Мастер-класс Рисуем полевые цветы на тарелке

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Рисуем полевые цветы на тарелке

Обычно я рисовала на прозрачных тарелках и блюдах красками по стеклу. В особенности, красками для спекания в духовке, если тарелка предназначена для кухни. Были и краски на лаковой основе для декоративных изделий.

Но сейчас предлагаю вашему вниманию небольшой мастер-класс по росписи на непрозрачной белой тарелке. Обычно перед росписью я ищу изделия и заготовки сама, но бывают и исключения. Одна заказчица отдала мне целых две своих необычных тарелки. На вид они напомнили простые столовские 🙂 Но сзади у них было по два отверстия для цепочки или шнурка, чтобы вешать на крючок в стене в качестве украшения интерьера.

«Сделай из этого что-нибудь красивое, — сказала она. — Например, я люблю полевые цветы, когда их много и разных!». На этом техническое задание было исчерпано. И я приступила к работе.

Материалы:

1. Три кисти (широкая, средняя и узкая), можно и две из искусственного ворса.

2. Акриловые краски (можно темперные).

3. Контуры для стекла (например, бронзовый, золотой, белый или серебряный).

4. Акриловый лак (матовый или глянцевый).

1. Для рисования на такой непрозрачной, белой тарелке я решила использовать абсолютно разный арсенал красок, который у меня есть: акриловые (они яркие и текстурные) и контуры для стекла (бронзовый, белый, серебряный). На этот раз я совсем не использовала краски по стеклу, чтобы добиться на белом фоне живописного эффекта, без блестящих оттенков, которые придают лаковые краски.

2. Вначале я нанесла бронзовым контуром для стекла (это может быть контур любого цвета, по вашему вкусу) рисунок цветов: ромашек, маков, диких ирисов, одуванчиков, тюльпанов, колокольчиков. Или добавьте те, которые любите вы! Не важно, что цвести они могут в разное время лета, главное здесь — разнообразие цветовой палитры, подчеркивающей буйство свежего луга!

3. Затем, после полного высыхания контура на тарелке (минут 10), я взяла широкую плоскую кисть с искусственным ворсом и нанесла поверх рисунка темперной краской светло-зеленый, болотный, травяной фон, смешав зеленый, пастельный и белый цвета. Верх оставила немного незакрашенным для воздушного эффекта и большей легкости. Вы можете сделать и наоборот — вначале нанести фон, а потом рисунок цветов контуром. В данном случае я просто решила приглушить резкость выделенного контура и придать картинке большую цельность, объединив ее единым фоном.

4. После высыхания фона (3-5 минут), я пробежалась тонкой кисточкой (толщину 1-2 пишут на деревянной ручке) травяным и зеленым цветом, наметив стебли и лепестки.

5. Затем проявила тонкой кисточкой белые лепестки ромашек и легкими мазками и штрихами — белый пух одуванчиков. Сердцевину ромашек можно сделать золотым контуром для стекла либо желтой акриловой краской. Я выбрала контур для большей выпуклости 🙂

6. После можно оторваться на желтых одуванчиках. Или это бархатцы? В общем, добавить солнечных пятен в вашу композицию! Возьмите желтую темперу или акрил и принимайтесь за дело 🙂

7. Затем я взялась за красные маки. Смешала красный с белым акрилом и легкими движениями нанесла на цветы. Вначале — более светлые мазки, потом выделила прожилки лепестков более темным цветом.

8. Остатки розовой краски нанесла на колокольчики на заднем плане и сделала темно фиолетовые дикие тюльпаны. Видела такие в Голландии, на фестивале цветов в Кёкенхофе, который проходит там каждой весной. Перед вами открываются моря и реки всевозможных сортов тюльпанов, полосатые ковры ярких цветов на горизонте, если ехать на поезде весной по Голландии. Красота! Мои луковицы, купленные в местном магазинчике, долго прорастали и только на второе лето довольно скудно цвели. Но вернемся к тарелке! Здесь мы изобразили полевые цветы, поэтому наши тюльпаны не очень крупные.

Затем белым цветом немного пробежимся по темно-фиолетовым лепесткам и сверху выделим их для пущей выразительности.

9. Смотрим, что у нас осталось неохваченным? Прохладные синие ирисы! Тоже дикие 🙂 Будто погружаешься в ручей с бодрящей ледяной водой! Если вам кажется, что синий здесь ни к чему, добавьте любой другой, и вероятно, теплый, — на ваше усмотрение! Но мне тогда немного не хватило льдинок и я добавила этого цвета. Тоже синяя акриловая краска, подбеленная сверху, по краям, на кончиках лепестков.

Если зелень покажется вам «плоской», кое-где на листьях и стебельках затемните ее, добавьте немного бронзового контура.

10. Вот и все! Осталось только после высыхания рисунка (через 30 минут) сверху нанести парочку слоев лака. Я покрыла матовым, но вы можете взять и глянцевый акриловый лак. Их сейчас представлено в магазинах великое множество. Мой лак сохнет всего 1 час и очень ровно ложится на поверхность. Также подходят лаки-распылители, в баллонах. Но тогда, перед нанесением его на поверхность, следует выйти на балкон или лестницу, чтобы не распылять лак в доме.

Наша цветочная композиция на тарелке завершена! От обычной тарелки из столовой не осталось и следа, не правда ли? Смело можно повесить ее на стену, освежив тем самым свой интерьер!

Мастер-класс «Роспись керамической тарелки «Полевые цветы»

Екатерина Исаева
Мастер-класс «Роспись керамической тарелки «Полевые цветы»

Доброго времени суток!

Хочу поделиться мастер-классом по росписи тарелки акриловыми красками по керамике и стеклу.

Для работы понадобятся: акриловые краски, кисти разных размеров (круглые и плоские) и, собственно, сама тарелка.

Тарелку перед работой необходимо обезжирить для лучшего нанесения краски.

Краской зелёного цвета нарисовать траву разной толщины и высоты.

Для того, чтобы трава выглядела «поживее», нужно использовать краску разных оттенков.

Смешав белый и зелёный цвета, получив нужный оттенок, добавляем травинки.

Третьим цветом рисуем траву на переднем плане.

Рисуем красивые полевые цветы маслом видеоурок арт-студия Алексея Жукова

Теперь приступаем к изображению полевых цветов.

Рисуем серединки ромашек, хаотично выбирая местечки в траве.

Краской белого цвета добавляем лепестки.

Рисуем серединки лютиков.

Набрав кистью краску синего цвета и опустив кончик в голубой, рисуем лепесточки, просто прикладывая кисть к поверхности тарелки.

По такому же принципу изображаем люпины. Можно выбрать сиренево-розовый и белый цвета.

Коричневым цветом оттеняем серединки ромашек.

Белым цветом добавляем блики.

Затем рисуем стебельки цветам.

Осталось на переднем плане добавить несколько травинок (можно располагать их так, чтобы они «закрывали» лепестки цветов).

После полного высыхания краски тарелку можно покрыть акриловым лаком.

Вот такая тарелочка получится!

«Цветы небывалой красоты». Ростовые цветы на все случаи. Очень простой мастер-класс Скажу честно, этот мастер-класс я не собиралась показывать, решив, ну, что там показывать, и так всё понятно, но, когда ко мне обратились.

Художественная гостиная «Полевые цветы» (открытое мероприятие для родителей) Художественная гостиная «Полевые цветы» (открытое мероприятие для родителей) Группа: подготовительная к школе Цель: закреплять навыки изображения.

Мастер-класс «Часы из тарелки» Мое убеждение,то что сделано своими руками всегда привлекает внимание. Вещи сделанные своими руками всегда привлекают больше внимания, пользуются.

Мастер-класс «Городецкая сюжетная роспись» Цель : Знакомство и изучение Городецкой росписи. История, традиции, художественные приемы. Задачи: — научить основам художественной грамотности;.

Мастер-класс по изготовлению поделки из одноразовой тарелки «Медвежонок» Нина Бутова Мастер-класс «Медвежонок» для детей средней группы Для изготовления потребуется: — бумажная тарелка — клей-карандаш — краски.

Мастер-класс «Роспись пряников» Расписные пряники стали традиционным угощением к Новому году и Рождеству. Их можно повесить на елку или подарить родным. Вот мы и решили.

Мастер-класс по изготовлению тарелки в технике декупаж «Новогодний сувенир» Новый год – пора подарков, сюрпризов, поздравлений. Чем ребенок может порадовать родных и близких: новогодней открыткой, рисунком или сувениром,.

ННОД по художественно-эстетическому развитию «Роспись тарелки мотивом «гжель» Организация непрерывной непосредственно — образовательной деятельности детей в подготовительной группе группе по теме «Роспись тарелки.

Подгрупповое логопедическое занятие Лексическая тема: «Полевые цветы» Возраст: 6-7 лет Лексическая тема: «Полевые цветы» Цель: Расширение представлений о полевых цветах Задачи: • Развитие грамматического стоя.

Роспись яиц. Пасхальный мастер-класс Звонко капают капели Возле нашего окна. Птицы весело запели, В гости Пасха к нам пришла (К. Фофанов) В этот день принято печь пасхальные.

Как нарисовать натюрморт гуашью/Рисуем полевые цветы в кувшине

Мастер-класс: рисуем пастелью полевые цветы

Друзья, всем привет!

Лето ушло. и на смену яркому солнцу и теплым денькам неизбежно приходит промозглая и дождливая осень. Но можно оставить кусочек лета, если взять и нарисовать картину, где будет и солнце, и лето, и луговые цветы и травы. Тогда лето всегда будет с нами)))

Сегодня рисовать мы будем большую работу с огромным количеством деталей))

Конечно же, нам понадобится терпение, так как сама по себе фотография очень насыщенная, здесь очень много мелких деталей — цветы, листики, лепестки, бутончики и т.д., здесь несколько планов — от самого ближнего до дальнего — поэтому какие-то детали выглядят совсем четкими, а какие-то очень размытыми, но тем не менее, даже размытые пятна на заднем плане имеют объем, поэтому и их придется рисовать тщательно))) Работа достаточно сложная, но в процессе рисования вы поймете, что если разбить рисунок на несколько этапов, все становитя гораздо проще)

Материалы, которые нам понадобятся:

1).Лист пастельной бумаги формата А1. Я взяла бордовую. Сам рисунок будет иметь размеры 60*35см, так что на листе мы пастельным карандашом отлинуем ненужные области, потом они нам пригодятся для того, чтобы картину было удобно держать в руках и не запачкаться в пастели.

2).Пастель мягкая. Я использовала несколько наборов разных производителей (подольская пастель,пастель Faber Castell, пастель Reeves), но достаточно одного))) Так что пользуйтесь тем, что есть у вас в наличии. Здесь очень подойдет какая-либо пастель, где присутствуют яркие и очень сочные цвета, одной подольской пастели, где все цвета достаточно приглушенные, будет маловато))) Моя как всегда выглядит непрезентабельно)))

3).Пастельные карандаши. Я использовала те, что были в наличии — кох-и-нор, лира, Fader и т.д. В основном, конечно, Faber, так как люблю их за то, что они мягкие и хорошо ложатся на бумагу и хорошо растушевываются))) И у меня их много)

4).Бумажный скотч.

Мастер-класс «Рисуем летние цветы»

5).Фиксатив для пастели.

6).Ластик.

7).Канцелярский нож для заточки карандашей.

Акрил. Полевые цветы. Рисуем фон мастихином. Acrylic. Summer flowers in acrylic.

Я взяла бумагу бордового цвета и белый пастельный карандаш, который хорошо виден на этой бумаге. Наносим первоначальный рисунок, легко, не нажимая сильно на карандаш. Это будет основном контур, который нужно в последствии «залить» цветом.

После этого начинаем наносить цвет или, другими словами, «раскрашивать». Я очень часто предлагаю начать этот процесс с фона, особенно когда речь идет о таких многодетальных работах. Если мы сначала тщательно прорисуем цветы и травы, особенно находящиеся на первом плане, в последствии, когда будем закрашивать фон, будет очень сложно сохранить все контуры четкими и случайно их не задеть. Так что рисование с фона позволит нам избежать этой проблемы.

Кроме того, сразу нужно отметить для себя, какие объекты находятся на первом плане и будут особенно четкими: это два мака справа, несколько ромашек, а также множество стебельков и листиков. На заднем плане тоже присутствуют ромашки, мак и прочая зелень — эти объекты будут уже не такими четкими))

Фон начинаем с самых темных областей. Можно использовать не только черный, но и другие темные цвета — коричневый и темно-зеленый. Всегда можно добавить синий в темные области рисунка, но я не стала добавлять, так как решила сделать работу без оттенка синевы)) Если вы хотите посмотреть, как рядом с такими темными цветами будут смотреться светлые — тоже нанесите их в области фона.

Продолжаем закрывать фон, можно сразу добавить черные серединки в маки.

Теперь посмотрим на картину в общем плане. Свет распределяется по полю слева направо и те области, которые расположены слева — более освещены, в этой части рисунка будет много белого и желтого. А в правой части нашей работы темного будет гораздо больше. Поэтому сразу можно начать с левого верхнего угла, откуда падает свет и выделить его белым цветом.

Продолжаем работать с цветом. Можно добавить самые разные цвета в области, расположенные среди стебельков — белый, желтый, зеленый, розовый, бежевый, сиреневый и пр.

Области фона вокруг цветов старайтесь прорисовывать аккуратно и не залезать на них))

Дальше — дело терпения. Чем тщательнее вы проработаете области фона, чем больше цвета будете использовать — тем интереснее и живописнее будет конечный результат. Эта часть работы — самая сложная, трудоемкая и займет достаточно много времени. При этом не забываем об общей освещенности работы, поэтому больше бежевого и желтого добавляем в левую чать картины.

Только после того, как закроем фон, можно приступать к закрашиванию цветочков. Особенно тщательно нужно будет рисовать лепестки у ромашек, так как белый цвет хорошо будет смотреться на такой насыщенной работе, особенно если этот белый цвет — белоснежный и имеет четкие линии. Кстати, четкие линии — только для цветов на переднем плане.

Стебельки тоже закрываем пастелью, а там, где они особенно тоненькие — используем карандаши, главное помнить, что у стебелька две стороны — более освещенная и более затемненная. Я все таки рекомендую больше использовать пастель и меньше — карандаш, так как области, закрашенные пастелью, выглядят более насыщенными и яркими, чем области, закрашенные карандашом)) Серединки у ромашек — это полусферы, которые имеют объем, поэтому выделяем белым самые выделяющиеся их части, и коричневым и темно-желтым — самые затененные.

Тонкие белые ворсинки, летящие по воздуху, рисуем хорошо заточенным белым карандашом.

Маки пока не доделаны и выглядят вот так:

Теперь начинаем более тщательно прорисовывть маки. Маки — сами по себе красные, но у этого красного очень много оттенков — желтый, бежевый, оранжевый, розовый и т.д. Чем больше тонов красного — тем будут красивее маки)) Кроме того, здесь можно использовать карандаш для того, чтобы внести финальный штрих в области, наиболее зетененные.

Вот такая работа получается:

А вот ее отдельные фрагменты:

И еще раз оцениваем конечный результат, предварительно зафиксировав картину и поставив свою подпись.

Мастер-класс «Полевые цветы»

1. Делаем диагональный градиент гель-красками без липкого слоя. Используем цвета:

Nautilus №011 гель-краска голубого цвета

Country №030 гель-краска синего цвета

Emerald №005 гель-краска изумрудного цвета

2. Не полимеризуем, смешиваем несколько оттенков зеленого и тонкой кистью рисуем травинки

3. Пастельным фиолетовым цветом добавляем соцветия

4. Canary №009 гель-краской желтого цвета добавляем мелкие цветочки

5. Перекрываем матовым топом

6. Amethyst №012 гель-краской фиолетового цвета ставим серединки цветов, не полимеризуем

7. Snow Queen №002 гель-краской белого цвета в мазковой технике собираем лепестки ромашек

8. 4D Dence Gel White №022 густым гелем белого цвета добавляем несколько объемных лепестков на ромашки

9. Серединки оформляем гель-краской, блестками или мармеладом. Кому как больше нравится

Роспись тарелок своими руками

Тарелки являются одним из самых удобных элементов посуды для росписи в различных стилях. Во-первых, они доступны и продаются в любом магазине. Либо же можно взять старую, надоевшую тарелочку, и вдохнуть в неё новую жизнь. Во-вторых, они имеют большую площадь, поэтому позволяют разгуляться фантазии и заместить на своей поверхности практически любые рисунки. В данной статье мы приводим несколько мастер-классов по пошаговой росписи различного размера тарелок быстро и просто своими руками.

Стоит только попробовать и вам придется по вкусу роспись тарелок быстро и просто своими руками – подробный мастер класс по этому прикладному искусству поможет освоить это занятие даже начинающим рукодельницам.

Начнем с точечной росписи – кропотливого, но в то же время не слишком сложного варианта, подвластного даже тем, кто не слишком хорошо умеет рисовать.

Изучаем пошаговую роспись тарелок своими руками в мастер-классе

После покрытия лаком у нас получится декоративная тарелка, есть из нее уже будет нельзя. Если же вы хотите пользоваться ей на кухне, то нужно выбирать специальные акриловые краски для запекания, лак для них не понадобится.

Поэтапный мастер-класс «Полевые цветы»

Мастер-класс «Точечная роспись тарелки»:

1)Тарелку необходимо тщательно вымыть, затем тщательно высушите поверхность и обезжирьте ее – протрите ацетоном или жидкостью для снятия лака.

2)Теперь нужно выбрать узор, который мы будем наносить на стекло. Начинающие могут вдохновиться примерами во всемирной паутине или использовать рисунки из этого мастер-класса.

3)Делаем из бумаги трафареты и приклеиваем их с помощью скотча на тарелку. Опытные мастера могут не пользоваться никакими шаблонами, а рисовать сразу «из головы», но чтобы узор был аккуратным и симметричным, лучше подстраховаться.

4)Сначала нужно немного потренироваться на черновике, чтобы точки получались ровные и одинаковые, и можно начинать роспись.

5)Продолжаем расписывать тарелочку акриловыми красками, добавляя новые цвета и изготавливая дополнительные трафареты при необходимости.

6)Если вы видите, что какая-то точка смотрится «криво», ее можно сразу подправить сухой ватной палочкой. Если же краска уже успела застыть, что придется использовать палочку, намоченную в растворителе. В случае особо тонких точек можно использовать зубочистки.

7)Наша тарелочка готова!

Для любителей народных мотивов можно попробовать оформить деревянные тарелки в технике хохломской росписи. В отличие от предыдущего, это способ для опытных художников!

1)Хорошенько ошкуриваем поверхность тарелки и покрываем ее золотой краской.

2)После того, как краска высохнет, простым карандашом оформляем заготовку хохломской росписью.

3)Тонкой черной кистью начинаем закрашивать рисунок, расставляя, где это необходимо, акценты.

Как быстро и красиво нарисовать полевые цветы.

4)По желанию можно закрасить листочки зеленым цветом.

5)После того, как краска высохнет, тарелку нужно покрыть лаком. Готово!

Если этот вариант кажется слишком сложным, можно попробовать городецкую роспись. Еще одним интересным вариантом, требующим краски всего одного цвета, является оформление посуды в технике гжель.

Для росписи тарелки в технике гжель понадобится:

  • белая керамическая тарелка. Традиционно используют непрозрачную посуду, но в принципе эти узоры будут неплохо смотреться и на стеклянной тарелке
  • простой карандаш
  • ацетон (можно заменить жидкостью для снятия лака)
  • акриловая синяя и белая краски
  • кисти

1)Тщательно моем и обезжириваем поверхность керамической тарелки.

2)Простым карандашом эскиз рисунка – цветы, листья, сказочные птицы.

3)Потренировавшись на бумаге, начинаем роспись в стиле гжель, сочетая темно-синие и светло голубые мазки.

4)Даем краске высохнуть. Готово!

Конечно же, это не единственные техники. Можно, например, вырезать любой понравившийся рисунок и с помощью шаблона перенести изображение на тарелку.

Либо можно дать волю фантазии и самостоятельно нарисовать любую картинку. Вдохновиться можно фото во всемирной сети.

Роспись тарелок прекрасно подходит в качестве прикладных занятий с детьми любого возраста. Школьники могут работать с настоящей посудой, а для детей дошкольного возраста можно использовать даже одноразовые тарелочки и маркеры вместо красок.

Видео по теме статьи

Для больше наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, на которых процесс росписи керамических и стеклянных тарелок демонстрируется поэтапно.

Екатерина Исаева
Мастер-класс «Роспись керамической тарелки «Полевые цветы»

Доброго времени суток!

Хочу поделиться мастер-классом по росписи тарелки акриловыми красками по керамике и стеклу.

Для работы понадобятся: акриловые краски, кисти разных размеров (круглые и плоские) и, собственно, сама тарелка.

Тарелку перед работой необходимо обезжирить для лучшего нанесения краски.

Краской зелёного цвета нарисовать траву разной толщины и высоты.

Для того, чтобы трава выглядела «поживее», нужно использовать краску разных оттенков.

Смешав белый и зелёный цвета, получив нужный оттенок, добавляем травинки.

Третьим цветом рисуем траву на переднем плане.

Видео урок Полевые цветы гуашью

Теперь приступаем к изображению полевых цветов.

Рисуем серединки ромашек, хаотично выбирая местечки в траве.

Краской белого цвета добавляем лепестки.

Рисуем серединки лютиков.

Набрав кистью краску синего цвета и опустив кончик в голубой, рисуем лепесточки, просто прикладывая кисть к поверхности тарелки.

По такому же принципу изображаем люпины. Можно выбрать сиренево-розовый и белый цвета.

Коричневым цветом оттеняем серединки ромашек.

�� ХуДоЖнИкИ | Живопись | Рисуем вместе | Полевые цветы | Татьяна Мацик

Белым цветом добавляем блики.

Затем рисуем стебельки цветам.

Осталось на переднем плане добавить несколько травинок (можно располагать их так, чтобы они «закрывали» лепестки цветов).

После полного высыхания краски тарелку можно покрыть акриловым лаком.

Вот такая тарелочка получится!

«Цветы небывалой красоты». Ростовые цветы на все случаи. Очень простой мастер-класс Скажу честно, этот мастер-класс я не собиралась показывать, решив, ну, что там показывать, и так всё понятно, но, когда ко мне обратились.

Художественная гостиная «Полевые цветы» (открытое мероприятие для родителей) Художественная гостиная «Полевые цветы» (открытое мероприятие для родителей) Группа: подготовительная к школе Цель: закреплять навыки изображения.

Рисуем полевые цветы ромашки || Декоративная композиция

Мастер-класс «Часы из тарелки» Мое убеждение,то что сделано своими руками всегда привлекает внимание. Вещи сделанные своими руками всегда привлекают больше внимания, пользуются.

Рисуем полевые цветы

Мастер-класс «Городецкая сюжетная роспись» Цель : Знакомство и изучение Городецкой росписи. История, традиции, художественные приемы. Задачи: — научить основам художественной грамотности;.

Мастер-класс по изготовлению поделки из одноразовой тарелки «Медвежонок» Нина Бутова Мастер-класс «Медвежонок» для детей средней группы Для изготовления потребуется: — бумажная тарелка — клей-карандаш — краски.

Мастер-класс «Роспись пряников» Расписные пряники стали традиционным угощением к Новому году и Рождеству. Их можно повесить на елку или подарить родным. Вот мы и решили.

Мастер-класс по изготовлению тарелки в технике декупаж «Новогодний сувенир» Новый год – пора подарков, сюрпризов, поздравлений. Чем ребенок может порадовать родных и близких: новогодней открыткой, рисунком или сувениром,.

Как нарисовать ПОЛЕВЫЕ ЦВЕТЫ. Масло. Акрил. Гуашь.

ННОД по художественно-эстетическому развитию «Роспись тарелки мотивом «гжель» Организация непрерывной непосредственно — образовательной деятельности детей в подготовительной группе группе по теме «Роспись тарелки.

Подгрупповое логопедическое занятие Лексическая тема: «Полевые цветы» Возраст: 6-7 лет Лексическая тема: «Полевые цветы» Цель: Расширение представлений о полевых цветах Задачи: • Развитие грамматического стоя.

Роспись яиц. Пасхальный мастер-класс Звонко капают капели Возле нашего окна. Птицы весело запели, В гости Пасха к нам пришла (К. Фофанов) В этот день принято печь пасхальные.

У многих из вас на кухне есть старые, или не очень, одноцветные, скучные тарелки и чашки. Хотели бы вы сделать из них настоящие произведения хенд мейд искусства?

Поможет вам в этом маркер для керамики, который можно купить практически в любом художественном магазине, строительном супермаркете или просто заказать в интернете (приблизительная цена 40 грн.). Также, можно использовать акриловые краски (для более продвинутых художников). На примере мы попробуем росписать тарелку довольно простым, но в то же время красивым, рисунком — цветущей веткой вишни.

Материалы:

  • Белая фарфоровая тарелка;
  • Керамические маркеры черного и красного цветов;
  • Обезжириватель (например, аммиак, он же нашатырный спирт);
  • Ручка и бумага для эскизов;
  • Твердая уверенность в том, что мы умеем рисовать ��

Итак, к делу:

1.В первую очень необходимо как следует обезжирить тарелку с помощью аммиака (возможно, подойдут и обычные моющие средства), затем ополоснем тарелку водой и вытрем её с помощью чистого полотенца.

2. Внимательно изучаем инструкцию по применению на нашем маркере — перед использованием маркер необходимо как следует встряхнуть. Также, не помешает его немного расписать на бумаге, т.к вначале он может быть немного жидким.

3. Приступаем к рисованию: в первую очередь рисуем основную ветку. Для того, чтобы на ветке не было “утолщений”, линию стоит рисовать довольно быстро без долгих пауз или остановок.

4. Добавляем маленькие веточки, должно получиться что-то похожее на наш эскиз ��

5. Теперь добавляем на наш рисунок вишенки. Перед тем, как приступить, не забываем встряхнуть и росписать маркер на бумаге.

6. В зависимости от инструкций, готовую тарелку нужно будет просто просушить, либо запечь её в духовке в течение 30-40 минут. После покраски тарелку можно смело мыть даже в посудомоечной машине.

А эти забавные тарелки созданы начинающим дизайнером Аленой:

В довершение, еще несколько интересных примеров:

Привет, котятки! Сегодня я покажу вам процесс росписи декоративной тарелки.

Недавно в интерье кухни стало не хватать чего-то круглого, красивого, декоративного. Росписные тарелки от настоящих мастеров очень дорогие, а я как обычно берусь за любой кипиш (кроме голодовки, конечно).

Итак, в моём арсенале:
-Гипсовая тарелка (280 рублей)
-Старый акрил
-Карандаш, ластик, кисти
-Контуры акриловые (по стеклу и керамике) (150 рублей)
-Метровая лента
-Лак акриловый глянцевый

1. Все начинается банально: с помощью ленты и карандаша намечаем основу и рисунок.

2. Находим акрил и продолжаем ловить кайф.

3. Даём акрилу отдышаться и с помощью бронзового контура делаем вид, что расписываем тарелку не в первый раз.

4. Под приятный фильм, мятный чай и мяуканье под боком завершаем нашу красоту.

5. После полного высыхания можно прокрыть акриловым лаком. А можно не прокрывать, и так сойдёт. Можно оправдываться за ненабитую руку и трясущиеся контуры, а можно этого не делать, все равно в целом красиво и вообще зашибись!

Ну и видео, где бронза красиво переливается.

В целом ушло около 4 неспешных часов кайфа и медитации, примерно 500 рублей (контура осталось ещё на тарелки 3 однако).

Уверена, что подобную роспись сможет осуществить любой. Ибо даже с учётом ошибок и кривизны, в целом блюдо радует глаз и сердце.

Мой предыдущий опыт росписей в instagram — atomannart. Всем вдохновения и вкусной еды ❤️

Дубликаты не найдены

Красиво. На первом этапе покраски выглядело криво и как-то по-детски, но вот контур кардинально изменил ситуацию. Получилось очень красиво.

За такие деньги даже полный отстой не купишь, а тут. ну прям очень глаз радует!

Какая красивая. девушка, тарелка тоже ниче так.

Огонь! Видно творческую личность!

ты очень красивая

А стачиваться и попадать в еду краска не будет? Вроде же слишком все рельефное.

тож самое хотел спросить. Давным-давно разрисовываю акрилом все поверхности, какие попадают под кисть — телефоны, ноут, ежедневники, бытовую технику. с компа и телефона довольно быстро обдирается. Так и не понял, существует ли такое покрытие, чтоб намертво держалось.

Роспись тарелки

Аэрография в интерьере спальни

Когда я рисую подобные абстрактные сюжеты, самое сложное здесь – вовремя остановиться. Рисунок должен оставаться лёгким и невесомым, но всё же иметь чёткие акценты, на которые опирается эта лёгкость.

Важно сохранить это ощущение неуловимости, будто если ты сейчас подуешь, и дым улетит с движением воздуха.

Несмотря на внешнюю простоту, в таких проектах нет права на ошибку. Рука должна быть твёрдой и уверенной, голова всегда должна быть включена в анализ: где добавить насыщенности, а где не переборщить.

Цвет подбирали в тон уже существующим в интерьере оттенкам. Расположение рисунка тоже ориентировано на то, чтобы это смотрелось сбалансировано и гармонично. А посмотрите как тепло это смотрится при более приглушённом освещении

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий