Мастер-класс Создаем легкое и воздушное украшение на шею из старой кофты

Магия рукоделия
Содержание статьи:

Реставрируем ватного Деда Мороза

В последнее время все чаще приезжают ватные игрушки, после «реставрации» путем закрашивания белой краской. Причем к такому способу прибегают и мастера, и уверяют, что это лучший способ сохранить игрушку 🙂 На примере Дедушки Мороза хочу показать, как можно исправить ситуацию.

Вот такой Дедушка, которого пытались самостоятельно восстановить. Покрашен, местами клеем обмазан, и некоторые части явно не родные. Ну что ж, будем разбираться.

Дедуля почти не стоит, явно его давно и надежно качнуло назад, и в таком положении и застыл

Сзади видно, что пояс все таки тканевый..

Лицо тоже потерпело изменения. И покрашены брови, и гусарские усы сделаны. КрасавЕц!

Начинаем потихоньку восстановление. Срезаем воротник (да да, после покраски все становится жестким, и просто так не оторвать).

Лицо готово к преобразованию.

Как удлинить футболку в стиле Бохо и украшение своими руками Переделка старых вещей DIY Рукоделие МК

Немного тонируем те места, что стерлись вместе с растворителем.

И передвигаемся дальше. Вот шапка. Срезаем тончайшим слоем всю краску и можно «одевать» обратно

И вот уже голова готова.

Спускаемся ниже. Снимаем краску с тулупа.

И начинаем восстановление с рукавиц.

И пока он сохнет разбираемся с ногами. Вата вся в клею и явно не отсюда.

Ура, я угадала! Изначально он был в валеночках на подставке, обернутой бумагой.

Восстанавливаем все как было. Теперь валеночки видны во всей своей красе.

Приступаем к отделке шубы. Очищаем от краски все снятые части и опять клеим на прежнее место

А пояс то — родной! Чистенький и даже выглажен! 🙂

А после шубы осталось сделать бороду и усы. И вот он — Дед Мороз!

Даем высохнуть, вставляем посох и мешок с подарками.

И Мороз к встрече Нового Года готов!

Здесь он со снегурочкой, которая вместе с ним побывала в «ремонте» , после которого и ее восстанавливать пришлось. О чем мастер-класс чуть позже.

И для сравнения.

В работе использовала ножницы, вату, акриловые краски и крахмальный клейстер — поэтому с инструментами ни у кого, повторивших мастер-класс проблем не будет. Поделитесь результатами!

Вторая жизнь джинс. Необычное из обычного: широкие комбинированные джинсы

Что делать если джинсы надоели? Что делать если джинсы протерлись? Что делать если джинсы малы.

Вопросов может быть много, как, собственно и ответов.

Но я бы была не я, если бы не попыталась вам подсказать экологичный ответ на этот вопрос 🙂

Сегодня хочу показать несложный способ переделки джинс. В моем случае они просто надоевшие и не актуальные в новом сезоне. Но так же этот мастер-класс точно пригодится тем, кто любит, чтобы было свободнее или если на джинсах есть изьяны.

Не буду много говорить. Вот мои джинсы.

Я их распорола, убрала лишние нитки, отутюжила.

Для вставок я выбрала ткань, наиболее подходящую по фактуре из запасов мастерской. Можно использовать просто другие джинсы, но у меня не нашлось подходящих.

Начнем с пояса. Чтобы опустить немного посадку, пришиваем к верхней части брюк вставку из полоски ткани. Ширину определяем самостоятельно, на сколько хочется опустить брючки. У меня получилась полоска около 10 см вместе с припусками.

Т.к. сверху мы добавляем — снизу отрезаем лишнее.

Так же нужно сменить замок на более подходящий по длине. Для этого выпарываем старый и новый дополняем новыми деталями для ширинки. Их делаем по подобию старых, просто удлиняем.

Пришиваем вставку, обметываем швы и детали ширинки.

Следующий этап. Бковые швы. Здесь тоже будет вставка. Выкраиваем ровный прямоугольник по длине штанин, ширина своя, у меня 8 см с припусками. Пришиваем поочередно сначала к одной половинке, потом к другой.

Теперь шаговый шов. Его тоже можно удлинить, для этого нужно срезать заворот шва сидения и выкроить по образу и подобию такой же, но с удлиненными краями. И дальше по длине штанов выкроить вставку.

Следующий этап. Низ штанин. Я решила сделать двойной подворот, по типу манжет. Внешняя сторона — синяя ткань, внутренняя — зеленая (остатки от срезанного низа брюк).

Отмеряем длину и ширину.

Сшиваем части «манжеты» между собой, обметываем, утюжим.

Футболка в стиле БОХО своими руками Простой декор Переделка старых вещей DIY Рукоделие Мастер класс

Пришиваем к штанинам.

Возвращаем на место пояс.

Не забываем утюжить швы!

Спасибо за внимание!

Надеюсь мастер-класс оказался полезным и, быть может, мы сможем уберечь хоть несколько джинс от ранней «смерти» на свалке 😉

Мастер-класс для начинающих: «Американские бантики» в технике канзаши

Почему бантики называются американскими? Я, к слову, так и не нашла информации в сети, какое отношение Соединенные Штаты имеют к таким бантикам, так что, если кому-нибудь это известно, поделитесь знаниями в комментариях, буду признательна, любопытно же 🙂 Тем не менее, бантики американские в технике канзаши — отличительная особенность дугообразные ленты над каждым «ушком» бантика. Предлагаю вам очень простой способ создания, доступный для начинающих мастериц.

Фриволите иглой для начинающих: схемы плетения для новичков с фотографиями и видео уроками

LiveInternetLiveInternet

Узоры наращиваются как бы сами собой по ходу плетения снизу вверх. Игла должна быть с тупым концом, чтобы нечаянно не зацепить нитку. Чтобы нитка не выскальзывала из иглы, завяжите её узлом у самого ушка.

При вышивании делайте движения иглой от себя. Первый ряд выполняйте слева направо. Узелками охватите сложенную вдвое дополнительную нитку (если вы хотите получить собственно кружево) или загнутый и намётанный край материала. Узелками второго ряда охватите петли первого ряда (рис. 62).

Сетка с квадратными ячейками является основной деталью кружева. Эту сетку можно украсить и разнообразить столбиками, мережкой, «пико». Выполнение сетки. Для начального ряда сделайте столбики. Плетут их следующим образом: после выполнения обычной петельки иголку проденьте назад в петельку и снова завяжите узелок (рис. 63).

Затем можно выполнить ряд вытянутых петель (он напоминает мережку, рис. 64) или группы из двух вытянутых петель, перехваченных посредине (рис. 64). Сверху этого ажурного ряда снова сделайте ряд обычных петелек.

Читайте также: Ландыш из бисера: учимся плести главный цветок осени

Затем следующий ряд украсьте большими дужками, на которых расположите «пико» (рис. 65) из вытянутых петель. На большой дужке можно расположить и лепестки из вытянутых петель, чередуя их с маленькими петельками.

На рис. 66 изображены разные виды кружевных оплёток, которые можно выполнить на носовых платках. Можно сплести узор зубцами. Постепенно уменьшая количество петель, закончите вершину зубца — одной петлей. Переход от одного ряда к другому делайте, выплетая петлю, прилегающую к выпуклой петельке.

Работу всё время поворачивайте. Чтобы не обрывать нитку, протяните её от вершины к основанию следующего зубца и закрепите. Затем оплетите зубцы маленькими петельками, перекрывая все вспомогательные петли (рис. 67).

На рис. 68 изображено кружево, элементы которого в виде квадратов из сетки расположены на удлинённых петлях. Этот приём позволяет создать ажурные дорожки, которые как бы выделяют квадрат. Переход от одного ряда к другому получается за счёт выпуклых петелек, образующих «пико», таким образом получим зубец.

Затем от вершины зубца возвращаются к основанию, незаметно обвивая ниткой одну его сторону. На рис. 69 и 69а изображено 2 варианта кружев, в которых чередуются маленькие петельки и большие дуги, обвитые маленькими петельками. Если узелки соединять не дугообразными петлями, а короткими прямыми нитками, т. е, располагать их один возле другого на расстоянии 1—2 мм (рис. 70, 70а), то получаются кружева другого вида, более плотные по фактуре (рис. 71, 71а).

Читайте также: Как сплести машину из резинок. Как плести машинку из резинок

Во всех описанных выше кружевах основной узелок выполняется так, как показано на рис. 62, т. е., проколов ткань, конец иглы проходит под основной ниткой, которой обвивали иглу справа налево против часовой стрелки. Этот узелок выглядит одинаково со всех сторон, т. е. не имеет изнаночной стороны.

Все описанные кружева можно выполнять и другим ещё более прочным узелком (рис. 72, 72а, 72б). Его делают следующим образом: продев иголку под ткань до середины, набросьте на неё рабочую нитку, затем, взяв нитку недалеко от ушка, обогните ею иглу справа налево. У этого узелка изнаночная сторона отличается от лицевой. Поэтому лучше всего выполнять этим узелком кружева, расположенные по кругу (салфетки, юбки, горловины платья). Если же отделывать им воротники, то нитку нужно закреплять и обрезать, а ряд начинать сначала.

Для того, чтобы нитку не обрывать, её можно провести поверх выполненных стежков снова к началу ряда, закрепить, и новый ряд стежков шить поверх этой добавочной нитки. Подобный приём используется при плетении армянского кружева. На рис. 73 изображено армянское кружево в виде квадратиков, вышитое нитками разного цвета.

Чтобы выполнить это кружево, нитку введите в материал и ведите её справа налево, определяя длину стороны квадратика. Затем слева направо покройте нитку таким количеством узелков, какое уместится. Покрыв узелками первую нитку, перебросьте её на левый край и сделайте следующий ряд, пропуская на этот раз иголку под натянутую нитку и петли предыдущего ряда. При плетении армянского кружева употребляют и двойной узелок, при выполнении которого нитка вокруг иголки оборачивается 2 раза (рис. 74).

Типичными для армянского кружева являются маленькие цветочки, делающие кружево рельефным (рис. 75). Этот цветок выплетен на 28 начальных узелках. Как начинать плести цветочек в увеличенном виде показано на рис. 76. Расширяются лепестки за счёт дополнительных узелков, выполняемых на крайних петлях ряда. После того, как количество петель в ряду достигнет 8, оставляйте по одной петле с каждого конца ряда свободными и заканчивайте лепесток одним узелком.

Кружева иглой — техника плетения и примеры

В сегодняшнем материале я расскажу вам как плести кружева иголкой. Инструменты, которые женщины на Руси традиционно использовали для плетения кружев, были и есть крючок, спицы и коклюшки. Но это не все. Наверное, немногие женщины знают (а уж в том, что владеют этой техникой лишь единицы, мы просто уверены!), что самые нежные и изящные кружева получаются при плетении иглой. Если вы не знакомы с подобной технологией, то самое время познакомиться!

Для работы вам потребуются

обычные катушечные нитки, мулине или шелк, тонкая швейная игла (ее толщина зависит от того, какими нитками вы будете работать), а также, если вы решите, к примеру, украшать игольным кружевом носовой платочек, тонкая шелковая или хлопчатобумажная ткань, например, батист.

Ход работ

Начнем с самого простого — вывязывания основы кружева на каком-либо изделии. Например, на носовом платке.

Возьмите квадратный кусок ткани и подогните его края по периметру на 2-3 мм. Затем обвяжите петлями, которые являются основой любых кружев. Технология их выполнения представлена на рис. 1-6. Ими мы обрабатываем последовательно все 4 стороны квадрата до тех пор, пока не сомкнутся начало и конец одного и того же ряда (рис. 7).

Читайте также: Как сделать из резинок миньона на станке. Как сплести из резинок миньона: варианты на станке и на рогатке. Что вам потребуется

Работу следует начать, отступив 1-2 см от угла ткани. Чтобы обвязать уголок, надо тщательно обработать края подгибки, трижды пропустив иголку в одну и ту же точку. В результате у вас получатся 3 луча, которые будут расходиться так, как показано на рис. 8.

Если вы будете обвязывать игольным кружевом воротник, то основу кружева выполняйте в одном направлении, затем изделие переверните на другую сторону и провяжите узор в обратном направлении (рис. 9) — Чередуйте направления вывязывания последующих рядов.

Статья по теме: Чучело Масленицы: поделки из соломы и бумаги с фото и видео

На фото примере вы видите кружевную сетку

Это самый простой узор, который нетрудно сделать, научившись выполнять основу. Схема вывязывания этого узора — на рис. 10.

Как закреплять нити

Понятно, что в процессе работы нить имеет обыкновение заканчиваться и, чтобы использовать новую, надо освоить закрепление нового отрезка на уже готовом узоре.

Внимательно рассмотрите рис. 11-13 — и вы поймете принцип. Для более прочного закрепления новой нити следует затянуть дополнительный узелок следующим образом.

Концы нитей сложите друг с другом и, пропустив иглу через ткань так, как показано на рис. 14, завяжите дополнительный (он по счет)’ — третий) узел.

Теперь острыми ножницами обрежьте концы обеих нитей в непосредственной близости от только что выполненного узла (рис. 15). Следующее наше занятие мы посвятим вывязыванию более сложного элемента — столбиков.

Бабушкино игольчатое кружево

Примеры узоров

Кстати, простые узоры можно составлять самостоятельно, для этого не нужны какие-то особенные знания. Простые комбинации размера и расположения воздушных петель позволят вам создавать свои авторские узоры.

Видео мастер классы

В этих видео, а здесь 32 урока, можно полистать, показана техника вязания кружев иглой. Смотрите и практикуйтесь!

Самые лучшие посты

  • Схема розы из бисера: плетение маленького бутона своими руками с мк и видео
  • Как сделать костюм зомби своими руками
  • Мягкие книжки для малышей своими руками с выкройками
  • Интерьер в арабском стиле: советы по оформлению (+36 фото)
  • Инструкция по монтажу стропил для мансардной крыши
  • Кукольный домик для Барби своими руками с фото и видео
  • Круглая кокетка спицами сверху: схема бирюзовой кофты для девочки
  • Чем лучше заливать теплый пол

Вяжем кружево фриволите с помощью крючка

Ажурное кружево фриволите

Словом «фриволите» обозначают кружево, сплетенное при помощи узелков.

Большинство исследователей считают, что впервые эта техника появилась в странах Востока. А инструментами для плетения служили специальные челноки. Сегодня, помимо челночного плетения, можно вязать фриволите крючком или с помощью иглы.

Фриволите в европейской и русской культуре

Существует немало названий этого кружева: occhi у испанцев, tatting у англичан, Schiffchenspitze у немцев. В русском языке обосновался французский термин frivilite, который имеет два значения. Слово «фриволе» может указывать как на дырчатую, воздушную структуру кружева, так и на «легкомысленность» рукоделия, которое было популярно в высшем обществе.

Красивые кружевные серьги

В Европе XVII века фриволите использовали для декора интерьера (шторы, портьеры, мебельные чехлы), а так же для верхней одежды. Нити были толстыми и грубыми, иногда кружева плели из тонкого шнурка.

К началу XVIII века это плетение всё чаще встречалось на одежде, не только женской, но и мужской. Фриволите из серебряных и золотых нитей украшали воротники и манжеты, жабо и фартуки, юбки и чепцы.

Фриволите в интерьере

В середине века появились тонкие нити из шелка и льна, которые сделали кружева еще более универсальными.

Русские мастерицы XVIII века не только с успехом копировали заграничную технику плетения, но и дополняли её своими уникальными мотивами.

Кружево можно было встретить на перчатках, накидках, сумочках и многих других предметах дамского туалета. Конечно, такие вещи могли себе позволить только люди из высших слоев общества.

Декор одежды в технике фриволите

Читайте также: Создаем вышитое бисером кольцо с кабошоном на основе со шляпкой

Рукоделие, в том числе вышивка и кружевное плетение, считались обязательными навыками для каждой женщины, о чем свидетельствует и художественная литература времен Л. Н. Толстого.

Девушек обучали этому с детства и дома, и в учебных заведениях.

Плетение кружева не требовало слишком большой концентрации внимания, поэтому им спокойно можно было заниматься на светских вечерах, ведя непринужденные беседы.

Материалы и инструменты для вязания кружева

Всё необходимое для вязания фриволите с помощью крючка можно найти в обычном магазине для рукодельниц и уместить в небольшой сумочке-косметичке, которую, при желании, можно носить с собой везде.Итак, для работы понадобятся:

Мастер- класс/ Делаем сами необычное украшение. #ВЛОГ #Испания

  • Вязальные крючки. Их размер и толщина зависит от диаметра нитей. Для плетения кружева вам понадобятся и тонкие крючки, по возможности, следует приобрести небольшой набор таких крючков. Ручки должны быть длинными и круглыми, а головки – тоньше ручки. Вязать таким инструментами будет удобнее всего. Возможно использование деревянных крючков, размер головки которых можно слегка уменьшить с помощью наждачной бумаги.
  • Нитки. Толщина нитей может быть разной, в зависимости от того, какое кружево хочется получить. Начинающим мастерам рекомендуют выбирать нитки потолще (например, нити типа «ирис»), с ними будет проще понять принцип работы.
  • Однако, классическое фриволите вяжется очень тонкими нитями (простыми швейными). Для такой работы понадобится запастись терпением и вязать очень внимательно, но результат того стоит. В любом случае, главные требования к нитям – гладкость и возможность легкого завязывания узелков.
  • Кроме того, понадобятся ножницы.

Игольное кружево для начинающих обучение турецкому кружеву

В сегодняшнем материале я расскажу вам как плести кружева иголкой. Инструменты, которые женщины на Руси традиционно использовали для плетения кружев, были и есть крючок, спицы и коклюшки. Но это не все. Наверное, немногие женщины знают (а уж в том, что владеют этой техникой лишь единицы, мы просто уверены!), что самые нежные и изящные кружева получаются при плетении иглой. Если вы не знакомы с подобной технологией, то самое время познакомиться!

Для работы вам потребуются

обычные катушечные нитки, мулине или шелк, тонкая швейная игла (ее толщина зависит от того, какими нитками вы будете работать), а также, если вы решите, к примеру, украшать игольным кружевом носовой платочек, тонкая шелковая или хлопчатобумажная ткань, например, батист.

Ход работ

Начнем с самого простого — вывязывания основы кружева на каком-либо изделии. Например, на носовом платке.

Возьмите квадратный кусок ткани и подогните его края по периметру на 2-3 мм. Затем обвяжите петлями, которые являются основой любых кружев. Технология их выполнения представлена на рис. 1-6. Ими мы обрабатываем последовательно все 4 стороны квадрата до тех пор, пока не сомкнутся начало и конец одного и того же ряда (рис. 7).

Работу следует начать, отступив 1-2 см от угла ткани. Чтобы обвязать уголок, надо тщательно обработать края подгибки, трижды пропустив иголку в одну и ту же точку. В результате у вас получатся 3 луча, которые будут расходиться так, как показано на рис. 8.

Если вы будете обвязывать игольным кружевом воротник, то основу кружева выполняйте в одном направлении, затем изделие переверните на другую сторону и провяжите узор в обратном направлении (рис. 9) – Чередуйте направления вывязывания последующих рядов.

На фото примере вы видите кружевную сетку

Это самый простой узор, который нетрудно сделать, научившись выполнять основу. Схема вывязывания этого узора — на рис. 10.

Как закреплять нити

Понятно, что в процессе работы нить имеет обыкновение заканчиваться и, чтобы использовать новую, надо освоить закрепление нового отрезка на уже готовом узоре.

Внимательно рассмотрите рис. 11-13 — и вы поймете принцип. Для более прочного закрепления новой нити следует затянуть дополнительный узелок следующим образом.

Концы нитей сложите друг с другом и, пропустив иглу через ткань так, как показано на рис. 14, завяжите дополнительный (он по счет)’ — третий) узел.

Создаем оригинальное колье из пряжи. Мастер класс

Рукодельное кружево

Кружева различной плотности, рельефа, структуры

  • Плетеное
  • При помощи коклюшек
  • Шитое
  • Игольное
  • Хардангер
  • Вязаное
  • Спицами
  • Крючком
  • Узелковое
  • Макраме
  • Фриволите
  • С наложением рисунка

Вязаное крючком кружево

Короткий крючок

Можно вязать в различных направлениях и по кругу

  • Обычное (немецкое)
  • Филейное
  • Брюггское
  • Ирландское
  • Гипюр
  • Ретичелла
  • На вилке
  • На бумаге, стекле

Длинный крючок

Для одностороннего вязания. Напоминает спицу.

  • Тунисское
  • Афганское
  • Викторианское

Серьги с бусинами напоминающие по форме гроздь ягод

Что может быть изящнее и элегантнее кружев? Во все времена узорчатые полотна высоко ценились, являясь привилегией королевской знати. Глядя на фантазийный ажур, невольно рождаются ассоциации с морозными узорами на окне.

Роскошь элегантных кружев переоценить невозможно, это тонкий и кропотливый труд. Звание самой простой техники плетения принадлежит фриволите иглой. Для начинающих не составит труда обучиться старинному искусству, возникшему в далеком XV столетии.

Особенности искусства

История необыкновенного направления прикладного творчества берет свое начало на Древнем Востоке. Именно таким незамысловатым узелковым способом рыбаки изготавливали свои сети. Позже искусство завоевало популярность в странах Европы, а название «фриволите» придумали модницы-француженки, от слова frivilite, что в переводе значит «пустой, невесомый».

Ажурные браслет и серьги из красной нити

В роли материалов для изготовления узорчатого гипюра использовались нити серебра и золота. Манжетами, жабо и воротничками отделывались богатые наряды королевской знати и придворных дам. Сегодня базовым материалом могут являться простые нити хлопка или льна. Такие изделия не менее роскошно украсят модные наряды и аксессуары. Искусство фриволите часто используется в создании коллекций оригинальной бижутерии.

С чего начать обучение

Для того чтобы освоить старинное рукоделие, потребуется фантазия, желание творить, а также немного «азбуки»:

  • Выбор сырья. Для изготовления роскошных в своей красоте полотен понадобится пряжа. Такой вид творчества не только красив, но и экономичен. Пряжа может быть выбрана в любой ценовой категории, основной критерий — прочность, высокое качество ниток. Это могут быть простейшие хлопковые нитки, шерсть, льняная или шелковая пряжа.
  • Выбор инструментов. Для начала понадобится минимальный набор. У каждой мастерицы в сундучке найдутся всевозможные крючки, иголки, а челнок можно сделать своими руками.

Материалы и инструменты

  • Базовые схемы. Они помогут новичкам изготовить кружево поэтапно, соблюдая основные правила.

Подготовив арсенал для плетения фриволите, можно смело приступать к работе. Не сомневайтесь, процесс захватит с головой, увлекая в необыкновенный мир творчества.

Альтернативный способ

Классическое исполнение в технике фриволите — это плетение при помощи челнока. Он представляет собой простейший лепестковый прибор, который можно купить в магазинах фурнитуры, а можно изготовить самостоятельно. Что делать, если желание приступить к процессу немедленно так велико, что нет времени купить или изготовить челнок? Альтернатива есть — плетение фриволите на игле.

Украшения в технике фриволите

Для осуществления творческих планов достаточно иметь под рукой простейший набор:

  1. Пряжа (ирис, акрил или хлопок).
  2. Игла (специальная или швейная, но максимально толстая и длинная).
  3. Тонкий крючок для вязания.
  4. Ножницы.

Вид готового изделия, выполненного иглой, невозможно отличить от кружев, связанных в традиционной технике. Рукодельницы, испробовав оба метода, часто останавливаются именно на игле, считая ее более удобной и простой в исполнении.

Особенности выбора ниток

Кружево можно сплести из любых ниток, все дело в умении, фантазии, предпочтениях. Но есть два требования, которые при подборе пряжи должны соблюдаться неукоснительно.

Чтобы украшение получилось аккуратным и красивым, нужно подобрать правильные нитки

Во-первых, высокие показатели прочности. При затягивании элементов, таких как кольца, дуги или полудуги, на нить ложится большая нагрузка на разрыв при затягивании узлов. Во-вторых, она должна быть крученой, с гладкой, равномерно окрашенной поверхностью. Ворс мешает узлам двигаться свободно. Подвязывание — обязательная составляющая процесса, ведь они могут невзначай оборваться при сильном натяжении или же попросту закончиться. Чтобы подвязать нить, продолжая плетение, узелок должен быть максимально незаметным, чтобы не нарушить магию утонченности, особого изящества полотна. Наиболее популярный прием следующий: соединяем кончики старой нитки и новой, проворачивая их таким образом, чтобы образовалась петелька. Пока узелок не затянут, в него вводится игла, которая подвигает его вплотную к кружеву.

Нитки для фриволите

Базовый набор элементов

Уникальность старинного искусства заключается в возможности комбинирования с другими техниками рукоделия. Узоры можно дополнить макраме, бисероплетением, вязанием спицами, крючком, ткачеством или вышивкой. Основной элемент — это узлы. Их существует множество, новичкам поможет подробный мастер класс. Освоив выполнение простых элементов, которые в плетении образуют ажурные рисунки, можно создать невероятный по красоте шедевр прикладного искусства.

Вязанные серьги в технике фриволите

Первое, что необходимо для успешного процесса плетения — это научиться читать схемы. Это главные «помощницы» для создания бижутерии, воротничков, манжеток.

Кружево иглой вяжется достаточно быстро. Опытной мастерице понадобится не более часа, чтобы изготовить кружевной браслет или колье. Основные типы узлов следующие:

  • Прямые и обратные. В сочетании они образуют плоский двойной узел.
  • Геракловы узлы. Они позволяют соединить оборвавшиеся нити или плести кружево одновременно из нескольких цветов.
  • Пико. Это изящный декоративный элемент, которые позволяет соединить сразу несколько отдельных мотивов.
  • Кольцо. Название плетения в итальянской интерпретации звучит как occhi, что в переводе означает «глаз». Именно утонченная «дырявость» добавляет изделию нот воздушности и утонченности.
  • Дуги. Незамкнутые кольца могут стать завершающим штрихом изделий.

Освоив технологию создания узлов, можно вязать элегантные и оригинальные аксессуары, способные украсят любой модный образ.

Фриволите иглой, двойной узел фриволите, пико, кольцо и дугу

Правила завязывания

С помощью иглы можно создавать воздушные и нежные гипюры. Такая технология используется для создания бижутерии, салфеток, всевозможных элементов для отделки нарядов. Работа крайне кропотливая, поэтому мастерицы редко используют такой способ для создания покрывал, занавесок или скатертей.

Комплект украшений из ниток

Далее расскажем как вязать узлы:

  1. Конец пряжи закрепляем между большими и указательными пальцами.
  2. Оставшаяся часть нити обвивается вокруг остальных трех пальцев, набрасывается, словно петля.
  3. Далее, нить возвращаем снова к большому и указательному пальцу, образовав кольцо.
  4. Игла проводится через колечко, инструмент движется в направлении снизу-вверх.
  5. Средний палец складывается пополам, нить кольца немного ослаблена, в результате на нити образуется первый узелок.
  6. Элемент зажимаем между большим и указательным пальцем левой руки, выполняем зеркальные действия, инструмент теперь движется в обратном направлении сверху-вниз.

Таким образом, выполняя заданное количество узлов по схеме, протягиваем нить и вяжем до тех пор, пока не образуется кольцо.

Важно! Главное преимущество вязания иглой — это возможность сделать узлы одинаковыми, а значит, работы имеет более аккуратный и изящный вид.

Несколько секретов

Успех любого рукоделия и эстетика изделия зависит от множества нюансов. Это качество материалов, правильный подбор инструментов, умение читать схемы и понимать специфику мастер-классов. Одним из основных секретов является умение добавить в процессе новую нить и замаскировать концы.

Эстетические сережки с бисером и камнями

Как это сделать?

  • Если закончилась нить, отрезаем от клубка новую и затягиваем ее в иглу, протягивая через последний двойной узелок.
  • Нитка тянется до тех пор, пока не останется небольшой «хвостик» в пару сантиметров. Завязывается узел рядом с двойным узелком.
  • Далее продолжаем вязать, оставив немного свободной нити.
  • Чтобы конец аккуратно спрятать, необходимо его заправить отдельно в иглу и протянуть сквозь несколько узелков, а после осторожно обрезать. Осваивая технику фриволите для начинающих, часто возникает вопрос роспуска элементов. Узлы легко распускаются в дуге, а вот в кольце это сделать гораздо сложнее.

Как спрятать конец нити в конце плетения

Техника примечательна тем, что ее легко освоить, а процесс захватывает с головой. Нужно научиться читать схемы, считать узлы и выбирать материалы. После приобретения базовых навыков можно поэкспериментировать, искусно вплетая бусины или бисер, комбинируя несколько техник рукоделия. Многие рукодельницы настолько увлекаются, что простое хобби превращается в прибыльный бизнес. Немного опыта и сноровки, а в награду мастерице станут невероятной красоты и роскоши кружева, достойные королевы.

Искусство фриволите зародилось на Древнем Востоке, когда рыбаки для создания сетей использовали различные узелки. Со временем секреты техники изготовления кружева с помощью нитки и иголки распространились по всей Европе. Сегодня этот способ кружевоплетения превратился в популярную разновидность рукоделия.

Инструменты и материалы

В древние времена в качестве исходных материалов для кружева применялись нитки, сделанные из золота и серебра. Из них изготавливали воротники и манжеты для отделки нарядов королевской знати и придворных красавиц.

В настоящее время основой для фриволите может служить хлопковая и льняная пряжа. Для того чтобы кружево получилось изящным, необходимо правильно её выбирать. Есть несколько важных моментов, заслуживающих внимания:

  • Прочность. Кружевоплетение подразумевает выполнение колец, дуг, полудуг и других элементов. Если использовать недостаточно прочный материал, он будет рваться в процессе затягивания узлов.
  • Гладкость. Следует выбирать максимально гладкие нитки без ворса. Даже самые маленькие ворсинки будут препятствовать свободному движению узлов.
  • Равномерное окрашивание. Только при использовании нитей с ровной окраской можно получить красивое изделие. Пробелы придадут готовому кружеву неаккуратный вид.

Этим характеристикам соответствует пряжа под названием ирис, часто используемая для вязания крючком. Её вполне можно выбирать и для плетения кружева.

Помимо материала, потребуется специальный набор игл и крючков. Его можно приобрести в любом магазине для рукоделия. Использовать обычные швейные иголки не рекомендуется, поскольку они очень короткие и острые. Сегодня в продаже имеются иглы из бамбука. Однако в сравнении с металлическими, их срок службы недостаточно долгий.

Мастер-классы по изготовлению кокошника своими руками

Базовые элементы

Процесс создания кружева при помощи игл довольно быстрый. Опытные мастерицы на изготовление колье или браслета в среднем тратят не более часа. Начинающим рукодельницам потребуется больше времени. Для начала им придётся освоить такие базовые элементы, как:

  • Прямые и обратные. Вместе они образуют двойной плоский узел.
  • Гераклов узел. Служит для соединения оборвавшихся нитей или многоцветного плетения.
  • Пико. Благодаря этому изящному элементу, можно соединить несколько мотивов.
  • Кольцо. Делает изделие ажурным и утончённым.

Помимо обычных колец, в технике фриволите существуют незаконченные, называемые дугами. Чаще всего они выполняют роль завершающих элементов. В процессе выполнения узлов очень важно добиться того, чтобы они имели одинаковый размер. В таком случае кружево будет иметь аккуратный и привлекательный вид.

Секреты мастерства

Особым уровнем мастерства в технике фриволите считается умение в ходе работы добавлять новые нити и правильно скрывать места соединения. Чтобы этому научиться, необходимо знать несколько нюансов:

  • Нить, которую нужно ввести в работу, следует протянуть через последний двойной узел.
  • Когда останется конец длиной не более 2 см, сделать узелок рядом с двойным.
  • Продолжить плетение, оставив немного свободной нитки.

Чтобы замаскировать появившийся конец нити, его следует вдеть в иголку, протянуть через несколько узелков и аккуратно обрезать.

Кружево ценилось с самых древних времен как изысканный материал. Техника его плетения оберегалась мастерицами, которые соревновались друг с другом в умении и мастерстве. Сегодня, когда с задачей изготовления кружева с легкостью справляются заводы и фабрики, плетение при помощи иглы, крючка либо челнока стало элитарным искусством, поскольку требует от мастерицы неимоверного терпения, опыта и кропотливой работы. Однако украшения, выполненные в технике фриволите, ценятся на сегодняшний день очень высоко и способны украсить самый изысканный образ. Так давайте сделаем фриволите иглой с подробными схемами (подходят и для начинающих пошаговые инструкции)!

Но нет ничего невозможного, и даже начинающая рукодельница может создать свои первые воздушные шедевры, ознакомившись с нашим мастер классом, поскольку вся техника заключается в умении делать всего лишь один узел (двойной), из которого и состоит кружево.

Учимся работать в технике фриволите иглой для начинающих со схемами

Начиная знакомство с данной техникой, не обязательно покупать специальные приспособления и материалы. Достаточно будет основного:

  • Игла для фриволите либо максимально длинная и толстая швейная игла;
  • Нити ирис либо акриловые;
  • Ножницы;
  • Крючок для вязания.

Двойной узел.

Теперь освоим технику создания двойного узла.

  1. Вденьте в иглу нитку;
  2. Скрутите на игле петельку из нити, как показано на фото ниже;
  3. Теперь накрутите рабочую нить (выходит из ушка иглы) на второй палец левой руки, и, зацепив за этим пальцем нитку, иглой к себе, подтяните ее. Вы получите полный узел.

На фотографиях пошагово изображен процесс создания такого узла.

Вот и все. Вы практически освоили технику плетения. Но за счет чего удается добиться воздушности и такого разнообразия моделей и схем? За счет трех дополнительных элементов: колечко, дуга и пико.

  1. Пико сплетите следующим образом: сначала несколько двойных узлов, затем оставьте немного свободной нити на игле и плетите узлы дальше. Пико – это та самая петелька, которая образуется между узлами.
  2. Кольцо состоит из узелков, которые были стянуты с иглы и затянуты на основной нити в круг.
  3. Дуга – это незамкнутое кольцо.

Данные элементы выглядят следующим образом.

Освоив основные элементы, вы теперь сможете с легкостью читать схемы плетения и получите возможность создать свои первые шедевры. Сплести можно, что душе угодно: украшения, предметы интерьера, плоские игрушки, воротники, салфетки. Особенно красиво в данной технике смотрятся браслеты, колье и серьги.

Учимся мастерить стильные серьги фриволите: простая схема для новичка

Ознакомившись с основами плетения, вы сможете изготовить такие серьги.

Для их изготовления понадобятся:

  • Швензы;
  • Нитки;
  • Игла для фриволите;
  • Крючок.

Само плетение строится следующим образом:

  1. Наберите 8 основных узлов на иглу, сделайте пико, но, не подтягивая его, наберите следующий полуузел. Теперь можете закончить полный узел и набрать еще 3.
  2. Спустите все узлы с иглы и протяните по нитке, но не затягивайте. В конце у вас получится петелька, в которую нужно продеть иглу и замкнуть кольцо. Теперь сделайте обычный узел, чтобы зафиксировать плетение.
  3. Теперь на иглу снова наберите 4 узла. При помощи крючка через пико зацепите рабочую нить и наденьте получившуюся петельку на иглу. Получилось соединение с первым кольцом.
  4. Снова сплетите 8 узлов, пико и 4 узла и замкните второе кольцо.
  5. Повторите первоначальное действие: 4 узла и при помощи крючка соедините третье кольцо со вторым, закончите его плетение по той же схеме.
  6. Далее сплетите 16 узлов, стяните с иглы, но кольцо не замыкайте. Подтяните нить так, чтобы получилась арка, и зафиксируйте обычным узелком.
  7. При помощи крючка соедините арку и крайнее кольцо. На этом сережку можно завершить. Но при желании можно сплести дополнительные элементы.
  8. 12 двойных узлов при помощи крючка соедините точно с центром арки. Тоже самое проделайте с другой стороны.

Ваши первые серьги в технике фриволите почти готовы. Все, что остается – это прикрепить выбранные швензы и примерить обновку.

В данную схему можно вносить изменения и коррективы. В частности, можно разнообразить изделие, вплетая бусинки и бисер, либо нашив их сверху. Вы также с легкостью сможете сплести по этой схеме в комплект к серьгам колье и браслет.

Пробуем фриволите иглой с уроками, которые смогут освоить новички

Ниже содержатся схемы, по которым вы сможете создать самостоятельно разнообразные изделия в данной технике.

Видео по теме статьи

Чтобы окончательно закрепить полученные знания, предлагаем для просмотра видео уроки. Удачного вам творчества.

Добавил: Diveeva Вернуться назад Оставить комментарий

Фриволите иглой выполняется тоненькой, почти воздушной нитью, и во все времена ценятся эти кружевные изделия. Девушка, одетая в одежду из кружева, выглядит женственно и утонченно, привлекает внимание окружающих. В последнее время ручная работа для начинающих рукодельниц стала не только хобби но хорошо оплачиваемый труд, потому как вещи hand made достаточно интересны и высоко оцениваются телевизионными ведущими, актрисами и другими знаменитостями.

Все чаще можно встретить современных модниц в замечательном ажурном платье или нарядном вязаном костюме. Эти вещи создаются руками профессиональных рукодельниц, которые не жалея времени и сил, работают над произведением экстраординарного и неповторимого творения. Зато результат, как всегда, превосходит все ожидания – получается шедевр.

Чтобы создавать уникальные гипюрные вещи, нужно иметь большое желание творить и усидчивость, так как работа в этой технике кропотливая. Фриволите—метод плетения кружева руками с помощью специальных инструментов: челноков либо длинной иглы с тупым кончиком и узким глазком. Ажур используется для декора разных предметов одежды, скатертей и покрывал.

Начинать учиться плести лучше с мелких композиций, например, из украшений:

  • серёжек
  • колье
  • браслета

В статье речь пойдёт, как вязать, состоящей из трёх основных элементов:

Читайте также: Шьем женский кожаный рюкзак. Часть 2. Процесс сборки

  • двойной узел
  • дуга
  • кольцо
  • пико (далее П)

Научившись плести названные мотивы, любая начинающая рукодельница сможет изготавливать шикарные вещи, удивляя неповторимыми орнаментами.

Кружево – подарок солнечной Италии

Кружево – это тонкая ткань, в которой сложное оригинальное переплетение нитей образует необыкновенной красоты узоры. При его изготовлении могут использоваться как натуральные – лен, хлопок, шелк, – так и синтетические нити.

Впервые кружево появилось в Италии еще в середине XVI века. Тогда его называли Punto Aria, что в переводе означает «воздушные петли». Мастера создавали потрясающей красоты плетения при помощи обычной швейной иголки. Кружево быстро распространилось по Европе и завоевало популярность не только у итальянской, но и у французской, английской, испанской и бельгийской знати. Уже в конце XVII века кружевное плетение добралось и до России. Русские мастерицы-белошвейки не только повторили сложное ажурное плетение изделий иностранных кружевниц, но и внесли в него свой особый колорит.

Двойной узел (ДУ)

Он присутствует во всех гипюрных композициях, созданных собственноручно.

Таким образом, мы получили первый полуузел.

Рабочая ниточка (та, что идет от клубка) накидывается на указательный перст, иголка, направляясь на себя, поддевает волокно и затягивается.

Чтобы дойти до автоматизма в плетении, надо немного потренироваться – и всё получится.

Еще одним распространённым фрагментом в необычном плетении является пико. Оно используется для соединений мотивов между собой и крепления бусинок.

Рассмотрим пошаговую инструкцию. Набираем на иголочку четыре ДУ.

Вяжем следующий полный, но не приближаем его к связанным петлям.

Фиксируем узелок на расстоянии шести миллиметров.

Пальцем пододвигаем миниатюрную петличку к уже готовым узелкам.

Все украшения, сплетённые выше описанным, приёмом, в основе своей имеют кроме полных У и П, ещё и кольца.

Кружево ручной работы

Кружева, производимые вручную, обычно классифицируют по технике исполнения или месту производства.

Читайте также: Схемы изонити с цифрами для детей и взрослых бесплатно

Коклюшечное кружево

Еще царь Петр I, пытавшийся завести в патриархальной России иностранные порядки, ввел моду на кружевные воротнички и манжеты. Именно тогда коклюшечное плетение, которым издавна гордились русские кружевницы, получило широкое распространение.

Коклюшки – специальные деревянные палочки с накрученными на них нитками. Перебрасывая их с одной стороны полотна на другую, вязальщица создает причудливые воздушные узоры, которые имеют в каждой местности свои отличительные особенности.

Кружево на коклюшках изготавливают двумя способами – парным и сцепным. При парном получается длинная мерная полоса, которую потом разрезают на отрезки необходимой длины.

При сцепном методе выплетаются отдельные детали узора, которые в дальнейшем соединяются между собой при помощи крючка.

Плетение кружева на коклюшках – очень сложный вид рукоделия. Порой для создания особо причудливого узора мастерица использует одновременно до 1500 палочек.

Игольное кружево

Один из самых трудоемких методов изготовления кружева, включающий в себя несколько стадий.

Вначале придумывается узор и рисуется на тонкой бумаге. Она закрепляется на материи, толстой нитью делается контур, а затем постепенно стежок за стежком заполняют все внутреннее пространство.

Классический узор для игольного кружева – розы, хризантемы и другие цветы. Отдельно вывязанные кружевные кусочки-мотивы сшиваются в полотно необходимого размера. При этом мастера работают такой тонкой иглой, что обнаружить места соединения невооруженным глазом практически невозможно.

Хардангер

Эта технология ручного плетения пришла из холодной Норвегии. В качестве основы используется белое льняное полотно.

Читайте также: Игрушки для детей своими руками простые и оригинальные из подручных материалов

Вначале гладью вышиваются контуры рисунка, а затем специальными миниатюрными ножничками вырезаются отдельные фрагменты.

На образовавшейся сетке при помощи различных стежков формируют узоры. Чаще всего для хардангера используют белые льняные нитки. В последнее время некоторые мастерицы добавляют немного бежевых или коричневых.

Кружевом хардангер украшают не только одежду, но и домашний текстиль, в частности скатерти и постельные принадлежности.

Фриволите

Искусство вязания кружева фриволите возникло во Франции и в переводе означает «свободный», «легкомысленный». Это кружево из крученых особым способом ниток.

Плетут фриволите узелковым способом при помощи специальных челноков. При помощи этой техники вяжут салфетки, украшают им скатерти, полотенца, постельное белье.

В последнее время фриволите широко используется при создании бижутерии: колье, брошей, серег, подвесок и т. п.

Интересный факт! Весьма распространенная техника плетения макраме также относится к узелковому кружеву. Впервые плести таким образом талисманы и обереги начали моряки в древней Турции. В наши дни макраме используется при изготовлении шарфов, шалей, палантинов, различных предметов декора.

Ришелье

Этот вид ручного кружева выполняется на тончайшем полотне. В качестве основы используется батист, муслин, органза и даже сетка.

На ткани стежками различной глубины вышиваются различные узоры, а затем промежутки между ними аккуратно вырезаются.

Это создает эффект темных и светлых ниток, что придает кружеву объем. Одним из самых известных кружев ришелье является итальянская ретичелла.

Достоинства и недостатки кружев ручной работы

Какими бы техниками ни пользовались кружевницы разных стран, результат их работы отличается красотой, благородством и изысканностью.

Кроме того, кружева ручной работы, несмотря на немалую стоимость, весьма популярны благодаря следующим качествам:

  • экологичность – для их изготовления используются только натуральные материалы;
  • гигиеничность, воздухопроницаемость;
  • безопасность для здоровья: они не вызывают раздражения кожи и аллергических реакций;
  • отсутствие статического электричества.

Помимо высокой цены у рукодельных кружев есть еще один недостаток – они весьма прихотливы в уходе. Стирать эти изделия нужно только руками, сушить в расправленном состоянии, разложив на горизонтальной плоскости. Утюжить кружево следует через тонкую ткань или марлю. Изделия с выпуклыми узорами не гладят.

Секреты мастерства

Особым уровнем мастерства в технике фриволите считается умение в ходе работы добавлять новые нити и правильно скрывать места соединения. Чтобы этому научиться, необходимо знать несколько нюансов:

  • Нить, которую нужно ввести в работу, следует протянуть через последний двойной узел.
  • Когда останется конец длиной не более 2 см, сделать узелок рядом с двойным.
  • Продолжить плетение, оставив немного свободной нитки.

Чтобы замаскировать появившийся конец нити, его следует вдеть в иголку, протянуть через несколько узелков и аккуратно обрезать.

Кружевные полотна машинного производства

Высокая стоимость кружев ручной работы делала их недоступными для большинства ценителей красивой одежды. С приходом эры механизации производство кружев началось в промышленных масштабах.

Первые станки для изготовления кружевного полотна появились во Франции в конце XIX века. С тех пор они неоднократно совершенствовались и модернизировались. В настоящее время это многофункциональные программируемые агрегаты, способные воспроизвести кружевную ткань с любыми узорами, в том числе многоцветными, с добавлением металлизированной нити, приклеенными декоративными элементами. Наиболее яркими представителями машинных кружевных тканей являются ажур и гипюр.

Ткань с ажурной красотой

Во французском языке слово «ажур» означает «видимый насквозь». И действительно, ажурное кружево настолько прозрачно, что во многих случаях требует наличия подкладки. Ажурная ткань изготавливается из различных натуральных волокон – льна, хлопка, шелка и даже шерсти. Для придания ей прочности и эластичности добавляют искусственные или синтетические нити – эластан, лайкру, полиэстер, вискозу.

Современная ажурная кружевная ткань может быть как однотонной, так и многоцветной. Существует также «псевдоажур» — ткань для обивки мебели, имитирующая кружевной узор.

Интересно знать! В последнее время появилась мода на кружево из искусственной или натуральной кожи. Его получают путем перфорации цельного полотна специальными выемками и иголками.

Основные характеристики ажурного кружева

Ажурная ткань никогда не потеряет популярность, поскольку обладает целым рядом несомненных достоинств:

  1. Благородный вид, привлекающий внимание своей изысканностью и красотой.
  2. Тонкость и изящество, позволяющие изготавливать неповторимые наряды.
  3. Ажур отлично сочетается и с легкими, и с плотными тканями.
  4. Кружевное полотно воздухопроницаемо, вызывает приятные ощущения при соприкосновении с телом.
  5. Несмотря на легкость и воздушность, ткань хорошо держит форму, прекрасно драпируется.

В отличие от кружев ручной работы, ажурное полотно не столь требовательно в уходе и дольше сохраняет свой первоначальный вид.

Читайте также: Мастер-класс по изготовлению поделки в технике пергамано

Но, к сожалению, на фоне сплошных положительных качеств ажур имеет и негативные стороны:

  1. Эффект просвечивания предполагает сочетание ажурного кружева с другими тканями, что не всегда нравится покупателям.
  2. Перегородки между основными «мотивами» ткани иногда столь тонки, что при неосторожном обращении могут рваться, нанося изделию урон.

Важно знать! Изделия из ажурной ткани нельзя вешать на «плечики», поскольку материал может растянуться и потерять форму. Лучше всего одежду аккуратно сложить на полку шкафа.

Для чего применяется ажурная ткань

Ажурное полотно традиционно применяется для создания женской и детской одежды:

  • свадебные наряды и платья для торжественных случаев;
  • бальные платья, карнавальные и театральные костюмы;
  • нижнее белье, чулки, колготки, перчатки;
  • шарфы и палантины;
  • блузки для нарядных костюмов;
  • воротнички, манжеты и другие элементы повседневных нарядов.

Ажурная ткань широко используется для украшения домашнего интерьера. Из нее шьют гардины, скатерти, салфетки, украшают полотенца и постельные принадлежности.

Уход за изделиями из ажурной ткани

Для того, чтобы кружевные ажурные изделия как можно дольше сохраняли свой первоначальный вид, нужно обеспечить им правильный уход.

  • Стирать кружево лучше руками, а при использовании машинки установить самый щадящий режим.
  • Ажурные ткани несовместимы со стиральными порошками, для них подходят только жидкие средства.
  • Дорогие изделия лучше всего отдавать в специальную чистку или стирать в полотняном чехле.
  • Ткань не выкручивают, а слегка отжимают в махровом полотенце.
  • Сушат изделие в расправленном виде.
  • Гладят ажурное кружево с изнанки через влажную марлю, установив утюг на режим «шелк».

Гипюр – родом из Венеции

Хотя «гипюр» слово французское, в дословном переводе означающее «плести», «оплетать», родиной этой красивейшей ткани является Венеция. В давние времена гипюр производился только вручную мастерицами высокого класса.

В наше время для изготовления гипюровых тканей используют специальные машины, которые, действуя по заданной программе, плетут ткань из натуральных или синтетических нитей.

В первом случае гипюровое полотно получается плотным, с выраженным выпуклым рисунком. Во втором выходит тонкая бельевая ткань.

Интересный факт! Классическим способом производства гипюра является так называемый «выдерг». На ткань накладывается сетка, при помощи которой размечаются нити, подлежащие удалению. После их выдергивания для придания кружеву жесткости оставшиеся нити обвивают, делая их кручеными.

Виды гипюра и его применение

Гипюровая ткань подразделяется на несколько видов:

  1. Классический гипюр. Эта универсальный материал, подходящий как для нарядной одежды, так и для гардин. Чаще всего используются натуральные волокна с небольшим добавлением синтетики.
  2. Гипюр с полиэфирными волокнами. Благодаря добавлению люрексовой нити ткань блестит, что позволяет шить одежду для особо торжественных случаев.
  3. Гипюр на сетке. Легкое и воздушное кружево идеально для блузок, легких платьев, пеньюаров.
  4. Стрейч-гипюр. Вплетение нитей лайкры делает кружевную ткань эластичной. Одежда из этой ткани прекрасно облегает фигуру, повторяя все изгибы.
  5. Гипюр-кожа. Эта ткань получила свое название за повышенную плотность и прочность.
  6. Трикотажный гипюр. Для изготовления используются шерстяные или искусственные волокна. Из него делают свитера, блузоны, кофты и т п.

Гипюр – положительные стороны и недостатки

Достоинства гипюра, как и всех других кружевных полотен, неоспоримы:

  1. Даже небольшая гипюровая вставка сделает из повседневной одежды нарядную.
  2. Учитывая разнообразие видов, узоров и оттенков, гипюр можно подобрать для любого типа фигуры.
  3. Ткань хорошо пропускает воздух и не парит.
  4. Гипюр универсален – он подходит и для изысканных свадебных платьев, и для пошива гардин и занавесей.

Ну и, как обычно, не обойтись без минусов:

  1. Гипюр чересчур прозрачен, поэтому требует подкладки из более плотного материала.
  2. Ткань не слишком проста в пошиве. Для того, чтобы изделие выглядело эстетично, нужно тщательно подбирать рисунок при раскрое.
  3. Если материя слишком тонкая, то неосторожное обращение может вызвать затяжки или разрывы.

Если на ярлычке нет другого описания, то ухаживать за изделиями из гипюра следует так же, как и за ажурным кружевом.

КУРС ВКЛЮЧАЕТ В СЕБЯ

14 уроков, один из которых с вводной информацией. В каждом уроке подробно, шаг за шагом, излагается процесс вышивания различных элементов дизайна салфетки. Текстовые инструкции сопровождаются большим количеством фотографий, практически все — крупным планом. Всего в курсе около 500 фото. Кроме фото также доступны небольшие видео-ролики. В них более наглядно представлено положение рук в процесс вышивания.

Полную поддержку автора курса в течение шести месяцев. На все вопросы в рамках курса вы получите ответы преподавателя. Проверка вашей работы — на каждом этапе (уроке) курса.

Рисунок для вышивания. По окончании курса у вас будет выполнена салфетка, представленная на первой фотографии

Французское кружево

Франция не является родиной кружевной ткани, однако французские монархи одними из первых оценили красоту и изящество нового полотна. Екатерина Медичи, будучи уроженкой Флоренции, первой надела кружевное платье на свою свадьбу, положив тем самым начало новой моде.

Состоятельные французы украшали кружевами не только одежду, но и домашние интерьеры, постельные принадлежности и даже кареты. Именно мастерами Франции была разработана новая техника плетения кружев, известная всему миру как французское кружево.

Алансонские кружева

В Алансоне, что в Нижней Нормандии, выпускаются уникальные кружева, внесенные в список наследия Юнеско. На тончайшую сетку с шестигранными ячейками наносится мелкой иглой узор из цветов и бутонов. Контуры узора укрепляются волосом от белогривых лошадей.

Плетение алансонских кружев – очень трудоемкое занятие. Для того, чтобы сделать один квадратный сантиметр кружева, мастерице требуется не менее 5 часов. В настоящее время алансонские кружева могут делать и машины. Но все равно кружево ручной работы ценится буквально на вес золота.

Шантильи

Мода на шантильи – кружева из черных нитей – появилась в XIX веке во времена Наполеона III. Название ткань получила от одноименного городка, где работали кружевницы. С помощью техники шантильи плетут шали, накидки, пелерины, декорируют платья. В конце XIX века самым большим шиком среди французских модниц было иметь платье из черного шантильи, посаженное на белый чехол.

Французские кружева всегда на вершине модного Олимпа. Даже представительницы английской королевской династии надевают на свадьбу наряды из французских кружевных тканей. Кружевные ткани ручной и машинной работы – прекрасный материал для пошива и декорирования одежды, нижнего белья, домашнего текстиля. Стильные, воздушные и прекрасные кружева способны превратить повседневную жизнь в яркий праздник.

Кольцо

Попробуем сплести с помощью иголки и нитки оригинальные колечки. Набираем восемь ДУ, одно П и ещё четыре полных У.

Все набранные узелки спускаются вниз по инструменту, их мы придерживаем пучками пальцев. Дальше протягиваем по пряже, но не доходим до конца.

Потихоньку протягиваем волокно, на краю образуется большая петличка.

Через неё запускаем иглу.

Переделка одежды. Украшение из старой футболки своими руками. Мастер класс

Теперь хорошо затягиваем, придерживая нитку и связанный фрагмент перстами.

Удерживая, завязываем узел.

Положив сверху на руку готовый кружочек, аккуратно нажимаем на него, заглаживая иголочкой.

Вот и готов очередной элемент столь неординарного вязания. Далее мы с вами будем учиться соединять между собой мотивы. Для этого нужно сплести четыре ДУ.

Уложив на кисть левой руки так, чтобы П было развернуто от мастера, берем вязальный крючок.

Инструмент запускаем в П и протянув ведущую нитку, помещаем её на иголке.

Читайте также: Вышиваем в технике рококо и изучаем основные стежки

Смотрите на фото, иллюстрирующее пошаговый процесс соединения. По иллюстрациям все понятно и отлично видно, как и что делать.

Таким приемом, мы с вами сумели соединить два фрагмента:

Далее три раза по 4ДУ между ними ввязываем П. Всего на иголочке образовалось шестнадцать петель.

Тихонько опускаем готовые образования с иголочки, протягивая нить и замыкая мотив в колечко.

Далее плетем второе по такому же принципу.

Стягиваем и фиксируем, завязав узелочек.

Из простых деталей получился трилистник с одинаковыми боковыми частями и немного большей центральной.

Еще один применяемый в плетении – дуга.Чтобы создать арку, соединяющую, например, трилистники, нужно сплести шестнадцать ДУ.

Не соединяя петли в круг, спускаем их с иголки. Конец фиксируется обычным завязанным образованием.

Плотно прижимаем узел сплетенной арки иголкой, и набираем 4 ДУ.

Производим соединение через П уже знакомым нам приёмом.

Далее два раза по 4 ДУ между ними П, замыкая кружок. Мы связали еще один листочек следующего трилистника. Данным методом можно плести дальше, и у нас получится необычное колье.

Овладев описанным искусством плетения, начинающие рукодельницы смогут создавать уникальные украшения: серьги, колье, браслетики. Если их украсить камнями, они станут выглядеть гораздо богаче и привлекательнее. С изученных фрагментов можно создавать воротнички, которые украсят любое, самое невзрачное, платье. А набравшись больше опыта, можно будет связать обворожительную кружевную одежду, которая привлечет внимание окружающих, которые будут восхищаться тонкой, скрупулезной работой уже опытной мастерицы.

Новогодние костюмы, из того что есть=)

*Вот несколько самых простых в изготовлении костюмов:

Ушки на макушке.Склейте бумажный обруч по размеру головы ребенка. Приклейте к обручу бумажные ушки – так вы можете изобразить кота, мышь, собаку, поросенка. Футболка в цвет – и ваш малыш готов к домашнему празднику. Уж поверьте – ему-то как раз достаточно этих «ушек», чтобы полностью ощутить себя соответствующим персонажем. А если Вы добавите несколько штрихов, например, усы, полоски на щеках, розовый нос-пятачок с помощью грима – восторгу не будет предела.

Костюм бабочки:к платью пришить ярко раскрашенные бумажные крылышки, а на голову надеть ободок с усиками.

Матрешка:на летний сарафанчик из яркого ситца пришить цветные ленты, под него надеть кофточку с широкими рукавами, а голову повязать пестрым платком.

Дымковская игрушка:нужна одежда из пестрого ситца или сатина с крупным рисунком. Кофточка и фартук должны быть с кантиком одного цвета, а кокошник из картона обклеивается тканью, из которой сшит фартук.

Почта— на любой сарафан или платье нашиваются полоски бумаги с названиями любимых журналов и газет.

Робот— тренировочный костюм любого цвета. Два картонных щита с разными «датчиками» связаны на плечах и боках шнурками. Голова из картонной коробки. А если еще на груди укрепить карманный фонарик с выходом глазка над надписью «Спрашивай — отвечу сигналом», то костюм можно считать законченным.

Спортивный костюм также может стать основой многих костюмов для мальчиков, он подойдет для Парашютиста, Супермена или Бэтмена.

Светофор — черный тренировочный костюм, картонные щиты впереди и сзади, на переднем — красный, желтый и зеленый светофорные круги.

Колье из старой кофты. Колье с необычным эффектом. Мастер-класс

Красная Шапочка — на широкую юбку нашиты разноцветные ленты, передник тоже украшен лентами. Шапочку можно сделать из старой фетровой шляпы. Ну, а корзинка в доме всегда найдется.

Чертик— на темный свитер и тренировочные брюки можно нашить пучки «шерсти» из мочалки или цветных ниток, хвост сделать из проволоки, обтянув ее чулком. Рожки из плотной бумаги легко укрепить на картонном обруче.

Снегурочка— нашить на синее, голубое или зеленое платье небольшие шарики ваты, сделать круглый воротник из старой накрахмаленной простыни, пришив к нему яркие бусинки и мишуру.

Ковбой— у мальчишек очень популярен этот костюм. Джинсы и клетчатая рубашка, наверное, есть у каждого, шляпу можно попросить у папы или дедушки, закрутить у нее поля и приделать шнурок, платок на шею даст мама или бабушка.

Кукла— тут даже костюм не понадобится, лишь немного принадлежностей маминого макияжа: красные губки бантиком, яркий круглый румянец и длинные ресницы до бровей; на голову и пояс прикрепить два больших банта.

Медуза.Рукава и подол плаща-дождевика разрезать на узкие ленточки. При ходьбе они будут развеваться и шевелиться, как настоящие щупальца. На голову надеть шляпу, по краям которой будут висеть ленточки, вырезанные из полиэтиленового пакета.

Цыганочка– для костюма потребуется всего лишь бабушкин старый парик с бижутерией и широкой юбкой, опоясанной платком.

Елочка– колпачок и сарафан из зеленой гофрированной бумаги или любой зелёной ткани (например, можно взять ткань «травка»), на сарафане приклеены бумажные игрушки – костюм елочки готов за 40 минут. К рукам можно привязать вырезанные из плотной бумаги или картона, раскрашенные зеленым еловые веточки.

А вот костюмы посложнее (но маски-шапочки животных и другие сложные в изготовлении детали костюмов можно и просто купить).

Зайчик:для изготовления костюма понадобится белый мех. Сшейте из него шапочку с ушками, воротничок, рукавички, обтяните им сапожки. К шапочке пришейте черный носик и усики. Наденьте белую рубашку и белые штанишки, а шорты с грудкой пусть будут яркого желтого цвета с аппликацией-морковкой. Будет очень эффектно, если сшить их из цветного меха: зайчик весь такой мягонький, пушистый, ну просто прелесть! И в завершение не забудьте прикрепить к штанишкам маленький белый комочек из меха – хвостик. Это самая умилительная деталь костюма.

Лисичка.Платье для лисички может быть рыжего или яркого оранжевого цвета. Пышная нижняя юбка, воротник из белого лебяжьего пуха, изящные перчатки – красота! На голове шапочка из искусственного меха с ушками, а самое главное это, конечно, пушистый лисий хвост.

Котенок.Из серого меха сшейте шапочку с ушками, рукавички и хвостик, подберите кофточку и штанишки подходящей расцветки (в серую полоску). Очень украсят костюм белая манишка и большой бантик на шее. А для кошечки можно сшить малюсенькую сумочку для мышек.

Мишка.Чтобы превратиться в медвежонка, возьмите теплую кофту подходящего цвета с капюшоном, пришейте ушки; на штанишки с грудкой нашейте (пусть временно) подходящие по теме аппликации. Сшейте рукавички с прорезями для больших пальцев и с аппликацией в виде следов лапок медвежонка.

Снежинка– традиционный костюм для девочек. Для него подойдёт любое белое красивое воздушное платье. Головной убор можно выполнить как в виде шапочки, так и в виде диадемы или короны. Вот вариант изготовления головного убора для снежинки, но их множество. Возьмите серебристую мишуру, закрученную в виде спирали, т. е. полую внутри, затем подберите отрезок проволоки длиной около 1,5 м, пропустите его сквозь мишуру и вылепите для своей девочки фантастическое украшение. Сначала наметьте центр отрезка, который будет центром головного убора, а от него симметрично в обе стороны размещайте сгибы и петли. Замкнется круг на затылке: освободите концы проволоки от мишуры, скрепите их между собой, а затем снова навейте на стык мишуру. Проволока должна достаточно легко гнуться и сохранять заданную форму, не должна быть слишком тонкой, т. к. в этом случае изделие придется то и дело поправлять, но и слишком толстая тоже не годится. Не используйте алюминиевую проволоку она пачкает кожу. Шапочку сделать проще: замкните в круг проволоку, обернутую мишурой, а внутри круга закрепите отрезки мишуры (без проволоки), расположенные крест-накрест.

Лето– вам потребуется легкое, воздушное платье из яркого шифона, можно сшить тунику и низ вырезать фестонами. Вырез горловины и талию украсьте цепочкой из цветов, отдельные цветочки нашейте по всему платью, сделайте из них веночек, наполните ими корзинку.

Цветы можно изготовить самостоятельно или купить в магазине тканей. Чтобы сделать цветочки, вам понадобятся капроновые ленты разных цветов, картонные кружочки диаметром от 2 до 5 см, выжигатель по дереву, кусок стекла. На стекло положите сложенный вдвое капрон, сверху шаблон (картонный кружок), хорошо прижмите и обведите шаблон выжигателем. Таким образом, нужно заготовить достаточно большое количество лепестков разного цвета. Затем один из них с одного краешка присоберите на нитку, присоедините к нему второй, тоже присобирая на нитку, третий и так далее, закручивая лепестки вокруг центра. Теперь точно так же изготовьте второй цветок, третий и еще столько, сколько понадобится. Цветы можно подбирать как из одинаковых по цвету лепестков, так и из разных. Между цветочками в виде листочков укрепите лепестки зеленого цвета.

Веселый клоун.Одежда может быть любой. Яркие брючки, цветная рубашка. Пришейте на брюки пару ярких заплат, старую дедушкину шляпу украсьте бумажным цветком или пером. Нос – половинка шарика от пинг-понга, прикрепленная к резиночке. На шею – большой, яркий бант.

Звездочет– пожалуй, один из самых нарядных костюмов. Сшейте плащ в форме полусолнца из атласа или саржи темно-синего цвета. Колпак склейте из картона или ватмана и обтяните тканью, украсьте золотистой мишурой и «хвостиком» из дождя. Звезды на плащ изготовьте из золотистой парчи. Готовые звезды настрачивайте на ткань, одновременно слегка набивая ватой звезды получатся выпуклыми и блестящими. Найдите тёмно-синие или чёрные штанишки, подберите нарядную белую рубашку, из ткани плаща и колпака смастерите жабо или бабочку. Можно изготовить еще и волшебную палочку, которая зажигает звезды.

Мушкетер– костюм состоит из белой рубашки, бриджей (или брюк, заправленных в сапоги), сапожек со шпорами (шпоры, вырезанные из картона и обклеенные фольгой, проткните проволочкой и укрепите на обуви). Плащ-накидка выкраивается из яркой атласной ткани, украшается крестами. Шляпу возьмите фетровую с широкими полями, обшейте атласной тканью летнюю соломенную или склейте из покрашенного ватмана, украсьте ремешком с пряжкой и настоящими или вырезанными из бумаги перьями. Изделие будет смотреться богаче, если поля шляпы будут пошире, а перья подлиннее и погуще. Ах, да, шпага! Без нее никуда. Купите ее в игрушечном магазине или изготовьте сами.

Принцесса– для этого популярного у маленьких девочек костюма необходимо волшебное, воздушное платье из легкого шелка или атласа розового или голубого цвета, рукавами и верхней юбкой из сетки или капрона, шифона. Юбку можно через каждые 15-20 см собрать на нитку, украсить по низу маленькими бантиками, такие же бантики прикрепить на рукава, сшить пышную нижнюю юбку, украсить платье сильно накрахмаленным воротничком, большим розовым атласным бантом. Прическу венчает маленькая диадема, на шее изысканное колье. И диадему, и колье можно изготовить из мишуры.

Пират– этот костюм довольно прост: возьмите старые потертые джинсы, обрежьте их, оставив длину чуть ниже колен, линию отреза сделайте неровной, лохматой. Нашейте на джинсы несколько заплаток, на одной из которых методом лоскутной техники можно пришить золотые монеты. Еще понадобятся тельняшка, косынка-бандана на голову, яркий платок на шею, а также игрушечные пистолеты и ножи. Последний штрих черная повязка на глаз.

Другой вариант костюма. Подберите старые джинсы, футболку, жилет. Завяжите на поясе у малыша цветной шарф, за него хорошо бы заткнуть пару игрушечных пистолетов. На голову – черную бумажную шляпу или цветную «бандану», на одно ухо – серьгу из фольги или обмотанного фольгой крупного кольца. Еще пирату пригодятся кошелек с «настоящими золотыми монетами» и карта острова сокровищ – даже пятилетний ребенок с удовольствием нарисует такую карту сам. Черная повязка на один глаз придаст облику пирата особый колорит.

Пеппи ДлинныйЧулок.Короткая юбочка, чулки разного цвета, туфли большого размера. К юбке пристегните подтяжки, кофточку украсьте огромными цветными пуговицами. На щеках и носу нарисуйте крупные веснушки. В косички вплетите гибкую проволоку, тогда они будут загибаться в разные стороны.

Индеец– на черные джинсы пришивается бахрома, пончо шьется из старого маминого платья, к нему пришивается тесьма. Парик надо сделать из черного блестящего шнура, а перья для головного убора можно собрать в ближайшем парке, где много вороньих гнезд или вырезать из раскрашенной бумаги.

Мальвина– костюм можно сшить из подкрашенной марли, кружева к нему вырезать из тонкой бумаги и приклеить, а парик смастерить из подкрашенной голубой краской кальки.

Богатырь– щит и меч также можно сделать из картона. Чтобы придать щиту выпуклую форму, приклейте или пришейте изнутри вверху и внизу веревочки, которые не будут давать картону распрямляться. Из плотной тонкой бумаги можно сделать кольчугу. Возьмите лист бумаги длиной 100-120 сантиметров, шириной по туловищу, сложите пополам по ширине до тех пор, пока не получится полоска в 4 сантиметра, и сделайте с двух сторон надрезы. Потом разверните бумагу, слегка растяните и нашейте на рубашку свободного покроя.

Снеговик– этот костюм можно сделать на основе сарафана или платья-мешка разной длины. На ногах – валенки или белые носки, на голове – шапочка из серебристой бумаги или настоящее маленькое ведерко. Ведерко можно изготовить из картона и обклеить его фольгой. По нижнему краю головного убора нужно приклеить «волосы» – дождик, тонкий синтепон или шерстяные нитки. На белую водолазку надеть белый, из синтепона, сарафан и подпоясаться (из того же дождика) поясом. На носу – бумажная морковка на резиночке. Все просто, зато очень оригинально!

Мышка– костюм состоит из головного убора в виде мордочки мышки с усиками, хвоста, «мехового воротника», серых варежек, одежды серого цвета. Голову мышки вырезать из серой бумаги, по бокам мордочки настричь бахрому. Обе стороны маски соединить по линии носа и лба; для прочности маску можно сперва склеить, затем прошить нитками. Нарисовать глаза и вырезать у них нижнюю часть. Приклеить усы. Внутренняя часть уха должна быть розового цвета. Хвост сплести из шнура, как косичку, делая его книзу уже. На серые варежки нашить розовые ладошки.

Новогодние костюмы для детей своими руками – Бабочка

Наденьте на ребёнка нарядную блузку, черную юбку, черные колготки, туфли, на голову можно сделать обруч из черной ткани на каркасе из картона, на котором нужно закрепить «усики» из проволоки с шариками на концах. Основной работой станет изготовление крыльев. Для этого необходимо взять легкий однотонный шелк, выкроить его полусолнцем, затем натянуть и разрисовать акварельной краской или анилиновым красителем так, как подскажет фантазия. Единственным условием будет то, что рисунок должен быть обязательно симметричным. После полного высыхания краски нужно собрать ткань по центру, после чего прикрепить на шее, кончики наших крыльев закрепить на запястьях.

Как сшить, сделать костюм на новый год – Звездочет

Такой наряд является одним из самых нарядных костюмов. Сшить его можно из атласа. Колпак склеить из ватмана и обтянуть тканью, украсить золотистой мишурой. Для плаща нужно выкроить в форме полусолнца. Звезды для плаща можно изготовить из золотистой парчи с помощью электрического выжигателя и шаблона в форме звезды. Готовые звезды нужно настрочить на ткань, в то же время слегка набивая ватой. Проделывая подобные шаги звёзды получатся выпуклыми и блестящими. Из этой же ткани можно сшить коротенькие штанишки, подобрав светлую рубашку, жабо и «бабочку».

Можно сделать также и «волшебную палочку», которая будет «зажигать звезды». Для этого необходимо свернуть из картона трубку такого диаметра, чтобы в нее туго входили пальчиковые батареи, разместить на корпусе небольшой выключатель так, чтобы он располагался под большим пальцем. На конце «палочки» укрепить маленькую лампочку, которую можно вытащить из гирлянды, а на лампочку надеть «звездочку». Теперь наш звездочет с лёгкостью сможет показывать всем желающим фокус: прикоснувшись палочкой к елочке, звездочка зажигается, прикоснувшись повторно— гаснет.

Костюм ангела своими руками

Для костюма ангела берем картонку и вырезаем крылышки подходящего размера. После чего нужно обмазать их клеем и обсыпать пёрышками. Для этого можно распотрошить подушку. Необходимо дождаться полного высыхания. Ну завершать наш наряд будет прикрепленная «тарелка» из фольги какой-нибудь заколкой к голове. Это будет символизировать нимб.

Новогодние костюмы для мальчиков – Пират

Костюм пирата достаточно прост: необходимо всего лишь взять старые истертые джинсы, обрезать, сделав длину немного ниже колен, при этом линию среза сделать кривой, «лохматой». Нашить на джинсы пару заплаток, на одной из которых можно пришить или приклеить «золотые монеты». Также нам понадобятся тельняшка, платок на голову, пёстрый платок на шею, а также пластмассовые пистолеты и ножи. Последним штрихом будет черная повязка для глаза.

Костюм Зебра на новогоднее представление

Для такого костюма нужны две тельняшки. Первая нормального размера, вторая в два раза больше. Следует надеть для сначала маленькую тельняшку. Горловину второй связать пучком, из которого выпустить небольшую веревочку. Надеть это сооружение наподобие штанов нужно так, чтобы пучок с веревкой получился на попе. Он станет хвостом. Теперь остается всего лишь научиться правдоподобно взбрыкивать ногой, как зебра.

Костюмы на новый год своими руками для девочек – Елочка

Для наряда нам понадобится ангорская, лохматая, зеленая кофта и подобные штаны или длинная юбка. С помощью булавок лохматая ткань обвешивается легкими фонариками, шариками, шуршащей и блестящей новогодней мишурой. Из волос нужно свернуть дулю на макушке, на которую необходимо натянуть звездообразную елочную деталь. На лице помадой рисуем часовой циферблат, в центре которого стрелки в положении праздника(12:00).

«Снежинка».
Несомненно, мечта любой девочки! Потребуется белое платье из лёгкой полупрозрачной ткани (можно сшить самой). Украшаем его серебристым люрексом или дождиком (полу платья, пояс и рукава). На голове может быть шапочка, корона или диадема. Например, можно взять проволоку, обмотать её таким же дождиком и сформировать из неё корону. Шапочка делается так: На проволоку привязывается один конец дождика, так что бы он густо свисал «лапшой». Концы проволоки (должна быть по размеру головы) соединяются. Свободные концы дождика завязываются красивым пучком на макушке.

«Снеговик».
Одеваем белую водолазку, колготки и сапожки (можно шерстяные пушистые носки). Из синтепона сформировать сарафан, подпоясать его так, чтобы получились два «снежных кома». На голову можно надеть настоящее маленькое ведерко или сделанное из пищевой фольги. На носик морковку на резинке, сделанную из красной бумаги. Всё это можно украсить дождиком.

«Принцесса».
Делается из воздушного светлого платья. Украсьте маленькими бантиками низ платья рукава. На поясницу пришейте большой красивый бант из такой же ткани. На голову диадему (можно сделать из проволоки и мишуры), на шею колье или бусы.

«Богатырь».
Простую свободную рубашку или кофту подпоясываем полоской из красной ткани. Штанишки из однотонной ткани (без надписей, типа «человек-паук»). На старую жилетку (можно отпороть рукава у ненужной кофты) приклеиваем серебристые пайетки – это будет кольчуга (можно приобрести в магазине игрушек). Кольчугу нужно застегнуть на спине (за накидкой не будет видно). На поясе крепим игрушечный меч. Накидка делается из красной ткани, крепиться на шее. Шлем делаем так: каркас из полоски плотной бумаги, на его основе формируем шлем из пищевой фольги.

«Зайчик» (на скорую руку).
На белые колготки надеваем чёрные шорты на подтяжках. Ушки вырезаем из белого картона, крепим на тонкий ободок или резинку. На шорты крепим хвостик (может быть из белого меха, синтепона или ваты). На шею можно повесить морковку из бумаги.

«Лиса Алиса».
При наличии красивого лисьего хвоста делаем такой костюм. Оранжевое пышное платье, воротничок из белого пуха или тонкой полоски меха. Прозрачные перчатки в сеточку. На голову шапочку с ушками из меха. Перчатки, туфли и шапочку можно украсить маленькими бантиками.

«Цветочек».
Основа – зелёные платье и колготки. Из полоски плотной бумаги делаем каркас шапочки. На него крепим лепестки, их можно сделать из цветной бумаги (цветными должны быть две стороны) или так: на согнутую овалом проволоку натягивается капрон или тонкая ткань. Лепестки красиво изогнуть. Будет эффектно если на платье и колготки прицепить божьих коровок (из бумаги или купленных в магазине).

«Гномик».
Понадобятся красные бриджи и жёлтая жилетка. На голову красный колпак (можно сделать из бумаги или сшить из ткани). На кончик колпака приделайте белый помпон. Нос – «картошкой» делается заранее из папье маше, крепиться на резинку. Борода изготавливается из рыжей пряжи (кусочек ткани прошивается так, чтобы свободная петля была равна длине бороды, потом петля разрезается).

«Пеппи».
На синее мешковатое платье нашиваются яркие заплатки, На тонкий ободок крепим две рыжие косички (их можно сплести из ниток и проткнуть проволокой, что бы торчали). На ноги яркие полосатые гольфы.

«Пират».
У старых джинсов или штанов отрезаете низ, как можно кривее, делаете лохмотья (лучше, если штанины разной длины). На джинсы несколько заплаток. Наверх надеваем тельняшку, с закатанными рукавами. На голову черную бандану с черепами. И главный штрих черная повязка на глаз (легко шьётся).

Оцените статью
Магия рукоделия: подборка лучших видео-мастерклассов
Добавить комментарий