Мастер-класс Создаем интерьерную картину Роскошная пара

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Создаем интерьерную картину «Роскошная пара»

Сегодня мы выполним с вами работу в авторской технике Декупажная живопись.
Это прекрасный вариант украсить иинтерьер и получить массу удоволствия.

Основа: ДВП/ холст на подрамнике или картоне/ плотный картон (как на паспарту)
Необходимые материалы:
— нотные листы или декупажные карты/салфетки с нотами;

— фоновая декупажная карта;

— клей для декупажных карт;

Обрываем нотные листы произвольным образом большими фрагментами.

Делаем крепкий раствор кофе и замачиваем бумагу на 5-15 минут, для легкой тонировки.
Вы можете играть с крепостью раствора и, соответственно, с получаемым оттенком.

Подготавливаем нашу основу (ДВП с гладкой стороны), грунтуем ее на пару слоев.
Слишком идеальной белизны добиваться не нужно.

Распечатываем 2 силуэта пары туфель.
Первый вырезаем по периметру, во втором делаем 2 отверстия (вырезаем внутреннюю часть обуви).

Покрываем поверхность периметра клеем для декупажа.

На сырой клей приклеиваем вытащенные из раствора кофе листы с нотами. Накладываем их друг на друга произвольным образом. Нам нужно получить полосу по всему периметру шириной с ладонь.
Хорошо просушиваем.

Подготавливаем декупажную карту с богатым фоновым узором, вы можете выбрать любой оттенок и стиль рисунка. Зависит только от вашей фантазии.

Подготавливаем акриловые краски.
В нашем случае это белый и Pebeo № 51 и №26, легкий пыльный серо-голубой и оттенок лаванды.

Делаем по центу декупаж из фоновой карты и примеряем силуэт туфель.
Смешиваем сиренево-лиловый тон.

ВНИМАНИЕ! На этом этапе воду в краску мы не добавляем!

Кисточкой, от центра силуэта к его краям мо «проявляем» наш силуэт.
Внимательно следим, чтобы краска не попала под нашу бумажную заготовку.
Ноты по периметру прикрыты бумагой, тем самым мы формируем широкое художественное паспарту.
Снизу оставляем полосу более широкой, на пару сантиметров.

Убираем бумагу и любуемся туфельками:

Убираем все бумажные заготовки.

Берем в работу второй наш силуэт (с вырезанными внутренними частями) и совмещаем его с проявленным декупажным рисунком.

Набираем на кисть «телесный оттенок» или тот, который вы замыслили для своей работы.

Прикрываем вырезанным шаблоном часть свода стопы.

Делаем краску более насыщенной и закрашиваем тампующими движениями всю внутреннюю поверхность.

Берем тонкую кисть и темно-лиловую, почти черную краску.
Обводим силуэт и все швы тонкой полосой, закрашиваем каблук, оставляя маленькие набойки.

Разбавленной водой светлой краской слегка забеляем ноты, припыливая их.

Делаем кляксы и промокаем их бумагой или мягкой тканью.

Усложняем фон вокруг самих туфель. Сначала теплым карамельным оттенком, затем молочным.

Обязательно ставим картину в вертикальную плоскость и оцениваем ее.

Самое время придать работе еще большую живописность и сложность.

Первое – легкая тень под туфельками.

Создаем более активную тень от самого предмета.

Рельефный декор с помощью акриловой краски. Интерьерный ночник из простой банки! МК Натальи Удовиной

«Ставим» силуэт устойчиво.
Когда все краски высохнут, вы можете защитить свою работу матовым лаком.

Задекорируем саму раму. Наша основа – обычная фоторамка из необработанного дерева. Разводим водой акриловую краску покрываем ей основу и тут же вытираем мягкой тканью. Вы увидете как структура дерева проявится и будет выглядеть очень интересно.

Ставим нашу работу на мольберт или вешаем на стену и заслуженно любуемся ей 🙂
Графичная, стильная и необычная работа готова украшать пространство
и покорять поклонников!
Живите ярко, творите смело, а вдохновение мы вам подарим!
Всегда с вами, команда «Base of Art».

Создаем интерьерную картину с поталью

Сегодня покажу вам демо видео по созданию интерьерной картины с использованием потали.

  • краски акриловые: бледно- розовая, желто-зелёная, индиго, белила, кобальт синий;
  • текстурная паста с песком;
  • Клей для потали;
  • поталь золотая;
  • кисть щетина флейц большая, кисть линер, кисть плоская щетина номер 10;
  • мастихин;
  • холст.

Мастер классы рисования

Получите скидку уже сегодня

Обучение рисованию на художественных мастер-классах

Приглашаем Вас на наши мастер-классы!

Даже если Вы никогда ранее не рисовали, благодаря уникальной современной методике и нашим опытным педагогам Вы сможете создать картину всего за 3 часа!

Мы формируем маленькие группы, чтобы поработать с Вами над созданием Вашей картины.

Во время мастер-класса Вы получите заряд позитивных эмоций и отличный результат, которым Вы сможете похвастаться перед своими родными и коллегами.

На наших мастер-классах мы предоставляем Вам все материалы — Вам нужно только придти и принести с собой отличное настроение! Все необходимые для работы материалы и кофе-брейк со вкусностями включены в стоимость.

Мы используем профессиональные качественные материалы, которые помогут достичь Вам отличного результата в любой из техник.

Наши педагоги смогут познакомить Вас с живописью маслом и акрилом, работой с мастихином, рисунком простым карандашом и пастелью, росписью по стеклу, работой с текстурными пастами и поталью, техникой fluid art.

Наши мастер-классы

Мастер-класс по рисованию маслом для начинающих

Мастер-класс по живописи маслом

Мастер-класс гуашью

Мастер-класс по рисованию для детей

Мастер-класс по рисованию для взрослых

Мастер-класс по рисованию карандашом

Мастер-класс по живописи акрилом

Мастер-класс «жидкий акрил»/fluid art

Мастер-класс выездные

Мастер-классы корпоративные

Мастер-класс золочение

Мастер-класс по созданию интерьерных картин

Мастер-класс по живописи акварелью

Мастер-классы по рисунку пастелью

Индивидуальный мастер-класс

Ближайшие мастер-классы

21.05 Пт, 12:00 Мастер-класс для детей по живописи гуашью «Белый котик»

Длительность занятия: 2 часа. Записаться

21.05 Пт, 15:00 Мастер-класс по живописи маслом «Голуби»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

21.05 Пт, 19:00 Мастер-класс по живописи и золочению «Бабочка»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

22.05 Сб, 12:00 Мастер-класс по живописи маслом «Рыбка»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

22.05 Сб, 16:00 Мастер-класс по живописи маслом «Фрегат»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

23.05 Вс, 17:30 Мастер-класс по живописи маслом и мастихином «Лето»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

24.05 Пн, 19:00 Мастер-класс по живописи акрилом «Березка»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

25.05 Вт, 12:00 Мастер-класс для детей по живописи акварелью «Корова»

Длительность занятия: 2 часа. Записаться

25.05 Вт, 15:00 Мастер-класс по живописи акварелью «Скалы»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

25.05 Вт, 19:00 Мастер-класс по рисунку пастелью «Лошадь»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

26.05 Ср, 14:00 Мастер-класс по рисунку пастелью «Окно»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

27.05 Чт, 15:00 Мастер-класс по рисунку пастелью «Силуэт кота»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

27.05 Чт, 19:00 Мастер-класс по живописи акрилом «Слон»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

28.05 Пт, 11:30 Мастер-класс по живописи и золочению «Белые цветы»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

28.05 Пт, 15:00 Мастер-класс по живописи маслом и мастихином «Земля»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

28.05 Пт, 19:00 Мастер-класс по живописи и золочению «Парящий»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

29.05 Сб, 12:00 Мастер-класс по живописи маслом «Балерина»

Мастер класс «Интерьерная картина Попугай». Фактура. Абстракция

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

29.05 Сб, 16:00 Мастер-класс по живописи маслом «Летний портрет»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

30.05 Вс, 17:30 Мастер-класс по живописи маслом «Фламинго»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

31.05 Пн, 15:00 Мастер-класс по рисунку карандашом «Котик»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

31.05 Пн, 19:00 Мастер-класс по живописи акрилом «Тюльпаны»

Длительность занятия: 3 часа. Записаться

Профессиональный подход

Наши педагоги — это художники с большим опытом работы не только в художественной, но и в преподавательской сферах.
Каждый сможет создать картину на мастер-классе под руководством наших педагогов даже не имея художественного образования.

Большой выбор техник

Наши педагоги работают с большим количеством техник и с радостью поделятся с Вами своими навыками!
Вы сможете подобрать технику на свой вкус.

Результат

Вы получаете результат — готовую работу и отличное настроение. Картину Вы заберете с собой в день проведения мастер-класса — мы упакуем ее для Вас бесплатно!

Мастер-классы в студии

За время мастер-класса Вы:

ИНТЕРЬЕРНАЯ КАРТИНА• Полезные лайфхаки как декорировать картину

  • Самостоятельно создадите картину, которую сможете подарить или повесить в свой дом.
  • Познакомитесь с техникой и материалами — маслом, пастелью, поталью,текстурными пастами, акрилом и т.д..
  • Овладеете быстрой техникой живописи и рисования, узнаете секреты о работе с выбранным материалом от наших педагогов.
  • Получите заряд позитивных эмоций и пообщаетесь с единомышленниками.
  • Раскроете талант художника или вспомните былые навыки. Творить может каждый — и мы помогаем побороться со страхом перед белым холстом и незнакомым художественным материалом!

Записаться на мастер-класс

Индивидуальные мастер-классы

При выборе индивидуальной формы мастер-класса, Вы получаете возможность выбора картины, которую Вы будете рисовать на мастер-классе. На протяжении всего мастер-класса с Вами работает профессиональный художник-педагог, который ответит на все возникающие у Вас вопросы и поможет создать настоящий шедевр.

Продолжительность занятия 3 часа

Стоимость часа 2000 руб/час

Время и дни посещения по предварительной договоренности

Всё про интерьерную живопись: как самому создавать картины для интерьера

Мечтаете создать красивую картину для своего дома? Хотите, чтобы она грамотно вписывалась в интерьер вашей квартиры? Тогда читайте мою новую статью, где я расскажу все про этот вид живописи, и почему такие картины сейчас на пике популярности.

  1. Что такое интерьерная живопись?
  2. Какие виды интерьерной живописи бывают
  3. Репродукции известных картин
  4. Постеры
  5. Модульные картины
  6. Можно ли новичку нарисовать картину для интерьера своими руками
  7. Что нужно для создания интерьерных картин
  8. Примеры картин, которые можно сделать самому
  9. Интерьерная живопись с поталью
  10. Картины с линиями
  11. Интерьерные картины в горох
  12. Абстрактные кляксы
  13. Мазки краски
  14. Интерьерные картины с трафаретом
  15. Картины с градиентом
  16. Картины в технике флюид-арт
  17. Интерьерные картины с декоративным элементом
  18. Где можно научиться создавать такую красоту
  19. Пример подбора рамы для картины

Что такое интерьерная живопись?

Для начала давайте разберемся, а что вообще из себя представляет интерьерная живопись, а потом выясним, что нужно, чтобы научиться создавать интерьерные картины самим.

Прежде всего хочется отметить, что любая живопись в интерьере призвана создать определенное настроение и вызвать у вас какие-то чувства и эмоции, а также расставить какие-то акценты в помещении, дома или в рабочем кабинете.

Исходя из названия, можно сделать вывод, что интерьерная живопись – это специально написанные картины для жилого или рабочего помещения, то есть, для их интерьера. Основные отличия такой живописи от классической, заключаются в следующем:

  • такие картины, как правило, пишут на холстах среднего и крупного размеров;

Качественные холсты по выгодным ценам вы можете приобрести у меня в магазине, если хотите получить качественный продукт и не тратить время на поиски! Оставляю ссылку на каталог холстов — https://nyshop.pro/product-category/холсты/

  • также, как и холст, детали картины чаще всего крупные, выдающиеся. Многие картины также имеют обильный декор и могут включать в свой состав не только краску, но еще и поталь, текстурную пасту и другие материалы;
  • цвета красок у таких картин, как правило, спокойные, не агрессивные – пастельные и не сильно яркие;
  • сюжеты тоже не сложные: большие и красивые цветы, причем крупного изображенные, экзотические птицы, цветы.

Таким образом, вы должны понимать, что интерьерные картины – это работы, которые должны идеально подходить вашей квартире по цветовой гамме, изображению, а также размерам.

Интерьерная картина / Рисование бусами и золотом/ Мастер класс

Какие виды интерьерной живописи бывают

Если вы начнете искать в Интернете примеры интерьерной живописи, то скорее всего, сначала растеряетесь от многообразия и видов предложенных вариантов.

А еще, очень часто, красивые картины служат дополнением к красивым и богатым интерьерам, роскошным домам и квартирам, которые, будем честными, есть далеко не у всех. Вряд ли среднестатистическая городская квартира оформлена в стиле барокко, классицизм или модерн, в который вписываются многие виды интерьерных картин.

Но как же все-таки быть? Как подобрать нужный именно вам вид интерьерной живописи? Разобраться, какие есть и какой из видов к какому интерьеру подходит!

Максимально подробно я рассказываю об этом на моем БЕСПЛАТНОМ мастер-классе “Первый шаг в интерьерной живописи”. На мастер-классе мы вместе напишем картину “Лес” которая ПОДОЙДЕТ К ЛЮБОМУ ИНТЕРЬЕРУ, а после мастер-класса я подарю вам дополнительно урок по рисованию интерьерной картины “Бык”. Записаться на мастер-класс можно по ссылке — https://nyschool.ru/mk_les?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Репродукции известных картин

Одним из видов картин для интерьера могут служить некоторые репродукции картин. При чем это могут быть как современные работы, так и признанные мастера классической живописи.

Главное, к такой картине подобрать соответствующую раму. Ну и в целом, она должна подходить по стилю комнаты. Ведь если вы хотите украсить, к примеру, детскую комнату, то вы явно не разместите в ней картину Густава Климта.

Постеры

Постеры – это печатная продукция, но несмотря на то, что они сделаны не из краски, они очень красиво и органично могут вписаться в ваш интерьер. Постеры, как правило, очень часто бывают крупного размера, поэтому стоит тщательно выбирать рисунок на нем.

Модульные картины

Это композиция, состоящая из нескольких холстов, на которых изображена одна картина. Очень красиво выглядит такая картина в жанре абстракции. Количество холстов может быть разным, но чаще, это 2-4 холста разного размера, которые размещаются на стене как симметрично, так и ассиметрично.

Ниже я отдельно напишу про каждую разновидность картины и приведу примеры, какие картины можно брать за референсы и писать дома самим. Кстати, если вы новичок, то обязательно прочитайте следующий раздел.

Можно ли новичку нарисовать картину для интерьера своими руками

Тем, кто только-только начинает осваивать искусство интерьерной живописи, бывает совсем непросто: материалы кажутся такими дорогими, в Интернете мало понятной и четкой информации как писать в той или иной технике, мало где продаются большие холсты, а если и есть, то за какие-то баснословные деньги… Да и вообще, с такими большими холстами очень трудно работать и страшно!

Но и тут я хочу вас успокоить и заверить, что написать интерьерную картину может быть и сложно, но не невозможно! И да, даже новичок сможет справиться с этой задачей и создать свой первый интерьерный шедевр!

Если вы берете в руки кисточку первый раз в своей жизни, то даже тогда вы сможете нарисовать своими руками картину!

Что нужно для создания интерьерных картин

Чтобы самому нарисовать картину для интерьера, нужно, в первую очередь, посмотреть какой у вас интерьер дома или в том помещении, где вы хотите разместить картину, и проанализировать, а нужна ли здесь картина? А картина какого стиля и тематики тут хорошо бы смотрелась?

И только когда вы уже примерно представляете, что могло бы висеть у вас на стене, следует начать искать референсы. Много картин подборок интерьерных картин вы можете найти на сайте «Пинтерест» — бесконечном источнике вдохновения для начинающих и опытных художников.

Параллельно с поиском идей и референсов, начните читать про основные техники рисования и материалы, которые используются в работе: акриловые краски, текстурную пасту, поталь, валики, штампы, большие холсты и другое.

Для первой картины вам понадобится холст – самый оптимальный размер, это 50х60 см, но можно и больше. Главное не берите слишком маленькие холсты. Или, если хотите, можете взять несколько небольших холстов и сделать из них модульную картину, о которой я упоминала выше.

Исходя из сюжета будущей работы, подготовьте соответствующие материалы: краски (лучше брать акриловые, а не масляные), кисти, поталь, декоративные пасты и т. д.

Не лишним будет посмотреть пару мастер-классов, как теоретических, так и практических. Даже если вы не боитесь чистого холста и готовы уже написать свой шедевр, вам не помешает узнать о свойстве красок, об особенностях декора и его смешивания с остальными материалами и другими нюансами.

Хорошая подготовка сбережет ваши нервы и поможет сделать красивую и аккуратную интерьерную картину для вашего дома!

Примеры картин, которые можно сделать самому

А пока вы еще не определились и еще только мечтаете о будем шедевре, я собрала для вам небольшую подборку картин, которые очень легко сделать дома самим, имея под рукой несколько кисточек, акриловые краски, и еще пару декоративных компонентов.

Смотрите внимательно, возможно среди этих картин есть ваша будущая интерьерная картина!

Интерьерная живопись с поталью

Золото в интерьерных картинах – это самый пик моды! А еще, именно золото так хорошо сочетается с брутальным цветом кирпича и бетонных стен. Вы можете воспользоваться просто золотой краской, а можете использовать в своих работах поталь. Картина с поталью, сделанная своими руками вызовет восторг и уважение у всех, кто придет к вам в гости. А вам только и останется, что скромно признавать, что этот шедевр написали вы!

Картины с линиями

Линии, как и геометрические фигуры никогда не выйдут из моды. Вы можете сделать четкие, ровные линии с помощью трафарета, а можете, нарисовать их от руки. Так они получатся немного неровными, что придаст им некоторый шарм.

Главное, если вы хотите намеренно сделать картину слегка неровной, с эффектом «от руки», то пусть все детали картины будут такими же неровными и слегка кривыми.

Интерьерные картины в горох

Горох, очень простой рисунок. Его нетрудно сделать даже без трафарета – нужно лишь взять крупную круглую кисть. Или, если вы хотите ровные и аккуратные рисунки, то можете сделать трафарет самостоятельно, например, из губки, пробки, стакана или стопки.

Абстрактные кляксы

Картины, которые дают волю фантазии – абстрактные картины для интерьера. Тут вы можете попробовать сочетать сразу несколько цветов, можно даже начать смешивать их не на палитре, а сразу на холсте. Или, вы можете выбрать один какой-то цвет и экспериментировать уже с ним. В любом случае, думаю, что работа над такой картиной должна доставить вам удовольствие – ведь вы не будете знать конечный результат, что само по себе уже интересно.

Мазки краски

Картины с крупными мазками краски на холсте смотрятся не менее эффектно, чем все предыдущие работы. Тут главное очень грамотно подобрать цветовую палитру, чтобы каждый цвет хорошо друг с другом сочетался.Такую картину акрилом вы легко можете сделать своими руками. Вам понадобится крупный холст, несколько цветов краски и фактурные крупные кисти или мастихин. Советую вам делать крупные и фактурные мазки, так картина будет выглядеть красивее.

Интерьерные картины с трафаретом

Выше я уже говорила, что картины, например, в горох, можно сделать с помощью трафарета. Но ведь такие картины можно написать не только в горох, но и с цветами, листьями, да и вообще со множеством растений. Кстати, если вы любите собирать гербарии, ваши запасы листьев и цветков могут пригодиться для штамповки. Ниже привожу несколько примеров картин, которые вы тоже можете сделать самостоятельно уже сейчас, не имея каких-то специальных навыков.

Картины с градиентом

Как нарисовать интерьерную картину за 10 минут? С помощью техники градиента, конечно же.

Быстро, просто, экономично. То, что нужно, для первых шагов в интерьерной живописи! Только и здесь, как в случае с мазками краски, выбирайте цвета, хорошо сочетающиеся друг с другом, если заходите несколько цветовых сочетаний.

Картины в технике флюид-арт

Или как их еще называют, интерьерные картины с разводами. Создаются такие картины при помощи специальных красок – жидкого акрила. Такие картины смотрятся очень эффектно и необычно в интерьере. Они подчеркнут достоинства мебели и точно привлекут к себе все взгляды ваших гостей. Смотрите сами, какими красивыми могут быть такие картины!

Интерьерные картины с декоративным элементом

Декор может быть различным, как, например, поталь, о которой я упоминала выше. Но отдельно мне хочется отметить интерьерные картины с текстурной пастой, ведь с ее помощью можно создавать красивые, объемные, удивительные работы! Это при том, что использовать ее легко и просто, и продается она во всех художественных магазинах.

Где можно научиться создавать такую красоту

Уверена, что пока вы читали стать и смотрели на эти картины, вам уже захотелось самим что-то создать подобное, написать красивую картину и разместить ее в своем доме. Или, подарить кому-то в подарок на предстоящее торжество.

Поэтому, хочу вас обрадовать прекрасной новостью – ведь в моей онлайн-школе живописи совсем недавно появился новый онлайн-курс «Интерьерная живопись»!

Этот курс создан специально для всех, кто хочет научиться самостоятельно, у себя дома, писать такие картины, которые я привела в пример выше. Да-да, все эти картины с золотом, разноцветной краской, декором, абстрактные и на больших холстах! Все это вы научитесь делать на курсе и за 2 месяца обучения напишите несколько картин, которые гордо займут место на пустой стене!

Курс проходит онлайн и состоит из нескольких уроков, а также, дополнительных занятий.

На первом уроке вы изучите всю основную теоретическую часть об интерьерной живописи и материалах. Чем она отличается от классической академической? Что такое абстрактные и стилизованные картины? Как правильно вписать картину в интерьер или, наоборот, как создать работу, которая будет идеально вписываться в пространство? Какие материалы нужны для работы, сколько они стоят? Как сэкономить и купить только нужное и важное!?

Все это мы будем разбирать на теоретическом занятии курса!

А в практической части первого урока будет:
1.1 Знакомство и разбор инвентаря, необходимого для прохождения курса
1.2 Основы теории цвета на примере цветового круга Иттена
1.3. Практическое задание по смешиванию красок

Еще мы отдельно поговорим о текстурных пастах, об их отличиях, а также о том, какими более бюджетными, но не менее качественными! материалами заменить художественные текстурные пасты. И уже на втором уроке вы напишите свою первую картину, «Интерьерный цветок».

Также поговорим и о тонкодисперсной текстурной пасте, после чего вы напишите интерьерную картину «Луч» с использованием такой пасты.

Конечно же, никуда в интерьерном курсе без потали – этого волшебного материала, имитирующего золото. Разберем основные виды и отличия потали, а также поговорим об основных способах нанесения ее на холст.

После чего вы напишите картину «Золотые люди» с использованием листовой потали.

Помимо потали листовой, мы поговорим о потали «крошкой» — тоже достаточно популярном виде декора. Разберем основные ее отличия от листовой потали, и основные способы приклеивания на холст.

Подбирая оттенки под ваш интерьер, в конце этого урока напишем красивую картину «Золотой лес», с использованием этой декоративной крошки.

Также изучим акриловую краску в баллончиках, основные ее свойства и возможности. А после, вы напишите картину «Тропические листья» на золотом фоне.

На уроке под названием «жидкое золото», мы разберем различные оттенки жидкой потали, материалы, с которыми она сочетается. Подберем кисти, необходимые для жидкой потали и познакомимся с техникой нанесения жидкой потали на холст.

После чего, вы напишите картину «Перо» с использованием тонкой текстурной пасты и потали.

В конце онлайн-курса вас ждет финальная работа по интерьерной живописи – авторская картина в стиле абстракция! Вы сможете применить все полученные знания о материалах и практические навыки, и написать свою, уникальную картину в смешанных техниках!

Из материалов это может быть, как дерево или металл, так и пластик. По цвету – лаконичные оттенки слали, золота, серебра, черных и белых цветов.

Дополнительно к основному курсу, я подобрала несколько картин, на которых вы также сможете отточить свои навыки в интерьерной живописи и создать новые красивые работы для себя, друзей, или на продажу.

Это очень объёмный курс, на котором вы научитесь работать в современных техниках акриловой живописи и с элементами картинного декора.

После прохождения курса вы сможете сэкономить десятки тысяч рублей на подарках и обустройстве дома, научившись создавать дорогие атмосферные картины которые украсят весь ваш дом.

И, возможно, не только ваш. Так как интерьерная живопись на данный момент является самым прибыльным видом искусства ��

Узнать подробнее о курсе вы можете по ссылке — https://ndlr.cc/huGgl6b5_ или на сайте https://nyschool.ru/interior_painting?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Пример подбора рамы для картины

Подбирать рамы для таких красивых картин, да еще и с обилием декора, бывает очень непросто. Я вам советую выбирать аккуратные и минималистичные рамы для картин, а если декора итак много, то лучше не перегружать работу еще и рамой, а обойтись без нее.

Если вам понравилась моя статья, смело ставьте оценку в 5 звезд, а в комментариях пишите, чтобы вам такого интересного еще захотелось узнать об интерьерной живописи?

Создаем интерьерную картину «Роскошная пара»

Сегодня мы выполним с вами работу в авторской технике Декупажная живопись.
Это прекрасный вариант украсить иинтерьер и получить массу удоволствия.

Основа: ДВП/ холст на подрамнике или картоне/ плотный картон (как на паспарту)
Необходимые материалы:
— нотные листы или декупажные карты/салфетки с нотами;

— фоновая декупажная карта;

— клей для декупажных карт;

Обрываем нотные листы произвольным образом большими фрагментами.

Делаем крепкий раствор кофе и замачиваем бумагу на 5-15 минут, для легкой тонировки.
Вы можете играть с крепостью раствора и, соответственно, с получаемым оттенком.

Подготавливаем нашу основу (ДВП с гладкой стороны), грунтуем ее на пару слоев.
Слишком идеальной белизны добиваться не нужно.

Распечатываем 2 силуэта пары туфель.
Первый вырезаем по периметру, во втором делаем 2 отверстия (вырезаем внутреннюю часть обуви).

Покрываем поверхность периметра клеем для декупажа.

На сырой клей приклеиваем вытащенные из раствора кофе листы с нотами. Накладываем их друг на друга произвольным образом. Нам нужно получить полосу по всему периметру шириной с ладонь.
Хорошо просушиваем.

Подготавливаем декупажную карту с богатым фоновым узором, вы можете выбрать любой оттенок и стиль рисунка. Зависит только от вашей фантазии.

Подготавливаем акриловые краски.
В нашем случае это белый и Pebeo № 51 и №26, легкий пыльный серо-голубой и оттенок лаванды.

Делаем по центу декупаж из фоновой карты и примеряем силуэт туфель.
Смешиваем сиренево-лиловый тон.

ВНИМАНИЕ! На этом этапе воду в краску мы не добавляем!

Кисточкой, от центра силуэта к его краям мо «проявляем» наш силуэт.
Внимательно следим, чтобы краска не попала под нашу бумажную заготовку.
Ноты по периметру прикрыты бумагой, тем самым мы формируем широкое художественное паспарту.
Снизу оставляем полосу более широкой, на пару сантиметров.

Убираем бумагу и любуемся туфельками:

Убираем все бумажные заготовки.

Берем в работу второй наш силуэт (с вырезанными внутренними частями) и совмещаем его с проявленным декупажным рисунком.

Набираем на кисть «телесный оттенок» или тот, который вы замыслили для своей работы.

Прикрываем вырезанным шаблоном часть свода стопы.

Делаем краску более насыщенной и закрашиваем тампующими движениями всю внутреннюю поверхность.

Берем тонкую кисть и темно-лиловую, почти черную краску.
Обводим силуэт и все швы тонкой полосой, закрашиваем каблук, оставляя маленькие набойки.

Разбавленной водой светлой краской слегка забеляем ноты, припыливая их.

Делаем кляксы и промокаем их бумагой или мягкой тканью.

Усложняем фон вокруг самих туфель. Сначала теплым карамельным оттенком, затем молочным.

Обязательно ставим картину в вертикальную плоскость и оцениваем ее.

Самое время придать работе еще большую живописность и сложность.

Первое – легкая тень под туфельками.

Создаем более активную тень от самого предмета.

«Ставим» силуэт устойчиво.
Когда все краски высохнут, вы можете защитить свою работу матовым лаком.

Задекорируем саму раму. Наша основа – обычная фоторамка из необработанного дерева. Разводим водой акриловую краску покрываем ей основу и тут же вытираем мягкой тканью. Вы увидете как структура дерева проявится и будет выглядеть очень интересно.

Ставим нашу работу на мольберт или вешаем на стену и заслуженно любуемся ей 🙂
Графичная, стильная и необычная работа готова украшать пространство
и покорять поклонников!
Живите ярко, творите смело, а вдохновение мы вам подарим!
Всегда с вами, команда «Base of Art».

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий