Мастер-класс Рисуем зимний пейзаж пастелью и углем в ограниченной цветовой гамме

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Видео мастер-класс: рисуем реалистичные капли воды

Рисуем капли воды. В этом видео показан простой способ как нарисовать каплю воды. Для примера взяты натуральные предметы — яблоко и лист фикуса.

С большим интересом посмотрела. Всё так реалистично, такие капельки я видела на яблоках после дождя на даче. Спасибо за мастер-класс, буду пробовать!

Мастер-класс по сухой кисти «Лошадь»

Сухая кисть — это способ нанесения краски, который помогает получить эффект текстуры, природной неровности окраски и показать сквозь верхний мазок другой тон нижнего слоя. Техника родилась, благодаря уличным художникам середины 1980-х годов на Арбате в историческом центре Москвы. Там рисовали прохожих, и простейшие рисунки делали в кратчайшие сроки.

Материалы: акварельная бумага, кисти-синтетика №4, №8, №16, масло(сажа-газовая), ластик-клячка, разбавитель.

РАСПИСАНИЕ

Мастер-класс по маслу «ДИКИЙ ПЛЯЖ»

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по графике

Пишем несколько сюжетов углем формате А4 или А5. Темы самые разные, на выбор!

Ведет Марина Куртеева

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по маслу «НАБЕРЕЖНАЯ НА ЮГЕ»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Рисуем персональную мандалу

Создаем персональную цифровую мандалу на здоровье, успех, удачу, любовь. Программируем счастливое будущее! Запись по телефону 8 916 136 49 52.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Абстрактная картина (заливка жидким акрилом)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «ЦВЕТНОЙ ГОРОД»

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по эбру

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «осенний парк»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по технике «Сухая кисть»

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Консультации по нумерологии

Вы можете задать вопрос по любой интересующей вас теме — у нумерологов есть ответ на множество вопросов. Это может быть ваше предназначение, финансы, совместимость партнеров, целесообразность смены работы или переезда. Записаться вы можете на удобное для вас время по телефону 8 916 136 49 52.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «оптимисты»

Холст 30х40 см, масло.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по акварельному скетчингу

Акварель, бумага формата А4 или А5. Несколько сюжетов за одно занятие.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Тренинг правополушарного рисования

Открой в себе художника! Активируем творческое правое полушарие мозга, пробуждаем спящие способности, учимся рисовать за один день! Длительность тренинга 6 часов.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 3000 рублей

Мастер-класс по гуаши

Пишем несколько сюжетов формата А3 или А4, сюжеты на выбор

Ведет Куртеева Марина

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по маслу «аисты у старого дома»

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «космос»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Рисуем интуитивный портрет (для новичков)

Осваиваем принципы построения лица, учимся передавать объем с помощью света и тени.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Индивидуальный мастер-класс по фэшн- и предметной иллюстрации

Учимся создавать модные образы и передавать объем, фактуру предметов спиртовыми маркерами и карандашами. За одно занятие несколько работ. Возможно проведение занятия в другое время. Запись по телефону 8 995 506 62 16.

Ведет Ксения Павленко

Участие 3500 рублей

Мастер-класс по пастели

Пишем несколько работ за одно занятие на различные темы. Формат А4 лии А5.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «бабочки и маки»

(холст 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по графике

Пишем несколько сюжетов на бумаге формате А4 углем. Темы на выбор, изучаем разные технические приемы.

Ведет Куртеева Марина

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по батику

Батик — искусство росписи по натуральному шелку. Создаем декоративное панно, размер 45х45 см. На выбор предлагаются различные сюжеты, цветовая гамма по вкусу.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «барышня в париже «

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «сиреневые ирисы»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по технике «Сухая кисть»

Техника «Сухая кисть» — изобретение художников Арбата. «Сухая кисть» позволит быстро и легко создавать объем на плоском листе. Сюжеты на выбор.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Индивидуальный мастер-класс по фэшн- и предметной иллюстрации

Учимся создавать модные образы и передавать объем, фактуру предметов спиртовыми маркерами и карандашами. За одно занятие несколько работ. Возможно проведение занятия в другое время. Запись по телефону 8 995 506 62 16.

Ведет Ксения Павленко

Участие 3500 рублей

Мастер-класс по марморированию

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «голуби»

(холст на картоне 30х40см, масло)

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «апрель»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по пастели

Рисуем пастелью несколько работ за одно занятие на различные темы. Формат А4.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Создаем абстрактную картину (заливка жидким акрилом)

Техника флюид-арт. Прямоугольной холст на подрамнике 40х50 см. Продолжительность 2 часа.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «девушка на велосипеде»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «зимний пейзаж»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Создание портрета

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Консультации по нумерологии

Вы можете задать вопрос по любой интересующей вас теме — у сертифицированного нумеролога есть ответ на множество вопросов. Это может быть ваше предназначение, финансы, совместимость партнеров, целесообразность смены работы или переезда. Записаться вы можете на удобное время по телефону 8 916 136 49 52.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «фиолетовые горы»

(Холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по гуаши

Рисуем на формате А4 или А3. За одно занятие — до трех законченных работ!

Ведет Куртеева Марина

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по маслу «облака над морем»

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по акварельному скетчингу

Создаем акварелью легкие, невесомые сюжеты. За одно занятие — 2-3 работы !

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «влюбленные»

Холст на картоне 30х40 см, масло

ВИДЕО УРОК\TUTORIAL Рисуем СУХОЙ пастелью зимний пейзаж! #Dari_Art

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

интуитивный портрет (для новичков)

Мастер-класс по написанию портрета для новичков. Изучаем основы построения человеческого лица.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Индивидуальный мастер-класс по фешн- и предметной иллюстрации

Учимся создавать модные образы и передавать объем, фактуру предметов спиртовыми маркерами и карандашами. За одно занятие несколько работ. Возможно проведение занятия в другое время. Запись по телефону 8 995 506 62 16.

Ведет Ксения Павленко

Участие 3500 рублей

Мастер-класс по монотипии

Монотипия — искусство волшебного отпечатка. Развиваем творческое мышление, пробуем разные техники. Несколько работ за одно занятие.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «дождь в городе»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «семья»

(холст на картоне 30х40 см, масло).

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по графике

За одно занятие несколько работ углем! Формат А4 или А5, сюжеты на выбор.

Ведет Марина Куртеева

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по эбру

Эбру — волшебная техника росписи по воде. Абсолютно неповторимые картины — за одно занятие до десяти уникальных произведений.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «барышня на корабле»

Холст на картоне 30х40 см, масло.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «средиземноморье»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по пастели

Рисуем на формате А3 или А4, за одно занятие несколько работ.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Создаем цветы из фоамирана

Фоамиран (пластичная замша) — фантастический материал. Из него получаются удивительные цветы, роскошные по объему и фактуре.

Ведет Лесунова Людмила

Как нарисовать зимний пейзаж пастелью и углем в ограниченной цветовой гамме �� ПЕЙЗАЖИ

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «березы»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «летний пейзаж»

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по технике «Сухая кисть»

«Сухая кисть» — изобретение художников Арбата. Быстро и эффектно создаем объем и переходы тона!

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Консультации по нумерологии

Вы можете задать вопрос по любой интересующей вас теме — у нумерологов есть ответ на множество вопросов. Это может быть ваше предназначение, финансы, совместимость партнеров, целесообразность смены работы или переезда. Записаться вы можете на удобное для вас время по телефону 8 916 136 4952.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «парусник»

(холст на картоне 30х40см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по акварельному скетчингу

За одно занятие вы сможете нарисовать несколько работ акварелью. Формат А4 или А5. Сюжеты на выбор.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «обнаженная»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Интуитивный портрет (для новИчиков)

Интуитивный портрет-знакомство с пропорциями лица, передача рельефа.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «букет роз»

Холст на картоне 30х40 см, масло.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по гуаши

За одно занятие несколько работ! Формат А4 или А3, сюжеты на выбор.

Ведет Куртеева Марина

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по витражам

Роспись витража на стекле 20х30 см, в рамке. Сюжеты на выбор.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «танго»

Холст на картоне 30х40см, масло.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Индивидуальный мастер-класс по фэшн- и предметной иллюстрации

Ведет Ксения Павленко

Участие 3500 рублей

Мастер-класс по маслу «ТУКАН»

(холст на картоне 30х40 см, масло).

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по батику

Батик- потрясающая техника росписи по шелку! Создаем декоративное панно, размер 45х45 см. Можно нарисовать свой собственный сюжет либо выбрать предложенный преподавателем.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по графике

За одно занятие возможно нарисовать два-три сюжета на формате А5 или А4. Рисунок углем, темы на выбор.

Ведет Куртеева Марина

Как нарисовать зимний пейзаж масляной пастелью поэтапно для начинающих

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по маслу «влюбленные»

Холст на картоне 30х40см, масло.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

создаем персональную мандалу

Индивидуальная цифровая мандала может усилить вибрации в любом нужном вам направлении. Любовь, здоровье, удача, карьера, исполнение желание, отношения — в любую сферу можно вдохнуть дополнительный импульс и приблизить желаемое. Навыки от матер-класса останутся с свами на всю жизнь!

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу » ОСЕНЬ в парке»

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по пастели

За одно занятие — несколько работ на формате А4 или А5. Осваиваем разные техники рисования, темы на выбор.

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по фЭШН- И предметной иллюстрации

Учимся создавать передавать модели одежды и образы различных предметов с помощью спиртовых маркеров и карандашей. Несколько работ за одно занятие.

Ведет Ксения Павленко

Участие 2000 рублей

Абстрактная картина (заливка жидким акрилом)

Создаем уникальное полотно в вашей цветовой гамме. Прямоугольной холст на подрамнике 40х50 см. Продолжительность 2 часа.

Ведет Лесунова Людмила

Техника живописи. Мастер-класс по материалам для живописи маслом

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслУ «пОД ДОЖДЕМ»

Холст на картоне 30х40 см, масло.

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «НА БУРНЫХ ВОЛНАХ»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по технике «Сухая кисть»

«Сухая кисть» — изобретение художников Арбата. Эта техника позволяет быстро и эффектно создать объем на плоском листе. Сюжеты самые разные, на выбор!

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «зимний храм»

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по гуаши

За одно занятие несколько работ! Формат А4 или А3, сюжеты на выбор.

Ведет Марина Куртеева

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по маслу «гладиолус»

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по графике

Рисуем углем на бумаге формата А4. Сюжеты разные, на выбор.

Ведет Куртеева Марина

Участие 1600 рублей

Консультации по нумерологии

Вы можете задать вопрос по любой интересующей вас теме — у сертифицированного нумеролога есть ответ на множество вопросов. Это может быть ваше предназначение, финансы, совместимость партнеров, целесообразность смены работы или переезда. Записаться вы можете на удобное для вас время по телефону 8 916 136 49 52.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по эбру

Эбру — потрясающая техника росписи по воде! Арт-терапия через удовольствие, за одно занятие до десяти уникальных работ.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «васильки»

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «ночные кошки»

(масло, холст на картоне 30х40 см)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по акварельному скетчингу

За одно занятие — несколько работ! Сюжеты разные, на выбор.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по монотипии

Монотипия- искусство божественного отпечатка. Изучаем разные техники и материалы и развиваем воображение. За одно занятие несколько неповторимых работ.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «цветная осень»

(масло, холст на картоне 30х40 см)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Индивидуальный мастер-класс по фэшн- и предметной иллюстрации

Учимся создавать модные образы и передавать объем, фактуру предметов спиртовыми маркерами и карандашами. За одно занятие несколько работ. Возможно проведение занятия в другое время. Запись по телефону 8 995 506 62 16

Ведет Ксения Павленко

Участие 3500 рублей

Мастер-класс по маслу «лавандовое поле»

(холст на картоне 30х40 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по пастели

За одно занятие несколько работ! Формат А4 или А3, темы самые разные.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «В отпуске»

Холст на картоне 30х40см, масло

Ведет Марина Куртеева

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по марморированию

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по маслу «анютины глазки»

Холст на картоне 30х40 см, масло.

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Мастер-класс по графике

За одно занятие — несколько работ углем на формате А4 или А5.

Ведет Марина Куртеева

Участие 1600 рублей

Мастер-класс по маслу «летний пейзаж»

(холст на картоне 30х50 см, масло)

Ведет Лесунова Людмила

Участие 2000 рублей

Рисуем интуитивный портрет (для новичков)

Мастер-класс по написанию портрета для новичков. Изучаем построение лица, свет и тень для создания объема.

Ведет Куртеева Марина

Участие 2000 рублей

отзывы

Галерея

А мы решили устроить сюрприз подруге и маленькой компашкой отпраздновать ее день рождения за созданием витражей. Раньше подобным не занимались и все были в полном восторге! Подруга сказала, что это лучший день рождения, полнейший сюрпрайз, так сказать! Еще и чай с тортиком попили! Все это удовольствие мы получали с Людмилой Лесуновой, огромное ей спасибо!

Были в студии в начале октября! Нам все очень понравилось! Получился индивидуальный урок. Я вообще не умею рисовать, но у меня получилась такая великолепная картина (практически без помощи художника). Всё здорово, спасибо Людмиле! Юлия Логашева.

Сегодня посетила мастер класс по рисованию в студии «Открой себя». Кисточку я последний раз брала в руки в школе в начальных классах. После столь долгого перерыва это было невероятное чувство , которое полностью отключает тебя всю от реального мира , забот и проблем. Огромное спасибо Людмиле , которая проводила это мероприятие: мощная энергетика, позитив и нестандартное мышление! Было очень легко, спокойно и интересно! Очень увлекательная практика! Захотелось рисовать ещё и ещё ! И конечно же спасибо Майе, которая позвала на мастер класс, и всем девушкам присутствовавшим , которые создавали атмосферу тепла и добра!

Мой муж авантюрист. В хорошем смысле. На день рождения он сделал мне подарок, сюрприз. С закрытыми глазами повел меня куда-то. Я не знала, куда шла. спустились куда-то вниз. Как-то непонятно было. И каково было мое удивление, когда вдруг оказалась в уютном помещении, до потолка увешанном картинами с прекрасными и добрыми сюжетами! Я решила, что мы пришли на выставку. Оказалось, что нас ждал урок по абстрактному искусству. Я видела раньше в интернете такие ролики, и восхищалась, как же это делается, а муж заметил это и привел меня именно на это занятие. Правильтно называется флюидарт. И представьте мой восторг , когда я лила краску стаканами, а она растекалась всякими волшебными узорами. Это даже не описать. Два часа пролетели как секунда. Муж делал свою картину, я свою, они совсем не похожи. Но мы решили наши картины повесить рядом на стенку. Это такая память на мое 30-летие. Это лучший подарок. Давид, я тебя обожаю. И спасибо студии за радость и новые ощущения. Аделаида Мкртычан .

Наконец-то этот карантин закончился и я смогла прийти в студию! Как мне не хватало творческого общения и вдохновения, я поняла, когда летела на занятия. Как на свидание в молодости! Марина и Людмила, спасибо, что вы есть!! когда не было возможности прийти к вам, поняла, как вы важны для меня. Пусть этот вынужденный перерыв будет последним. Поливанцева Ольга Вениаминовна.

Очень довольна занятиями в студии! Получаю удовольствие! Мария

Прихожу на мастер-классы в студию «Открой себя» больше года. Перепробовала за это время много направлений: масло, витражи, батик, эбру, акриловую заливку. И еще столько нового впереди! Всегда получаю готовую прекрасную работу, которой горжусь! Картины вызывают восхищение близких, я получаю много восторженных отзывов, мне от этого очень приятно! Прихожу в студию и отдыхаю душой, тут работают волшебные люди! Алена Р.

Я не знаю, как это получается, но все самые сокровенные желания у меня всегда сбывались всегда! Сегодняшний вечер стал ещё одним тому подтверждением. В какой-то момент меня одолело нестерпимое желание рисовать, точнее, жило оно во мне всегда, но пару дней назад я буквально физически почувствовала в этом необходимость. И я точно знала, куда и к кому идти. Так вот именно сегодня, я как никогда, боялась опоздать на занятие, боялась упустить что-то, не успеть и про себя просила, чтобы народу на мастер-классе было немного. И каково было моё удивление, когда я пришла в студию и увидела преподавателя (Людмила-очень светлый и открытый человек), которая встретила меня со словами: «Тебе повезло, вас должно было быть двое, но вторая ученица не придёт, не смогла. «. Дальше как во сне — практически 4 часа медитации и релакса). Я так счастлива, что слышу себя, а вселенная посылает ситуации и людей, которые словно маяки освещают мне путь. Запомни это, говорю сама себе) Анна.

Благодарю Ксению Павленко за мастер-класс по фешн-иллюстрации. Очень приятно провели время. Я так давно хотела этому научиться! Эмоции переполняют меня, я счастливой обладатель техники fashion — иллюстрации. Я научилась рисовать моделей, а значит в скором времени смогу воплотить в жизнь все свои идеи, осталось ещё научиться шить и на неделю моды в Милан. Ну что, принимаю заказы на платье вашей мечты)))) . Алена Павловна.

Хочу оставить слова благодарности Марине Куртеевой за консультацию по нумерологии и расчёт моей психоматрицы. Было интересно узнать сильные и слабые стороны моего характера, мой основной фундамент по жизни. Марина дала рекомендации для сохранения здоровья. Всех, кто хочется разобраться в себе или близких, рекомендую обратиться к Марине. Марина, желаю вам профессионального роста и благодарных клиентов! Вера Семенова, 57 лет.

Нашли студию по интернету, просто было свободное время и недалеко и удобно было добираться. Мы с сестрой (мне 30 лет, ей 37) рисовали последний раз в школе. И вроде бы хотелось что-то порисовать, но все как-то не складывалось. Но теперь мы точно знаем — это наше. Одно занятие — и я прямо почувствовала себя художником , тут все по-настоящему и понятно,что делать, а сестра уже мольберт купила, краски, хочет дома рисовать. Я очень довольна мастер-классом по маслу, учитывая, что я полный «чайник», цветы прекрасно получились. Отличное место, я рекомендую для всех, кто хочет рисовать и боится — все страхи пройдут и закончатся настоящей картиной. Милена и Карина Коптевы.

Как я счастлива,что попала к вам. Душа давно просила какого-то полета, уйти от ежедневных хлопот и забот. А то как белка в колесе, все время куда-то надо бежать и что-то делать. И вдруг — СТОП. И вот я здесь, сама себя не узнаю! Всего третье занятие в студии, а настроение совсем другое. Рисовали сначала цветы, потом город, сегодня птиц — все картины такие разные, но все интересные. Чувствую себя, как дома, так тут уютно, без всякого пафоса и напрягов, и преподаются сложные вещи доступно, просто, как бы играючи ( для нас, новичков, это очень важно). И самое главное- что-то во мне разворачивается, я даже смотрю на мир по-другому. Спасибо педагогам студии «Открой себя»! Буду вас рекомендовать своим друзьям. Алена Штейенмахер.

Круто. Я оценил. Так держать. Найти вас нелегко, пришлось попетлять, но теперь дорогу знаю. Михаил Гогункевич.

Хотим сказать, что это фантастика. Мы пришли сначала на короткое пробное занятие по сертификату, и были в полном восторге, на нас оказало большое воздействие , что мы с подругой (обе менеджеры, никогда не учились рисованию) смогли нарисовать две картины за 40 минут. Они небольшие, но картины. И их не стыдно показать, хотя мы были уверены, что ничего не получится у нас. После успеха на малых листках нам захотелось попробовать себя на большом формате. Мы пришли на мастер-класс к Лесуновой Людмиле, рисовали осень маслом на холсте. Жалко, к отзыву нельзя прикрепить фото — так хочется похвастаться красотой. Дома не поверили, что это мы смогли нарисовать. Мы и сами не поняли, как это сделали. Три часа пролетели быстро, мы и не заметили, даже на перерыв не вставали, так были увлечены. Спасибо, что есть такие замечательные педагоги и прекрасные люди, как Людмила. Мы еще придем к вам, есть желание попробовать батик , эбру и пастель! Вы так вдохновили нас, что теперь хочется все! Татьяна , Ольга

Людмила, огромное спасибо за вчерашний праздник души! Ваш тренинг правополушарного рисования — это не просто занятие. Настроение великолепное, усталости никакой после 6 часов рисования. Приду опять и не один раз, осталось подобрать время. Вы потрясающе позитивный человек! Я рада, что жизнь свела меня с Вами. Елена.

А мы решили устроить сюрприз подруге и маленькой компашкой отпраздновать ее день рождения за созданием витражей. Раньше подобным не занимались и все были в полном восторге! Подруга сказала, что это лучший день рождения, полнейший сюрпрайз, так сказать! Еще и чай с тортиком попили! Все это удовольствие мы получали с Людмилой Лесуновой, огромное ей спасибо!

Были в студии в начале октября! Нам все очень понравилось! Получился индивидуальный урок. Я вообще не умею рисовать, но у меня получилась такая великолепная картина (практически без помощи художника). Всё здорово, спасибо Людмиле! Юлия Логашева.

Сегодня посетила мастер класс по рисованию в студии «Открой себя». Кисточку я последний раз брала в руки в школе в начальных классах. После столь долгого перерыва это было невероятное чувство , которое полностью отключает тебя всю от реального мира , забот и проблем. Огромное спасибо Людмиле , которая проводила это мероприятие: мощная энергетика, позитив и нестандартное мышление! Было очень легко, спокойно и интересно! Очень увлекательная практика! Захотелось рисовать ещё и ещё ! И конечно же спасибо Майе, которая позвала на мастер класс, и всем девушкам присутствовавшим , которые создавали атмосферу тепла и добра!

Мой муж авантюрист. В хорошем смысле. На день рождения он сделал мне подарок, сюрприз. С закрытыми глазами повел меня куда-то. Я не знала, куда шла. спустились куда-то вниз. Как-то непонятно было. И каково было мое удивление, когда вдруг оказалась в уютном помещении, до потолка увешанном картинами с прекрасными и добрыми сюжетами! Я решила, что мы пришли на выставку. Оказалось, что нас ждал урок по абстрактному искусству. Я видела раньше в интернете такие ролики, и восхищалась, как же это делается, а муж заметил это и привел меня именно на это занятие. Правильтно называется флюидарт. И представьте мой восторг , когда я лила краску стаканами, а она растекалась всякими волшебными узорами. Это даже не описать. Два часа пролетели как секунда. Муж делал свою картину, я свою, они совсем не похожи. Но мы решили наши картины повесить рядом на стенку. Это такая память на мое 30-летие. Это лучший подарок. Давид, я тебя обожаю. И спасибо студии за радость и новые ощущения. Аделаида Мкртычан .

Наконец-то этот карантин закончился и я смогла прийти в студию! Как мне не хватало творческого общения и вдохновения, я поняла, когда летела на занятия. Как на свидание в молодости! Марина и Людмила, спасибо, что вы есть!! когда не было возможности прийти к вам, поняла, как вы важны для меня. Пусть этот вынужденный перерыв будет последним. Поливанцева Ольга Вениаминовна.

Очень довольна занятиями в студии! Получаю удовольствие! Мария

Прихожу на мастер-классы в студию «Открой себя» больше года. Перепробовала за это время много направлений: масло, витражи, батик, эбру, акриловую заливку. И еще столько нового впереди! Всегда получаю готовую прекрасную работу, которой горжусь! Картины вызывают восхищение близких, я получаю много восторженных отзывов, мне от этого очень приятно! Прихожу в студию и отдыхаю душой, тут работают волшебные люди! Алена Р.

Я не знаю, как это получается, но все самые сокровенные желания у меня всегда сбывались всегда! Сегодняшний вечер стал ещё одним тому подтверждением. В какой-то момент меня одолело нестерпимое желание рисовать, точнее, жило оно во мне всегда, но пару дней назад я буквально физически почувствовала в этом необходимость. И я точно знала, куда и к кому идти. Так вот именно сегодня, я как никогда, боялась опоздать на занятие, боялась упустить что-то, не успеть и про себя просила, чтобы народу на мастер-классе было немного. И каково было моё удивление, когда я пришла в студию и увидела преподавателя (Людмила-очень светлый и открытый человек), которая встретила меня со словами: «Тебе повезло, вас должно было быть двое, но вторая ученица не придёт, не смогла. «. Дальше как во сне — практически 4 часа медитации и релакса). Я так счастлива, что слышу себя, а вселенная посылает ситуации и людей, которые словно маяки освещают мне путь. Запомни это, говорю сама себе) Анна.

Благодарю Ксению Павленко за мастер-класс по фешн-иллюстрации. Очень приятно провели время. Я так давно хотела этому научиться! Эмоции переполняют меня, я счастливой обладатель техники fashion — иллюстрации. Я научилась рисовать моделей, а значит в скором времени смогу воплотить в жизнь все свои идеи, осталось ещё научиться шить и на неделю моды в Милан. Ну что, принимаю заказы на платье вашей мечты)))) . Алена Павловна.

Хочу оставить слова благодарности Марине Куртеевой за консультацию по нумерологии и расчёт моей психоматрицы. Было интересно узнать сильные и слабые стороны моего характера, мой основной фундамент по жизни. Марина дала рекомендации для сохранения здоровья. Всех, кто хочется разобраться в себе или близких, рекомендую обратиться к Марине. Марина, желаю вам профессионального роста и благодарных клиентов! Вера Семенова, 57 лет.

Нашли студию по интернету, просто было свободное время и недалеко и удобно было добираться. Мы с сестрой (мне 30 лет, ей 37) рисовали последний раз в школе. И вроде бы хотелось что-то порисовать, но все как-то не складывалось. Но теперь мы точно знаем — это наше. Одно занятие — и я прямо почувствовала себя художником , тут все по-настоящему и понятно,что делать, а сестра уже мольберт купила, краски, хочет дома рисовать. Я очень довольна мастер-классом по маслу, учитывая, что я полный «чайник», цветы прекрасно получились. Отличное место, я рекомендую для всех, кто хочет рисовать и боится — все страхи пройдут и закончатся настоящей картиной. Милена и Карина Коптевы.

Как я счастлива,что попала к вам. Душа давно просила какого-то полета, уйти от ежедневных хлопот и забот. А то как белка в колесе, все время куда-то надо бежать и что-то делать. И вдруг — СТОП. И вот я здесь, сама себя не узнаю! Всего третье занятие в студии, а настроение совсем другое. Рисовали сначала цветы, потом город, сегодня птиц — все картины такие разные, но все интересные. Чувствую себя, как дома, так тут уютно, без всякого пафоса и напрягов, и преподаются сложные вещи доступно, просто, как бы играючи ( для нас, новичков, это очень важно). И самое главное- что-то во мне разворачивается, я даже смотрю на мир по-другому. Спасибо педагогам студии «Открой себя»! Буду вас рекомендовать своим друзьям. Алена Штейенмахер.

Круто. Я оценил. Так держать. Найти вас нелегко, пришлось попетлять, но теперь дорогу знаю. Михаил Гогункевич.

Хотим сказать, что это фантастика. Мы пришли сначала на короткое пробное занятие по сертификату, и были в полном восторге, на нас оказало большое воздействие , что мы с подругой (обе менеджеры, никогда не учились рисованию) смогли нарисовать две картины за 40 минут. Они небольшие, но картины. И их не стыдно показать, хотя мы были уверены, что ничего не получится у нас. После успеха на малых листках нам захотелось попробовать себя на большом формате. Мы пришли на мастер-класс к Лесуновой Людмиле, рисовали осень маслом на холсте. Жалко, к отзыву нельзя прикрепить фото — так хочется похвастаться красотой. Дома не поверили, что это мы смогли нарисовать. Мы и сами не поняли, как это сделали. Три часа пролетели быстро, мы и не заметили, даже на перерыв не вставали, так были увлечены. Спасибо, что есть такие замечательные педагоги и прекрасные люди, как Людмила. Мы еще придем к вам, есть желание попробовать батик , эбру и пастель! Вы так вдохновили нас, что теперь хочется все! Татьяна , Ольга

Людмила, огромное спасибо за вчерашний праздник души! Ваш тренинг правополушарного рисования — это не просто занятие. Настроение великолепное, усталости никакой после 6 часов рисования. Приду опять и не один раз, осталось подобрать время. Вы потрясающе позитивный человек! Я рада, что жизнь свела меня с Вами. Елена.

Что нарисовать пастелью: Как рисовать пастелью: сухая пастель

Обучение рисованию различными видами мела

При помощи живописи можно создать невероятный красочный мир, атмосферу, передать на листе бумаги впечатления или просто скопировать изображение. Для этого при рисовании художники используют множество техник и материалов. Но чтобы качественно воплотить идею, нужно учиться и много практиковаться.
Мы расскажем о некоторых интересных видах художественных материалов. Используя их, вы получите очень интересные и необычные картины.

Рисуем при помощи цветной пастели

Этот материал любят многие художники. Но он не так прост в использовании, если вы только начинаете рисовать.

В магазинах можно встретить пастель в форме мела или в виде карандашей. Этот материал отличается особой мягкостью. Из-за своей структуры он легко осыпается с бумаги, если лист, например, потрясти.

Пастель подразделяется на сухую, масляную, восковую и акварельную. Самый популярный вид для рисования – сухая. В зависимости от содержания связующих веществ она бывает твердая и мягкая.

Что еще понадобится для рисования?

Сухой пастелью не получится работать на обыкновенной бумаге из-за гладкой структуры поверхности. Нам нужна шероховатая текстура, чтобы нанесенный материал не осыпался. Вы можете использовать холст, картон или специальную пастельную бумагу.

Для удобства нанесения материала используются дополнительные инструменты. С их помощью процесс создания работы будет удобнее и быстрее.

• Растушевка или специальная кисть. Они используются для работы с мелкими деталями, где растушевывать пальцем будет неудобно.
• Ластик-клячка. Он пригодится для осветления элементов рисунка.
• Муштабель. Это приспособление помогает удерживать руку навесу, чтобы художник не касался бумаги и не смог случайно смазать нанесенные краски.
• Специальный лак — фиксатив. Он защищает работу от осыпания. Фиксатив можно заменить простым лаком для волос, но тогда изображение получается более темным.

Как правильно работать?

Новичкам рекомендуется начинать с сухого вида. При создании работы нужно учесть некоторые нюансы.

• Набросок выполняйте при помощи мелка еле заметного цвета.
• Не следует делать эскиз простым карандашом, т.к. пастельные краски плохо ложатся на графит.
• Сначала создается фон, и наносятся основные цвета. Начните с наиболее темных и самых светлых участков, после их проработки переходите к другим цветам.
• Последним этапом идет детализация. Здесь вы уже сможете создать объем и придать четкие очертания формам.
• Чтобы основные детали не казались размытыми, оставьте их без растушевки.

Как делать красивые работы углем

Этот материал пользуется популярностью у художников еще с древних времен. На занятиях в школе-студии «Мастер рисунка» под руководством опытного педагога вы сможете понять все тонкости техники исполнения.

Для рисования используют специальные виды угля. Каждый из них имеет разный состав и форму.
Палочки. Они изготавливаются из бука или винограда. Веточки обжигаются в печи при высокой температуре. При прорисовке мелких деталей используют твердый вид, а при создании переходов и тонировки большой площади лучше подойдут мягкие.
Карандаши. На вид они ничем не отличаются от обыкновенного графитового карандаша, но стержень в данном случае изготавливается из древесины. Ими удобнее работать, чем палочками, т.к. вы не испачкаете руки, когда держите инструмент. Так же ими хорошо делать прорисовку, но такой карандаш не подойдет для широкой штриховки.
Прессованный уголь. Он изготавливается из крошки и клея растительного происхождения. Эти два компонента смешиваются и прессуются. На прилавки магазина такой материал попадает в виде палочек или карандашей. Линии получаются насыщенно черными. А вот удалить краску после нанесения будет довольно-таки непросто.

Что еще может понадобиться?

Для работы опять же понадобится специальная бумага с шероховатой поверхностью, чтобы материал не осыпался. Подойдет пастельная или акварельная бумага.

Для удаления нанесенного материала можно использовать ластик-клячку или тряпочку. Старайтесь не касаться бумаги рукой, чтобы не растереть материал по поверхности, иначе на ней останутся темные пятна.

Для закрепления картины можно использовать фиксатив-закрепитель, создающий тонкий слой пленки, препятствующий осыпанию нанесенного материала.

Как наносить

Этот материал хорошо подходит для тонирования и создания градиента. Начинайте работу с построения композиции. Затем приступайте к прорисовке деталей. Е если вы работаете угольными палочками, то толщину линий можно регулировать за счет наклона.

Что такое сангина?

Это мел красного оттенка, относящийся к виду мягких художественных материалов. Такой вид мела считается старейшим инструментом для рисования.

Что еще может понадобиться

Поскольку этот художественный материал плохо фиксируется на обычной бумаге, нам понадобится шероховатая поверхность. Для работы подойдет постельная или мелкозернистая крафт-бумага.

Мелки бывают нескольких оттенков. В зависимости от выбранной композиции вы будете использовать разные цвета. Для создания фигуры лучше подойдут мелки красноватого цвета, а для пейзажей используйте коричневые тона.

Лишние детали легко убираются при помощи ластика-клячки. Закрепить краску можно при помощи фиксатива или обыкновенного лака для волос.

Зимний Пейзаж Пастелью

Как работать?

Первым делом создается контур будущих объектов. Его лучше сразу наносить мелками, но и простой карандаш тоже подойдет.

При создании работы используйте как штриховку, так и широкие мазки в сочетании с тонкими линиями.

Насыщенность цвета регулируется при помощи нажима. Также мелок можно смочить, чтобы получить более глубокий цвет. Для создания прозрачности используйте растушевку. Ее легко сделать, просто растерев линию пальцем.

В школе-студии «Мастер рисунка» преподаватель подробнее расскажет о техниках и хитростях работы с этим материалом.

Используем соус

Несмотря на свое название, этот материал – не что иное, как мелок, в состав которого входит сажа, каолин, клей и, собственно, мел. Художники его используют и как для работы с эскизами, так и для создания самостоятельных работ.

Выбор оттенков невелик, до 10 цветов в наборе. Есть сухая и мокрая техника нанесения.

Техника

Этим мелком наносится общий тон будущего изображения. Он сочетается с другими художественными материалами. То есть после заливки фона мелкие детали могут быть проработаны карандашами.

Существует две техники работы.

Рисование сухой техникой
Ее используют для создания набросков. Им наносят штриховку, которую потом легко растушевать пальцем. Лучше использовать шероховатую бумагу. Сухая техника напоминает работу с пастелью. Готовый рисунок закрепляется лаком или фиксативом.

Рисование мокрой техникой

Для создания работ в этой технике уже понадобятся дополнительные приспособления: ластик, кисть, карандаш для ретуши и вода.

Мелок можно раскрошить на отдельном листе бумаги. При помощи мокрой кисти разбавьте небольшое количество полученного порошка водой, чтобы получилось подобие акварельной краски. Ластиком можно не только удалять линии, но и создавать светлые участки. Для проведения четких линий используйте ретушный карандаш. В финале работа закрепляется лаком.
Конечно, в одной статье не уместить всех тонкостей работы с тем или иным материалом. Да и без практики до конца невозможно понять, как именно следует рисовать. Если вы хотите научиться создавать красивые профессиональные рисунки при помощи разных видов мелков, то записывайтесь на занятия в школу-студию «Мастер рисунка».

Бесплатная консультация

Рубрики

Мастер класс по рисованию сухой пастелью

С помощью пастели создаются красочные и яркие картины. В этой статье мы узнаем, как рисовать пастелью, зачем нужны вспомогательные инструменты и где лучше всего применять пастельные карандаши.

Преимущества пастели

Пастель – это пигмент, спрессованный из пудры с добавлением связующего вещества. Использование пастели возможно, как дома, так и на природе. Она не пачкается, не крошится, быстро сохнет и не требует специальных приспособлений. Только полотно и пастель. Тем более цветовая гамма поражает воображение, начиная от очень светлых тонов, до ярких и насыщенных оттенков. Перед тем как рисовать пастелью для начинающих нужно разобраться что же это такое. А лучше всего начать с того,

чем она не является:

  • Часто ее путают с мелом. Это очень грубая ошибка. Цветные мелки, сделанные из извести с красителем, очень твердые и блеклые.
  • На втором месте распространённых ошибок – масленая пастель. Техника ее использования отличается от сухой. Как рисовать масляной пастелью можно узнать из других наших статей.

Разнообразие пастели

Она выпускается в нескольких видах: в бумажной упаковке (круглая и квадратная), в карандашах. Каждая из них отлично подходит для искусства. Для создания наброска лучше всего использовать пастельные карандаши или уголь. На обычный графитный карандаш пастель очень плохо ложится.

Итак, пастель порционная в бумажной упаковке

Она бывает квадратной и круглой формы. Нет универсального совета, какая форма для рисования лучше. Художники во время работы используют обе формы, они создают разные типы штрихов.

Пример использования круглых и квадратных мелков (с помощью уголков квадратной формы создан эффект спутанности шерсти).

Пастельные карандаши

С помощью пастельных карандашей можно прорисовывать очень мелкие детали. Их состав не отличается от самой пастели, только вид как у обычного карандаша. Хоть они могут быть самостоятельным инструментом изобразительного искусства, но лучше всего они работаю в паре с обычными мелками. Такие карандаши отлично подходят для растушевки.

На примере, рисуем пастелью поэтапно для начинающих глаз гепарда. Сначала рисуем основу мелками, потом глаз и шерсть – карандашами.

К их минуса можно отнести хрупкость. Нужно очень аккуратно из затачивать. Можно использовать острую точилку или маленький ножик.

Выбор пастели

Существует огромное разнообразие как оттенков, так и производителей. Профессионалы советуют, особенно для начинающих, выбирать следующих производителей:

  • Inscribe. Низкая цена, большой выбор цветов и удобные фасовки. Но, эти мелки не подходят для рисования тонких линий.
  • Sennelier. Отличные, профессиональные мелки. Цена кусается, но они этого стоят. С их помощью можно создавать отличные картины. Тем более, они расфасованы по цветам (например, для рисования пейзажей, наборы радужных или цветов металлик).

Какую фирму Вы не выберете, стоит избегать наборов с преобладанием очень ярких оттенков. Как это ни странно, но такое количество цветов очень связывает руки художника.

Пастельные карандаши лучше всего выбирать следующих компаний:

  • Derwent.
  • Faber Castell Pitt.
  • Stabilo.

Выбирайте наборы по 24 цвета. Хотя, для начала, возьмите карандашики поштучно. Так Вы сможете оценить их необходимость в работе.

При активном использовании карандашами, родная упаковка очень быстро выйдет из строя. Самый лучший вариант – переложить их в специальный пенал (как на фото выше). Он поможет сохранить их от разрушения. Можно использовать и обычный школьный пенал, но поиски нужно оттенка могут занимать много времени.

Вспомогательные материалы

  • В основном для рисования достаточно набора мелков и полотна. Но, существует несколько вспомогательных инструментов. Кому-то они могут показаться очень полезными, и их необходимо рассмотреть подробнее:
  • Фиксатив. Специальное средство для фиксации цветов на картине. Специальное средство очень дорогое. С этой работой отлично справляется обычный лак для волос. Но, не забывайте, что лак и фиксатив делают цвета работы темнее.
  • Муштабель. Он состоит из замшевой ткани и палочки и защищает рисунок от размазывания во время работы. А него нужно облокачивать рабочую руку.
  • Палочки для растушевки. Заменяют пальцы во время работы. Очень полезны во время изображения травы, шерсти или других мелких деталей.
  • Наждачная бумага. Заменяет ластик при рисовании пастелью.
  • Трафарет. Используется очень редко, но иметь его в арсенале все же стоит.

Полотно для рисования

Полотно для рисования должно быть текстурным, на гладкую бумагу пастель не будет правильно и красиво ложиться. Результат очень зависит не только от текстуры, а и от цвета полотна.

Иногда оно просвечивается через слой краски и может задавать основную атмосферу.

Сейчас рассмотрим несколько вариантов полотен, идеально подходящих для работы:

  • Пастельная бумага. Продается в наборах и по одну листу. Бывает разных цветов и размеров.
  • Pastelmat. Это полотно похоже на пробку. Отлично подходит для небольших работ. При ее использовании лак для волос или фиксатив не нужен.
  • Холст. Идеальный вариант для работы с пастелью: жесткий, текстурный, существует множество размеров и цветов.
  • Картон, крафт и почтовая бумага. Большой выбор цветов (существует даже блестящий), отличная текстура и размерная сетка.
  • Наждачная бумага. Работать с ней легко и интересно, но выбирать лучше бумагу с маленькой зернистостью.

Самыми лучшими поставщиками бумаги считаются:

  • Winsor&Newton;
  • Derwent;
  • Clairefontaine.

Нужно быть аккуратными заказывая бумагу через интернет. Обязательно уточняйте цвета.

Опоры

Основные моменты и инструктаж как рисовать сухой пастелью мы уже узнали. Осталось решить, как вы будете рисовать. Кто-то предпочитает сидеть, кто-то стоять. Решать Вам, но, сейчас расскажем основные моменты опор для полотна

при любом положении:

  • Стол. Рисовать можно на столе. Перед работой обязательно накройте поверхность стола. Крошки могут ее испачкать.
  • Мольберт. Идеально подходит для работы стоя. Главное крепко прикрепить полотно к основе.
  • Стена. На стене также удобно рисовать стоя, но, нужно обязательно подстелить что-то вниз. Полотно к стене лучше крепить малярным скотчем, за самые краешки, чтобы не испортить его. Минус в том, что как бы аккуратно Вы не рисовали, стена в итоге все равно становится грязной.

Транспортировка и хранение

Если Вы рисовали вне дома, например, на природе, возникает вопрос как правильно довезти картину домой. Для этого нам понадобится плотная скользящая бумага. Таким же образом можно хранить их дома, просто перекладывая работы этой бумагой.

Самые красивые рисунки достойны хранения в раме. У такого способа хранения есть свои особенности. Даже после завершения картины, со временем, с нее может сыпаться пыль.

Перед тем наложить стекло, ограничьте картину рамками, оставляя небольшое расстояние от самой картины.

Таким нехитрым способом Вы убережете картину и сохраните ее аккуратный внешний вид.

Подводим итоги

Рисовать пастелью – приятное, захватывающее и интересное занятие. После окончания работы не нужно ждать пока оно подсохнет. Она сразу готова к выставке. Соблюдая простые правила можно надолго сохранить картину в первозданном виде.

Используйте для творчества все возможные виды пастели, экспериментируйте с полотнами, и у Вас получится очень яркие и красивые картины.

Как рисовать масляной пастелью + 3 поэтапных урока для начинающих

Всем привет!
Сегодня хочу продолжить тему рисования, в прошлый раз я писала о том как рисовать маркерами для скетчинга, если вы тоже любите экспериментировать и рисовать разными арт материалами, то приглашаю посетить прошлую статью.

А сегодня я буду говорить о маслянной пастели, знакомство с ней у меня началось не так давно, примерно год назад. Интересно то, что изначально я ее покупала для того, чтобы тонировать цветы из фоамирана и кстати об этом у нас тоже есть мастер классы.

Однако попробовав ее в деле, я поняла, что уже с ней не расстанусь. Ниже я расскажу и покажу о ее преимуществах и о том как ей рисовать.

Начну я пожалуй в начале с пошаговых уроков, а в самом конце покажу свои первые рисунки нарисованные масляной пастелью и поделюсь другими идеями для рисования этим материалом, поэтому читайте до конца.

Как рисовать масляной пастелью на бумаге поэтапно

Первым на очереди будет пейзаж с зимним лесом. Этот рисунок смогут нарисовать и взрослые и дети, как начинающие, так и уже практикующие. Процесс очень увлекательный, а результат очаровательный.

Для работы с такой пастелью рекомендуется использовать бумагу достаточно плотную и желательно зернистую. На самом деле с бумагой я ещё экспериментирую и идеальную пока для себя не нашла.

Данный рисунок я буду наносить на бумагу для гуаши, она имеет очень гладкую поверхность и пастель на нее наносится как помада, очень мягко. От этого процесс доставляет огромное удовольствие!) Однако при растирании на гладкой поверхности пастель может скатываться.

Делаю небольшой набросок белым карандашом сухой пастели. Очерчиваю места где будут располагаться ёлочки.

Кстати для удобства края обклеиваю канцелярской лентой, чтобы они оставались ровными и не закрашенными.

Наношу первым слоем Темно синий, потом темно серый и светло серый, все слои наносятся с небольшим нахлестом на предыдущий.

Пальцем растираю, чтобы не оставалось пробелов и поверхность была ровной без резких переходов.

Большой плюс масляной пастели Mangyo gallery в том, что она легко смешивается и отлично наносится на поверхность.

Дальше постепенно начинаю добавлять белый цвет небольшими полосками.

Потом полоски также пальцем слегка растушевываются.

Добавляем немного черного, создаем плавные переходы от одного цвета к другому без резких границ.

Снизу светло серым в перемешку с белым заполняем свободное пространство, не трогая места где будут располагаться ёлочки.

Слегка можно наметить контуры черным карандашом.

Ёлки имеют вытянутую треугольную форму. Поэтому масляным мелком лёгкими движениями слегка касаясь бумаги рисуем сначала первое дерево, а чуть выше от него второе намечаем.

Делаем второе выше первого.

С другого края добавляем ещё одно.

Взади рисуем ещё несколько ёлочек маленького размера, что добавляет нам глубины картинки.

Белым мелком под деревьями создаем эффект сугробов, надавливаем на карандаш оставляя тем самым кусочки пастели на бумаге, слегка можно размазать пальцем, чтобы придавить к бумаге, но оставляя толщинку и объем.

Мне очень нравится этот жирный слой, который напоминает мне работу маслом.

Далее белой гелевой ручкой рисуем снежок на ёлках и в небе.

Для пущего эффекта можно воспользоваться белым акрилом и густой кисточкой, намочить кисть и обмакнуть ее в акриловую краску и побрызгать на картинку.

Снимаем ленту и радуемся результату.

Мне очень нравится такой атмосферный рисунок, уютно получилось. Валит пушистый снег и ёлочки засыпает. Прям как в сказке.

Как вам такой зимний пейзаж, напишите ниже в комментариях любите ли вы лес зимой!?

Пейзаж масляной пастелью видео для начинающих

Теперь изобразим немного нежности и тепла. Летний пейзаж с цветами, предлагаю нарисовать вместе со мной. Бумагу здесь я использую специальную зернистую или ячейками для пастели.

Ещё приложу пару фоток получившегося результата из этого видео.

Можно вставить в рамку и поставить на полку или повесить на стену. Картина для украшения интерьера готова!

Масляная пастель техника рисования для новичков

Следующий рисунок будем рисовать романтичный пейзаж на закате — где главные герои, это влюбленная пара на велосипеде. Для меня эта картина с определенной историей, вы же можете придумать свой сюжет.

Бумагу использую DK ART для пастели (зернистую).
По всем краям листа обклеиваю липкой лентой. Вырезаю круг из липкой ленты и наклеиваю на то место, где у меня будет располагаться луна. Дальше делаю примерный карандашный набросок пары на велосипедах и отбрасываемую тень.

Чуть ниже середины листа у нас будет расположена граница между небом и землей.
Заполнять будем первым делом небо.
Используемые цвета: светло — желтый, желтый, оранжывый и пурпурный.

Если вам нужны номера цветов которые я использую или названия оттенков как они называются в этой марке пастели, можете написать ниже в комментариях и я добавлю их сюда.

Растушевываем светлые цвета, делая плавные градиенты от одного цвета к другому. Следующий цвет вводим виолет и также растираем его.

После виолет следующим цветом будет лилак, а потом прусский синий.

Заполнение цветом должно быть плотное без пробелов, а растушевка мягкой без резких границ!

С помощью зубной щетки и белого акрила — делаем звездное небо. Щетку желательно сначала намочить водой, а потом окунуть немного в акрил и побрызгать на небо.

Дальше убираем липкую ленту и тонируем луну, светло желтым и фиолетовым цветом. Растушевываем с помощью ватной палочки.

Пятнышки добавляем темно фиолетовым и тоже растираем немного.

Как то так должно получится.

Переходим на нижную часть и сначала наносим светло — оливковый цвет.

Дорогу ближе к границе с небом делаем светлее, ниже темнее. Цвета: светло — желтый, охра и умбра. Можно добавить еще немного светло — фиолетового.

И светло — серого. Все размазываем между собой.

На дорогу добавляем больше охры и ближе к низу умбру. А по бокам оливковым цветом заполняем оставшееся пространство.

Рисуем тем же цветом травку и местами добавляем тени.

На самый низ еще темно фиолетового тона подрисовываем.

Переходим к основным героям, прорисовываем сначала контуры, а потом полностью заполняем.

Для прорисовки людей я использую черный масляный карандаш Derwent drawing. После основных силуэтов, делаем тень наискосок и немного длиннее.

Такая вот ночная история у меня получилась!

Хочу сказать о большом плюсе профессиональной масляной пастели: » она светостойкая»!

Считаю это большим достоинством, потому что в этом случае свои работы можно смело вешать на стены, дарить друзьям или даже продавать. Ведь вы абсолютно можете быть уверены, что качество материала не подведёт и рисунок сохраниться на долгие годы!)))

Что нарисовать масляной пастелью легко и просто

А сейчас как и обещала, покажу свои первые рисунки — это были цветы.

Работа лёгкая в исполнении, а материалы использовались ученические, не профессиональные. Тоже Mangyo, но более дешёвая по цене, соответственно и по качеству она уступает. Хотя для начинающих, чтобы распробовать самое то!

Ещё на морскую тему нарисовала море и парусник. Эту работу я рисовала по мастер классу по сухой пастели и здесь я уже немного начала понимать материал с которым я работаю. Он очень плохо растушевывается и мелки толстоваты, из за этого с ним не просто работать в мелких деталях.

Однако они не плохо наслаиваются друг на друга и получается уже более менее похоже на нормальное художество.

зимний пейзаж пастелью

Бумагу в начале использовала обычную офисную и даже на ней уже получился приличный результат.

После этого тукана, я поняла, что с пастелью уже не расстанусь. Уж больно мне понравился не только результат, но и сам процесс. Возюкать жирными мелками по бумаге, такой кайф я бы сказала.

Конечно дальше мне захотелось уже профессиональные материалы и тогда я купила мелки о которых писала в начале и специальную бумагу для них.

Ч. 1 Школа живописи онлайн «Впечатление» Художник Марина Вишневская Сухая пастель. Зимний пейзаж.

Разница конечно ощутимая и по процессу рисования и по результату который получается.

Первыми с дочкой нарисовали птичек с задним боке в размытии.

Ими замечательно рисовать пейзажи, получаются очень живописными.

Можно рисовать отдельные элементы природы, например цветы и тонируя задний фон оставляя его в размытии.

Или фон можно вообще не трогать, оставить просто белым. Кому как больше нравится.

Единственный наверное минус для меня в масляной пастели, это то что её можно смазать. То есть готовую работу ни чем не закрепить.

Такие рисунки лучше всего сразу вставлять в рамку под стекло или в прозрачный файл. Можно конечно просто поставить на полочку или приклеить на стену и не трогать их или трогать ну очень осторожно.

Но для меня это один единственный существенный недостаток, все остальное особенность данного материала.

Результат меня радует, буду и дальше практиковаться в этом направлении.

Ещё столько всего интересного хотелось бы попробовать нарисовать.

Ещё нашла вот такого милого оленёнка, ещё ученическими мелками малювала его.

Поделитесь ниже в комментариях какой ваш любимый арт материал и что бы вам хотелось нарисовать?

Моим фаворитом стала однозначно масляная пастель. В планах ещё много задумок с ней.

Напишите ниже хотели бы вы продолжение таких идей и мастер классов поэтапного рисования?

Рекомендую к просмотру как рисовать маркерами для скетчинга.

А я с вами прощаюсь до новых встреч!)

рисовать пастелью — Перевод на английский — примеры русский

арабский
немецкий
английский
испанский
французский
иврит
итальянский
японский
голландский
польский
португальский
румынский
русский
турецкий
китайский

Синонимы
арабский
немецкий
английский
испанский
французский
иврит
итальянский
японский
голландский
польский
португальский
румынский
русский
турецкий
китайский

На основании Вашего запроса эти примеры могут содержать грубую лексику.

На основании Вашего запроса эти примеры могут содержать разговорную лексику.

В 6 лет в местном детском центре он начал рисовать пастелью, и вскоре был замечен его талант.

In the local children’s centre at the age of six he began to use crayons, and his talent was recognised soon after.

Другие результаты

После получения образования он вернулся в Сен-Кантен и начал рисовать акварелью и пастелью.

After completing his education he returned to Saint-Quentin and began painting in watercolour and pastels.

Вам больше нравится рисовать красками, карандашами или пастелью?

Ничего не найдено для этого значения.

Результатов: 3. Точных совпадений: 1. Затраченное время: 61 мс

����‍�� Пастели: цвет бумаги | Уроки рисования, учимся рисовать, рисуем карандашом, гуашью, маслом

Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной поверхности, и производители выпускают широкий ассортимент цветной бумаги, предоставляющий поле для выбора. Есть несколько причин для использования тонированной основы, а не просто белой бумаги. Во-первых, практически невозможно покрыть поверхность полностью, поэтому пастельная бумага должна иметь фактуру, способную удерживать пигмент, и цвет удерживается«рельефным зерном», что дает возможность избежать участков и пятен, где видна бумажная основа. Пятна белого могут создавать тревожащий, нервный эффект, который в свою очередь «обесценивает» наложенные цвета. Белая бумага также мешает оценивать интенсивность бумаги главных цветов. Почти любой опенок выглядит темнее на фоне белого; таким образом, вы вдруг можете обнаружить, что возникло ложное цветовое соотношение в рисунке, начиная с цветов, которые являются слишком бледными. Особенно важно, что цветная бумага может использоваться как цвет сама по себе, в случае,когда некоторые области преднамеренно оставляются свободными.

Правильный выбор цвета бумаги зависит от того, какое место вы отводите ему в законченном рисунке. Он может или обеспечить контраст доминирующим цветам,или гармонировать с ними. В рисунке пейзажа или морского побережья можно было бы оставить открытым для областей неба или моря голубые или сине-серые цвета бумаги, но удивительные результаты могут также быть получены, когда используется дополнительный контраст между бумагой и доминирующим цветом рисунка. Для изображения натуры или портрета, в котором главные цвета являются теплыми, можно было бы выбрать холодный синий или зеленый, оставляя участки бумаги для теней.

Совет. В портретном изображении цвет бумаги часто используется как фон. Его оставляют необработанным или слегка обработанным.

Желтый объект на синей бумаге – дополнительный контраст:

Цвет промежуточного тона кажется темнее на светлой бумаге. Тот же самый цвет на рисунке справа кажется светлее на темном фоне.

Определение доминирующего цвета

Для этого портретного рисунка художник выбрал бумагу с цветом, который намерен использовать как основной тон тела. Наметив контур черным пастельным карандашом, он начинает с белых бликов на одной из сторон лица.

Затем художник добавляет черный фон, аккуратно проводя пастелью вокруг лица. Черный используется снова для одежды, для достижения эффекта равновесия между передним планом и фоном. Как только главные светлые и темные области намечены, он может начать накладывать промежуточные тона.

Чтобы смоделировать лицо,он выбирает твердую пастель похожего цвета, но немного более темного тона чем бумага. Легкие штрихи боковой поверхностью сопровождаются сильными линиями, сделанными углом палочки.

Черный используется снова,чтобы усилить рисунок лица,особенно глубокие линии морщин вокруг рта.

На заключительных стадиях для создания эффекта более сильного звучания переднего плана на одежде был добавлен белый цвет. Использование ограниченной цветовой палитры с сильными тональными контрастами придает рисунку мощь и необыкновенную выразительность.

Для этого сумрачного пейзажа кусок мазонита (древесное волокно, спрессованное под нагревом) был загрунтован фактурной основой теплого розового тона. Обратите внимание, как цвет основы оживляет синий тон неба и создает эффект ореола вокруг деревьев, передавая свет, исходящий изнутри.

Дуг Досон. Свет на шпиле:

Как рисовать портрет пастелью. Продолжение

Поделиться новостью с друзьями:

За основу кожи , вы можете взять светлый тон пастели. Нанесите его с помощью ножа, соскребая мелкие частицы. Не переборщите с количеством,. Если вы видите что цветного пигмента много, аккуратно стряхните его.

Возьмите бумажное полотенце и распределите цветной пигмент пастели по лицу, шее, ушам.

Белой пастелью отметьте светлые части лица. Этим мы добьемся объема.

Также бумажным полотенцем или пальцем распределяем цвет, так что бы исчезли явные переходы.

При работе с оранжевым и другими темными тонами мы будем растушевывать только пальцами.

Теперь нанесем темный тон. Будем наносить его там где падает тень либо где нужно выделить более светлую часть лица, тем самым добьемся объемного изображения.

Из темных тонов можно использовать земляной цвет, коричневый, охру. При использовании разных оттенков мы сбалансируем картину.

Теперь мы будем использовать пастельные карандаши. Они нам помогут наносить точные линии в области глаз, носа, рта и бровей.

Для растушевки вы можете пользоваться пальцем, либо ватной палочкой. Старайтесь не оставлять крупинок цвета на картине ( изображение должно оставаться гладким)

Итак, продолжим наносить белый цвет. Всегда пигмент растушевывайте, это придаст натуральный цвет кожи.

Нанесем белым мелком линии в области губ. После их нанесения края линий аккуратно растушуйте ватной палочкой.

Важный совет. Избегайте ненужного размазывания пигмента. Если вам нужно удалить лишние частицы, встряхните лист бумаги так что бы вся ненужная пыль упала. Никогда не стряхивайте пыль рукой, иначе вы получите разводы.

Пастельные картины очень нежные, требуют много времени и терпения.

Для улучшения тона вы можете на тарелке сформировать палитру из пастельной пыли. Потом по ходу выполнения работы пальцем наносить нужный цвет.

Мужское лицо обычно имеет сероватый оттенок кожи на подбородке. Я посоветую использовать синевато-серый цвет пастели.

Теперь давайте займемся цветом волос.

Рисуем углем и пастелью Драпировка

В данном случае я использую черный, коричневый и пастельные цвета.

Верхнюю часть головы оставьте пока без изменений

Немного растушуйте в местах где волосы соприкасаются с лицом.Немного растушуйте в местах где волосы соприкасаются с лицом.

Теперь буду использовать только мел, темно коричневого, светло коричневого, и черного
цветов. Эти цвета больше похожи на естественный цвет волос

При выборе цвета фона надо подумать, какой цвет будет лучше всего гармонировать с изображением. Это может быть один цвет, а может и несколько

После завершения работ над фоном вернемся к волосам, и придадим им окончательный вид.

Наконец закончив работы с лицом и волосами, перейдем к деталям одежды. После завершения работы над одеждой, отдохните. Давайте глазам отдохнуть от картины. После отдыха взгляните на получившуюся картину, вы можете увидеть ранее не учтенные детали.

Как нарисовать пастелью на черной бумаге машину с ёлкой

Нарисуем сухой пастелью на черном листе красочный рисунок машины с елочкой на Новый Год 2022. Растушевываем легкими движениями пальца или ватного диска. Обязательно на финальном этапе фиксируем рисунок фиксативом или обычным лаком для волос.

Материалы для рисования новогоднего рисунка:

    сухая пастель 24 цвета;

черный лист бумаги с текстурой;

влажная салфетка для рук.

Этапы рисования новогоднего рисунка пастелью на черной бумаге

1. Используем для рисунка черный лист бумаги с шероховатостью и определенной текстурой. Она станет идеальной для рисования пастелью. Намечаем сперва белым карандашом общую форму машины. Затем добавим небольшие детали.

2. Наносим штрихи желтой пастелью, куда попадает свет. Остальные части автомобиля прокрашиваем красным цветом.

3. Растушевываем пальцем штрихи. Начинаем от светлого цвета.

4. Дополним рисунок оранжевым и бежевым цветом. Прокладываем штрихи на самой машине и ее колесах.

5. Также не оставим без внимания елочку. Для нее берем темно-зеленый брусок пастели. Наносим штрихи в том месте, где будет елочка. Растушевываем отдельно все цвета.

6. Деревянные перегородки для елочки прокрашиваем бежевым и коричневым цветом. Аккуратно растушевываем, чтобы не задеть зеленый цвет. Также коричневым цветом прорабатываем колеса автомобиля.

7. Дополним рисунок белыми бликами.

8. Веточки елки прокрашиваем светло-зеленой пастелью. На нижнюю часть рисунка наносим белый цвет. Под самыми колесами и машиной сделаем тень при помощи коричневой и серой пастели.

9. Растушевываем от светлого цвета к темному. Также дополним рисунок черным цветом.

10. Завершаем рисование светло-желтым, темно-зеленым, белым и черным цветом. Дорабатываем елочку и машину. При необходимости растушевываем. Добавляем белый фон вокруг автомобиля.

Рисуем городские пейзажи пастелью быстро — kalachevaschool.ru — Экстрим-скетчинг 4 с Еленой Таткиной

Вот и готов новогодний рисунок в виде красной машины с елочкой при помощи пастели. Фиксируем его специальным распылителем.

3 способа использования пастели

Поддержите образовательную миссию wikiHow

Каждый день в Wikihow, мы упорно работаем, чтобы дать вам доступ к инструкции и информацию, которые помогут вам жить лучше, то ли это держать вас безопасным, здоровым, или улучшение Вашего благосостояния. В условиях нынешнего кризиса общественного здравоохранения и экономического кризиса, когда мир резко меняется, а мы все учимся и адаптируемся к изменениям в повседневной жизни, людям нужна wikiHow как никогда. Ваша поддержка помогает wikiHow создавать более подробные иллюстрированные статьи и видеоролики и делиться нашим надежным брендом учебного контента с миллионами людей по всему миру.Пожалуйста, подумайте о том, чтобы внести свой вклад в wikiHow сегодня.

Об этой статье

Соавтором этой статьи является наша обученная команда редакторов и исследователей, которые проверили ее точность и полноту. Команда управления контентом wikiHow тщательно следит за работой редакции, чтобы гарантировать, что каждая статья подкреплена достоверными исследованиями и соответствует нашим высоким стандартам качества. Эта статья была просмотрена 403 859 раз (а).

Обновлено: 6 августа 2022 г.

Краткое содержание статьиX

Если вы используете мелкую пастель, поэкспериментируйте с разными ручками для получения разных эффектов. Попробуйте держать пастель вертикально рядом с кончиком, например, чтобы сделать толстые округлые отметины. Если вы используете масляную пастель, наложите слой рисунка, сделав подмалевок, прежде чем нанести несколько цветов поверх, чтобы придать ему глубину и четкость.Вместо этого работаете пастельными карандашами? Используйте черный карандаш, чтобы очертить контуры вашей работы, прежде чем добавлять слои цвета, бликов и теней. Чтобы получить дополнительные советы по использованию пастели, в том числе о том, как использовать пальцы или кисть для смешивания цветов, прокрутите вниз!

  • Печать
  • Отправить письмо поклонника авторам

Спасибо всем авторам за создание страницы, которую прочитали 403 859 раз.

Как рисовать мягкой пастелью

Мы хотим вдохновить вас нашим лучшим качеством и насыщенными цветами.Вы когда-нибудь пробовали рисовать мягкой пастелью? Если да, то вы уже знаете, как весело создавать картины мягкой пастелью. Мы хотим подбодрить вас как новичка: мягкая пастель позволяет рисовать непринужденно и непринужденно. Не все будет идеально с самого начала, но это не беда, ведь мягкие пастельные рисунки легко исправить. Практика показанных ниже приемов и творческая работа вознаградят вас чувством восторга. Начните прямо сейчас и попробуйте все методы и советы здесь!
Какой цвет!

Используется ли мягкая пастель для рисования или рисования? Вы можете сделать и то, и другое с помощью мягкой пастели, потому что прямоугольная форма пастельных палочек позволяет рисовать линии, а также раскрашивать участки.Это стирает границу между рисунком и живописью.

Вы сразу заметите это на очень нежных мазках: нанесение мягкой пастели — очень спонтанный процесс, и нанесенный цвет можно легко смешать. Это потому, что пигменты в мягкой пастели только минимально сжаты, а мягкая пастель содержит чрезвычайно низкий процент связующих. Мягкая пастель может создавать такие плавные и мягкие градиенты, как никакие другие средства рисования или рисования.

Мягкие пастели Faber-Castell доступны в двух вариантах длины: стандартной и мини.

Правильная бумага
Не все бумаги одинаковы. Итак, какая бумага лучше всего подходит для мягкой пастели? Текстурированная бумага с грубым зерном, которая позволяет пигментам хорошо прилипать к своей поверхности, обеспечивает оптимальную адгезию. Гладкая бумага для этого не подходит. Вначале постарайтесь не усложнять себе задачу и выберите в магазинах специальную бумагу, предназначенную для пастели. Такая бумага обеспечивает наилучшую поверхность и дает вам возможность полностью сосредоточиться на рисовании.

Когда вы немного познакомитесь с работой с пастелью, вы также можете попробовать использовать акварельную бумагу, холст, картон или дерево в качестве подложки. Всегда следите за тем, чтобы используемый субстрат не содержал кислоты, чтобы не допустить неприятного пожелтения изображения.

Тест-полоска помогает выбрать цвет.

Хотите испытать блестящий фейерверк? Использование мягкой пастели в сочетании с цветной бумагой позволяет ощутить это в мгновение ока! Вы можете создать резкий контраст, рисуя на темной бумаге, тогда как на ярко окрашенной бумаге получаются мягкие смешения цветов.

Цвета светятся на темной бумаге.

Пора все проверить! Сочетание одного и того же пастельного цвета с бумагами холодных, теплых или нейтральных тонов приведет к очень разным цветовым сочетаниям, что значительно повлияет на характер изображения. Мы рекомендуем положить полоску цветной бумаги рядом с вашим рисунком для тестирования. На этой полоске бумаги вы можете проверить, получите ли вы желаемый цветовой тон.

Линии и области

Нарисуйте тонкие линии, используя кончик — Нарисуйте толстые линии, используя край — Раскрасьте области, используя широкую пастельную сторону

Мягким пастелям не была произвольно придана прямоугольная форма. Края и плоские поверхности позволяют использовать пастель по-разному. Вы можете использовать кончик и края, чтобы рисовать линии от тонких до средних. Чтобы нарисовать толстые линии или цвет в области, используйте широкую сторону пастели для достижения наилучших результатов. Изменение силы нажатия — это еще один способ изменить использование пастели. Оказывая большее или меньшее давление, вы можете соответственно увеличить или уменьшить насыщенность применяемого цвета.

Штриховка
Штриховка мягкими пастелями? По общему признанию, штриховка — не самая важная техника рисования мягкой пастелью, но это интересный способ добавить стиля и может использоваться в сочетании с другими техниками рисования для создания интересных визуальных элементов.

Попробуйте использовать край и кончик пастели, чтобы создать точную и выразительную штриховку. Наложение штриховок друг на друга приводит к спонтанному смешиванию цветов, что дает вам вдохновение для новой визуальной композиции.

Смешивание и смешивание

Наносите цвета поверх и рядом друг с другом

Вы сразу же влюбитесь в это: смешивание пигментов в красивые градиенты и смеси цветов. Когда вы рисуете пастелью, вы напрямую соприкасаетесь с цветом, потому что обычно его растушевывают пальцем.Однако вы также можете использовать для этого пень, тряпку или другие материалы. Всегда смешивайте цвета от более светлых участков к более темным.

Смешайте мягкие пастели прямо на бумаге. Нанесите цвета рядом и друг на друга и растушуйте слои пальцем. Если смесь по-прежнему не соответствует тому, что вы хотите, вы можете улучшить ее с помощью дополнительных цветовых слоев. Желательно вначале использовать меньшее количество цветовых оттенков, потому что сочетание многих цветов может быстро превратиться в оттенок серого.

Цветовые градиенты

Создание цветовых градиентов — сильная сторона мягкой пастели. Они могут создавать градиенты с таким плавным и живописным качеством, как никакие другие средства рисования и живописи.

Примените цвета, выбранные для градиента, рядом друг с другом. Затем смешайте цвета вместе только на их стыках, желательно с помощью растушевки. Наконечник бумажного пня позволяет работать и на небольших участках. Простая техника нанесения, дающая впечатляющие результаты!

Полезно знать: обрубок для смешивания сделан из плотно скрученной бумаги, и его можно разрезать до нужного размера с помощью резака или острого ножа.Пни смешивания доступны разной толщины.

Светлее и Темнее

Конечно, вы можете использовать черный цвет, чтобы затемнить цвет. Но попробуйте использовать для этого дополнительный цвет. На цветовом круге это цвет, противоположный выбранному вами. В изображенном примере синий и оранжевый расположены напротив друг друга. Когда вы накладываете эти два цвета друг на друга, вы получаете оттенок серого. Вы можете изменять оттенок серого, регулируя соотношение двух цветов. Смешивание цвета с белым — отличный способ осветлить его. Точно так же вы можете попробовать использовать другие более яркие оттенки цвета. В зависимости от оттенка цвета у вас получатся смеси с теплым или холодным характером.

Художественный ластик

Художественный ластик — это то, без чего вы действительно не можете обойтись! Мягкую резиновую массу можно замешивать в любую форму, которую вы хотите, и поэтому использовать для коррекции небольших участков или больших участков. При нанесении на желаемую область художественный ластик впитывает рыхлые пигменты, связывая их с резиновой массой.

Художественный ластик предлагает вам еще один способ осветления цветов и исправления частей изображения. И это еще не все: с помощью художественного ластика удалите пигменты с рисунка с помощью края бумаги или трафарета. Это позволяет с высокой точностью создавать яркие линии или участки на изображении для получения экстравагантных эффектов; это также работает с бумагой темного цвета.

Положительные и отрицательные

Попробуйте новые подходы! Обычно вы рисуете объект в цвете на листе бумаги пастелью.А теперь сделаем прямо противоположное: полностью закрасьте фон цветом и оставьте объект в цвете бумаги. Удивительно, насколько изменился этот предмет сейчас. Попробуйте разные предметы, чтобы увидеть, какие из них подходят для этой техники.

Нанесение фиксатора

Без фиксатора: Верхний цвет растекается с нижележащим цветом И С фиксатором: Верхний цвет не растекается с нижележащим цветом.

Даже если вы хорошо втерли цветные пигменты в бумагу, они лишь слабо ложатся на основу и могут быть непреднамеренно размазаны.Фиксатор позволяет закрепить и сохранить изображение. Фиксатор распыляется и распыляется на изображение с расстояния прибл. 30 см. После высыхания он надолго защищает поверхность.

Существуют разные мнения относительно того, следует ли использовать фиксатор или нет. Противники критикуют, что использование фиксатора делает цвета темнее и тусклее. Сторонники используют фиксатор, чтобы защитить свою фотографию, а также позволить себе дальнейшую обработку изображения после высыхания фиксатора.На следующих двух страницах вы узнаете, как это работает.

Промежуточная фиксация
Так называемая промежуточная фиксация — это метод, который вы можете использовать для исправления ваших изображений, а также для работы над ними другими творческими способами. Высохший закрепитель ложится на цвет как слой и предотвращает его смешивание с нанесенными впоследствии цветами. Например, вы можете применить более светлые цвета к тем частям вашего изображения, которые стали слишком темными, или разместить точные точки света. Послойная промежуточная фиксация открывает простор для творческой композиции изображения.

Нарисуйте и растушуйте. После нанести фиксатор.

Продолжить нанесение, после чего нанести фиксатор.

Полезно знать: лак для волос не очень подходит в качестве фиксатора, потому что он заставляет пигменты слипаться, придавая рисунку пятнистый вид.

Вы можете нанести фиксатор на предварительный набросок, а затем нарисовать его мягкой пастелью. Это предотвращает смазывание предварительного эскиза.

Для великолепных эффектов: трафареты

Если вы не хотите наносить фиксатор на изображение для сохранения, но на нем есть участок, который вы хотите улучшить, то вот небольшой трюк, который вы можете использовать.Отрежьте лист бумаги, чтобы сделать трафарет по форме обрабатываемой области. Затем поместите трафарет на свою картинку и нанесите на вырез закрепитель. Когда закрепитель высохнет, можно нанести на область больше цветов.

Refined

Трудно поверить, но вы можете использовать воду и кисть, чтобы сильно повлиять на внешний вид пастельного изображения. Попробуйте этот эффект акварели! Нарисуйте объект мягкой пастелью. Теперь возьмите мягкую кисть, смоченную большим количеством воды, и проведите кистью по рисунку.Пигменты наверху будут впитаны кистью и растушеваны по картине, не повредив исходную картину. Просто, но гениально!

Удобные помощники
Вы уже познакомились с самыми важными помощниками: художественным ластиком и растушевкой. Но есть еще помощники, которые предстоит открыть.

Нож или блок наждачной бумаги позволяют легко соскрести пигмент с пастели. Нанесите пигмент прямо на изображение или соскоблите его на отдельный лист бумаги.

Вы можете взять пигмент пальцем и включить его в существующий рисунок или сразу же растушевать его на своем изображении. Это идеальный прием, который можно использовать для быстрого окрашивания больших участков или создания красивых текстур.


Вот так просто!

Набросок контуров и нанесение цветов

Смешайте цвета, уточните области и нанесите фиксатор

Определите деревья, нарисуйте горы, очистите воду и нанесите фиксатор

Нанесите белый цвет и работайте с берегами

Комбинируя сильные техники

Представленные нами техники рисования открывают безграничные возможности для создания экстравагантных пастельных картин. Если вы ищете еще больше возможностей для вариаций и любите изображения в смешанной технике, поэкспериментируйте с захватывающими комбинациями других материалов и инструментов из ассортимента Creative Studio.

Вы можете, например, использовать перо Pitt Artist Pen с водостойкими чернилами для предварительного рисования. Сочетание мягкости и карандаша для рисования Goldfaber также дает отличные результаты.

Мягкая пастель в сочетании с пером Pitt Artist Pen

Мягкая пастель в сочетании с цветными карандашами Goldfaber

Мягкая пастель в сочетании с пером Pitt Artist Pen

6 Как использовать методы рисования мягкой пастелью

Мне очень нравится рисование мягкой пастелью, и меня зацепило с тех пор, как я начала их использовать! Я не могу больше рекомендовать эту среду.Мягкая пастель дает большее ощущение непосредственности, чем рисование маслом или акрилом.

Я говорю это потому, что с помощью мягкой пастели можно создать быстрый набросок гораздо быстрее, чем с помощью краски. Вот почему я считаю, что рисунок мягкой пастелью действительно хорош для создания коротких портретных рисунков или даже для того, чтобы брать его с собой в путешествие.

Тем не менее, достаточно о том, насколько хорош рисовать мягкой пастелью, и вот несколько отличных техник рисования мягкой пастелью, которые вы можете использовать!

Создание линий краем пастели

При создании линии используйте край конца пастельной палочки.Держите его вертикально, как карандаш. Это отличный способ запечатлеть чистую линию на мягком пастельном рисунке. Вы можете варьировать типы линий в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете на палку. Чем сильнее вы нажимаете на палку, тем толще будет линия. Легкое прикосновение создаст перышко легкие линии. Вы можете добавить их в свой рисунок.

Использование стороны мягкой пастели для рисования

Использование стороны пастели — отличный способ создать различные отметки на мягком пастельном рисунке.Мне нравится ломать пастельную палочку пополам, потому что длина полной палки слишком велика, если вы не работаете над очень большим рисунком. Использование стороны пастели может быть эффективным способом придать много цвета сразу, а также «заблокировать» области. Это прекрасный способ рисовать красивые широкие мазки. Попробуйте!

Штриховка и перекрестная штриховка

Вы можете создать штриховку, нарисовав чистые линии поверх какого-либо цвета краем пастели. Если вы хотите создать текстуру с перекрестной штриховкой, нарисуйте диагональные линии, как в примере выше.Этот метод может помочь вам «протестировать» некоторые цвета без полной фиксации. Кроме того, это поможет смешивать цвета без смешивания. А размещение оранжевого поверх синего, как на изображении выше, — это способ создать приглушенный синий цвет.

Смешивание мягкой пастели техники рисования

Одним из самых уникальных аспектов мягкой пастели является то, что вы можете смешивать цвета вместе. Вы можете использовать технику смешивания, чтобы смешивать цвета вместе или создавать различные края. Для растушевки можно использовать различные инструменты — палец, бумажное полотенце, кусок ткани или ватный тампон!

Смешивание позволяет создавать невероятно мягкие эффекты. Только не используйте его слишком часто. Если все будет мягким, ваш рисунок потеряет весь характер. Скорее, вы хотите изменить текстуру в своем рисунке.

Если вам нужна помощь с принципами и техниками смешивания цветов, возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, если вы еще не сделали этого!

Советы по рисованию пастелью

Отличный способ получить некоторые текстурные эффекты с яркими цветами — это слегка провести пастелью по слою с уже фиксированным цветом. Эффект, который это создает, может быть очень визуально стимулирующим.Просто знайте, что для этой техники лучше всего использовать самые мягкие из самых мягких пастелей.

Наслоение мягкой пастели

Наслоение — это единственный способ смешать цвета с мягким пастельным рисунком! Это очень важно, если вы хотите создать в своем. Вы положите основной цвет и наложите цвет поверх него, и в зависимости от того, какой цвет вы пытаетесь получить, вы можете наложить больше цветов. Вы можете оставить цвета как есть или смешать их на бумаге, чтобы создать смягченный эффект. Просто убедитесь, что вы наносите цвета слегка. Если вы нажмете слишком сильно, вы не сможете накладывать много цветов.

Рекомендуемые материалы

Ниже приведены некоторые рекомендуемые мягкие пастели. Чтобы получить подробный обзор лучших материалов для начала работы с мягкой пастелью, ознакомьтесь с мягкой пастелью для начинающих.

Sennelier Soft Pastels — Набор половин из 80 штук

Мне лично нравятся мягкие пастели Sennelier. Это одна из самых мягких маслянистых пастелей, которые я когда-либо испытывал, и ими очень приятно пользоваться.Вы можете создавать красивые рисунки с помощью ярких цветов, в которые входят эти мягкие пастели. Этот конкретный набор состоит из половинок палочек с диапазоном 80 различных цветов.

Мягкая пастель Sennelier — Цвета для портрета — Набор из 40 штук

Если вы художник портретов или фигур, этот набор пастельных тонов для вас! Поставляется в наборе из 40 различных цветов.

Рисование или раскрашивание твердой и мягкой масляной пастелью с легкими уроками для новых техник и методов Учебники по рисованию для мультфильмов и иллюстраций

Основные приемы пастели

Пастель можно использовать по-разному, описанные здесь. Каждую из этих пастельных техник можно использовать отдельно или в сочетании друг с другом для создания пастельной картины. Нет правильного или неправильного пути. Как и во многих других вещах в живописи, все сводится к тому, что вам нравится делать с пастелью.

Выбор пастельной бумаги

Выбор подходящей пастельной бумаги для пастели может вызвать затруднения.

Рисунок с концом пастели

Самый простой способ использовать пастель — рисовать концом, держа его, как карандаш или ручку. Результирующая линия имеет отличное выражение, передавая смысл сделанного вами жеста.

Как рисовать пастелью

Во время недавней поездки на пляж я нашел раковину морского гребешка, наполовину закопанную в песок. что-то в простоте изображения заставило меня захотеть его нарисовать, поэтому я сделал быстрый снимок для справки позже.

Как нарисовать траву масляной пастелью

Если вы делаете городской пейзаж с парками, фонтанами, загородными домами или таунхаусами, вам нужно рисовать траву. Ярко-зеленый газон может даже покрыть значительную часть вашей картины.Сложно придать этому газону хорошую текстуру с некоторыми вариациями цвета и оттенков. Я придумал метод наложения мазков жесткой текстуры разных оттенков и значений, которые смешиваются вместе на больших площадях, чтобы создать впечатление коротко подстриженной травы.

Новинки масляной пастели:

Использование масляной пастели обеспечивает беспыльный способ рисования и раскрашивания яркими цветами на самых разных поверхностях.

Масляная пастель 101: подробное руководство по рисованию масляной пастелью

Если вы хотите попробовать масляную пастель художественного качества, вам следует либо поискать недорогой небольшой набор в одном из основных брендов художника, либо выбрать свои любимые цвета для рисования и собрать свою собственную палитру из открытых запасов.

Урок рисования пастелью — розовые орхидеи

Для этой второй демонстрации пастельных рисунков я использовал изображение двух розовых орхидей, сильно залитых солнцем, сверху слева. Два цветка орхидеи выступают из фона, который состоит из удлиненных листьев, поднимающихся из земли.Нижний фон затемнен и делает орхидеи еще более заметными благодаря контрасту цвета и формы.

Рисование меха — шаг за шагом пастельная демонстрация львенка

Где бы я ни показывал свое искусство, люди хотят знать, как это было сделано. Сейчас я собираю части семинара, чтобы показать, как поэтапно развиваются мои картины, и методы, которые я использую для их достижения.

Урок пастели

Все о выборе пастели, бумаги и техники их использования.

Пошаговая демонстрация морского пейзажа пастелью

Было два вдохновения для этой поэтапной пастельной картины: во-первых, посещение живописного побережья в Цицикамме, на Садовом маршруте Южной Африки (см. Справочные фотографии), а во-вторых, приобретение набора бирюзовых пастелей Unison.

Учебное пособие по пастели — Как рисовать пастелью (маяк Гранд-Хейвен)

Для этого урока я использую пастельные карандаши Faber-Castell Pitt и пастели Rembrandt Stick. Я использую серую бумагу Canson Mi Tientes.

Страница рисования пастелью, шаг за шагом

Как нарисовать натюрморт пастелью поэтапно.

Демонстрация пленэрной живописи — Город камней пастелью

Демонстрация пленэрной живописи — Город скал с пастелью

Seascape Pastel Tutorial you can Download

Для меня большая честь, что другие художники стремились получить некоторое представление о том, как я работаю, просматривая мои видео на YouTube или отправляя мне электронное письмо и прося совета.

Выбор цвета для пастельных работ

Самый быстрый и простой способ получить подборку пастелей — купить готовый набор. Все ведущие производители качественной пастели делают наборы (см. «Лучшие бренды пастели»). Они варьируются по размеру от маленьких, размером с шесть палочек, до больших деревянных коробок, охватывающих весь их диапазон.

Начало использования мягкой и твердой пастели и пастельных карандашей

Мягкие и жесткие пастели используются с 16 века и используются некоторыми из самых известных художников мира.

Демонстрация акварели и пастели. Нарисуем зимний заснеженный лес!

Демонстрация акварели и пастели. Нарисуем зимний лес!

О пастелях — Чем больше пасты, тем меньше пигмента.Блеск уменьшился. Пастелисты комбинируют типы пастелей, используя мягкие для яркости оттенков и полутвердые для рисования и детализации. Мягкие пастели легко крошатся, а более твердые с большим количеством связующего более долговечны. У вас есть выбор между прочностью и блеском.

Введение в рисование и живопись пастелью — Пастель — прекрасное средство для работы. Если вы привыкли рисовать влажными средами, такими как масло и акрил, вам следует попробовать пастель.Это очень освежающий и приятный подход к созданию искусства. Эта статья познакомит вас с различными доступными пастельными средствами, а также коснется нескольких техник рисования и рисования пастелью, которые вы можете включить в свое следующее произведение искусства.

Перед покупкой расходные материалы для пастели — Пастели представляют собой палочки из измельченного пигмента, смешанные с мелом и камедью или маслом, а затем сформированные в палочки для рисования. Пастель нельзя смешивать на палитре, как краски, ее можно смешивать на бумаге путем наложения или смешивания.

Создание вашего первого рисунка пастелью — Рисунок пастелью предполагает использование краски, имеющей форму вещества, напоминающего мел. У вас могут быть твердые, полумягкие или мягкие пастели, и все они подходят для различных техник рисования пастелью. Если вы только начинаете знакомиться с пастелью, я бы посоветовал попробовать разные типы и выяснить, какой из них лучше всего подходит для вас.

Пастельные аксессуары для рисования пастелью и углем — Использование нескольких хорошо подобранных пастельных аксессуаров с пастелью может значительно улучшить качество вашей работы.

Техники масляной пастели — Масляная пастель может считаться одним из самых универсальных предметов искусства, в которые вы когда-либо могли инвестировать. Практически любой материал, предназначенный для масляной живописи, будет хорошо работать с ними, и вы можете получить эффекты, подобные большинству типов картин маслом с использованием этих материалов на холсте или гипсовом картоне.

Проекты пастелью мелом · Детские рисунки

Узнайте, как использовать мелкую пастель в нескольких забавных художественных проектах.Прокрутите вниз, чтобы увидеть больше. Сохраните

ПЕРЕЧЕНЬ МАТЕРИАЛОВ

  • Мультимедийная бумага
  • Старый компакт-диск для трассировки
  • Мел пастель (рекомендуется синий и фиолетовый)
  • Краска для торта темпера, черная
  • Кисть, вода

НАРАСИТЕ ЖУТКОЕ ДЕРЕВО

    Обведите карандашом компакт-диск в верхней части листа бумаги размером 9 x 12 дюймов.

Будет твоя полная луна.

Раскрасьте фон луны голубым и фиолетовым мелом пастелью.

Растушуйте, растушевывая и растушевывая пальцами. Следите за тем, чтобы не образовалось слишком много меловой пыли, чтобы луна оставалась чистой и белой.

Смягчите черный темперный торт большим количеством воды или пока краска не станет очень черной.

Начинаем раскрашивать дерево кистью. (Младшие ученики могут просто нарисовать прямое дерево, а старшие могут поиграть с перспективой и сделать его наклонным.)

Увеличьте толщину ствола и ветвей дерева, чтобы они выглядели старыми.

Нарисуйте любые другие детали дерева, о которых вы можете подумать.

Как нарисовать зимний пейзаж пастелью! #Dari_Art

Гигантские рисунки пастелью мелом

Большой лист бумаги позволяет учащимся рисовать с большей степенью контроля, намного больше, чем если бы они работали с листом размером 9 на 12 дюймов. В этом классе нигде не было луж или неузнаваемых форм клея.

Вы пытаетесь представить, как сложить 35 гигантских клеевых рисунков в стойку для чертежей? Мой ответ — просто даже не пытаться.Большинство стоек всегда немного наклонены, поэтому, даже если вы можете поместить туда рисунок, клей потечет в сторону и в значительной степени испортит искусство.

Нет, решение состоит в том, чтобы приберечь это на конец дня и просто использовать свои плоские столы как сушилки. Студенты могут делать свои большие наброски карандашом в любое время, но оставьте клейкий шаг как последнее мероприятие дня и оставьте рисунок сохнуть на ночь.

МАТЕРИАЛЫ

  • Черная плотная бумага, 18 ″ x 24 ″
  • Белый клей
  • Меловая пастель

НАПРАВЛЕНИЯ

  1. Продемонстрируйте, как нарисовать лицо, заполняющее лист размером 18 x 24 дюйма.Сначала овал, который со всех сторон составлял всего несколько дюймов, а затем пропорции лица. Глаза рисуем посередине, нижняя часть носа на полпути вниз, а рот по центру на оставшемся пространстве.
  2. Ученики обводят все карандашные линии белым клеем и позволяют портретам высохнуть в течение ночи. (Подсказка: это было сделано в их классах в конце дня.)
  3. Используя меловую пастель, раскрасьте все различные области и растушуйте их пальцами. Одним интересным результатом наблюдения за тем, как студенты заканчивают, стало то, что масштаб проекта, казалось, заинтересовал их больше, чем обычно. Может быть, большему количеству проектов было бы полезно быть просто БОЛЬШИМ?

Нарисуйте яблоки размером

Меловая пастель может создать удивительный цвет, но ее сложнее всего контролировать. Я рекомендую как можно меньше их контролировать.

Я пробовал их в десятках проектов и постоянно возвращаюсь к тому факту, что они лучше всего справляются с супер простыми, супер большими и очень несложными формами. Эти яблоки получились великолепно, если вы спросите меня, и их изготовление на ярко раскрашенных карточках усиливало цвет и позволяло избежать пятен.

МАТЕРИАЛЫ

• Цветная бумага, я использовал картон Recollections в темно-синем и фиолетовом цветах *
• Черная масляная пастель
• Меловая пастель

НАПРАВЛЕНИЯ
1. Нарисуйте яблоко, ЗАПОЛНЯЮЩЕЕ один лист бумаги.
2. Обведите его черной масляной пастелью.
3. Обведите его снова, чтобы получилась очень толстая линия. Это поможет предотвратить распространение меловой пыли на задний план или, по крайней мере, минимизировать ее.
4. Возьмите белый мел пастелью и раскрасьте овал или квадрат в верхнем левом углу, чтобы сделать блик.Растушуйте, чтобы он был гладким и имел размытые края.
5. Выберите свой основной цвет яблока и аккуратно залейте яблоко, раскрашивая вокруг белого блика. Растушуйте светлые края, чтобы они были мягкими и размытыми, и смешайте их с основным цветом.
6. Аккуратно нанесите коричневую пастель мелом на правую сторону яблока. Разгладьте пальцами, чтобы смешать цвет.

Руководство по пастели для начинающих: как нарисовать зимний пейзаж — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Открытый ящик для инструментов

В этой демонстрации Роб Дадли прощается с густыми масляными красками и нежной акварелью, чтобы смешать зимний пейзаж с пастелью

Когда меня попросили создать пошаговый пейзаж другим способом, кроме моей обычной акварели или масла, я знал, что это будет непросто. Я выбрал пастель, в которой у меня явно не было опыта работы. Это, несомненно, выведет меня из зоны комфорта.

С чего начать? Работая маслом или акварелью, я начинаю с изображения, с вдохновения, поэтому мои первые неуверенные шаги в пастели не будут исключением. Я выбрал для работы несколько набросков и фотографий Уровней Сомерсета; затопленные поля и большое небо.

Я начал с нанесения серии отметок твердой и мягкой пастелью на различных типах бумаги, которые у меня были, отмечая эффективность пастели на каждом из них.И гладкая бумага, и бумага для акварели дали неутешительные результаты, им не хватало глубины цвета и грубости отделки. В итоге я выбрал несколько образцов бумаги Fisher 400. Он очень быстро стирал пастель, создавая довольно много пастельной пыли, но богатая, бархатистая глубина цвета и мягкость смесей, достигнутые с ее помощью, стоили усилий.

Отсутствие большого количества цветов означало работу с ограниченным диапазоном. Я пробовала смешивать цвета, аккуратно растирая пальцем, иногда «штрихуя штриховкой» или пунктирными линиями, или просто накладывая пастель.

Я быстро понял, что чрезмерное использование пастели может засорить поверхность бумаги и что изменение давления при трении пальцем может создавать различные эффекты смешивания. Если держать шарик Blu-Tack постоянно в руке, это уменьшает беспорядок. Попытка смешать пастель с ватной палочкой, похоже, дала противоположный эффект — пастель быстро удалялась с бумаги — что может пригодиться позже.

Меня расстраивает то, как быстро пастель становится грязной, теряет упаковку или крошится и ломается при слишком большом давлении; это затрудняло идентификацию цвета.После долгой «игры» с медиумом я был готов к игре.

Художественные материалы

  • ПАСТЕЛЬНЫЕ КАРАНДАШИ DERWENT Терракота, желтая охра, необработанная умбра, алюминиево-серый, ультрамарин, оливково-зеленый, берлинский синий, неаполитанский желтый, зеленый оксид, французский серый темный и лесной зеленый
  • МЯГКИЕ ПАСТЕЛИ WINSOR & NEWTON ARTISTS French Ultramarine Tint 4, Titanium White, Yellow Ochre Tint 1 и Winsor Blue Red Shade Tint 3
  • БУМАГА Бумага Fisher 400, размер 28×28см
  • ЩЕТКИ Кисть для старого соболя No 6
  • Точилка для пастельных карандашей

1 ЗАСТРОЕННЫМ ПАСТЕЛЬНЫМ КАРАНДАШОМ цвета Ультрамарин, я вольно обозначил ключевые части рисунка и начал блокировать некоторые из более темных облачных областей.

2 ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МЯГКИХ ПАСТЕЛЕЙ (пастельные карандаши French Ultramarine, Titanium White, Yellow Ochre, French Grey Dark и Dioxazine Purple) Я начал работать над небом. Я мягко смешал смесь цветов, потирая пальцем, это движение помогло придать форму облакам. Я забил поверхность бумаги сильным слоем пастели, и мне пришлось использовать кисть, чтобы удалить ее.

3 РАЗРАБОТКА ОБЛАКА с серией серых пастелей, я смешиваю от светло-серого слева к серии более темных справа.Белая мягкая пастель и несколько широких мазков сбоку были нанесены толстым слоем для самой яркой части облака. Те же цвета были использованы ниже в небе с добавлением желтой охры, чтобы немного согреть его.

4 ОБРАЩАЯ ВНИМАНИЕ НА ЗАЛИВНЫЕ ПОЛЯ, и используя тот же диапазон цветов неба, я нарисовал перевернутое небо, концентрируясь на нисходящих штрихах, чтобы создать впечатление отражений, убедившись, что более темные синие и пурпурные цвета присутствуют в изображении. передний план.

5 ДАЛЬНЕЙШИЙ ПЕЙЗАЖ и церковь были окрашены в разные цвета, что сделало их светлыми и открытыми. Как и в случае с небом, цвет бумаги мог просвечивать, придавая издалека гармонию с эффектом «связывания».

Онлайн урок, рисуем зимний пейзаж. Пастель.

6 ПУТЬ МЕЖДУ ПОЛЯМИ было полезным устройством для перемещения взгляда зрителя на сцену. С помощью мягкой пастели и твердой пастели (желтая охра, терракота и оливково-зеленый) я заблокировал трассу короткими короткими штрихами, следы которых повторяли форму земли.Я постарался сделать эти отметки более резкими, чтобы они контрастировали с более мягкими отражениями.

7 ДЛЯ ПОВЫШЕНИЯ ВНЕШНЕЙ ЯРКОСТИ затопленных полей, я затемнил дорожку, добавив необработанную умбру, и начал укреплять участки средней полосы с помощью ряда горизонтальных линий. Я добавил несколько пучков травы и камыша с соответствующими отражениями.

8 ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ ШАГ должен был добавить небольшую группу деревьев, используя пастельные карандаши, чтобы сделать резкие темные линии, изображающие стволы и ветви. Поверх этих отметок я слегка нанесла немного алюминиевого серого и сырой умбры, чтобы обозначить веточки и появляющиеся листья у желтой охры. Я двигаюсь по поверхности рисунка, смягчая и увеличивая резкость. Я добавляю несколько горизонтальных штрихов мягкой бело-голубой пастелью, показывая рябь на поверхности воды, и, наконец, несколько столбов забора с помощью заостренного пастельного карандаша, чтобы завершить сцену.

Буду ли я снова использовать пастель? В начале пьесы я бы сказал «нет», пытаясь понять, как создать желаемый эффект.Однако к концу я обнаружил, что просматриваю каталоги материалов художников и перечисляю цвета, которые мне понадобятся, чтобы начать следующую работу.

Эта статья опубликована в журнале Artists & Illustrators . Подпишитесь сегодня.

В сотрудничестве с Cass Art www.cassart.co.uk

Чтобы узнать больше How to Guides, скачайте последний журнал или найдите его во всех хороших газетных киосках. Кроме того, просмотрите нашу онлайн-коллекцию.

Проект Роба Дадли — www.moortoseaarts.co.uk

Подробнее: Руководство для начинающих по акрилу или попробуйте больше Руководств по пастели. Плюс как освоить облака.

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции, это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Как рисовать мягкой пастелью

Мягкая пастель — один из самых захватывающих и универсальных средств рисования, которые я знаю. Он имеет долгую историю разной популярности, но пастель никуда не денется. Пастельные общества по всему миру возникли и остаются популярными. Художники-профессионалы и художники-любители наслаждаются мягкой пастелью за ее уникальный внешний вид и методы нанесения. Но некоторые могут посчитать рисование мягкой пастелью трудным и грязным. Несколько рекомендаций помогут решить большинство проблем.Рисование пастелью не должно быть трудным, но, как и в любом художественном средстве, практика сделает все идеально.

Попробуйте разные техники

Пастель можно использовать на его кончике, для рисования линий или штриховки, и на его стороне, для более широких живописных следов. Вы можете работать легко (см. Ниже) или можете приложить немного больше давления и создать совершенно другие отметки. Вы можете растушевывать пальцами или салфеткой, вы можете штриховать, вы можете накладывать или смешивать. Способов рисования пастелью огромное количество.Попробовать их! Поиграйте с различными (простыми) техниками и посмотрите, что они делают. Смешивание смягчит и сгладит ваши цвета. Штриховка создаст текстуру и глубину цвета, наслоение позволит вам смешивать цвета, штриховые рисунки могут дать вам детали и графические качества, а использование плоской стороны поможет вам сохранить живописность и работать с формой и плоскостями. Все техники используются по-своему, и все мы предпочитаем одни техники другим. Не следуйте за массами, а попробуйте разные вещи и посмотрите, какие из них вам больше всего нравятся.

Пощекотайте бумагу

Одна из самых сложных вещей при рисовании мягкой пастелью — это то, что на каком-то этапе зуб вашей бумаги заполнится, и вы не сможете больше добавлять пастель в свою картину. Если вы продолжите рисовать после этого этапа, вы обязательно получите мутные, грязные, пятнистые картины. Вот почему пастель так невероятно подходит для быстрого и быстрого наброска. Если вы потратите на картину всего несколько часов или меньше, вы не наткнетесь на полный зуб.Но если вы хотите тратить больше времени на рисование или хотите работать слоями, тогда жизненно важно иметь зубастую бумагу и легкие прикосновения. Чем легче прикосновение, тем больше слоев вы можете добавить. Поначалу может показаться странным просто «пощекотать бумагу», так как вы не сможете сделать много отметок. Но вы увидите, что если вы поработаете легкими прикосновениями, у вас останется много (зубного) пространства для исправления ошибок, увеличения глубины и смешивания уникальных цветов. Пощекотав бумагу, вы дадите себе передышку.Так что не торопитесь, работайте легко, и многие проблемы будут предотвращены.

Попробуйте разные марки, типы и бумагу.

Мягкая пастель бывает разной степени твердости. Твердая пастель (до сих пор считается частью семейства мягких пастелей) легче в обращении, не крошится и оставляет меньше пыли. Они отлично подходят для тонких линий, деталей и многослойности. Средне-мягкая пастель — отличный универсальный инструмент, и поэтому он является отличным началом для начинающих. В них есть лучшее из обоих миров: достаточно твердости, чтобы создавать тонкие линии, детали и наслоения, но при этом они достаточно мягкие, чтобы создавать выразительные и насыщенные цвета отметки. Самые мягкие пастели обычно самые дорогие, самые пигментированные и самые выразительные в использовании. Они пышные, маслянистые и красивые, но они также очень быстро заполняют зубцы вашей бумаги и поэтому не будут хорошо ложиться. Поскольку они оставляют более толстые отметки, они менее подходят для мелких деталей. Они отлично подходят для завершающих штрихов, глубокого и насыщенного цвета, создания импрессионистских знаков и упрощения формы.

Пастель бывает не только разной твердости, но и разница между разными марками зачастую огромна.Schmincke очень мягкий и сильно отличается от (немного более жесткого) Unison. Пастель Рембрандта (средней твердости) отличается от пастели Питта (твердой). Цвета, мягкость, шероховатость и общее обращение сильно различаются.

Есть большой выбор пастельных тонов. Популярные бренды, например, Pastelmat, Uart, Canson Mi-Teintes, Art Spectrum и Fabriano. Некоторые из них представляют собой легкую бумагу для рисования, которая в основном подходит для быстрых набросков и легких рисунков. Другие виды бумаги тяжелее и имеют шлифованную текстуру.Они подходят для тяжелых приложений и многоуровневых методов. Каждая из этих отшлифованных бумаг имеет свои уникальные характеристики, и многие художники пастели придерживаются того или другого.

Из-за большого разнообразия пастельных тонов, марок и бумаги действительно стоит экспериментировать и пробовать разные вещи. Это часть очарования мягкой пастели, что есть из чего выбрать. Масляные краски тоже различаются от бренда к бренду, но для мягкой пастели разница действительно имеет значение.Многие художники используют множество различных марок и типов и используют пастель для деталей, другую пастель для фона и т. Д.

Если вы можете себе это позволить, попробуйте как можно больше пастелей, марок и бумаги. Во многих магазинах есть образцы пакетов для бумаги и пастели. Используйте это в своих интересах. Не покупайте огромные наборы одного бренда, если вы не уверены, что вам понравится этот бренд. Наслаждайтесь экспериментами и поиском собственного личного пути.

Сложите свои цвета слоями

Хотя пастель очень подходит для быстрых набросков и легких рисунков, пастель действительно проявляет себя, когда вы накладываете (и тем самым смешиваете) свои цвета.Нет необходимости владеть миллионом цветов, потому что истинное качество пастели проявляется в ее многослойности. Сделайте отметку желтой пастелью и наложите на нее синюю отметку. Вы получите прекрасный зеленый цвет. Это может быть так просто, но набор эффектов, которые вы можете создать с помощью наслоения, просто фантастический. Используя сторону ваших пастельных палочек, вы можете нанести широкие метки и наложить на нее другие метки, создавая третьи цвета и глубину. Используя кончик пастели, вы можете штриховать и рисовать пунктиром, накладывая (или перекрывая) вторичный цвет и тем самым визуально создавая новый цвет.Если вы работаете легко и используете хорошую зубчатую бумагу, вы можете нанести много слоев пастели друг на друга, оставляя вам огромное пространство для перерисовки ошибок, смешивания цветов, создания глубины (аналогично эффектам глазури или размытия в масляной живописи. ) и создавать разнообразие.

Будьте осторожны со светом и темнотой

Мягкая пастель всегда «мокрая». При прикосновении к пастельной картине краска сходит с пальца. Итак, когда вы накладываете цвет на другой цвет, они смешиваются. У вас нет возможности ждать, пока слой высохнет, как при работе с маслом или акрилом.Это вызывает много разочарований у начинающих художников пастелью. Если ваш цвет не совсем подходящий, вполне естественно попробовать добавить к нему лучший цвет. Это наслоение можно очень эффективно использовать, если вы освоите его. Но сначала вы увидите, что два цвета смешаются. Проще говоря: если вы рисуете что-то черным и решаете, что позже оно должно стать белым, вы будете бороться, потому что цвета будут смешиваться. Вам понадобится очень зубастая бумага, чтобы вы могли разделить слои и правильно закрасить неприятный черный цвет.Это одна из причин, по которой я всегда рекомендую использовать хорошую зубастую плотную пастельную бумагу. Это даст вам возможность перекрашивать намного лучше, чем бумага без или с низким зубцом.

Тем не менее, всегда лучше избегать подобных ситуаций. Так что стоит работать аккуратно (пощекотать бумагу!) И оставить самые темные тона, самые светлые огни и самые насыщенные цвета для более поздних этапов. Начните с низкоконтрастной картины и медленно наращивайте темные и светлые участки. Только когда вы уверены во всем и ваша картина действительно хорошо строится, добавьте эти темные, эти блики и этот глубокий цвет.Потому что, если вы добавите его первым, а он окажется не в том месте, избавиться от него будет намного сложнее!

Не смешивайте слишком много!

Удовольствие пастели заключается в ее способности накладывать, смешивать и смешивать цвета. Вам действительно не нужно много-много пастельных палочек (хотя вы можете захотеть, потому что они выглядят очень вкусно), поскольку вы можете смешивать, смешивать и накладывать каждый цвет радуги. Но действуйте осторожно. Как и во всех техниках рисования, чем больше цвета вы добавляете, тем больше вероятность получения печально известной грязи. Как я уже сказал ранее: пастель всегда «мокрая»: никогда не бывает момента, когда краска не растечется, не потечет или не смешается с другими цветами. Сведите цвета к минимуму и не торопитесь, чтобы выбрать правильные сочетания. Если цвет выглядит неправильно, не добавляйте бесконечно больше краски, не зная, зачем вы это делаете. Работайте с намерением. Не тратьте время на пломбирование зуба наугад, слепо надеясь, что все наладится. Нельзя рисовать вечно пастелью. Вы должны остановиться и подумать.

Смешивание убивает

Смешивание — очень популярная техника рисования пастелью, но она также вызывает у многих начинающих головную боль. Не всегда просто создавать красивые плавные участки цвета, тонкие переходы и правильные цветовые сочетания. Часто лучше работают определенные пастельные тона, марки бумаги и техники смешивания. Но я бы действительно рекомендовал не смешивать слишком много. Вы действительно хотите создать эту сладкую картину в стиле куклы Барби? Все должно быть нежным, пушистым и мыльным романтичным? Экономно используйте смешивание, и это откроет гораздо больший диапазон возможностей. Смешанная мягкая область может выделяться на фоне более грубой или более выразительной. Не смешанная линия может очень хорошо работать для создания фокуса и деталей, в то время как более мягкие области могут помочь отодвинуть предметы на расстояние. В портретной съемке оттенки кожи будут выглядеть намного естественнее, если их не смешивать с эффектами куклы. Используйте смешивание умеренно, исследуйте также разные техники, и вы не будете ограничены какой-то одной техникой, вместо этого у вас будет набор инструментов, полный техник на выбор.

Следите за пылью

Мягкая пастель — это в основном (порошкообразный) пигмент и немного связующего вещества, поэтому ее можно скатать в палочку (и не развалиться).Это так просто. Более дешевые бренды часто добавляют больше ингредиентов, а более дорогие пастели, как правило, содержат высокий процент чистого пигмента. И пигмент пудровый. Если вы работаете легкими прикосновениями, пигмент должен очень хорошо держаться на бумаге. Если надавить слишком сильно, пастельная пыль отлетит. В большинстве случаев трудно избежать образования пыли. Но можно сделать многое, чтобы свести его к минимуму!

Работайте вертикально (используйте мольберт), чтобы пыль от пастели падала вниз и не оседала на вашей картине (создавая беспорядок).Регулярно вытирайте пыль с мольберта или используйте пылесос с хорошим фильтром.

Не нажимайте слишком сильно на пастельные карандаши, работайте легко. Если сходит много пастельной пыли, вы определенно слишком сильно надавливаете.

Некоторые пастельные бренды более пыльные, чем другие, поэтому, если вы обнаружите, что у вас много пыли, попробуйте сменить бренд.

В общем, пастельная пыль не токсична, поэтому перчатки или маски не требуются. Если вы в целом чувствительны к пыли, вы можете принять меры предосторожности.

В целом, поддерживайте рабочее место в чистоте и регулярно убирайте пыль.

Исследуйте дальше: техники, бумаги, бренды, демонстрации

Если вы готовы еще больше погрузиться в пастель, ознакомьтесь с этими статьями о лучших пастельных тонах, пастельных брендах, пастельных техниках и ознакомьтесь с этой бесплатной демонстрацией пастели прямо здесь, на сайте блог.

Рисунки карандашом для начинающих пейзажи: Школа рисования «А-ля Прима» — Полный курс рисования карандашом для начинающих взрослых с нуля в Москве.

Как нарисовать пейзаж карандашами

Рисовать пейзажи – непростая задача! Но, мы попробуем с ней справиться.

  • черный маркер;
  • простой карандаш;
  • набор цветных карандашей.

1. Начинаем рисовать пейзаж из линии горизонта. На ней размещаем две дуги. Это будут два холма.

2. Между ними будет находиться речка. Изобразим её на рисунке в виде дугообразных линий. Добавим на холмах по одной тропинке или речушке.

3. Затем, прорисуем с правой стороны лес. Он будет иметь множество разнообразных деревьев. Это будут и елки на первом плане, и фруктовые деревья с дикими абрикосами или вишней, а также дубы и сосны. Деревья и кусты на переднем плане рисунка прорисовываем детально, а те, что на заднем – схематически в виде простых линий и дуг.

4. На небе из-за облака будет выглядывать солнце, которое будет освещать поляны пейзажа своими лучами. Прорисовываем все простыми формами.

5. Добавим в рисунок птиц или животных. Они придадут пейзажу оживлённый вид.

6. Обводим все черным маркером. Ненужные линии стираем ластиком.

7. Начинаем раскрашивать небо. Желтым карандашом придадим цвет солнцу. Добавим на него штрихи красного и оранжевого цвета. Вокруг солнца также прорисуем дымку желтым карандашом, а остальное небо – голубым. Облако хорошенько разукрасим голубым или синим карандашом. Далее, переходим на елочки.

8. Разукрашиваем лес. Возьмем для начала светло-зеленый карандаш. Разрисуем им как передний план, так и задний.

9. Тёмно-зеленым цветом придаём рисунку объем.

10. Делаем поляны цветными. Наверху ложится желтый цвет.

11. Затем, задействуем светло-зеленый цвет. После этого будет использован темно-зеленый.

12. Закрашиваем речку и ручеек голубым цветом.

13. Тропинку и стволы деревьев на пейзаже сделаем коричневыми.

14. Ласточку разукрасим простым серым карандашом.

15. Поэтапный рисунок готов!

Как просто нарисовать пейзаж акварелью. Поэтапно. Начинающим.

Что можно нарисовать акварелью. Фото. Уроки рисования. Как рисовать природу. Как нарисовать солнце, лес, горы акварелью. Мастер-класс от

Творческой мастерской «Огонь».

Для того чтобы нарисовать акварелью простой пейзаж, желательно, первым делом, выбрать подходящий мотив. Это может быть фото из интернета или красивое место на природе. Рисовать с натуры, будет проще, если вы не собираетесь перерисовать ее в точности. В этом мастер классе мы нарисуем сразу 2 пейзажа, разной сложности.

Для начала, желательно, закрепить лист бумаги на доске канцелярскими кнопками, чтобы он не сворачивался когда намокнет и просто для удобства. Сама доска, которая называется мольберт, обычно располагается под наклоном, около 45 градусов.

После того как бумага закреплена, надо взять карандаш, резинку и сделать набросок. Набросок не должен быть сделан слишком жирными линиями, чтобы они в конце сильно не просматривались под краской. В наброске не стоит прорабатывать все детали, достаточно условно обозначить основные элементы композиции.

Далее, лист бумаги следует намочить. Обычно, задний план и небо, рисуются акварелью по мокрому. Это дает эффект красивых и плавных переходов из одного цвета в другой. Старайтесь не рисовать небо только голубым или траву только зеленым – лучше всегда использовать несколько цветов, это сделает картину более живописной. Но, так же, старайтесь избегать смешивания большого количества (не более 3х) разных цветов, иначе может получиться серый. А если вы все таки хотите нарисовать серый цвет, то используйте для этого не черную краску, а смесь цветных красок (красный с изумрудным, например). Тогда у серого цвета выйдет красивый оттенок. Не бойтесь экспериментировать с цветом, добавлять те цвета, которых в реальности на картине нет. Даже в самом бесцветном пейзаже, можно найти все цвета радуги, потому что из них состоит свет.

Пейзаж акварелью надо начинать рисовать с самых светлых тонов и заканчивая темными, потому что светлый тон можно перекрыть темным, а вот наоборот – нет. Чаще всего, самая светлая часть картины, это небо и начинают рисовать с него. Если Вы рисуете солнце, то оно должно быть самым светлым элементом картины и его можно закрасить самой разбавленной краской — тогда оно будет светить.

Кроме солнца, светлым может быть отражение на воде или туман – их тоже надо рисовать сначала, вместе с небом и другими светлыми деталями.

Постепенно, от более светлых тонов, мы переходим к более темным и начинаем вырисовывать более точные формы. Сейчас бумага не должна быть слишком мокрой, чтобы краска не растеклась. Но она может быть влажной и если вы рисуете задний план, он получится немного размытым и создастся эффект дымки. Для того чтобы картина смотрелась естественно, задний план должен быть более размытым и светлым, а передний — более темным и четким.

Таким образом, светлыми тонами мы зарисуем весь общий фон. После этого, можно перейти к прорисовке более мелких деталей. Их тоже следует рисовать, сперва, краской посветлей, а потом закрашивать более темные участки.

И только в самом конце, следует проработать мелкие детали, добавить самые темные тени, придать четкости. Вот и все, первый пейзаж готов.

Вот пример второго пейзажа, немного посложней:

Желаем Вам успехов в ваших творческих начинаниях.

Поделись в соц. сетях:

Рекомендуем к прочтению:

Как нарисовать космос акварелью. Для начинающих. Поэтапно.

Как акварелью нарисовать цветы. Поэтапно. Начинающим.

Как акварелью нарисовать море. Для начинающих. Поэтапно.

Зимние пейзажи выдающихся художников. Как нарисовать зиму карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать зимний пейзаж и красоту русской зимы карандашом, красками, гуашью? Красивые рисунки зимы пейзажи

40
Зима Морозная и снежная, для кого-то долгожданная, а кем-то не очень любимая, но бесспорно прекрасная. Покрытые белым покрывалом поля, елочки-скромницы в белых шубках, сугробы и скрип снега под ногами невозможно не попасть в плен к Зимушке-Зиме. Она закружит вьюгами и очарует росписью на стеклах

СМОТРЕТЬ ВСЕ ФОТО В ГАЛЕРЕЕ
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Потрясающие фотографии зимней природы зима, природа
Источник: newpix. ru

Понравился пост? Поддержи Фишки, нажми:

А ЧТО ВЫ ДУМАЕТЕ ОБ ЭТОМ? РАБОТА У НАС!

Добавьте свой комментарий
Фото Видео Демотиватор Мем ЛОЛ Twitter Instagram ОТПРАВИТЬ
44 КОММЕНТАРИЯ
СНАЧАЛА НОВЫЕ
Показывать скрытые комментарии

18k
epson16 3 года назад

Рисуем углем зимний пейзаж

8k
Deadline 3 года назад

Москва не сразу строилась. Чем порадовал столицу 2022 год
ПОПУЛЯРНОЕ

638
9
318
Кто ответит за этот беспредел? Погиб ребёнок, изъятый ювенальными службами

836
10
152
Как русские за 60 секунд угнали авианосец
510

510
1
92
Владимира Шаинского больше нет с нами, но его песни будут помнить

654
8
227
Похожи ли Василий Ливанов и Виталий Соломин на Холмса и Ватсона?
РетроФотоАссорти
658

575
1
114
Это все, что вам нужно знать о национальной гордости великороссов

1018
10
259
Исторические фото из серии Пробил, но не убил

622
9
295
Почему немцы избегали рукопашных схваток с русскими

1234
6
823
Проехался я в этом году по Украине и России

2169
5
1017
Российские звёзды это посмешища, застрявшие в 80-х
Кто ответит за этот беспредел? Погиб ребёнок, изъятый ювенальными службами
638

638
9
318
Кто ответит за этот беспредел? Погиб ребёнок, изъятый ювенальными службами
Как русские за 60 секунд угнали авианосец
836

836
10
152
Как русские за 60 секунд угнали авианосец
Владимира Шаинского больше нет с нами, но его песни будут помнить
510

510
1
92
Владимира Шаинского больше нет с нами, но его песни будут помнить
Похожи ли Василий Ливанов и Виталий Соломин на Холмса и Ватсона?
654

654
8
227
Похожи ли Василий Ливанов и Виталий Соломин на Холмса и Ватсона?
РетроФотоАссорти
658

658
16
139
РетроФотоАссорти
Это все, что вам нужно знать о национальной гордости великороссов
575

575
1
114
Это все, что вам нужно знать о национальной гордости великороссов
В Ангарске таксист подставил свой автомобиль под автобус, чтобы спасти мальчика, зажатого в дверях
1130

1130
4
124
В Ангарске таксист подставил свой автомобиль под автобус, чтобы спасти мальчика,. ..
Исторические фото из серии Пробил, но не убил
1018

1018
10
259
Исторические фото из серии Пробил, но не убил
Почему немцы избегали рукопашных схваток с русскими
622

622
9
295
Почему немцы избегали рукопашных схваток с русскими
Проехался я в этом году по Украине и России
1234

1234
6
823
Проехался я в этом году по Украине и России
Российские звёзды это посмешища, застрявшие в 80-х
2169

2169
5
1017
Российские звёзды это посмешища, застрявшие в 80-х
Кто ответит за этот беспредел? Погиб ребёнок, изъятый ювенальными службами
638

638
9
318
Кто ответит за этот беспредел? Погиб ребёнок, изъятый ювенальными службами

Поможем рыбакам и их семьям
НАБИРАЮЩИЕ ПОПУЛЯРНОСТЬ

20
1
97
«У меня всё стоит»: Волочкова снова не может скрыть свои прелести

1
2
18
США признали существование климатического оружия
-1

1
1
22
Посчитал гражданским долгом подать сигнал

37
0
58
Самый востребованный электрокар. Обзор Tesla Model 3

17
0
11
Самые дорогие фотографии из СССР
28

28
0
21
Не совсем удачная попытка скрестить Mercedes с ГАЗ-М-20 Победа
Реклама которая раздражает
13

15
3
16
Как отличить поддельную акцизную марку на алкоголь

24
0
34
Автомобиль спортсменки Юлии Скоковой заблокировал проезд скорой помощи

10
1
15
Плохая новость бизнесу придется труднее. Хорошая новость труднее станет всем одинаково
«У меня всё стоит»: Волочкова снова не может скрыть свои прелести
20

20
1
97
«У меня всё стоит»: Волочкова снова не может скрыть свои прелести
США признали существование климатического оружия
1

1
2
18
США признали существование климатического оружия
Посчитал гражданским долгом подать сигнал
-1

1
1
22
Посчитал гражданским долгом подать сигнал
Самый востребованный электрокар. Обзор Tesla Model 3
37

37
0
58
Самый востребованный электрокар. Обзор Tesla Model 3
Самые дорогие фотографии из СССР
17

17
0
11
Самые дорогие фотографии из СССР
Не совсем удачная попытка скрестить Mercedes с ГАЗ-М-20 Победа
28

28
0
21
Не совсем удачная попытка скрестить Mercedes с ГАЗ-М-20 Победа
Реклама которая раздражает
13

20
2
137
Канадский телеведущий похвастался убитой пумой
Как отличить поддельную акцизную марку на алкоголь
15

15
3
16
Как отличить поддельную акцизную марку на алкоголь
Автомобиль спортсменки Юлии Скоковой заблокировал проезд скорой помощи
24

24
0
34
Автомобиль спортсменки Юлии Скоковой заблокировал проезд скорой помощи
Плохая новость бизнесу придется труднее. Хорошая новость труднее станет всем одинаково
10

10
1
15
Плохая новость бизнесу придется труднее. Хорошая новость труднее станет всем одинаково
«У меня всё стоит»: Волочкова снова не может скрыть свои прелести
20

20
1
97
«У меня всё стоит»: Волочкова снова не может скрыть свои прелести

ТОП
СООБЩЕСТВ
ВЕСЬ ТОП
Треники&Вареники
65262
Животные
55887
Истории
48206
Кино
39999
Юмор
32047
Звезды и знаменитости: истории, фото, сенсации
20610
Автомир
18491
ЛУЧШИЕ ДЕМОТИВАТОРЫ
Начитала
145

Перейти в раздел
ПОПУЛЯРНЫЕ ТЕГИ
фото 26
юмор 23
факты 19
новости 17
прикол 17
история 16
ynews 13
животные 12
дети 10
люди 10
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Красота 2
Красота 2

Ледяные замки прощание с зимой

25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой

Приветливые ламантины во Флориде

Самые впечатляющие фотографии 2022
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Красота 2
Красота 2
Ледяные замки прощание с зимой
Ледяные замки прощание с зимой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
Приветливые ламантины во Флориде
Приветливые ламантины во Флориде
Самые впечатляющие фотографии 2022
Самые впечатляющие фотографии 2022
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Красота 2
Красота 2
Ледяные замки прощание с зимой
Ледяные замки прощание с зимой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
Приветливые ламантины во Флориде
Приветливые ламантины во Флориде
Самые впечатляющие фотографии 2022
Самые впечатляющие фотографии 2022
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Красота 2
Красота 2
Ледяные замки прощание с зимой
Ледяные замки прощание с зимой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
Приветливые ламантины во Флориде
Приветливые ламантины во Флориде
Самые впечатляющие фотографии 2022
Самые впечатляющие фотографии 2022
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Забить в хорошую погоду может каждый, а слабо повторить чеканку в непогоду?
Красота 2
Красота 2
Ледяные замки прощание с зимой
Ледяные замки прощание с зимой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
25 потрясающих ледяных скульптур, созданные самой природой
Приветливые ламантины во Флориде
Приветливые ламантины во Флориде
Самые впечатляющие фотографии 2022
Самые впечатляющие фотографии 2022

Солянка
Авто
Демотиваторы
Фото
Открытки
Смс
Анекдоты
Статусы
Видео
Гифки
Мем
Антифишки
Авторские права
Пользовательское соглашение
Реклама на сайте
Работа у нас
О проекте
Наблюдать
Facebook Twitter RSS
Fishki iOS Fishki Android
Напишите нам

1
Тут Вы можете добавить свою новость.

Учитывая количество посетителей, мы не можем отдать сайт полностью под их контроль,
так как будет много спама и дублей. Поэтому все посты появляются в ленте только
после проверки модератором.
1. Если добавленный пост был на Фишках, модератор его не пропустит даже в «Новое»,
но пост останется в Вашем профиле и будет доступен по уникальной ссылке,
которую Вы всегда можете отправить своим друзьям;

2. Если такого поста не было на фишках, модератор отпускает его в «Новое»;

3. Если одобренный пост наберет 30 лайков, то он попадает в Горячее автоматически;

4. Если модератору понравится Ваш пост, то он сразу может отпустит его в «Горячее» без учета рейтинга.

Потрясающие фотографии зимней природы

Добавьте свой комментарий

Статья расскажет вам особенности изображения зимних пейзажей красками и карандашами,представит идеи и готовые рисунки.

Зима – это «волшебная» пора, которая у детей и взрослых ассоциируется со сказочным временем, подарками, праздниками и весельем. Рисовать зиму не только легко, но и весело. Каждый раз, изображая новую сюжетную линию (заснеженный домик в лесу, белочка на елке или падающие снежинки), вы погружаетесь в мир своего рисунка и частично растворяетесь в нем.

Рисовать зимний пейзаж можно чем угодно: карандаши, мелки, краски. Самый простой инструмент – это, конечно же, карандаш. Выбирайте цветные или простые карандаши, а так же плотную альбомную или крафт бумагу.

ВАЖНО: Рисовать на цветной крафт бумаге зимний пейзаж намного приятнее и интереснее, так как у этого материала уже есть определенный цветовой оттенок, на который белый цвет ложится легко и контрастно.

Перед рисованием заранее спланируйте что именно вы будете изображать: избушку, покрытый снегом город, заснеженный лес или детскую площадку. Сначала схематически изобразите свой пейзаж (горы, дома, фигуры) и только потом начинайте детализацию, изображая комки снега на каждой поверхности.

Рисовать снег можно волнами (представьте, что на каждой веточке или крыше лежит маленькое облако), либо же точечно. Для этого вам следует использовать белый карандаш, с помощью которого вы нанесете множество точечных отпечатков в выбранном месте.

Как нарисовать зимний пейзаж углем и пастелью в серой гамме. Урок с объяснениями.Цуканова Виктория

ВАЖНО: В работе всегда используйте хороший качественный ластик, который поможет удалить лишние линии и наброски, сделать рисунок аккуратным и «чистым».

Видео: «Как нарисовать ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ карандашом и клячкой?»

Как нарисовать зимний пейзаж и красоту русской зимы карандашом, красками, гуашью?

«Красота русской зимы» — это заснеженные поля и леса, теплые, уютные избушки со «снежными шапками» на крышах, играющиеся снежками во дворе дети, добрые лесные звери и только счастливые лица. Рисунки, на которых изображена русская зима должны излучать тепло и только позитивные эмоции.

Изображая «русскую зиму» вспомните все, что у вас ассоциируется со «старой доброй зимней сказкой»: санки, бабушкины калачи, пушистая елка, Дед Мороз, краснощекие дети, коньки и многое другое. Рисовать следует карандашом весь эскиз и только потом раскрасить его яркими красками, не жалея цветов.

Русская зима, идеи для рисования:

Русская зима: простой шаблон

Русская зима: шаблон для рисования

Русская зима и зимние забавы: шаблон для рисования

Русская зима, избушка: шаблон для рисования

Русская снежная зима: шаблон для рисования
Избушка в лесу, русская зима: шаблон для рисования

«Русская зима», готовые рисунки:

Русская зима, детские забавы: рисунок

Русская зима в деревне: рисунок

Русская зима, Дед Мороз: рисунок

Русская зима, Святки: рисунок

Русская зима, утро: рисунок
Русская зима, избушки: рисунок

Как нарисовать начало зимы карандашом?

Начало зимы – это не снежные сугробы и снеговики, а слегка покрытые белой пеленой крыши домов и ветви деревьев. Есть в первых днях «сказочной поры» особая магия и потому можно попробовать ее запечатлеть на картинках и рисунках.

Для рисования можно выбрать любой сюжет: природа, город, деревня. Главное – постараться передать холод морозного воздуха и настроение. Особого внимания заслуживает небо. Для его изображения используйте тяжелые синие краски, чтобы земля смотрелась контрастно, а особенно выделялся первый снег.

ВАЖНО: Не лишним будет так же изобразить ветер и первые снежинки, спускающиеся на землю. Они могут быть большими или маленькими, детализированными или просто в виде белых точек.

Начало зимы, как рисовать:

На рисунке четко просматривается золото недавней осени и первый выпавший снег

Можно изобразить «голые» деревья и желтые поля, только покрывающиеся первым снегом
Первый снег часто ассоциируется с радостью детей

Изобразить начало зимы можно не обязательно по средствам пейзажа, но и как вид из окна

Начало зимы часто ассоциируется с голыми деревьями,мокрыми лужами и опавшей листвой

Простой детский рисунок первого снега очень прост, но передает всю энергетику настоящей зимы

Изобразить зимний пейзаж можно, как деревенский, так и городской

Первый снег: рисунок гуашью

Как нарисовать зимний лес карандашом, гуашью?

Зимний лес по-особенному становится чарующим и красивым, когда приходит первый снег. Вы можете изображать любые деревья, дополнять их елками, кустами и полянами. Главное – это покрыть белой пеленой и снежными «шапками» все ветви и кроны в лесу.

В зависимости от того, что именно вы хотите изобразить, дополнить рисунок можно заснеженными горами, лесными зверями, деревушкой с горящими окнами вдалеке, яркой луной, звездами или месяцем. Если рисуете карандашом, выбирайте темную бумагу, на ней белый карандаш сможет смотреться более контрастно.

ВАЖНО: Рисовать зимний пейзаж гуашью намного легче. Для этого накладывайте краску слой за слоем: сначала фон, потом лес и только когда все подсохнет – белый снег.

Рисование зимнего леса гуашью:

Зимний лес гуашью на белой бумаге

Зимний лес гуашью на голубой бумаге

Зимний лес гуашью, многослойный рисунок

Зимний лес простым карандашом, зима

Зимний лес цветными карандашами: детский рисунок

Зимний лес, избушка: краски, карандаш

Как нарисовать зимнюю деревню карандашом, гуашью?

Поистине завораживают изображения зимней русской деревушки, припорошенной снегом, где в каждом домике теплится свет и уют. Рисовать такие изображения лучше всего на темной бумаге или с темным фоном, чтобы снег выглядел особенно контрастным.

ВАЖНО: Ярким и эффектным получится тот рисунок, где вы изображаете вечер или раннее утро. Вечером или ночью хорошо нарисовать звезды и луну, утром – яркий красный восход солнца и сверкающий снег.

Идеи для рисунков:

Ночь, зимняя деревня: краски

Зима в деревне: краски
Зимнее утро в деревне: краски

Ранее утро в деревне зимой: краски

Зима в деревне: простой карандаш

Деревенская зима: карандаш
Зима, деревушка: карандаш

Идеи рисунков на тему зимы для срисовки

Если вы не имеете особых навыков в рисовании, вам всегда помогут шаблоны для срисовывания. С помощью шаблонов вы сможете изобразить любой пейзаж и картинку, представленную в голове. Срисовывать можно, наблюдая за каждой деталью изображения, либо же приложив рисунок к стеклу (сейчас все намного проще в эру компьютеров и лист бумаги можно просто наложить на монитор компьютера, чтобы карандашом обвести контур). Шаблон для срисовывания № 5

Видео: «Уроки рисования. Как нарисовать зиму гуашью?»

Многих, а может и всех, выдающихся художников восхищало то время года, когда природа отдыхает, набирается сил под пушистым белым покровом. И они, вдохновленные, создавали удивительные зимние пейзажи, несколькими из которых мы полюбуемся сегодня.

Зимние пейзажи выдающихся художников. Юлий Клевер «Зимний пейзаж с избушкой», 1899

Юлий Клевер — русский художник немецкого происхождения, академик и профессор Императорской Академии Художеств. Родился в 1850-м году в городе Дерпт (ныне Тарту на территории Эстонии). Художник был влюблён в сказки, что вполне угадывается в каждой его работе — даже если на картине отсутствуют сказочные персонажи, то их дух чувствуется в лесных, болотных и речных пейзажах.

Юлий Клевер, картина «Зимний пейзаж с избушкой», 1899 год

Зимние пейзажи выдающихся художников. Игорь Грабарь, «Роскошный иней», 1941

Игорь Грабарь — русский художник, искусствовед, реставратор, педагог. Родился в Будапеште в 1871-м году, много путешествовал. В 1930-х годах «осел» в дачном посёлке художников в Абрамцево. Здешняя природа стала для Грабаря-пейзажиста неиссякаемым источником вдохновения. Главным объектом наблюдения и работы для него стал иней. Пример тому — картина «Роскошный иней».

Игорь Грабарь картина «Роскошный иней», 1941 год

Зимние пейзажи выдающихся художников. Иван Айвазовский, «Ледяные горы в Антарктиде», 1870

Эта работа всемирно известного художника-мариниста И. Айвазовского имеет три сюжетных составляющих: поразительную морскую мощь, потрясающую красоту вечной зимы и отвагу российских мореплавателей Беллинсгаузена и Лазарева, открывших Антарктиду в ходе экспедиции в 1820-м году. Картина «Ледяные горы в Антарктиде» базируется на воспоминаниях адмирала Лазарева.

Иван Айвазовский, картина «Ледяные горы в Антарктиде», 1870 год

Зимние пейзажи выдающихся художников. Архип Куинджи, «Солнечные пятна на инее», 1876-1890

Архип Куинджи — знаменитый русский пейзажист, ученик самого Айвазовского. Родился в 1851-м году. В своих работах с помощью градации полутонами достигал порой полной оптической иллюзии. К сожалению, из-за изменяемости красок со временем картины Куинджи теряют много из былого богатства. Поэтому, спешим любоваться тем, что сохранилось.

Архип Куинджи, картина «Солнечные пятна на инее», 1876-1890 года

Зимние пейзажи выдающихся художников. Исаак Левитан, «Лес зимой», 1885

Левитан — русский художник еврейского происхождения, мастер «пейзажа настроения». Работы Левитана доказывают, что лесная стихия прекрасна в любое время года — будь-то сочная весна, жаркое лето, дождливая осень или волшебная снежная зима. Нам, изнеженным жителям городов, удовольствие видеть красоту зимнего леса выпадает крайне редко. А посмотреть на неё гениальными глазами Левитана можно в любой момент.

Исаак Левитан, картина «Лес зимой», 1885 год

Зимние пейзажи выдающихся художников. Виктор Васнецов «Зимний сон» («Зима»), 1908-1914

Виктор Васнецов — ещё один адепт русского пейзажа, а также мастер исторической и фольклорной живописи. Большую часть его работы «Зимний сон» занимает опушка леса. Снег пушистым покрывалом окутал деревья, всё будто замерло, вокруг царит безмолвие и покой. И лишь лёгкие следы саней, ведущие в чуть видную вдали деревню, видны в левой части картины. Где-то там — тепло очага, а здесь, на переднем плане, господствует лютый мороз.

Виктор Васнецов, картина «Зимний сон», 1908-1914 года

Зимние пейзажи выдающихся художников. Борис Кустодиев, «Лыжники», 1919

Борис Кустодиев — русский и советский живописец, пейзажист, график, иллюстратор и театральный художник. Полотно «Лыжники» — удивительный пример работы белого на белом. Деревья, покрытые инеем, выступают на фоне бесконечной заснеженной равнины. Клубы тускло-белого дыма, выпускаемого паровозом, укрывают от взгляда снежную дорогу. И за всем этим пасторальным великолепием наблюдают двое лыжников — девушка и юноша.

Борис Кустодиев, картина «Лыжники», 1919

Зимние пейзажи выдающихся художников.

Питер Брейгель Старший, «Зимний пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц», 1565

Питер Брейгель Старший — нидерландский живописец и график, самый известный из носивших фамилию «Брейлель». На первый взгляд в его «Зимнем пейзаже с конькобежцами и ловушкой для птиц» видно лишь как беззаботно резвятся люди на льду. Ловушка для птиц в тяжёлой двери в правой части картины угадывается едва. И где же вас ловец? Брейгеля старшего не зря считают шутником…

Питер Брейгель Старший, «Зимний пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц», 1565 год

Зимние пейзажи выдающихся художников. Хендрик Аверкамп, «Зимний пейзаж с конькобежцами», 1609

Другой нидерландский живописец Хендрик Аверкамп так же, как и Брейгель, любил писать небольшие реалистичные зимние пейзажи. Одним из них является этот «Зимний пейзаж», также со смещённым вверх горизонтом и дверью-ловушкой (прямое цитирование Брейгеля). Кстати, попробуйте её найти.

Зима – это время года, которое вызывает ассоциации, прежде всего, с праздниками и весельем. Пожалуй, именно поэтому зимние пейзажи пользуются такой популярностью. О том, как нарисовать зимний пейзаж задумываются не только профессиональные художники, но и любители. Ведь, научившись изображать зиму, можно самостоятельно сделать красивые поздравительные открытки с новогодними праздниками, а также обучить рисованию и своего малыша.
Перед тем, как нарисовать зимний пейзаж поэтапно, надо собрать следующие канцелярские принадлежности:
1). Разноцветные карандаши;
2). Ластик;
3). Линер;
4). Карандаш;
5). Листочек бумаги.

Собрав все необходимое, можно переходить к изучению вопроса о том, как нарисовать зимний пейзаж карандашом поэтапно:
1. Сперва при помощи легких карандашных линий обозначьте примерное расположение всех объектов на листке бумаги;
2. Начните прорисовывать зимний пейзаж более детально. Для этого сначала обрисуйте ветки березы, а затем прорисуйте очертания леса вдали. Прочертите домик, изобразив ему крышу, трубу и окошки. Нарисуйте дорожку, уходящую вдаль;
3. Рядом с березой изобразите елку небольших размеров. А с другой стороны дороги нарисуйте снеговика;
4. Конечно, поняв, как нарисовать зимний пейзаж карандашом, не стоит останавливаться на достигнутом. Необходимо раскрасить рисунок. Поэтому обрисуйте линером пейзаж;
5. Используя ластик, удалите первоначальный набросок;
6. Елочку раскрасьте зеленым карандашом. Ствол березы заштрихуйте серым цветом. Полоски на березе, а также ее ветки прокрасьте черным карандашом;
7. Лес на заднем плане прокрасьте зеленым, а домик – карандашами коричневой и бордовой цветовой гаммы. Окошки закрасьте желтым цветом. Дымок заштрихуйте серым оттенком;
8. Раскрасьте снеговичка, используя для этого карандаши разнообразных тонов;
9. Карандашами сине-голубых оттенков проштрихуйте снег. Желтым заштрихуйте те места, куда падает свет из окон;
10. Карандашами серых тонов закрасьте небо.
Рисунок полностью готов! Теперь вы знаете, как нарисовать зимний пейзаж! При желании, его можно раскрасить и красками. Например, для этой цели отлично подойдет гуашь либо акварель! Также подобный рисунок можно нарисовать и простым карандашом, применив штриховку. Правда, в таком случае он будет смотреться не так ярко, празднично и эффектно.

Николай Некрасов

Зима! Тяжелое испытание для всего живого.

Природа замирает в ожидании будущей весны.
Зима! Это время, которое пробуждает надежды и мечты на будущее.
Зима! Одно из самых интересных природных явлений. И не случайно, это время года с восторгом настоящих художников воспевается в многочисленных произведениях русских прославленных писателей и поэтов.

Не только русские поэты восхищались суровой русской зимой.
Блестяще это делали и лучшие русские художники.

Федор Тютчев

Александр Пушкин

В этом разделе размещены картины, посвященные зимнему пейзажу.
Зима. Зимняя природа.
Зимний пейзаж.
Зимний пейзаж в творчестве русских художников.
Картины с зимним пейзажем.
Зимний пейзаж в картинах современных художников.

Как нарисовать зимний пейзаж поэтапно. Как написать горы и ёлки в снегу. Какие цвета взять для снега

Картины с зимним пейзажем любимы и с удовольствием приобретаются как для себя, так и в подарок любимым людям.

Есть много прекрасных картин посвященных зиме, это интересному времени года. Зимний пейзаж на картинах художников очень многообразен.

« картины зимний пейзаж » Картины зима
«Зимние сказки: Снегурочка и Двенадцать месяцев»
«Вот лес замер в морозной тишине»
«По снежному полю идет одинокий сбившийся с дороги путник»
«Дети играют в снежки и катаются с гор на санках и лыжах»
«Тройка несется по снежной дороге»
Все это сюжеты с прекрасными зимними пейзажами.
Зимний пейзаж. Картины зимний пейзаж. Жанр зимнего пейзажа очень популярен у многих художников и разнообразен в форме подачи его на картинах.

« картины зимний пейзаж » Картины зима
Про волшебницу зиму, которую зовут еще седой хозяйкой, что «тряхнула пушинки из своей перинки», народ сложил немало пословиц и поговорок. Разумеется, основной темой в них являются холода. Вот, например, сколько вариантов «шубного» вопроса:
— зимой без шубы не стыдно, а холодно;
— шубка зимой не шутка;
— зима — не лето, в шубу одета;
— в зимней шубке и морозы — шутка.

« картины зимний пейзаж » Картины зима
Зима. Зимний пейзаж.
Зима. Картины зимний пейзаж, наполнены романтизмом суровой и прекрасной природы. Они запоминаются сразу и надолго. Есть немало любителей картин с зимним пейзажем. У них собраны прекрасные коллекции картин с разнообразными зимними пейзажами. У них дома хранится уже немало красивых, оригинальных и прекрасных картин посвященных зимнему пейзажу. Но они ищут и находят новые и прекрасные картины с зимним пейзажем.

« картины зимний пейзаж » Картины зима
Современные художники.
Наши современники тоже рисуют и пишут — зимний пейзаж. Картины с зимним пейзажем можно найти и в нашей галерее современных художников.
Зимний пейзаж. Зима. Картины зимний пейзаж. В жанре зимнего пейзажа есть картины, которые могут очаровать настоящих любителей живописи.

« картины зимний пейзаж » Картины зима
Мы любим наш суровый край с его неповторимой красотой. Мы очень любим хорошие картины с зимним пейзажем. У нас есть большой выбор картин посвященных зимнему пейзажу. Мы надеемся, что очарование этих картин коснется и вас. Зима. Зимний пейзаж. Полюбите эти картины и вы еще больше полюбите нашу настоящую русскую зиму!
Зима. Современные художники рисуют и пишут настоящую русскую зимнюю природу. Зимний пейзаж прекрасен. Вы любите нашу русскую зиму. Выберите для себя картину с зимним пейзажем, выберите свой любимый зимний пейзаж!

поэтапное рисование гуашью или карандашом для начинающих или детей и примеры работ художников

Зима — это по-настоящему волшебная пора года. Белый, потрескивающий под ногами снежок, узоры на окнах, теплые шапки с помпонами, игры в снежки, новогодние праздники — это еще далеко не полный список всех чудес зимней поры.

И если вы хотите сохранить для себя немножко этого волшебства, то научиться тому, как нарисовать зимний пейзаж — это то, что нужно.

Как нарисовать зимний пейзаж

Рисуем сельский зимний пейзаж

Хотя зима способна наполнить атмосферой сказки даже большие города, особый шарм и уют в этом время года обретают именно сельские виды. Всю красоту покрытых снегом деревенских домиком мы и продемонстрируем, когда будем учиться тому, как нарисовать зимний пейзаж поэтапно.

Вначале карандашом наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.

А потом — еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.

Добавим еще елочек и частокол. Ограда эта, конечно, достаточно условная — в селах люди знают друг друга и не строят высоких заборов.

Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек. Все, рисунок окончен.

Рисуем зимний пейзаж маслом: пошаговая инструкция

Как только земля покрывается снегом, у каждого человека, любящего зиму, появляется праздник в душе. Так почему бы не попробовать самостоятельно написать зимний пейзаж маслом? Как только вы начнете писать картину, застывшие зимние пейзажи покажутся вам настолько живописными, что вам тут же захочется воспроизвести их на холсте.

В этой статье разберем основы написания картин маслом, а также, будьте в этом уверенны, научимся азам рисования картин, на которых изображены снежные зимние пейзажи. Картинами зимних пейзажей маслом русских художников восхищается весь мир, потому что славянская зима и вправду самая красивая!

Подготовка и материалы

Что же нам нужно знать, чтобы написать красивый зимний пейзаж маслом? Снежные зимние пейзажи, картины маслом для вдохновения и ваше желание сотворить что-то чудесное – это почти все, что вам понадобится.

Вы можете писать картину с помощью кистей из щетины или мастихинов, используя разбавитель или работая без него, смешивая краски с льняным маслом, которое помогает создавать особую структуру готовой работе.

Для того чтобы картина зимнего пейзажа получилась действительно впечатляющей, советуют использовать при прописке мастихины разных размеров, холст размером примерно 30 на 40 сантиметров на подрамнике, а также масляные краски и салфетки, которыми вы будете вытирать мастихины в процессе работы над своим творением.

Обеспечьте себя передником, который вам не жалко испортить масляными красками, а также обязательно застелите место, где вы будете работать над картиной, прозрачной клеенкой или ненужной простыней.

Какой бы красивой не получилась бы картина в будущем, вам будет не очень приятно отмывать потом свою квартиру и себя от краски, которая, к слову, может испортить ковер на полу или ваш любимый свитер.

Что сначала?

Прописывая зимний пейзаж маслом, вы должны знать, что холст предварительно должен быть выкрашен в нейтральный цвет, например, жидкой смесью для грунтовки с помощью широкой кисти.

После часа высыхания грунтовки можно приступать к нанесению эскиза, не забывая при этом о композиции будущей картины. Дождитесь, пока холст полностью высохнет, и нанесите набросок с помощью мягкого карандаша, например, 2В или 3В.

Снежные зимние пейзажи картины маслом всегда зачаровывали смотрящих на них.

Рисуйте эскиз аккуратно, стараясь не сильно давить на холст. Карандаш перекроется масляными красками, но такая аккуратность необходима для того, чтобы вы привыкли к композиции и сразу могли продумать, что и каким цветом у вас будет прописано. Закончив примерный набросок будущей картины, переходите к подготовке красок.

Пора наносить краски!

Для зимнего пейзажа маслом необходимо сначала смешать и замесить на палитре с льняным маслом, чтобы достичь консистенции, которая поможет картине быть эффектнее. Остальные краски замешивать с маслом не нужно, ведь при работе вы будете яркие цвета смешивать с белилами, а в них льняное масло уже присутствует.

На любой картине сначала появляется небо.

Зимой, особенно в пасмурные дни, оно довольно бледное, поэтому после того, как смешаете голубой цвет с белилами, нужно закрасить все пространство, отведенное на него с помощью мастихина.

Ближе к линии горизонта для реалистичности картины нужно добавить голубого цвета, ближе к границе картины – сероватого или белого. Можете добавить несколько белых мазков, чтобы получились облачка.

А после неба – снег!

После того как вы прописали на картине небо, приступайте к остальным большим пятнам – снегу на склонах, озеру, зимнему лесу. Для того чтобы добиться реалистичного эффекта, добавляйте в снег синюю, коричневую краску, аккуратно замешивая на палитре с белилами. Пишите мазки горизонтально, слегка наклоняя их там, где идут плавные подъемы или спуски на рельефе.

Внимательно осмотрите то, что у вас получается – не должно быть ни единого незакрашенного пятнышка холста! Лучше заметить пропуски на этом этапе, ведь дальше будет сложнее их убирать, так как вы перейдете к прописке мелких деталей, завершающих зимний пейзаж.

Не забывайте о деталях

Раз уж вы решили писать картину зимнего снежного пейзажа маслом, добивайтесь максимальной реалистичности. Именно поэтому, если у вас на работе есть озеро или любой другой водоем, не забывайте про отражения в воде.

Они обычно немного искаженные, цвета передаются не так ярко, как на реальных объектах. Не забывайте про островки снега, которые лежат на замерзшей глади реки или озера, прописывайте их с помощью коричневой краски, хорошо разбавленной с белилами.

Деревья и кусты, прописанные широкими мазками, нуждаются в детализации, для того чтобы получить максимально реалистичный вид. Для этого используйте тонкую кисть или ребро мастихина.

Последние мазки

Заканчивая писать зимний пейзаж маслом, разбросайте снег по большинству объектов, которые вы изобразили. Например, на крышу дома, верхушки и ветви деревьев, лодку, пришвартованную у берега.

С помощью белил и кисти из щетины сделайте эффект только что выпавшего снега, примешивая в белила немного синей краски. Движения должны быть легкими и аккуратными, так как картина уже почти готова, и вам, конечно же, не хотелось бы ее испортить одним неверным мазком.

Оставьте готовую картину в сухом проветриваемом помещении, давая ей высохнуть, а запаху масляных красок – выветриться. Только после того, как ваш зимний пейзаж маслом полностью высох, можете позаботиться о месте, где он будет находиться.

Оформите картину в красивую рамку, например, белую с позолотой, с резными узорами и потертостями.

Можете оставить холст и без рамки – так он будет создавать впечатление незаконченной картины, однако позаботьтесь о боковых краях холста: закрасьте их разводами краски, которая будто случайно вышла за края картины.

Зимний пейзаж маслом: Как нарисовать зимний пейзаж маслом на холсте

Художники-пейзажисты, по многим наблюдениям, больше предпочитают зимние пейзажи, чем летние. Так было, пожалуй, во все времена существования пейзажа как отдельного жанра. Вспомним, к примеру, достопамятного Никифора Крылова, представителя раннего русского пейзажа (начало XIX века): публику восхитила его картина, изображающая зимний пейзаж на берегу реки Тосна.

Картина называлась «Русская зима», и это словосочетание дало название своеобразному поджанру пейзажной живописи; с тех пор многие художники снова и снова обращались к русской зиме, изображая её каждый под своим углом.

И второй пример – Бабушка Мозес, современная американская «наивная» художница, которая призналась, что писать зимние пейзажи ей нравится больше, чем летние. А уважать эту старушку нужно не только за её талант, но и за возраст: прожила она 101 год и входит во всемирный список долгожителей.

Зимний пейзаж – маслом на холсте, красками на бумаге, тушью на стекле или пикселями на мониторе – по-прежнему остаётся актуальным.

Зачем им пейзажи зимы?

Художники снова и снова возвращаются к зимним картинам, хотя, казалось бы, в наше время более актуален тропический юг. Что же привлекательного они находят в зиме?

Очевидно, зима – самая идеальная пора для творчества. Художник подсознательно чувствует некое смятение, если видит, что нечто красивое и привлекательное написано не им. Летом все краски и формы «пишет» природа, чаще всего не оставляя художнику места, где мог бы «развернуться» он сам.

И художнику остаётся только копировать «великого мастера», точнее – великую мастерицу. Может, художники прежних эпох (например, Возрождения) и удовлетворялись этим, но в Новое время подражать природе стало недостаточным: пришла пора художнику самоутверждаться как полноценная личность.

Зима же – это, в общем случае, голое белое пространство, на котором природа только наметила какие-то элементы. Художнику достаётся необъятный простор, на котором его внутренний мир будет более заметным. Два господствующих зимних цвета – белый и чёрный – под рукой художника превращаются в сотни оттенков белого и тысячи разновидностей чёрного.

Для жителей России, скандинавских стран и других северных территорий зима – это, так сказать, естественное состояние их родины. Всякий истинный художник, по крайней мере пейзажист, стремится передать в своих произведениях любовь к родному краю, запечатлеть его, изучить.

Зима на их картинах, даже если она предстаёт в своей максимально естественной простоте, непременно наполняется жизнью, «одухотворяется», на зимнем фоне разворачиваются сцены народной жизни, повседневной или романтической.

Безусловно, имеет значение и «водная» сущность снега. Заснеженная природа художникам-пейзажистам заменяет морской пейзаж, издавна символизирующий безудержную свободу, а также бурное течение жизни, покорить которое удаётся лишь смельчакам.

Зимний пейзаж точно так же может быть спокойным и ровным, как у Крылова, или бурным, испещрённым «волнами»-сугробами; он может быть живописным и привлекательным, а может предстать губящим и разрушительным. Разве что своих «пиратов» снежный океан практически не имеет, и романтические сюжеты создаются на иной основе.

Как отразить красоту пейзажа?

Художник здесь ведёт себя следующим образом: чтобы насладиться красотой природы, он выбирает особое место и особый ракурс, отмеряет границы, в пределах которых природа «действительно красивая», и «вырисовывает» только то, что с точки зрения высоких классических принципов считается красивым, положительным и привлекательным. Это, скорее, изображение воображаемого рая, чем отражение реальных процессов в природе.

Пейзаж в это время считался низовым жанром: настоящий художник, по общепринятому тогда мнению, должен изображать только исторические сюжеты, великие битвы, выдающихся полководцев, а также грандиозные мифологические действа; всё остальное – так, забава.

Поэтому живописцы и не уделяли изображению природы особого внимания. К тому же в местах, не затронутых дворянской цивилизацией и сохранявших первозданный облик, проживали крестьяне, в том числе крепостные, а воспевать их на картинах вообще считалось святотатством. Но в конце XVIII века такие представления начали ломаться, причём вначале самими же дворянами-академистами.

Это были своеобразные научные эксперименты: философские размышления о красоте природы толкали художников отразить эту красоту на холсте, и первоначально они пытались «втолкнуть» природу в рамки условной, искусственной красоты; и когда им это не удалось, они принялись изучать красоту природы, так сказать, незашоренными глазами, постигая для себя иные эстетические идеалы.

В эпоху романтизма пейзажу уделяется всё больше внимания. Широкие массы людей проявили интерес к путешествиям, посещениям диких, необжитых и экзотических мест; в это же время начинается экспансия европейских империй на восток и юг: англичане покоряют Индию, русские – Кавказ.

И все эти люди, от солдат и промышленников до дворян и разночинцев – любителей новомодных пикников на природе – стали нуждаться в живописном отражении открытой для себя природы.

О популяризации пейзажной живописи могут свидетельствовать, например, рисунки и картины Лермонтова, в которых он запечатлел красоту Кавказских гор. В полноценную, «серьёзную» живопись пейзаж ещё не превратился, но он уже представлял собой нечто большее, чем просто красочное баловство.

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий зимний пейзаж карандашом для начинающих?

Огромные белые сугробы, пушистые снежинки, заснеженные деревья — красота зимнего пейзажа вдохновляет нарисовать такую картину не только профессиональных художников, но и любителей. О том, как изобразить на бумаге зимний пейзаж начинающему художнику рассказывает подробно эта статья.

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

В первую очередь подготавливаем:

  1. Карандаши разных цветов
  2. Резинку для стирания
  3. Карандаш простой
  4. Белый лист бумаги для рисования

Приступаем к творчеству:

  • Делаем наброски сугробов;
  • Добавляем контур большого дуба, с размашистыми ветками;
  • Около величественного дерева набрасываем три круга разного размера, стоящих по мере убывания друг на друге. Таким образом мы формируем фигуру будущего снеговика;
  • Оживляем снеговичка: рисуем ему глазки, носик, ротик, ручки;
  • Голову украшаем шляпой;
  • На одежде подрисовываем пуговички;
  • Нарисуем кормушку;
  • Посадим туда птичек;
  • На веточку определим еще одного снегиря;
  • Начертим основу для ёлки за снеговиком, в виде треугольника;
  • Сформируем на елочке красивые ветки;
  • На макушку добавим яркого снегиря;
  • Задний план заполняем ёлочками;
  • На передний план посадим нахохлившегося снегиря;
  • Стираем контурные линии ёлки;
  • Раскрашиваем ветки ели зеленым карандашом;
  • Голубым цветом укутываем зелень в снежный налет;
  • Удаляем лишние контуры;
  • Прорисовываем ствол дерева коричневым карандашом;
  • Снег раскрашиваем синими и голубыми цветами;
  • Задний план заполняем сине-зелёной палитрой;
  • Ели раскрашиваем подобно уже раскрашенной ёлке;
  • Дуб у нас будет коричневым, а прожилки выделим темно-коричневым цветом;
  • Закрашиваем небо тёмно-синей палитрой;
  • Добавляем объема при помощи синих, сиреневых и фиолетовых теней на сугробах и снеговике.

Как нарисовать красивый зимний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью поэтапно для начинающих?

  1. Акварельную бумагу
  2. Палитру
  3. Беличьи кисти, размером 4 и 9
  4. Любые краски
  5. Простой карандаш
  6. Стирательную резинка
  • Простым карандашом намечаем все детали пейзажа;
  • На деревьях выделяем еловые лапы;
  • Линиями обозначаем горизонт и горные возвышенности;
  • Контуры должны быть чуть заметными. Чтобы они не просвечивались при раскрашивании;
  • Теперь переходим к самому ответственному этапу — раскрашивание;
  • Разбавляем голубую акварель водой до нежно-голубого оттенка;
  • Рисуем кисточкой небо;
  • На сырой рисунок добавляем розовые и желтые оттенки на небе;
  • Получаем плавно переходящий, из одного тона в другой, небесный фон;
  • Немного подсушиваем лист;
  • Горы и сугробы, с левой стороны, освещаем солнечным светом. Для этого смешиваем желтую краску с водой, и делаем мягкий оттенок, как показано на рисунке;
  • Голубой краской раскрашиваем возвышенности, и частично передний план;
  • Синим цветом затонируем снежный покров под деревьями. Ведь туда не могут добраться зимние лучики солнца;
  • Бледной охрой и нежно розовыми тонами оттеним снежные комья на елках, которые освещаются солнцем с левой стороны;
  • С правой стороны веток сделаем холодные синие оттенки;
  • Добавляем зелени на ветки, свободные от снега;
  • Затемненные места делаем темно-зеленым цветом, солнечные — на тон светлее;
  • Тонкой кистью прорисовываем детали елок. Для этого берем нежную зеленую палитру;
  • На переднем плане прорисовываем тонкие ветки кустарника. Делаем это кончиком тоненькой кисти;
  • Затемняем синим цветом теневые места под деревом. В некоторые места добавляем смешанные зеленые и черные цвета;
  • Дорисовываем контуры веток темно-зеленым цветом;
  • Добавляем густоты кустарнику;
  • Намечаем кистью приглушенную, зеленую массу деревьев за большими елями;
  • Затушевываем ее;
  • Заполняем чистое небо летящими птичками.

поэтапно для начинающих дома, детей 2, 5, 6 и 7 класса ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Зимняя стужа надолго загоняет людей в теплые дома. Но пейзажи в это время неописуемо красивы, поэтому из окошек нередко выглядывают они в поиске умиротворения и покоя. Сохранив панораму зимнего леса на картине, можно любоваться им даже знойным летом.

Очень интересной техникой, можно даже сказать волшебной, является граттаж – процарапывание рисунка на бумаге. Под черным слоем краски могут прятаться разноцветные салюты, яркие цветы, холодные льдины и многое другое, что подскажет фантазия. У нас будут прятаться зимние сугробы, теплый домик и яркие звезды.

Выбор материала

Как правило, зима ассоциируется со снежинками, снегом, зимними видами спорта, сугробами и Новым годом. На основе этого необходимо подбирать материалы для воплощения идей.

Проще всего будет изготовить панно или рисунок. Но он должен быть не простым, а выполненным в какой-нибудь интересной технике. Полотно рисунка можно заполнить:

  • Манкой.
  • Ватными дисками.
  • Простой водой.
  • Яичной толченой скорлупой.
  • Сахаром и многим другим.

Использование этих материалов предполагает приклеивание их на картонную основу.

Новогодние инсталляции являются любимым видом творчества детей. Для этого необходимо лишь взять ненужную пустую коробку, например, из-под обуви, отрезать от неё две стенки. Таким образом, останется пол с двумя стенками углом. Из этого можно будет сделать основу для удивительного зимнего пейзажа, леса или сценки. В качестве снега можно использовать вату, деревья и домики смастерить из ватных палочек или газет, скрученных в трубочку, а сверху окрашенных коричневой краской.

Поделки также можно выполнить из пустых пластиковых бутылок или бумаги, из перегоревших лампочек — буквально из всего, что можно найти дома. Например, из пластиковой бутылки и лампочек можно получить необычного пингвина или собачку. Из ниток можно сделать объемные фигурки снеговиков, а также необычные интересные панно в технике ниткографии или из нитяной крошки.

Стоит более подробно рассмотреть, из чего можно создать своими руками поделки на зимнюю тему.

Волшебный сувенир с подвижным снегом

Подобие популярного шара можно сделать из обычной стеклянной банки с крышкой. В центр помещают:

  • небольшую елочку;
  • готовую фигурку;
  • небольшой домик.

Понадобятся блестки или искусственный снег и глицерин (он продается в аптеках), клей для аквариумов или другой влагостойкий состав. Ход работы:

  1. По размеру фигурки выбирается баночка с крышкой. Она будет наполняться жидкостью, поэтому сразу нужно проверить, до какого уровня ее наливать. Снаружи делается отметка фломастером.
  2. На крышку с помощью нескольких капель клея фиксируется игрушка или сувенир.
  3. Банка заполняется смесью глицерина и воды в соотношении 1:1.
  4. На дно толщиной до 5 мм насыпается искусственный снег или мелкие блестки.
  5. На банку в области резьбы наносится клей.
  6. Крышка плотно завинчивается. Через пару минут банку можно перевернуть, проверить герметичность банки.

Удивительный сувенир готов.

Военные поделки своими руками — креативные идеи, советы, фото примеры

Простые поделки своими руками — инструкции по созданию изделий из бумаги, картона, шишек, ткани, бутылок

Перегоревшие лампочки

Очень хорошо, если у вас имеется большая лампочка. Из неё можно сделать настоящего новогоднего пингвина. Для изготовления такой поделки потребуются следующие инструменты:

  • Ненужная перегоревшая лампочка, желательно большая.
  • Гуашь или акриловые краски.
  • Кисти для рисования.
  • Небольшой кусок фетра или ткани красного, черного и белого цветов.
  • Клей, желательно применять термопистолет, если есть возможность.
  • Тесемка.

Пошаговая инструкция

  1. Прежде всего лампочку необходимо покрасить в белый цвет, после чего дать ей хорошо просохнуть.
  2. С помощью карандаша на лампочке нарисовать переднюю часть: пузико и лицо, которое будет белым, остальное необходимо выкрасить в чёрный цвет, исключая только то место, которым лампочка вкручивалась в патрон. Это место необходимо покрасить красной краской, дать хорошо высохнуть.
  3. Нарисовать клюв, глазки, опять просушить.
  4. Из черного фетра или плотной ткани черного цвета необходимо вырезать овальные крылья, приклеить их с обеих сторон лампочки.
  5. Для шарфиков вырезать из фетра красный прямоугольник и надрезать кончики, повязать шарф на лампочку.
  6. Приделать к макушке тесемку, а сверху ее оклеить полоской белого фетра или плотной ткани. На макушку можно также прикрепить помпончик.

Зимние рисунки карандашом для срисовки

У всех нас есть свои ассоциации, но зима имеет для всех одинаковые синонимы – снег, мелкие летящие снежинки, холод, снеговики и ели, а также зимние развлечения. Изобразить на одном листике все это нереально, поэтому нужно определиться с темой рисунка. Если не хочется думать или не хватает фантазии, то вы можете воспользоваться рисунками для срисовки.

Рисовать зимний пейзаж можно красками, карандашами и фломастерами. Красками – это самый простой вариант и быстрый. Если рисовать карандашами, то придется изображать много деталей, чтобы рисунок был достоин внимания. Перед началом придумайте сюжет рисунка – что на нем будет расположено, и в какой части листа. Вначале необходимо схематически изобразить расположение всех элементов рисунка, а затем приступить к детализации.

Пластиковые бутылки

Из пластиковых бутылок можно также сделать пингвина или Деда Мороза. Схема при этом довольно простая и похожа на предыдущую. Для поделки необходимо взять две пустые пластиковые бутылки одинакового размера и формы. От одной надо отрезать только низ, а вторую разрезать пополам и при помощи скотча или клея приклеить к ней верх и низ от первой бутылки. Таким образом получится брусок.

Теперь его необходимо покрасить в белый цвет и дать высохнуть. Точно таким же образом, как и с лампочкой, необходимо прорисовать контуры передней части для пингвина. Если делается Дед Мороз, то надо нарисовать лицо. Эти части остаются белыми, а остальное окрашивается в черный цвет для пингвина или же в красный цвет — для Деда Мороза. После этого надо разрисовать лицо и нарисовать другие необходимые детали. Сверху надевается шарф и колпачок, если делали Деда Мороза, то из фетра или ваты надо наклеить бороду.

Получается довольно интересная поделка, которую легко сделать вместе с ребенком из ненужных вещей.

Рисунок на тему Зимняя сказка

Что каждый ребенок слышит в словах Новый Год или Рождество – сказку и волшебство. И очень любят воплощать свои мечты и ожидания на бумаге. Такой праздник точно не пройдет мимо воспитателей и учителей. Каждую возможность они стараются преобразовать во что-то полезное, поэтому конкурс рисунков зимняя сказкаможно встретить в каждом учебном заведении накануне новогодних праздников. Если не хватает своей фантазии, можно воспользоваться готовыми идеями рисунков.

Зимний сказочный рисунок можно нарисовать красками или карандашами, и он может изображать мечты и надежды ребенка. Поэтому стоит обратить внимание на композицию и возможно, вы увидите в нем подсказку, как ребенок мечтает встретить Рождество и что получить в подарок от Деда Мороза.

Панно из ватных дисков

Трудно себе представить зиму без снеговика. Малыши очень любят лепить их во дворах, возиться в снегу, делая из него комочки. Однако и смастерить этого зимнего героя в домашних условиях из подручных материалов будет довольно интересно и просто. Для творческого процесса потребуются:

Мастер-класс по пастели «Зимний Петербург». Пишем зимний пейзаж Санкт-Петербурга пастелью.

  • Ватные диски.
  • Плотный картон для основы синего или голубого цвета.
  • Тонкий фетр или цветная бумага.
  • Бумага белого цвета.
  • Акриловые краски.
  • Кисти для рисования.
  • Клей ПВА.
  • Ножницы.

Пошаговый мастер-класс изготовления снеговика

  1. Сначала необходимо сделать на панно пейзаж. Для этого вырезаются два прямоугольника из цветной бумаги или фетра, наклеиваются на картонную основу. Также необходимо вырезать и наклеить коричневый ствол дерева, домики.
  2. На дома приклеить снежные крыши из половинок ватных дисков. Основа снеговика делается из двух ватных дисков. Снеговику надо приклеить колпачок из фетра или плотной цветной бумаги, а также сделать шарфик.
  3. В качестве сугробов и снега на ветках деревьев будут выступать тоже ватные диски.
  4. Из белой бумаги вырезаются маленькие снежинки, клеятся в произвольном порядке.
  5. В заключение необходимо нарисовать цветными красками детали: окошки на домах, мордочку снеговика.

Зимний лес: рисунок в школу

Наступили зимние дни, а на улице еще нет снега, не расстраивайтесь. Нарисуйте красивую сказочную погоду своими руками. Зимний лес играет волшебными красками. Перенесите свои мечты о прогулке по заснеженным тропинкам на лист бумаги. Рисовать зимнюю погоду можно карандашами и красками.

Рисунок зимний лес карандашом

Рисовать зиму очень весело. Можно использовать для этого крафтовую бумагу, на ней рисунок будет смотреться интереснее. На такую бумагу белая краска ляжет более привлекательно. Перед рисунком важно определиться с тем, что будет изображено на картинке.

Совет: Используйте качественный ластик, чтобы не оставлять разводов и пятен после стирания ненужных линий.

Чтобы показать зиму, достаточно рисовать деревья без листьев и не забыть покрыть их тонкой белой пеленой. Для неба нужно использовать более темные тона синего и голубого. Это нужно также для того. Чтобы белый снег смотрелся более контрастно.

В первую очередь необходимо определиться с горизонтом. Определите центр вашей картины и нарисуйте три холма.

На первом холме слева рисуем три елочки, а справа только одно. Делаем это с помощью простых линий.

На заднем плане необходимо изобразить домик. Он изображается двумя фигурами – куб и треугольник.

На третьем холмике нарисуем кусты и несколько деревьев простыми линиями.

На каждом дереве и кустарнике необходимо прорисовать веточки . На домике изобразите дверь и окно, а на крыше прорисуем снег. От двери дома покажите тропинку. На ветках покажет тонким слоем снег. Чтобы раскрасить елки, вам необходимо зеленые карандаши двух оттенков.

Снег покрасим светло синим карандашом. Он должен быть на ветках и крыше домика. Холмики раскрасим синим цветом. Коричневым и черным изобразим веточки, на которых также будет лежать снежок. Завершите проработку мелких деталей домика.

Зимний лес: рисунок гуашью

Если зима к вам никак не приходит, то можно приблизить ее появление красивыми снежными рисунками. Подготовьте гуашь и белый лист бумаги.

Первый делом необходимо покрыть лист бумаги белой гуашью.

Голубой краской наметим линию горизонта и небо, а также передний план.

Чтобы наметить будущую композицию более темным голубым цветом нужно наметить деревья на заднем плане и сугробы на переднем

Далее проработаем деревья и другие элементы. Нанесите блики белой краской.

Попробуйте вариант зимнего леса ночью. Для этой работы воспользуйтесь гуашью.

Темными красками – фиолетовыми и синими рисуем основной фон, добавим немного коричневого цвета.

Вверху дополним немного черным цветом. Его наносим поверх первого слоя вверху рисунка. Фон красим темно – синей краской. Переходы делаем плавными, смешивая оттенки.

Внизу листика красим светло – синим цветом. Силуэт елок рисуем черной краской. Всего нарисуем три елочки.

Внизу затонируем елку фиолетовым, и ним же покажем тени этой же краской. Белой краской нарисуем круглую лунув небе и на елках снег.

Снег на елочках продублируйте еще раз поверх первого слоя белой краски.На небе также изобразите белой краской точками звездочки.

Панно из манки, пластилина или ниток

Это ещё один интересный и увлекательный вариант создания картины на зимнюю тематику. Ребёнок будет просто в восторге от такого занятия. Чтобы сделать такую поделку, необходимо взять цветной картон, простой карандаш, клей ПВА, манку или сахар.

  • На картоне нарисовать любой зимний рисунок простым карандашом. Если поделка делается для ребёнка в садик, то рисунок может быть самым простым. После этого все детали, которые должны быть разукрашены, необходимо промазать клеем. Теперь можно смело насыпать сахар или манку на всю картину. В таком виде картина оставляется на столе до полного высыхания клея. Потом ее необходимо поднять и ссыпать все остатки крупинок, которые не были приклеены.
  • Можно рисовать абсолютно любой — простой или сложный — зимний сюжет. Можно изобразить обыкновенный пейзаж, елку, любого зверька, снеговика или сценку из сказки. После этого картины разукрашивают, но не красками, а пластилином, будто бы втирают маленькие кусочки пластилина необходимого цвета, заполняя все детали рисунка. С этим довольно просто будет справиться ребёнку, но только под контролем мамы.
  • Похожее панно можно сотворить также из ниток и крошки. Всё делается точно таким же образом до момента раскрашивания. Перед раскрашиванием картины необходимо мелко нарезать нитки разных цветов и поместить каждый цвет в соответствующую область. Но перед этим рисунок промазывать клеем ПВА, каждый элемент по отдельности. Далее на картину наносится крошка из ниток. Таким образом заполняются все элементы рисунка.

Зимние виды спорта: детские рисунки

В зимнее время года существует много видов спорта, которые особенно любят дети. Чтобы нарисовать один из них, необходимо уметь изображать человека в движении.

Для ребенка достаточно начать с того, чтобы схематически уметь изображать человека.

При раскрашивании этого рисунка красками, схематический человечек приобретёт более реальный вид.

Дети любят кататься на коньках: девочки увлекаются фигурным катанием, а мальчишки обожают играть в хоккей.

Важным моментом при рисовании необходимо учесть правильное изображение характерных признаков движения. Не забыть про атрибутику каждого костюма.

У хоккеистов довольно сложные костюмы для изображения и важно учесть каждую мелочь.

Снеговик из ниток

Из ниток можно сделать красивого, большого и ажурного снеговика. Для этого потребуются следующие материалы и инструменты:

  • Белые хлопковые нитки.
  • Полиэтилен и два воздушных шарика.
  • Ветки для ручек.
  • Клей.
  • Шарфик и колпачок для украшения.
  • Оранжевая бумага для носа.
  • Пуговицы для глазок.

Пошаговая схема изготовления

  1. Шарики необходимо надуть и обернуть полиэтиленом.
  2. Шарики обматываются в хаотичном порядке нитками, которые предварительно вымочены в клее. Для этого нитку необходимо пропустить через тюбик клея и мотать.
  3. Дать высохнуть шарикам и лопнуть воздушную основу, вытащить через любой промежуток находящиеся внутри воздушные шарики.
  4. Склеить между собой два получившихся шарика из ниток, поставить снеговика на устойчивую поверхность. Можно склеить для удобства кольцо из полоски плотного картона.
  5. Теперь можно приступать к украшению снеговика шарфиком и колпачком, приклеить к нему веточки вместо рук.
  6. На место глаз приклеить пуговицы, а в качестве морковки будет выступать скрученный из бумаги конус.

В принципе, украшать такого оригинального снеговика можно по своему усмотрению, надо лишь проявить фантазию.

10) Снимайте выше облаков

Что я подразумеваю под такой съемкой? Зимой часто бывают особые условия, когда в низинах температура ниже, чем на холмах и горах. Это обычно приводит к низко висящим облакам, которые покрывают все, кроме гор. Под облаками свет обычно тусклый. Над облаками вы получаете чистое небо, а облака внизу выглядят как море. Вы можете создавать в таких условиях действительно интересные композиции. Приходите на восходе или закате солнца, когда свет и цвета станут идеальными.

NIKON D750 + 200-500 мм f / 5,6 при 230 мм, ISO 250, 1/500, f / 7,1

Новогодние елки из клубков ниток

Для детской выставки можно также смастерить композицию в виде новогодней елки из клубочков ниток. Для ее изготовления потребуются:

  • Нитки различных оттенков. Лучше всего брать акрил или полушерстяные.
  • Плотная бумага для основы в виде конуса, можно также приобрести уже купленный конус из пенопласта.
  • Фатин, бусины или цветы из лент для украшения елки.
  • Пустая низкая банка или горшочек.
  • Толстая проволока.
  • Сеточка, ткань или фатин для декорирования горшочка.
  • Джутовая верёвка.
  • Гипс.
  • Клей в пистолете.

Мастер-класс пошаговый

  1. Прежде всего необходимо сделать основу. Для начала надо согнуть небольшой отрезок проволоки для будущей ножки елки и обмотать его джутовой веревкой.
  2. В плошке развести густой гипс и переложить необходимое количество в горшок для елки, воткнуть ножку и подождать, пока высохнет.
  3. Горшок декорировать тканью, украсить цветком или шишечкой.
  4. Для елки сделать конус из бумаги или взять уже готовый из пенопласта, надеть его на ножку.
  5. Намотать клубочки из разных ниток.
  6. Конус елки плотно оклеить клубочками, не оставляя промежутков.
  7. В заключение необходимо украсить новогоднюю красавицу из шерсти: наклеить на неё бусины, цветы из ткани.

Елку можно делать и без основы из горшочка и ножки, конус при этом будет из клубочков. Это будет намного быстрее и проще.

2) Планируйте съемку сразу после снегопада

Чтобы получить удивительные зимние фотографии, время гораздо важнее, чем ваше снаряжение. На равнине где я живу, в отличие от гор, свежий снег редок. Он быстро чернеет и тает. Я обращаю внимание на прогноз и особенно стараюсь выявлять небольшие “окна” хорошей погоды после снежных бурь. Часто даже облачная погода хороша для съемок, особенно если облака фактурны и структурированы. Съемка во время снега вряд ли когда-нибудь приведет к хорошим результатам (если только снежная буря не сочетается с прямым солнцем, но это бывает крайне редко).

NIKON D7000 + 16-85 мм f / 3,5-5,6 при 19 мм, ISO 100, 1/125, f / 8,0

NIKON D7100 + 10-24 мм f / 3,5-4,5 ФР 12 мм, ISO 100, 1/60, f / 5,6

Эти кадры были сделаны после снежной бури. Здесь снег покрывает все, включая ветви деревьев, крыши и дороги. Некоторые ненужные предметы, такие как мусорные баки в природных парках, часто портят кадр, но после снежной бури они буквально исчезают с вашей сцены под снежным покровом. Недостатком поездок на съемки после снегопада является тот факт, что по дорогам может быть трудно ездить, поэтому будьте предельно осторожны. Безопасность прежде всего — не рискуйте просто ради перспективы получить хороший кадр.

NIKON D7100 + 10-24 мм f / 3,5-4,5 ФР 10 мм, ISO 100, 1/60, f / 5,6

11) Ищите детали

Если снег покрывает пейзаж, я рекомендую искать мелкие детали. Даже в пасмурные дни вы можете найти некоторые объекты, которые выглядят немного иначе со снегом, чем без него. Ветви, заборы и другие обыденные предметы, размещённые на белом фоне смотрятся интересно и выигрышно для съемки. Лед, сосульки, снежинки, пузыри или трещины на льду — все это отличные объекты для съемки. Не забудьте поближе подойти к подобным объектам и сделать несколько снимков с близкого расстояния, они отлично разнообразят ваше зимнее портфолио.

NIKON D3100 + 18-105 мм f / 3,5-5,6 ФР 105 мм, ISO 100, 1/50, f / 6,3

NIKON D750 + 70-200 мм f / 4 ФР 86 мм, ISO 100, 1/125, f / 5.0

NIKON D750 + 70-200 мм f / 4 ФР 200 мм, ISO 100, 1/125, f / 4.0

Поделки от самых маленьких

Казалось бы, как может полуторогодовалый малыш изготовить своими руками аппликацию. При помощи взрослого у малышей выходят неплохие поделки. К тому же занятия приносит радость и пользу малышу.

Когда ребенок рвет вату, пытается наклеить куски ткани или бумаги, высыпает соль, происходят следующие процессы:

  • активизируется работа головного мозга;
  • развитие мелкой моторики;
  • развитие воображения и фантазии;
  • усиливаются тактильные ощущения.

для начинающих и опытных художников. Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

(1)Простой зимний пейзаж написать Целлофаном

  • Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
  • Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
  • Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
  • Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
  • Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
  • Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
  • Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
  • Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Как нарисовать природу? Вопрос интересный, но еще увлекательнее сам процесс художественного изображения окружающего нас мира. Природа необъятна, она может быть разной, в зависимости от времени года, подчиняется лунному календарю, зависит от солнечной активности и многих других факторов. Как нарисовать природу, чтобы хоть частично передать ее очарование? Есть несколько способов, следуя которым, можно добиться неплохих результатов.

Творчество домашнего художника

В первую очередь нужно решить, как поэтапно природу нарисовать, чтобы художественный процесс доставил удовольствие. Ведь даже любой набросок или эскиз требует кропотливой работы, изображение появляется на чистом листе бумаги постепенно, шаг за шагом. Многое зависит от того, есть ли у мастера опыт. Например, вопрос о том, как нарисовать природу, для начинающих живописцев представляется достаточно сложным, а художники, обладающие навыками, справляются с задачей легко. Конечный результат также зависит от таланта исполнителя, его творческих способностей.

Как нарисовать карандашом природу поэтапно

Любое изображение можно условно разделить на отдельные этапы. Сначала необходимо сделать набросок, затем нарисовать дополнения, которые детально раскроют замысел художника, при этом рисунок станет более осмысленным. На следующем этапе следует объединить отдельные фрагменты в единое целое. Еще одна ступень творчества — это нанесение карандашом штрихов, оттеняющих отдельные детали картины.

Как нарисовать природу карандашом, фломастером или красками

Черно-белое или серое изображение деревьев, лугов, озера или реки может оказаться недостаточным для того, чтобы передать красоту окружающего мира.

Как нарисовать природу, чтобы на эскизе были видны все признаки ее великолепия? Возможно ли такое? Надо сказать, что это не под силу даже великим живописцам, поскольку природа бесконечно разнообразна. Принято делить сюжеты живописных полотен по временам года: тема весны содержит один набор признаков и критериев, зимняя тематика — это другой набор, лето изображается с использованием своих особых правил, а осень тоже имеет только ей одной присущие признаки.

Картины по временам года

Осенняя тематика рисунка подчиняется определенной цветовой гамме, это золото березовых опавших листьев, красная медь кленовой листвы, бурая желтизна дубового листа, усыпавшего землю. Осень изображается с помощью желтых красок всех оттенков, ярких шафрановых цветов, лимонно-желтых и багряных. Как нарисовать природу осеннего периода, уже понятно, нужно использовать все перечисленные цвета и полутона на их основе. И если удачно раскрасить элементы осеннего пейзажа, то получится хорошая картина.

Зимой природа менее красочна, цветовая гамма состоит из белого, черного, темно-коричневого и серого цветов. Яркими пятнами на рисунке могут стать птицы: снегири, зяблики, синицы. Кроме птиц, зимнюю картину органично украсят ягоды калины, рябины и замерзшего шиповника. Фантазия художника может добавить в рисунок и другие краски, например яркие цвета одежды людей, катающихся на санях с ледяной горки. Зимой на фоне снежных просторов красиво смотрятся темно-зеленые сосны и ели, их тоже можно изобразить.

Весенняя природа расцветает свежей зеленью, васильками, ландышами, сиренью, разноцветными луговыми цветами. Картины на весенние темы всегда получаются красочными и веселыми. Как поэтапно природу нарисовать, когда вокруг море весенних цветов, — задача несложная. Нужно сначала изобразить стебельки и листья, затем — контуры лепестков, и на последнем этапе все цветы раскрасить поярче. Землю можно покрыть сплошным зеленым ковром. В художественной палитре есть цвет, который так и называется — «травяная зелень».

Лето на рисунке выглядит не менее красочно, чем остальные времена года. Можно нарисовать пейзаж, в котором будет лес, поляна, луг и озеро. Летом бывает очень красивый закат и не менее впечатляющий восход солнца. Эти природные явления легко изображаются при условии правильного подбора розовых оттенков. Все облака на рисунке необходимо покрасить бледно-красным цветом в нижней их части, и таким образом мы получим настоящую утреннюю или вечернюю картину. А чтобы различать признаки восхода или заката, следует помнить, что солнце на закате изображается в виде большого красного круга, а восходящее всегда выглядит как сравнительно небольшой диск золотистого цвета.

Природные явления

Есть в природе особо красочное явление, которое называется северным сиянием. Рисунок на эту тему получится великолепным, если изобразить ледяные торосы голубого цвета, а над ними — всполохи холодных огней, охватившие все небо. На картине не будет лишним представитель северного царства — белый медведь, пробирающийся между глыбами льда. Или тюлень, лежащий на снегу у полыньи. Сюжет можно разнообразить до бесконечности.

Не менее эффектным получится рисунок ночного неба, усыпанного крупными звездами. В этом случае можно изобразить всем известное созвездие Большой Медведицы и Полярную звезду, а между звездами обозначить падающие метеориты.

Неисчерпаемые темы для творчества

Рисовать природу во всем ее многообразии всегда интересно, сюжеты не нужно искать, ведь они вокруг нас. Для творчества понадобится только лист бумаги, карандаши, акварельные краски и немного фантазии.

Мастер-класс пастелью «Зимняя аллея» поэтапно для начинающих художников. Как нарисовать зимний сюжет

Уроки для начинающий: рисуем летний пейзаж красками, карандашами.

Яркие краски лета дают огромный заряд положительной энергией. Особое умиление и восторг вызывают пейзажи нарисованные детской рукой. Они побуждают к действию сотворить что-либо подобное таких же маленьких художников, как те, которые уже написали эту картинку.
Нарисовать такое произведение искусств можно самостоятельно, это не составляет большой сложности.
Вы не знаете с чего начать? Тогда эта статья именно для вас.

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

  • Белую бумагу для рисования
  • Резинку для стирания
  • Набор цветных карандашей
  • Тонкий маркер — черный
  • Полутвердый простой карандаш
  • Пейзаж будет содержать элемент стены дома. Для его правильного размещения в проекции необходимо предпринять следующие действия:
  1. Проводим линию горизонта карандашом
  2. Намечаем на ней центральную точку соединения проекции
  3. Делаем наброски контуров дома, соединяя вспомогательные линии в точке схода
  4. Обратите внимание, как это сделано на примере ниже
  • Окна проектируем подобным образом
  • Прокладываем узкую тропку, стремящуюся к проектной точке
  • Намечаем образы деревьев
  • Детализируем эскизы деревьев
  • Разнообразим передний план сидящей кошкой, и распустившей цветки мальвой
  • Обводим все контуры маркером
  • При помощи ластика убираем вспомогательный рисунок
  • Матируем тропинку коричневым цветом
  • Траву, с теневой стороны деревьев, штрихуем темно-зеленым карандашом
  • Остальное пространство наделяем светлой зеленью
  • Стволы сосен раскрашиваем темно-коричневым тоном, некоторые места высветляем ластиком
  • Кошка будет у нас ярко рыжего цвета
  • Оставшийся не закрашенный передний фон разукрашиваем в нежно-зеленый цвет, детализируя зелень темно-зеленым карандашом
  • Добавляем необходимые теневые элементы по всей поляне, с помощью коричневых и зеленых карандашей, добиваясь естественности рисунка
  • На заднем плане, лесной массив закрашиваем смешанными сине-зелеными тонами
  • Лиственному покрову на соснах придаем светло-зеленый окрас
  • Для придания объема листве, делаем на ней местами темные штрихи зеленой палитрой
  • Небесное пространство штрихуем насыщенными тонами голубого цвета
  • Раскрашиваем мальву розовым и малиновым тоном
  • В центре цветка делаем желтую крапину
  • Осталось коричневым цветом закрасить стены дома
  • Окна и фундамент штрихуем серыми тонами

Видео: Пейзаж акварельными карандашами

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью поэтапно для начинающих?

Красками рисовать немного сложнее, поэтому нарисуем простой солнечный пейзаж.

  • Альбомный лист визуально делим на три зоны.
    Из которых — две верхние предназначены для неба, нижняя — для земли
  • Для небес используем белую и желтую краску, аккуратно смешивая, и создавая белесые и желтоватые области
  • Создаем солнечные блики на небе, выделяя белыми и желтыми красками отдельные области
  • В центре листа, коричневым тоном формируем стволы деревьев
  • Экспериментируем с цветами, смешиваем краски добавляя зелени к темному цвету

Фантазийные способы эскизов

  • Желтыми и зелеными цветами делим дерево на отдельные ветки

Ствол летнего деревца

  • Оживляем дерево широкими ветвями
  • Белилами высветляем некоторые моменты на стволе
  • Рисуем подобным образом следующую лиственницу
  • Широкой кистью наносим зеленую листву

Переходим к зеленой кроне

  • Для естественности гаммы, добавляем желтой, и чуть-чуть синей краски
  • Некоторые зоны обрабатываем краской, нанося ее на практически сухую кисть
  • Берем тонкую кисть, намечаем на заднем плане второй ряд деревьев
  • Крону наносим нежно-салатовой краской, в некоторых местах способом разбрызгивания
  • Добавляем сначала темно-зеленую гамму, затем — желтую и белую

Листья путем разбрызгивания

  • Некоторые области листьев подправляем тонкой кистью, смешивая зеленые, белые и желтые тона

Подчеркиваем красоту листьев

  • С правой стороны листа рисуем дальний лесной массив. Для этого смешиваем синие, белые и желтые краски

Дополняем картину мелкими деталями

  • Блики солнечных лучей подчеркнем яркими желтыми пятнами, в лиственных просветах
  • Сделаем акцент белой точкой в центре пятен
  • Чертим желтую линию вдоль полосы деревьев

Переходим на передний план

  • Далее формируем зеленый массив с левой стороны, точно так же, как и с правой

Вернемся немного к заднему плану

  • Широкой кистью рисуем зеленую траву, добавляя немного желтых и голубых штрихов

Придаем красоту земляному массиву

  • Затеняем серой краской землю, коротая находится в тени
  • Сверху накроем ее желтыми пятнами

Еще немного оттенков

  • Наносим белую краску, разбрызгивая ее жесткой кистью

Завершаем красивыми брызгами

Как нарисовать лёгкий пейзаж лета карандашом для начинающих?

Для работы понадобится:

  1. Маркер черного цвета
  2. Простой твердый карандаш
  3. Цветные карандаши в ассортименте
  • На листе бумаги зрительно отмечаем линию горизонта
  • Вдоль намеченной визуальной черты, набрасываем карандашом две холмистые возвышенности

Холмики на летнем пейзаже

  • Холмы разделяем изгибистыми линиями реки
  • На пике возвышенностей формируем 2 тропинки, направленных к водоему
  • На правой стороне заднего плана рисуем лесной массив: ели, дикие абрикосы или вишни, дубы, сосны
  • Те деревья, которые расположены ближе — пишем крупно, с четким изображением деталей. На втором плане — мельче, делая схематичные очертания
  • Какой летний пейзаж без яркого солнца? Рисуем его круглое личико над лесом
  • Украшаем длинными лучами
  • Немного прикроем солнечный уголок пышным облаком

Солнечный диск летом

  • Оживим картину летящей птичкой
  • Делаем контуры четкими, при помощи черного маркера. Все лишние штрихи удаляем ластиком

Не раскрашенный проект

Переходим к раскрашиванию.

  • Солнечный диск у нас будет насыщенного желтого цвета
  • Для яркости, разбавим его красными и оранжевыми штрихами
  • Зону вокруг яркого светила выделим желтой палитрой
  • Небо и облака сделаем естественно голубыми
  • Лесной массив раскрашиваем натуральным зеленым цветом
  • Для придания объема рисунку, тонируем некоторые места насыщенным зеленым карандашом
  • Отблески солнечного цвета отражаем желтыми штрихами: на поляне и верхушках деревьев
  • Раскрашиваем холмы нежно-зеленым цветом, плавно переходящий в густой зеленый тон
  • Голубой палитрой насыщаем водные объекты

Пейзаж лета гуашью

Несомненным плюсом рисования картин поэтапно, является то, что приступить к такому процессу можно в любом возрасте.
Главное, чтобы было желание и терпение, и конечно же необходимый материал под рукой. А со временем, придет свое понимание этапов рисования любого изображения.

Видео: Рисуем пейзаж с березами гуашью

Многим начинающих художникам, особенно в детском возрасте, нужно уметь рисовать самую простую природу. Самые первые шаги начинающие делают безобразно, но эти рисунки достойны похвалы, так как первый раз всегда самый ответственный. Сейчас я продемонстрирую первый рисунок новичка. Небольшой пейзаж с двумя облаками и тремя холмами, так же будут присутствовать пять елочек.
Времени уйдет на это произведение порядка 3-5 минут. Самый обычный и самый легкий рисунок для начинающих, как нарисовать природу поэтапно карандашом.

Сначала изобразим три холма. Один пониже, он будет волнистый и два холма над ним, которые пересекаются между собой, тем самым будет видно что правый холм чуть дальше левого.

Затем рисуем две елочки, одну по центру, она размерами побольше. А другую поменьше справа, как будто она чуть дальше расположена.

На дальнем правом холме рисуем маленькую елочку, на нижнем холме справа тоже и на левом ближнем, размер чуть больше предыдущей.

Сверху изображаем волнистые облака. Слева тучку поменьше, а справа побольше.

Глядя на картины известных художников, невольно восхищаешься их творчеством, умением изобразить в ярких красках окружающий мир. Каждый из нас также может попытаться овладеть искусством рисования и сделать это увлечение своим любимым занятием. Здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

Чтобы усвоить технику рисования гуашью для начинающих, необходимо иметь для работы:

  • Набор гуашевых красок из двенадцати цветов.
  • Пару плоских кистей из свиной щетины.
  • Палитру и посуду с водой.

Аромат гуашевых красок каждому знаком с детства. Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с наброска рисунка
карандашом.

Для нанесения краски и ее смешивания используют мастихин. С его помощью можно наносить краску ровными мазками.

С раннего возраста мы рисуем гуашью в альбоме простой незатейливый пейзаж. Но, нарисовать такими красками можно и узоры, и цветы, горы, и даже городские постройки. Для начинающих работать с гуашью – просто идеальный вариант.

Прорисовывая эскиз карандашом, удается избежать ошибок и сделать работу аккуратно.
Если же размазывать и смешивать краски непосредственно на холсте, то получится просто грязь на картине. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды и она превратится в акварель.

Чтобы узнать, как научиться рисовать гуашью красиво, нужно познакомиться с поэтапной техникой. Эта методика заключается в том, что в ходе рисования гуашь наносится только горизонтально.

Первым делом нарисуем темные фрагменты картины, а уже потом светлым цветом изображаем блики. В результате получаем нужный цвет без следов грязи.

Техники рисования гуашью

Среди известных художникам техник раскрашивания картины гуашью распространенными являются следующие:

  1. Влажным слоем краски по еще не высохшему слою. В этом случае краска ложится плотно и долго сохнет. Такой метод более подходит для рисования акварелью.
  2. Сухой кистью производится нанесение гуашевых красок на высохший слой.
  3. С помощью губки создается фактурная картина. Эта техника идеально подходит, когда мы рисуем осенний пейзаж, можно легко изобразить яркие краски золотой осени.
  4. Новичку поднимет настроение и поможет побороть волнение техника разбрызгивания краски по холсту. Достаточно смочить кисть в краске и разбрызгать гуашь по бумаге или полотну. Получается яркая и красивая живопись. Обязательно научись этому способу нанесения краски, который помогает натренировать руку.

Разумеется, мы не нарисуем картину без правильно подобранной кисти. Желательно выбирать кисточки из нейлона, козьего или свиного волоса.

На видео:
как красиво нарисовать небо гуашью.

Виды гуаши

Гуашь пригодна для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях. Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами. Рассмотрим основные виды таких красок:

  • Пригодна для нанесения на поверхности, предназначенные только для рисования. Она впитывается в материал и позволяет наносить второй слой, делая краски на картине более насыщенными и яркими.
  • Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Ею разукрашивают театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому она быстро высыхает. Такой гуашью удобно работать на фанере, керамике или холсте. А вот акриловая краска отлично ложится на любые поверхности, а после высыхания не смывается и не теряет свой первоначальный цвет.
  • Флуоресцентная гуашь.
    Удивительна по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей она светится. Цвет является слишком ярким, что придает рисунку особую красоту.

Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям. Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска.
Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.

Облака рисуют белилами, нанеся кистью белые блики по синему небу.

Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью.
Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.

Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:

  • Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
  • Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
  • Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
  • Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
  • Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
  • Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Постигнув технику рисования, можно добиться успехов в художественном творчестве. Продвигаясь пошагово, от простого к сложному, начинающие художники постепенно овладевают техникой рисования гуашью. Ниже представлены видеоуроки, задача которых — помочь максимально точно изобразить выбранный сюжет на полотне.
Такой поэтапный подход позволяет быстрее научиться работать с такими красками, как гуашь.

Уроки рисования гуашью для начинающих (2 видео)

Больше идей для рисунков (27 фото)

восприятий карандашом Как нарисовать пейзаж?

Как нарисовать пейзаж?

Развитие фотоаппарата не остановило художников от создания завораживающих пейзажных рисунков. Люди все еще стремятся научиться рисовать пейзаж , чтобы воссоздать красоту пейзажа с помощью своих навыков и эмоций.

Люди предпочитают лучших онлайн-классов рисования , чтобы научиться искусству рисования пейзажей.Но есть несколько основ, о которых вы должны иметь представление, прежде чем приступить к урокам рисования .

У вас должно быть как минимум три типа карандашей для рисования!

Наличие разных карандашей для рисования поможет вам добавить в рисунок тональные различия или вариации. Мягкий графит оставит более темные следы, а более твердый графит сделает текстуру более мягкой. Держите по одному карандашу с обозначениями Ч / Б. Некоторые карандаши с обозначением HB идеально подходят для рисования дорог.

Эти карандаши легко достать в любом художественном магазине. Это первое, что вам понадобится, если вы хотите научиться рисовать пейзажи.

Выберите пейзаж, который хотите нарисовать!

Пейзажи могут быть разных типов, например, пшеничные поля, сельский переулок, деревня, горный ручей, водопад, городской пейзаж и другие. Вам нужно знать базовый подход, чтобы научиться рисовать пейзажи , чтобы быть готовым начать рисовать любой пейзаж, с которым вы столкнетесь.

Вас научат тому же на онлайн-уроках рисования. Итак, чтобы помочь вам в этом блоге, давайте возьмем горный ручей в качестве образца ландшафта, который вы научитесь рисовать на следующем шаге.

Пошаговое руководство по рисованию ландшафта.

Выполните следующие действия, чтобы идеально нарисовать пейзаж горного ручья с помощью штриховки карандашом эффектов:

  • Нарисуйте горизонтальную линию немного выше центра бумаги для рисования.
  • Теперь нарисуйте несколько треугольников в верхней части линии с центральными линиями в каждом треугольнике. Держите стороны треугольника такими же высокими, как у деревьев.
  • Вытяните две волнистые линии снизу горизонтальной линии, чтобы очертить реку.
  • Нарисуйте неровные линии на внешней стороне длинных треугольников, которые будут повторять деревья.
  • Добавьте несколько перекрывающихся кругов по обе стороны от контура реки, чтобы воспроизвести гальку и камни. Нарисуйте неровные круги разного размера, чтобы придать им более реалистичный вид.
  • Нарисуйте облака над деревьями и добавьте круг в области неба для имитации солнца.
  • Затемните деревья, которые накладываются друг на друга рядом с передними, и добавьте мелких деталей на передние деревья.
  • Используйте штриховку карандашом, чтобы частично заполнить гальку, чтобы она выглядела более художественно. Добавьте небольшую гальку в центр тела реки и нарисуйте тонкие линии, чтобы показать движение воды.
  • Теперь ваш пейзажный рисунок горного ручья готов.

Вот так, вам нужно набраться терпения и шаг за шагом рисовать все пейзажи легко.Вам нужно разбить предметы окружающей среды и упростить их, чтобы рисовать идеально. С этими основными идеями вы в конечном итоге научитесь быстрее, когда вы пройдете онлайн-курсы по рисованию . Итак, вперед и нарисуйте идеальные пейзажи и дайте толчок своим художественным способностям.

Понравилась статья? Поделиться

Как рисовать пейзажи карандашом и цифровым способом

Рисование — это навык, который прогрессирует по мере того, как вы практикуетесь все больше и больше.Художники, которые делают это как профессию, вкладывают в это еще больше, если хотят продолжать совершенствоваться. Набросок идей, которые у нас есть, — это первый шаг к выражению того, что олицетворяет наше творчество. Например, художники должны знать, как рисовать пейзажи, потому что обычно это придает другой смысл всему вашему произведению искусства.

Гулять на природе — это то, чем занимаются некоторые художники, чтобы дать волю своему творчеству. Делая это, вы можете наблюдать за элементами вокруг вас, вы можете сосредоточиться на их цвете, на том, как они выглядят при определенном освещении, и на многом другом.Наблюдение за пейзажами может быть одним из лучших способов понять, как их рисовать.

Поскольку существует множество типов пейзажей, практикуемых с помощью рисования, вам нужно придерживаться этого правила, если вы хотите приблизиться к классной атмосфере. Изучите эти уроки, которые мы подготовили для вас, и начните создавать свои собственные пейзажные наброски.

Как рисовать пейзажи: классные уроки

Урок рисования ландшафта

Этот урок состоит из трех основных частей, которые нужно продемонстрировать.Это здание, дерево рядом со зданием вместе с овцой. Он показывает, как можно прийти с отдельными идеями и объединить их в единое целое. Найдите время, чтобы хорошо понять его и посмотреть, поможет ли он вам понять, как рисовать пейзажи.

Как рисовать пейзажи в технике графитовой пудры.

Это видеоурок, в котором показаны приемы, которые вам нужно знать, чтобы использовать графит для ваших рисунков. Он фокусируется на создании ландшафтов и дает много деталей о том, как работает графит.В конце концов, вы без проблем сможете делать пейзажные рисунки.

Как нарисовать сцену осенней осени. Пошаговое руководство по рисованию для детей.

Если вы искали учебник, который вы можете использовать для детей, этот урок идеально подходит для осенней сцены. Он поможет вам выполнить простые шаги, которые не являются сложными и которые вы можете освоить с практикой и терпением.

Учебник по рисованию ландшафта

В этом уроке рассматривается цифровой аспект рисования ландшафта и показано, как это сделать с помощью Photoshop.

Как рисовать угольными карандашами — набросок пейзажа

Многим художникам нравится классический рисунок углем. Это может быть связано с тем, что он создает насыщенные тона и высокие контрасты. Это легко смешивается и стирается, что позволяет художникам создавать различные эффекты, используя любые произведения искусства. Это видеоурок, в котором показано, как нарисовать пейзажный набросок.

Создание фантастического пейзажа с использованием техник цифровой живописи

В этом уроке в простых шагах показано, как создать фантастический пейзаж, просто используя технику цифровой живописи.

Как нарисовать весенний пейзаж в одноточечной перспективе Учебное пособие по рисованию

Если вы последуете этому руководству, вы поймете, как рисовать пейзажи весной.

Как нарисовать водопад углем

Мастер-класс пастелью «Котенок» поэтапно для начинающих художников. Рисуем в ограниченной палитре.

Мы возвращаемся к уроку углем, который показывает нам, как нарисовать водопад с помощью нескольких простых шагов. Конечный результат наверняка произведет впечатление на вас и всех, кто восхищается вашим рисунком, поэтому попробуйте и посмотрите, что вы можете из него извлечь.

Создание пейзажа, вдохновленного «Средиземьем» в Photoshop

Этот урок идеально подходит для того, чтобы показать вам, как создавать пейзажи в Photoshop, вдохновленные темой «Средиземья».

Цифровая пейзажная живопись для начинающих: простое упражнение в Photoshop

Если вы никогда не использовали цифровые чернила и не знаете, с чего начать, этот урок может быть лучшим выбором для вас. Просто попробуйте и посмотрите, что вы можете извлечь из этого.

Как рисовать пейзажи простыми и легкими шагами для абсолютного новичка

Если вы хотите что-то быстрое и простое в качестве учебного пособия, это может быть лучшим способом рисовать пейзажи, если вы новичок.

Как создать потрясающий сюрреалистический пейзаж

Это руководство по фотошопу научит вас простым и легким способам создания ландшафта с различными элементами в нем.

Как нарисовать поле цветов за 5 шагов

Получите этот урок и ознакомьтесь с 5 шагами, которые покажут вам, как создать крутой природный пейзаж с полем, полным цветов.Это отличный способ попрактиковаться в рисовании цветов вместе с различными показанными техниками.

Это отличное руководство для новичков, которые хотят изучить что-то более сложное.

Как нарисовать зимний пейзаж

Даже если вы, возможно, не любите зиму, после просмотра этого урока вы поймете, что нужно, чтобы нарисовать пейзаж, который оживит это время года.

Как нарисовать пейзаж с горной рекой

В этом видеоуроке вы узнаете, как нарисовать пейзаж, даже если вы этого раньше не делали.Это простой урок рисования ландшафта, который показывает основу и учит, как создать концепцию, прежде чем двигаться дальше.

Как рисовать облака и небо — Учебник по рисованию ландшафта

Это идеальный урок, который показывает, как рисовать пейзажи. Мы говорим об облаках, и вам действительно понравится узнать, что вы можете делать после того, как закончите.

Как нарисовать пейзаж пастелью

В этом простом уроке вы получите возможность создать атмосферный пейзаж с помощью мелковой пастели.Вы также узнаете, как создать интенсивность и использовать блики для будущих рисунков.

Как нарисовать пейзаж старого города

Это руководство идеально подходит для тех, кто пытается создать простой снимок городского пейзажа, просто используя ручку или чернила. Техника проста, и после некоторой практики и времени вы сможете сделать ее самостоятельно.

Рисование фантастических пейзажей

Это видеоурок, который показывает, как рисовать пейзажи в цифровой форме.Вы узнаете основы этого формата, и что круто в этом формате, так это то, что вы можете использовать пейзажи даже в онлайн-играх.

Советы по рисованию пейзажей

  • Используйте правила третей
  • комбинируйте элементы и проверьте, находятся ли они на правильных плоскостях
  • поиграйте с линией горизонта и посмотрите, какое ощущение она дает вашему ландшафту
  • Баланс тона и наблюдайте за композицией значений
  • выберите источник света в начале, это поможет вам применить правильные тени

В заключение, понимание того, как рисовать пейзажи, — это настоящее путешествие для любого художника.Это потому, что есть много элементов, которые можно использовать, поэтому разнообразие довольно велико. Попробуйте и посмотрите, чему вы можете научиться, используя приведенные выше руководства.

Зимний пейзаж поэтапно. Мастер-класс по живописи маслом для начинающих художников.

Если вам понравилось читать эту статью о том, как рисовать пейзажи, вы должны также прочитать ее:

Простой рисунок карандашом для пейзажа для начинающих

Как нарисовать пейзаж Цветным карандашом YouTube

Красивый рисунок с двойной экспозицией для начинающих с водой

Как нарисовать дерево для начинающих рисование сеткой

Как нарисовать горный хребет углем: рисование и искусство

Как нарисовать МОСТ акварельными карандашами / пейзаж

Пейзажный рисунок пастелью МАСЛО для начинающих МАСЛО

Как легко нарисовать городской горизонт (рисунок городского пейзажа с помощью

Ручка и акварель в моем стиле Urban Sketching

легкий пейзажный рисунок начинающий простой карандашный рисунок живопись долина

пейзаж карандашный рисунок начинающий легкий рисунок рисовать пейзажи пейзажи зарисовки живопись долина пенчи

пейзаж карандашом для начинающих легко простой

пейзажный рисунок карандашом простые рисунки очень практиковать учиться начинающим штриховка живопись мазки картины

карандашный пейзаж рисунки легко рисовать простой набросок рисование для начинающих пейзаж тени затенение эскизы рисованиеартпедия гора фантазия живопись

Карандашный пейзаж рисунок легкий начинающий горный эскиз рисовать тени живопись

карандашные наброски легко природа новички пейзажный рисунок пейзажи рисунки пейзажи зарисовки набросок начальный затенение зима простой hd исследование уголь художники

пейзажный рисунок карандашом легкий для начинающих простой

карандашный пейзаж рисунок рисунки рисовать затенение эскиз начинающий шаг декорации простые картины простой ландшафтный дизайн сад дети

карандашный пейзаж начинающие рисунки простой рисунок рисовать пейзажи скетч затенение базовые зарисовки зарисовка пейзажа простой очень topbuzz альбом для рисования zapisano

пейзаж карандашная штриховка рисовать простой шаг рисование рисунки эскиз реалистичные мазки пейзажи пейзажи зарисовки лес простая живопись угольки

карандашный пейзаж рисунок рисунки эскиз простой природа затенение пейзажи легко выучить зарисовки пейзажи живопись долина естественный лес исследовать коллекцию

пейзаж легкий рисунок рисунки набросок начинающие рисовать карандашом наброски природа реалистичные лесные картины

природа рисунок реалистичный карандашный рисунок простой пейзаж рисунки эскиз рисование живопись долина

начинающие шаг карандашом пейзаж зарисовки рисуем

карандашные рисунки пейзаж пейзажи легко рисовать научиться рисовать эскиз штрихи дерева начинающие рисовать реалистичные карандаши ландшафтная композиция крутая затенение деревня

пейзаж карандашом рисовать начинающие рисунки пошаговые зарисовки наброски пейзажи рисование скетч простые шаги круто таймлапс посещение

карандашные рисунки пейзаж легкий рисунок эскиз эскизы зарисовки современный

карандашный пейзаж рисунок эскиз пейзаж эскизы рисовать рисунки простой рисунок природа зарисовки пейзажная живопись

карандаш пейзаж холст рисунок пейзажи рисунки легко начинающие елки зарисовки удивительно викторианский

карандашный рисунок рисунки пейзажи наброски начинающие пейзаж природа эскиз простая штриховка легкий мост естественная живопись для начинающих живопись долины 3d

пейзажный рисунок пейзаж карандашом простой начинающий набросок

пейзажный карандашный рисунок для начинающих легкий простой шаг обучение

пейзаж начинающий рисунок легкий карандаш простые рисунки рисовать живопись долина

Карандашный пейзаж Эскиз Рисование Легко начинающий рисовать

пейзаж рисовать простой легкий начинающий deviantart классы staedtler избранное исследовать

карандаш пейзаж легко рисунки затенение наброски набросок рисование пейзажи природа пейзаж средний зима hd живопись долина цепное изображение yahoo

карандашный рисунок пейзаж пейзажи рисунки легкие наброски рисовать тени затенение эскиз картины

пейзаж рисунок текстура скетч карандаш новички скетчи перо акварель арахис софи фокусы выразительные быстрые

карандаш начинающие легко скетчи рисунки скетч пейзажи hd justinduke source

уголь пейзаж рисунок живопись зарисовки набросок рисунки для начинающих легкий дорога вещи мост рисует карандашом краски через пейзажи светлее источник темнее

карандашный пейзаж эскиз рисунок пейзаж легко рисовать река простой боковой эскиз рисунки пахар

легко начинающие карандашный рисунок пейзажи рисунки рисовать эскизы природа нарисованные пейзажи эскиз google простые пейзажи шаг удивительно исследовать сад посетить

рисунки деревья пейзаж простой линии карандаш легкий рисунок картины пейзажи эскиз акварель начинающие Венди зигельман наброски природы уголь творчество плавкий газон

Лучшие карандаши для рисования — Лучшие художественные материалы — Художники и иллюстраторы

Пн 24 фев 2022

Наше руководство ответит на все ваши вопросы, связанные с карандашами, и подберет лучшие карандаши для рисования как для начинающих, так и для профессионалов.

Карандаши для рисования — неотъемлемая часть набора любого художника. Даже если вы рисуете только для создания композиции для картины, вам все равно придется использовать материалы хорошего качества. Но с огромным выбором карандашей для рисования на рынке может быть трудно сузить список.

Прочтите, чтобы узнать, как выбрать карандаш для своих художественных нужд.

Какие карандаши самые лучшие для начинающих?

Большинство художников используют более одного типа карандашей, и было бы неплохо иметь ряд доступных вариантов.Просто не существует одного лучшего карандаша для рисования, и новичкам следует начать с покупки различных сортов.

Многие бренды продают наборы, содержащие карандаши разных сортов. Имея их в своем распоряжении, вы можете решить, что подходит вашему стилю, и посмотреть, чего вы можете достичь с помощью различных потенциальных клиентов.

Что означают оценки карандашей?

Большинство людей слышали о карандаше HB, но немногие знают, что на самом деле означает «HB», и большинство других карандашей имеют оценку как с помощью буквы, так и цифры.Эти сорта относятся к твердости и текстуре свинца.

  • H означает твердый: карандаш класса H содержит больше глины в грифеле, и он будет делать более легкую и тонкую линию. Чем выше соответствующее число, тем легче свинец. Итак, карандаш 9Н — самый твердый и легкий карандаш, больше похожий на стамеску. Выводы H не так легко размазать.
  • B означает черноту: карандаш класса B содержит больше графита, и линия будет более жирной и темной. Чем выше соответствующее число, тем мягче и темнее свинец.Итак, карандаш 9В — самый мягкий и черный из доступных. B легко размазываются, но легко стираются.
  • F означает тонкое острие: карандаш F способен создавать более темные и светлые отметки, но без каких-либо крайностей. F-лиды могут оставаться активными в течение более длительного периода времени — поэтому их называют «штрафными».

Пастель для начинающих. Урок 4: рисуем работу «Костер у горного озера».

Какой класс карандаша мне использовать?

Как только вы узнаете, к чему относятся оценки, вам будет легче выбрать лучшие карандаши для набросков или любого другого типа рисунка, который вы планируете создать.

  • H-провода: H-провода очень устойчивы к растеканию и дают более четкие линии, они подходят для контуров, технических чертежей и легких эскизов. Одним из недостатков является то, что жесткие грифели, как правило, царапаются, особенно при подъеме по шкале.
  • Отводы B: выводов B легко размазываются и легко стираются, они подходят для карандашных рисунков, поскольку художники могут использовать выражения, похожие на кисть. Они понадобятся вам для создания текстуры и тонального диапазона.
  • F-провода: эти провода идеально подходят для рисования мелких деталей и письма.

Что такое карандаш HB?

HB попадают в середину шкалы. Это стандартный карандаш для письма, который также подходит для линейного рисования.

Что искать в карандаше?

Важны последовательность и гладкость. Некоторые дешевые карандаши имеют зернистость, из-за чего во время рисования может внезапно ударить твердый кусочек, который не дает той же линии, что и остальной грифель.

Что такое клатч-карандаш?

Карандаш для сцепления, также известный как метательный карандаш или механический карандаш, представляет собой карандаш с механически сменным грифелем, который можно заменить.

Грифели бывают почти того же диапазона, что и обычные карандаши, и не нуждаются в заточке. Это означает, что корпус карандаша остается того же размера, что и грифель. Многие механические карандаши обеспечивают линии постоянной толщины, поэтому часто используются для технического рисования, но многие художники используют их и для рисования. Недостатком является то, что провода легко ломаются.

Какую бумагу использовать для набросков?

Для детальной работы лучше всего подойдет гладкая бумага или даже Bristol Board.Но если вы создаете выразительные, тональные работы, рекомендуется использовать бумагу с «зубом», такую ​​как бумага для картриджей.

Топ 5 карандашей для рисования

Вот наш выбор из пяти лучших карандашей для набросков, независимо от вашей области знаний и бюджета.

1. Lyra Rembrandt Art Design, 14,40 фунтов стерлингов за набор из 12 штук

Эти карандаши для рисования имеют постоянную степень твердости по всему грифелю, что также является устойчивым к поломке, обеспечивая точность, точность и аккуратность.Этот набор для рисования состоит из 12 графитовых карандашей разной твердости — от 6B до 4H, что делает его идеальным как для художников, желающих свободно рисовать, так и для иллюстраторов, которым нужны точные линии. Это отличный набор для экспериментов, не говоря уже о фантастическом соотношении цены и качества.

2. Derwent Graphic, от 1,20 фунта стерлингов за штуку

Одно из первых в мире крупных месторождений графита было обнаружено в камбрийской долине Борроудейл, что может объяснить, почему The Cumberland Pencil Company была ключевым игроком с момента ее основания в 1832 году.Карандаши Derwent продаются индивидуально, а также в наборах, что означает, что художники могут буквально разобраться с одним карандашом, наиболее подходящим для их нужд. В отличие от столь же полезной линейки Sketching с круглым стволом, карандаши Graphic варьируются от 9H до 9B и имеют шестиугольную форму для лучшего захвата.

3. Монохромный графит Pitt, £ 59,99 за 26

Семья Фабер занимается производством карандашей с 18 века, и даже Ван Гог, видимо, когда-то взволнованно говорил о них.Серия Pitt Monochrome Graphite, также известная как Castell 9000, охватывает 16 градаций твердости, а самый мягкий карандаш B имеет дополнительную толщину 0,8 мм, чтобы избежать поломок. Этот конкретный набор включает четыре карандаша из чистого графита, что делает его изысканным вариантом для более опытных рисовальщиков в дороге.

4. Люмограф Mars, £ 41,13 за набор из 24 шт.

Компания Staedtler имеет отличную репутацию благодаря своим карандашам, и серия Lumograph не является исключением.Эти карандаши для рисования имеют прочный грифель благодаря корпусу из отборного кедра, защищенному лаком на водной основе. Наборы из 6, 12 и 24 предлагают широкий выбор твердых и мягких сортов, так что вы можете расширять их по мере того, как ваш стиль становится более сложным или точным.

5. Caran d’Ache Graphite Line, 137,50 фунтов стерлингов за набор из 29 предметов

Это, вероятно, самая роскошная коробка оборудования для рисования, которое вы могли бы пожелать. Внешний вид гладкий и гладкий, но внутри все решает суть.Этот традиционный набор исключительного качества с широким диапазоном графита (от жесткого 4H до сверхмягкого 8B) для создания эскизов, а также углем, блендерами для затенения и даже точилкой.

Подробнее:

Чтобы получать больше советов и вдохновения каждый месяц, подпишитесь на журнал Artists & Illustrators.

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции — это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Рисование реалистичных портретов карандашом, шаг за шагом pdf

Решение уравнений калькулятора суп
  • волосы Простые советы, как сделать волосы более реалистичными Шаг 8: Затенение и тени для рисования лица Это последний этап этого урока по рисованию портретов.На этом заключительном этапе мы завершаем штриховку лба, щеки и челюсти.
  • Рисунок птиц загружаемый рабочий лист в формате PDF. Вот мой шаг за шагом. есть ли у вас инструкции по использованию цветных карандашей. отличная демонстрация того, как рисовать птиц .. Пошаговое руководство по рисованию цветным карандашом Натюрморт с тыквой и американским флагом: пошаговые демонстрационные материалы и.
  • 4 Теперь следуйте пошаговым инструкциям по рисованию портрета. 5 1. Нарисуйте форму яйца (но помните, что не все лица имеют форму яйца!) Затем вы можете стереть свои рекомендации и добавить тон, чтобы придать более реалистичный вид. Помните, это только рекомендации о том, как нарисовать портрет пропорционально.
  • Эскиз (в конечном итоге от греческого σχέδιος — schedios, «сделанный экспромтом») — это быстро выполненный от руки рисунок, который обычно не считается законченной работой. Эскиз может служить нескольким целям: он может записывать то, что видит художник, он может записывать или развивать идею для последующего использования или может использоваться как быстрый способ графической демонстрации изображения, идеи или принципа.
  • После того, как вы нарисовали свой портрет, вы начнете применять тени в двух измерениях.Тогда Диего объяснит вам физику света и его свойства; и вы начнете этап моделирования, который придаст вашему портрету реалистичный объем. Наконец, вы примените текстуры к рисунку, включая волосы, морщины, поры и т. Д.
  • Узнайте, как рисовать людей, как рисовать лица, видео по рисованию фигур и портретов. Станьте лучшим художником с помощью пошаговых руководств по рисованию. Мы стремимся научить вас рисовать с помощью веселых и информативных уроков. Когда тебе весело, ты лучше учишься.Так что бери карандаш и давай …
  • Рисование. 2. Его элементарное изучение — это первый шаг к исследованию. наши идеи через среду. искусства, и должен. во многих случаях он был бы очень неудобен, если бы не готовность, с которой он мог использовать свой карандаш.
  • Красочные рисунки Реалистичное искусство Учебники по цифровой живописи Реалистичное рисование глаз Искусство Справочные позы Рисунки Рисунок глаз Чтобы улучшить технику рисования, необходимы новые уроки, цифровое искусство и просто карандаш идеально подходят для этого.Шаг за шагом — TUT для волос Хацунэ Мику от Saviroosje на DeviantArt.
  • Руководство по цветному карандашу — Как рисовать реалистичные объекты: цветными карандашами, Уроки рисования натюрморта, Реализм, Научиться рисовать, Артбук, иллюстрации, Пошаговые уроки рисования, Описание книги по методам Руководство по цветному карандашу — Как рисовать Нарисуйте реалистичные объекты: цветными карандашами, уроки рисования натюрморта, реализм, научитесь рисовать, артбук, иллюстрации, пошаговое рисование …
  • В рисовании реалистичных карандашных портретов художник и учитель Джастин Маас предлагает шаг пошаговое руководство для начинающих и опытных портретистов, желающих улучшить свои навыки.пошаговые демонстрации портретных рисунков с участием людей разного возраста, пола и национальности — Галерея …

Найдите миллионы пошаговых решений или попросите помощи у нашего сообщества предметных экспертов 24 / 7. Попробуйте Chegg Study сегодня! С решениями для учебников вы получите больше, чем просто ответы. См. Пошаговые инструкции по решению сложных проблем. И учитесь с помощью обучающих видео и практических наборов …

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий