Мастер-класс Рисуем пастелью сидящего на веточке зимородка

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Рисуем пастелью сидящего на веточке зимородка

Сегодня я бы хотела поделиться с вами уроком по рисованию зимородка пастелью.

Для работы я использовала:

1. Бумага Pastelfix 16*19.

2. Пастель Koh-i-noor soft и Mungyo.

3. Пастельные карандаши Faber Castell.

Для начала я сделала набросок на обычном листе, закрасила обратную сторону и перенесла на пастельную бумагу.

Работу в цвете я начала с фона. На этом этапе я использовала светло-коричневые, охристые мелки. Растушевала, а затем нанесла светлой охрой и немного белым, чтобы создать размытый фон.

С помощью пастельных карандашей темно-зеленого и салатового цветов я нарисовала мох на веточке, темно-коричневым и охрой обозначила веточку.

Теперь приступаем к самой птичке. Начала прорисовывать клюв: использовала темно-коричневый, индиго и черный цвета пастельных карандашей. Белым поставила блики на клюве зимородка. Для глазика использовала карандаши цвета индиго, черный и белый с голубым для блика.

Под глазом мелкими штришками обозначила темно-оранжевым, охрой перышки зимородка.

Для прорисовки перьев я использовала только пастельные карандаши: голубой, бирюзовый по всей поверхности спинки, крыльев, а индиго, темно-синий для теневых мест и темных перьев зимородка.

Сверху прошлась немного белым пастельным карандашом.

И вот спустя некоторое время наша птичка готова. Ставим подпись и оформляем в рамочку!

Спасибо за внимание! Всем вдохновения и творческих успехов!

Рисуем шиповник и виноград акварелью и линерами

Предлагаю посмотреть очередное видео в моей любимой технике, в которой я совмещаю акварель и линеры. Такая акварельная графика 🙂 Нужные материалы в самом видео. Приятного просмотра!

Мастер-класс пастелью «Новый Орлеан»

Сегодня у меня для вас видео мастер-класс! Рисовать будем закат в современном мегаполисе в прекрасном городе на берегу моря. Высотки, небоскребы, огни фар.

Для работы нам понадобится:

  • Сухая пастель, мягкая и яркая;
  • бумага пастельная 20х20 см.

Удачи вам, творческих успехов! Берегите себя и не болейте!

Как нарисовать кошку пастелью: Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по рисованию котенка пастелью

Сегодня я покажу, как я рисовала котенка Максика. Сначала о материалах. Я использую пастель четырех разных марок: Faber-Castell (моя любимая — мягкая, не царапает бумагу, легко растушевывается и обладает хорошим кроющим эффектом), Olki, Mungyo и Сонет. А также пастельные карандаши Koh-i-noor. Пастельная бумага фирмы Canson. Для этого рисунка я выбрала светло-желтенькую бумагу, чтобы лучше было видно набросок, а фон я всё равно планировала закрашивать полностью.

Сначала делаем карандашный набросок. Сразу извиняюсь за темные фотографии. У нас редко бывают солнечные дни зимой…

Теперь приступаем к работе цветом. Я сразу выбрала себе мелки и карандаши тех цветов, которые буду использовать, чтобы не загромождать стол многочисленными коробками с пастелью.

Начинаю сверху вниз, чтобы не шоркаться рукой (или листом бумаги, который я подкладываю под руку) по уже нарисованному. Сначала обозначаю черным или темно-коричневым карандашом самые темные места и белым цветом — то, что белое.

Далее наносим цвет фона. Для него я использую рыжие, розоватые и желтоватые тона. А также наносим основные цвета шерсти. При этом обращаю внимание на освещение: свет падает справа, и он естественный (холодный). Соответственно освещенная шерсть имеет более холодный оттенок, а та, что в тени, более теплый.

Растушевываем основной цвет и добавляем поверх темно-коричневым карандашом темные шерстинки, для средних тонов используем оранжевый, коричневый и светло-коричневый цвет. Светлую шерстку рисуем серым, светло-желтым и белым цветом.

Теперь подходим к самому ответственному — глазам. Обращаем внимание, что вокруг зрачка радужка темнее и насыщеннее. Сверху наносим темный коричнево-зеленый цвет. Чуть ниже — зеленый, светло-коричневый, оранжевый. Для освещенных мест — светло-желтый, и не забываем добавить белый блик.

Усы оставляем на потом, когда уже будет нарисована шерстка на шее.

То же самое, что мы делали с головой, проделываем с туловищем и лапами. В первую очередь я намечаю полоски черным карандашом.

Затем наносим основные цвета шерсти: коричневый, светло-коричневый, рыжеватый используем для затененных участков, а бежевый, серый, светло-желтый и белый — для светлых и освещенных. Растушевываем.

Аналогично, как мы делали на морде, прорисовываем шерстинки. Белым карандашом или заточенным мелком рисуем усы слева, а справа рисуем их серым цветом, чтобы лучше выделялись на светлом фоне.

Вот и всё! Любуемся результатом!

Уроки рисования пастелью для детей. Как нарисовать кошку пастелью

Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

Пастель взяла свое название от итальянского «а пастелло». Так называли прием рисования, когда одновременно использовались черный карандаш и красная сангина. В некоторых случаях могли добавить и другие цвета. Самостоятельной техникой пастель стала в XVIII веке, когда ее начали использовать такие мэтры живописи, как Франсуа Буше, Морис Кэнтэн де Латур, Делакруа и др. Затем постепенно интерес к ней угас, но в середине XIX века снова возродился. Сегодня пастель остается одним из перспективных направлений в живописи. И многие дамы на курсах рукоделия выбирают именно эту технику для обучения.

Как рисовать пастелью

Привлекает художников пастель тем, что с ее помощью можно легко и быстро добиться свежего тона. Кроме того, она достаточно быстра в работе – сделать пастелью несколько ломаных штрихов проще простого. Если правильно научиться пользоваться пастелью, можно создавать самые настоящие шедевры.

Виды пастели

Сегодня различают три вида пастели: — сухая; — масляная; — восковая.

Масляная пастель изготавливается из специального пигмента в сочетании с льняным маслом посредством прессовки. Способ изготовления сухой пастели от первого варианта практически ничем не отличается. Только при создании таких карандашей не используется масло. Восковой вариант карандашей замешивается на воске высокого качества, в который добавлены красящие пигменты.

Обычно сухую пастель используют для создания полноценных картин . Масляная, как правило, берется для учебных целей, но при этом остается востребованной и в художественных целях. Восковая также может быть использована и для обучения, и для создания полотна. У каждого из этих видов есть свои особенности работы. И чтобы правильно рисовать в технике пастели, необходимо учитывать все нюансы. Желательно изучить поэтапный совет по рисованию. Для этого можно посмотреть видео, имеющееся в интернете.

Сухая пастель

Работа с сухой пастелью отличается легкостью. Ведь именно такой вариант мелка обладает большой вариативностью, т.е. вы можете использовать самые разнообразные приемы работы. Единственное – следует учитывать, что карандаши в этом случае очень рассыпчатые. Поэтому не стоит давить на них слишком сильно.

Предварительный рисунок для работы желательно выполнять любым мелком, который по тону не будет слишком отличаться от тона бумаги, где вы собираетесь творить свой шедевр. Оптимальный вариант – использовать мелок серого цвета. Если бумага очень светлая, можно нарисовать контур углем. Рука в этот момент должны быть очень уверенной.

Графитные карандаши при рисовании пастелью лучше не использовать. Во-первых, мелок обязательно должен легко смахиваться сухой тряпочкой. Во-вторых, на графит пастель ложится очень плохо

Подготовив основу, можете переходить непосредственно к рисованию. Для этого вам нужно отломать кусочек мелка нужного цвета – примерно длиной около 2–3 см. Начинайте наносить основные тона. Меняйте мелки в зависимости от тональности вашей картины.

Когда закончите с основными тонами, приступайте к так называемому уточнению деталей. В этот момент нужно проработать форму и фрагменты рисунка, придать объем там, где это необходимо. Чтобы сделать рисунок более контрастным, используйте штрихи плашмя. Также рекомендуется работать над картиной при помощи нанесения пастелью точек, линий и т.д. Затем тщательно разотрите пастель, это сделает переходы плавными, естественными и практически незаметными.

Для растушевки обычно применяют специальный прибор – растушку. Его можно купить в магазине. Как вариант можно воспользоваться собственным пальцем. Только не забывайте протирать его при переходе с цвета на цвет

Специалисты рекомендуют играть с цветом, не делать его плоским. Например, для начала нанесите подложку из одного цвета, а затем на ней оформите штрихи другого (желательно подбирать контрастный вариант, чтобы смотрелось интереснее и выгоднее).

Начинающие рисовать сухой пастелью люди обычно ждут, что картины у них получатся яркими и контрастными. На самом деле это не так. Связано это с тем, что при изготовлении таких мелков за основу берется обычный белый мел.

По окончании рисования пастель обязательно нужно закрепить. Причем стоит учитывать, что нельзя сухой вариант закрашивать. Такую картину можно закрепить, только поместив ее в рамку под стекло.

Иногда встречается совет закрепить сухую пастель лаком для волос. Но не стоит слепо доверять такому методу, так как рисунок от лака темнеет

Масляная пастель

Работа с масляной пастелью имеет ряд отличий от рисования сухими мелками. Лучше всего использовать для картин масляными карандашами светлую бумагу. Помните, что масляная пастель растушевывается на порядок хуже сухой, поэтому обязательно нужно позаботиться о дополнительных средствах – разбавителе и кисти.

Эскиз под масляную пастель наносится либо углем, либо мелком масляной пастели. Как вариант можно использовать и сухой карандаш. Лишние частички карандаша или уголька перед началом прорабатывания рисунка нужно смахнуть. В противном случае вы рискуете получить потемнение картинки.

Когда нанесете основные тона, возьмите кисть, немного разбавителя и, размывая краски, начинайте растушевывать. После займитесь деталями. Принцип их проработки схож с тем, что используется в технике сухой пастели.

Закреплять масляную пастель не нужно. Однако иногда для сохранения картины ее покрывают лаком. Лучше всего хранить масляную пастель под стеклом.

Техника рисования восковой пастелью от масляной практически не отличается. Научиться рисовать пастелью не так и сложно. Главное – желание. И тогда у вас все получится. Пастельной техникой вы сможете выполнить абсолютно любой рисунок, будь то цветок, например фиалка, город, яблоко, апельсин, любой пейзаж, типа вулкана или животный мир.

Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.

Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.

Сухие

Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

Мягкие

Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

Твердые

Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

Как правильно рисовать

В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

  • Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
  • Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
  • Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
  • Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

Комбинация с краской

Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.

Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.

Высыхание

Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.

Поверхности

Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.

Закрепление работы

Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.

В живописи

Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

  • Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
  • В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
  • В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
  • Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.

В дальнейшем ассортимент пополнялся радужными, флуоресцентными и металлическими оттенками. Новые движения и репрезентативное искусство в 21 веке приводит художников к применению масляной пастели или акрила для передачи в жанре реализма или импрессионизма цветов, пейзажей, натюрмортов.

Говоря простым языком, пастель это красящие палочки, изготовленные из различных материалов. Хотя техника нанесения пастели называется «рисованием» благодаря эффекту, создаваемому этой краской при трении о бумагу, рисование пастелью требует применения очень специфических техник, которые отличаются от традиционных видов рисования. Не все пастельные краски имеют одинаковые свойства, и чтобы научиться рисовать пастелью вы должны узнать о различных свойствах этой краски и подобрать подходящий вид бумаги.

Покупка материалов

Решите, какой вид пастели вы хотите использовать.
Пастели бывают разных видов, включая масляную пастель, твердые и мягкие пастельные мелки, а также пастельные карандаши, каждый из которых имеет свои отличительные особенности.

  • Масляная пастель является краской с добавлением воска и инертного масла.

Узнайте, какие виды бумаги используются для рисования пастелью.
Пастельная бумага бывает разной текстуры и веса, но обычно она грубее бумаги, используемой для рисования акрилом или акварелью. Это объясняется тем, что пастель не пристает к совершенно гладкой поверхности.

  • Бумага для рисования пастелью бывает разных цветов, так как этой краской удобно рисовать именно на цветной бумаге, в результате чего цвета получаются более насыщенным.
  • Пастельную бумагу иногда делают рифленой. Это означает, что с одной стороны ее текстура состоит из линий, расположенных близко друг к другу, а с другой она имеет слегка крапчатую поверхность. Еще одним видом бумаги для рисования пастелью является карборундовая (влажная и сухая) или грубая наждачная бумага. С этими видами бумаги легко экспериментировать.

Купите пастель и бумагу в местном магазине для художников.
Если вы не уверены в том, какой тип пастели и бумаги лучше использовать, попробуйте приобрести несколько видов того и другого, после чего путем эксперимента вы определите, какие материалы вам больше нравятся.

Работа с материалами

Изучите свойства каждого материала.
Масляные пастели, твердые и мягкие мелки и пастельные карандаши имеют разные свойства, о которых вы узнаете в процессе работы.

Экспериментируйте с сочетаниями разных видов пастели.
Попробуйте смешать цвета и попытайтесь провести четкие линии поверх других цветов.

  • Такой эксперимент поможет развить навыки, необходимые для рисования пастелью.

Экспериментируйте с купленной бумагой.
Если вы используете отдельные листы бумаги, можно приклеить их к рабочей поверхности малярным скотчем, чтобы вам не приходилось постоянно придерживать их.

  • Изучите «шероховатость» пастельной бумаги. «Шероховатость» указывает на то, сколько краски может выдержать бумага. Бумага с большей шероховатостью позволяет наносить больше пастели. Слишком гладкую бумагу использовать сложнее, если вы планируете нанести несколько слоев краски.
  • Узнайте, как цвет бумаги влияет на настроение картины. Темно-красная бумага придает более теплый блеск, а бумага светлых тонов создает более мягкий приглушенный эффект.

Рисование пастелью

Продумайте картину и для начала нарисуйте легкий эскиз на бумаге графитным карандашом.
Нарисуйте общие силуэты, предметы и здания. Это поможет вам решить, как расположить главные элементы картины

Закрасьте основные участки цветом.
Посмотрите на эскиз и выберите основной цвет, необходимый для самого большого участка картины.

  • Закрасьте очертания основных элементов легким прикосновением пастели. Как только вы удостоверитесь в правильности расположения элементов рисунка, нанесите более твердые и четко очерченные линии.
  • Чтобы сделать участок светлее, нанесите на него белую пастель, после чего закрасьте цветом. Если рисунок все еще слишком темный, сотрите краску ластиком и раскрасьте его снова.

Нанесите дополнительные слои краски.
Обведите элементы картины более насыщенными темными штрихами, как только закончите раскрашивать их.

Смешайте краски и нанесите пастель слоями разных цветов, чтобы добиться желаемого эффекта.
Добавьте небольшие завитки, но не забывайте закрашивать участки в одном направлении, при этом штрихи должны быть более грубыми. .

  • Смешайте краски и создайте очертания элементов картины с помощью пастельного карандаша.

Привет, мои читатели! И снова на связи Кристина Ш., как всегда с новыми идеями для досуга! Сегодняшний день для меня стал очередным открытием. Приняв предложение посетить мастер класс по рисованию сухими пастельными мелками, я ни на миг не пожалела, так как открыла для себя изумительную палитру оттенков, которые не передать фотографией. Став на миг художником, получив всего за 1,5 часа учебы базовые знания, я смогла создать, по моему мнению, шедевр новичка. А вы как считаете?

Итак, начну по порядку.

Первый шаг – познакомиться с орудием труда

На уроке, который я от всего сердца советую вам посетить, нам были предоставлены всего две вещи: бумага и собственно сами мелки. Забежав наперед, хочу отметить, что была поражена тем изобилием, феерией оттенков, которые можно создать пастелью и своими руками. Конечно, не обошлось и без дружеской атмосферы, которую создал учитель.

В качестве рисующих инструментов применяются палочки и карандаши. Палочки выполнены в виде спрессованной пудры, поэтому нанесение штрихов с их помощью очень легкое за счет мягкости материала. Сами штрихи палочками могут получаться любой формы, а изменение угла наклона позволяет выбирать ширину штриха и форму. Для детализации картины, например, контура глаз, лучше применять пастель в виде карандашей. И те и другие должны быть у начинающих мастеров.

Сразу раскрою секрет – чтобы сэкономить, покупайте палитру из брусков-мелков квадратной формы
. Четыре острых угла в них заменят карандаши!

Касаемо бумаги, она конечно же должна иметь подходящую текстуру.
Представьте себе рисование мелом на идеально гладкой доске и доске шероховатой… такой же эффект будет и на бумаге глянцевой и с негладкой фактурой. А выбор безграничный – от обычного картона или почтовой бумаги до специально производимых разными марками холстов.

Независимо от техники нанесения пастели, следует понимать, что конечный результат будет во многом зависеть от цвета фона. На белой бумаге передать бушующее море с пенной волной не удастся, так как сама белая пастель сольется на общем фоне. Например, на черной бумаге не только легче передать сияние звезд и нежный отлив полнолуния, но и уменьшить расход палитры для передачи эффекта ночи. Чтобы не заострять внимание на вопросе правил выбора бумаги, посмотрите веб мастер-класс «Волнистые попугаи Сухой Пастелью»
, который посоветовал наш учитель для повышения уровня мастерства.

С данным видео-уроком с текстовыми приложениями, картинками, пошаговым алгоритмом придет не только понимание того, что я сейчас пытаюсь донести вам, но и практический опыт. Приобретя такого «помощника-видеоучителя» и держа его под рукой, каждая последующая картина будет приобретать профессионализма. В материале подробно описано, как правильно выбрать пастель, какие карандаши для нанесения предварительных контуров подходят больше всего, как получить требуемые цвета и многое другое.

Многие начинающие художники допускают ошибку, думая, что лучше купить масляную пастель. Ее главное отличие от сухой – необходимость ждать, пока пейзаж или другой шедевр высохнет.

Второй шаг – творческий процесс

Как любой художественный шедевр, красивые пастельные картины рождаются с первого мазка. В нашем случае им является наброска. И опять совет! Не допускайте той ошибки, которую сделала я, взяв простой графитный карандаш. На нарисованной им линии не удерживается пудра пастели. Пришлось стереть набросок и обновить его специальным угольным карандашом. Но, кто не набивает «шишки», к тому не приходит мудрость…

Используя, кстати, уголок пастельного мелка, наносить нужно легкие контуры, по цвету на один-два тона темнее основного фона.

После создания очерка будущего изображения, следует этап – наложение основных цветов. Чтобы это сделать, учитель порекомендовал нашей группе брать лишь часть куска мела, отломав ее. Для мазков достаточно кусочка размером не более 3 см, что является, по его мнению, самым удобным размером.

Ограниченность количества цветов в наборе пастели – не проблема. На примере, показанном на мастер-классе, я попробовала два способа получения нужного оттенка. И это поразительно! Первый способ заключался в оптическом смешивании, т.е. мелки чередовались. Именно эту технику я применяла на уроке, обучаясь рисованию. Поделюсь впечатлением – она затмила мой разум и принесла неописуемое удовольствие! Второй способ представляет собой механическое смешивание – на один цвет накладывался другой. В большинстве наборов нет темных оттенков мелков. Для передачи теней, оврагов, других темных участков можно обойтись хмурой серой и черной пастелью, поверх которой наложить нужный оттенок.

Правильно составленные соотношения, объемность, баланс оттенков и цветопередачи способствует оживлению рисунка, придания ему проработанного глубокого вида. Рисуя портрет, если такие способности имеются, или обычное дерево, всегда используются все возможные способы: штрихи разных размеров, мазки, точки. Обобщающие фрагменты, например, тучи, облака, зеленый ковер на поле растушевываются.

Применяемые секретики

Независимо от того, хотите ли вы написать самый простой рисунок, например, натюрморт из одного яблока, или посложнее, например, цветы на холме или явление природы, не обойтись без растушевки. Размазать четко выполненный контур можно двумя способами:

  1. Использовать специальную растушевечную палочку, а это значит, что нужно потратить время на поход в специализированный магазин и опустошить свой кошелек.
  2. Воспользоваться пальцами на руке. Этот способ по результативности ничуть не хуже, к тому же материал легко отмывается.

Растушевка – тот процесс, без которого не обойтись, рисуя шерсть животных.

Я была предельно поражена той многогранностью палитры, которую можно получать, накладывая один цвет на другой. Применяя такой метод, можно не тратиться на покупку большого набора мелков, а выбрать комплект только из базовых цветов.

Даже опытный художник ошибается, не говоря уже о новичках. Для меня на уроке рисования пастелью немаловажным был инструмент – мягкий ластик. Я уверена, пока вы научитесь правильно выполнять все действия, ластик будет вторым по важности инструментом. Открою еще один профессиональный секрет. Многие используют мелкозернистую наждачную бумагу, с помощью которой снимается верхний «ошибочный» слой пастели.

Когда ваш шедевр будет готов, хочется сохранить результат труда на долгие годы. Для этого можно, конечно же, воспользоваться профессиональным средством для фиксации (так называемые фиксативы), а можно, опять-таки, сэкономить. Для девушек эта задача не составит труда, так как заменителем станет обычный лак для волос. И стоит недорого, и всегда есть под рукой!

Для меня пастель стала способом быстро научиться рисовать. Любые погрешности в картинах исправимы, а иногда смотрятся, как идейная задумка автора. Поход на мастер-класс и просмотр урока рисования Попугаев научили меня смотреть на привычный мир через призму многогранной палитры цветов, с которой привычное обретает миллион оттенков, наполняя жизнь новыми красками и переживаниями… В общем, может после всех пройденных уроков вы художником и не станете, но однозначно почувствуете, как меняется глубина цветового восприятия жизни…

И напоследок еще мое «произведение», сотворенное теплыми Дахабскими вечерами.

С любовью из солнечного Дахаба!

Как нарисовать мордочку кошку простым карандашом?

Начинаем с композиционного размещения овала будущей головы в листе. Это почти круг, слегка заостренный книзу. Крестом отмечаем центр. По горизонтальной линии намечаем точки глаз. Внизу намечаем самую выпуклую часть мордочки и нос. Линии наметки и построения можно проводить мягким карандашом, но они должны быть бледными. Тогда их можно будет не стирать, в процессе рисования они станут незаметными.

Намечаем уши. Поскольку мордочка симметрична, то все, что рисуем в левой части, откладываем по горизонтальной линии справа.

Намечаем положение глаз и носа.

Теперь нужно разобраться, как кости и мышцы образуют основные объемы мордочки. Особенно это будет заметно у короткошерстных кошек. Мы видим, что самую выпуклую часть создает верхняя челюсть, клыки. Подбородок скошен. Расстояние между внешними скуловыми точками шире, чем у нижней челюсти, поэтому щеки под скулами чуть впалые.

На рисунке А показано, какие основные объемы создают кости черепа. На рисунке Б – как благодаря мышцам эти объемы плавно «перетекают» один в другой. Кожа и шерсть делают еще более плавными эти переходы. Для ясности нос разбиваем на шесть граней. Для учебного рисунка стоит все это прорисовать легкими линиями, а в дальнейшем все это учитывается мысленно.

Вернемся к нашему рисунку. Намечаем скуловую кость, верхнюю челюсть, мышцы, соединяющие эти кости. Намечаем губы.

Уточняем пропорции глаз и носа. По центральной горизонтальной линии располагаются слезники глаз. Отрезок между ними мысленно откладываем по наклонной, соединяющей слезники и внешние уголки глаз. Сравниваем эти расстояния. У этой конкретной кошки отрезок между слезниками шире длины глаза. Откладываем вниз вертикали до крыльев носа, отмечаем, насколько нос уже отрезка между глаз.

Заштриховываем ровным локальным пятном темную часть шерсти, рисуем теневые части объемов. ( Выбираем источник света. Предположим, свет будет сверху).Уточняем форму глаз.

Уточняя детали, работаем также резинкой для высветления пятен и светлой штриховки. Высветляем от затертостей глаза, чтобы добиться затем яркого блика. Округлыми штрихами или рисунком шерсти изображаем шею. Она дальше, поэтому должна быть в тени.

. Для придания эффекта пушистости можно завершить рисунок штриховкой по темным местам мягким тупым карандашом.

Хорошие книги по рисованию кошек

Похожие записи:

Пастельные кошки | Мастер-класс по рисованию для детей и взрослых, обучение рисованию с нуля от YadoArt

Кошки – удивительные животные, которые радуют нас своей харизмой и характером. В данном курсе мы попробуем отразить их самые лучшие свойства с помощью техники пастели. Пастель – это мягкий материал, который позволяет добиваться красивых эффектов и интересных цветовых сочетаний в создании работы. Это графическая техника приобрела популярность в 17 веке благодаря своей простоте и легкости, а также из-за мягкости цветовой палитры. Пастель обычно используют на маленьких форматах, которые потом можно оформить в рамочку. Эта техника подойдет даже для самых начинающих, поскольку позволяет исправлять те моменты, которые не получились с первого раза. В моем курсе я хочу познакомить вас с этой техникой, в которую нельзя не влюбиться.

На кого рассчитан курс?

Курс рассчитан на средний и начальный уровень рисования. Мы будем говорить не только про объем и построение, но и про цвет, и как его добиться с набором пастели в 12 цветов. Однако каждую работу я буду вести поэтапно, поэтому даже если вы не рисовали, то сможете все сделать с нуля.

Цель курса

Цель курса – научиться рисовать животных, с их ярким характером и разной внешностью, а также овладеть техниками работы с пастелью, научиться основным методам нанесения пастели на бумагу, овладеть основами светотеневого рисунка и цвета. Мы будем учиться не срисовывать картинку, а анализировать то, что мы рисуем, чтобы наши работы были более целостными и интересными.Также я буду вам рассказывать про теорию цвета и перспективы, что в дальнейшем поможет нам в работе с пейзажами и в других сюжетах.

Теория и практика

Каждая работа в курсе рассчитана на 1-1,5 часа вашего времени. Курс начинается с более простых работ и в продолжении сложность работ будет увеличиваться. За 7 занятий мы с вами нарисуем кошек в различных позах и ракурсах, научимся рисовать шерсть животных, в каких-то случаях делая ее более живописной, в других-более графичной. Мы также научимся использовать цвет фона в нашей работе.

Программа состоит из 7 наглядных уроков

Спящая кошка

Первый урок начинается с более простой работы. Кот, которого мы будем изображать, находится в спокойствии. Данное занятие помогает включиться в работу над темой “Кошек”, оно не отягощено сложными фактурами или движениями, а скорее нацелено на ознакомление с материалом и с техникой построения формы пастелью. Мы учимся разбираться в том, что такое свет, тень, полутень, рефлекс и блик. Также я покажу вам методики работы с пастелью и варианты штриховки.

Рисуем картину “Пушистый котёнок”

В этом уроке мы уже во всю силу погружаемся в работу над животными. Мы учимся анатомии животных, а также как изобразить характер, внешность кошки и ее возраст. Мы стараемся не бояться активно работать с цветом и формой.

Рисуем “Кота в профиль”

В этом уроке мы учимся работать со сложными линиями. Я покажу вам как нарисовать фактуру шерсти кошки. А также мы продолжаем осваивать анатомические особенности животных.

Рисуем картину “Сиамская кошка”

В нашем 4-ом уроке мы учимся работать с градиентом и тонкими линиями, а также с со сложным ракурсом. Вы узнаете как подчеркнуть цвет выбранной вами бумаги в рисунке.

Рисуем “Кошку в движении”

В этом уроке мы будем учиться рисовать кошку в полный рост. Я покажу вам как можно использовать цвет бумаги в рисунке.

Рисуем “Пушистого Рыжика”

В нашем предпоследнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Мы отрабатываем анатомию, работу со светотенью и фактурой кота, а также не боимся работать с цветом в создании рисунка.

Рисуем “Черную кошку”

В нашем последнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Стараемся проанализировать и закрепить анатомию кошки и ее движение. Создаем уже не пушистую, а гладкую фактуру шерсти.

Занятие проводит Найданова Анастасия

Окончила академию МГХПА им. Строганова. Участвовала в более чем 10 московских и российских выставках и с 2022 года работает преподавателем живописи.

Какие материалы понадобятся для курса

Для создания работ в данном курсе нам будет необходима пастель, бумага, лак для закрепления и растушёвка. Материалов для данной техники существует очень много. Научиться разбираться в них нам поможет только опыт. Для ознакомления с техникой пастели я рекомендую взять ограниченный набор мягкой сухой пастели “Сонет” из 12 цветов. Это универсальный набор, который позволит научиться работать с этим материалом. В дальнейшем можно докупать пастель по необходимости. Существуют разные виды пастели, каждая их которых позволяет добиваться различных эффектов.

В качестве бумаги для данного курса я использовала альбом крафтовой бумаги. Пастель хорошо ложиться на шершавую поверхность, поэтому можно использовать как крафтовую бумагу, так и специальную бумагу для пастели. Цвет бумаги можно выбрать на свой вкус, но не выбирайте слишком светлую, яркую или черную для первых занятий.

Для растирания пастели можно приобрести бумажную растушёвку. С ее помощью проще смешивать пастель, растирать её, создавая тональные переходы, а также смазывать её, создавая различные мягкие и перистые эффекты. Бумажные растушёвки сделаны из очень плотно намотанной мягкой бумаги и бывают разного размера. Если конец бумажной растушёвки загрязнился, то можно счистить слой бумаги канцелярским ножом, а затем потереть по чистому листу обычной бумаги. Вместо растушевки можно использовать сухую бумажную салфетку.

Сухая пастель имеет свойство хорошо растираться и смазываться, поэтому для закрепления финального рисунка не забудьте приобрести специальный лак для закрепления пастели и мягких графических материалов (его можно заменить и обычным лаком для волос) .

Как нарисовать котенка поэтапно 17 уроков

Уже нарисовал +19
Хочу нарисовать +19
Спасибо +345

В этому уроке мы покажем как правильно и красиво нарисовать котенка карандашом поэтапно. Мы подготовили для вас 12 пошаговых фото уроков видео. Мы уверены, что благодаря нашим урокам вы 100% нарисуете котенка своими руками.

Для того, чтобы правильно его нарисовать, нужно разобраться, из чего же он сделан. Из чего, из чего, из чего сделаны наши котятки. Естественно, из головки, тушки, лапок (4 шт.) и хвостика. Все формы очень простые: туловище и передние лапки напоминают сардельки, задние лапки – сардельки с приделанными к верхней чечевицами, голова – сплюснутый шарик, ушки – закругленные треугольники.

Теперь соединяем части воедино. Естественно, не тупо прикладываем одна к другой – это не советский того изготовления игрушечный мишка! И лапы у котенка не гвоздями прибиты. Их нужно прирастить. Представьте себе, что лепите его из пластилина – вы делаете тело, лапку, а потом верхней частью вдавливаете ее в тело и смазываете пальцем место соединения. Так и здесь. Переход от тела к лапкам должен быть плавный, не забывайте, что котенку на них еще ходить и прыгать! Если мордочка вполоборота, то дальнее ушко нужно повернуть: оно станет Уже, и внутренности ушка почти не будет видно.

Чтобы картинка смотрелась более живой: не рисуйте прямыми линиями! Также, не рисуйте весь объект одной простой дугой. Посмотрите на ближнюю переднюю лапку: она не прямая, не вогнутая и не выгнутая, она изгибается в обе стороны!

Теперь пририсовываем глазки и носик. Рисуем их в нижней части головы, оставляя котенку побольше места для мозгов (мозги ему в жизни пригодятся). Глазки рисуем почти на одном уровне с носиком, фактически внутренние уголки глаз и нижний угол носа образуют тупоугольный треугольник. Не забываем о том, что голова не круглая, а шарообразная. То есть, объемная, поэтому даже при малейшем повороте будут небольшие искажения.

Пририсовываем зрачки, следуя уроку Caracal. Аккуратно наводим носик, глазки, намечаем бровки и ротик (так можно придавать делать мордочку более выразительной).

Теперь контур и черты лиц.. морды! готовы. Но он же не должен быть лысый! Это не сфинкс, это обычный котенок. Нужно сделать его шерстяным. Поэтому, прежде чем рисовать шерсть, я подтираю четкий темный контур котенка. Ну и раскрашиваю глазки, я люблю это делать Сверху темным, внизу светлая дуга, вверху белый блик.

Теперь можно сделать контур шерстяным. Рисуем на месте старого контура шерстинки.

Внимательно рисуем хвостик. Многие любят сразу пририсовывать метелку, шобы было пышнее и красивее. На самом деле тоненький, сужающийся к концу хвостик смотрится намного трогательнее!

Самая нудная часть – заштриховываем котенка шерстинками. При этом следим, чтобы шерстинки росли в правильную сторону, не продолжали друг друга и не сливались. Можно сделать несколько полосок на хвосте и оставить белую грудку.

Шерстяной, но плоский. Как будто покрытый текстурой. Некрасиво. Нужно добавить объем! Добавляем его по краям лапок, тела, головы, аккуратными полукруглыми штрихами. Штрихуем от края к середине по дуге! Выделяем дугообразные полоски. Дальнюю лапку нужно делать темнее ближней. Также, можно положить тени на лапах над пальцами и над носиком треугольную. Закрашиваем ушки в глубине.

Вот, уже красиво! Теперь усиливаем все тени, потому что их пока мало. Если где-то получилось очень темное место, осветлите клячкой. А по краям добавляем беспорядочных тонких шерстинок, чтобы оживить картинку. Не забываем про усы: они растут на мордочке возле носа, на бровях и в ушах. Ну и нужно его поставить на поверхность, тут нам на помощь придет тень, если нет времени или желания придумывать что-то еще

Из этих же простых форм, комбинируя их, изгибая, можно составлять различные позы. Ничего, если эскизы будут неаккуратные, всегда можно нарисовать 5 штук, отобрать наиболее удачный и перерисовать на чистовик.

Если вы хотите нарисовать двух котят, вам придется повторять каждое действие дважды. Нарисуйте два круга на примере этих, потом нарисуйте линии примерно так же, как и на примере

Мы будем работать лишь над одним котёнком, чтобы не запутывать вас объяснениями. Начните с наброска в форме головы котёнка, рисуйте таким штрихом, чтобы нарисовать шерсть на контуре. Нарисуйте уши и переходите к третьему шагу.

Котёнок слева, это котёнок породы Мэйн-кун, это значит, что его голова должна быть чуть больше чем первая, которую вы только что нарисовали. Повторите те же действия, что и во втором шаге, лишь сделайте лицо более мохнатым. Нарисуйте уши и добавьте внутри их полоску как на примере.

Наблюдая за примером, перерисуйте форму глаз этих котят и зарисуйте зрачки. Как только вы это сделаете, можете приступить к рисованию носа, рта и усов обоих котят. Дорисуйте некоторые детали на уши или вокруг ушей, после чего приступайте к пятому шагу.

Сейчас вы будете рисовать тело вашего первого рисованного котёнка. Начертите небольшие ножки и милые лапки. Удостоверьтесь, что каждый палец на лапе хорошо прорисован. После этого дорисуйте мохнатую грудную часть котёнка.

Теперь дорисуйте спину и задние ноги с лапами так, как показано на примере. Не спешите и проверьте, чтобы у вашего котёнка было пропорциональное тело

Срисуйте передние лапки для второго котёнка так, как показано на примере. Сделайте это так, чтобы было видно две маленькие шишки пятого пальца над лапами.

Закончите второго котёнка, дорисовав заднюю ногу, потом нарисуйте все 4 лапы, включая пальцы. Дорисуйте немного шерсти на груди и вытрите все вспомогательные контуры на рисунке. После можете заняться разрисовыванием ваших котят.

На этом изображении вы видите готовый рисунок двух котят – то, что у вас должно было получиться, в конце концов. Теперь можете дорисовать на котятах полоски, разноцветные пятна, или вовсе полностью закрасить. Вы проделали отличную работу, обязательно похвалитесь рисунком перед своими друзьями.

Начнем наш рисунок спящего котенка с круга для головы. Затем вам нужно будет нарисовать вспомогательные линии на лице.

Далее, используя вспомогательные линии, рисуем глаза, затем нарисуйте нос и рот.

Теперь мы можем начать рисовать голову котенка начиная с лица, так как вы видите на рисунке.

Теперь мы можем нарисовать тело котенка, который свернулся калачиком. При этом убедитесь, что хвост прикрывает часть лица.

Все то нужно сейчас сделать, это нарисовать лапы и усы котенка. Сотрите ошибки, которые вы сделали ранее.

Вот так, рисуется спящий котенок, надеюсь, вам понравился мой урок. Жду ваших комментариев.

В первом этапе определяем положение головы кошки и ее форму. Форма головы у кошек варьируется от круглой головы, как у персидской кошки, до вытянутой и угловатой, как у сиамской. От головы прорисовываем остов нашей кошки вплоть до кончика хвоста. В среднем длина тела кошки без хвоста 60 см, а длина хвоста 25—35 см. Вот примерно и прикинули, что треть нашей линии – это хвост кошки.

Прорисовываем на сгибе линии овал, который обозначит нам грудь животного. Также на линии остова прорисовываем круг, обозначая им тазобедренную часть задней ноги. На «будущем лице» кошки тонкой, еле заметной линией, обозначаем крест, который в дальнейшем нам поможет нарисовать глаза, рот и нос.

Прорисовываем три лапки. Те, которые нам будет видно. Четвертую за туловищем кошки мы с вами не увидим. На кресте нарисуем глазки-бусинки, носик в форме сердечка и рот изгибом вниз, как показано на рисунке.

Самый сложный и ответственный. Вдохнули и затаили дыхание: необходимо аккуратно плавной линией, начиная от головы, прорисовывать туловище и хвост. При этом нужно аккуратно обогнуть остов в части хвоста и обойти лапки. Ура, выдохнули!

Ну, а теперь можно включить фантазию: рисуем ушки нашей кошки и пушистый мех на грудке. На «лице» очерчиваем глаза, нос, выделяем ярче рот.

Продолжаем фантазировать. Добавляем меха на спинке, придаем более правильную форму хвосту. Внимательно прорисовываем ушки.

Девиз кота: «Усы, лапы и хвост – вот мои документы». Лапы и хвост уже есть. Значит, усы!

Ну вот, теперь вы знаете, как нарисовать Лежащего Котенка карандашом поэтапно!

Наметим на листике бумаги примерное размещение котёнка. Можете даже обозначить линиями примерное рабочее поле. Рисуем форму для головы. Она напоминает форму шестигранника. Круглую делать не стоит , так как наш котенок шерстяной и кожи не видно. По центру разделите её вертикальной прямой.

Рисуем форму для туловища. Она может быть прямоугольная или в форме цилиндра, как вам будет удобнее. Сверху на голове сделаем две линии, на уровне которых будут расположены уши котёнка. По центру проведите горизонтальную линию, которая будет обозначать уровень, на котором будут позже расположены глаза.

Рисуем нос и рот. Также сделаем треугольную форму для ушей. Наметим линиями место, где будут расположены лапки котёнка.

Рисуем круглые глаза. Котёнок стоит боком и полностью видно только две лапки. Нарисуем для них формы. Остальные две сделаем позже. Добавим хвостик.

Наметим примерно линиями, где будут размещены остальные две лапки котёнка. На голове рисуем две линии и подбородок. Доработаем хвостик.

Этот рисунок я нарисовала на чертежной бумаге А4 формата. То есть, на формате листа альбома для рисования. Сначала карандашом набросала контур котенка, сидящего на дереве. В этом ракурсе котенок рисуется достаточно просто — все рисуется исходя из двух окружностей: маленький кргуг — голова, больший круг — задние лапки. Тело котенка закрыто веткой дерева.

Штрихи карандашом наносим по форме, в глазах выделяем зрачок с бликом и радужную оболочку.

На лапках и хвостике штрихи тоже необходимо наносить только по форме. Так, чтобы получился пушистый шарик.

После того, как на лапках и хвостике был нанесен карандашом предварительный «пушистый» фон, усиливаем штрихами места, где располагаются полоски. Одновременно начинаем рисовать кору дерева.

Теперь осталось проработать кору дерева и нарисовать на верхней веточке птичку, за которой охотится наш котенок.

Хай! Чтобы нарисовать котенка, нужно сначала нарисовать овал, потом нарисуйте руководящие линии на морде, так же нарисуйте форму ушей.

Дальше нарисуйте еще один овал, а потом соедините линиями круги, а потом нарисуйте линии для ног и хвоста.

Отлично! Здесь нужно нарисовать большие глаза.

Затем нарисуйте носик и рот, а также нарисуйте шерсть на морде.

Отлично! Теперь сотрите не нужные линии, и нарисуйте по контуру шерсть.

Начните зарисовывать карандашом рисунок.

Вот так должен выглядеть в конце урока пушистый котенок. Спасибо, что рисовали на нашем сайте.

Берем голубой и закрашиваем глаза,черным зрачки.Розовым закрашиваем носик.

Темно-синим и белым закрашиваем глаза.Бордовым нос.

Серым и желтым начинаем штриховать мордочку.Берем ручку,которая не пишет и проводим на том месте где должны быть усики ,потом когда мы полностью закрасим шерсть усики будут реалистичны и они не закрасятся.

Светло-коричневым закрашиваем шерсть.

Берем темно коричневый и продолжаем штриховать шерсть.Розовым и желтым закрашиваем ушки.

Ручкой в ухе рисуем шерсть в разные стороны.Закрашиваем серым и темно коричневым.

Продолжаем ручкой рисовать белую шерсть,затем закрашиваем белым.

Штрихуем шерсть серым и светло-коричневым.

Немного добавляем желтый и коричневый.

Начинаем штриховать черным.На белую шерсть добавляем немного голубого.

Уроки живописи — КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель

Автор Кира Нейман.
Сайт автора: http://izotika.ru/
Курс акварели: http://izotika.ru/kurs-akvarel/
Для изображения кота я использовала черную пастельную бумагу формата А4, цвет бумаги также стал и цветом шерсти кота. Пастельные карандаши использовались только для обозначения отблесков света вдоль контуров тела, и для тех мест, где шерсть имеет другой окрас.
Усиливайте цвета на рисунке. Если вы видите оттенки фиолетового, бордового или синего, не бойтесь сделать их ярче. Искусство рисунка – это искусство преувеличения.
КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель.
http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=partnersuper

нарисовать
как нарисовать
нарисовать поэтапно
нарисовать карандашом
как поэтапно нарисовать
как нарисовать карандашом
нарисовать на
нарисовать карандашом поэтапно
нарисовать
как нарисовать поэтапно карандашом
нарисовать рисунок
что нарисовать
с нарисовать
нарисованный человек
нарисовать мечту
я хочу нарисовать
можно нарисовать
нарисовать
как нарисовать
научиться рисовать
как научиться рисовать
научиться рисовать карандашом
как научиться рисовать карандашом
рисование
рисование по
уроки рисования
урок рисования
темы рисования
рисование карандашом
занятие по рисованию
поэтапное рисование
рисование поэтапно
техники рисования
рисование скачать
нетрадиционное рисование
рисование для детей
рисование для начинающих
уроки рисования
урок для рисования
рисование красками
скачать для рисования
рисовать карандашом
рисовать
рисуем человека

Пометить материал как неуместный

Оценка информации

Как нарисовать кота пастелью

Рисование кошки пастельными карандашами

В этом уроке пастелью мы рассмотрим рисунок кошки. Аппликации в основном выполняются пастельными карандашами, но для больших областей мы будем применять более широкие аппликации с помощью традиционных пастелей. Пастельные карандаши позволяют художнику развивать высокий уровень детализации, не жертвуя более мягким внешним видом пастели.

Рисунок пастельными карандашами

Пастель, любимая художниками за живописный вид, мягкие цвета и мгновенный результат, бывает нескольких различных форм.Традиционные пастельные карандаши меловые и пыльные, но могут быстро покрыть поверхность. Смешивание — это легкий ветерок с помощью пальца, растушевки или замши. Цвета легко накладываются друг на друга.

Несмотря на эти замечательные характеристики, некоторым может быть трудно управлять средой. Для тех, кто хочет немного больше контроля, пастельные карандаши являются привлекательным вариантом.

Как следует из названия, пастельные карандаши состоят из пастельного материала, заключенного в деревянный стержень. Поскольку они могут быть заточены до мелочей, детали легко достигаются на чертеже.И, как и в случае с традиционной пастелью, цвета легко смешиваются и накладываются друг на друга.

При совместном использовании традиционные мягкие пастели и пастельные карандаши позволяют художнику покрывать большие площади, не жертвуя точными деталями или живописным видом готовой работы.

Поверхности для пастельных карандашей

Поскольку пастельные карандаши обладают многими характеристиками традиционных мягких пастелей, поверхности, на которые они наносятся, остаются такими же. Текстурированная бумага с небольшим количеством зубцов позволяет использовать несколько слоев материала.Несмотря на то, что доступны сильно текстурированные бумаги, лучше всего подходят бумаги со средними зубьями.

Canson производит подходящую поверхность для рисования пастельными карандашами. Их пастельная бумага Mi-Teintes доступна в различных тонах и имеет сильно текстурированную поверхность, а также немного более гладкую. Более гладкая поверхность может быть лучшим вариантом, если важны детали.

Хотя работа на белой поверхности может быть вашим первым инстинктом, тонированная бумага обычно дает художнику некоторый контраст при нанесении цветов.Это помогает художнику лучше оценить ценностные отношения намного раньше в процессе рисования.

Как нарисовать кошку пастелью — этапы процесса

Начнем с рисования контурной линии кота белым пастельным карандашом. Графита следует избегать, поскольку он может смешаться с последующими пастельными нанесениями, создавая нежелательные оттенки серого. (В этой демонстрации используются пастельные карандаши General.)

Поскольку глаза кошки станут центром внимания, мы начнем с пастельных аппликаций в этом месте.Светло-синий применяется для заливки формы перед нанесением поверх темно-серого, коричневого Ван Дайка и синего кобальта. Светлые участки залиты обильным белым цветом, а нижняя часть глаза осветлена. Черный цвет используется для темных участков вокруг глаза и для зрачка. Растушевка используется для смешивания цветов на участках, что приводит к более естественному виду.

Закончив с глазами, перейдем к уху. Так как у нас немного больше места для работы, мы заполним фигуру мягкой пастелью перед нанесением карандаша поверх.Сначала наносится телесный цвет вместе с небольшим количеством жженой сиены. Эти цвета растушевываются пальцем.

Умбра жженая используется для затемнения нижней части уха, а белая — для осветления верхней части. Используйте розовый пастельный карандаш, чтобы добавить «ярких» цветов, прежде чем накладывать белые пастельные карандаши, чтобы усилить блики. Light Flesh, Black и White используются для удаления отметин с нижней части, чтобы передать мех внутри уха.

Более темный мех в верхней левой части лица окрашен в крапинки нескольких цветов.Здесь применены Yellow Ochre, Light Flesh, Black и White.

Штрихи растягиваются, чтобы имитировать текстуру меха, а затем смешиваются с растушевкой, а затем наносятся более четкие штрихи поверх шерсти. Штрихи также растягиваются так, чтобы они текли по направлению роста волос, чтобы помочь передать форму головы.

Нос обработан средством Sanguine, чтобы заполнить форму до затемнения участков черным цветом. Для более светлой верхней части носа нанесите Light Flesh и немного белого цвета.

Черный, Серый и Белый применяются к телу кошки и непосредственно под головой, чтобы создать переход значений. Эти аппликации выполнены с использованием традиционных пастелей и растушеваны пальцем, чтобы сгладить переход.

Серый применяется к самым темным участкам в нижней части тела, чтобы обозначить немного шерсти. Поверх областей средних тонов на нижней части лица пастельными карандашами наносим Light Flesh and White.

Краски Жизни. Урок второй. Учимся рисовать пастелью

После растушевки остальной части лица и добавления нескольких более темных пятен на усы, под кошку наносится цвет.Наносится кремовая пастель и растушевывается. Жженая умбра используется для создания мягкой тени, а белый — для обозначения тонких световых бликов.

Дополнительные более сильные штрихи нанесены пастельным белым карандашом в нижней части лица, чтобы выделить шерсть, в то время как тень под кошкой усилена черным цветом.

С помощью заостренного белого пастельного карандаша мы можем рисовать более длинные и четкие мазки для усов.

Для завершения рисунка добавлены несколько более темных и более коротких усов.

Больше уроков, которые вам понравятся …

Как нарисовать пастелью большого кота

Мягкость и яркость пастельных палочек делают их идеальным выбором для фона моих пастельных рисунков; в то время как пастельные карандаши (при заточке до острия) имеют два типа грифеля для точности: твердый и мягкий. Однако лично я считаю, что эти атрибуты не так важны, как цветовая гамма.

Я работаю в основном по фотографиям. Это позволяет мне вносить любые изменения в нарисованную композицию, если я захочу это сделать.Выбирая этот конкретный снимок, я смог передать ощущение присутствия тигра, которое я пытаюсь передать всей своей работой. Он показал не только отличные тональные характеристики, но и области действительно темного контраста с более светлыми оттенками. Сочетание этих аспектов всегда создает отличную картину.

Когда я подбираю цвета, готовые для рисования, я использую запасные части Pastelmat в качестве тестеров, чтобы найти правильные оттенки, которые я хочу использовать. После того, как я начал, я никогда не использую цвет, который я еще не выбрал, так как небольшое количество нового оттенка будет выделяться на картине.Я всегда использую Pastelmat для своих пастельных работ — сочетание этой поверхности с пастельными карандашами идеально подходит для демонстрации эффективности материала.

Подробнее об использовании пастели ч. вл. Для рисования пейзажа пастелью .

Для этой работы я использую следующие материалы:

  • Anthracite Pastelmat 360 г / м2
  • Мягкая пастель Winsor & Newton Artists ‘(для фона)
  • Hard Conté Sticks (для подмалевка)
  • Пастельные карандаши, включая Derwent , Faber-Castell и Caran D’ache
  • Conté 630 Белый для усов
  • A HB Карандаш для черчения

01.Исходный рисунок

Не вдавайте слишком много деталей в свой первоначальный набросок

Я использую обычный карандаш HB, чтобы набросать сцену. Я избегаю большого количества деталей, так как стараюсь удалить линии, используя ластик после переноса на Pastelmat. Линии просвечиваются пастелью, нанесенной на кальку.

02. Начните с точки фокусировки

Захватите внимание зрителя, начав с глаз

Я всегда начинаю с области глаз, поскольку это фокус любого портрета животных.Сначала я начинаю с белых бликов, а затем добавляю самые бледные цвета, а затем более темные оттенки внутри и вокруг зрачка. Следуя за зрачком, я оставляю промежутки в черных веках, чтобы белый мех спадал вниз.

Я всегда считаю, что лучше всего заранее наметить некоторые из черных полос тигра, так как белый мех лежит поверх его краев. Затем я наношу зеленый и охристый оттенки поверх белого легкими тонкими мазками, продолжая, наконец, оранжевым цветом в области носа.Затем эта область обрабатывается от темного к светлому — все пастельными карандашами.

03. Установите форму головы

Сначала работайте с краем фона, чтобы показать тонкие волоски.

Установив начальную точку, я продолжаю над областью глаз. Я наношу фоновый край мягкой пастелью черного цвета, чтобы учесть все тонкие волоски, которые выходят за контур тигра, особенно вокруг ушей. После отделения уха от оранжевого, охры затем до кремового, центр представляет собой слой черного, охры и зеленого, размазанных вместе.Затем я рисую множество мелких белых фигурных линий, покрытых слоем зеленого и кремового цветов. Линии случайны, но идут в направлении формы и формы тигра.

04. Раскрасьте щеку

Создайте боковую часть головы, работая в направлении меха

Продолжая сторону головы, я снова использую апельсины, охры и кремы, отмечая, что слои мех стекают вниз. Я прорабатываю участок непосредственно под глазом, используя сначала зелень и серый цвет.Затем я использую белый цвет, чтобы покрыть цветные слои волнистыми линиями, обнажая исходный подмалевок. Я добавляю зеленый цвет в более белую область, затем, наконец, я добавляю слой апельсина — готово для носа.

05. Сделайте нос правильным

Найдите время, чтобы убедиться, что вы правильно уловили структуру носа

Область носа является наиболее сложной, поскольку ее структура распространяется в различных направлениях. Линия проходит над глазом, поперек переносицы и изгибается нисходящим штрихом на половине ширины носа, оставляя небольшое треугольное пятно в центре, прямо под переносицей.Я прохожу это до кончика носа, используя небольшие легкие мазки охры и крема, продолжая более темными оттенками круговыми движениями в сторону для глубины.

Когда я дойду до мясистой части носа, я использую серый, прежде чем переходить к белому, затем я готов нанести самый бледный розовый цвет для носа. Перед тем как нанести белый свет, я добавляю оттенок малинового и охры, завершая черным цветом ноздрю.

06. Обработка морды и рта

Не забудьте про усы!

Теперь я начинаю работать вокруг мордочки кошки, сначала накладывая все черные области, а затем смещая белую под диагональным углом.Тем не менее, я не забываю оставлять место для усов, которые я нарисовал с помощью Conté 630 White. Затем я работаю над теневыми областями, используя серый и зеленый в нижнем углу нижней губы поверх черного.

Теперь мне нужно создать 2D-эффект на зубах, поэтому я рисую смесь охры и желтого на обратной стороне зубов. Двигаясь к середине, я закрашиваю желтым цветом спереди, затем кремом на нижней половине и белым на кончиках зубов. Когда результат меня устраивает, я добавляю немного розового к черному за зубами.Затем я перехожу к подбородку, который состоит из мелких белых мазков, плюс желтый, зеленый и серый для теневых областей.

07. Сосредоточьтесь на подмалевке

Используйте твердые пастельные карандаши для подмалевка

Завершив основные черты лица, я перехожу к подмалью. Это не только отличный способ определить значения цвета и контраст, но также добавляет глубины и объема. Без него изображение выглядело бы плоским и безжизненным. Используя твердые пастельные карандаши, я определяю, где на моей картине находятся светлые и темные тона.Это подготовит основу для деталей, которые нарисованы сверху пастельным карандашом.

08. Добавьте слои

Придайте вашей картине глубину, добавляя слои более длинного меха

На этом этапе я закрашиваю более длинный мех между лицом и шеей. Начав сначала с черной полосы, я быстро перехожу к белым слоям, слегка втирая их в основу Pastelmat и частично добавляя слой желтого и охры. Трилистник и серый цвет в теневых областях сохраняют яркость пастельных слоев свежей и прозрачной.Наконец, я добавляю тонкие, легкие спонтанные штрихи, некоторые более тяжелые, чем другие.

09. Подчеркнуть контраст

Увеличить глубину, подчеркнув естественные контрасты тигра

Я начинаю с самой темной области, средней части, чтобы я мог построить свои цвета от темного к светлому, учитывая, где находится контраст. Сначала я кладу черный — как для полос, так и для теней. Затем я работаю в направлении вершины с еле заметным, очень темно-оранжевым. Я использую золотисто-желтый цвет, чтобы выделить края шерсти, и лимонный мазок, направленный вверх, когда шерсть достигает макушки тигра.Подсветка кремовая, с несколькими белыми мазками, сделанными по краю крошечных оранжевых карандашных отметок.

Нижний узор немного сложен: я добавляю оранжевый в крем под диагональным углом, щелкая карандашом по нижним краям и растушевывая для естественного вида. Я добавляю черный и серый между каждой формой, переходя в белый цвет внизу.

10. Создайте фон

Добавьте черный фон, затем смягчите его оранжевым, зеленым и кремовым

Для фона я покрываю Pastelmat мягкой черной пастелью, которую втираю с помощью губки художника.Затем я наношу смесь оранжевого, зеленого и кремового цветов прямо на бок кошки, чтобы добавить тепла теням, все еще используя мягкие пастели круговыми движениями.

Эта статья была первоначально опубликована в номере Paint & Draw .

Статьи по теме:

Масляная пастель Step by Step — Коко

«Коко»
Масло Step by Step
Пастель

Изображение 1:
ROUGH DRAFT

первый этап — начальная блокировка
формы и укладка основных цветов,
только минимально текстурированная.

На этом начальном этапе я использую только
масляная пастель липнет сама, так как
мое намерение — просто наметить будущее
цвета и тона быстро и свободно.

Изображение 2:
НАЧАЛЬНОЕ СМЕШИВАНИЕ

Далее,
Я использую инструмент для смешивания с закругленными углами, чтобы сгладить
вместе имеющуюся масляную пастель на
бумага.Это снова грубый этап, означавший
только чтобы дать мне представление об общем
форма, смешанный цвет и штриховка
Коко. Это позволяет мне оценить общую
посмотрите и как картина развивается,
отмечая корректировки цветов и т. д., где
нужный.

Его
глаза развиваются дальше, добавляя глубины
и подчеркивает на этом раннем этапе в
чтобы дать мне фокус.

Изображение 3:
ТЕНИ И ТЕКСТУРА

На этом этапе я начинаю наносить дополнительный слой масла
пастель поверх смешанной черновой основы,
особенно добавляя тени к его груди
площадь.Это небольшие количества, добавленные
понемногу, затем смешивалась, когда я иду.
На этом этапе производятся переделки цвета.
пальцем аккуратно разгладив
тонкие штриховки новой масляной пастели,
смешивая их с картиной внизу.

Используя более тонкие инструменты, текстура добавляется к
отметины вокруг его лица, его ушей
определены, а тени и блики
вписаны в его хвост и ноги.

Изображение 4:
СМЕШИВАНИЕ И ГЛУБИНА

Я покрываю тени на его груди
несколько накладок белого, сглаженного
слегка пальцами после каждого
заявление. Постепенно нарастая
слои белого поверх уже смешанного
коричневый и серый внизу, волосы
становится почти полупрозрачным, придавая
впечатление глубины и мягкости.

Дополнительная детализация и штриховка смешаны в
на протяжении. Добавлено тонкое текстурирование там, где
цвета и тени кончаются и встречаются. В
формируется внешняя форма его хвоста.

THE
ЗАВЕРШЕННЫЙ ПОРТРЕТ

Финал
детализация и мягкое смешивание всех областей
пальцами и тонкими инструментами.Крошечные линии
добавляются в различных местах, чтобы
эффект отдельных волосков. Края
Тело Коко смягчается, а усы
и индивидуальные штрихи добавляются к его
лицо и глаза.

Вернуться в
Масляная пастель Страница

Все изображения на сайте Художник Сара
Theophilus
1991-2007, воспроизведение запрещено.
Пожалуйста, свяжитесь с художником для получения лицензии
Информация.

Как нарисовать кошку пастелью

О Карен Харгетт

Карен Харгетт — христианка, уроженка Техаса, художница-самоучка с естественным желанием творить. Большую часть своей жизни она занималась декоративно-прикладным искусством, но когда она начала кататься на лошадях, ее талант рисования раскрылся. Ее любовь к своей лошади, требования отличного дрессировщика лошадей и глубокое удовлетворение от того, что она «сделала все правильно» в конце тяжелого тренировочного дня, стали вдохновением для ее рисунка.

После одного особенно приятного дня с дрессировщиком Карен почувствовала сильную связь между дрессировщиком, собой и своей лошадью. Она поняла, что связь ее тренера с лошадьми была решающей. Чтобы поблагодарить его по-своему, Карен записала на бумаге свои чувства. Законченный рисунок (показан справа) показал отражение лошади и всадника глубоко внутри глаза лошади, намекая на уникальную связь между ними. Его реакция на рисунок продемонстрировала ей, что она действительно тронула самое сердце его чувства к лошадям.

После этого рисунка искусство Карен превратилось в легкое перетекание карандаша на бумагу. В ней был открыт источник. Она продолжает чувствовать особую связь с каждым рисунком, и это проявляется в каждом произведении, которое она создает. Карен запечатлела домашних животных, друзей, диких животных и пейзажи графитом, а в последнее время — пастелью. Позвольте ей запечатлеть один из ваших любимых сюжетов. Карен надеется, что вы прочувствуете глубокую связь с рисунком, который она для вас делает.

Посетите веб-сайт Карен здесь

Кот мейн-кун — пастельный учебник

Это будет пастель с изображением кошки мейн-кун.Я выбрал ссылку на WetCanvas! Библиотека справочных изображений. Фотография сделана участником по имени Snag. Спасибо Snag за то, что поделились!

Этот рисунок нанесен на велюровую бумагу песочного цвета размером 11 ″ X 14 ″. Я люблю работать с велюром. Он имеет естественно мягкую поверхность с ощущением бархатистости, и он действительно требует много слоев пастели и сокращает пастельную пыль из-за характера своей поверхности. Если вы не знакомы с пастелью, она может быть токсичной, поэтому обязательно ознакомьтесь с предупреждениями о безопасности при работе с ними, прежде чем использовать их.Пастели сделаны из чистого пигмента и сформированы с помощью глиняного связующего, поэтому цвета получаются великолепными.

Начинаем

Первое, что я делаю, это набрасываю набросок кота на бумагу черной пастельной палочкой Конте. Пастель Conté — это твердые квадратные палочки. В своих рисунках я использую как палочки Конте, так и мягкую пастель Рембрандта. Рембрандты считаются мягкой пастелью, но они тверже, чем большинство мягких пастелей, и дают немного больше контроля.

Когда я начинаю рисовать какое-нибудь животное или человека, я сначала рисую глаза.Я хочу, чтобы они смотрели на меня во время работы над рисунком — к тому же меня пугает пустые глазницы! Я использую в основном палочки Конте для глаз. Я обозначил зрачки у кошки, а радужку обернул зеленым кольцом по краям, хотя у этой кошки довольно темно-золотые глаза. Если вы посмотрите на глаза, даже ваши, они никогда не будут одного цвета. У них есть разноцветные пятна, придающие им глубину и блеск.

Здесь я затемнил контур вокруг глаз также черным, затем использовал несколько золотых, оранжевых, коричневых и белых, чтобы заполнить цвет глаз и добавить отражения.Я также взял серо-коричневый цвет и добавил тени на верхушку каждого глаза — это помещает глаз в глазницу и создает впечатление, будто веко создает тень на самом глазу. Я отметил белые участки на меху.

Настройка

Я решил, что мне нужен простой фон, чтобы он не конкурировал с кошкой, и, прежде чем зайти слишком далеко с кошкой, я добавил цвет фона. Это поможет кошке хорошо сидеть на рисунке и избавит от необходимости возвращаться и «раскрашивать» кошку, чтобы поместить фон и придать ей вид «ореола».Я также добавил больше темных тонов с помощью черной пастели Рембрандта и добавил некоторые цвета фона в кота.

Примерно в этот момент я всегда задаюсь вопросом, правильно ли я делаю что-то, потому что это уродливая стадия. Я продолжаю добавлять несколько оттенков коричневого, бежевого и белого цвета кошке, формируя пучки и узоры на шерсти.

Пастель нельзя смешивать, как краски. Вы просто добавляете слой поверх слоя, позволяя просвечивать нижний слой. Поэтому я продолжаю добавлять холодные оттенки рядом с теплыми, темные на фоне света, создавая глубину и текстуры.Я тоже не растушеваю слишком много, но иногда втираю цвет в велюр. Это немного приглушит цвет, но можно добавить больше цвета — по крайней мере, до определенного момента.

В конце концов бумага перестанет воспринимать цвет, потому что пастель заполнила «зуб» бумаги. Если вы обнаружите, что вам нужно добавить немного больше цвета, когда бумага больше не воспринимает, вы можете взять небольшую жесткую кисть, зачистить поверхность и удалить немного пастели. Один раз я даже взял шланг пылесоса к другому рисунку, чтобы удалить немного пастели — это сработало, но нужно быть очень осторожным!

Я продолжил добавлять цвета по всей кошке.Я продолжу наращивать цвет меха и создавать текстуру.

Я накладываю более светлые цвета поверх более темных, а затем даже беру некоторые из более темных оттенков и делаю их еще темнее, создавая толщину и текстуру меха.

Здесь вы видите, что я начал с пня, на котором сидит кошка.

Я использовал белую палочку Конте, чтобы сделать усы, а черным — маленькие пучки волос на кончиках ушей.Несмотря на то, что палочки квадратные, вы можете использовать угол, чтобы делать очень тонкие линии. Если вы присмотритесь, я таким же образом немного обработал готовую часть ее меха.

Я вижу, глядя на изображение выше, есть несколько мест, которые уже требуют моего внимания. Иногда такое бывает. Я стараюсь задержать свою работу и взглянуть на нее, пока рисую, потому что могу слишком сосредоточиться на одной области и не видеть, как она соотносится с рисунком в целом. Я думаю, что сосредоточение внимания на одной области за раз — это хорошо.Он позволяет интерпретировать то, что вы рисуете, и делать его реалистичным, а не просто копией фотографии.

Одно из исправлений, которое я сделал, — уменьшил ерш на шее. Я увлекся рисованием меха и сделал его слишком полным. Я просто использовал цвет фона, чтобы «стереть» те части, которые я хотел удалить.

Также мне пришлось сделать несколько поправок на ее правой ноге. Он был слишком толстым, и ее ступня стояла слишком далеко вперед. Это было достаточно легко исправить, добавив более темные пастели под ногу и на кончик пальцев ног.На ноге просто нужно было сделать больше теней и сделать волосы более темными по краю ноги. Я добавил несколько теней на поверхность пня и решил, что этого достаточно.

После регулировки ножек я закончил пень. Пень был сделан слоями светлого и темного — коричневого, желтого, серого и черного, пока я не был удовлетворен этим. Я очень свободно работал над получением текстуры и цвета, чтобы описать его как пень.

Рисунок кошки мейн-кун завершен

Когда я закончу с рисунком, я оставлю его на день или два, чтобы посмотреть, есть ли что-нибудь особенное, что нужно добавить или скорректировать.Иногда, поработав над рисунком какое-то время, вы не видите вещей, которые нужно исправить или добавить, пока не отойдете от него. В других случаях достаточно увидеть это на экране, и эти маленькие кусочки прыгают прямо на вас. Для всех практических целей этот рисунок закончен, за исключением имени.

Дать название предмету может быть очень весело. Иногда у вас есть имя еще до того, как вы начнете, в других случаях оно придет к вам во время рисования. У меня не было ее имени, пока я не проводил мозговой штурм с моей сестрой, и мы придумали «Зачарованные — я уверен» .Я думаю, это подходит тебе, не так ли?

Надеюсь, мои объяснения помогли вам понять, как я рисую пастелью при рисовании животных.

Как нарисовать кота Лорел Берч · Художественные проекты для детей

Узнайте, как нарисовать кота Лорел Берч, а затем заполнить его всевозможными забавными узорами и цветами, как это сделала Лорел Берч.

Рисунок кошки в стиле Лорел Берч

Предварительный просмотр учебника Laurel Burch Cat

Лорел Берч начала свою карьеру с изготовления украшений и продажи их на улицах Сан-Франциско из ящиков для рыболовных снастей.Некоторые местные магазины начали продавать ее творения, когда бизнесмен привез образцы ее работ в Китай. В конце концов она сама поехала туда и обнаружила перегородчатую эмаль, вид эмали, с помощью которой она создавала картины и создавала серьги.

Лорел продолжила работу с литыми металлами и деревом, а также включила дополнительные продукты на бумаге, фарфоре и ткани. В 1979 году она основала Laurel Burch Inc. в качестве президента и главного дизайнера. В 1990-х годах она передала лицензию на свои проекты десятку или около того компаний, которые теперь производят и распространяют ее творения по всему миру.

Лорел Берч была не только великолепной художницей, но и преодолела бурное воспитание, а также научилась жить с изнурительной болезнью костей. Ее оптимизм вдохновлял многих, и это видно по множеству прекрасных картин и произведений искусства, которые она оставила после себя. В этом уроке имитируется один из ее любимых способов рисования кошки, который оставляет студентам много места для их выполнения по-своему.

МАТЕРИАЛЫ

НАПРАВЛЕНИЯ

Другой проект Laurel Burch Cat

Кошка Лорел Берч, нарисованная металлическими маркерами на черном картоне

Младшие школьники могут нарисовать кота Лорел Берч с помощью всего нескольких узоров.

Еще проекты по рисованию кошек

Как нарисовать мультяшного кота

Как нарисовать простого кота

Как нарисовать котенка

Как нарисовать толстого кота

Как нарисовать мордочку мультяшной кошки

Как нарисовать причудливого кота

Как нарисовать кота Ромеро Бритто

Как нарисовать кота ко Дню святого Валентина

Как сделать уютного осеннего кота

Нет ничего уютнее милого кота и теплого шарфа, и ничего милее, чем эти красочные уютные осенние кошки.

Ваша кошка может держать тыкву или даже чашку какао или сердце. В зависимости от времени года вы можете корректировать сезонный объект, чтобы сделать этот арт-проект идеальным круглый год.

Посмотрите видео ниже, чтобы узнать, как сделать уютного кота:

Этот проект вдохновлен художником Райаном Коннерсом. Вот ссылка на сайт Райан, где вы найдете ее оригинальные произведения искусства. В проекте есть много возможностей для детей создать свою собственную уникальную кошку, изменив цвет бумаги кошки или решив, какой тип предмета она будет держать.В работах Райана много латте, но, возможно, детям лучше подойдет дымящаяся чашка горячего какао.

Для начала полезно иметь руководство по процедурам, в котором описывается, как отрезать кошке лапу, чтобы он держал тыкву.

Загрузите это удобное руководство по рисованию, прежде чем начать:

ЭТО ЧТО ВАМ НУЖНО:

— черная бумага 12 ″ x 18 ″

— Белая масляная пастель или мелок

— Лоскут белой бумаги (для глаз)

— крашеная бумага 12 ″ x 9 ″ или цветная бумага для шарфа

— бумага для бумаг размером 6 x 6 дюймов для объекта (оранжевая бумага для тыквы)

— Масляная пастель для деталей

— Пастель розовый мел

— * опционально Rick-Rack и Pom-Poms

ВЫРЕЗАТЬ КОШКА

Сложите черную бумагу пополам вдоль.Повернув складку к центру, нарисуйте изогнутую линию на макушке головы кошки. Добавьте ухо и щеки. Дети могут остановиться или нарисовать полностью до линии сгиба.

Нарисуйте туловище кошки, начав со щек, проведя изогнутую линию по направлению к краю (расстояние определяет, насколько толстой будет кошка), а затем вниз от нижнего края бумаги.

Вырежьте формы ножницами.

Раскройте плоскую поверхность.

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ТЫКВЫ

На оранжевой бумаге размером 6 x 6 дюймов нарисуйте тыкву.Убедитесь, что тыква помещается внутрь тела кошки. Он не должен быть слишком большим, иначе лапы не смогут держаться.

Вырежьте тыкву и отложите пока.

СОЗДАВАЯ ЛАПЫ

Поместите тыкву на тело. Белой пастелью сделайте небольшую отметку рядом с самой толстой частью тыквы.

Уберите тыкву. Сложите кота пополам и обратите внимание, где находится тыквенный след. Нарисуйте изогнутую линию, имитирующую кошачью лапу (буква C). Круглая часть буквы «C» должна быть обращена к загнутой части бумаги.

Проведите линию до низа кота (см. Раздаточный материал)

Разрез по белой линии.

ДОБАВЛЕНИЕ ТЫКВЫ И ЛИЦА

Откройте кошку и вставьте тыкву между лапами кошки. Чтобы все исправить, может потребоваться некоторое время. Осторожно переверните кошку и приклейте тыкву липкой лентой.

Сейчас хорошее время, чтобы скрепить кошку под лапами. Сделайте это на СПИНЕ тела кошки.

Вырежьте два глаза из белой бумаги и нарисуйте и раскрасьте зрачки.Добавьте нос и рот белой масляной пастелью. Пастелью добавьте бакенбарды и ресницы.

Используйте мел пастель, чтобы добавить цвета внутри ушей и щекам.

ДОБАВЛЕНИЕ ШАРФА И УКРАШЕНИЙ

Положите большой лист накрашенной бумаги на тело кошки чуть ниже подбородка. Отметьте, где заканчивается тело кошки. Вот какой ширины нарисовать шарф.

Шарф состоит из двух частей: накидка и хвост. Накидка может иметь закругленные углы, а хвост может быть изогнут для демонстрации движения.Сначала приклейте хвост, затем обертку.

Украсить помпонами и масляной пастелью.

Используйте рик-рейку, разрисованные бумажные полоски или что-нибудь, что может быть под рукой, чтобы украсить кошачье тело.

Нажмите желтую кнопку ниже, чтобы СКАЧАТЬ бесплатный раздаточный материал. Укажите свое имя и адрес электронной почты, и мы отправим его вам!

* Этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Нарисовать сипуху: Как нарисовать сову сипуху

Как нарисовать сову сипуху

КАК НАРИСОВАТЬ СОВУ СИПУХУ (АМБАРНАЯ СОВА)

В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.

На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.

Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.

Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.

Шаг 3: Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.

Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.

Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.

Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.

Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.

Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.

Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.

Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.

Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.

Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».

Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.

Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.

Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.

Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.

Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.

Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.

Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.

Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.

Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.

Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.

Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.

Благодарим за просмотр! Если вам понравилась статья, пишите комментарии и вступайте в группу вконтакте, чтобы быть всегда в курсе новых уроков.

Статья переведена с сайта how2drawanimals.com.

Рисуем реалистичную сову. Как нарисовать сову акварелью

Редкий ребенок и взрослый не хотел бы научиться красиво рисовать с помощью карандашей, красок или фломастеров. Считается талантом увидеть красивое в обычных предметах и перенести это на бумагу. Но при определенных навыках нарисовать узор или картинку может практически каждый. Для этого лишь нужно иметь под рукой бумагу, простой карандаш и стирательную резинку. Рисование сов сейчас входит в моду. Эти красивые и мудрые птицы вдохновляют людей на создание самых разных картинок с их изображением. Это могут быть простые мультяшные рисунки цветными карандашами или профессиональные картины с прорисовыванием каждого перышка. Главным условием создания своего личного шедевра с совой в главной роли является умение определить для себя основные этапы, необходимые для его претворения в жизнь.

Пошаговая инструкция по рисованию совы карандашом

  1. Затем к телу совы подрисовываем хвост. Для этого проводим карандашом без надавливания на бумагу легкие расходящиеся от нижней части туловища совы линии и соединяем их несколькими округлыми линиями.
  1. Третьим шагом создания портрета совы является изображение ее лицевой части. Оно так же требует аккуратности в работе с карандашом и легких штриховых движений его по бумаге.
  1. Далее нужно изобразить «ушки» птицы. Не обязательно у совы они должны быть изогнутыми.
  1. После прорисовки основных контуров начинается поэтапное изображение глаз совы. Для начала тонкими линиями карандаша в лицевой части картинки делаются 2 примерно одинаковых по размеру круга.

    Шестой шаг — выделение карандашом зрачков и бровей птицы. Зрачки рисуются как 2 темных окружности внутри глаз. Нужно постараться нарисовать их на одинаковом удалении от центра глаза, чтобы взгляд совы на рисунке не «косил» в сторону.

  1. Рисуем карандашом клюв. Он у совы может формой напоминать листочек дерева или быть треугольным. Фантазия подскажет как лучше он будет выглядеть на каждом конкретном рисунке.
  1. Восьмой шаг создания картинки – изображение крыльев. Для этого дуговыми линиями карандаш проводится от верхней трети туловища совы к и соединяется с линией хвоста.
  1. Изображаем пальчики птицы, держащиеся за ветку. Чтобы нарисовать лапки, нужно рядом сделать легкими движениями карандаша по 3 небольших овала на равном расстоянии от центра рисунка, затем между ними провести линию палочки, на которой сидит сова.
  1. Десятый шаг – обводим более толсто контур птицы. Для этого берем более мягкий карандаш, либо усиливаем нажим на тот, которым рисовали

    Начинаем прорисовывать мелкие детали на портрете совы. Для этого можно изобразить рисунок перьев на ее лицевой части, крыльях, туловище. При желании можно добавить листья на веточке, узор на перьях хвоста или крыльев. Не стоит ограничивать полет своей фантазии, поэтому можно изображать птицу не такой, как она нарисована в учебниках биологии.

Итоговое изображение совы может выглядеть так, однако его можно дополнить и другими деталями. Например, добавить задний фон в виде ночного неба, узор из перьев на голове птицы или раскрасить рисунок цветными карандашами или красками. Такой рисунок совы вполне доступен для начинающих художников любого возраста. Его можно оформить с помощью простого карандаша, а можно добавить цветов. Дети таким образом могут сделать домашнее задание про рисованию или изучению окружающего мира, а взрослые – вспомнить то чувство, с которым они рисовали свои первые картинки.

Как нарисовать по клеточкам сову

  1. Затем можно приступать к выделению разных участков с помощью цвета.
  1. Выделить глаза совенка ярким оттенком.
  1. И раскрасить его до конца.
  1. Вот такого забавного птенца можно без труда нарисовать даже ребенку.

Подобные образцы карандашных рисунков могут также использоваться в рукоделии для вышивки бисером или крестиком, составлении узоров для вязания на спицах.

Как нарисовать милую сову

  1. Далее изображаются остальные части тела совы.
  1. Дорисовываем веточку с листьями.
  1. И раскрасить свое творчество яркими цветами.

В этой технике можно нарисовать новогоднюю сову или филина в очках, читающего книгу. Такие картины помогают развивать фантазию ребенка, его умение проводить линии нужной формы, правильно держать карандаш в руке, развивают мелкую моторику и знание цветов и форм.

Как нарисовать полярную сову

  1. Потом нарисовать крупные детали.
  1. Постепенно прорисовывать более мелкие части: перья, глаза, клюв.
  1. Добавить лапки, узор в виде пятен на перьях, выделить тень.

В итоге получается рисунок вот такой красивой птицы.

Как нарисовать красивую сову красками

  1. С помощью палитры смешать цвета до нужного оттенка и наносить мазки по телу птицы в направлении роста перьев.
  1. С помощью более тонкой кисти и выделить зрачки и клюв, обозначить узор перьев.
  1. Раскрасить «уши» филина и область вокруг клюва.
  1. С помощью темных красок окончательно оформить рисунок.

Такая картина при желании может стать украшением семейной гостиной.

Видео

Как сделать елочные игрушки своими руками из бумаги и картона

Урок будет посвящен тому, как нарисовать сову , с помощью простых карандашей.
Для начала, нам нужно сделать набросок с точными пропорциями и обрисовать его в общих чертах. Далее, мы произведём различных участков птицы.

Урок можно разбить на две части:
Первая часть — размещение пропорций совы на бумаге.
Мы начнем с изучения строения перьев и крыльев совы, затем, выполним набросок, с соблюдением всех пропорций птицы.
Вторая часть — штрихование рисунка.
Мы будем использовать разнообразные линии штриховки, для прорисовки перьев и придания им реалистичности, в зависимости от местоположения.
В конце нам необходимо придать реалистичность ветке дерева, воссоздав структуру дерева.

Для работы нам потребуется:
белая чертежная бумага хорошего качества, стирательная резинка и простые карандаши, я рекомендую 2H, 2B, HB, 4B, и 6B.
Этот урок рекомендуется для художников от двенадцати до девяноста девяти лет, с базовыми навыками рисования.
Подходит также для домашнего обучения и преподавателей изобразительного искусства.

Размещение пропорций совы на бумаге.

Для понимания структуры перьев и крыльев, нам понадобятся базовые знания в анатомии. На следующих двух рисунках показано строение пера.

Много лет назад перо использовалось для написания различных текстов книг. Тогда еще не было шариковых ручек и люди писали перьями птиц.
Писатель окунал кончик пера в чернила, а перо вбирало в себя небольшое количество этих чернил, так как ствол пера имеет полость. Позже ученые создали шариковую ручку, по тому же принципу.

Перья отличаются по размеру и структуре- это зависит от того, где на теле птицы они расположены.
Вот какие типы перьев у нас есть:
Крошечные, мягкие, и пушистые перья расположены на голове, груди и ногах.
Короткие и мягкие перья среднего размера, с узкими кончиками-на верхних участках крыла.
В нижней области крыльев перья вытянутые и широкие, относительно перьев верхнего участка.

На рисунке снизу, мы можем увидеть, строение крыла птицы. На нём очень хорошо показано где какие перья находятся.

Рисование эскиза с точными пропорциями является фундаментом рисунка. Если будут неточности в пропорциях (отношение одного компонента рисунка к другому или другим), то никакая штриховка не сможет скрыть эти недостатки.

Легкими движениями, без нажима, рисуем овал с небольшим наклоном (так, как на рисунке). Так мы обозначим тело совы. Этим действием мы решаем загадку цивилизации — что появилось первым -птица или яйцо:)

Делая набросок, убедитесь, что вы пропорционально расположили нарисованный овал на листке бумаги. Чтобы в дальнейшем уместить всю птицу.

Второй овал будет головой совы, мы накладываем его на тело птицы.

От основания головы, в левый нижний угол рисуем крыло.

На мордочке рисуем V-образную форму с кривыми линиями на вершинах с двух сторон. Остриём наконечника будет клюв совы, закругленные линии обозначат места расположения глаз.

Добавьте маленький штрих на клюве совенка, как указано на рисунке.
Делаем эскиз нескольких перьев под крылом.
Добавляем два овала в основание туловища, тем самым обозначая ноги совы. Заметьте, что нога слева кажется больше, чем нога справа. Но если посмотреть на сову спереди, то ноги будут одинаковыми. Это происходит из за-за .

Обрисуйте в общих чертах глаза совы. Обратите внимание на то, что глаза являются половинками кружков.
Добавьте часть ветки дерева, на которой должна сидеть сова.

Перепроверьте положение и пропорции вашего эскиза, перед тем, как приступать к штрихованию.

Штрихование рисунка.

В этой части урока мы займемся штриховкой рисунка. Перед тем как штриховать рисунок, изучите где какие перья и посмотрите направление их роста.
Источник света, в этом рисунке, располагается справа сверху, поэтому правая сторона будет светлее.
С помощью ластика, удалите сильно заметные линии эскиза.

Чтобы показать маленькие, мягкие перья на голове, мы будем применять изогнутые линии штриховки.
Нарисуйте несколько, немного изогнутых, штрихов на грудной клетке птицы. На крыле рисуем перья различного размера.
Обратите внимание на то, что в верхней части крыла перья короче, чем на окончании крыла. Добавляем изогнутые штрихи на лапки, для того, чтобы показать наличие пушистых перьев.

Надо не забывать, что для рисования перьев мы используем различные линии штриховки, как по длине, так и по тону. Края не резкие, а скорее рваные, что придает реалистичность.
Так же не забывайте, что света исходит справа-поэтому перья слева более темные.

Добавьте штриховку к внешним оправам глаз работая 2B карандашом.

Проработайте глаза и оставьте на правом глазу маленькое световое пятнышко.

Берем 6B карандаш для того, чтобы наложить темные тона на лаза. Штрихуем клюв.
Закончите штриховку на клюве, оставив продолговатую светлую полоску (отраженный свет).

Для того, чтобы было удобно выполнять штриховку на голове, заточите карандаши. Острым карандашом можно добавить больше линий.

Используйте карандаш 4B для работы над более темными участками. Штрихуйте им такие области, как верхняя область глаз и участок под клювом птицы.
Добавьте несколько мизерных овальных перышек на голове, так как показано на изображении.

Для того, чтобы нарисовать мягкие пушистые перья на ногах совы и её груди, у вас должен быть хорошо заточенные карандаши и необходимо использовать короткие штриховательные линии.

Штрихуем перья на хвосте совы, так как на нижнем рисунке. Ближе к хвосту можно поподробнее проработать структуру перьев.

Штрихуем перья на верхнем участке крыла.
Обратите внимание, что штриховка светлее справа и постепенно переходит к более темной слева.
Также примите во внимание то, что тень от головы падает на тело создавая тем самым, более темный фон.

Используйте различные по твердости карандаши и разные по длине линии, чтобы воспроизвести структуру перьев на верхнем разделе крыла.
Обратите внимание на то, что некоторые участки заштрихованы светлым тоном, это для того, чтобы создать иллюзию легкости перьев.

Вносим последние штрихи- проработайте подробнее перья и небольшой кусок ветки.

Поздравляю, ваш рисунок совы готов!
Поставьте свою подпись и дату окончания работы!

В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.

На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.

Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.

Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.

Шаг 3 : Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.

Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.

Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.

Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.

Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.

Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.

Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.

Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.

Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.

Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».

Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.

Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.

Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.

Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.

Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.

Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.

Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.

Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.

Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.

Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.

Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.

Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла. Структуру крыла мы уже рассматривали в уроке .

Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.

Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.

Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.

Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.

Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.

Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.

Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.

Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.

Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.

Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.

Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.

Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.

Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Кого считают самой мудрой и загадочной в мире пернатых? Птица, которая живет ночной жизнью и хранит много тайн? Конечно же, это сова — красивая, с богатым оперением и невероятно большими умными глазами. Она всегда вызывала интерес художников. Сегодня мы предлагаем узнать каждому любознательному, как нарисовать сову.

Если раньше с ее образом у нас ассоциировалась только героиня знаменитого мультфильма про Винни-Пуха, то теперь лесную красавицу можно увидеть в качестве украшения на одежде, тетрадях, в виде подарочных статуэток. Поэтому научиться изображать популярную птичку будет увлекательным занятием и для асов, и для начинающих.

Для того, чтобы получить прекрасные рисунки, которые один в один будут схожи с оригиналом, не нужно быть профессионалом. Достаточно запастись листом белой бумаги, простыми карандашами и хорошим настроением. Ведь известно, что все, что делается с радостью и желанием, дается легко и получается вдвойне чудеснее.

На первом уроке «как нарисовать сову поэтапно» предлагаем потренироваться на схеме маленького яркого птенца, сидящего на зеленой ветке дерева. Первый и второй шаг — вывести карандашом два кружочка и клюв треугольником.

Третий и четвертый шаг — Обозначить тело в виде овала и с двух сторон добавить ему маленькие полукруглые крылышки. Это будут голова, крылья и глаза.

На последних этапах обозначаем маску вокруг глаз, с боков тельца внизу рисуем лапки в виде четырех полосочек. Дорисовываем ему маленькие ушки и перышки. Обводим линии, изображаем последние недостающие детали, а затем раскрашиваем картинку. Получился миленький нежный совенок.

Следующая схема достаточно полно раскрывает секреты того, как нарисовать сову карандашом. Выглядит она словно живая, и кажется сейчас покачнется веточка и птица взмахнет своими большими крыльями, чтобы взлететь в небо.

Начать следует с изображения тонких овалов — большого и чуть меньше, затем дорисовать крыло.

Теперь надо сделать сове выразительные глаза, длинный клюв, лапки и добавить оперения.

Используя только простые карандаши различной степени мягкости изобразить линии на голове, пух на грудке и перья на крыльях.

Картинки такой совы не нуждаются в красках, она великолепно выглядит и в сером цвете — такая важная, задумчивая с глубоким проницательным взглядом.

Как рисовать следующего совенка поймет каждый. Особенно эта схемка станет интересной для детей, так как вместе с рисованием можно выучить стихотворение про маленького птенчика.

С необычным описанием ребенок выполняет работу намного веселее и проще, изображение получается ярче, веселее, красивее.

Попробуем изобразить карандашом поэтапно еще один образ премудрой птицы. Основными ее отличительными особенностями можно считать небольшой клюв и огромные газа, умные и очень глубокие. Их выразительность следует подчеркнуть у совы на рисунке.

Шея у нее маленькая, но при этом вертится практически на 180 градусов. На лапах у птицы мощные когти, хвост напоминает веер, а крылья покрыты всегда необычными узорами оперения.

Вот еще одна интересная схема для срисовки. На ней изображен милый совенок, но немного грустный. Добавив ему в клюве небольшую улыбку, можно превратить его в веселую и жизнерадостную птицу. Это ничуть не испортит его мудрого и загадочного внешнего вида, наоборот придаст ему еще больше привлекательности.

Выбирайте понравившееся руководство, учитесь рисовать сову на бумаге и радуйте результатами не только себя, но и окружающих. И пусть в работе вас всегда сопровождают творческие успехи и удача!

*при копировании материала просим обязательно указывать активную ссылку на источник http://сайт/

Сипуха — энциклопедия видов животных

Сипуха – оседлая птица, постоянно обитающая на одной и той же территории. Сипуха из всех наших сов считается самым ночным видом, она появляется лишь поздно вечером и охотится в полной темноте. Весь день сова сидит в каком-нибудь укрытии: на чердаке или в дупле дерева. Питаются сипухи в основном мышевидными грызунами, а также землеройками, кротами, земноводными, поедают насекомых, охотятся на птиц. Совам попадается и довольно крупная добыча: крысы, белки, ондатры, кролики. Сипухи поселяются в различных местообитаниях. В нашей стране эта птица почти повсеместно связана с жильем человека.

Описание По внешнему виду сипуха может показаться очень похожей на сову, только необыкновенно красивую, с мягким и пушистым оперением, стройным туловищем, длинными ногами. И это не случайно, ведь сипуха относится к отряду совообразных. Эта птица, как и многие другие представители отряда, ведет ночной образ жизни и предпочитает охотиться впотьмах. Но в отличие от многих видов лесных сов, большинство сипух, особенно наиболее распространенный вид – сипуха обыкновенная – селится радом с человеком. У этой птицы чрезвычайно удивительная голова – ее лицевой венчик из перьев напоминает по форме сердце, что отличает весь род сипух. А своим не самым благозвучным именем сипуха обязана такому же неблагозвучному голосу. Правда, в обычное время эти птицы достаточно молчаливы, а вот в период размножения они издают сиплые и дребезжащие вскрики, а еще щелкают клювом и показательно хлопают крыльями. Образ жизни сипуха предпочитает вести одиночный. И лишь изредка в местах, отличающихся обилием добычи, сипухи встречаются группами. Интересно, что человеческая деятельность оказывает на распространение многих видов сипух только благоприятное влияние. Сипухи стараются избегать густолесья и гористых местностей, поэтому расчистка лесов для налаживания сельского хозяйства способствует обширному расселению этих птиц. Род сипухи Tyto

Царство: Животные
Тип: Хордовые
Подтип: Позвоночные
Класс: Птицы
Подкласс: Новонёбные
Отряд: Совообразные
Семейство: Сипуховые
Род: Сипухи

Внешний вид Сипуху легко отличить от других сов. У нее нет перьев, напоминающих уши, и имеется лицевой диск в форме сердца, похожий на маску, поэтому птицу по-другому называют масковой. Еще одно распространенное название сипухи – амбарная сова, которое птица получила как раз из-за обитания рядом с человеком. Примерные размеры сипухи – 30-40 см. длина тела, 80-90 см. размах крыльев. У этой птицы большая круглая голова, вытянутое туловище, полностью оперенные лапы и короткий хвост. Сипухи отличаются необычным строением слухового аппарата. Уши у них расположены несимметрично – одно в области лба, другое на уровне ноздрей. Это позволяет сипухам лучше воспринимать издаваемые живой добычей звуки. Клюв и надклювье у большинства видов сипух светлые, кроме черных представителей рода.
Этот хищник отличается необычной и разнообразной окраской. Нижняя половина тела у сипух обычно более темная, иногда в крапинку. Но у различных видов сипух эта окраска может различаться. Особенно красивая окраска перьев у сипухи обыкновенной. Спина и крылья у нее рыжевато-коричневого оттенка в серую крапинку, с темными и светлыми пятнышками. Нижняя часть тела у некоторых подвидов белоснежная, а у некоторых – в темную крапинку. В цвете оперения золотистой сипухи преобладают, соответственно, желтоватые тона. Эта птица при слабом ночном освещении кажется, действительно, окутанной золотистым сиянием. Капская сипуха имеет ярко выраженную пятнистую окраску брюшной части туловища. Тасманийская сипуха по размеру крупнее многих представителей рода. Ее спина и крылья заметно темнее остальных частей тела, и лицевой диск тоже выделяется из-за темно коричневого цвета перьев. Для пепельнолицей сипухи характерен пепельно-серый лицевой венец и темно-серый струйчатый рисунок на оперении. Травяная восточная сипуха отличается черно-золотистыми вкраплениями на спине и крыльях и темным, почти черным «покрытием» верхней части головы. Малую черную сипуху по-другому называют серебряной из-за преобладания серо-пестрого оттенка в ее окраске. Иногда встречаются и целиком черные особи. Австралийская сипуха – самая крупная среди всех сипух, отличается от обыкновенной тонкой темной каемкой по контуру лицевого венчика. Мадагаскарская сипуха по-другому именуется красной из-за заметного оранжевого оттенка крыльев. В цвете перьев большой черной сипухи преобладают черные и темно-серые тона, ее еще иногда зовут черной совой. Африканская сипуха – темно-бурая с белыми пятнами и охристыми вкраплениями. Распространение Почти каждый вид сипух привязан к определенному месту обитания, только в Австралии встречаются разные виды этих птиц, а в Африке, на Мадагаскаре и в Юго-Восточной Азии даже сохранились реликтовые представители рода. Эти сипухи отличаются гигантскими размерами по сравнению с современными птицами. Самую обширную территорию обитания занимает сипуха обыкновенная. Она встречается по всей Европе, в том числе и в России, и в ближнем зарубежье, а также на Африканском континенте, на Ближнем Востоке в странах Персидского залива, в Южной и Юго-Восточной Азии – на территориях с теплым климатом, в Новой Гвинее и вышеупомянутой Австралии, а также повсеместно в Америке, за исключением Канады и Аляски, как раз по причине северных холодов – их обыкновенная сипуха не переносит. Пепельнолицая сипуха – эндемик островов Гаити и Доминиканской республики. Сипуха золотистая также эндемик островов Новой Британии, Новой Гвинеи и Австралии. Тасманийская сипуха – вид, характерный для лесов Тасмании, но встречается также и на открытых территориях. На Южных Андаманских островах обособилась популяция андаманских сипух. Сипуха Кейп-Верде, соответственно, поселилась в Южной Америке. Минахасская, черно-бурая и сулавесийская сипухи характерны для территорий Юго-Восточной Азии, в частности, острова Сулавеси. Сипуха травяная живет в Гималаях, Индии, Китае, на Тайване, в Бирме и Вьетнаме. Манусская сипуха населяет территории острова Манус I в Папуа Новой Гвинее. Малая черная сипуха, как и обыкновенная, а также австралийская, обосновалась во влажных тропических лесах Австралии, в той же местности встречается и большая черная сипуха. Малая сипуха прижилась на островах Индонезийского архипелага. Мадагаскарский вид, как и австралийский, предпочитает влажные леса Северо-Восточного Мадагаскара. Африканскую сипуху можно встретить на территории таких стран, как Эфиопия, Уганда, Кения, Ангола, Замбия, Зимбабве, а также в Индонезии, Австралии и на других восточных островах до Меланезии. Поведение и образ жизни Ночная сова — еще одно название сипухи, определяющее ее родство с отрядом сов. Днем эта птица отдыхает (для дневного сна сипухи иногда собираются группами), а ночью вылетает на охоту. В полете сипуха периодически меняет высоту, осматривая свои владения в поисках добычи, или устраивает засады. Она летает так бесшумно, что жертва часто не слышит приближения опасности. Эта особенность свойственна сипухам, благодаря особым окончаниям маховых перьев на их крыльях. У этой птицы одинаково хорошо развито дневное и ночное зрение. И в дополнение к зрению – отличный слух, которым сипуха наделена, благодаря проходящим под разными углами слуховым отверстиям, а также отражателю, роль которого выполняют «масковые» перья, обрамляющие лицевой венчик. Обитая в природе преимущественно на открытых местностях, сипуха не любит, когда на ее территорию забредает чужак и, встретив его, устраивает запугивающие «выступления» — широко распускает крылья, хлопает ими, приближается к нарушителю границ, шипит на него и щелкает клювом. А если это не помогает, то сипуха смело нападает на врага и бьет его сильными лапами. Обитая рядом с человеком, сипуха может свить гнездо где-нибудь на чердаке или в сарае, а в дикой природе она предпочитает устраиваться в дуплах деревьев, небольших горных пещерах или занимать чужие норы и гнезда. Продолжительность жизни сипухи на воле может составлять до 18 лет. Но в большинстве случаев эти птицы редко живут дольше 2-х годов. Питание Основную пищу сипух составляют разные мышевидные грызуны. Но иногда сипухи охотятся и на мелких птиц, кроликов, лягушек, рептилий, крупных жуков и даже летучих мышей. Разные подвиды, обитающие в различных местностях, приспосабливаются к охоте на местных животных. Так, малазийская сипуха поедает пальмовых крыс, характерных для данной территории. Австралийские виды охотятся на домовых мышей. Добыча сипухи, обитающей в Европе и Америке – мышевидные грызуны типа полевок, крыс и землероек. Эта птица из отряда совиных, благодаря особенностям своего питания, оказывает полезное влияние на сельское хозяйство человека, удерживая численность грызунов на нормальном уровне. Виды и подвиды

Некоторые приведенные ниже виды птицы исследователи считают подвидами. Однако, согласно данной современной классификации, многие подвиды сипухи со временем стали вполне самостоятельными видами.
Tyto alba — Сипуха обыкновенная. У нее насчитывается порядка 46 подвидов, подробнее о которых можно узнать в статье о сипухе обыкновенной на нашем сайте.
Tyto aurantia — Сипуха золотистая или бисмарковая
Tyto castanops — Сипуха тасманийская или норная
Tyto deroepstorffi — Сипуха андаманская
Tyto detorta — Сипуха Кейп-Верде
Tyto glaucops — Сипуха пепельнолицая
Tyto inexspectata — Сипуха минахасская
Tyto longimembris — Сипуха травяная восточная
Tyto manusi — Сипуха манусская
Tyto multipunctata — Сипуха малая черная
Tyto navaehollandiae — Сипуха австралийская
Подвиды австралийской сипухи:
Tyto novaehollandiae manusi
Tyto novaehollandiae sororcula
Tyto novaehollandiae castanops
Tyto nigrobrunnea — Сипуха черно-бурая или Тальябу
Tyto rosenbergii — Сипуха сулавесийская
Tyto sororcula — Сипуха малая
Tyto soumagnei — Сипуха мадагаскарская
Tyto tenebricosa — Сипуха большая черная
Tyto сapensis — Сипуха африканская или травяная
Подвиды африканской сипухи:
Tyto capensis capensis
Tyto capensis cameroonensis
Tyto capensis damarensis
Tyto capensis liberatus.

В брачный период сипухам свойственны моногамные отношения. Когда подходит время размножения, самец выбирает дерево для гнездования, и летает вокруг него, привлекая самку хриплыми вскрикиваниями. В брачный сезон у разнополых сипух распространена игра в «догонялки» — самец гоняется за самкой и обе птицы при этом хрипло и резко кричат. Начало брачного периода в разных местностях связано с климатом и количеством пищи. В теплом климате сипухи могут размножаться круглый год, на севере они готовятся к спариванию весной, а в особенно жаркой и засушливой местности – по окончанию сезона засухи. Обычно птенцы сипух появляются на свет 1-2 раза в год, но в некоторых местах обитания, например, в Малайзии, находили и три кладки за год. Во время гнездования самец и самка держатся вместе, обустраивая место для кладки в густой кроне деревьев. Сипухи не всегда строят гнездо сами, иногда они откладывают яйца в дупло или даже в нору на побережье какого-нибудь водоема, а порой устраивают кладку и в жилище человека, где есть подходящие условия. Среднее количество яиц в гнезде составляет 4-7 штук, но встречаются и более крупные кладки – до 14 яиц. Размер каждого яйца примерно 3 см., цвет скорлупы – бежевый или белый. Самка сипухи насиживает яйца примерно в течение месяца. В этот период основным добытчиком пищи становится самец. Птенцы вылупляются абсолютно беспомощные, опушенные мягким белым пухом. Родители кормят их сообща, и только через полтора месяца молодняк обретает способность покидать гнездо, а самостоятельные полеты совершаются через 50 дней. И все же еще целых три месяца маленькие сипухи живут рядом с родителями.

http://www.apus.ru
http://www.povodok.ru/
http://www.floranimal.ru
http://www.zoopicture.ru
http://dic.academic.ru/
http://www.zoodrug.ru/
http://ru.wikipedia.org/

Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих? Как нарисовать милую, мультяшную, летящую сову карандашом и гуашью? Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как рисовать по клеточкам сову, красками

Сова – ночная птица. Ей посчастливилось обрести популярность среди людей и став нарицательным определением. Обычно «совами» называют людей, которые ведут преимущественно ночной образ жизни, а днем предпочитают отдыхать. Но сова выделяется не только своим ночным бодрствованием, но и внешними данными. Она имеет большие круглые глаза и острый маленький клюв, а все тело покрыто перьями. Наш традиционный вопрос: как нарисовать сову карандашом? Очень просто! Изучив данный поэтапный урок для детей, вы сможете нарисовать красивую сову при помощи одного лишь карандаша!

Инструменты и материалы:

  1. Белый лист бумаги.
  2. Простой твердый карандаш.
  3. Простой мягкий карандаш.
  4. Ластик.

Этапы работы:

Фото 1. Рисуем на середине листа ровный круг, который послужит основой для тела совы. Так же сразу начнем рисовать голову. Её наметим подобно основе тела – рисуем еще один круг. Окружности будут отличатся своей величиной, но краями соприкасается с друг другом:

Фото 2. От головы ведем линию крыла. Заостренная часть должна отказаться справа от круга. Форма крыла напоминает треугольник, что разделен на две части. Так получается из-за того, что крыло состоит из сегментов. Часть перьев будут короткими, а часть – длинными:

Фото 3. Из под крыла внизу дорисуем еще кусочек второго крыла, что выглядывает снизу:

Фото 4. Намечаем черты лица совы. Нанесем засечки для определения места положения глаз и клюва:

Фото 5. Теперь прорисуем глаза и клюв более детально:

Фото 6. Нанесем первые штрихи перьев на голове совы. Прорисуем мелкие перья вокруг глаз, под клювом и на верхней части головы:

Фото 7. Размечаем на теле расположение перьев. Линии располагаем вдоль:

Фото 8. Медленно добавляем контраст на лице совы. У изгиба и глаз добавляем больше штрихов, делая эти области темными и глубокими:

Фото 9. Прорисуем перья не только в середине, но и по краю головы:

Фото 10. Задаем общий тон по всем перьям. Нажим на карандаш делаем легкий, чтоб не перетемнить рисунок. Слегка выделяем фактуру перьев птицы:

Кошка на ветке. Рисунок масляной пастелью поэтапно для детей и начинающих

Фото 11. Для устойчивости рисунка добавим под совой толстую ветвь дерева, за которую она будет держаться острыми когтями:

Фото 12. Возвращаемся к чертежам лица совы и продолжаем их прорисовку:

Фото 13. Мягким простым карандашом прорисуем перья на теле, сравнивая их по тону с головой:

В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.

На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.

Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.

Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.

Шаг 3 : Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.

Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.

Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.

Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.

Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.

Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.

Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.

Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.

Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.

Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».

Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.

Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.

Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.

Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.

Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.

Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.

Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.

Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.

Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.

Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.

Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.

Как нарисовать сову

Мастер-класс. Рисуем сову.

Курьянович Марина Константиновна
Место работы: МБОУ «СОШ№4» город Тулун Иркутской области.
Мастер-класс для детей 10-12 лет, педагогов, родителей.
Назначение: создание рисунка для оформления или подарка.
Цель: Формирование умений выполнять изображение птиц и передавать их определенную окраску.
Задачи:
обучающие: учить — правилам изображения птицы — выделяя особенности и различия совы, овладевать первичными живописными навыками; смешивать краски для получения нужного цвета, — умению анализировать свои работы.
развивающие : развивать — внимание, наблюдательность по отношению к цветовым сочетаниям в природе.
воспитывающие: воспитывать — любовь к труду, терпение, аккуратность, трудовую дисциплину.
Методы: наблюдение, активный диалог, совместная работа.
Материалы: лист формата А4, простой карандаш, акварель, 2 кисти: широкая и тонкая, стакан с водой.

Для определения темы и задания урока предлагаю обучающимся разгадать загадку:
Её не встретишь днём воочию.
Охотится лишь только ночью.
Когда вокруг темным-темно
Найдёт добычу всё равно.
Для грызунов она – гроза.
Большие, жёлтые глаза,
Летит практически бесшумно,
Её считают сильной, умной,
Как на шарнирах голова.
Она – ? (ушастая сова).
1. Рисуем в центре листа овал.

2. Сверху подрисовываем половинку овала и рисуем клюв.

4. Рисуем крылья.Лапы и ветку
Дорисовываем дерево, месяц.

Далее следует работа цветом.
1.При работе с красками используется палитра и кисти, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Работаем желтым цветом.

2.Подбираем охристые цвета, недостающие цвета и тона получаем путем смешения красок.

3.На этом этапе используем прием рисования смятой бумагой. Берем кусочек бумаги, сминаем его, обмакиваем в краску коричневого цвета и наносим на изображение. Создаем эффект оперения.

4.Тонкой кисточкой, прописываем перышки.

5. Далее используем прием рисования смятой бумагой при изображении дерева.

6 Темными синими или фиолетовыми красками изображаем ночное небо.

В завершении наносим белой гуашью точки-звездочки (это лучше делать обратным кончиком, палочкой кисти).

What You»ll Be Creating

Сова — символ мудрости и тайны. Разве эти птицы не великолепны?

Однако создание рисунка совы может показаться сложной задачей: сложно решить, с чего начать и как найти правильные пропорции. В этом уроке я покажу вам простой способ, как нарисовать сову с помощью графитового карандаша и рапидографов.

Мы также рассмотрим принципы наслоения чернильной штриховки и увидим, как создать прекрасный эффект затенения в нашей работе.

В результате мы получим впечатляющий рисунок, вдохновленный природой!

Возможно, вас также заинтересует следующая замечательная статья, которая приведена ниже:

Что вам понадобится

  • Рапидограф с диаметром наконечника 0.3
  • Рапидограф с диаметром наконечника 0.1
  • Рапидограф с диаметром наконечника 0.05
  • Графитовый карандаш (я рекомендую использовать тип B или HB)
  • Лист плотной бумаги для рисования

1. Рисуем Сову Графитовым Карандашом

Шаг 1

Нарисуйте вертикальную базовую линию, которая разделит будущую фигуру совы на две половинки; это будет наша исходная точка для определения размеров. Далее, отметьте боковые границы головы и туловища птицы.

При рисовании животных полезно соблюдать правила симметрии. Просто имейте в виду, что нет ничего совершенно симметричного в естественном мире.

Шаг 2

Нарисуйте примерные формы головы и туловища, используя светлые линии карандаша.

Шаг 3

Глаза расположены на одной линии, которая находится слегка ниже центральной точки головы совы. Базовая линия помогает мне отмерить равное расстояние.

Расстояние между глазами примерно равняется ширине одного глаза.

Шаг 4

Нарисуйте примерную форму клюва. Он похож на треугольник с двумя закруглёнными углами.

Шаг 5

Добавьте торчащие фигуры, которые напоминают стилизованные уши (ушные хохолки).

Шаг 6

Нарисуйте зрачки, а также добавьте расходящиеся линии из перьев над глазами.

Шаг 7

Доработайте узор на мордочке совы, присущий этим пернатым, который также известен, как лицевой диск.

Шаг 8

Дорисуйте небольшие детали на клюве, а также на ушках.

Шаг 9

Добавьте крылья к туловищу.

Шаг 10

Нарисуйте основу для лап.

У каждой лапы по четыре пальца, но задние пальцы скрыты сзади; они помогают птице удерживать стабильное положение.

Шаг 11

Добавьте крючковатые когти, а также доработайте формы пальцев.

Шаг 12

Нарисуйте контуры дерева, используя различные естественные линии.

Шаг 13

Добавьте три группы листьев. Они сделают нашу композицию более интересной.

Шаг 14

Добавьте группы перьев с помощью карандашной штриховки, чтобы выделить окрас оперения совы.

2. Создаём Слои со Штриховкой с помощью Рапидографа

Шаг 1

В этой части урока мы обратим особое внимание на техники штриховки.

Создание слоёв со штриховкой – это отличный способ создать ощущение текстуры, усиливая контраст и акцентируя трёхмерный вид объектов на рисунке.

Ниже я привела пример наклонной штриховки, используя рапидограф 0.1 ; это будет наша основа.

Шаг 2

Добавьте новый слой штриховки с помощью рапидографа 0.05 . Линии могут перекрывать существующую штриховку или они могут быть расположены в пробелах между ними.

Линии разной ширины, объединенные в одном рисунке, всегда выглядят привлекательно.

Шаг 3

С помощью рапидографа 0.05 , добавьте закруглённую поперечную штриховку. Вы не ограничены количеством слоёв со штриховкой!

Шаг 4

С помощью рапидографа 0.3 , добавьте горизонтальную штриховку. Как вы можете увидеть, чем больше слоёв с линиями я использую, тем более контрастным и насыщенным становится мой пример.

3. Рисуем Сову с помощью Рапидографа

Шаг 1

С помощью рапидографа 0.3 , выделите тёмные участки оперения.

Шаг 2

Продолжайте добавлять группы коротких линий, используя рапидограф 0.3 .

Шаг 3

С помощью рапидографа 0.3 , нарисуйте зрачки. Глаза будут тёмными и контрастирующими.

Шаг 4

Добавьте тонкую штриховку, используя рапидограф 0.05 . Линии должны идти от центра мордочки совы в стороны.

Шаг 5

Мелкие точки и короткие линии помогут мне акцентировать глаза без перенасыщения рисунка.

Шаг 6

Поработайте над оперением, используя рапидограф 0.05 . Я добавила новую штриховку в пробелах между существующей штриховкой.

Шаг 7

С помощью рапидографа 0.3 , обведите контуры лап совы, а также контур дерева.

Шаг 8

Добавьте текстуру коры на дерево, используя рапидограф 0.3 . Я также добавила группы со штриховкой, чтобы создать тени.

Шаг 9

Нарисуйте листья с помощью рапидографа 0.1 . Я использую тонкие и светлые линии, таким образом, листья не будут отвлекать внимание наблюдателя от совы.

Также добавьте небольшую штриховку на дерево, чтобы придать ему более трёхмерный вид.

Шаг 10

Добавьте ещё штриховку на туловище совы, используя рапидограф 0.1 .

Шаг 11

Шаг 12

Поработайте над головой совы, делая её более реалистичной. С помощью рапидографа 0.05 , акцентируйте лицевой диск с помощью дополнительного слоя штриховки.

Шаг 13

Акцентируйте тени под ключом птицы, используя рапидограф 0.05 . А также добавьте короткую штриховку на боковые стороны клюва.

Шаг 14

Добавьте слой с поперечной штриховкой на туловище птицы, используя рапидограф 0.05 .

Шаг 15

С помощью рапидографа 0.3 , добавьте тёмные акценты на оперение.

Шаг 16

Усильте контраст в нижней части рисунка, там же усильте тени там, используя рапидограф 0.1 .

Шаг 17

Добавьте поперечную штриховку к дереву, используя рапидограф 0.1 .

Шаг 18

С помощью рапидографа 0.05 , добавьте ещё один слой со штриховкой к коре дерева.

В качестве заключительного штриха, акцентируйте контур ветки с помощью более толстой линии.

Наш Рисунок Заершён!

Поздравляю! Мы завершили создание нашего рисунка! Надеюсь, что вам понравился как урок, так и результат. Пожалуйста, поделитесь своей работой в комментариях к этому уроку!

Желаю вам приятно провести время и больших успехов в создании рисунков чернилами!

Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла. Структуру крыла мы уже рассматривали в уроке .

Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.

Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.

Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.

Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.

Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.

Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.

Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.

Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.

Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.

Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.

Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.

Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.

Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Как нарисовать сову карандашом поэтапно на ветке. Как нарисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать красивую, мультяшную, умную сову в очках, голову совы

Вы уже родители, и ваш ребенок спрашивает о том, как нарисовать сову? Или же вам просто захотелось творить? В любом случае этот урок будет вам полезен. Итак, как вы уже знаете, сова — птица ночная. У нее большая голова, огромные, светящиеся в темноте глаза и красивое оперение, а подчеркнуть это можно с помощью различных цветов, но перед этим нужно разобраться, как нарисовать сову карандашом. Самый первый пункт в нашем деле — это, конечно же, подготовка инструментов: краски или цветные фломастеры, бумага, стирательная резинка, чистый лист бумаги, расположенный вертикально, и простой карандаш. Когда все подготовлено, приступаем к самому процессу. Как поэтапно нарисовать сову, изложено ниже.

Этап первый: размещение на листе

Мы знаем, что туловище у совы соразмерно с головой, поэтому, без нажима на карандаш, рисуем две окружности, так, чтобы одна была над другой, а нижняя была чуть больше и чуть вытянута. Это основа нашего будущего изображения. Верхний круг — голова, нижний, соответственно, туловище.

Этап второй: голова

Верхнюю окружность делим пополам с помощью вертикальной линии. Затем еще с помощью двух уже горизонтальных линий делим голову совы на три части. Намечаем расположение клюва и глаз. Когда пропорции нас устраивают, приступаем к прорисовке. Между двумя горизонтальными линиями (то есть в средней части) и по обе стороны от вертикальной нам нужно нарисовать два больших глаза в форме кругов. И в них еще два маленьких — это будут зрачки. Чуть ниже (там, где стыкуются вертикальная линия и нижняя горизонтальная) рисуем клюв, который представляет собой перевернутый и скругленный треугольник. Он загнут книзу, чтобы совам было удобнее держать добычу.

Как известно, сова — символ мудрости. Как нарисовать сову мудрой? Нужно добавить ей брови, ведь именно они придают птицам умный вид. Тогда совушки становятся похожи на стариков, у которых накоплен целый багаж знаний. Попробуем изобразить это на рисунке. Брови рисуем по верхней горизонтальной линии. Не забываем, что у сов есть ушки, на которых имеются кисточки. Также на боковых сторонах головы нужно нарисовать совушке пушистые щечки.

Этап третий: туловище

Начинаем рисовать туловище, в основу уже взят овал. Теперь нужно добавить крылья, иначе наша совушка не сможет летать. Слева и справа от шеи до основания туловища нужно провести большие дуги. Затем следует добавить лапки с когтями.

Этап четвертый: прорисовка

Как нарисовать сову максимально реалистичной? Добавить ей оперение! С помощью ломаных линий нужно на щечках и голове совы наметить перышки, то же самое на крылышках. Теперь рисуем оперение на грудке совушки (иногда на ней могут быть пятнышки. Все зависит от вашей фантазии). Последнее, что мы делаем — удаляем все вспомогательные и ненужные линии. Вы можете посадить птицу на ветку. Когда вы освоите сову в таком варианте, можно приступить к изображению ее в полете. Экспериментируйте с цветами.

Небольшое заключение

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать сову, можно попробовать изображать других птиц.

С древних времен совам приписывали таинственные способности. Из-за ночного образа жизни многие народы считали ее посредницей между днем и ночью. Коренными жителями Северной Америки совы почитались как защитники людей от горя и бед. Рассмотрим простые способы рисования этой магической птицы.

Итак, прежде чем приступить к рисованию, рассмотрим сову очень внимательно. Если вы хотя бы один раз ее видели, то никогда не перепутаете с другой птицей. Чем так примечательна сова? Прежде всего, у нее большие глаза и голова, острые ушки, крючкообразный ромбовидный клюв, расположенной на плоской мордочке, когти, пушистые перья вокруг глаз и крупные перья по телу.

Перед началом рисования приготовьте лист белой бумаги, простой карандаш и ластик. Приступим. Тело совы имеет овальную форму, поэтому сначала нарисуем овал. Теперь изобразим голову. Как вы помните, голова совы достаточно большая, поэтому ее размер должен составлять не менее трети величины туловища. Рисуем над овалом трапецию.

Добавляем деталей к рисунку. Рисуем на трапеции среднюю линию, из центра отложим два луча, намечая таким образом место будущих ушей и клюва. Обозначим перевернутой каплей крыло, из-под которого наметим прямоугольником хвост. Аккуратно ластиком подотрем места, помеченные на схеме пунктиром.

Продолжаем добавлять детали. Прорисовываем уши, намечаем положение глаз и клюва. Посадим нарисованную сову на пенек. Можете изобразить забор или ветку дерева. Не забудьте прорисовать лапы и когти. Сова — хищная птица!

Заканчиваем рисунок. Прорисовываем крупные перья на хвосте и крыле. Изображаем пушистый ободок вокруг мордочки, делаем ее выразительной, добавляя пару морщинок. Прорисовываем большой круглый зрачок. Обозначаем когти. Сова готова!

Если же Вы взяли карандаш впервые или хотите научить рисовать сову ребенка, воспользуйтесь следующим способом. Он очень прост и не требует детализации. Главное, не забудьте: плоская голова, большие глаза и уши.

Не отчаивайтесь, если у вас ничего не получится с первого раза. Продолжайте практиковаться, и успех будет вам обеспечен. Помните, что для совы можно придумать много стилизованных способов изображения, ведь эта птица обладает особенными, присущими только ей внешними данными.

В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.

На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.

Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.

Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.

Шаг 3 : Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.

Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.

Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.

Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.

Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.

Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.

Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.

Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.

Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.

Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».

Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.

Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.

Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.

Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.

Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.

Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.

Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.

Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.

Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.

Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.

Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.

Добрый день, мы снова на связи и снова готовы рисовать! Надеемся, вы тоже готовы. Последнее, что мы с вами рисовали, были , это было парочку недель назад, как раз на 8 марта. Сегодня мы покажем, Как нарисовать сову поэтапно карандашом. Заглянем немного вперед и предупредим вас, самым сложным в сегодняшнем уроке будет работа с цветом. Чтобы раскрасить сову, которую вы нарисуете, вам понадобится большое количество нервов и времени!

К разговору о совах! А вы сова или жаворонок? Понимаете о чем мы? Когда вам более комфортно работать? Днем или ночью? У нас вот по-разному. Автор нашего рисунка Даша еще тот жаворонок (хотя и любит поспать), она работает днем, ну или вечером. А вот многие, наоборот, днем работать не могут или не любят. Им больше по душе работать по ночам: никто не отвлекает, нет соблазнов полистать новостную ленту ВКонтакте или посмотреть смешных видосов на Youtube.

Вот мы между делом и спрашиваем у Вас о Вашей птичьей принадлежности! Так все-таки Вы сова или жаворонок? Если сова, то вы просто обязаны справиться с нашим сегодняшним уроком и нарисовать эту сову (благо, что все поэтапно расписано). Тут даже вопросов быть не может. А вот если вы жаворонок, то … дайте подумать … вы тоже должны справиться с поставленной задачей и нарисовать эту сову. Если справитесь, то мы обязательно сделаем специальный урок поэтапной прорисовки специально для Вас. Догадайтесь, кого будем рисовать? Правильно, жаворонка. Но это будет чуть позже.

Кстати, если вы еще не являетесь нашим постоянным читателем, то нажмите сейчас на клавиатуре сочетание клавиш CTRL+D, это позволит добавить наш сайт в закладки вашего браузера. Добавив сайт, вы точно не пропустите нашу статью с уроком поэтапной прорисовки жаворонка.

Шаг 1:
Для начала нам необходимо нарисовать два круга, это основа нашей совы. Два круга в виде восьмерки, верхняя часть чуть меньше, для головы, нижний круг для тельца совы, чуть больше. Снизу сразу нарисуем лапки, точнее коготочки совы, ведь наша сова сидит на ветке дерева.

Рисуем основу, контур, нашей совы

Шаг 2:
На этом этапе урока нарисуем очертание крыла нашей птицы, а также сук дерева, на котором она сидит.

Рисуем сук дерева, на которой сидит сова и ее крыло

Шаг3:
На данном этапе нарисуйте две линии на мордочке совы, одну вертикальную, другую горизонтальную, в месте пересечения линий будет точка, где необходимо нарисовать клюв.

Шаг 4:
Начинаем рисовать глаза, они большие и выпуклые. Нужно нарисовать два круга, один, это контур глаз, другой — зрачки.

Шаг 5:
Продолжаем рисовать мордочку нашей совы, рисуем круги вокруг глаз.

Продолжаем рисовать мордочку

Шаг 6:
Рисуем оперение нашей совы, на крыльях, на голове.

Рисуем перья на крыльях

Шаг 7:
Наша сова смотрит на круглый предмет, похожий на мыльный пузырь. Предмет этот придуман художником для фиксации взгляда совы. Это абстрактный предмет, можете его рисовать или нет. Взгляд совы следит за эти пузырем, ее зрачки прикованы к нему.

Рисуем зрачки совы

Шаг 8:
Начинаем разукрашивать сову.

Начинаем разукрашивать нашу сову

Шаг 9:
Продолжаем разукрашивать нашу сову.

Шаг 10:
Разукрашиваем сову. Грудь совы чуть темнее.

Разукрашиваем грудь совы

Теперь самостоятельно разукрасьте глаза совы, сук дерева, на котором сидит сова. Ну вроде все! Удачного рисования! Теперь вы знаете, !

Кого считают самой мудрой и загадочной в мире пернатых? Птица, которая живет ночной жизнью и хранит много тайн? Конечно же, это сова — красивая, с богатым оперением и невероятно большими умными глазами. Она всегда вызывала интерес художников. Сегодня мы предлагаем узнать каждому любознательному, как нарисовать сову.

Если раньше с ее образом у нас ассоциировалась только героиня знаменитого мультфильма про Винни-Пуха, то теперь лесную красавицу можно увидеть в качестве украшения на одежде, тетрадях, в виде подарочных статуэток. Поэтому научиться изображать популярную птичку будет увлекательным занятием и для асов, и для начинающих.

Для того, чтобы получить прекрасные рисунки, которые один в один будут схожи с оригиналом, не нужно быть профессионалом. Достаточно запастись листом белой бумаги, простыми карандашами и хорошим настроением. Ведь известно, что все, что делается с радостью и желанием, дается легко и получается вдвойне чудеснее.

На первом уроке «как нарисовать сову поэтапно» предлагаем потренироваться на схеме маленького яркого птенца, сидящего на зеленой ветке дерева. Первый и второй шаг — вывести карандашом два кружочка и клюв треугольником.

Третий и четвертый шаг — Обозначить тело в виде овала и с двух сторон добавить ему маленькие полукруглые крылышки. Это будут голова, крылья и глаза.

На последних этапах обозначаем маску вокруг глаз, с боков тельца внизу рисуем лапки в виде четырех полосочек. Дорисовываем ему маленькие ушки и перышки. Обводим линии, изображаем последние недостающие детали, а затем раскрашиваем картинку. Получился миленький нежный совенок.

Следующая схема достаточно полно раскрывает секреты того, как нарисовать сову карандашом. Выглядит она словно живая, и кажется сейчас покачнется веточка и птица взмахнет своими большими крыльями, чтобы взлететь в небо.

Начать следует с изображения тонких овалов — большого и чуть меньше, затем дорисовать крыло.

Теперь надо сделать сове выразительные глаза, длинный клюв, лапки и добавить оперения.

Используя только простые карандаши различной степени мягкости изобразить линии на голове, пух на грудке и перья на крыльях.

Картинки такой совы не нуждаются в красках, она великолепно выглядит и в сером цвете — такая важная, задумчивая с глубоким проницательным взглядом.

Как рисовать следующего совенка поймет каждый. Особенно эта схемка станет интересной для детей, так как вместе с рисованием можно выучить стихотворение про маленького птенчика.

С необычным описанием ребенок выполняет работу намного веселее и проще, изображение получается ярче, веселее, красивее.

Попробуем изобразить карандашом поэтапно еще один образ премудрой птицы. Основными ее отличительными особенностями можно считать небольшой клюв и огромные газа, умные и очень глубокие. Их выразительность следует подчеркнуть у совы на рисунке.

Шея у нее маленькая, но при этом вертится практически на 180 градусов. На лапах у птицы мощные когти, хвост напоминает веер, а крылья покрыты всегда необычными узорами оперения.

Вот еще одна интересная схема для срисовки. На ней изображен милый совенок, но немного грустный. Добавив ему в клюве небольшую улыбку, можно превратить его в веселую и жизнерадостную птицу. Это ничуть не испортит его мудрого и загадочного внешнего вида, наоборот придаст ему еще больше привлекательности.

Выбирайте понравившееся руководство, учитесь рисовать сову на бумаге и радуйте результатами не только себя, но и окружающих. И пусть в работе вас всегда сопровождают творческие успехи и удача!

*при копировании материала просим обязательно указывать активную ссылку на источник http://сайт/

Что слышат птицы

Ольга Нестеренко,
Московский зоопарк
«Химия и жизнь» №5, 2022

Продолжаем рассказ о чувствах птиц. Зачем им нужно различать инфразвук и ультразвук, как они обходятся без наружных ушей и какие виды птиц ориентируются с помощью эхолокации.

Заглянем птице в ухо

Слух — второе по важности после зрения чувство птиц. По крикам птицы находят своих голодных птенцов, певчие птицы «метят» песнями территорию. Тревожными сигналами птицы предупреждают друг друга об опасности, по голосу находят себе пару, а многие хищные птицы по звуку ищут добычу. Для птиц, живущих в густых зарослях, ведущих сумеречный или ночной образ жизни, слух может быть важнее зрения. Слышать самые тихие звуки, отличать нужный звук среди похожих или на фоне шума, определять направление на источник звука — все это им необходимо.

Наружных ушных раковин, в отличие от млекопитающих, у птиц нет. Правда, у сов, луней и у некоторых других птиц есть особые складки кожи, покрытые перьями, заменяющие им наружную ушную раковину. (Не путать с «ушами» филина и ушастой совы — их красивые рожки не имеют отношения к органам слуха, это просто кожные выступы, покрытые перьями.) Ушные отверстия птиц расположены по бокам головы, немного позади и чуть ниже глаз. Сверху слуховой проход обычно прикрыт перьями особой структуры.

В среднем ухе у птиц, как и у рептилий, есть только одна слуховая косточка (у млекопитающих, как известно, их три, см. «Химию и жизнь» № 2, 2022). Она передает колебания звука от барабанной перепонки во внутреннее ухо — к овальному окну, в жидкость, которая заполняет улитку. Такая «поршневая» передача кажется неэффективной по сравнению с человеческим средним ухом, где косточки соединяются, как рычаги, но только на первый взгляд. Слух у птиц не хуже благодаря множеству мелких преобразований и усовершенствований. Слуховой проход обычно шире, чем у млекопитающих сходного размера, имеет большой объем и сложный рельеф, а барабанная перепонка обширнее: так, у пеночки ее площадь около 8 мм 2 , а у домовой мыши — всего 2,7 мм 2 . Отношение площадей барабанной перепонки и основания стремечка в среднем составляет около 30–40 (у человека 14–18) — это усиливает звуковое давление и способствует различению звуков по высоте.

Далее звуковые колебания распространяются в жидкости, заполняющей внутреннее ухо, и воспринимаются чувствительными волосковыми клетками — они превращают механические колебания жидкости в электрические сигналы, которые по слуховому нерву отправляются в мозг. Улитка внутреннего уха птиц, в отличие от свернутой в спираль улитки млекопитающих, представляет собой короткую слегка изогнутую трубку, тоже как у пресмыкающихся. Однако улитка птиц устроена сложнее, чем у рептилий. Рецепторные клетки имеют различное строение, и это, как и положение в улитке, обеспечивает настройку каждой клетки на определенный диапазон частот.

В конце улитки находится загадочное образование, которое называется лагена. У млекопитающих, за исключением однопроходных (утконоса и ехидны), его нет. Долгое время лагене приписывали вестибулярные функции, однако затем выяснили, что нервные волокна от нее идут как в вестибулярные, так и в слуховые центры, следовательно, лагена может воспринимать звуки. По некоторым данным, лагена птиц ответственна за восприятие магнитного поля.

От инфразвука до мышиного писка и далее

Слышат птицы хорошо. Считается, что они воспринимают примерно тот же диапазон частот, что и мы, — 20–20 000 Гц, однако наиболее чувствительны к диапазону 1–4 кГц. Зона особо хорошей слышимости у рогатого жаворонка — 350–7600 Гц, у канарейки 250–10 000 Гц, у домового воробья 675–11 500 (по другим данным, 18 000) Гц. У голубей и некоторых других видов обнаружили способность слышать инфразвуки, то есть звуки с частотой менее 20 Гц. Возможно, эта способность помогает им ощущать перемену погоды и приближение природных катастроф, так как инфразвук порождают землетрясения, сильный ветер с волнами, грозы и ураганы.

Область наибольшей чувствительности к звукам у разных видов разная, она связана и с экологическими особенностями обитания вида, и с тем, какие звуки издают сами птицы. Низкие частоты лучше слышат голуби, птицы отряда куриных, средние частоты — воробьиные птицы и попугаи, высокие частоты — совы. Понятно, что орган слуха птиц особо чувствителен к тем звукам, что издают особи своего вида, например голоса сизого голубя и домашней курицы как раз попадают в область их наибольшей чувствительности. Но слуховой диапазон птиц шире, чем издаваемые ими самими звуки. Так, у ушастой совы он составляет 100–18 000 Гц — звуки слетков и взрослых птиц попадают в гораздо более узкий диапазон, но ведь они должны слышать и писки, и шорохи мелких грызунов. А лесным воробьиным птицам необходимо узнавать крики тревоги ворон, сорок, соек и других птиц — они реагируют на этот звук как на сигнал опасности, что помогает им спасаться от хищников.

Одна из загадок, связанных со слухом птиц, состоит в том, что некоторые виды издают во время пения ультразвуки, но при этом нет доказательств, что они их слышат. Так, например, американские ученые установили в 2004 году, что синегорлые сверкающие колибри включают в свои сложные песни ультразвуковые ноты с частотой до 30 кГц, однако авторы исследования не обнаружили у них способность слышать ультразвуки. Звуки частотой до 50 кГц издают канареечный вьюрок, зарянка, тростниковая камышевка и другие птицы, правда, эти звуки низкоинтенсивны и сочетаются у них с обычными, в слышимом диапазоне.

Дальнейшее изучение показало, что некоторые виды все-таки могут слышать ультразвуки. Эта способность может зависеть от времени года — появляться весной и затем исчезать. Так, в опытах на обыкновенных скворцах, которых дрессировали на различение звуков, было продемонстрировано еще в 1964 году, что в июле и в августе самые высокие частоты, на которые реагировали птицы,— 26–28 кГц, в сентябре — 23–25 кГц, в начале октября около 20 кГц, а позже — только до 16 кГц. Есть данные, что и другие воробьиные птицы в сезон размножения могут реагировать на ультразвуковые частоты: снегирь слышит ультразвуки до 25 кГц, зяблик — до 29 кГц.

Возможно, интригующие данные о колибри, которые издают ультразвуки, но сами не слышат их, связаны с трудностью изучения их слуха методом регистрации частот, на которые реагируют слуховые нейроны продолговатого мозга, — на таких миниатюрных птицах выполнять подобные работы очень сложно.

Слушай своих

Несмотря на то что частоты, на которых птицы и люди слышат лучше всего, похожи, птицы, по-видимому, обнаруживают мельчайшие различия в звуках, недоступные для нашего слуха. В позывках и песнях многих птиц одна нота сменяет другую так быстро, что человек не может это расслышать, уловить отдельные звуки. Следовательно, птицы превосходят людей в способности различать и анализировать сверхкороткие звуковые импульсы и разделяющие их столь же короткие паузы. Такие серии звуков и пауз на наш слух звучат слитно, птицы же слышат каждый из этих звуков. Они более чувствительны к тону и ритму мелодии, и, очевидно, это помогает им расслышать интересующую мелодию даже в шумной среде. Интересно, что в шумных районах птицы поют громче и на более высоких частотах, так как более высокие звуки лучше различимы на фоне низкочастотных шумов.

Способность анализировать сложные комплексы звуков и запоминать их демонстрируют некоторые птицы, которые включают в свои песни фрагменты песен других видов, а также говорящие птицы. Мой попугай жако говорил несколько десятков слов и часто употреблял их ситуационно. Так как вместо «дай» он говорил «на», то при виде яблока повторял: «На яблоко, на яблоко. на. на. » Когда видел, что человек одевается, чтобы выйти на улицу, говорил: «Пока-пока-пока» и махал крыльями и лапой. При встрече говорил «привет», а когда слышал звонок телефона — «алё». И когда начинался дождь, кричал: «Буль-буль-буль-буль. »

Подражать человеческой речи способны не только попугаи, но и почти все представители семейства врановых — вороны, вороны, сороки, галки, сойки, а также некоторые скворцовые. Скворцы и в природе имитируют песни других птиц и другие звуки. И такие обычные для нас виды, как варакушки, пеночка, пересмешка, камышевка-барсучок, — тоже имитаторы. Особым талантом к подражанию отличается многоголосый пересмешник, или североамериканский певчий пересмешник Mimus polyglottos, тот самый, что дал название знаменитому роману Харпер Ли (см. фото в начале статьи). Эта птица включает в свое пение множество заимствованных звуков, от автомобильной сигнализации до человеческой речи, и подражает пению большого количества видов. Один наблюдатель, слушавший пересмешника, насчитал за десять минут отрывки из песен 32 птиц!

Доказано, что птицы могут узнавать по голосу своего партнера или птенцов, а также определять пол других птиц, даже у таких видов, у которых человек на слух не может уловить разницу в их голосах. Так, птенцы тонкоклювой кайры реагировали на крики своих родителей (им проигрывали крики в записи), но игнорировали крики чужих взрослых птиц.

У императорских пингвинов яйцо сначала насиживает самка, но через несколько недель ее сменяет самец, а самки, похудевшие за время насиживания, отправляются в море на охоту на много дней. Когда они возвращаются, самцы издают громкие крики, и каждая самка находит своего самца по голосу среди сотен птиц. Родители-пингвины, возвращаясь с моря, среди птенцов в «детском саду» безошибочно находят своего по индивидуальным особенностям голоса и кормят только его. Подобная способность есть и у других колониальных птиц. А при изучении вокализации журавлей было показано, что индивидуальные особенности звуков птенцов усиливаются, когда птицы собираются в стаи, так как им необходимо находить своих птенцов среди других птиц.

Конечно, не все виды одинаково хороши в различении высоты звуков. Так, у волнистого попугайчика дифференциальные пороги в области частот 0,3–1 кГц — около 2–5 Гц, у голубей в том же диапазоне — десятки герц, у кур при частоте 0,3 кГц — 9 Гц, а при 1 кГц — 20 Гц. Чем выше звуки, тем труднее голубю различать тембры звонков и свистков: одни и те же птицы в области третьей и четвертой октав отличают полутона, а в шестой октаве — лишь терции.

Острым слухом знамениты совообразные. По-видимому, совы особенно хорошо слышат высокочастотные колебания — писки, издаваемые грызунами, хотя скорее они ориентируются на шорохи, которые добыча издает при перемещении. Известно, что слепые совы в природе могут успешно кормиться — был случай, когда в лесу нашли обыкновенную неясыть, упитанную и здоровую, при этом ее глаза были поражены катарактой. Птица была слепой по крайней мере несколько месяцев, однако нормально питалась. Американский орнитолог Роджер Пейн продемонстрировал, что сипуха в темноте, руководствуясь лишь слухом, может определить местоположение жертвы с точностью до одного градуса. Для этого в абсолютно темной комнате, пол которой был засыпан сухой подстилкой, выпускали мышей, и сипухи успешно их ловили. Но если пол был голый, сова не могла поймать мышь. Как пишет Ю. Б. Пукинский в книге «Жизнь сов» (Л., Изд-во ЛГУ, 1977), ушастые совы, бородатая и длиннохвостая неясыть обнаруживают полевок под полуметровым снежным покровом.

У многих видов сов есть своего рода «ушные раковины», образованные складками кожи и перьями, которые могут достигать чрезвычайно больших размеров, почти смыкаясь наверху и внизу головы. Эти складки вместе с покрывающими их перьями образуют так называемые лицевые диски. Перья диска подвижны, это позволяет регулировать режим приема звуковых сигналов. Многие видели в Интернете ролики, где совы забавно наклоняют голову то в одну сторону, то в другую. Сова таким образом «прислушивается» — эти движения способствуют точности локации звуков. Во время такого лоцирования совы изменяют не только положение лицевого диска, но и его форму и даже площадь.

У некоторых видов сов слуховые проходы расположены асимметрично, что предположительно улучшает лоцирование высокочастотных звуков. Но следует отметить, что у ряда видов, прекрасно охотящихся ночью, такой асимметрии нет. Сами слуховые проходы по форме похожи на воронки. У представителей отряда совообразных заметно увеличена барабанная перепонка по сравнению с другими видами, отношение площади барабанной перепонки к основанию стремечка у них максимально и достигает 40. Примечательно и то, что у сов слуховая косточка расположена несколько эксцентрично, что также усиливает давление. Острота слуха сов определяется не только устройством уха, но и особенностями строения слуховых центров головного мозга.

Эхолокация и другие важные вещи

Некоторые виды птиц могут пользоваться эхолокацией. Однако не ультразвуковой, как летучие мыши, а в слышимой человеком области спектра. Именно так ориентируются южноамериканские птицы гуахаро (Steatornis caripensis), гнездящиеся в темных пещерах. Они испускают очереди звуков и, воспринимая их отражение от стен пещеры, находят свои гнезда. Гуахаро издают отдельные импульсы с промежутками в 2–3 миллисекунды, которые человеческим ухом не улавливаются, — весь эхолокационный сигнал гуахаро мы воспринимаем как один щелкающий звук.

Эхолокацией пользуются не только гуахаро. В Юго-Восточной Азии широко распространены стрижи-саланганы (роды Collocalia и Aerodramus), некоторые их виды также гнездятся в глубоких пещерах. Саланганы — дневные насекомоядные птицы, во время охоты они, очевидно, руководствуются зрением, но, летая по пещерам, издают щелчки и трески. Ученые допускают существование эхолокации у кроншнепов и буревестников, однако это не доказано экспериментально.

Кстати, об определении направления: каким образом большинство птиц обходится без наружных ушных раковин? Ведь они нужны в том числе для того, чтобы определить направление на источник, особенно по вертикали — снизу идет звук или сверху. Когда мы, прислушиваясь, наклоняем голову, изменяется интенсивность воспринимаемого звука, мозг интерпретирует эти изменения, и мы понимаем, под потолком или у пола расположен источник подозрительного пощелкивания. Но изменяется ли громкость в зависимости от высоты источника у птиц, которые улавливают звуки фактически просто отверстиями?

Исследователи из Мюнхенского технологического университета в 2022 году провели эксперименты с грачами, утками и курами (специально выбрав виды, которые тонким слухом не славятся и занимают различные экологические ниши). Они измеряли громкость звуков, приходящих с разных углов возвышения к правой и левой барабанной перепонке птицы. Все звуки, приходящие, например, слева, были одинаково громкими для левого уха, а вот в правом ухе громкость менялась в зависимости от высоты. Видимо, тут все дело в форме птичьей головы, сплюснутой с боков, — именно голова отражает, поглощает или рассеивает звук. Эта разница между сигналами от ушей и помогает определить направление на источник.

Локализация звука в вертикальной плоскости для птиц очень важна. Обзор по горизонтали у большинства из них — почти 360°, так как глаза расположены по бокам головы (см. «Химию и жизнь» № 6, 2022). Комбинируя информацию от органов слуха и зрения, они держат под контролем все окружающее пространство.

Авторы исследования отмечают, что у сов ситуация иная. У них и зрение бинокулярное, как у человека, и перья отчасти выполняют функцию внешних ушей. Совы слышат звуки впереди себя лучше, чем другие виды птиц (иное решение было бы невыгодным: куда годится такой хищник, который либо видит цель, либо слышит). Зато в умении вращать головой во всех плоскостях им нет равных. Локализации направления помогает и уже упомянутая асимметрия ушей. Так что, возможно, конструкция наружных ушей у сов усложнилась не только потому, что им необходим тонкий слух, но еще и из-за бинокулярного зрения!

Совы наверняка удивят нас еще не раз. Например, не так давно в Ольденбургском университете решили выяснить, изменяется ли слух сипух разного возраста, и оказалось, что молодые и старые птицы одинаково успешно распознают звуки в диапазоне 0,5–12 кГц. У людей в старости слух ухудшается из-за отмирания волосковых клеток, но у сипух эти клетки способны восстанавливаться. Статья 2022 года (Proceedings of the Royal Society B, 2022, Volume 284, Issue 1863) называлась «У сипух уши не стареют». Похожую особенность слуха обнаружили и у скворцов, возможно, так обстоит дело и у других видов.

Таким образом, птицы не только видят мир иначе, нежели мы, но и слышат его по-другому. Вероятно, современные методы исследования в новом тысячелетии расскажут нам об этом еще больше. И мы наконец узнаем, из каких звуков состоит ночной мир совы и в чем суть майского песенного состязания соловьев.

Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем интерьерный скетч тремя маркерами

Меня зовут Екатерина Амелина, я художник и архитектор. Я расскажу вам, как нарисовать небольшой интерьерный скетч при помощи трёх серых маркеров COPIC Ciao. В век всеобщей «компьютеризации» всё больше ценится ручная подача в дизайне интерьеров и в других творческих областях. Дизайнер, или архитектор, который рисует руками вызывает больше доверия как профессионал. Поэтому я подумала, что данный мастер-класс может быть полезен.

Пару слов вообще о набросках (эскизах, скетчах), называйте как хотите �� Итак, зачем они нужны? Основная цель набросков, это лаконично, малыми средствами, передать вашу основную идею. Поэтому в набросках нет необходимости прорисовывать весь лист, можно оставлять его чуть недоделанным. Смотреться он будет даже лучше, живее. Наброски должны быть быстрыми и их должно быть много, так как набросок это поиск.

Для данного мастер-класса нам понадобится:

1. Маркеры COPIC Ciao 3 штуки C-3, C-5, C-7. Данные маркеры имеют 2 вида окончания: кисточку с одной стороны и плоский широкий стержень с другой.

2. Простой карандаш.

3. Малярный скотч.

5. Лист формата А4 бумаги для маркеров (я использую альбом для маркеров фирмы CANSON).

7. Планшет, ноутбук или распечатку с фотографией.

Рабочее место выглядит примерно так. Клеем лист по периметру на скотч к картону.

В реальной жизни картинка рождается у вас в голове, и вы переносите её на лист. Но на мастер-классе вы будите осваивать только саму технику, поэтому мы будем использовать фотографию. Мы кое-что в ней поменяем и будем творчески её дорабатывать.

1. Делаем набросок карандашом. Я решила немного изменить рисунок на свой вкус. Диван нарисую целиком, а зеркало заменю картинами.

Подробно карандашом не прорабатываю, так как основной материал, которым буду работать — маркеры. Внимание нужно уделить круглому столу, можно по линейки проверить правильность построения (симметричность) эллипса.

2. Начинаем работать самым светлым цветом С-3. Работаем кисточкой, она позволяет делать «живые» сложные линии. Рисовать будем как бы слоями, от светлых цветов маркера переходить к более тёмным.

3. Постепенно набираем тон. Я сознательно изменила направление текстуры на ковре, показалось так лучше.

4. Маркером С-5 начинаем прорабатывать контуры подушек и дивана. Линию делаем живой, проводим кисточкой с разным нажимом.

5. Фрагмент более крупно. Стараемся делать линии разнообразными, где-то тонкими, где-то более широкими. Используем разнообразные штриховки для передачи текстур ткани и материалов, так эскиз будет смотреться более выигрышно.

6. Источник света находится справа, соответственно тени отбрасываются влево. Рисуем тень от дивана и собственную тень на торшере. Тень от дивана на стене наносим быстро и как бы небрежно, но в то же время уверенными штрихами. Всю стену не штрихуем, оставляем белой.

7. В скетчах допускаются не точности в построении, но мне такие вещи «режут глаз», по этому я иногда пользуюсь линейкой. Проверьте что бы линейка была приложена нужной плоскостью. Её край не должен прилегать к бумаге, иначе размажется маркер.

8. Начинаем работать маркером С-7.

9. Пол делаем плоским концом маркера. Штрихи кладём в перспективе, в точку схода. Эскиз почти готов, но чего-то не хватает. Я считаю его слишком бледным и не выразительным. Думаю нужно отойти от сюжета на картинке и расставить пару акцентов.

10. Я решила сделать торшер и одну из подушек тёмными. Так гораздо лучше! ��

Наш эскиз закончен, надеюсь у вас всё получилось ��

Как нарисовать сипуху

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать сипуху за 7 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о сипухе.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать сипу — пошаговое руководство

Step 1: Сипуха — одна из самых распространенных сов в мире, обитающая на всех континентах, кроме Антарктиды. Нарисуем один, начав с головы. Сделайте закругленную форму сердца для основной части лица, а затем добавьте еще одну изогнутую линию вокруг вершины.

Шаг 2: Добавьте грань, добавив две изогнутые линии внутрь и добавив два круга внутри кривой. Затем нарисуйте еще один маленький кружок внутри первого для учеников.Добавьте небольшой клюв, нарисовав острую букву «v». Хотя вы не видите ушей, сипуха обладает фантастическим слухом и использует его, чтобы находить свою добычу.

Шаг 3: Нарисуйте первое крыло, нарисовав изогнутый треугольник, затем добавьте несколько круглых кончиков крыльев под ним.

Шаг 4: Для другого крыла нарисуйте еще несколько неровных линий, заканчивающихся точкой.

Шаг 5: Нарисуйте первую ногу, опустив две линии вниз, и добавьте несколько круглых пальцев.Затем нарисуйте несколько острых когтей на концах пальцев ног. Затем нарисуйте еще одну петлю для передней части ноги.

Шаг 6: Теперь добавьте еще одну ногу, чтобы она соответствовала первой. У сипухи длинные ноги, пальцы на ногах и когти, поэтому им легче ловить добычу.

Шаг 7: Добавьте хвост за совой, нарисовав несколько круглых линий позади лап.

Интересные факты о сипухе

Сипухи — самый распространенный вид сов, а также самый распространенный из всех птиц в целом.Сипух можно найти на всех континентах, кроме Антарктиды. Эти совы обитают практически повсюду в мире, кроме полярных и пустынных регионов.

Знаете ли вы?

  • Сипы не улюлюкают, как коричневые совы, как многие думают, а на самом деле визжат
  • Сипухи обладают фантастическим слухом и часто используют его, чтобы находить добычу, поэтому, когда они летают, они делают это почти бесшумно, чтобы грызунам было легче слышать
  • Очаровательная форма сердца этих красивых птичьих мордашек способна улавливать звук так же, как и обычное человеческое ухо.
  • Уши сипухи неровные, одно чуть ниже другого, чтобы было легче определить точное место, откуда доносятся звуки; также используя уши по отдельности, чтобы слышать под ними и над ними одновременно во время полета
  • У сипухи очень длинные ноги, пальцы на ногах и когти, чтобы было легче поймать свою добычу, которая может пытаться спрятаться в траве или другой глубокой листве.
  • В отличие от большинства других видов птиц, детеныши сипухи обычно кормят друг друга в своем гнезде.
  • У сипухи обычно бывает только один помощник на всю жизнь

как нарисовать сипу поэтапно — Easy Animals 2 Draw

Кисти для акварели

Рисовать птицу акварелью не так сложно, как может показаться на первый взгляд.Это потому, что акварель можно использовать по-разному. Вы можете использовать его с огромной мягкой круглой щеткой, называемой шваброй, или огромной плоской щеткой, называемой кистью для мытья, или просто «плоской». Эти кисти хорошо подходят для фона вашего рисунка Птицы, позволяя вам использовать метод, называемый «мокрый по мокрому», который является большим развлечением, поскольку это очень легко сделать.

Следующая интересная кисть для рисования птиц акварелью называется Rigger. Это так, как изначально было задумано для рисования такелажа кораблей с парусами.Это удлиненная тонкая кисть, небольшая, но она прекрасно подойдет для прорисовки мелких деталей перьев на оперении птицы. Кисть, которую вы наверняка будете использовать практически для любой другой работы, имеет номер 4 или 6 «Круглая». Это акварельная кисть вашего карандаша.

Вы можете получить кисти размером до 000, для действительно тончайшего и точного рисования краски, а также профессиональные художники по дикой природе любят использовать эти кисти для рисования отдельных волосков животного или животных, которых они рисуют, для получения этого исключительного смотрю.Лучшие акварельные кисти в мире сделаны из колонкового соболя. Волосы этих мартиноподобных животных, родом из России, обладают уникальной упругостью, что позволяет им легко возвращать свою форму, удерживая большое количество акварели или просто воды.

Акварельная бумага для вашего рисунка сипухой

Вы можете выбрать один из 3 различных типов акварельной бумаги. Начнем с гладкого, также называемого «горячим прессованием», поскольку он становится чрезвычайно гладким вскоре после того, как соскальзывает с роликов, когда он еще горячий.Прекрасно подходит для реалистичной работы.

Далее у нас есть замечательная универсальная бумага со средней структурой, называемая «Не», просто потому, что она также прижимается, чтобы сделать ее более гладкой, но «Нет», когда она еще горячая, а вместо этого после того, как она немного остынет. . И, наконец, «Rough», который оставили совершенно без давления. Удивительно, но вы все еще можете сделать действительно реалистично воссозданный рисунок вашего муравьеда на «грубой» акварельной бумаге, если вы воспользуетесь особым способом работы, называемым «отрыв», но об этом подробнее в разделе, посвященном технике акварели.

Акварельные краски

Ни в коем случае не обязательно приобретать краску «высшего качества художника» для начала. Прошло четыре или пять лет после того, как я начал свою профессиональную деятельность в качестве художника, прежде чем я переключился с акварели студенческого качества на качество художника. Однако я, безусловно, настоятельно рекомендую вам приобрести хорошо изготовленную акварельную краску «студенческого качества», когда вы рисуете своего муравьеда акварелью.

Лично я предпочитаю акварельную краску «Котман» от Винзор и Ньютон в Англии.Их практически можно использовать прямо из тюбика, так как они готовы к использованию и уже влажные. Фактически, именно Винзор и Ньютон создали это изобретение предварительно увлажненной акварельной краски, внедрив эту идею в Лондон, Англия, в 1835 году, вскоре после того, как королева Виктория заняла свое положение на троне. Семь лет спустя эта староанглийская фирма получила свой самый первый Королевский ордер. Думаю, королеве понравились их акварельные краски!

Техника акварели для рисования птиц

«Мокрый по мокрому» — это самое интересное, что вы можете получить с акварелью, рисуя прямо либо на влажной бумаге, либо на цветной бумаге, которая еще не высохла.Вы можете сильно повлиять на результат, варьируя степень влажности, когда рисуете прямо на размытой или влажной бумаге. Экспериментируйте с этим просто ради удовольствия на листе акварельной бумаги, чтобы получить опыт и уверенность.

«Сухая кисть» — это альтернативная техника, отлично подходящая для включения мельчайших деталей и прекрасная дополнительная техника для мокрого на влажном. Это именно то, на что кажется, используя небольшое количество воды и краски на 4 или 6 круглой кисти, он обеспечивает оптимальный контроль для небольших участков.Вы можете использовать эту технику, чтобы нарисовать подробную информацию, например, о мордочке вашей птицы или структуре ее оперения. Здесь вы также можете использовать действительно маленькую кисть, например, такую ​​как 000 Round.

Следующий способ рисования — лишь один из моих любимых способов управления, которые он предлагает вам для разработки изысканных тонов. Как правило, вы покрываете участок ровным оттенком или тоном и даете ему высохнуть. Затем вы берете чистую влажную кисть и осторожно снимаете оттенок или тон, который хотите сделать светлее.Вы можете использовать кисти разных размеров в зависимости от желаемого эффекта. Это лишь некоторые из методов, которые вы можете использовать при рисовании птицы акварелью, так что начните и не забудьте повеселиться!

Как нарисовать сову пером и чернилами

В этом уроке мы рассмотрим процесс рисования сипухи. Надеюсь, по пути мы узнаем пару интересных фактов о совах!

Сначала мы нарисуем нашу птицу графитным карандашом , чтобы создать нижний рисунок. Затем завершим иллюстрацию с помощью лайнеров . Я буду использовать три лайнера (числа 0,05, 0,1 и 0,2) на относительно небольшой бумаге формата A4. Вы можете использовать перо или перьевые ручки, если хотите.

Исследования и зарисовки

Я обычно предлагаю проделать некоторую подготовительную работу перед тем, как перейти к финальному арту.Более подробное изучение предмета вашего рисунка часто помогает получить более реалистичный и достоверный результат. Более того, это позволяет вам расслабиться в процессе, потому что вы уже собрали важную информацию и точно знаете, как этот предмет должен выглядеть.

Однако, если вы достаточно уверены в себе или предпочитаете спонтанность, можете пропустить эту часть.

Быстрое исследование позволяет мне обновить все, что я знаю о совах, и в частности обыкновенных сипухах. Вот краткое содержание…

Размеры и окраска примерно 28 подвидов сипух значительно различаются, но мы можем видеть некоторые общие черты.Сипуха — это птица среднего размера со стройным телом, длинными крыльями и коротким хвостом.

Оперение на голове и спине крапчатого оттенка серого или коричневого. Низ варьируется от белого до коричневого и иногда покрывается темными пятнами. Лицо имеет характерную форму сердца, напоминающую плоскую маску, и у большинства подвидов оно белое.

Я также просматриваю множество фотографий и смотрю видео, наблюдая за самыми популярными позами и общим поведением тела птицы.

Мне всегда нравится видеть сов, когда я посещаю зоопарк — приятная привычка для тех, кто много времени тратит на рисование животных.Кстати, если вы попытаетесь ухнуть рядом с настоящей совой, велика вероятность, что она вам ответит.

Чем больше вы наблюдаете за совами, тем больше деталей вы заметите. Вы увидите, что каждая отдельная птица, даже внутри одного подвида, уникальна. Вот почему этот урок — приглашение изучить сов, развить к ним неподдельный интерес, а не «один ответ на все проблемы» по рисованию совы.

См. Также: Как пошаговые руководства по рисованию могут ввести вас в заблуждение

На этом подготовительном этапе просто узнайте о своем предмете все, что, по вашему мнению, необходимо.Кроме того, вам может быть полезно рисовать все, что вам нравится: позы, узоры, лица, глаза, ступни и т. Д. Позвольте себе проявить любопытство без каких-либо строгих правил или ожиданий. Если вы делаете какие-то подготовительные рисунки, их не нужно никому показывать — если вы этого не хотите.

Мое исследование было относительно обширным. Среди них были не только сипухи, но и разные виды сов. Некоторые результаты показаны на изображении ниже. Когда я рисую, я обращаю пристальное внимание на морду совы. В дополнение к точным чертам лица полезно попытаться запечатлеть выражение лица, даже настроение птицы.

Рисование совы графитовым карандашом

Обрисовываю общую форму головы. Его ширина и высота почти равны. Высота формы головы примерно в 2,5 раза соответствует высоте тела.

Такими же грубыми линиями я добавляю туловище и каркас ноги, которая находится ближе к зрителю. Пальцев на ноге четыре, но один из них обращен назад.

Дорабатываю голову, добавляя характерный сердцевидный контур.Чтобы нарисовать глаза и клюв, я помогаю себе, отмечая центральную линию, которая разделяет морду совы на две половины. Позже мы добавим перья вокруг клюва и над ним, чтобы он напоминал нос.

Еще добавляю глаза. Расстояние между ними немного больше ширины одного глаза.

Сипухи не имеют пучков ушей. Кстати, у всех сов отличный слух, но у сипух еще большее преимущество.

Лицевой диск в форме сердца, созданный перьями, образует полый диск вокруг всего лица.Он работает как спутниковая антенна — улавливает и определяет местонахождение звука. По обеим сторонам диска расположены два ушных отверстия. Как и у других сов, отверстия для ушей расположены немного асимметрично, что позволяет с большей точностью определять точное местоположение звука.

Изменяю контур тела, делая его более плавным и органичным. Теперь у нас есть изящные изгибы в области груди и ног.

Эта поза с акцентом на длинное крыло совы выбрана намеренно.Я выделил несколько перьев, чтобы подчеркнуть красивый рельеф, который мы будем развивать в следующих шагах. Удлиненные сегменты перьев в нижней части крыла делают всю форму еще более привлекательной.

Ноги длинные и стройные. Они покрыты перьями, кроме самой нижней части. Я также рисую длинные пальцы ног с когтями на концах.

Пальцы на скрытой ноге все еще частично видны, поэтому я включаю их в этот шаг.

Конечно, мы могли бы добавить намек на второе крыло и короткий хвост, но я решил пойти попроще.Цель состоит в том, чтобы подчеркнуть характерную черту лица и фактуру крыла, которое ближе к зрителю.

Приступим к рисованию.

Как нарисовать сову тушью

Глаза важны. Если их нарисовать с осторожностью и вниманием, они могут передать выражение и передать настроение. Это верно для портретов всех существ, а не только людей.

Лайнером 0,1 затемняю глаза, накладывая чернильные штриховки.В верхней части обоих глаз есть блики, поэтому я оставляю там небольшое пятно нетронутой бумаги. Также я оставляю тонкую размытую линию отраженного света по краям глаз. Эти небольшие вариации тона возникают при изменении плотности слоев чернил.

Цвет глаз совы — показатель того, в какое время дня эта птица предпочитает быть активной. Большинство сов с оранжевыми и глазами активны на рассвете и в сумерках. Совы с темно-коричневыми или черными глазами (как наша сипуха) обычно ведут ночной образ жизни — они предпочитают охотиться ночью.Темные глаза позволяют птице маскироваться намного легче, чем глаза более яркого цвета.

Я также отмечаю перья вокруг глаз и клюва, используя направленные штрихи, чтобы обозначить форму. Направление и округлость более длинных чернильных штрихов создают иллюзию трехмерности головы. Короткими штриховками и точками окаймляем лицевой диск.

Морда сипухи белая или очень светлая, поэтому не спешите сразу покрывать ее чернильными отметинами.Приступим к телу птицы.

С помощью лайнера 0,1 я отмечаю более темные пятна на крыле и легкую тень на ноге.

Небольшие группы коротких штрихов, нанесенных на тело, закладывают основу текстуры. Опять же, тело, включая ноги, обычно бледное, поэтому здесь нужно быть как можно более деликатным.

Я также покрываю корягу под совой слоями штриховки. Направление линий помогает различать горизонтальную и вертикальную плоскости.

С помощью лайнера 0,2 я делаю более темные области растушевки более темными, добавляя немного контраста. Для этой текстуры подходят как штриховка, так и пунктирная. Разделяя и детализируя перья, мы должны помнить, что крыло состоит из небольших элементов, но это все равно визуально единое целое.

Перья на крыльях сипухи имеют своеобразный узор из небольших белых слегка удлиненных пятен, окаймленных темной окантовкой. Эти маленькие пятна появляются по мере развития текстуры.

На изображении ниже вы видите крупный план текстуры крыла.

Я продолжаю работать над крылом, используя тот же процесс наложения чернил.

Избегайте слишком однообразной текстуры. Неправильность должна быть, так как она лучше отражает действительность.

Я оставляю верхнюю часть крыла немного светлее, чтобы обозначить источник света.

Тончайшим лайнером 0,05 я прорабатываю белое оперение лицевого диска совы.Я хочу, чтобы эта область была как можно более привлекательной, поэтому оставляю здесь большую часть нетронутой бумаги.

Сама голова обычно темнее лицевого диска, поэтому мы можем нанести больше чернил на эту область.

Я использую короткие штриховки и штриховку. Обе техники позволяют успешно имитировать мягкие, короткие, пушистые перья, которые издалека выглядят единообразно. По бокам шеи я добавляю поперечную штриховку контура, чтобы придать птице больше объема и подчеркнуть ее форму.

См. Также: Улучшение рисования и рисования с помощью поперечных контурных линий

Крыло будет нашей «меркой» в стоимостном выражении.Мы не хотим, чтобы лицо или тело были такими же темными, как крыло.

Я подчеркиваю тень под нижней частью лицевого диска, чтобы придать рельефности. Я также стираю карандашный контур лицевого диска после высыхания чернил. Если вы чувствуете, что какие-либо графитовые отметки теперь не нужны, не стесняйтесь стирать их.

Используя лайнер 0,05 , я работаю над текстурой тела нашей сипухи. Как и в случае с крылом, мы будем постепенно накладывать чернила на слои, чтобы постепенно наращивать диапазон значений.

Штрих может быть более плотным кое-где, просто чтобы нарушить монотонность текстуры. Я использую пунктир для самых светлых участков, особенно на груди совы.

Отметки, нанесенные тонкой подводкой, издалека напоминают рисунок графитным карандашом. Осознанно переключаясь с более широких линий на более тонкие, мы открываем множество возможностей и художественных эффектов.

Важно, чтобы края туловища совы были слегка «пушистыми» или «мохнатыми», без четких контуров.Поэтому мы не начали работу с очерчивания контуров. Однако крыло обычно имеет более гладкую текстуру, чем остальная часть тела, поэтому наличие четкого, читаемого контура здесь оправдано.

На нижней стороне сипуха есть маленькие черные пятна, поэтому я добавляю их с помощью лайнера 0,2 .

Рисунок близок к завершению, но нам еще предстоит поработать над когтями совы. Или, если быть точным, одна ступня и часть другой. Я использую 0.1 лайнер для этого шага.

Закругленные контурные штриховки, переходящие от одной стороны когтя к другой, помогают подчеркнуть форму. Тот же принцип применяется к отдельным когтям — за исключением того, что линии короче. Я добавляю штриховку, чтобы разнообразить рисунок чернильных отметок и усилить основные тени.

В целом лапы темнее, чем оперение на ногах.

В качестве завершающего штриха я прорабатываю деревянную текстуру коряги, раскрывая органический узор коры и затемняя трещины.Я также добавляю немного мха спонтанными круговыми движениями туши.

Мы также добавим тень на верхнюю часть дерева, усиливая иллюзию источника света в сцене.

См. Также: Рисование чернилами: естественные текстуры

Заключение

Поздравляем — мы отлично поработали! Результатом доволен. Надеюсь, вам тоже понравился каждый момент этого творческого пути.

Как вы думаете — может, стоит расширить эту непростую тему, создав дополнительный урок по рисованию совы другого вида?

Еще раз, большое спасибо за то, что присоединились ко мне на протяжении всего процесса.Желаю вам много вдохновения и удачи в вашем путешествии по овладению техникой туши и рисования в целом.

Больше уроков, которые вам обязательно понравятся…

Сообщение навигации

Летучая сипуха Drawing Easy

Согните линии по контуру по форме круга. Сначала нарисуйте отметку внизу, затем изогнутые линии по сторонам, которые соединяются с кругом.

Искусство полетов сипухи Простые рисунки в поиске Google Искусство

Внутри головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам позже разместить черты лица сипухи.

Летающая сипуха рисунок легко . Каждый отпечаток будет подписан и пронумерован от руки. Легкая сова для начинающих. Продолжительность рисования графитным карандашом. Поддержите мои рисунки.

Вот еще одно обучающее видео. Это просто руководство. Пожалуйста, дайте мне знать, что вы думаете.

Он не обязательно должен быть идеальным. Как нарисовать розу. Как нарисовать Наруто легко.

Как нарисовать а. Все эти простые ресурсы рисования совы летающие бесплатно скачать на бесплатные картинки.Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать сипу за 8 простых шагов, вы можете научиться рисовать сипу.

Рисование сипухи Легкое рисование совы Легкое рисование совы Легкое рисование цветной совы Легкое рисование милой совы Легкое пошаговое руководство по рисованию совы рисование лица совы Легкий рисунок летающей совы Легкие эскизы совы легкий рисунок снежной совы легко. Как нарисовать сипуху. Сова рисунок легко 10 ноября 2022 от nadia.

100 сов в твиттере. Free cliparts pictures предоставляет вам 10 простых картинок с изображением совы и летающих картинок.Сделайте два больших овала, переплетенных друг с другом, и средний круг для лица.

Сипуха дрон флаг ястреб линейный ара светлячок ошибка утка таракан тупик бабочка вертолет. Теперь у вас есть шанс приобрести ограниченную серию сипухи с однострочным принтом. Нарисуйте круг в верхней половине страницы в качестве ориентира для головы сипухи.

Искусство красной фасоли. Как рисовать сов. Как нарисовать сипуху графитовыми карандашами.

Ниже нарисуйте длинную изогнутую линию в качестве ориентира для нижней части тела совы.Как нарисовать сипуху продолжительность. Все самые лучшие наброски летающей совы 36 собраны на этой странице.

Как нарисовать сову продолжительность. Верхняя часть этого круга будет позади головы, поэтому не перекрывайте линии. Это будет ориентиром для верхней части тела большой рогатой совы.

Их также называют призрачными совами из-за их бледно-белых лиц в форме сердца и маленьких темных глаз. Сипухи любят охотиться с окуня и любят жить в старых зданиях — отстой, как старые амбары и силосы.Сова рисунки сарай вл.

Идеи рисунков сипуха искусство сипуха рисунок минимальная сова печать сова одинарная линия искусство одна линия черно-белое искусство сова подарки контурные линии привет и спасибо, что зашли в мой магазин. 2 летающие совы от sno. Как нарисовать большого рогатого.

Я очень надеюсь, что это хоть как-то поможет. Карандашный набросок видео стандартный, распечатать пошагово.

Оригинальный рисунок углем летающей сипухи Сова Искусство сипуха

Оригинальный карандаш для рисования летающей сипухи и от Jaclynsstudio

20 удивительных рисунков совы в различных средах для рисования

Летающая сова для вышивки для детской Простая татуировка совы

Сова Карандаш для рисования полета Sharpie Добавить ночное небо и

Как нарисовать сову Шаг за шагом Птицы Животные Бесплатно

Как нарисовать сову в поисках Google Сова Doodle Owl

Научитесь рисовать птицу сипухой Пошаговый рисунок

Как нарисовать сипу Простые рисунки животных Реалистичные

Как нарисовать сипу Пошаговые инструкции по рисованию

Оригинальная летающая сипуха 18 X24 карандашом и углем Рисование совы Сова Арт Сова Эскиз Сова Декор Сова улетает светлая сипуха Art

Как нарисовать сову Большой рогатый летающий

Летающая сова Рисование Навык рисования

Рисование линии Сипуха в полете Учебник по Iggyseymour на

Как нарисовать сипу

Как нарисовать ступеньку сипухи Пошаговые уроки рисования

Как нарисовать сипу

Бесплатная мультяшная сипуха Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки

Летучая сипуха 1633g

Реалистичный рисунок сипухи

Как нарисовать сову Большая рогатая летающая

Сова Летающий рисунок Скачать бесплатно Best Owl Flying Drawing

Раскраски с летучей совой

Как рисовать сипуху

Рисунок карандашом летающая сипуха Art Print By

How To Нарисуйте сипу, атакующую шаг за шагом Легкие животные

14 удивительных фактов о сипухе Изображения сипухи Откройте для себя дикую природу

Рисунки сипухи Стоковые Фото Векторы Shutterstock

Лунный свет превращает белых сипух в ужасающих призраков

Сипуха Черно-белый клипарт

Как нарисовать сипу

Сипуха Дорсетский заповедник

Анимация цикла полета совы Таня Бука В анимации 2022

Летящий акварельный плакат сипухи

Рисунок летающей совы на Getdrawings Com Бесплатно для личного пользования

Как рисовать Пошаговое руководство по рисованию сипухи

Карандашный рисунок сипухи Как нарисовать сипу с помощью

Факты о сипухе Naturemapping

Moonlight Tu rns Белые сипухи превращаются в ужасающих призраков

Рисунок крыльев совы на Paintingvalley Com Explore Collection

Оригинальная летающая сипуха 18 X24 карандашом и углем рисунок совы Сова в искусстве Эскиз совы Декор Сова принимает полёт Искусство сипухи

Полет сипухи Фотографии фондовой фотографии Векторы Shutterstock

Рисунок сипухи Рисование парящей совы Png Бесплатно

Тихоокеанское садоводческое общество Садовые союзники Raptors

Рисунок сипуха Стоковые Фото Векторы Shutterstock

Как нарисовать реалистичную снежную сову

Многоразовый кожаный журнал с сожженным летающим сипом Дизайн

Как нарисовать сову Большую рогатую летающую

394 Амбарная сова — векторные иллюстрации и роялти-фри

Эволюция и экология сипухи W hy Has the Barn Owl Been

Черно-белая полярная сова

Как нарисовать амбарную сову

Barn Owl Been Стоковые Фото Alamy

Научитесь рисовать птицу амбарную сову шаг за шагом Рисование

Полет Раскраска сипуха Бесплатные раскраски для печати

Как рисовать совы Уроки рисования Рисование Как рисовать

Бесплатные наброски совы Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки на

Леонардо Перезнието в Twitter Как нарисовать сипуху

Нарисованная сова Простой Карандаш и нарисованная в цвете сова Простой

Как нарисовать сипу

394 Сипуха векторная иллюстрация и роялти-фри

Сипуха Автор Boomythemc на Deviantart

Сипуха в полете A rt Print

Сипуха в полете Художественный принт

Оригинальный рисунок сипухи углем 11 X14 Рисунок сипухи Рисунок совы Эскиз сипа Декор сипуха Декор Портрет совы углем

Раскраски сипухой совы

0002 Flying Owl

0002 Flying Owl Раскраски

Раскраска сипуха Бесплатные раскраски для печати

Сова для рисования Compassion21 Org

Бесплатная мультяшная сипуха Скачать бесплатно картинки Бесплатные картинки

Как нарисовать сипуху

Как нарисовать мультяшную сову

Сипуха Акварельная летящая хищная птица Печать на холсте Автор: Хуанлара

Эксперимент Как так тихо летает сова Супермощные совы Bbc

Как нарисовать сову Большая рогатая

Рисунок летающей совы на Getdrawings Com Бесплатно для личного пользования

Раскраска с изображением южной белой совы Бесплатная версия для печати

Книжка-раскраска Сова в полете Drawingogle Docs Sign Great

Сова, рисунок карандашом, красочные реалистичные художественные изображения

Как нарисовать снежную сову

Как нарисовать сипу, атакующую, шаг за шагом Легкие животные

Как нарисовать полярную сову шаг за шагом Птицы Животные Бесплатно

Простые идеи, как привлечь сов к себе во двор

Сипуха летающая акварельная большая сумка

How Пошаговое руководство по рисованию совы

Эволюция и экология сипов Почему появилась сипуха

Сон о совах Значение и толкование Auntyflo Com

Как привлечь сов Как установить коробку с совой

Раскраски сипухой Getcoloringpages Com

Сова Птица Британника

Летящая сова Бесплатные векторные изображения 212 бесплатных загрузок

Сова Клипарт Png Пустые и белые изображения совы бесплатно

Сова с принтом Сова Рисунок Печать Сова Эскиз Сова Искусство Сова Рисунок Углем Сова Декор Сова Подарок

Обзор сипухи Все о птицах Корнельская лаборатория орнитологии

Цвета Рисование обоев Милая и красивая летящая сова

Научитесь рисовать сипухую птицу Пошаговый рисунок

Клипарт для рисования совы

Сова летит акварель Дикие животные Коврик Автор Олечка

Как нарисовать сипуху пастельными карандашами

Вам понадобится

Площадь:

  • Светло-серая карта Clairefontaine Maya (или карта Canford аналогичного цвета) (42×29 см)

Пастельные карандаши Cretacolor Fine Art:

Разное:

  • Пастельный карандаш Faber-Castell Pitt: зеленый 168; розовый / коричневый 169
  • Пастельный карандаш Derwent: зеленая умбра 78B; темно-оливковый 74D; темно-оливковый 74B; Умбра жженая 54В
  • Ластик для резинок
  • Точилка для карандашей
  • Малярная лента для крепления карты к столу или монтажной доске
  • Сетка или калька для переноса изображения на карту
  • Запасной лист бумаги формата A4, на который можно опираться во время работы, чтобы предотвратить смазывание
  • Белый пастельный карандаш
  • Графитовый карандаш 2B и графитовый карандаш 2H при трассировке
  • Калька А4

Шаг 1

Перенесите изображение

Увеличив эталонное изображение, карандашом 2В нарисуйте контур совы на кальке.Переверните кальку и, используя довольно острый белый пастельный карандаш, достаточно четко нарисуйте контур на обратной стороне. Переверните бумагу в правильном направлении, слегка приклейте кальку лентой к поверхностной карточке вверху и используйте более твердый графитовый карандаш 2H, чтобы вернуться к контуру. Во время работы слегка приподнимите кальку, чтобы проверить, достаточно ли виден контур, чтобы вы могли его увидеть. Если это не так, вам, возможно, придется снова сделать обратное с белой пастелью.Причина использования белой пастели для контура заключается в том, что графитовый карандаш имеет тенденцию отталкивать пастель. Когда вы закончите, приведите в порядок контур острым белым пастельным карандашом, чтобы вы могли его хорошо рассмотреть. Если вы переносите изображение с помощью сетки, аккуратно нарисуйте сетку на карточке белым пастельным карандашом, чтобы вы могли стереть большую часть сетки с помощью резинки, когда вы закончите контур.

Фон

Я всегда добавляю фон и передний план после рисования контура.Если вы сначала завершите свой объект, а затем начнете фон, вы не только потратите впустую всю свою тяжелую работу, завершая мех или перья на внешних краях вашего объекта, но ваш объект будет выглядеть так, как если бы он был вырезан и приклеен к фону . Для этого простого расфокусированного фона я использовал белый пастельный карандаш, чтобы покрыть всю область позади птицы и растушевал ее пальцем. Затем я повторил этот шаг с белым. Затем я использовал зеленый пастельный карандаш 168 Faber-Castell Pitt, чтобы покрыть весь фон, снова добавив два слоя и растушевывая пальцем.После светло-зеленого я использовал пастельные карандаши Derwent в следующем порядке: местами зеленая умбра 78B, затем темно-оливковая 74D, темно-оливковая 74B и жженая умбра 54B время от времени повсюду, чтобы создать расфокусированный вид. Наконец, я добавил черный Cretacolor, чтобы добавить самые темные области. С этого момента я использовала только пастельные карандаши Cretacolor.

Шаг 3

Первый слой белого цвета

Чтобы добавить белого к сове и забору, заострите белый цвет и начните добавлять все бледные тонкие перья на морде совы, следуя направлению роста перьев.Обратите внимание, как перья между глазами растут к центру над клювом и встречаются посередине.
После того, как вы создали область лицевого диска, добавьте слой перьев вокруг головы. Продолжайте добавлять мягкий слой белого вниз к шее и груди совы, а затем прямо к его ногам.

Шаг 4

Больше белого, слоновой кости и охры

1. Снова используйте белый цвет, чтобы сделать мордочку птицы ярче в самых светлых местах.Проделайте то же самое со всем телом, включая ноги, ступни и хвост.
2. Выберите слоновую кость и начните добавлять все кремовые участки птицы на морде, макушке, груди, крыльях и ступнях. Держите давление легким, а карандаш острым на всем протяжении.
3. Используйте охристый свет, чтобы добавить немного желтого цвета на лицо вокруг глаз, клюва, внешнего края головы, лица, груди и живота.

Шаг 5

Слои серого и охры

1.Увеличьте резкость теплого серого цвета I и используйте его, чтобы добавить все серые тени на птицу, особенно на морде и по бокам головы. Заполните клюв, оставив белый блик в центре. Продолжайте движение вниз по груди, придавая форму перьям. Во время работы не забывайте о ногах и ступнях.
2. Используйте этот карандаш, чтобы нанести второй слой пастели на деревянный забор, используя короткие штрихи, чтобы создать больше текстуры.
3. Затем затемните все тени серым цветом слона, начиная сверху и работая вниз.Обведите глаза и клюв и начните добавлять форму лицу на лицевом диске. Увеличьте резкость и продолжайте работать над предыдущими областями, где вы использовали теплый серый цвет I.
4. Увеличьте резкость охристого света и вернитесь к сове, начиная с влажных колючих оранжевых перьев на голове, затем добавьте желтого цвета к его крыльям, спине и перьям хвоста.

Другие слои охры

1 Продолжайте наращивать светлее под цветами перьев, прежде чем добавлять темные поверх них.Заострите охру темного цвета и аккуратно добавьте ее вокруг глаз и клюва. Держа острие карандаша острым, углубите цвет колючих перьев на макушке и вокруг лицевого диска. Этим карандашом добавьте немного больше цвета вокруг перьев на голове и по бокам головы, и начните работать вниз к его крыльям и спине. Держите карандашные штрихи легкими, а кончик карандаша острым. Не забывайте о рулевых перьях, лапах и ступнях.
2 Вернитесь к свету охры и пройдите по всем областям, которые вы только что окрасили в темную охру.Теперь вы должны начать видеть, как добавление 202 к 203 изменяет общий цвет его крыльев и перьев спины до почти золотого оттенка.

Шаг 7

Клюв и глаза

1. В качестве основного цвета клюва используйте резкий желто-коричневый свет, чтобы заполнить его, слегка скользя по центральному свету. Затем затемните стороны темным цветом старой розы, затем снова слегка вернитесь к клюву коричневым светом. Наконец, используйте резкий белый цвет, чтобы выделить центральный свет.
2. Чтобы нарисовать глаза, начните с легкого слоя белого цвета; это помогает следующим темным цветам легко смешиваться. Увеличьте резкость коричнево-серого и залейте глаза поверх белого, используя два слоя, чтобы обеспечить полное покрытие, но не нажимайте слишком сильно. При закрашивании помните, что в реальной жизни глаза имеют форму сферы, а не трехмерного круга.

Шаг 8

Голова

1 Увеличьте резкость белого и вернитесь к самым светлым участкам лица и тела, которые станут сглаженными и потускневшими во время рисования.Затем используйте слой слоновьего серого, немного светло-охры и коричнево-серого, чтобы затемнить тени на голове и лице. Используйте коричнево-серый цвет, чтобы добавить самые темные пятна по бокам лицевого диска и перья вокруг головы.
2 Продолжайте работать по телу, затемняя тени серым слоновьим и коричнево-серым. Вернитесь к голове и используйте чередующиеся слои темной охры, коричневого цвета Ван Дайка и коричнево-серого, чтобы выделить влажные колючие перья на макушке.
3 Используйте острый слоновий серый цвет, чтобы вернуться к крыльям и перьям спины, и начните создавать узор и отметки под ним в качестве шаблона для более темных цветов.Теперь заострите белый цвет и добавьте белые пятна на ближайшем к вам крыле.

Шаг 9

Опоры и ограждение

1. Теперь пора поработать над опорами. Используйте резкий коричневый свет в качестве основного подшерстка для лап и когтей. Используйте его небольшими круговыми движениями, чтобы создать текстуру с самого начала. Затем используйте розовую марену, чтобы усилить розовый цвет, в основном в тенях. Добавьте к когтям темную старую розу.
2. Выберите карандаш Faber-Castell 169: этот розово-коричневый оттенок — тот цвет, которому я не могу найти замену! Используйте его для основного цвета ступни и ног, продолжая создавать текстуру с крошечными круговыми отметинами, сохраняя верхнюю часть ступней светлой.Добавьте немного больше света на верхнюю часть ступней с коричневым светом и немного белого, если вам нужно.
3. Перед тем, как закончить ножки, нужно закончить забор. Теперь вернитесь к текстуре дерева с помощью охры в тех же областях, что и белый (смешивание не требуется, поскольку мы хотим видеть текстуру). Затем снова обведите те же области оранжевым цветом. Следите за тем, чтобы отметки на дереве были видны, и не поддавайтесь соблазну привести их в порядок, они должны выглядеть деревенскими!

Шаг 10

Продолжите с забором

1 Заострите свет сепии и продолжите с забором, добавляя этот цвет по всей периле забора, как и раньше.
2 Затемните сучки и вмятины на дереве с помощью острого коричневого цвета Ван Дайка и осветлите светлые участки с помощью слоновой кости. Не торопитесь, создавая текстуру, и обязательно останавливайтесь, чтобы время от времени просматривать свою работу, чтобы оценить, достигли ли вы нужного эффекта.

Шаг 11

Обработка забора и ножек

1. Заострите коричнево-серый цвет и еще больше усилите темные оттенки на дереве. Остановившись, чтобы посмотреть на свою работу, я понял, что потерял светлые участки по обе стороны от птицы на вершине перил.Я использовал свою замазку, чтобы снять много темной пастели, чтобы я мог повторно нанести белый цвет и сделать верхнюю часть забора более обесцвеченной и выветренной. Когда вы будете готовы продолжить, добавьте черный цвет ко всем самым темным теням на текстуре, а также под птицей и его лапами.
2. В завершение ступни заострите сангвиник, чтобы добавить более насыщенный апельсин. При необходимости добавьте розовую марену и добавьте больше белого, чтобы добавить света на верхнюю часть лап и бликов на когтистые лапки. Используйте резкий коричнево-серый цвет, чтобы заполнить более темный цвет когтей, в основном на внешних краях, и дополните ступню черным там, где это необходимо.Не забудьте добавить тени между пальцами ног и под ступнями, которые отбрасываются на перила ограждения.
3. Наконец, заострите белый цвет и используйте его, чтобы переделать белые перья на ногах и тонкие тонкие волоски, которые появляются на ступнях и пальцах ног.

Шаг 12

Продолжайте рисовать перьями

1. Пришло время добавить оранжевый и красный / коричневый цвета крыльям и телу. Сначала заострите кровавый свет и растушуйте цвет там, где вы его видите.Возможно, вам понадобится пара слоев этого цвета, чтобы добиться желаемого эффекта.
2. Заточите сиену и добавьте ее к более красным участкам крыльев и тела. Места, на которых следует сосредоточиться, находятся в верхней части крыла, обращенного к вам, у основания шеи, ниже по телу во всех темных областях и на рулевых перьях. Перемежайте кое-где белый и слоновой кости там, где вы можете видеть, что это необходимо, в частности, в верхней части ближайшего к вам крыла и на хвостовых перьях.

Шаг 13

1.Теперь создадим одну из лучших частей этого портрета — узор на главном крыле и корпусе. Я рекомендую вам потратить немного времени на изучение отметин на сове, чтобы вы могли полностью понять, что вы пытаетесь скопировать. Ниже представлен крупный план узора на крыле готового портрета. Начните с создания белых овалов на крыле. Используйте коричнево-серый цвет, чтобы заполнить вершины и разметить кончики этих овалов. Чтобы нарисовать оставшуюся часть серо-белого узора на крыле, сначала добавьте белый, а затем коричнево-серый между овалами, где вы его видите.Используйте тот же коричнево-серый цвет для отметин на концах крыльев.
2. Когда вы будете довольны узором в целом, затемните вершины и кончики овалов черным, чтобы они лучше выделялись.
3. Обновите рулевые перья коричнево-серым и черным цветом. Затемните тени под животом совы коричнево-серым цветом и добавьте белого цвета на перья на груди в самых ярких местах, если кажется, что они потускнели. Вернитесь ко всей сове и долейте все светлые и темные участки, где это необходимо.
4.Вернитесь к лицу и переделайте цвета, которые вы использовали ранее, которые нуждаются в усилении, такие как сангвинический свет, сиена, коричнево-серый в тенях и черный для самых темных кончиков внешних перьев на лицевом диске. Убедитесь, что у вас достаточно тени на его груди и животе, используя серый слон, если вам нужно больше. Добавьте больше белого там, где это необходимо, прежде чем снова заострить коричнево-серый цвет и закрасить темно-серые пятна, которые вы видите на груди и животе.
5. Наконец, чтобы еще больше связать перила забора с цветами совы, добавьте сиену на самые темные участки.

Готовый рисунок

Сипуха , пастельный карандаш на гладкой доске, (42×29см)

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий