществами масляных пастелей (помимо отсутствия пыли) являются их размер, портативность и простота использования, особенно для пленэров.Многие художники используют масляную пастель для полевых исследований, потому что цветовая гамма такая же яркая, как у традиционных масляных красок, но гораздо удобнее носить с собой.

Если вы летите в экзотическое место и хотите привезти художественные принадлежности, масляную пастель всегда следует описывать таможенникам как «художественные мелки». (Они негорючие, невзрывоопасные и полностью безопасные).

Вы, конечно, захотите оставить свои минеральные спирты дома, а затем забрать их, когда прибудете в пункт назначения.

Чем больше я узнаю о масляной пастели, тем интереснее они становятся — и тем больше я понимаю, что то, что вы можете сделать с этой пастелью , ограничено только вашим воображением и навыками.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников.Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Как нарисовать портрет пастелью

Я хотел бы поделиться пастельным портретом моей прекрасной мамы, который я сделал около года назад. Фотография застала ее врасплох в нежной созерцательной позе, которая мне очень понравилась. Свет позади мамы ‘contre jour’ — против дневного света — отбрасывал чудесные тени на ее лицо, скрывая детали и создавая мягкий, таинственный вид, который я не мог дождаться, чтобы попытаться нарисовать!

Используемые материалы:

  • Угольный карандаш
  • Большой лист пастельной бумаги Canson среднего тона
  • Ассортимент мягкой пастели различных марок, в том числе; терракоты, сиены, гвоздики, охры, кремы, белый, черный, красный, земляные и синие цвета
  • Несколько пастельных карандашей
  • Кухонный рулет
  • Ватные палочки
  • Факелы

Вы не можете создать хороший портрет, если пропорции вашего рисунка неправильные.Изучение принципов и техники рисования — бесценный навык. Если, однако, ваши навыки рисования не особенно хороши, вы все равно можете получить точный рисунок, используя метод сетки.

Как правильно рисовать пастелью? Урок с комментариями, копия Бугро.

Метод сетки включает рисование сетки на эталонной фотографии, а затем рисование сетки на бумаге, фокусируясь на одном квадрате за раз. Вы можете увеличить изображение, просто увеличив квадраты на бумаге.

После тщательного обдумывания я решил разместить маму не по центру и резко обрезать изображение, чтобы обеспечить больше визуального интереса.Я нарисовала угольным карандашом голову и плечи на листе пестрой серо-розовой пастельной бумаги.

Главный совет: никогда не рисуйте пастельный предварительный набросок графитом, потому что пастель не покроет графит. Вместо этого нарисуйте пастельным или угольным карандашом.

Затем я начал немного рисовать, добавляя мягкую штриховку цветным пастельным карандашом для участков тени. На этом этапе у вас уже должно быть узнаваемое сходство.Если нет, потратьте немного времени на корректировку рисунка, помните, что все строится отсюда, как фундамент дома!

С помощью мягких пастельных палочек я начал жирными, уверенными мазками выделять более крупные тональные участки лица и шеи. Я просто хотел заблокировать участки на этом этапе, не втирая пастель. Я использовал крем для областей с самыми светлыми бликами и различные оттенки розового и бледно-терракотового до глубоких землисто-красных для самых темных участков; сбоку от носа, под носом и там, где пальцы касаются лица.Уделяя особое внимание глазам, я обозначила верхнее веко розовато-терракотовым оттенком и добавила бледно-зеленый цвет для радужки.

Pastel Materials Made Easy

Зайдите в любой художественный магазин, и количество материалов, заполняющих полки, просто огромно! Фил Дэвис составил список лучших пастелей, поверхностей и аксессуаров для каждого начинающего художника, чтобы вы не тратили зря время и деньги..

Чистым пальцем я аккуратно растушевал пастель и растушевал ее на подложке.

Таким же образом я начал формировать руку, тщательно обдумывая позу и обращая особое внимание на то, куда попадает свет. На этом этапе я аккуратно втирала пастель чистым пальцем. Спускаясь вниз, я наложила основу из белого, бледно-розового и бледно-голубого цвета для блузки, не особо заботясь о деталях, так как знала, что вернусь, чтобы усилить и определить эти формы позже.Я снова немного растушевал пастель, чтобы растушевать пятна.

Я действительно хотел получить правильные глаза, но сначала мне нужно было получить форму оправы. Я нарисовал внешние края очков и заблокировал основную рамку черным, добавив белый для бликов и внутренней части оправы.

Я добавил несколько более темных отметин вокруг глазницы, над глазом, под бровью и на щеке. Затем я обратился к отражениям на линзах, используя широкие сильные мазки бледно-голубого, сиреневого, кремового и белого цветов для бликов (обратите внимание на тень от очков через линзу и на щеке под оправой).

Будьте изобретательны с цветом. Я добавил немного красного к этим теневым областям и добавил синие штрихи в рамки, чтобы разбить черный цвет. Это довольно угрюмая задумчивая поза, которую нужно запечатлеть, поэтому вы не должны бояться использовать более яркие цвета в местах. Быть смелым! Пастель очень удобна, если она не работает, просто сотрите ее, сотрите или аккуратно удалите излишки краской лезвия.

Затем я начал формировать нос, замечая очень тонкие изменения тона и цвета.Я вылепила боковую часть носа отметинами бледно-розового и бледно-охрового цветов, добавив тени на кончик и по бокам носа, и смягчила щеки, добавив несколько ярких отметин бледно-розового цвета. Очень осторожно растушевывая эти области, я начал обрабатывать оправу очков справа.

Я продолжал возвращаться к областям, прорабатывая области света и тени, а затем сосредоточился на проработке правого глаза, отражений на линзах и теней на правой щеке.Я добавил немного бледно-желтой охры в область подбородка и более смелого розового цвета на губы.

Теперь пришло время сосредоточиться на деталях. Тщательно выбирая цвета, я использовал острие пастельных палочек, чтобы делать более мелкие и точные отметки, и сторону палочек для больших, мягких и живописных цветовых блоков. С помощью ватной палочки или торшона я аккуратно размягчил небольшие участки. Я добавил бледные тона синего, розового и немного красного на подбородке, а также глубокий синий и легкий оттенок черного там, где встречаются губы.Я применил более сильные, землистые красные и желтые охры уверенными мазками, где я чувствовал, что требуется больше глубины тона в теневых областях руки, прежде чем мягко растушевать.

На финише! После добавления тени на шею и рубашку я начинаю обрабатывать фон с помощью основы синего цвета, добавляя несколько мазков белого, чтобы избежать одинаковых значений и цвета. Я не хотел делать фон слишком захватывающим, так как не хотел отвлекать от самого портрета.

Чтобы еще больше обозначить стороны волос, я сделал четкие жесты, следуя указаниям необработанной умбры, желтой охры, кремового и белого цветов. Я смешивал, смягчал и выделял, где это необходимо, выбирая, где я оставил мягкие или четкие края. На портрете передняя часть лица и глаза обычно больше в фокусе, затем, когда вы вернетесь к боковым сторонам лица и волосам, вам следует смягчить и рассеять их больше.

Я почувствовал, что мне нужно больше теней под линией роста волос, на лбу и сбоку от висков, поэтому я добавил их, затем отступил и оценил общее впечатление от моей картины.Я хотел, чтобы тени были достаточно сильными, чтобы подчеркнуть игру света и тени. В большинстве случаев глубокие тени передают ощущение драмы, но я оставил их немного мягче, чем на фотографии, в некоторых местах, чтобы не сделать портрет слишком резким.

Очевидно, что на этом этапе нужно было бы закрепить картину с помощью фиксирующего спрея, но лично я не люблю использовать фиксатор. Он может затемнить цвета и растворить частицы пастели, если он будет слишком тяжелым, поэтому я просто обрамил его как можно скорее, чтобы избежать смазывания.

Все фото © Michele Illing

Уроки рисования пастелью

Хотите научиться рисовать потрясающей пастелью? Взгляните на наши пошаговые видео-уроки, охватывающие все, от основ до продвинутых пейзажей, цветов и портретов …

ПРОСМОТРЕТЬ УРОКИ ПАСТЕЛЯ

Рисуем кошку пастелью! Обзор бумаги для пастели. Draw a cat with pastels! Review of pastel paper.

Если вам понравилось читать блог Микеле и вы хотите попробовать создать свой собственный портрет пастелью, ознакомьтесь с приведенными ниже ссылками на некоторые из наших других популярных блогов и уроков по пастели, которые могут быть вам полезны.

БЛОГИ:
Простые пастельные материалы для рисования
Как нарисовать глаз пастельными карандашами
Понимание значений тона для мягкой пастели

КУРСЫ И КУРСЫ:
Baby Blue Eyes с Филом Дэвисом
Баттермир на закате с Майклом Хоули
Портреты пастелью с Кэт Инглис

Кроме того, если вам понравилось читать этот блог, не забудьте оставить комментарий ниже — мы будем рады услышать ваше мнение!

Рисуем пастелью магнолию

Я хочу опубликовать свой первый мастер-класс по рисованию. Я буду рисовать магнолию пастелью. Картина очень простая и рисуется довольно быстро. Все что нам нужно, это:

1. Сухая пастель у меня это обычная «Сонет» и небольшая упаковка «Faber Castell», ее можно использовать, когда нужно прорисовать яркие детали.

2. Пастельные карандаши для прорисовывания мелких деталей (у меня «Faber Castell»).

3. Тонированная пастельная бумага 60*50.

4. Белый пастельный карандаш для разметки.

6. Ватные палочки.

1. Депаем разметку белым пастельным карандашом. Рисуем вазу так, чтобы ее ось симметрии совпадала с центром картины

2. Приступаем к цветам. Для этого сначалоа каждый лепесток покрываем белой пастелью, а затем розовой и фиолетовой прорисовываем тени и детали.

3. Желтой и салатовой пастелью рисуем сердцевину у цветка. Контуры и детали прорисовываем фиолетовым пастельным карандашом.

По той же схеме рисуем остальные цветы. На некоторых лепестках можно добавить голубой цвет.

Нераскрытый бутон рисуем коричневой и песочной пастелью

4. Теперь приступаем к рисованию вазы. Опять же заполняем ее белым цветом, левый край прорисовываем темно-синим пастельным карандашем. Поверх белой пастели наносим светло-фиолетовую и синюю, в некоторых местах голубую.

4. Растушевываем и прорисовываем детали, тени от веточек. Делаем вазу объемной

6. Как видите, картина все еще кажется пустой, поэтому нарисуем еще 2 цветка. А затем несколько нераскрывшихся бутонов вокруг уже нарисованных цветов

7. Прорисовываем пастельными карандашами веточки и детали лепестков

7. Приступаем к фону. Для этого нужно сделать переход от светло-фиолетового до темно-синего цвета. Светло-голубой (желательно с оттенком фиолетового) пастелью покрываем основную часть, таким образом осветляя часть бумаги. Затем поверх этого слоя пастели наложим более насыщенный голубой и растушуем. Ближе к углам и краям наложим слой ярко-синей пастели, а правом нижнем и левом верхнем добавим черную пастель. Все это растушуем

8. Рисуем столешницу коричневой и черной пастелью

Детские рисунки пастелью: пастель для детей рисунки: 20 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

Рисование пастелью

Рисование пастелью в живописи для детей наравне с другим художественным творчеством занимает важное место.

Начать занятия пастелью можно с раннего возраста и при этом не потратить слишком большое количество времени на обучение.

И, несмотря на определенные нюансы в рисовании, такие как особенности работы с материалом и отличие некоторых видов, дети с удовольствием поработают с ним.

Ведь тактильные ощущения от пастели ускоряют творческие процессы, и дети получают удовольствие от такого рисования.

Неважно при этом какая пастель будет выбрана, любой ее вид поможет ребенку превратиться в художника. И множество мастер-классов доказывают это.

Кроме того пастельная живопись позволяет создавать удивительные насыщенные картины и портреты, а также работать в смешанных техниках.

Пастель – один из интереснейших художественных материалов, который представляет собой особенные мелки для рисования.

Но мелками детским ручкам не всегда удобно пользоваться, поэтому часто можно встретить пастель и в виде небольших карандашей.

В целом этот материал достаточно удобный для детского рисования, но со своими особенностями, которые стоит изучить:

  1. Мягкость – эта особенность позволяет детям с легкостью пользоваться мелками. Любой ребенок без всякого надавливания может создавать свой рисунок;
  2. Простота растушевки, растирания и корректировки – любые штрихи наносятся без труда и удаляются при исправлении ластиком;
  3. Работа на фактурной поверхности – на глянцевой бумаге рисовать карандашами невозможно, поскольку пастель просто скатывается с нее. Поэтому поверхность должна быть слегка шероховатой и не слишком зернистой;
  4. Сыпучесть красочного слоя – пастель плохо закрепляется на поверхности, поэтому при резком обращении с рисунками материал осыпается;
  5. Яркость и сочность цветовой палитры – эта особенность дарит возможность детским картинкам оставаться насыщенными и живыми при бережном хранении.

Мастер-класс по графике «Деревенский натюрморт» . Пишем быстрый натюрморт сепией.

А уроки рисования пастелью благодаря этим особенностям для детей не представляют больших трудностей. И в младшем, и в старшем возрасте заниматься живописью пастелью достаточно просто.

Кроме особенностей еще один важный момент в работе с пастелью – это изучение видов этого материала, между которыми будут небольшие отличия.

Уроки живописи пастелью для детей начинаются с выбора определенного вида пастели. Ведь, несмотря на общие особенности, имеются и отличия.

Дети могут работать со следующими видами пастели:

  1. Сухая – самая приятная в обращении, с ее помощью наносятся самые легкие мазки, а рисунок получается матово-бархатистым. Единственный минус, что материал легко ломается и сильно размазывается, поэтому каждый ребенок должен аккуратно ею пользоваться;
  2. Восковая – более твердая пастель, чем сухая, внешне блестящая и гладкая. Эта пастель менее ломкая, а ее растушевка возможна лишь по границам элементов рисунка. Кроме того самый большой ее плюс в том, что дети могут использовать ее не только на бумажной поверхности, но даже на стекле;
  3. Акварельная – схожа с восковой пастелью, но благодаря наличию внутри водорастворимых компонентов может превратить работу в акварельный рисунок. Все что для этого надо ребенку – это размыть картинку водой;
  4. Масляная – вид пастели, который лучше использовать после 8-10 лет, поскольку ее размывку проводят специальными растворителями. Однако преимущества масляных мелков состоят в том, что они меньше всего крошатся, а рисунок сохраняет свои краски самое долгое время.

К слову сказать, каждый вид пастели, несмотря на отличия, будет интересен детям. И в зависимости оттого, что ребенок выберет, и нужно будет целенаправленно двигаться в практике.

Но чтобы определиться с выбором придется опробовать все виды пастельной живописи, а помогут в этом подобранные мастер-классы.

Сухая пастель напоминает обычные детские мелки, которыми ребята привыкли пользоваться на асфальте. Только вместо дорожного полотна мы учим ребенка рисовать на пастельной бумаге.

И эта бумага не обязательно будет белой, она может быть и голубой, и зеленой, и красной, и даже черной. А дети могут это использовать, чтобы скрыть любые огрехи при рисовании.

Малыши сумеют создать на такой поверхности пальчиковые рисунки поверх созданных пастельных линий, размазав их в хаотичном порядке. А более взрослые дети изобразят как натюрморты, так и пейзажи, например, космические.

И касаемо сюжетов, связанных с космосом, то они будут особенно полезны в практиковании детей работе с сухой пастелью. Ведь космическая картина может быть любой, наполненной звездами, планетами, космическими кораблями, черными дырами и другими галактическими объектами.

Поэтому выполнить любой мастер-класс по созданию космоса будет не трудно. Ну а простой рисунок можно нарисовать пошагово следующим образом:

  1. Берем черную бумагу для пастели;
  2. В центре композиции изобразим любую планету, нарисовав круг или воспользовавшись готовым трафаретом. Внутри землю раскрасим несколькими цветами пастели и сделаем растушевку;
  3. Создадим еще одну планету, но частично, заполнив цветным изображением большой угол на бумаге;
  4. Добавим млечный путь, прорисовав его вначале несколькими линиями, а затем растушевав их;
  5. Над млечным путем изобразим горящую звезду, похожую на солнце, с ореолом вокруг;
  6. Во втором углу бумаги также нарисуем угол крупной планеты и закрасим его яркими цветами с растушевкой;
  7. На рисунке центральной планеты дорисуем пояс из астероидов;
  8. А в оставшемся пространстве при помощи белого пастельного карандаша поставим множество точек-звезд.

И космический пейзаж будет готов!

Кроме этого мастер-класса самоучителем по рисованию сухой пастелью для детей могут стать и другие видео, например:

Восковая пастель, более яркая и эффектная по своей структуре, наравне с сухой пастелью очень любима детьми.

Но она гораздо меньше пачкается и поэтому в большей степени подходит для детского творчества. Однако имеет такие отличия в работе, которые дети должны знать:

  • Рисовать стоит короткими штрихами и располагать их рядом;
  • Растушевать все линии одновременно невозможно, лишь по границам;
  • Для растушевки лучше использовать не пальцы, а скомканную бумагу или спонж;
  • Рисовать мелками в холодном помещении или на улице нельзя.

И взрослые также должны учитывать эти моменты на уроках с детьми.

Сами же занятия проходят легко и быстро позволяют научиться рисовать восковыми мелками. В это можно убедиться на примере выбранных мастер-классов:

Заинтересовать ребенка занятиями акварельной пастелью не сложно.

Обучение можно начать с рассказа о том, что это чудесные мелки, которыми можно не просто что-то нарисовать, но и при помощи воды превратить в другой вид творчества.

На уроках с акварельными мелками детям можно предложить нарисовать животных, например, кошку или черепаху, бабочек и насекомых, деревья, свой дом и сад, и, конечно же, цветы.

Цветочки детям изображать проще всего, поэтому на примере мастер-класса «как нарисовать лилии» дети смогут пошагово освоить то, как рисовать акварельной пастелью:

  1. Возьмем белую пастельную бумагу и акварельные пастельные карандаши;
  2. Создадим эскиз лилий черным пастельным карандашом, заполняя пространство и выделяя черным некоторые линии и детали, например, тычинки и пятнышки;
  3. Наполним эскиз цветом, вначале возьмем оранжевую пастель и создадим ей цветовые акценты;
  4. Затем возьмем красную пастель, как алую, так и бордовую, добавим красные акценты деликатно на рисунок;
  5. Возьмем две кисточки. Толстой разбрызгаем слегка воду по рисунку сверху вниз, а тонкой начнем размывать цветовые акценты. Черный цвет трогать рядом с цветными пятнами не стоит, чтобы не испачкать рисунок;
  6. Начинаем писать водой по фону, слегка затрагивая по краю черный цвет и создавая серую поверхность;

В результате композиция станет более глубокой и получит завершение. А картина в целом получится и акварельной, и графической.

Выполнить подобным образом можно и любые другие цветы и не только. Этим же методом можно создать и животных, и пейзажи, и цветовые скетчи.

Масляные мелки в отличие от других видов пастели – это самый яркий материал, который позволяет создавать на рисунке и штриховку, и размытые участки, и цветовые акценты.

Но работать с этой пастелью предпочтительнее на белой бумаге, чем на цветной. Ведь тогда краски проступают намного ярче, а рисунок получается более насыщенным.

Кроме того этот материал долго высыхает, как и обычная масляная краска, поэтому полностью картина перестанет мазаться лишь спустя месяц.

Родители же начинают знакомство ребенка с масляной пастелью с изучения приемов работы с ней:

  1. Градиентное закрашивание – наноситься вначале один цвет, а второй рядом с перекрытием по границе первого, далее прием повторяется с третьим цветом;
  2. Цветовое перекрытие – на основной светлый цвет наносятся более темные штрихи одной цветовой гаммы;
  3. Линейные штрихи – рисунок создается мелкими линиями, которые перекрывают друг друга. Рисовать их можно даже в хаотичном порядке;
  4. Точечное покрытие – на основной фон наносятся различные цветные точки, создавая необычную картину в виде бликов;
  5. Растушевка – создание плавного фона за счет сглаживания слоев пастели;
  6. Размытие – создание эффекта масляной картины за счет размытия нанесенного мелка разбавителем.

Учиться этим приемам не сложно, хотя пробовать рисовать масляной пастелью ребенок может начать и без них. Но тогда готовый детский рисунок может выглядеть незавершенным.

Ну а посмотреть, как стоит рисовать масляными мелками, можно на предложенных видео из ютуба, которые некоторым детям послужат самоучителем рисования:

Пастель – это очень интересный материал, который в живописных картинах может использоваться как самостоятельно, так и совместно с красками или карандашами.

Такое смешение техник совершенно не портит рисунок, а лишь усиливает многие художественные эффекты на нем.

Наиболее часто дети могут использовать смешение пастели с такими материалами, как:

  • Акварель;
  • Акрил;
  • Гуашь.

При этом пастель может выступать как основной материал или как дополнительный. Но последний вариант применяется гораздо чаще.

На практике же как использовать смешение техник можно узнать из различных мастер-классов. Например, один неплохих уроков для детей – это рисование яблок на ветке.

Данный мастер-класс показывает, что любой ребенок может легко освоить смешение техник. А выполняется он за несколько шагов таким образом:

  1. Ребенок создает эскиз из двух яблок, висящих на ветке с листьями. Контуры прорисовываются слегка;
  2. Далее дети берут чистую кисть и смачивают поверхность яблока;
  3. Затем ребенок берет несколько оттенков желтого и красного цвета и наносит на мокрую фигуру. На яблоках выделяет светлые и темные области, создает блики и тени;
  4. После подсыхания яблок приступаем к листьям. Берем зеленые оттенки цвета и прорисовываем светлую листву;
  5. Ждем полного высыхания рисунка из акварели. После этого приступаем к работе сухой пастелью;
  6. Ребенок берет бордовую пастель и накладывает ее мелкими штрихами на красные участки яблока, а желтую пастель на желтые участки. В результате у фрукта появляется объем;
  7. Аналогично приступаем к работе и с листочками. Для этого на них штришками создаем блики желтых и зеленых цветов;
  8. Берем черную сухую пастель и создаем тень как на яблоках, так и на листьях;
  9. Кидаем взгляд на работу еще раз и находим недочеты. Взрослый подсказывает, если ребенок их не видит. А устраняются промахи за счет домалёвок. Для этого ребенок снова берет сухую пастель и наносит дополнительные блики, рябь и тень;
  10. И в завершении создаем легкие контуры элементов при помощи белой пастели.

И рисунок в виде яблок на дереве будет завершен!

Кроме этого холста увидеть совмещение техник в живописи детям можно и на следующих арт-видео:

Также стоит отметить, что помимо смешения техник при работе в пастельной живописи внимание родителей должно быть обращено и на умение детей рисовать портреты.

Ведь портретная живопись позволяет детям понять внутренний мир не только другого человека, но и самого себя. А без этого невозможно стать глубоким художником!

Портретная живопись – это одно из важнейших направлений для развития творческих способностей юного художника. Именно поэтому в рисовании пастелью этому направлению также уделяют внимание.

Нарисовать портрет пастельными мелками совсем не трудно, как кажется на первый взгляд. И один из популярных уроков рисования для дошкольников – это портрет любимой мамы или любимого папы.

На их примере дети под руководством родителей учатся не только пользоваться пастелью, но и создавать портрет.

Проводится данное занятие достаточно легко в несколько шагов:

  1. Подбираем телесные оттенки сухой или восковой пастели для создания лица;
  2. Берем пастельные мелки, бумагу и создаем крупное лицо в центре композиции более темным тоном;
  3. Дорисовываем шею и плечи, заполняя до конца листа объем;
  4. Внутри нарисованного лица и шеи светлыми тонами пастели закрашиваем пространство. Ребенок при этом учится штриховать и правильно нажимать на мелки;
  5. Делим лицо горизонтально на три зоны еле заметно при помощи светлой пастели – для изображения глаз и бровей, носа, а также рта. Этим родители учат ребенка располагать части композиции;
  6. Первыми над верхней линией рисуем брови черной или коричневой пастелью. Обращаем внимание ребенка на то, что как брови, так и глаза расположены на одинаковом расстоянии друг от друга;
  7. Под бровями в виде рыбок рисуем глаза, внутри него два круга, один из которых зрачок закрашиваем черным, а второй – голубым, зеленым или коричневым;
  8. Создаем обрамление глаз в виде черных или коричневых ресничек, очков;
  9. Во второй зоне рисуем длинный нос темно-телесной пастелью, оформляем его кончик в виде ноздрей;
  10. На уровне носа по двум сторонам лица также рисуем уши темно-песочной пастелью и закрашиваем внутри как светлыми, так и темными телесными оттенками;
  11. В третьей зоне рисуем губы розовыми или темно-песочными цветами пастели, закрашиваем;
  12. Покрываем голову волосами того цвета и формы, которые носят родители. Рисуя волосяной покров на голове, ребенок учится работать с такими линиями, как волнистые и прямые, тонкие и толстые;
  13. Дорисовываем на плечах одежду и украшения, раскрашиваем цветной пастелью;
  14. Оформляем пространство позади мамы или папы в один цвет.

И вот уже портрет родителя готов!

Кроме родителей дети могут рисовать братьев и сестер, родственников, учителей и даже самих себя по фотографии.

А каждый раз практикуясь лицо человека будет выходить все лучше и лучше. И в один прекрасный день станет напоминать живой портрет!

какие бывают виды, как выбрать и на чем рисовать сухой пастелью

Сухая пастель — это знакомый многим материал, который представляет собой мелок или карандаш без оправы. Как правило, пастель изготавливается из мела, пигментов и компонентов, которые связывают их воедино. Благодаря этому, пастель оставляет мягкие и воздушные штрихи, прекрасно растушёвывается, а работать с ней — одно удовольствие. Виды пастели — Масляная пастель содержит в составе масло, восковая — воск. — Сухая пастель — доступный материал даже для юных художников. Рисование сухой пастелью достаточно гигиенично, в отличие от масляной, при этом получившийся рисунок получается очень приятным и бархатным. Обилие доступных цветов в палитре сухой пастели даёт определённую свободу творчества и позволяет смешивать тона. — Восковая пастель – необходимый предмет для детского творчества. Создаются они на основе воска (чаще всего полимерного) в сочетании с натуральными наполнителями. Рисунки, написанные восковыми мелками или пастелью, получаются яркими и выразительными. Сухая пастель также делится на два вида, в зависимости от её мягкости. 1. Мягкая пастель . Связующие вещества в ее составе сведены к минимуму. Мягкая пастель для рисования хорошо растушевывается, так как имеет сыпучую структуру. 2. Твердая пастель. Связующего (гуммиарабика) в ней больше. Более стойка к трению. Сухая пастель для начинающих как правило, более твёрдая, ввиду содержания большей массы связывающих веществ. Твёрдая пастель менее ломкая, кончиком можно рисовать линии, а боковинами наполнять тон.

Бумага для пастели Для пастели обычная бумага не годится. Нужно подобрать такую основу, чтобы пигмент держался на ней. Часто художники используют цветную бумагу, подбирая тон под конкретную работу и под цвета. На белой бумаге светлая пастель теряет насыщенность. Рисование сухой пастелью как правило происходит на следующей основе: наждачная бумага, бархатная бумага и пастельная доска. Они отличаются по текстуре и ощущению от работы. Можно купить некоторое количество разных по фактуре основ и выбрать то, что нравится. Бюджетный вариант — использовать бумагу для акварели, создавая более тёмный тон с помощью кофе. Исправлять пастельную работу можно на ранней стадии. Чтобы удалить большие фрагменты, следует наклонить её в вертикальное положение и использовать кисть, смахивая лишние частички. Для удаления пятен применяют ластик-клячку. После работы рисунок обычно фиксируют спреем с лаком или лучше — специальным фиксативом для пастели. Сухая художественная пастель при этом немного теряет в цвете. Однако, не переусердствуйте с лаком и не намочите рисунок сильно, иначе он испортится. Рисунки сухой пастелью для начинающих графиков — это хороший способ поднять уровень мастерства и «пощупать» материал. Тонкая, изящная работа имеет приятную фактуру, музыку цвета и завораживает своей непосредственности. Благодаря растушевке, соседния пятна начинают играть цветом. Художники часто делают это пальцами, именно поэтому пастель — это первозданное творчество, которое дарит радость и сопричастность. Для работы с пастелью вам нужно устроить в помещении хорошее освещение — чтобы видеть мельчайшие различия в оттенках. Пастель раскрывается полностью только при свете. Дополнительные инструменты — Наждачная бумага для затачивания мелка — Ластик клячка — поможет стереть и «собрать» остатки пастели» — Специальные растушевки для пастели с тонким наконечником, для тех случаев, когда нужно растушевать мелкие детали — Сухая пастель в зависимости от производителя может сильно отличаться по качеству, материалу упаковки. Поэтому выбирая набор или штучные мелки, лучше сначала либо протестировать их, либо спросить у продавца. В России популярны марки Faber Castell, Sennelier, Mungyo, Derwent, Koh-i-noor, Сонет и другие. Если вам нужна сухая пастель, купить её можно в нашем магазине Арт-Квартал

Детский рисунок пастелью «Разноцветные зонтики»

Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 3450×4920 пикс. (17 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

пейзаж, животные, пони, природа, цветы, космос

Масляная пастель – краска для рисования, состоящая из воска, масла и пигментов. Данные вещества имеют натуральное происхождение, поэтому безопасны в использовании. С пастелью могут работать профессиональные и начинающие художники.

Виды карандашей и бумаги для масляной пастели

Рисунки масляной пастелью для начинающих требуют правильного выбора бумаги.

Для этого необходимо обращать внимание на следующее:

К выбору масляной пастели также следует относиться серьезно. Она бывает твердой и мягкой, приобретать рекомендуется сразу обе разновидности.

В работе потребуется каждая из них:

  • твердая пастель содержит больше вяжущего вещества и меньше пигментов. Она поможет изобразить мелкие элементы рисунка;
  • мягкой краской хорошо рисовать на плотных слоях твердой пастели.

Помимо бумаги и краски, потребуются специальные пастельные карандаши. Можно приобрести набор из 12 шт.

Основные приемы пастельной техники

Техника рисования пастелью и используемые приемы не отличаются сложностью.

Градиенты

При градиентной заливке необходимо нанести на поверхность разные цвета, не надавливая сильно на мелки.

Затем, определив примерные границы, перейти к сильному давлению, при этом можно немного заходить за границу.

Смешивание

Прием «смешивание» можно выполнить так: на бумагу нанести разные цвета, а затем их смешать, создавая дополнительные штрихи.

Важно наблюдать за смешиванием и за тем, как те или иные цвета оказывают влияние на результат.

Можно при смешивании использовать палочки для растушевки. Многие художники смешивают цвета пальцами.

Процарапывание

Для выполнения приема «процарапывание» потребуется 2 слоя – верхний (основной) и нижний. Для создания царапин на поверхности потребуется острый инструмент, который способен будет удалить верхний слой краски.

Это может быть любой подручный предмет, например, нож или зубочистка. Главное, чтобы им было удобно работать. Хорошо, если удастся найти старую авторучку, в которой закончились чернила.

Точки и линии

Прием «точки и линии» смогут безукоризненно выполнить только те, у кого есть достаточно терпения. Точки помогают создать сияние и обогатить цвет рисунка. Можно сформировать из них целые линии.

Разбавитель

Улучшить рисунок помогает разбавитель.

В его роли может выступить скипидар или льняное масло. Прием выполнять просто: достаточно взять кисть, смоченную в разбавителе, и начать водить по поверхности рисунка. Такая техника отлично подходит для фона.

Мелкие детали

С помощью разбавителя можно прорисовывать мелкие темные детали. Также этот прием помогает создавать элементы, в которых нужна четкость. Для его выполнения нужно кистью, смоченной в разбавителе, поводить по поверхности мелка.

Закрепление рисунка

После создания рисунка важно закрепить краску на поверхности. Это можно сделать разными способами.

Например:

  • хороший прозрачный закрепляющий слой образует на краске основание, сделанное из спирта и смолы. Такой слой защитит рисунок не только от смазывания, но и от пыли;
  • несколько поочередно нанесенных слоев способствуют увеличению блеска, однако понадобится много времени на сушку. В противном случае поверхность долго будет оставаться липкой.

Красивые и легкие рисунки для детей масляной пастелью: поэтапный мастер-класс для начинающих

Рисунки масляной пастелью для начинающих отличаются большим разнообразием в тематике и исполнении.

Попугай

Чтобы изобразить попугая, потребуются простой карандаш НВ и несколько пастельных мелков.

Этапы создания следующие:

  1. Нужно нарисовать 2 овала, их размеры должны отличаться. Один, который поменьше – прообраз головы, он располагается вверху. Второй – туловище, оно расположено ниже.
  2. Слева от верхнего овала провести плавную длинную линию. Она станет спиной попугая, переходящей в хвост.
  3. От нижнего овала провести пару полукруглых линий. Одна из них станет нижней частью крыла, а другая – шириной хвоста.
  4. Справа от верхнего овала провести дугу, которая станет клювом.
  5. От нижнего овала провести прямую линию крыла.
  6. Под крылом разметить изгибы лап.
  7. Полукругами нарисовать клюв и изменить окрас перьев в голове, а также наметить кружочек глаза.
  8. Добавить в крыло и хвост рисунки изменения цвета перьев. Когти сделать толще, а хвост и крылья прорисовать плавными линиями.
  9. Красным мелком закрасить голову, середину хвоста и верх крыла. Клюв и середину крыла – желтым. Этим же цветом нужно закрасить щеку, находящуюся под глазом.
  10. Оставшиеся перья раскрасить синим. При раскрашивании можно слегка заходить на желтые участки.
  11. Вокруг клюва нарисовать черный овал. По контуру перьев нанести небольшие фиолетовые штрихи.
  12. Взять черную пастель и уточнить оперение крыла и хвоста.

Чтобы нарисовать зайца, нужно подготовить саму краску и тонированную бумагу.

Затем:

  1. Белым мелком следует нарисовать 3 овала. Слева должен располагаться самый большой из них: он станет туловищем. Немного правее – маленький овал, который станет шеей. Правее и чуть выше – третий овал, это заячья голова.
  2. Тем же мелком над овалом головы нарисовать уши.
  3. Под средним овалом нарисовать переднюю лапу, заднюю нарисовать в большом овале. Слева добавить еще 1 овал, который станет хвостом.
  4. Заштриховать получившуюся фигуру. Это делается с помощью белой пастели.
  5. Взять серый мелок и провести им по контуру ушей, головы, лап и хвоста.
  6. Черным мелком изобразить глаз, нос, усы и брови.

Медведь

Для рисования медведя потребуется несколько мелков масляной пастели и тонированная бумага. Шерсть полярного медведя по цвету схожа с заячьей, поэтому можно использовать те же мелки, что и при рисовании зайца – серый, черный. Вместо белого следует применять светло-бежевый.

Этапы рисования следующие:

  1. Светло-бежевым мелком нарисовать 3 овала. В правой части должен быть самый большой овал. Это будет задняя часть туловища. На некотором расстоянии от него должен быть следующий овал. Он чуть меньше. Это будет передняя часть туловища. Третий овал – самый маленький, он рисуется левее остальных.
  2. Подрисовать к овалам линии ушей, морды, конечностей. Уши изображаются маленькими полукругами. Морда должна быть вытянутой. Под средним овалом изобразить передние конечности, а под самым большим – задние.
  3. Используя белую пастель, полностью заштриховать фигуру.
  4. Прорисовать светло-бежевым мелком уши, морду, туловище и конечности.
  5. Нарисовать шерсть. Для этого применяется серая пастель: мелком по контуру всех частей провести небольшие штрихи.
  6. Черным мелком зафиксировать глаза и нос.

Подосиновики

Для работы потребуются оранжевый, белый, красно-коричневый, серый мелки, а также простой карандаш.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: подосиновики

Затем следует:

  1. Карандашом создать контуры, наметить ножки и шляпки грибов.
  2. Наложить тени: на шляпках они должны быть красно-коричневыми, а на ножках – серыми.
  3. С противоположной стороны: с той, на которую падает свет, пройтись оранжевым и белым мелками. Оранжевой должна быть шляпка, а белой – ножка.
  4. Нанести крапинки на ножки.

Животные

Пони можно нарисовать, выполняя следующие шаги:

Кот пастелью поэтапно — рисуем и учимся

  • Необходимо набросать основные части тела. Справа должен быть вытянутый овал, который станет туловищем. Слева от него нарисовать овал поменьше, он станет шеей. Левее должен располагаться третий овал – это голова.
  • Маленькими овалами наметить ноги и хвост. Каждая из передних ног должна быть представлена 2-мя овалами. Пара задних ног – это один большой овал и 2 маленьких под ним. Хвост изобразить маленьким овалом.
  • Прорисовать элементы головы и шеи. Плавными линиями голову нужно соединить с шеей и туловищем. Также прорисовать ноги, гриву, хвост.
  • Раскрасить любыми цветами, смешивая их друг с другом.

Для изображения кошки необходимо:

  • Нарисовать несколько овалов. 1 из них будет туловищем: он должен быть побольше. 2-й овал станет головой: он должен быть поменьше и располагаться выше. Эти 2 овала должны соединяться 2-м. Он должен проходить прямо по туловищу и впоследствии станет его верхней частью.
  • Еще 1 овал должен располагаться в нижней части туловища: он станет верхней частью задних лап. Под всеми этими овалами должен располагаться 5-1 – самый вытянутый. Это будет хвост.
  • Треугольниками изобразить уши.
  • Определив, где находится центр верхнего овала, наметить нос. Эта часть мордочки должна располагаться немного ниже центра.
  • От носа начертить треугольник, проведя 2 линии вверх и соединив их. В полученном треугольнике нарисовать глаза.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: кошка

  • Соединить туловище, наметить верхние части лап и хвост.
  • Выбрать любой цвет для шерсти. Придать объем туловищу помогут полосы.
  • Глаза сделать зелеными, оранжевыми, желтыми или голубыми.
  • Нос раскрасить черным или розовым.

Флористика

Рисунки цветов – одни из популярных объектов у профессиональных и начинающих художников, работающих с пастельными масляными красками.

Это могут быть:

Море и его обитатели

Из водных обитателей начинающим художникам можно попробовать изобразить дельфина или осьминога.

Дельфин

Нужно взять лист бумаги, карандаш НВ, ластик и пастельные мелки: светло-голубой, темно-синий.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: дельфин

Этапы выполнения следующие:

  1. Снизу вверх слева направо нужно провести наклонную линию. Это будет спина.
  2. Справа от линии следует нарисовать круг. Это будет голова.
  3. Обозначить туловище. Для него снизу от круга начинается линия в форме дуги. Она проходит налево и соединяется с другой дуговой линией.
  4. Парой коротких дуг обозначить нос – вытянутую часть головы. Эти дуги вместе с участком самой головы должны образовать подобие треугольника.
  5. Дорисовать несколько таких же «треугольников», образованных дуговыми линиями возле туловища. Нарисованный вверху, станет верхним плавником, а 2 других должны быть внизу: они станут нижними плавниками.
  6. Слева с закруглением нарисовать хвост «ласточкой».
  7. Ластиком удалить ненужные линии.
  8. Навести контуры.
  9. Дорисовать элементы головы – глаз и рот.
  10. Заштриховать светло-голубой пастелью всего дельфина. С помощью темно-синего мелка рисунок сделать насыщенным.
  11. Аккуратно ластиком убрать лишний тон в нижней части туловища и хвоста.

Осьминог

Чтобы нарисовать осьминога, потребуется:

  • Сделать легкий контур карандашом.
  • Залить фон. После закрашивания должны оставаться пробелы.
  • Круговыми движениями растушевать цвета. Начинать следует со светлых пятен.
  • Нанести второй слой.
  • Сгладить цвета. Для этого можно использовать хлопковую ткань.
  • Белой краской нанести несколько дополнительных пятен. Их также рекомендуется растереть хлопком.
  • Работа с самим осьминогом проводится по тому же принципу: сначала пятна, потом – проработка. Слоев также должно быть несколько.

Пейзаж: осенняя природа

Чтобы нарисовать пастелью осенний пейзаж, нужно:

  • Создать набросок. Он выполняется угольным или пастельным карандашом. Нужно стараться деревьям придавать разные формы.
  • Голубым мелком нанести первый слой неба. Сначала наносится несколько мазков, а затем выполняется растушевка.
  • Взять более светлую голубую пастель, и пройтись над верхушками деревьев.
  • Начать работу с деревьями. Нижний слой должен быть более темным, а верхняя часть – светлее. Растушевывать лучше по вертикали, ведь именно так растут деревья.
  • Сверху нанести цвет охры. Внизу, около стволов, добавить небольшое количество серо-фиолетовых штрихов. Важно не забыть о последующей растушевке.
  • Зеленой пастелью обозначить дерево справа. Несколько штрихов нужно также нанести и слева для поддержки.
  • Добавить «золотистости» глубоким желтым цветом.
  • Перейти к траве. Основными цветами будут красно-коричневый и теплый зеленый. На траву падают серо-фиолетовые тени от деревьев.
  • На передний план следует добавить зелено-коричневый цвет. Область на границе с лесом, куда падает свет, обозначается бежевым. В падающие тени следует добавить красно-серый. Растушевка, как и в случае с деревьями, выполняется по вертикали – снизу вверх.
  • Начать работу со стволами. Те, что находятся ближе к смотрящему, обозначаются розово-серым цветом. Для дальних стволов требуется более холодный цвет, например, серо-голубой.
  • Те части стволов, на которые падает свет, заштриховать светло-серым. Толщину и силу нажатия нужно постоянно изменять: это сделает картину более живой. На затененную сторону наносится темно-голубая краска. Полосы на стволах должны быть серо-коричневые.
  • Используя голубую краску разных оттенков, нарисовать «окошечки» в кроне деревьев. Желтым цветом в области неба нужно сделать несколько пятнышек листвы.
  • Заняться детализированием травы. Серо-фиолетовым мелком сделать несколько вертикальных штрихов. Для поддержки цвета кроны некоторые травинки прорисовать желтым.
  • Дать еще несколько голубых штрихов на передний план и доработать траву.

Космос

Рисунки масляной пастелью для начинающих в теме космоса требуют подготовки.

Сначала необходимо приобрести зернистую бумагу и большой набор мелков. Чем больше цветов, тем реалистичнее станет изображение. Картина должна быть темной, а значит, бумагу лучше брать черную или темно-синюю.

Затем необходимо:

  1. Сделать набор цвета по пятнам и немного растушевать переходы.
  2. Когда первый слой будет завершен, его нужно закрепить, нанеся аэрозольный лак.
  3. Перейти ко 2-у слою, где выполняется детализация изображения.

Герои мультфильмов

Детям понравится рисовать мультипликационных персонажей.

Микки Маус

Для создания этого персонажа потребуется:

  • В верхней части бумаги нарисовать круг и внутри него провести 2 перпендикулярные линии. Горизонтальная линия должна проходить чуть ниже середины круга.
  • Сверху нарисовать еще 2 круга: это будут уши.
  • Туловище представить вытянутой капелькой.
  • В верхней части туловища с 2-х сторон нарисовать по 2 палочки. Это будут руки. Чтобы рисунок был более естественным, их нужно сделать чуть изогнутыми. Сверху дорисовать ладони.
  • Аналогично нарисовать ноги, начинающиеся в нижней части туловища. Также провести по 2 палочки, а затем добавить контуры обуви.
  • Перейти к деталям лица. В верхней части головы симметрично относительно вертикальной линии нарисовать 2 овала. Это будут глаза. Симметрично относительно вертикальной линии должны располагаться также рот и нос. На этом этапе необходимо плавными линиями обозначить участки, цвет которых останется белым.
  • Удалить ненужные линии на голове, дорисовать язык и складку над носом.
  • Детализировать ладони. Необходимо обозначит очертания пальцев. Важно при этом помнить о расположенном на внутренней стороне ладони выступе.
  • Дорисовать хвост и шорты.
  • Ластиком удалить лишние элементы. Затем четко вывести контуры персонажа.
  • Уши, верхнюю часть головы, верхнюю часть туловища и руки закрасить черным.
  • На ладонях, ступнях и шортах добавить тени.
  • Прорисовать блики на глазах и носе.
  • Обувь раскрасить желтым, шорты – красным.

Волк из «Ну, погоди!»

Для его создания следует:

  • Создать карандашом набросок. В верхней части нарисовать 2 овала. Один из них будет основной частью головы, другой – станет вытянутым носом.
  • Нарисовать 2 вертикальные прямые линии и соединить их внизу. Это будет туловище. От них слева и справа отходят линии, которые станут руками.
  • Заняться прорисовкой деталей головы: сделать контуры носа и волос, затем нарисовать глаза и ухо. На волосах нужно сделать несколько штрихов. Затем нарисовать нос, зубы.
  • Нарисовать тело и направляющие рук.
  • Прорисовать направляющие ног, штаны и кофту.
  • Создав рисунок карандашом, перейти к его раскрашиванию и последующему закреплению красок. Кожа волка – серая, кофта – розовая, штаны и волосы – черные.

Пастельная масляная живопись отличается простотой и поэтому имеет большую популярность у художников, особенно у начинающих. Она сочетает в себе разнообразие возможностей и доступность для рисунка.

Видео про масляно-пастельную живопись

Рисунки масляной пастелью для начинающих:

Рисуем пастелью портрет ребенка

Чистые, яркие тона и тонкая, рассыпчатая фактура мягкой пастели делают этот материал идеальным для того, чтобы передать округлые формы и нежные тона детского лица.

С чего следует начинать работу над портретом? Сначала определите пропорции и форму лица. При этом надо помнить, что каждое лицо индивидуально и имеет свои особенности. Затем выделите на лице основные участки светотени, а те, в свою очередь, разбейте на более мелкие цветовые пятна.

Сегодня мы попробуем нарисовать детский портрет в фас, используя принцип оптического смешивания цветов, или, иными словами, нанося краски слоями. На расстоянии отдельные штрихи краски неразличимы и оптически будут смешиваться в – глазу зрителя.

Используем цвет бумаги
Поскольку при работе пастелью бумага местами просвечивает сквозь штрихи краски, а значит, влияет на тональность всей картины, следует уделить должное внимание выбору ее цвета. В данном случае наш художник взял светло-коричневую бумагу, теплый тон которой хорошо гармонирует с теплыми телесными тонами доской кожи. Бумага умеренного тона хороша тем, что на ней очень ярко выделяются как светлые, так и темные тона. Создать такие же тональные переходы на обычной белой бумаге намного сложнее.

Определяем пропорции головы ребенка
По отношению к пропорциям тела голова ребенка выглядит крупнее, чем голова взрослого человека. Глаза ребенка также представляются слишком большими, а нос, рот и подбородок — напротив, маленькими и расположенными ближе друг к другу, чем у взрослых.

Для урока рисования пастелью потребуются:
Большой лист светло-коричневой бумаги для пастели
3 палочки твердой пастели: жженая умбра, неаполитанская желтая, жженая сиена
16 палочек мягкой пастели: светло-оранжевая, черная, коричнево-оранжевая, синий кобальт, белая, желтая охра, неаполитанская желтая(светлая и очень светлая), жженая сиена, коричнево-фиолетовая, жженая умбра (темная и светлая), киноварь, светло-зеленая, темно-зеленая, ярко-розовая
Канцелярский нож для затачивания палочек пастели
Фиксатив-спрей

1 Делаем предварительный набросок

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 1

Твердой пастелью жженая умбра нанесите контуры лица и волос. Наметьте основные черты лица ребенка. Рассмотрите световые блики, лежащие на волосах, бровях, между носом и ртом. Возьмите твердую неаполитанскую пастель и нанесите эти блики легкими штрихами.

2 Устанавливаем тона теней

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 2

Напишите затененные участки на волосах, в глазных впадинах, под носом и под нижней губой твердой жженой умброй. Затем нарисуйте темную радужную оболочку глаз.

3 Фиксируем отдельные световые блики

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 3

Вновь возьмите твердую желтую неаполитанскую пастель и нарисуйте световые блики на коже и волосах. Большая часть бликов должна быть расположена слева, то есть на той стороне, откуда падает свет. Нарисуйте белки глаз. Наносите краску легкими мазками. Не поддавайтесь искушению уже на этой, ранней стадии работы начать смешивать цвета. В противном случае вы потеряете ощущение формы.

Прежде чем приступить к нанесению телесных тонов, отойдите на шаг назад и оцепите точность своего рисунка. Если а него необходимо внести какие-либо поправки, сделайте это именно сейчас.

4 Начинаем добавлять цвет

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 4

Возьмите твердую жженую сиену и наметье участки умеренного теплого тона. Они расположены в основном на неосвещенной, левой стороне лица. Что бы описать рельеф лица, используйте как обычную, так и перекрестную штриховку. Затем возьмите мягкую светло-оранжевую пастель и напишите теплые блики на лице и волосах. Сквозь отдельные штрихи пастели должен проглядывать теплый светло-коричневый тон бумаги.

5 Пишем глаза

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 5

Остро заточенным кончиком черной пастели нарисуйте зрачок правого глаза девочки. Брови бросают на глаза легкую тень, поэтому опека затонируйте верхнюю часть радужной оболочки. Радужную оболочку левого глаза заштрихуйте черной пастелью полностью, поскольку эта сторона лица находится в тени. Изобразите ломаной линией верхние ресницы. Никогда не рисуйте каждую ресничку в отдельности, если не хотите, чтобы у вас получился портрет куклы. Добавьте тень между губами.

6 Добавляем тона и детали

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 6

Возьмите коричнево-оранжевую пастель и нанесите плоской стороной палочки широкие штрихи над бровями, на щеках и на губах. Оттените глаза кобальтом и белой пастелью. Нарисуйте белой пастелью световые блики. На левой стороне лица добавьте несколько штрихов холодного синего кобальта.

7 Пишем волосы

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 7

Напишите кончиком пастели желтая охра отдельные пряди в светлых волосах девочки. Затем возьмите мягкую светлую желтую неапопитанскую пастель и добавьте освещенные пряди на правой стороне головы. Не закрашивайте волосы полностью. Между штрихами пастели местами должна проглядывать светло-коричневая бумага. Только в этом случае волосы будут выглядеть живыми: легкими, пышными и воздушными.

8 Работаем над телесными тонами

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 8

Осветлите блики на правой стороне головы девочки желтой неаполитанской и белой пастелью. Добавьте штрихи коричнево-оранжевой, коричнево-фиолетовой пастели и жженой сиены на губы. Углубите черной пастелью ноздри и тень, лежащую между губами. Возьмите коричнево-фиолетовую пастель и напишите интенсивные тени на левой стороне лица. Нанесите жженой умброй тени вдоль контура контура левой половины лица с внешней стороны. Добавьте белилами несколько прядей в волосах, а затем напишите той же пастелью воротничок платья.

9 Добавляем новые световые блики

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 9

Возьмите очень светлую желтую неаполитанскую пастель и нарисуйте заостренным кончиком палочки еще несколько прядей в волосах девочки. Затем осветлите той же краской ее правую щеку, ярко освещенные участки лба и подбородка на правой стороне лица, а также кончик носа и участок над верхней губой. Добавьте мягкие блики вокруг левого глаза и на левой щеке ребенка. Нанесите в области левого глаза несколько крапинок синего кобальта и белой пастели. Жженой умброй углубите тени под носом и нижней губой. Возьмите киноварь и нарисуйте красную тесьму, которой обшит воротничок.

10 Пишем фон и жакет девочки

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 10

Напишите фон по своему желанию. Затем отломите небольшой кусочек светло-зеленой пастели и закрасьте жакет на ребенке. Темно-зеленой пастелью нарисуйте складки на жакете. Чтобы передать фактуру ткани, добавьте несколько легких штрихов белой пастели. Пишите свободными линиями,чередуя их направление. Применяйте как обычную, так и перекрестную штриховку.

Создать более темные телесные гона можно с помощью того же набора красок. Глубина тона будет зависеть только от соотношения красок. Таким образом, телесные тона можно варьировать в зависимости от особенностей изображаемого вами человека. В качестве примера внизу показаны портреты людей, принадлежащих к трем разным этническим группам.

Пошаговый онлайн урок рисунка пастелью

Для портрета африканского подростка художник взял темную жженую умбру, темную и умеренную жженую сиену, темный кармин, оранжевую, черную и белую пастель, а также добавил несколько мазков прусской синьки и кобальта.

Телесные топа на портрете этой юной жительницы Ближнего Востока были написаны с помощью темной жженой умбры, жженой сиены, желтой охры, неаполитанской желтой, темно-розовой, темно-серой и черной пастели.

Чтобы написать портрет юноши с Дальнего Востока, художник использовал желтую охру, жженую сиену, неаполитанскую желтую и оранжевую пастель. В черных волосах юноши вы видите несколько ярких мазков кобальта.

11 Добавляем узор на жакете

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 11

Заточите палочки пастели — киновари, ярко-розовой и белой. Наметьте цветочный узор на белом платье и зеленом жакете маленькими пятнышками краски. Не старайтесь изобразить узор слишком детально, чтобы он не отвлекал внимания зрителя от лица девочки.

12 Шлифуем детали

Пошаговый онлайн урок карандашного рисунка — шаг 12

Добавьте еще несколько темно-зеленых теней на жакет. Уточните контур правой стороны лица девочки от виска до подбородка светлой жженой умброй. Добавьте несколько пятен того же цвета на подбородок, нос и под бровями. В заключение покройте портрет слоем фиксатива.

Пошаговый урок поэтапного рисования пастелью – результат

А Цветная бумага
Сквозь отдельные мазки краски проступает выбранная в качестве основы светло-коричневая бумага. Именно ее теплый цвет определяет цветовую гамму и помогает выстраивать светлые и темные тона,

Б Простой фон
Наш художник отказался от того заднего плана, который виден на фотографии, и использовал в своей работе ровный фон. Это сделано для того, чтобы ничто не отвлекало внимания зрителя от лица девочки.

В Глубокие телесные тона
Телесные тона на портрете ребенка написаны отдельными пятнами теплого и холодного цветов. В глазу зрителя происходит оптическое смешение, и эти цвета кажутся еще более глубокими и яркими.

Детская школа искусств с. Чаши

Дорогие друзья, хочу поделиться с вами фотографиями своего рисунка поэтапно.

Некоторое время назад девочка, с которой я занимаюсь, попросила меня нарисовать волка, в качестве темы занятия на следующий урок, волк должен был быть «настоящий»
Брать из головы животное, которое пару раз видели только в зоопарках, сами понимаете, достаточно тяжело, а вот взять за основу другой рисунок, срисовать – другое дело. Но для детских занятий нельзя просто копировать и перерисовывать, картинка должна быть упрощенная, немного сказочная, добрая.
Хочу поделиться своей интерпретацией, чтобы вы, дорогие родители, сестры, братья, дедушки и бабушки смогли нарисовать вашим малышам все, что они захотят.

Для создания «детского» волка нам понадобится: пастель, светло-зеленый пастельный карандаш (для эскиза), лист бумаги для пастели, лак для волос, чтобы закрепить рисунок.

Вначале делаем разметку. Легкий набросок. Общие черты.

Я сразу нарисовала глаз, чтобы вдохновиться и удержать образ…

После того как эскиз завершен, приступаем к тонированию


Сначала накладываем пастель, затем растушевываем, избегая четких контуров и слишком явных пятен.

Волк не должен «обрываться», его нужно растушевать к низу. Косматую шерсть мы показываем четкими штрихами, которые накладываем по форме, в одном направлении.

Заключительный этап – это проработка всех мелких деталей, здесь я делала усики надломленной черной пастелью, выделяла глаза и нос с помощью белой пастели, накладывала дополнительные штрихи, чтобы придать шерстке большую косматость. На этом моя работа завершена.

Пастель. Рисование �� | Школьные сочинения

Пастель – (фр. pastel, от лат. pasta – тесто) “сухая живопись” мягкими цветными мелками, которые изготовляются из пигментов, мела и связующих. В процессе изготовления пастельных карандашей их незасохшая масса выглядит как тесто, паста – отсюда и произошло название. У пастели множество нежных оттенков каждого цвета.

Пастель используется как для живописи, так и для рисунка. Техника пастели наиболее подходит для тех рисунков, где цвет и атмосфера более важны, чем мелкие детали.
Как рисовать пастелью
Пастель довольно проста в применении.

Для создания цветных поверхностей достаточно наложить широкие штрихи и растереть пальцами на бумаге. Можно также смешивать 2 и более цветов, накладывая штрихи боковой поверхностью пастели (разных оттенков) и растирая их полностью или частично.

При рисовании пастелью обычно фон и общие детали набирают путем смешивания. А потом, поверх тонкими линиями прорабатывают детали. Детали и тонкие линии также можно прорабатывать пастельными карандашами (пастельные палочки в оболочке из древесины).
Виды пастели
Есть 2 основных вида пастели: твердая и мягкая.
Мягкие пастели состоят в основном из

чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов.
Твердые пастели реже ломаются, т. к. содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.
Бумага для рисования пастелью
Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка.

Белая бумага мешает оценит насыщенность главных цветов.
3 типа бумаги для пастели
Наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продается в листах большого формата;
Пастельная доска – выполняется из крошечных частиц пробки;
Бархатная бумага – имеет бархатистую поверхность.
При работе с такой бумагой мы сможете использовать минимальное количество фиксажа.
Также можно использовать бумагу для акварели. Протонировать акварельную бумагу можно используя чай или кофе.
Исправление рисунка пастелью
Обычно исправления вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу.
Также используется ластик или кусочек хлеба (белый – без сдобы). Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге.
Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.
Фиксация рисунка
Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать. Для этого подойдет обычный лак для волос или специальный фиксатор. Будет достаточно пары легких распылений.

Глядя, на работы современных художников, понимаешь, что можно творить при помощи таких карандашей удивительные картины, интересно передавать то, что впринципе хочется выразить на какой-либо картине при момощи игры цвета, разной техники нанесения карандаша. Очень красиво.

Работа с пастелью — Easy Process Art для детей

ПАСТЕЛИ. Простое, красивое и легкое искусство для детей. Мне нравится этот великолепный набор для рисования, которым можно пользоваться даже с самым маленьким ребенком. Если вы родитель, учитель или опекун, и хотите наполнить день своего ребенка более значимым искусством, меловая пастель, также известная как мягкая пастель, станет фантастическим искусным процессом для начала. Просто следуйте этим простым советам, и вы сразу же отправитесь в магазин рамок с рисунками вашего ребенка.

* Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за Вашу поддержку!

Есть много разных марок мягкой пастели. Нам действительно не приходилось сталкиваться с брендом, который нам не нравился бы, хотя, если вас беспокоит токсичность, первый из нижеприведенных — отличный выбор. Вот несколько предложений брендов, которые мы опробовали и которые нам очень нравятся. В магазине Michaels Art Supply Store есть множество отличных товаров, а также в вашем местном магазине товаров для искусства.

Нетоксичная мягкая пастель

Пастель Pro Art Chalk

Пастель половинного размера

Уловка при использовании пастели состоит в том, чтобы перевернуть их на бок.Вы можете использовать их на кончике, как любой материал для рисования, но цвет действительно оживает, когда вы переверните пастель на его сторону и потрите ее вверх и вниз или слева направо по бумаге. Чем сильнее вы надавливаете, тем ярче и насыщеннее будет цвет.

Дети любят пастель по многим причинам. Цвета выглядят настолько привлекательно, что трудно удержаться от того, чтобы не взять один и попробовать на бумаге. Растирая цвета взад и вперед, можно сдуть лишний мел, что очень весело.Вы можете растушевать цвета пальцами или даже всей рукой, а можете смешать два цвета вместе пальцем, создавая совершенно новый цвет. Когда я слышу много пятен, ударов и смешиваний в нашей художественной студии, я знаю, что дети полностью увлечены.

Пастель также отлично подходит для различных поверхностей, особенно темных, таких как черный плотный картон, картон, грифель и картон. Недавно мы нанесли пастель на всю пенополистирольную доску, оставшуюся от упаковки, и было очень интересно увидеть текстуру, которая проявлялась по всему пенополистиролу, когда мы окрашивали.

— отличный вводный материал для экспериментов для детей всех возрастов. Они оставляют после себя порошкообразный беспорядок, но его легко убрать влажной тряпкой, даже если он попадет на стены. Поверьте мне. Я говорю по собственному опыту. Он определенно попадет на детские пальцы со всеми растушевками и растушевками, но быстрая ручная стирка сразу же даст цвет.

* ПРИМЕЧАНИЕ * Если вы хотите, чтобы пастель не размазывалась после завершения работы, попробуйте лак для волос или фиксатор в виде спрея.Я также использовал аэрозольный клей, и он хорошо себя зарекомендовал.

Чтобы попробовать другие замечательные принадлежности для рисования для начинающих и самопровозглашенных «не хитрых мам», просмотрите этот список. О, и после того, как вы сделаете все эти удивительные пастельные рисунки, попробуйте эти мини-книги по искусству. Дети их любят! Спасибо за чтение всем! Веселиться. Мери

Intro to Pastels For Kids: About Pastels

Это первая часть из серии вводных статей о пастели для детей. Я был в художественном магазине, чтобы подобрать еще несколько пастелей, и у меня возникла мысль — держу пари, другие родители действительно сбиты с толку, когда смотрят на выбор пастелей для покупки.Я знаю, что был!

Но, прежде чем читать это, не позволяйте себе ошеломить себя. Когда дело доходит до детей, всегда веселитесь! Этот пост действительно предназначен для того, чтобы помочь вам стать экспертом в этой области за несколько минут. Тогда, когда ваши дети зададут любой вопрос о пастели, вы узнаете

Что такое пастель?

Проще говоря, все пастели сделаны из измельченных пигментов, смешанных со связующим, затем спрессованы и высушены для сохранения формы. Тип и количество связующего определяет, будет ли пастель твердой, мягкой или масляной.Само слово «пастель» происходит от итальянского слова pastello, и означает паста. Довольно круто, да?

Есть четыре специфических типа пастели:

  1. Масляная пастель
  2. Мягкая пастель
  3. Твердая пастель
  4. Карандаши пастельные

Масляная пастель

Они идеально подходят для детей! Я считаю, что это пара шагов выше цветных карандашей. Масляные пастели сделаны из масляного связующего, благодаря которому они всегда остаются «влажными». Когда вы воспользуетесь ими, вы заметите, что они по-разному относятся к бумаге.Это очень похоже на намазывание масла! Это также отличает их от всех остальных пастелей. Это также означает, что они обычно используются только друг с другом. Но эта кремовая текстура делает их очень интересными для растушевки.

Карандаши пастельные

Это тоже отлично подходит для детей, это карандаш. Это упрощает удержание, снижает беспорядок и позволяет легко держать их острыми. Однако у них есть недостатки. Это удерживает вас от использования стороны пастели.Еще один недостаток — пастельные карандаши дороже других пастелей.

Твердая пастель

Твердые пастели означают именно то, на что они похожи, они твердые. Они сделаны из большего количества связующего, чем мягкая пастель, и для их формования используется большее давление. Твердая пастель отлично подходит для рисования и набросков, но обычно не используется для покрытия больших площадей бумаги.

Мягкая пастель

Лучшее напоследок! Вот где это. У мягкой пастели обычно достаточно связующего вещества, чтобы держать форму.Недостаток в том, что они очень хрупкие. Не позволяйте этому разочаровывать вас. Мягкие пастели переходят на бумагу с такими насыщенными цветами, что вашим детям понравится ими пользоваться. Не беспокойтесь, если они сломаются или рассыплются, просто сохраните все части и дайте им повеселиться. Через некоторое время вы привыкните к использованию небольших пастельных кусочков.

Пастель для смешивания

За исключением масла, пастель не смешивается (в традиционном смысле). Как и в случае с цветными карандашами, нельзя смешивать красную и синюю пастель, чтобы получить фиолетовый.Тем не менее, есть способы получить фиолетовый оттенок из красного и синего, но по большей части вам понадобится пурпурная пастель, если вы хотите фиолетовый. По этой причине вы увидите наборы из сотни или более пастелей разного цвета. Некоторые художники считают это разочарованием, я считаю это поводом покупать больше!

Белый и черный пигмент

По той же причине, описанной выше, один пастельный цвет может иметь широкий диапазон значений (от светлого к темному). Они производятся путем добавления белого пигмента, чтобы сделать его светлее, или черного пигмента, чтобы сделать цвет темнее.Для детей это, наверное, слишком много информации. Родителям это поможет понять, на что вы смотрите, выбирая вместе с ними цвета.

Мел против. Пастель

В чем разница? Сложив их вместе, вы быстро поймете, что это пигмент! Мел имеет много белого цвета, смешанного с пигментом, поэтому они выглядят «меловыми» или бледными. Пастель же полна цвета. Это также объясняет большую разницу в цене. Мел отлично подходит для классной доски и прожигания тротуаров!

Что купить

У вас может возникнуть соблазн взять заранее упакованный набор пастелей в следующий раз, когда вы выйдете из дома.Эти наборы хороши, потому что они стоят лучше, но сначала подумайте о покупке нескольких по отдельности.

Покупка нескольких выбранных вручную цветов позволяет:

  • Найдите бренд, который вам нравится больше всего
  • Посмотрите, действительно ли вашим детям нравится ими пользоваться
  • Выберите цвета, которые вы действительно хотите использовать

Причина, по которой мне больше всего не нравятся наборы, — после нескольких использований я получил очень маленький (или даже исчез) черный, а неоновый фиолетовый — совершенно новый. Таким образом, хотя покупка набора может показаться более рентабельной, на самом деле покупка их по отдельности намного проще для кошелька.К тому же, вы вместе с детьми выбираете цвета.

Надеюсь, эта небольшая пастельная информация поможет вам в следующий раз, когда вы окажетесь на пастельном острове вашего местного магазина художественных товаров. Если у вас есть другие вопросы, на которые я не ответил, оставьте комментарий ниже.

Картина масляной пастелью с детьми

Попробуйте эти простые техники рисования масляной пастелью вместе с детьми. Сочетайте яркие цвета и мягкое нанесение масляной пастели с детским маслом для создания эффекта рисования.

У нас появилась новая любимая художественная техника — масляная пастель, которой мы обязаны другу, которого я никогда не встречал, который живет на другом конце света (в Австралии).

Впервые я узнал об этой масляной пастели + масляное искусство из сообщения Кейт о Picklebums . Когда она сказала, что это их любимое занятие по рисованию детей, я понял, что мы должны попробовать.

Вот видео этого художественного метода в действии:

Разве не хочется попробовать это ?!

А вот фото и инструкция масляной пастели.

Потом мы сделали еще раз.

Потом мы попробовали вариант. И другой. И другой.

Вот как использовать эту технику масляной пастели, а также наши вариации…

МАТЕРИАЛЫ

Для дополнительных вариантов:

1. Рисуем масляной пастелью на бумаге.

2. Окуните ватную палочку в масло, затем протрите рисунок масляной пастелью.

Наблюдайте, как масляная пастель смешивается, растекается и становится более похожей на краску с добавлением масла и трения.

Совет: используйте разные ватные палочки для разных цветов. ИЛИ поэкспериментируйте со смешиванием цветов.

Вы также можете очень легко рисовать масляной пастелью, как я здесь, со стороной сломанной масляной пастели, а затем использовать масло, чтобы смешать ее в более сплоченную цветную полосу.

Вот и все по базовой технике!

1. Попробуйте использовать акварельный резист, нарисовав акварелью поверх готовой картины масляной пастелью.

2. Нарисуйте масляной пастелью, раскрасьте акварелью, дайте высохнуть, затем выполните этап растирание маслом.

3. Сначала нарисуйте рисунок перманентными маркерами Sharpie, затем добавьте масляную пастель, чтобы раскрасить некоторые области, а затем проделайте этап протирания маслом. Вот рисунок дома Дафны выше.

А вот и мои пионы в этой технике. (Позже я добавил синюю акварель для фона.)

4. Мы пробовали рисовать масляной пастелью на натянутом холсте, но это не помогло. Вероятно, потому, что холст был обработан и не мог впитать масло или масляную пастель, как это делает пористая бумага. Я не рекомендую это.

Если у вас дома есть масляная пастель, я настоятельно рекомендую попробовать хотя бы базовую технику масляной пастели со своими детьми! (И, конечно, присоединиться к себе.)

Прикрепите его позже

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

8 уникальных техник масляной пастели для детей

Если бы у вас было всего пять долларов, которые можно было бы потратить на художественные принадлежности для вашего ребенка, и вы спросили бы меня, на что их потратить, мне бы не пришлось долго думать. Масляная пастель. Я бы выбрал это предложение. Здесь я перечисляю несколько техник масляной пастели, которые являются моими любимыми способами использования масляной пастели с детьми.Они яркие, красивые и такие веселые! Присоединяйся ко мне!

Почему масляная пастель — идеальный материал для детского творчества….

В общем, все, что можно сделать с карандашом, масляная пастель может сделать лучше. Это так. Мелки — это один из самых распространенных предметов детского творчества, но эти масляные пастели более яркие и универсальные, что делает их более интересными для раскрашивания!

Масляная пастель мягче мелка, поэтому раскрашивание больших пространств или раскрашивание действительно тяжелого, яркого цвета гораздо менее утомительно, чем при использовании цветных карандашей.

А, по доступной цене. Масляная пастель, изображенная в моих примерах, представлена ​​в наборе из 25 цветов по цене чашки кофе. Я здесь даже не говорю о модном кофе. Я люблю использовать художественные принадлежности, которые не слишком важны для детей. Неинтересно охранять художественные принадлежности от использования, когда ваши дети достигли своего творческого настроения. Эти масляные пастели предназначены для школьников, но цвета яркие и гладкие! Мне также нравится эта марка масляной пастели, и я часто использую ее в классе. Поскольку они немного толще, поломка меньше!

Смешивание масляной пастели….

Большинство техник, которые позволяют молодому художнику плавно переходить от одного цвета к другому, связаны с рисованием. И беспорядок. Эта техника масляной пастели — отличный способ позволить вашему ребенку поэкспериментировать, совмещая цвет плюс черный и белый, чтобы получить гладкую шкалу значений без большого процесса очистки. (Здесь можно бесплатно распечатать значения, если вы хотите глубже погрузиться в эту концепцию!)

Начните с установки небольшого количества среднего цвета или оттенка. Масляная пастель накапливается на бумаге, и это позволяет цветам легко смешиваться.Так что положите средний цвет на место. Примерно в дюйме от одного конца среднего цвета начните окрашивать белым, пока он не перекроет сам цвет. Предложите детям раскрасить белый цвет на цвет, а затем поменять цвет и использовать цветную масляную пастель, чтобы смешаться с белым. Для получения плавного перехода может потребоваться более одного слоя цвета! Продолжайте двигаться вперед и назад!

Проделайте то же самое с черным мелком, чтобы завершить шкалу ценностей. Я считаю этот процесс смешивания значений очень ценным (ха-ха, понятно?), Потому что даже самые большие наборы масляной пастели вряд ли будут включать несколько значений одного цвета.

Обратный рисунок масляной пастелью…

Я люблю эту технику масляной пастели, потому что в ней есть элемент «Ууууу и ууууу». Это немного волшебно!

Процесс заключается в том, чтобы полностью покрыть страницу ярким масляным пастельным цветом. Сверху положите простой лист бумаги и нарисуйте. Нарисуйте любой рисунок карандашом, сделав много отметок. Когда бумага будет поднята, красочный рисунок будет перенесен с масляной пастельной бумаги на обратную сторону рисунка.«Оборотная сторона» рисунка становится произведением искусства! Прочтите этот пост, чтобы узнать больше об этом процессе и о том, как превратить его в полноценный урок!

Масляная пастель резист….

Масляная пастель окрашивает мягкий восковой пигмент. Естественно, они устойчивы к воде. Их цвет остается ярким, когда они окрашиваются акварельными красками, которые представляют около миллиона возможностей для этих двух художественных материалов в сочетании! Может быть трудно убедить детей использовать всю бумагу, включая фон.Сосредоточьтесь на основном объекте, используя масляную пастель, а затем добавьте немного акварели на фон, чтобы получить супер законченный вид. Я использовал тот же самый процесс для этого урока рисования линий, и это всегда успех!

Растирание текстуры масляной пастелью…

Текстура может быть непростым элементом, который дети могут запечатлеть при рисовании. Но положите что-нибудь с реальной текстурой под бумагу, положите эту масляную пастель боком и потрите взад и вперед. У вас есть текстура, которая визуально отображает предмет, который вы натирали, без каких-либо утомительных навыков рисования.

Мне нравится использовать этот метод для создания интересной бумаги для ткачества и коллажей и, возможно, даже комбинировать его с методом акварельного резиста, описанным выше! Взгляните на один из моих любимых проектов — этот проект по натиранию листьев, который сочетает в себе растирание текстуры и сопротивление акварели. Это так просто и получается красиво. Каждый. Одинокий. Время.

(Посмотрите эту бесплатную распечатку, чтобы научить своих детей разным типам текстуры!)

Наслоение цветов….

Масляная пастель растушевывается, как банка краски. Ваши дети не увидят результатов, если они будут использовать их для рисования контуров, как если бы они использовали цветные карандаши! Чтобы добиться результата, подобного краске, необходимо действительно нанести масляную пастель толстым слоем, что легко, поскольку пастельные мелки такие мягкие и легко окрашиваются.

Нанесите какой-нибудь цвет, работая вперед-назад или круговыми движениями. Выберите аналогичный цвет (близкий к вашему исходному цвету на цветовом круге) и положите часть этого цвета рядом с вашим оригиналом.Продолжайте накладывать слой одного цвета, а затем другого, пока переход не исчезнет. Если ваш ребенок знает эту технику масляной пастели, он может создать буквально любой цвет, который только может вообразить!

Масляная масляная пастель….

Ладно, это звучит странно. Но странное — это весело, и это определенно немного странно. Перед тем, как попробовать это на супер драгоценном произведении искусства, поиграйте немного с образцом. Раскрасьте несколько цветов, а затем бегите в ванную, возьмите бутылочку детского масла и пригоршню ватных палочек. Налейте детское масло в какую-нибудь миску с открытым ртом, чтобы можно было окунуть ватную палочку прямо в масло.

Нарисуйте масляную пастель сверху масляной ватной палочкой и наблюдайте, как масляная пастель становится жидкой и перемещается по странице. В этом посте есть более подробная информация об этом процессе. Это весело!

Нанесение масляной пастели на большие участки цвета….

Вы знаете масляную пастель, с которой снимали обертку для растирки текстуры? Вы можете использовать их и в этой технике масляной пастели! Вместо того, чтобы держать масляную пастель, как если бы вы держали карандаш, положите ее на горизонтальную поверхность и перемещайте туда-сюда! Это быстрый способ добавить не такой насыщенный цвет, который идеально подходит для больших областей, таких как фон!

Масляная пастель царапина….

Возьмите масляную пастель разного цвета и нанесите один поверх другого толстыми слоями. Зубочисткой поцарапайте масляную пастель и удалите немного цвета. Эта техника масляной пастели — отличный способ добавить интереса к небольшим участкам и воспроизвести настоящую фактуру.

Каждая акция помогает мне предлагать вам больше интересных проектов и бесплатные ресурсы для печати!

Мел пастели — Игривое обучение

Кейт из «Повседневной истории» здесь, чтобы поделиться следующей публикацией из своей серии о том, как знакомить малышей с аутентичными художественными материалами.Сегодня она изучает меловую пастель…

Всем привет. Я вернулся с последней частью нашей серии «Подлинные художественные материалы для малышей». Мне очень понравилось показывать некоторые из наших любимых художественных материалов. Мы исследовали глину, уголь и краски. Мы говорили о красоте подлинных художественных материалов и их эстетической привлекательности для маленьких детей. Когда у вас есть красивые материалы, вам не нужно думать о сложных художественных занятиях для ваших малышей. Материалы говорят сами за себя.Дети будут привлечены, заинтригованы красотой и возможностями материала.

Простая кухонная плитка и кусок глины, кусок плотной бумаги и несколько палочек угля, два тщательно отобранных цвета краски и немного бумаги — все, что нужно, чтобы дать вашему ребенку богатый и аутентичный опыт рисования. Тот, который углубит их язык искусства по мере того, как они все больше и больше знакомятся с тем, как работает каждый материал; использование материалов не только для выражения своего творчества, но и в качестве другого языка для демонстрации того, что они знают и понимают о мире и обо всех его чудесах.С помощью рисунков и скульптур, картин и моделей они могут сделать свои мысли видимыми.

Сегодня я делюсь одним из наших любимых художественных материалов; мел пастель. Меловая пастель дает ощущение, похожее на уголь; они одинаковой формы и одинаково смешиваются. Они образуют меловую пыль, как обычный мел для школьной доски, но дают гораздо более насыщенные цвета.

Обустройство творческого пространства

Прекрасные цвета меловой пастели будут привлекать детей, поэтому постарайтесь сделать их центром вашего творческого пространства.

  • Разместите пастельные мелки в радуге цветов, чтобы подчеркнуть доступные цвета. Пастели поставляются на подносе, но моей дочери (27 месяцев) трудно достать каждую пастель, поэтому я положил их на большой деревянный поднос для нее
  • Решите, хотите ли вы использовать черный цвет. Черный — очень доминирующий цвет, и я считаю, что моя дочь предпочитает его всем другим. Иногда включаю черный, иногда оставляю в пакете.
  • Поставьте поблизости другой поддон (или контейнер) для меловой пыли.Пастель оставляет много меловой пыли, особенно у увлеченного малыша. Покажите малышу, как аккуратно взять бумагу и высыпать меловую пыль в лоток
  • Мел-пастель очень хорошо сочетается с более толстой бумагой. Цвет закрепится на текстуре бумаги. Я думаю, что стоит купить бумагу разной толщины, которая будет предлагаться при использовании меловой пастели (или масляной пастели, угля и акварельной краски)
  • Мне нравится иметь радужные образцы цветов, чтобы моя дочь могла их изучить.Ей нравится перелистывать цвета, давать названия каждому из них и сочетать их с пастелью .
  • Первый опыт работы с меловой пастелью, скорее всего, приведет к чудесно окрашенным рукам. Имейте под рукой влажную ткань, чтобы не оставлять отпечатков рук на стенах

Приглашение ребенка старше

Скорее всего, ваш малыш сразу возьмется за пастель и начнет исследовать. После первоначального исследования вы можете:

  • обращают внимание на толщину бумаги
  • сравните его с обычной бумагой для рисования
  • обратите внимание, как мел оседает на волокнах бумаги
  • покажите малышу, как растушевать пастель пальцем
  • Посмотрите, что произойдет, если вы добавите другой цвет поверх смешанной пастели.
  • посоветуйте им использовать разные стороны пастели и посмотреть, какие отметки они могут нанести.
  • обращают их внимание на меловую пыль.Как они делают пыль?

Если вас немного смущает меловая пыль или беспорядок краски и глины, я настоятельно рекомендую вам найти место (например, сервированный стол снаружи), где вам будет комфортно, когда ваш ребенок будет исследовать все в полной мере. Чем больше вы предлагаете занятий искусством и чем больше ваш ребенок знакомится с процессом работы с материалами и последующей уборки, тем более комфортно вы будете чувствовать себя и тем богаче будет для вашего ребенка опыт рисования.Сделайте искусство частью своего еженедельного ритма. Точно так же, как делитесь книгой вместе, поделитесь временем, создавая вместе. Когда у вас есть материалы, их легко вытащить и положить на стол.

Удачного творчества, увидимся снова в следующем месяце.

Рисуем вместе с детьми: масляная пастель, которая ЛЮБИТСЯ!

Масляная пастель — одно из моих любимых художественных материалов для работы. Цвет яркий и чистый, они мягкие и легко растушевываются, а цвет плавно перетекает.Все прекрасно, пока вы не наложите масляную пастель в детскую руку. Мгновенно получается беспорядок. Руки, лица, рубашки и полы были покрыты краской, произведения искусства размазаны и почти испорчены, а яркие, чистые масляные палочки потускнели и смешались со всеми другими цветами.

Когда ребенок начинает с белого листа бумаги, конечный продукт часто выглядит безнадежно размазанным и совершенно грязным. Я знаю, что речь идет о процессе, а не о продукте, но все же. Грязные, размазанные работы — это грустно. Но мы можем это предотвратить.

Не знаю, где я узнал об этом проекте, когда преподавал. Я искал вдохновения по всей сети, так что это была не моя идея (если она ваша, дайте мне знать. Это было примерно в 2009 году). Но в моем художественном классе это творило чудеса.

Шаг первый: нарисуйте картинку.

На уроке я рисовал животных. Я попросил студентов нарисовать их БОЛЬШИЕ на бумаге. Для вдохновения я показал им несколько штриховых рисунков животных, которые распечатал с сайта http://www.drawingnow.com/.

Главное — нарисовать что-нибудь с не слишком большим количеством деталей.Большой, простой рисунок идеален. Постарайтесь, чтобы они не добавляли солнца, деревья и цветы, поскольку они склонны к этому. Практически невозможно запретить первокласснику не включать цветы, солнца и деревья, а делать все возможное. �� Ниже вы увидите, что многое из этого ускользнуло.

Я также добавил небольшой урок о линии горизонта и о том, где ее нарисовать на бумаге. В конце этого шага вам понадобится большой рисунок с линией горизонта.

Шаг второй: нарисуйте картину.

Это секретный шаг, чтобы сделать эти произведения искусства действительно популярными . Попросите учащихся нарисовать свои картины, используя только 2 цвета (плюс все, что происходит, когда вы смешиваете эти два цвета). Температурная краска работает отлично.

Попросите учащихся нарисовать всю страницу и не беспокоиться о таких деталях, как глаза, нос и т. Д. Мы добавим их позже. Это закрашивание фона и простых форм.

(Изображение ниже не является полным.Все белое должно быть закрыто.)

Чтобы проиллюстрировать, насколько отличается краска, взгляните на этот пример. Этому ученику пришлось пропустить пару дней занятий искусством, поэтому он так и не закончил свою картину. Обратите внимание на разницу между верхом изображения и низом. Это огромная разница!

Подойдут любые два цвета. Я делал этот проект со всей школой — от детского сада до 5 класса. В каждом классе я использовал два разных цвета и работал на уроке смешивания цветов. (Опять же, эта идея пришла из Интернета.Спасибо, анонимный учитель рисования!)

Сорта К-2 использовали два основных цвета плюс вторичный цвет, смешанный с этими двумя красками. Один сорт получил только красный и желтый и смешал оранжевый. Один получился сине-желтым и смешанным с зеленым. Один получил синий и красный и смешанный фиолетовый.

3-5 классов получили дополнительные цвета и смешали их, чтобы получился коричневый. Три набора: красный / зеленый, оранжевый / синий и фиолетовый / желтый.

Шаг третий: раскрасьте масляной пастелью.

Раскрасьте рисунок масляной пастелью, сделав вид, что краски нет.Обучите учащихся, как использовать линию, чтобы она выглядела как , текстура или чтобы они были сплошным цветом. Расскажите ученикам о наложении слоев и на масляной пастели и ожидании конца, чтобы использовать черный и темный цвета, чтобы не испортить другие цвета.

Шаг четвертый: очертите рисунок.

Попросите учащегося обвести все линии рисунка черной масляной пастелью. Если они окрасили свое животное в черный цвет, сделайте ему контур белым.

В итоге вы получите чудесный милый рисунок с потенциально беспорядочной раскраской и интересное, многослойное, красочное произведение с текстурой и попсовым эффектом.Посмотрите на эти удивительные примеры. Я любил их всех и хотел бы забрать их всех домой и повесить в моем доме!

Приведенные ниже примеры представляют все классы K-5, начиная с двух моих любимых: двух койотов у второклассника слева и пятиклассника справа.

Попробуйте и дайте мне знать, как вы сделали!

Техник масляной пастели — Детская художественная школа и классы — ARTARY®

Техники масляной пастели

Масляная пастель может быть не первым художественным инструментом, который берет в руки ребенок, но большинство взрослых помнят, как раскрашивать градиенты еще в школьные годы.Масляная пастель — один из самых универсальных предметов искусства для маленьких детей и профессиональных художников.

В отличие от масляных красок и акварельных красок масляные пастели чистые, безопасные, с ними легко работать, они практически не требуют подготовки (не требуется смешивание или разбавление!), Их легко транспортировать. Дети особенно любят масляную пастель за ее яркие, живые и стойкие цвета.

Включите масляную пастель в набор для рисования вашего ребенка, поэтому, когда наступит творческий зуд, все, что вам нужно, это бумага и масляная пастель уже в вашем распоряжении!

Выбор масляной пастели

Масляная пастель обычно бывает двух видов: мягкой и твердой.Мягкая масляная пастель создает почти эффекты живописи и даже импасто с его гладкой и восковой текстурой.

Твердой масляной пастелью легче работать, поскольку она не липнет к пальцам и больше подходит для рисования, зарисовок деталей, включая эффекты смешивания и наложения.

В зависимости от типа рисунка вы можете использовать мягкую или твердую масляную пастель, а иногда и то, и другое! Дети младшего возраста обычно начинают с мягкой масляной пастели, поскольку она лучше наносится на бумагу и может быстрее покрыть большую площадь.Дети постарше оценят точность, которую обеспечивает масляная пастель, особенно при раскрашивании подробных портретов или пейзажей.

Пастель, используемая профессиональными художниками, содержит больше пигментов в связующем. Это позволяет цветам держаться дольше, казаться более смелыми и яркими.

Пастель для учащихся может содержать меньше цветных пигментов и больше связующего. Хотя цвета могут быть менее яркими, они, как правило, более мягкие, их легче наносить и с меньшей вероятностью отслаиваются.Поскольку пигментов меньше, масляная пастель, используемая для школьников, как правило, более доступна.

Для начала рекомендуем приобрести набор масляной пастели студенческого качества. Они подходят для большинства сред, и их не слишком дорого заменить, если они неуместны (дети могут сломать и потерять пастель!) Большинство из них служат достаточно долго для большинства детских работ.

Методы

Есть много техник, которые дети могут использовать с масляной пастелью, и большинство произведений искусства фактически представляют собой гибрид техник.Вот несколько основных техник, которые дети всех возрастов могут использовать для создания красивых картин масляной пастелью!

Точечная

Краем масляной пастели нарисуйте точки, мягко нажимая на бумагу. Если хотите, аккуратно потяните по бумаге, чтобы из точек образовались короткие штрихи. Детям особенно нравится масляная пастель с каплями дождя.

Смешивание

Нанесите одну область масляной пастелью и примыкайте к ней другим цветом. Растушуйте, чтобы сгладить границу между обоими цветами пальцами.Обычно дети смешивают один цвет с другим, если после этого масляную пастель натирают полотенцем!

Накладка

Нанесите базовую (фоновую) масляную пастель на область. Широкой массой (масляную пастель кладут горизонтально) растереть масляную пастель и нанести второй цвет поверх основного цвета. Используйте наложение, если хотите создать более грубую смесь цветов.

Царапины

Наложите два или несколько масляных пастельных тонов друг на друга.Нанесите надавливающие мазки и поцарапайте верхний слой масляной пастели острым краем (малярный нож, (сатай) палочка или вилка), чтобы волшебным образом раскрыть масляные пастельные цвета под ним. Меняйте силу штрихов и количество цветных наложений, чтобы детям было веселее создавать свои секретные рисунки. Лучшие эффекты получаются с темным верхним слоем или слоями с контрастными цветами.

Импасто

В масляных картинах эффект импасто достигается за счет нанесения краски очень толстыми слоями, чтобы обнажить мазки кисти или живописного ножа.Втирайте масляную пастель в бумагу или шероховатую поверхность, чтобы получить мягкую пасту с глиной по консистенции. Чтобы добиться эффекта импасто с масляной пастелью, нанесите эту пасту, надавливая и размазывая пальцем желаемую область, или малярными инструментами, такими как мастихины.

Трафаретная обработка

Трафаретная печать позволяет детям добиваться красивых острых краев предметов при раскрашивании. Создайте трафарет, сначала нарисовав узор на бумаге, а затем вырезав его.Есть два способа использования трафарета: либо раскраска для заполнения области выреза и всех его краев, либо наоборот, раскрашивая края выреза на бумагу для рисования. Удалите трафарет, чтобы открыть рисунок с четкими красивыми краями. Дети младшего возраста могут повеселиться, потерев пальцами масляную пастель по краям.

Маскировка

Маскирование — это более сложная и детализированная трафаретная обработка. Вместо использования трафаретов, малярная лента наклеивается на ваш носитель (например, бумагу), чтобы покрыть сложные формы или создать уникальные узоры с лентой один поверх другого! С малярной лентой, открывающей только окрашиваемые участки, обильно нанесите масляную пастель на эту область.Осторожно снимите ленту, чтобы выявить замысловатые цвета с чистыми резкими линиями.

Резист акварельный

Масляная пастель с маслом или воском в качестве связующего вещества естественным образом отталкивает и «сопротивляется» краскам на водной основе. Посмотрите, как акварельные краски создают уникальные резистивные края, когда вы рисуете акварельными красками масляные пастельные мазки или области. Некоторые дети поймут, что на самом деле маскировка — это форма масляной пастели, которая достигается с помощью малярных лент!

Регулировка твердости масляной пастели в зависимости от температуры

Масляная пастель может затвердеть, если ее не использовать в течение некоторого времени, что может затруднить окраску, особенно если вы привыкли к мягкой пастели.Согрейте масляную пастель, протерев ее палочкой, или подуйте на некоторое время горячим воздухом. Это смягчит масляную пастель для лучшего нанесения. Если вам нужно быстро создать больше слоев цветов, но ваше произведение все еще слишком мягкое для следующего слоя масляной пастели, вы можете охладить его в холодильнике, чтобы укрепить существующие слои.

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий